Le fascisme italien au prisme des arts contemporains. Réinterprétations, remontages, déconstructions
Extraits
Romans historiques
Attilio l'Italien
Au printemps 1914, Attilio Rocca, jeune paysan pauvre du Latium, mène une vie paisible dans son village, auprès de sa famille lorsque l'amour fait irruption dans sa vie. Cependant, quelques événements sans rapports évidents les uns avec les autres l'obligent à prendre des décisions qui font sortir sa vie du cours paisible auquel elle semblait vouée. Des capacités physiques hors du commun font rapidement de lui un boxeur admiré et craint, mais les préparatifs de la Première Guerre mondiale le forcent à s'exiler pour continuer sa carrière sur le continent américain. Pris dans le tourbillon d'une société qui n'est pas la sienne et ballotté par une Histoire qui le dépasse, la vie en Amérique ne lui sourit pas. Il profite de l'entrée en guerre des Etats-Unis pour retourner sur le vieux continent, dans la logistique de l'armée américaine. Aquarelle de couverture réalisée par Geneviève Sanchez, Gwen.
04/2022
Littérature française
Moi, l'Italien
La vie n'a que faire des frontières ; elle va, elle va, la vie, et quand il le faut, lorsque "l'ici" est invivable, elle court "ailleurs", contournant ou franchissant les obstacles, flot impétueux qui trace sa route quoi qu'il en soit. Au tournant du XXe siècle, depuis le Piémont entre Italie et France, des hommes, des femmes et des enfants cheminent en suivant une étoile qu'ils sont seuls à voir et que l'on pourrait nommer Espoir, espoir d'une vie meilleure éternel cheminement des hommes.
06/2014
Littérature anglo-saxonne
Un été italien
A la mort de sa mère, Katy est bouleversée. Carol n'était pas seulement sa mère, elle était aussi sa meilleure amie. Pour ne rien arranger, leur voyage prévu depuis toujours se profile : deux semaines à Positano, le village magique dont Carol n'avait de cesse de parler. Pendant des années, Katy a attendu que sa mère l'y amène ? : désormais, elle doit faire ce voyage seule. Mais à son arrivée en Italie, un miracle se produit. Carol apparaît, en chair et en os, en bonne santé, bronzée et âgée de trente ans. D'abord sous le choc, Katy décide de saisir cette chance d'être aux côtés de sa mère et devient rapidement son amie. Au cours de cet été italien, Katy va apprendre à connaître la femme qu'était Carol avant d'être mère et découvrir le grand secret qu'elle lui a dissimulé toute sa vie. Rebecca Serle évoque avec délicatesse la force des liens qui nous unissent à nos parents même après leur disparition.
04/2024
Critique
Parole aux écrivains judéo-marocains contemporains
S'inscrivant dans la tradition des "entretiens littéraires", ce livre ambitionne de donner la parole à des écrivains et artistes d'origine judéo-marocaine, qui même éloignés physiquement de leur terre natale et engagés dans de nouveaux modes de vie, modernes et européanisés, ont eu la brillante idée de restituer l'essentiel d'une culture multiséculaire marocaine, autant de témoignages historique, littéraire, social et culturel sur la présence juive en terre marocaine. Cet ouvrage est aussi une façon de rendre hommage à la fidélité et au sens du partage que prodiguent ces gardiens de la culture à ce patrimoine à la fois national et de l'humanité. Il se veut un présentoir culturel de l'affluent hébraïque marocain, avec photos à l'appui, curriculums vitae des écrivains, textes inédits, et quelques extraits d'oeuvres autour de la marocanité et du vivre ensemble. La programmation de ces textes dans les curricula marocains participera, à coup sûr, du raffermissement de l'identité plurielle et unifiée qui distingue le royaume chérifien.
