Constellation
Extraits
Critique littéraire
Critique de la raison narrative. Le récit dans l’ère digitale
L’imaginaire fictionnel n’est plus aujourd’hui ce qu’il était autrefois. La révolution digitale a tout bouleversé. Le capitalisme aussi. Longtemps monomédiatiques, les fictions n’ont plus nécessairement le statut d’«oeuvres uniques», elles forment de plus en plus des constellations transmédiatiques, gravitant autour d’une même idée séminale (un personnage, un scénario…), qui migre d’un média à l’autre, parfois d’un genre à l’autre, à la faveur d’un régime expressif fondé sur le panachage des codes, des langages et des activités imaginaires (transmedia storytelling). Face à cet univers, nous aurions pu choisir de nous enfermer dans la tour d’ivoire de nos certitudes anachroniques et de continuer à parler de la fiction comme si rien ne différenciait sa forme actuelle de celle d’antan. Ou bien nous aurions pu choisir de magnifier les nouveaux visages de la fiction en moulant nos catégories descriptives sur la nature de leurs avatars dernier cri. Nous avons choisi une tout autre voie. Problématiser le sens de la fiction et, avec lui, le sens de la discipline consacrée à son étude : la narratologie.
01/2021
Divers
Pluie d'éclairs sur la réserve. Frottages
Christian Rosset, infatigable arpenteur des territoires de la bande dessinée nous offre ici, après Avis d'orage en fin de journée (2008) et Eclaircies sur le terrain vague (2015), un nouvel opus critique, une "hantologie" qui serait "une exploration de ce qui nous apporte, tel un viatique en vue d'un long voyage jusqu'aux confins, ce sentiment d'étrangeté, de tensions énigmatiques, de constellations incertaines et pourtant lumineuses, de décalage permanent entre ce qui requiert le langage et ce qui lui échappe" . Tout au long de ce journal de lecture, organisé comme une suite de promenades dans une réserve un peu "indienne" d'autrices et d'auteurs de bande dessinée parmi les plus vivants de notre temps, on croise Dominique Goblet, Blutch, Marc-Antoine Mathieu, Catherine Meurisse, Eric Lambé, Richard McGuire, Joost Swarte, Lorenzo Mattotti, Philippe Dupuy, Olivier Schrauwen, Ruppert & Mulot, Mazen Kerbaj, Anne Simon, Lucas Méthé, David B. , Guido Crepax, Vincent Vanoli et beaucoup d'autres, dont Jean-Luc Godard et George Herriman. Cette pluie d'éclairs est ponctuée par un peu plus de cent-cinquante "culs de lampes" originaux signés François Ayroles, Yves Deloule, Jochen Gerner, Benoît Jacques, Catherine Marchadour, Jean-Christophe Menu et Jérôme Mulot.
06/2022
Littérature française
Astrologie poétique
Ne croyez pas - sous prétexte que vous avez réglé leur compte aux dieux, avec ou sans linceul de pourpre, en quatre coups de cuiller à pot, et mis l'univers en bouteille, et parce que vous vous faites fort d'exorciser toute chose en l'appelant par son nom, comme on sonne un domestique, et de regarder le soleil bien en face quand ça vous chante - ne croyez pas que c'en est fait pour autant de l'Ombre inexorable qui vous hante et vous guide à chaque pas, lors même qu'elle semble vous suivre comme un chien. Voici l'éternelle Astrologie, à quoi beaucoup de sagesse vous ramène - si un peu de science vous en éloigne. Ainsi soit-il ! Léon-Paul Fargue, dans cet avant dernier livre, jamais repris, vient "rechercher l'illustration vivante des décrets astrologiques". Il y fait briller autant de constellations qu'il aura eu de vies à remplir et donne, par une ivresse verbale, une vision cosmique aussi sérieuse que cocasse : après Paris, ce sont les astres qu'il arpente pour y promener son "âme délinquante et ? ère". Pour cette édition Pierre Alechinsky réalise douze encres reproduites en pleine page.
01/2019
Critique littéraire
Pour une littérature-monde
Les prix littéraires d'automne - et c'est la gloire des jurés - ont mis en évidence ce qu'un certain milieu confiné avait jusque-là tenté de masquer, à savoir que la littérature française ne se réduisait pas à la contemplation narcissique et desséchante de son propre rétrécissement, mais que d'autres voix, venues d'ailleurs, lui ouvraient les portes du monde, y faisaient souffler les nouvelles du dehors qui sans ces voix ne seraient jamais venues jusqu'à nous. Alain Mabanckou nous avait pourtant prévenus : " Pendant longtemps, ingénu, j'ai rêvé de l'intégration de la littérature francophone dans la littérature française. Avec le temps, je me suis aperçu que je me trompais d'analyse. La littérature francophone est un grand ensemble dont les tentacules enlacent plusieurs continents. La littérature française est une littérature nationale. C'est à elle d'entrer dans ce grand ensemble francophone. " Même si à vrai dire personne ne parle le francophone, ni n'écrit en francophone. La francophonie n'exprime-t-elle pas une nostalgie d'un temps où la France se présentait comme une étoile déversant ses lueurs sur le monde ? C'est d'une constellation que nous parlons. Nous assistons à l'émergence d'une littérature de langue française détachée de la nation avec laquelle elle a entretenu des liens stratégiques, libre désormais de tout pouvoir autre que celui de la poésie et de l'imaginaire, et n'ayant pour frontières que celles de l'esprit.
