Image Première Communion fille - Lot de 10 images noire sur ivoire
Extraits
Beaux arts
L'image à l'époque romane
Depuis L'Art religieux du XIIe siècle en France d'Émile Mâle (1922), aucun travail de synthèse n'avait été publié sur l'iconographie romane. L'ouvrage de Jean Wirth actualise le sujet tout en renouvelant les points de vue. En effet, au lieu d'appliquer mécaniquement au Moyen Âge notre conception et notre perception des images, Jean Wirth met à profit sa connaissance des textes pour étudier l'image romane de l'intérieur, à partir du système de représentation et des préoccupations de ceux qui l'ont conçue.
En remontant jusqu'à l'époque carolingienne, il étudie d'abord la formation des codes iconographiques romans, des moyens dont les artistes se sont dotés pour représenter le spirituel pourtant considéré comme invisible. Il dégage ensuite les traits caractéristiques de la production du XIe siècle avant la réforme grégorienne, ce qui l'amène à corriger la datation de monuments importants. Dès lors apparaît clairement la rupture constituée par la réforme de l'Église qui impose une représentation terrifiante de la vie selon la chair et promeut l'ascétisme le plus extrême, tout en donnant une impulsion sans précédent au luxe artistique. Une nouvelle rupture intervient dans les années 1120, avec l'échec de la théocratie pontificale. On assiste alors à un assouplissement du style et à une réhabilitation de la figure humaine.
Jean Wirth montre donc que le monde des images romanes, loin de se répéter inlassablement et de reposer sur un symbolisme intemporel, évolue avec une rapidité saisissante. Son ouvrage, fondé sur une démarche pluridisciplinaire qui prend en compte les exigences de l'histoire politique, de l'histoire de l'art, de la religion et des idées, devrait réorienter durablement le travail des spécialistes. De plus, il offre à un public plus large les informations nécessaires au déchiffrement des œuvres.
11/1999
Théâtre
Un cri dans les images. Entretiens
" Le cri, on n'en parle pas, on le pousse ! " jette Michael Lonsdale. A partir d'un rôle qu'il tient dans India Song, de Marguerite Duras, où il hurle, N.N.R. rencontre Michael Lonsdale et l'interroge sur ses conceptions de l'art et de l'artiste, au travers d'un questionnement sur la peinture (car il est peintre), la prière (car il est croyant), l'image cinématographique (car il est acteur), la scène de théâtre (car il est comédien), et sur les formes de l'amour non partagé ou absolu. Les rendez-vous avec Michael s'échelonnent sur quatre années... L'homme ouvre son cœur et, d'une manière simple, nous révèle une pensée tissée d'expériences qui éclaire nos regards face à l'art et son partage. Evoquant son rapport avec l'inconnu, il nous laisse pénétrer un univers créatif dont nous rencontrons l'harmonie, le pouvoir de consoler ou de transfigurer.
04/2004
Sciences historiques
Le Matamore. Mythe, images et réalités
Saint Jacques Matamore... "Tueur de Maures" de l'espagnol matar (tuer) et Moro (Maure) Cette étiquette pour le moins agressive, accolée au nom d'un saint chrétien, ne laisse pas de surprendre. Cet ouvrage a donc pour but de montrer comment on est passé peu à peu d'un saint Jacques évangélisateur à un saint Jacques combattant : ainsi de son usage par Béranger de Landore, archevêque français à Compostelle entre 1318 et 1330, un dominicain qui dut conquérir son siège l'épée au poing, "aidé" par saint Jacques. Au-delà, ce livre met aussi en évidence les diverses utilisations de ce puissant et étrange patronage au cours de l'Histoire, depuis le premier Matamore jusqu'aux événements les plus récents (la guerre d'Irak), en passant par les années de la guerre civile espagnole qui fit s'affronter les armées du général Franco et celles de la République. On verra également que le "concept" s'est exporté, en Europe, en Amérique, où le Matamore se fit tueur de Turcs ou tueur d'Indiens. Mais de quand datent exactement cette appellation et ses nombreuses représentations iconographiques ? C'est à cette question, entre autres, que cet ouvrage très largement illustré s'efforce de répondre.