03/2021
Critique littéraire
Fourire. Les contemporains favoris
FOURIRE - ou quand le rire rit du rire - évoque l'histoire de deux raconteurs qui s'écrivent par-delà l'Atlantique des courriels, pour inventer en jubilation une "conversation" entre deux amoureux transis et fadas. Tentative de recréation de la langue française, de la création littéraire, du quotidien amoureux dans ce couple débridé et souvent explosif. Les thématiques abordées sont la folie, la mort, l'amour, l'éternité et la création traitées avec humour, bienveillance et ironie. Ce texte en laughtrature est à la fois gai et inquiétant car il invente ses formes. Il surprend ses auteurs aussi bien que les lecteurs complices, car dans "écrire il y a rire" mais ça, c'est une autre histoire... Ce texte fut écrit huit mois avant la mort de Federman survenue en 2009.
08/2020
Littérature française
Les contemporains. deuxième série
Faire partie d'une Ecole, être enrôlé sous un drapeau, cela peut être utile à l'écrivain qui débute, mais cela peut ensuite se retourner contre lui. Les lecteurs superficiels ne sont pas éloignés de regarder, encore aujourd'hui, les auteurs des Soirées de Médan comme de simples imitateurs d'Emile Zola. On met à part Guy de Maupassant dont l'originalité saute aux yeux ; mais, pour les autres, on se figure volontiers que le goût des réalités brutales est leur tout ; que ce caractère, qui leur est commun, est aussi leur unique caractère ; qu'ils sont pareils et indiscernables. Pourtant MM. Huysmans, Céard, Hennique diffèrent de leur maître par plus d'un côté et ne se ressemblent point entre eux. M. Huysmans, surtout, a sa vision du monde, ses manies et sa forme, et est assurément un des écrivains les plus personnels de la jeune génération. Allez au fond de son oeuvre : vous trouverez d'abord un Flamand très épris du détail, avec un vif sentiment du grotesque ; puis le plus dégoûté, le plus ennuyé et le plus méprisant des pessimistes ; un artiste enfin, très incomplet, mais très volontaire, très conscient et raffiné jusqu'à la maladie : le représentant détraqué des outrances suprêmes d'une fin de littérature.
01/2023
Littérature française
Les contemporains. troisième série
Faire partie d'une Ecole, être enrôlé sous un drapeau, cela peut être utile à l'écrivain qui débute, mais cela peut ensuite se retourner contre lui. Les lecteurs superficiels ne sont pas éloignés de regarder, encore aujourd'hui, les auteurs des Soirées de Médan comme de simples imitateurs d'Emile Zola. On met à part Guy de Maupassant dont l'originalité saute aux yeux ; mais, pour les autres, on se figure volontiers que le goût des réalités brutales est leur tout ; que ce caractère, qui leur est commun, est aussi leur unique caractère ; qu'ils sont pareils et indiscernables. Pourtant MM. Huysmans, Céard, Hennique diffèrent de leur maître par plus d'un côté et ne se ressemblent point entre eux. M. Huysmans, surtout, a sa vision du monde, ses manies et sa forme, et est assurément un des écrivains les plus personnels de la jeune génération. Allez au fond de son oeuvre : vous trouverez d'abord un Flamand très épris du détail, avec un vif sentiment du grotesque ; puis le plus dégoûté, le plus ennuyé et le plus méprisant des pessimistes ; un artiste enfin, très incomplet, mais très volontaire, très conscient et raffiné jusqu'à la maladie : le représentant détraqué des outrances suprêmes d'une fin de littérature.
01/2023
Littérature française
Qui sont les contemporains ?
«Ce recueil d'articles et d'entretiens littéraires obéit à une préoccupation unique : qu'est-ce que l'avant-garde aujourd'hui ? A travers le théâtre (Jean Gillibert, Antoine Vitez), comme à travers la littérature (Philippe Sollers, Jean-Pierre Faye, Denis Roche, Jean Thibaudeau, Roger Laporte), Jean Ristat engage une réflexion politique sur la modernité. Le livre s'achève sur une longue et importante interview : Vingt-six questions à Aragon.» (Bulletin Gallimard, nov.-déc. 1975).