05/2007
Littérature française
Mourir est un enchantement
Sara, une femme marocaine de quarante ans fragilisée par un diagnostic médical inquiétant, s'installe sur un canapé, choisissant peut-être de prendre le temps de vivre. Là, tendrement entourée de ses deux fils, elle se livre au plaisir de redécouvrir le contenu d'un grand sac de toile dans lequel se trouvent pêle-mêle toutes ses photos de famille. Dès lors s'imposent les visages de ses parents, de ses oncles et tantes, ces jeunes gens des années soixante-dix aussi beaux que déterminés au bonheur dans ce pays qui se trouvait pourtant à l'orée d'un basculement irréversible. Viendront ensuite ses cousins et son frère - ils ont huit ou dix ans - dans un jardin, posant avec elle sur un muret en plein soleil, ou au couchant en bord de mer. Tant d'images, de lumières et d'impressions subtiles figées pour l'éternité. Tant de portraits riches de singularités conjuguées que Sara réanime en éclairant leur vulnérabilité et leur aveuglement face à ce pays tant aimé qui ne cessait pourtant de subir les violences des enjeux de pouvoir. Un roman d'une rare élégance, sur une constellation familiale qui a rassemblé, au coeur des conflits de l'Histoire, des hommes et des femmes dont l'acceptation profonde de l'humanité des autres a contribué à la création d'un univers éminemment particulier. Un livre où le combat des femmes s'éploie de l'intime à l'universel.
03/2017
Calligraphie
Dubuffet typographe
Jean Dubuffet (1901-1985) n'a jamais été typographe, et à ce titre, cet ouvrage sonne de prime abord comme une forme de provocation. L'oeuvre de Dubuffet sert ici de prétexte. En voyageant entre archives publiques et privées, Pierre Leguillon a collecté une variété d'objets imprimés (catalogues, livres, carnets de notes, lettres, affiches, invitations ou encore pochettes de disques) tirés des collectons de Dubuffet. Ces images sorties de leur contexte ont ensuite été réagencées pour produire une sorte d'anti-manuel de typographie où se succèdent des familles fictives de sujets, de vocabulaires, de styles ou de codes. La constellation des jeux typographiques à l'oeuvre chez Dubuffet dessine une forme de " stratégie marketing " délibérée - pouvant être confondue avec sa griffe ou sa marque. Mais l'opération s'avère duplice. Usant de l'éventail des possibilités données par les techniques de reproduction (linogravure, lithographie, offset, etc.), Dubuffet n'apparaît pas ici comme un calligraphe, l'écriture étant soumise à sa duplication. Dans la lutte menée par Dubuffet contre la culture, ou pour "l'anti-culture" , à partir des années 1950, son travail de sape des caractères typographiques et des principes de mise en pages standardisés peut apparaître comme le parachèvement visuel de sa minutieuse entreprise de destruction du langage. Livre d'artiste avec lequel Pierre Leguillon interroge l'usage de la lettre dans l'oeuvre de Jean Dubuffet, cet ouvrage est constitué d'une série d'illustrations en noir et blanc et de légendes associées.
12/2078
Littérature française
Le mas des Pialons . Vie d'un mas provençal dans les années 50
Gérard Ginoux est avant tout fils de paysan. Observateur, sensible, insatiable, jovial et dynamique, il n'aime des frontières que la frontière de la Durance : qui sépare les terres riches de la Crau des terres riches du Comtat. Dans son village aux portes des Alpilles, à Plan d'Orgon, fleurit une constellation de petits mas tranquilles parmi lesquels ronronne le Mas des Pialons. L'eau miraculeuse détournée de la Durance nourrit depuis belle lurette les riches terres limoneuses des maraîchers pour en faire un paradis de jardins et de vergers. Le Mas des Pialons regorge de souvenirs. Avec Gérard Ginoux nous revivons une enfance heureuse, pétrie d'amour et de travail. Des pages sereines nous racontent le sacrifice du cochon, les veillées, l'enfer coloré des conserves, le rite gourmand du melon... La ruée des vacanciers sur la RN7 congestionnée (déjà) vous amusera. Le bon sens de la maman, la malice infatigable du papa, l'esprit d'équipe de l'oncle, de la tante et du petit cousin trônent dans tous ces tableaux divertissants où les instants d'humeur sont des instants d'humour. Entre deux rebuffades de mistral, on touille la terre avec passion, on y assaisonne la vie d'huile de coude, de larges giclées de peine-vinaigre et de pincées de sel hilarant. Comment on sème, comment on s'aime, Gérard Ginoux le dit à chaque ligne : à nous de les savourer pour endimancher notre repos.
02/2002
Philosophie
Histoire de la sexualité. Tome 1, La volonté de savoir
Nommé au Collège de France, Michel Foucault a entrepris, durant la fin des années soixante-dix, un cycle de cours consacré à la place de la sexualité dans la culture occidentale: l'Histoire de la sexualité, articulée en trois volumes (la Volonté de savoir, L'usage des plaisirs et Le souci de soi). Il y prolonge les recherches entreprises avec L'archéologie du savoir et Surveiller et punir, mais en concentrant ses analyses sur la constellation de phénomènes que nous désignons par le "sexe" et la sexualité. L'axe de cette entreprise n'est pas de s'ériger contre une "répression" de la sexualité afin de la "libérer", mais de montrer coment la vie sexuelle a enclenché une volonté systématique de tout savoir sur le sexe qui s'est systématisée en une "science de la sexualité" laquelle, à son tour, ouvre la voie à une administration de la vie sexuelle sociale, de plus en plus présente dans notre existence. Foucault fait ainsi l'archéologie des discours sur la sexualité (littérature érotique, pratique de la confession, médecine, anthropoogie,psychanalyse, théorie politique, droit, etc.) depuis le XVII siècle et, surtout, au XIXe, dont nous héritons jusque dans le spostures récentes de "libération sexuelle", l'attitude de censure et celle d'affrnchissement se rencontrant finalement dans le même type de présupposé: le sexe serait cause de tous les phénomènes denotre vie comme il commanderait l'ensemble de l'existence sociale.