09/2011
Sports
Ayrton Senna. Une vie en images
Champion incontesté, roi de la pole, Ayrton Senna reste, 25 ans après sa mort, le pilote le plus aimé de la F1 ! Trois fois champion du monde, rival légendaire de son concurrent Alain Prost, le Brésilien Ayrton Senna reste vivant dans la mémoire de ceux qui l'ont vu courir et crée des regrets chez ceux qui ne l'ont pas connu à l'époque. A l'occasion du vingt-cinquième anniversaire du tragique accident survenu à Imola le 1er mai 1994, le moment est venu de redécouvrir ce qu'Ayrton était réellement. Richement illustré par plus de 300 photos, l'ouvrage fait revivre la carrière inimitable du champion : de ses débuts en kart jusqu'au passage en Formule 1, d'abord avec Toleman puis avec Lotus, équipe avec laquelle mûrissent les premières victoires. Mais la consécration définitive d'Ayrton a lieu chez McLaren : trois titres mondiaux entre 1988 et 1993. Son parcours est retracé saison après saison, et son itinéraire personnel se révèle à travers le témoignage de sa soeur, Viviane Senna da Silva Lalli. Accompagné d'anecdotes et de confidences, ce livre cristallise en images l'histoire palpitante d'une vie menée tambour battant.
04/2019
Cinéma
Cinéma. Tome 1, L'image-mouvement
Cette étude n'est pas une histoire du cinéma, mais un essai de classification des images et des signes tels qu'ils apparaissent au cinéma. On considère ici un premier type d'image, l'image-mouvement, avec ses variétés principales, image-perception, image-affection, image-action, et les signes (non linguistiques) qui les caractérisent. Tantôt la lumière entre en lutte avec les ténèbres, tantôt elle développe son rapport avec le blanc. Les qualités et les puissances tantôt s'expriment sur des visages, tantôt s'exposent dans des " espaces quelconques ", tantôt révèlent des mondes originaires, tantôt s'actualisent dans des milieux supposés réels. Les grands auteurs de cinéma inventent et composent des images et des signes, chacun à sa manière. Ils ne sont pas seulement confrontables à des peintres, des architectes, des musiciens mais à des penseurs. Il ne suffit pas de se plaindre ou de se féliciter de l'invasion de la pensée par l'audio-visuel ; il faut montrer comment la pensée opère avec les signes optiques et sonores de l'image-mouvement, et aussi d'une image-temps plus profonde, pour produire parfois de grandes œuvres.
04/1996
Philosophie
CINEMA. Tome 2, L'image-temps
Comment l'image-temps surgit-elle ? Sans doute avec la mutation du cinéma, après la guerre, quand les situations sensori-motrices font place à des situations optiques et sonores pures (néo-réalisme). Mais la mutation était préparée depuis longtemps, sous des modes très divers (Ozu, mais aussi Mankiewic, ou même la comédie musicale). L'image-temps ne supprime pas l'image-mouvement, elle renverse le rapport de subordination Au lieu que le temps soit le nombre ou la mesure du mouvement, c'est-à-dire une représentation indirecte, le mouvement n'est plus que la conséquence d'une présentation directe du temps : par là même, un faux mouvement, un faux raccord. Le faux raccord est un exemple de " coupure irrationnelle ". Et, tandis que le cinéma du mouvement opère des enchaînements d'images par coupures rationnelles, le cinéma du temps procède à des ré-enchaînements sur coupure irrationnelle (notamment entre l'image sonore et l'image visuelle).
C'est une erreur de dire que l'image cinématographique est forcément au présent. L'image-temps directe n'est pas au présent, pas plus qu'elle n'est souvenir. Elle rompt avec la succession empirique et avec la mémoire psychologique, pour s'élever à un ordre ou une série du temps (Welles, Resnais, Godard...). Ces signes de temps sont inséparables de signes de pensée et de signes de parole. Mais comment la pensée se présente-t-elle au cinéma et quels sont les actes de parole spécifiquement cinématographiques ?
03/1994
Philosophie
Habiter. Un monde à mon image
Chacun cherche sa maison, la base à partir de laquelle il lui devient possible d'exister. On habite aussi les rues, les villes et les paysages. Tous ces lieux et ces espaces ont leur qualité propre, leur mémoire. Mais habiter, c'est également des marques sur le sol, dessiner des surfaces, transformer la terre en une demeure. Il y a plusieurs manières d'habiter : entendre son voisin, ce n'est pas forcément s'entendre avec lui ; déménager, ce n'est pas être en exil ni partir en vacances. Faisons-nous la différence entre une demeure habitée et une maison hantée ? Il faut donc raconter ces tables et ces lits, ces expériences concrètes, ces chemins les hommes marchent et vivent. Variations philosophiques et littéraires sur nos façons d'être et de nous sentir en un lieu, ce livre est un traité du savoir habiter - et donc un savoir-vivre.