12/1975
Littérature française
Les contemporains. première série
Faire partie d'une Ecole, être enrôlé sous un drapeau, cela peut être utile à l'écrivain qui débute, mais cela peut ensuite se retourner contre lui. Les lecteurs superficiels ne sont pas éloignés de regarder, encore aujourd'hui, les auteurs des Soirées de Médan comme de simples imitateurs d'Emile Zola. On met à part Guy de Maupassant dont l'originalité saute aux yeux ; mais, pour les autres, on se figure volontiers que le goût des réalités brutales est leur tout ; que ce caractère, qui leur est commun, est aussi leur unique caractère ; qu'ils sont pareils et indiscernables. Pourtant MM. Huysmans, Céard, Hennique diffèrent de leur maître par plus d'un côté et ne se ressemblent point entre eux. M. Huysmans, surtout, a sa vision du monde, ses manies et sa forme, et est assurément un des écrivains les plus personnels de la jeune génération. Allez au fond de son oeuvre : vous trouverez d'abord un Flamand très épris du détail, avec un vif sentiment du grotesque ; puis le plus dégoûté, le plus ennuyé et le plus méprisant des pessimistes ; un artiste enfin, très incomplet, mais très volontaire, très conscient et raffiné jusqu'à la maladie : le représentant détraqué des outrances suprêmes d'une fin de littérature.
01/2023
Sciences politiques
Les régimes parlementaires contemporains
Par delà les différences institutionnelles, assez mineures pour la plupart, qui les séparent, y a-t-il des règles générales qui fondent la pratique contemporaine des régimes parlementaires ? Telle est la question qui constitue le point de départ de cette étude. Pour y répondre, il faut évidemment introduire tout de suite la variable essentielle que constituent l'état du système de partis et son degré de fractionnement dans chacun des pays considérés. Puis, pour montrer comment se fait l'articulation entre institutions et partis politiques, il a été choisi de procéder à un dépouillement statistique des pratiques effectivement suivies sur les différentes questions qui se posent à ces moments privilégiés que sont la formation et la fin du gouvernement. A partir de cet ensemble important de données 187 élections législatives et 332 gouvernements sont pris en compte pour les vingt régimes étudiés de 1945 à 1976 on voit clairement se dégager des lois statistiques et au total une certaine logique de fonctionnement de ces systèmes politiques. Cela permet de définir un type du régime parlementaire contemporain, que l'auteur propose d'appeler "structuré-stabilisé", et de montrer en quoi la France, que ce soit sous la Quatrième ou sous la Cinquième République, s'écarte de cette forme de gouvernement.
01/1978
Histoire des idées politiques
Pourquoi sommes nous anti-bourgeois ? Les orientations spirituelles et politiques de l'Ecole de mystique fasciste
Le fascisme identifia, dès sa création, la dangerosité du phénomène historique de la bourgeoisie et prit l'initiative de la combattre en la considérant comme le pire des maux menaçant la civilisation européenne. Un mal plus dangereux encore que le communisme. Le fascisme s'arma d'idées et d'instruments politiques, puis militaires, visant à barrer la route à la dictature des pouvoirs économiques détenus par les grands bourgeois, concevant par là une véritable inversion du sens de l'histoire. A l'origine, le fascisme italien, fut le seul à se lancer dans ce retournement historique, avant d'être suivi par ses émules européens et extra-européens. Cette vague d'opposition s'acheva avec la Deuxième Guerre mondiale, qui fut une lutte épique pour la défense du sang contre l'or - comme l'affirmait un slogan de l'époque -, c'est-à-dire une défense de l'homme contre la prépondérance de l'affairisme, de l'esprit contre la matière, des peuples contre les oligarchies de l'exploitation économique planétaire. Pourquoi nous sommes antibourgeois ? , oeuvre d'un dirigeant des Groupes universitaires fascistes et de l'Ecole de mystique fasciste, théorise pourquoi les fascistes des années 1930-1940 devaient s'opposer à la bourgeoisie. Presque un siècle plus tard l'argumentation de cet ouvrage reste d'actualité.
05/2023
Critique littéraire
Répertoire des délicatesses du français contemporain
Par délicatesses on doit entendre ici, bien entendu, subtilités, et de préférence agréables : finesses, élégances, raffinements. Mais on ne peut pas ne pas entendre aussi, et peut-être surtout, délicates questions, points sensibles, occasions de débats, peut-être même de disputes. En ce sens, c'est l'auteur d'un tel livre qui risque fort, le publiant, de se mettre en délicatesse avec ses contemporains...