04/2008
Histoire de l'architecture
En Scène. Lieux de spectacle en Île-de-France 1910-1940
Une relecture originale, magnifiquement illustrée, d'un patrimoine d'exception, souvent méconnu et fragilisé, célébrant les années folles et l'Art déco. Cet ouvrage recense pour la première fois plus de 250 lieux de spectacle construits entre 1910 et 1940, des plus connus - comme le Moulin Rouge, le théâtre des Champs-Elysées ou le théâtre municipal de Fontainebleau - aux plus insolites - la Conque de Nanterre, le théâtre de poche de l'hôpital de Bligny. Une sélection de 40 sites témoigne de la diversité de cette épopée architecturale et décorative. Ce vaste panorama inédit est enrichi par l'analyse de spécialistes de l'architecture et du spectacle, avec les témoignages d'artistes comme Roberto Alagna et Carolyn Carlson. C'est au tournant du 20e siècle que l'architecture du spectacle entre en effervescence. L'Ile-de-France, avec le rayonnement de Paris, capitale des artistes, sera le témoin privilégié de cette métamorphose. Parce qu'elle partage avec l'architecture du spectacle plus de 400 ans d'histoire, elle porte sur son territoire une constellation de salles, publiques ou privées, à l'aura souvent internationale. Emblématiques du renouveau architectural et décoratif sans précédent de l'entre-deux-guerres, ces lieux parfois peu connus méritaient d'être mis en lumière. Cette profonde mutation reflète les nombreux enjeux sociétaux alors à l'oeuvre : conflits sociaux, désir de démocratisation culturelle, émergence des avant-gardes et développement d'une culture de masse.
11/2021
Sociologie
Un chercheur dans tous ses états
Toute recherche est une aventure, c'est ainsi que Daniel Friedmann, chercheur en sociologie au CNRS, met en perspective l'itinéraire de recherches entamées dans les années 1978 qui s'achèvera en 1994. A la manière d'un Woody Allen, l'auteur fait ressortir le burlesque des situations et montre de façon paradoxale comment l'objet de la recherche, les découvertes et les acteurs forment à la fin un tout dont le chercheur ne sort jamais indemne. Il rencontre Carl Rogers et la constellation parapsychanalytique, participe à des marathons de bioénergie, écoute l'odyssée désopilante d'" Anna la perdue " dans les communautés utopiques d'alors, en même temps que lui-même fréquente assidûment son psychanalyste... Il s'interroge entre Esalen Institute et l'auto-anéantissement symbolique d'Althusser tuant sa femme pour être renvoyé du PCF, sur l'effet des psychothérapies de masse dans les changements individuels. A la fin, il s'engage dans une recherche magistrale sur le monde des Falachas et leur installation en Israël qui donnera Les Enfants de la Reine de Saba : Les juifs d'Ethiopie, histoire, exode, intégration. L'aventure de Daniel Friedmann est celle de la première génération de chercheurs psycho-Rock'n roll qui a laissé la personne faire irruption dans le champ de la science et a su s'arranger de cette autodérision soixante-huitarde qui, un temps, a rendu les sciences humaines vraiment humaines.
09/1999
Poésie
Petit musée portatif
"Celui qui décidément ne prend pas racine, activant sans répit son don de passeur, passager lui-même d'une rive à l'autre, d'une langue à l'autre, d'une culture à l'autre, où habite-t-il ? Où pose-t-il son sac et son âme le temps de reprendre souffle, d'affûter son oeuvre, de méditer, de s'enflammer à nouveau pour lutter contre l'obscur ? Il se pourrait que cela soit dans un "paysage intérieur", plutôt que dans une maison... Paysage intérieur donc, mais incarné. Recomposé, métissé, à l'image du brassage qu'affectionne son habitant... Paysage aujourd'hui contenu, ramassé dans une constellation d'objets-compagnons sans lesquels l'exil serait plus cruel - car il y eut exil ; nudité forcée de qui est jeté hors du natal sous la pression des forces hostiles à la liberté... Parmi les objets élus, très peu relèvent de l'enfance, ou de l'héritage, au sens propre du terme. Ils ont essentiellement partie liée avec l'âge adulte et sa liberté. Ils ont été découverts et choisis en complicité avec la femme aimée. Ou bien des artistes-amis les offrirent. Ils jalonnent une vie de partage. Ensemble, ils ont traversé les épreuves, connu les mêmes errances, voyagé de concert. Le Petit Musée portatif porte le signe de cette intimité tendre" (Françoise Ascal). Cette intimité qu'ont su évoquer les aquarelles d'Abdallah Sadouk.
11/2017
Sociologie
Ecopunk
Vous vous déplacez plus volontiers à vélo qu'en voiture ; vous évitez de manger de la viande ; avec quelques ami·es, vous aspirez à vous installer à la campagne pour vivre de manière autosuffisante en pratiquant le maraîchage bio ; vous êtes révolté·e par la destruction de la nature que justifient l'impératif consumériste et le productivisme effréné, et vous vous engagez d'ailleurs personnellement pour lutter contre tous les projets qui renforcent ces logiques : vous êtes punk ! Ou pas loin... Formidable élan de créativité et d'énergie artistiques, le punk rock, c'est aussi une constellation d'idées et de pratiques collectives qui forment depuis les années 1980 un puissant mouvement contestataire, notamment en matière d'écologie. Depuis plus de quarante ans, la contre-culture punk a exercé une influence décisive sur la diffusion de modes d'action politiques et environnementaux. Des communautés rurales anarcho-pacifistes à la lutte antinucléaire en passant par les positions en faveur du droit des animaux et la critique de la technologie, les punks ont su détecter et s'approprier avant l'heure de nouvelles formes de résistance à l'ordre néolibéral triomphant. L'extraordinaire vitalité de leur scène musicale a permis de les faire circuler, et, si une part de cette révolte a été absorbée par la culture dominante, sa fraction la plus radicale lutte aujourd'hui pour inventer un autre monde dans les brèches du capitalisme.
03/2023
Littérature scandinave
Un système d'une beauté aveuglante
Lund, Suède, octobre 1989. La naissance des triplés, Sebastian, Clara et Matilda, est entourée d'un mystère. Un mystère vite éclipsé par la joie de leur venue au monde... et l'aveu de l'infidélité de leur père. Vingt ans plus tard, Sebastian part à Londres, le coeur brisé. Jeune diplômé en neurosciences, il vient d'être recruté par l'énigmatique Institute of Cognitive Science. Ignorant jusqu'à la nature même de son travail, il se voit confier une patiente qui a perdu sa vision tridimensionnelle. Tout devient plat autour d'elle, sauf Sebastian. Comment l'expliquer ? De son côté, Clara, en pleine crise existentielle, se rend sur l'île de Pâques malgré ses peurs — de l'avion, des lieux isolés, de se trouver trop près de l'Equateur, des volcans ou de malentendus linguistiques — afin d'y retrouver un activiste écologique qui s'y est installé pour attendre la fin du monde. Enfin, Matilda essaie quant à elle de se conformer à l'idée d'une vie de famille dans la Suède rurale, tout en s'efforçant de ne pas laisser son aversion pathologique pour la couleur bleue lui pourrir l'existence. Cette constellation familiale fragile est d'autant plus déstabilisée le jour où leur mère annonce que leur père a disparu. Et il laisse derrière lui le secret de leur naissance. Une bombe à retardement. Surtout pour l'un d'entre d'eux.
04/2021
Littérature russe
Un monsieur de San Fransisco
Avec cette prose, Ivan Bounine (1870-1953), écrivain (nouvelliste, romancier) et poète, déploie son art de la sensation, portant un regard précis et ample à la fois sur le monde qui l'entoure au travers d'une constellation de personnages de classes et de catégories sociales diverses, les uns servant les autres, chacun saisi dans une distance, et selon le degré de leur apparition, trouvant à s'incarner dans la magie de son écriture. Qu'il s'agisse du déclin d'un monde amené à disparaître, rappelé par le nom même du paquebot qui conduit le Monsieur de San Francisco accompagné de sa femme et de sa fille dans l'Ancien Monde depuis le Nouveau Monde, l'Atlantide, jusqu'à la ville de Babylone dont il est fait référence en exergue dans une citation extraite de "L'Apocalypse" (Chapitre 18), ou du déclin d'un homme que la mort soudaine emporte, tout ici est vacuité sans que toutefois la vie ne soit abandonnée à une noirceur par trop nihiliste. Ivan Bounine reçut en novembre 1933 le prix Nobel de littérature. C'était la première fois que ce prix était décerné à un écrivain russe. Il est mort en exil, alors en France, misérable, sans être rentré en Russie. Cette nouvelle datée d'octobre 1915, ici traduite par Christian Mouze, n'avait jamais été retraduite depuis 1934, date à laquelle elle paraissait sous la traduction de Maurice Parijanine pseudonyme de Maurice Donzel.
01/2022
Sociologie politique
La société qui vient
Depuis quelques années, aucun discours sur notre société n'échappe au "langage de la crise" . Comme si la crise s'était mue en nouvelle normalité. Migrations, pandémies, démocratie, capitalisme, écologie, police, genres, questions ethno-raciales, laïcité, etc... Les outils de lecture sont devenus obsolètes et il est devenu de plus en plus difficile d'y voir clair. Aucun thème n'est épargné par la confusion. Mais de quelle(s) crise(s) parle-t-on ? Quelles sont ses origines ? Pourquoi un langage de la crise ? Quelles actions ce langage rend nécessaires ou au contraire peut-il contrarier ? Plus qu'un instant de déflagration, la crise demeure un phénomène social duquel il est nécessaire de tirer du sens. Face à tous ces enjeux cruciaux, Didier Fassin, médecin et anthropologue reconnu, propose d'interroger ce "moment critique" . L'ouvrage nous offre un diagnostic chirurgical sur l'état de notre société, dépassant les écueils du constat de fait ou de l'exercice divinatoire. Et puis, parce que les crises se neutralisent dans le débat public et médiatique, qu'un scandale en remplace un autre, ce livre est un formidable outil pour réactiver les consciences et rappeler que les dysfonctionnements d'une société survivent à leur déficit d'attention. Didier Fassin a pu compter sur le travail de 63 contributrices et contributeurs de renom, dont la justesse d'analyse a permis de reconstituer la constellation des questions sociales qui sont sources de nos inquiétudes.