03/2000
Histoire et Philosophiesophie
Patrimoine contemporain des sciences et techniques
Depuis la Seconde Guerre mondiale, la recherche, ses apports scientifiques et ses applications techniques ont des répercussions incommensurables sur les sociétés. A contrario, une curiosité - voire une nostalgie - s'est développée à l'égard des traditions
04/2016
Ecrits sur l'art
Art contemporain. Ce qu'il doit aux chefs-d'oeuvre du passé
Contrairement aux idées reçues, l'artiste contemporain s'inspire volontiers des chefs-d'oeuvre du passé. Avec ce livre, Elisabeth Couturier effectue une passionnante traversée de l'histoire de l'art, repérant dans une oeuvre actuelle une reprise, un clin d'oeil, une citation effectuée vis-à-vis d'un maître ancien. L'artiste d'aujourd'hui continue ainsi à tisser le fil rouge qui relie les créateurs d'une génération à l'autre, et cela donne lieu à des confrontations visuelles inédites et étonnantes.
10/2021
Art contemporain
De fil en aiguille. La broderie dans l'art contemporain
Dans les années 1960, des artistes féministes se sont emparées des travaux d'aiguille et ont utilisé la broderie dans leurs oeuvres. Elles ont ainsi permis à cette technique de ne plus être considérée comme un loisir essentiellement féminin et de quitter le domaine artisanal. De manière académique ou avec une entière liberté, les brodeurs contemporains rencontrés par Charlotte Vannier se saisissent de toutes sortes de supports (toile de coton, photographies, plastique, aliments, grillages) pour réaliser des oeuvres miniatures ou colossales, monochromes ou bigarrées, graphiques, abstraites ou figuratives, délicates ou brutales. De fil en aiguille présente le parcours de 82 artistes de toutes générations et de tous continents, leurs influences, les défis techniques auxquels ils se confrontent et le message qu'ils souhaitent transmettre à travers leurs oeuvres.
11/2021
Actualité médiatique France
Le 1 des arts Hors-série : Miyazaki, un mythe au présent
A l'occasion de la sortie de son dernier film, le 1 fait paraître un hors-série exceptionnel sur Miyazaki. L'oeuvre du maitre n'est pas seulement une ode visuelle a` la nature, a` l'amitié ou au courage. C'est surtout un lieu ou` s'agitent les grandes questions de notre temps : jusqu'où faire confiance au progrès technique ? Comment protéger l'enfance de ce qui la menace ? Est-il possible de se prémunir du mal et de la guerre ? Autant de motifs qui jalonnent ses films. Il ne s'agit pas seulement d'affirmer que la nature est belle et que nous la piétinons. Mais de célébrer la possibilité d'échapper à la corruption et à la tentation de la destruction. Afin de retrouver pour un temps ce monde dont il nous a montré le chemin, monde de l'enfance perdue, du sauvage oublie ? et de l'harmonie a` réparer.
10/2023
Littérature Italienne
M, l'homme de la providence
Février 1925. Depuis trois ans, Benito Mussolini a obtenu les pleins pouvoirs. Il règne en maître incontesté sur l'Italie. A la tête du Parti national fasciste, il a évincé ses principaux rivaux. Adoubé par le roi d'Italie et le pape Pie XI — pour qui il est "l'homme de la providence" —, le Duce suscite l'adoration du peuple qui reconnaît en lui une force irrésistible. De 1925 à 1933, ce roman raconte les huit années pendant lesquelles la mécanique implacable du fascisme étouffe les derniers sursauts de la démocratie et propulse l'Italie dans une guerre coloniale violente en Libye. Dans ce deuxième tome, un récit puissant et des archives passionnantes, se répondent d'un chapitre à l'autre. Antonio Scurati restitue avec brio l'ascension de Mussolini, cet autocrate féroce, bourreau de travail, qui ne craint pas de forcer le destin en proclamant : "Mon successeur n'est pas encore né".