01/2022
Moto
100 motos mythiques. Moto journal, Moto revue
Dans cet ouvrage exceptionnel Damien Bullot, journaliste et technicien de Moto Journal et de Moto Revue, est parti à la recherche des motos qui ont fait l'histoire de cet objet de liberté et de rêve. Il passe en revue, décortique, essaie et analyse les motos qui ont fait les beaux jours des deux magazines leader du monde de la moto. Il revient sur quelques mythes de l'avant guerre, comme la Brough Superior, la Vincent HRD ou la Gilera Saturno pour rapidement passer à l'épopée des motos de l'après guerre : Norton Manx, Royal Enfield Constellation mais aussi MV 4 cylindres... C'est alors l'apogée des machines anglaises et italiennes ! Il revient ensuite en détails sur la révolution des années 70 et l'apparition d'un nouveau style de motos, fiables et performantes : les japonaises, décrivant par exemple la fameuse Honda CB 750, la sportive Kawasaki 750 H2 ou la rustique Yamaha 500 XT. Il salue les années 80 et sa débauche d'innovations technologiques et sportives : apparition de la fameuse Suzuki GSXR et des motos turbos... Enfin il cherche dans les années 2000, 2010 et 2020, qui voient le retour des motos européennes et américaines, les réalisations les plus prestigieuses : Ducati Panigale, KTM Superduke, Aprilia RSV4, Triumph Bonneville Bobber, MV Agusta F4 et bien d'autres... A travers ce panorama des plus belles motos, c'est bien l'histoire de la moto que Damien Bullot nous retrace !
12/2021
Maternelle
Atelier LudiTab. Les martiens
Atelier LudiTab - Les petits martiens est un jeu autocorrectif destiné aux jeunes enfants. Il favorise la construction du nombre jusqu'à 3 et permet de se familiariser avec ses différentes représentations. Atelier LudiTab - Les petits martiens propose 2 puzzles ludiques, accompagnés de fiches d'activités, pour favoriser la construction du nombre jusqu'à 3 et se familiariser avec ses différentes représentations : collection, doigts de la main, constellation du dé, écriture chiffrée. BUT DU JEU : embarquer tous les martiens dans les 3 vaisseaux spatiaux, soit en reproduisant la fiche modèle, soit en décodant la fiche. Les enfants découvrent les possibilités d'agencement de leur puzzle, puis ils réalisent les fiches et peuvent s'autocorriger, en autonomie PROGRESSION DES ACTIVITES Les 12 fiches recto verso (soit 24 activités) sont organisées en 6 séries de difficulté progressive. Le recto de chaque fiche sert de correction à l'activité du verso. Au recto : le modèle à reproduire à l'identique (mise en correspondance terme à terme) ou à l'aide d'indices sur les personnages et leur position dans les vaisseaux. Au verso : 6 niveaux d'activités de décodage-codage mobilisant des compétences de lecture d'image, de logique et d'association. COMPETENCES DEVELOPPEES Identifier et nommer des couleurs, des personnages. Dénombrer des quantités de 1 à 3, les comparer. Reconnaître les différentes représentations des nombres de 1 à 3. Développer les capacités d'observation et de prise d'indices. Lire et comprendre une fiche consigne.
02/2023
Musique classique
Filmer la musique. Entretiens, 2008-2023
Réalisateur prolifique, Bruno Monsaingeon a bâti une oeuvre filmée forte de 97 opus, mêlant concerts symphoniques et récitals, séries thématiques, masterclasses, portraits d'interprètes et de compositeurs. Une carrière émaillée de coups de foudre musicaux et amicaux, où virtuoses et personnalités musicales se sont succédés dans sa vie comme devant sa caméra. Constellation de rencontres marquée par deux grandes amitiés, Glenn Gould et Yehudi Menuhin, ses récits mettent en scène des figures majeures de notre époque, parmi lesquelles Nadia Boulanger, David Oïstrakh, Dietrich Fischer-Dieskau, Guennadi Rojdestvenski, Valeriy Sokolov, Gilles Apap, Sviatoslav Richter, Julia Varady, Viktoria Postnikova, les Quatuors Alban Berg et Artemis, et dernièrement Klaus Mäkelä. Mais quelle relation ce cinéaste entretient-il avec ses propres oeuvres ? Comment a-t-il forgé son style ? Et que cherche-t-il à documenter ? Menés par Guillaume Monsaingeon, ces entretiens au long cours qui se sont étirés sur une dizaine d'années tiennent à distance biographie, hagiographie, monographie et catalogue raisonné. Construits sur le lien entre image et musique, ils partent des films - ; choix des oeuvres et des lieux filmés, construction dramatique, nécessaire complicité avec l'interprète - ; pour nous conduire sur les terrains plus conceptuels du cinéma, du statut de l'image, de l'art comme aventure collective. Au fond, il s'agissait moins de s'entretenir avec le réalisateur que de donner la parole à ses documentaires, pour comprendre comment et au nom de quoi on peut filmer la musique.
11/2023
Résilience
En mon corps meurtri. Chemins de résilience
"Ce que je vais partager ici n'est pas une déposition mais les suites d'un éboulement intérieur : comment des violences sexuelles ont façonné l'homme que je suis devenu, en ont révélé la sensibilité comme les contradictions, les forces comme les failles. A travers ce cheminement initiatique et alchimique, transparaît ma quête pour me retrouver moi, dans mon intégrité, allégé de mon passé et confiant en l'avenir. Comme dans un journal de bord intime, aussi , je livre faits, sentiments, émotions, états d'âme, réflexions et prises de conscience. C'est, en quelque sorte, une constellation de moments de ma vie, comme autant d'étoiles venues illuminer la sombre nuit que j'ai traversée". Peu après ses 30 ans, Jérôme Guillement entame une psychanalyse. Il a acquis la conviction que son corps porte la trace d'un traumatisme ancien. Peu à peu, le jeune homme défriche sa mémoire et met au jour la blessure des abus sexuels qu'il a subis enfant. Un chemin de résilience, de vérité et de justice, vécu dans la foi, qui le mènera à témoigner auprès de la commission Sauvé (CIASE). Pour toutes les victimes. Jérôme Guillement est né en 1983 en Vendée, et vit actuellement à Paris. Chrétien engagé dans la vie de l'Eglise, organiste et choriste, il a travaillé dans l'imprimerie, puis dans le secteur du luxe. Il exerce à présent en tant que psychopraticien d'orientation Jungienne.
04/2023
Critique littéraire
Marcel Proust
"Leurs yeux se rencontrèrent" : ces scènes de première rencontre qui font la force des grands romans, de Madame Bovary, de La Chartreuse de Parme, surgissent aussi entre les livres et nous. On m'a souvent demandé : "Comment avez-vous connu Proust ? " comme si j'avais pu l'aborder (ce que je n'aurais jamais osé faire), comme si j'avais été un témoin privilégié de sa vie, comme s'il avait été un de ces amis dont on écrit l'histoire. Ami, on l'est sans doute plus quand on ne connaît que l'oeuvre que lorsqu'on ne connaît que l'homme. Ce recueil rassemble dix ans de critique proustienne. Le hasard des commandes, ou des envies, dessine "à l'horizon peut-être, une constellation". C'est l'occasion de développer des thèmes, de Pompéi aux jardins, des contemporains à peine entrevus, Romain Rolland, une voisine du boulevard Haussmann, un prince monégasque, de reparler des personnages du roman. Des promenades, des variations, des découvertes : une photo inconnue et qui bouleverse notre connaissance de la biographie, une lettre inédite et mystérieuse. Le premier volume du cycle de "La Petite Histoire" de Lenotre, passion de mon enfance, portait le titre de Napoléon : Croquis de l'épopée. C'est ce que je propose ici, au sujet de Proust, parce que l'écriture de la Recherche et le livre lui-même en furent bien une : des croquis de l'épopée.
11/2019
Histoire de la danse
Entre pratiques de corps et gestes créatifs. Les choeurs de mouvements Laban (Allemagne, 1923-1936)
"Durant l'une de nos soirées de jeux surgit entre autres la question de savoir comment nous pourrions nommer nos activités. Ce n'était pas une école, ce n'étaient pas des cours dans lesquels quelque chose était enseigné et appris. C'était décidément une danse communautaire, mais pas une danse artistique ou une danse de société au sens traditionnel. Les gens qui venaient à nous ne voulaient pas non plus devenir des danseurs professionnels. [...] Alors, surgie de quelque part, une voix dit : "En fait, nous sommes un choeur de mouvements." C'est ainsi que le danseur, chorégraphe et théoricien Rudolf von Laban raconte l'apparition du terme "choeur de mouvements" pour désigner une nouvelle forme de danse de groupes qui fleurit dès le début des années 1920 et va mobiliser toute une constellation de danseuses, danseurs et pédagogues dans de nombreuses villes européennes, principalement en Allemagne. Soulignant l'hétérogénéité et la multiplicité de ces pratiques, ce livre montre comment ces danses chorales déplacent bien des oppositions catégorielles : entre danse et gymnastique, amateur et professionnel, écrit et oralité, tradition et modernité, improvisation et composition. En resituant les choeurs de mouvements dans leur contexte historique et en faisant dialoguer partitions chorégraphiques, textes, photographies - issus des archives d'Albrecht Knust déposées à la médiathèque du CN D - avec d'autres sources plus académiques, il apporte une contribution inédite à l'histoire culturelle de l'Allemagne des années 1920 et 1930.
01/2024
Pédagogie
Médiations dans l'enseignement des langues. Perspectives translangagières et transculturelles, Textes en français et anglais
Pour faire face au basculement du monde, avons-nous d'autre choix que de nous inter-comprendre pour agir ensemble ? Cette question invite les didacticiens à chercher ce qui nous rassemble en-deçà et au-delà de nos différences et à naviguer entre les langues et les cultures qui se constituent en une vaste système langagier dynamique et complexe. Plongés dans cette constellation de langues, nous sommes face à la nécessité d'en apprendre plusieurs au cours de nos vies sans pour cela renier nos attaches affectives et culturelles (souvent plurielles) avec nos premières langues. L'intercompréhension et l'interculturation reposent sur notre capacité à ressentir, à nous émouvoir, imaginer et empathiser tout autant que sur nos capacités cognitives de discernement et d'esprit critique. Cet ouvrage envisage les dynamiques de médiation propres à l'enseignement des langues dans une double perspective translangagière et transculturelle. En effet, penser les médiations invite à sortir de l'homogénéisation sur le plan méthodologique, de la standardisation sur le plan des évaluations et à imaginer une didactique qui s'intéresse aux espaces-entres les langues, les cultures, les croyances, les traditions, les expressions artistiques et scientifiques comme des espaces-temps de négociation et de tissage des interactions sociales. Penser les médiations conduit également à comprendre comment se négocient les valeurs culturelles, les mythes et les croyances qui émergent dans les interactions langagières. Enseigner dans le respect des diversités constitue un nouveau défi : inventer une pédagogie du "translangager" .