Photographie
La photographie contemporaine
Phénomène artistique majeur du tournant des XXe et XXIe siècles, la photographie contemporaine ne se limite pas à un courant de l'art contemporain. La photographie s'ouvre à la catégorie générale de l'image. Elle concerne les recherches expérimentales au temps du virtuel, les formes alternatives de l'information au temps des nouveaux médias, l'histoire du modernisme au moment de la remise en cause du statut de l'oeuvre d'art ; mais aussi la question du document ou bien à l'inverse celle de l'image mise en scène et enfin le courant d'une photographie recomposée après la rupture numérique. Cet essai, largement illustré, explore ce moment qui commence au seuil des années 1980 et se prolonge jusqu'à nous en réunissant des productions, certes différentes, mais toutes habitées par un même souci d'éthique. Comment voyons-nous, que regardons-nous, quel partage entre fiction et réalité ? Imposant la stabilité de ses formes réfléchies dans un monde aux messages brouillés, la photographie contemporaine est le nom d'une communauté de pratiques créatives qui place la photographie au coeur de la sensibilité de notre temps.
10/2018
Histoire de la philosophie
La philosophie contemporaine
Crises et révolutions jalonnent les deux derniers siècles, où l'histoire de l'humanité semble s'être accélérée au fil de mutations majeures : d'un côté, l'installation et la mondialisation de la démocratie, de l'industrie, du capitalisme et des sciences contemporaines, ainsi que de leurs différentes critiques ; de l'autre, la mise en péril réitérée des civilisations comme sous un trop-plein de puissance, mettant à bas les certitudes. Pour ressaisir l'essentiel d'une condition humaine de plus en plus appréhendée sous le signe de la pluralité, la philosophie renouvelle ses outils dans tous les domaines : métaphysique et ontologie, épistémologie, esthétique, éthique, morale et politique. De Kant à Foucault et ses héritiers, du triomphe des Lumières à la crise du Progrès, de l'installation du positivisme à la remise à l'honneur des scepticismes ou, plus largement, de la transgression des limites du pensableà la nécessité de repenser les limites, ce livre tente de retracer les dernières escales de l'Odyssée occidentale de la conscience et de la raison, qui n'en finissent pas de (devoir) se remettre en question. Camille Dejardin est agrégée de philosophie et docteur en science politique. Elle enseigne dans le secondaire et auprès de divers publics.
02/2023
Littérature française
La vie contemporaine
Marion, jeune éleveuse ovine dans le Cantal affronte un monde d'hommes et se débat tant bien que mal pour faire accepter sa vie à sa famille. Joséphine, consultante, voyage à travers le monde aux ordres d'un patron tyrannique. Lucas, serveur dans un bar, vit encore chez sa mère et se laisse porter, sans réel but dans la vie. Trois jeunes gens menant une vie très différente et que rien ne destinait à se croiser se percutent par hasard. Fascinés ou envieux, se retrouvant chacun dans les autres, ils décident de s'entraider dans cette société un peu trop compliquée pour eux. C'est un choix qui va les emmener bien plus loin qu'ils ne l'auraient pensé dans l'analyse des autres, de leur personnalité et dans leurs propres aventures.
04/2022
Histoire de l'art
La revue contemporaine
La Revue contemporaine : littérature, beaux-arts, science, actualité Date de l'édition originale : 1902-01-25 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2023
Histoire internationale
La Russie contemporaine
La chute de l'URSS en 1991 a marqué la fin d'un monde et provoqué une avalanche de changements qui ont traumatisé la société russe : transition d'une économie planifiée à une économie libérale, démocratisation du régime, redécoupage des frontières du nouvel Etat redéfinition de la stratégie géopolitique. Les hiérarchies sociales ont été bouleversées et un profond désarroi identitaire s'est emparé de cette grande puissance déstabilisée après la fin de l'affrontement Est-Ouest. Comment la société russe a-t-elle traversé ces vingt années de mutations à marche forcée ? Dans quel état la Russie, souvent dépeinte de manière pessimiste, est-elle réellement ? Trente spécialistes reconnus de la Russie répondent à ces questions en analysant l'héritage des dernières décennies soviétiques, l'évolution du système politique de Boris Eltsine à Vladimir Poutine, les nouveaux enjeux économiques du pays, l'engagement sur la scène internationale, les tensions qui animent une société démographiquement fragile, ou encore l'évolution du sport, des médias et des arts. Dans une synthèse claire et passionnante, ils proposent une analyse actuelle et complète, sans céder aux passions que suscite encore ce pays dans le monde occidental.