04/2023
Poésie
Entre nature et rêve. Edition bilingue français-catalan
"Retenir l'instant, l'éternité silencieuse d'une âme. Ecrire une poésie austère, sobre, essentielle - atteindre ce lieu où se rejoignent profondeur et surface. Une poésie qui se dit à voix basse, tendue entre l'éternité et la fragilité du présent. Immatérielle, elle se faufile entre le dit et le non-dit - comme un léger sommeil. Des poèmes qui cherchent un endroit où habiter - le silence ou le vide des mots. Des poèmes comme des graines de semence lancées dans l'air - à la recherche de l'autre. Essaim effrayé - le poème émerge du silence en quête de mots qui cernent le silence. Le poème effleure le silence avec la pointe des mots - réécrit dans le blanc de la page, entre les vers. Le blanc souillé par le noir des lettres, comme une constellation de mots, une nuit d'été à la montagne, ou comme une partition de musique des idées ou des sens. Ou le son - littéral - du silence. Le non-son - l'absolu". ANTONI CLAPES Après "Et le soleil dans ta main", qui réunissait deux recueils récents d'Antoni Clapés et qui a reçu un accueil extrêmement favorable en 2022, "Entre nature et rêve" est le second livre de ce grand poète catalan d'aujourd'hui traduit en français par Mireille Gansel et Dolors Udina aux éditions de la Coopérative. Il propose quatre recueils que l'auteur a choisi de réunir sous ce titre en raison de leur forte parenté thématique et formelle.
05/2023
Animaux, nature
L'étonnante histoire des noms des mammifères. De la musaraigne étrusque à la baleine bleue
es animaux sont partout et leurs noms réservent bien des surprises... Sous chevron et sous chimère, il y a le nom de la chèvre. Sous cynisme et sous canicule, celui du chien. La vache se cache dans le mot vaccin, et le bœuf dans bucolique... On peut aussi retrouver le lion couché dans les hiéroglyphes de Cléopâtre, le nom de l'ours dans celui de l'océan Arctique (arktos en grec) ou encore la tête d'un taureau dans le dessin de la première lettre de l'alphabet. En évoquant le loup, on se prend même à rechercher les liens qui existent entre les noms de Louvois, de Lope de Vega et de Virginia Woolf. Cet ouvrage sans équivalent n'est ni un dictionnaire, ni une encyclopédie, ni un manuel de zoologie, ni un quiz de culture générale - mais un peu tout cela à la fois. C'est surtout un fascinant bestiaire étymologique qui offre d'inattendus prolongements vers la géographie, la mythologie, l'histoire, la botanique, la littérature et même les constellations. Amis des bêtes et amateurs de mots pourront ainsi s'émerveiller de cette étonnante histoire, écrite dans une langue simple et distrayante, des noms de quelque trois cents mammifères.
04/2003
Beaux arts
Tout le gentil garçon - All of the nice guy. Edition bilingue français-anglais
Le projet est d’envergure, à tel point qu’il a été distingué par le Prix Champagne Henriot du catalogue d’artiste 2011. Hommage à la passion d’enfance du Gentil Garçon pour les encyclopédies, cet objet éditorial en reprend le principe : des mots-clés, des articles et des illustrations attachés à ces mots-clés, un classement alphabétique. Plus de 40 articles signés par différents contributeurs, artistes ou critiques, dans une perspective critique transversale et thématique de l’oeuvre. En notices complémentaires, des cartes géographiques indiquant les lieux où l’artiste à exposé ou travaillé, des cartes astronomiques répertoriant les constellations d’artistes qui l’ont influencé, ou bien encore une frise chronologique qui mettra en relation la vie de l’artiste avec les contextes culturels ou les événements historiques parfois mineurs, qui ont influencé son travail. L’art de la distanciation du Gentil Garçon pourra se retrouver dans certaines rubriques telles qu’une classification des oeuvres selon le bénéfice de notoriété et/ou financier, qu’elles ont apporté à l’artiste (calculé par rapport au coût et au temps investi), ou selon la pénibilité de leur réalisation, suivant un gradient qui va de “fumisterie complète” jusqu’à “tout ça pour ça ?”.