04/2010
Histoire de l'art
Les mirages de l'Art contemporain. Suivi de Brève histoire de l'Art financier
L'Art dit "contemporain" est né dans les années 1960, détrônant l'Art moderne à coups de surenchère provocatrice et libertaire. Il n'a pas tardé à se révéler liberticide, vide et officiel. Car, depuis ses débuts, il n'aura consisté qu'en stratégies, manipulations et mirages. C'est le secret de ce nihilisme que dévoile ici, avec érudition et ironie, Christine Sourgins. A tous ceux qui sont perdus dans les dédales de ce labyrinthe, elle offre enfin un fil d'Ariane, en montrant de manière implacable comment une telle entreprise, trop vite qualifiée de farce, menace ceux qui s'en moquent tout autant que ceux qui s'en enchantent. Car l'Art contemporain, qu'il se veuille critique, ludique ou didactique, relève toujours de l'instrumentalisation, de la subversion, et du radicalisme.
07/2023
Beaux arts
Lee Ufan chez Le Corbusier - Au delà des souvenirs. Couvent de La Tourette, 2017/14e Biennale d'art contemporain de Lyon, Edition bilingue français-anglais
Les oeuvres de l'artiste coréen Lee Ufan ont la propriété, exceptionnelle aujourd'hui, d'appeler à une contemplation hors du temps. Ses formes sont épurées à l'extrême. Ses peintures, larges ponctuations colorées, leurs proportions par rapport à la toile, leur densité et les nuances suscitent des sensations diverses, mais demandent que l'on prenne le temps de les regarder, de se laisser toucher par elles et découvrir ainsi l'équilibre qui s'établit entre les formes et le vide de la toile. Tout est silence, lumière, immobilité dans ses oeuvres. Ses sculptures offrent les mêmes sensations, mêlant le métal, le verre et la pierre. Lee Ufan ne cherche pas à opposer les matériaux mais, à l'inverse, désire créer une entente entre eux. Ces oeuvres portent le terme générique de Relatum, cette relation qu'il veut établir entre les matériaux, au-delà de leurs différences, et avec le monde extérieur. L'artiste invite le spectateur à engager un dialogue silencieux et serein avec ses oeuvres. Après un séjour au Couvent de la Tourette, l'artiste s'est imprégné de l'esprit de ce lieu habité et de l'architecture de Le Corbusier. Il propose un ensemble d'oeuvres qu'il met en relation avec l'architecture du couvent, suscitant un nouveau dialogue dans la continuité des ceux créés par les précédents artistes invités à La Tourette, dont François Morellet et Anish Kapoor.
11/2017
Beaux arts
L'art impossible. De l'inutilité de la création dans le monde contemporain
" Pourquoi l'art est-il presque impossible aujourd'hui ? Parce que la situation lui est défavorable. Parce que la société contemporaine n'a plus de temps à consacrer à ses artistes. Elle réserve son attention aux divertissements que diffuse chaque jour la télévision, aux messages que répète la publicité, aux mythologies qu'exploite un cinéma dit " grand public ", aux spectacles sportifs, aux loisirs. Ces activités ont pour elles l'écrasante supériorité de la facilité, du nombre, de la masse, de l'argent. On peut en prendre son parti et capituler devant cet état de fait c'est l'attitude la plus confortable. C'est la plus répandue de nos jours - et aussi celle de bien des artistes eux-mêmes qui, certains de n'avoir plus qu'une audience minime, ont réduit leur champ d'action à leur atelier et au musée. Ce livre défend l'attitude contraire. Il en appelle aux artistes vivants contre le spectacle, et à la liberté individuelle contre la fascination collective. "
04/2002
Littérature française
Programme des Fêtes de la Liberté. De l'entrée triomphale des objets de sciences et d'arts recueillis en Italie
Fêtes de la Liberté, et entrée triomphale des objets de sciences et d'arts recueillis en Italie. Programme Date de l'édition originale : 1798 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2021
Couple, famille
La danse des lucioles. La philosophie des arts martiaux au service des bébés prématurés
La Danse des lucioles est le récit poignant d'un auxiliaire de puériculture, en service de réanimation néonatale. Erick Contet partage ici son quotidien auprès de grands prématurés, tout en détaillant ses méthodes de soin, toujours prodiguées avec douceur et professionnalisme. Usant de ses années de sportif confirmé dans la pratique des arts martiaux pour établir un contact sensoriel essentiel avec ces petits êtres, il met dans cet ouvrage son savoir au service des parents, parfois démunis face à ces situations extrêmes. Un témoignage juste et sincère qui met en lumière le travail remarquable du personnel médical, et surtout celui d'un homme prêt à livrer tous les combats pour la vie.