06/2011
Economie industrielle
Economie industrielle. Cours et exercices - Licence 3, Master, Formation professionnelle
Comment les firmes agissent et décident-elles de leurs investissements, leurs choix de produit et leur niveau de production, lorsqu'elles évoluent dans un environnement de concurrence imparfaite et en univers incertain ? Ce manuel d'économie industrielle s'adresse à tous les étudiants de premier et deuxième cycle, dans le cadre de la formation initiale en économie et sciences sociales, mais aussi aux étudiants de grandes écoles et d'ingénierie ; il intéressera également, dans le cadre de la formation continue, les managers décisionnaires au sein de grandes entreprises. Il dresse un état de l'art de l'analyse économique des stratégies des firmes et des structures de marchés émergentes appelées constellations. Issu des cours magistraux et TD des auteurs, il propose de nombreux cas pratiques (dans les secteurs de production et distribution de l'énergie, des transports, des plateformes digitales ou marché bifaces, de l'innovation...) et des grilles de lecture pour les interpréter. A la fin de chaque chapitre, un exercice d'application de type serious game (" dans la tête d'un CEO ") porte sur un cas pratique réel permettant au lecteur d'appliquer les outils d'analyse, de mobiliser ses connaissances acquises et de tester sa compréhension. Ressources numériques : Capsules vidéos, exercices, serious game, glossaire
10/2023
Cosmologie - Histoire
La voie lactée. Une autobiographie de notre galaxie
Après quelques milliards d'années passées à observer la vie sur Terre, à regarder plusieurs milliards d'humains vaquer au fil des siècles à leurs occupations quotidiennes, à se sentir immensément seule et à entendre sa propre histoire racontée par d'autres, la Voie lactée prend pour la première fois la parole et nous livre une autobiographie aussi originale que drôle. Née il y a environ 14 milliards d'années, soit moins d'un milliard d'années après l'Univers lui-même, la Voie lactée a passé des millénaires à absorber les étoiles et galaxies naines les plus proches, à voir d'autres galaxies s'éloigner, à se faire des "amies" (dont Andromède, "la plus grande, la plus brillante et la plus importante" de ses voisines). Avec une sagesse distante, une pointe d'arrogance et surtout une vulnérabilité surprenante et beaucoup d'humour, la galaxie nous décrit l'histoire et l'avenir de l'Univers de façon limpide. Moiya McTier, astrophysicienne et spécialiste des mythes et folklores, prête sa voix à la Voie lactée dans cette autobiographie accessible et fascinante mêlant un condensé des connaissances astronomiques humaines les plus à jour à un résumé des légendes et contes provenant du monde entier sur les constellations et plus largement, notre galaxie.
05/2023
Ouvrages généraux
À contre-temps. Révolte, archaïsme et capitalisme
Dans ce livre, l'archaïsme est élucidé selon les procédures distinctes qui l'investissent et le façonnent. Du côté de la domination, la temporalité téléologique du progrès que le Capital a repris à son compte disqualifie comme archaïques toutes les luttes antérieures (guerres paysannes, soulèvements antifiscaux, émeutes d'enclosure, mouvements de taxation populaires). Du côté de la politique, le fondement ? narchisant ? u communal s'expose comme configuration d'une temporalité composée d'éléments hybrides, environnementaux, guerriers, religieux : une temporalité rétive à son intégration dans la modernisation du pouvoir qui s'y superpose. Du côté ontologique, l'effacement du fondement descelle l'archaïsme de sa place originaire et fondatrice pour en faire une temporalité sans emploi rendue disponible à des investissements contradictoires. Les constellations exposées dans le livre permettent ainsi d'interroger les réversibilités de l'archaïsme, mais sans s'y réduire, ni le réduire. Au fil de l'interprétation critique de textes de Marx, Althusser, Deleuze et Guattari, Foucault, mais aussi en plongeant dans les soulèvements populaires qui ont dérouté le sens unique de la " ? écessité historique ? , elles éclairent sous un jour nouveau les figures révoltées de l'archaïsme, celles qui l'arrachent à la réaction et le gagnent à la cause de l'émancipation.
10/2023
Littérature française
Les lunaisons naïves
Né d'un désir de profondeur textuelle, dans un moment de forte prolixité poétique, Les lunaisons naïves est le récit d'un conte de poésie romancée, que Julien Muselier signe, chez L'Harmattan. L'évocation des couleurs les plus vives, précède une réflexion sur une nuit imaginaire et saisissante. Au coeur du texte, sous une lunaison étrange, le narrateur récite un chant nocturne et crépusculaire, à l'image de ses couleurs, tantôt claires, tantôt sombres, à l'image de cette divagation de noctambule qui le hante, en refrain murmuré. Les lunaisons naïves est une représentation sincère de la venue au texte, de l'émergence des couleurs, de même qu'un moment intérieur de grâce, où jaillissent les premières formes solennelles d'une poésie chantée, d'un retour finalement à l'intimité la plus pure de l'écrit. Les emblèmes, la Nuit, ces constellations qu'il élucide comme dans une fuite nocturne, arment le texte d'une dignité troublante, celle où la couleur a pu naître enfin comme un personnage invisible et amical. Et la prose et le chant, toujours reviennent en échos, derrière son ombre qui se dessine entre ses lignes, prononçant leur élaboration complexe, et leur effet de caractère...
10/2014
Littérature française
Mirabilia
Outre leur étrangeté et leur singularité, un des points communs à ces dix nouvelles, " merveilleuses " au sens classique du mot, résulte de la fascination des villes grandes ou petites : ici Naples, Rome, Londres, Le Havre, Laon, Genève, mais aussi telle bourgade moins connue d'Autriche ou d'Auvergne. D'où ce titre : Mirabilia. Un autre est d'actualiser les grands mythes Orphée, Janus, l'Apocalypse et l'éternel retour dans la plus présente des réalités. Et des figures universelles de la littérature d'imagination, tels le fou en liberté, Robinson, le revenant, le grand personnage déchu en amuseur de troisième zone, le peintre qui vit en trompe-l'œil. Passionné du monde du cirque, du théâtre, de l'illusion, Hubert Haddad pourrait faire sienne la formule d'un célèbre biologiste : " La vérité est dans les monstres. " Des héros en quête d'une figure du destin bouleversante se perdent dans un monde de signes, de constellations de signes. Quelque chose d'une initiation périlleuse ouvre alors au mystère de temps. Dans l'envers anachronique des choses, parmi les marginaux et les illusionnistes, l'univers fantastique d'Hubert Haddad propose une nouvelle fiction faite d'une accélération des hantises les plus aiguës et redoutées de notre temps, quand la réalité entrouvre ses oubliettes et ses double-fonds.
08/1999