07/2019
Beaux arts
La forêt d'art contemporain. Volume 2, Entretiens croisés
La Forêt d'Art Contemporain se propose de constituer depuis 2011 une collection d'oeuvres d'art contemporaines au sein du Parc naturel régional des Landes de Gascogne, et de développer ainsi un itinéraire ponctué d'oeuvres issues des problématiques les plus actuelles. Après d'autres commissaires et 15 oeuvres installées (dont un premier volume a montré le travail), Jean-François Dumont a pris la suite depuis 2015 pour proposer à 9 artistes, après les Diversités de Marquèze, de produire une pièce à Sore (Jean-François Gavoty), Arjuzanx (Séverine Hubard), Le Barp (Philippe Fangeaux), Luxey (Marine Julié), Audenge (Michel Herreria), Pompéjac (Yves Chaudouët), et Garein (Pierre Labat), Escaudes (Elmar Trenkwalder) et un court métrage (Simon Quéheillard). Jean-François Dumont a souhaité que le livre retraçant cette aventure s'inscrive également comme une pièce de l'ensemble. Avec Eric Audinet, ils ont conçu le projet d'une sorte d'entretien croisé qui reprend toutes les données du projet, de la forêt à la production des oeuvres, convoquant aussi l'histoire des Landes et la figure tutélaire de Félix Arnaudin, interrogeant les artistes mais aussi les différents acteurs de l'aventure, en ponctuant cet entretien de photographies, de projets, le tout resituant la Forêt d'art contemporain dans un projet général sur le lien entre l'art et le réel, les paysages et la fiction, le jubilatoire et l'économie.
09/2019
Esthétique
L'art contemporain à l'épreuve de l'animal
Conçu comme une enquête, cet ouvrage invite à la traversée de quelques uvres où l'animal tient un rôle central. En menant des études de cas, à la croisée des champs de recherche, Vincent Lecomte analyse la manière dont l'art contemporain contribue à interroger et à réinventer les rapports et la distribution des places entre l'homme et les autres animaux. Par ses moyens et procédés, la création contemporaine éclaire la relation parfois trouble entre l'humain et les autres vivants. Mais elle révèle aussi une époque qui s'engage dans une investigation critique de ses modalités de pensée et d'existence. En mettant en scène l'animal, les artistes offrent un portrait indulgent, ironique ou acerbe d'une humanité en quête de redéfinition.
06/2021
Ecrits sur l'art
Quelques-unes…. Femmes de l'art contemporain en France
Après ses livres d'entretiens sur le monde de l'art contemporain qui ont connu un grand succès (Galeristes en 2010, Collectionneurs en 2012, Artistes, en 2014), Anne Martin-Fugier a interrogé quinze femmes actrices de l'art contemporain en France durant les cinquante dernières années. Elle n'a pas choisi des artistes, mais des "témoins", journalistes, galeristes, directrices d'institutions publiques et privées qui, partout en France, participent à la diffusion de l'art contemporain avec leur énergie et leur sensibilité. Leurs trajectoires et leurs récits constituent un panorama du monde culturel d'aujourd'hui.
03/2021