10/2013
Pédagogie
Images, langages. Recherches et pratiques enseignantes
Des chercheurs, des formateurs, des praticiens ont exploré depuis plus de vingt ans la question des apprentissages autour de l'image et de la maîtrise des langages.
Le foisonnement médiatique actuel impose en permanence aux jeunes et aux adultes la conjugaison des images, des sons et de la langue. Dans cette perspective, les acquis des innovations antérieures deviennent fondateurs de nouvelles pratiques que la recherche se doit d'analyser et d'amplifier.
Les contributions composant cet ouvrage, sans prétendre à l'exhaustivité, proposent des analyses, des résultats de recherche, fixant ainsi des repères et des perspectives en particulier pour les chercheurs, les enseignants, les étudiants des IUFM.
04/1999
Critique littéraire
Paul Valéry : vers le poème-image
Selon la méthode de lecture de Paul Valéry, il incombe au lecteur de trouver dans un texte quelconque les ressorts psychologiques qui ont rendu le texte possible. Chez Valéry lui-même la psychologie qui inspire l'auteur est partagée entre le classicisme de sa jeunesse sous l'influence de la pensée cartésienne — classicisme qui s'exprime dans son oeuvre sous forme de définitions, d'abstractions et de maximes — et une réflexion d'ordre existentialiste qui provient sans doute de sa lecture de Schopenhauer, et se greffe sur un besoin d'ordre. La réflexion de Valéry sur l'être et le réel est imbriquée dans ces tendances philosophiques contraires. Elle mène à la création d'une forme littéraire nouvelle que nous appelons le "poème-image". Il s'agit d'un poème qui se veut à la fois la saisie du réel immédiat du poète et la transposition en mots d'une représentation et d'une conscience particulière du monde. Même si Valéry lui-même y restait réticent cette nouvelle forme de production poétique en fait un poète et un auteur plutôt moderne, c'est-à-dire aux prises avec les courants littéraires et philosophiques du XXe et du XXIe siècles.
11/2019
Beaux arts
Lansyer, Canaletto & Piranèse. Images d'italie
Ce catalogue d'exposition est une invitation au voyage en Italie, à Rome et à Venise, dans les pas du peintre paysagiste Emmanuel Lansyer (1835-1893) . Au temps du chemin de fer, celui-ci livre ses impressions sur ces majestueuses cités, et il évoque les difficultés pour un artiste de les représenter. "Portraitiste de ville" Lansyer s'inscrit dans la lignée de Canaletto et de Piranèse, deux védutistes de génie du XVIIIe siècle, dont il a acquis de nombreuses gravures à l'eau-forte. Cette collection conservée à la Maison-Musée Lansyer de Loches constitue un ensemble exceptionnel à l'échelle mondiale. Le parcours de Lansyer convie aussi à un voyage aux débuts de la photographie, un art en plein essor qui propose une autre image de l'Italie, celle de son peuple et de son fabuleux héritage patrimonial.
05/2019
Supports pédagogiques
Amidou. Théâtre d'images 5 GS
7 histoires pour entrer dans l'apprentissage du dire, lire, écrire. Qu'est-ce qu'un théâtre d'images ? Le théâtre d'images est très populaire au Japon sous le nom de Kamishibaï. C'est un castelet dans lequel sont insérées des planches cartonnées rectangulaires. Celles-ci sont imprimées recto verso : une face pour l'illustration et une face pour le texte. Les spectateurs voient les dessins tandis que le récitant lit le texte imprimé au dos des planches. Comment installer le théâtre d'images ? Vérifiez que les planches sont bien classées dans l'ordre croissant (chiffres au verso). Prenez la planche 0 (page de titre) et placez-la sur la pile (sur la planche qui a le chiffre le plus grand). Placez les planches dans la glissière. Ouvrez les volets du castelet vers les spectateurs et disposez-les pour assurer l'équilibre du théâtre. Comment raconter l'histoire ? 1. Les élèves, installés face au théâtre, regardent la première planche tandis que vous commencez à lire l'histoire. 2. Lisez à votre rythme, ajoutez quelques bruitages si besoin... Ayez toujours la planche suivante entre vos doigts, sur le côté du théâtre, pour être prêt à changer d'image. 3. Passez à la seconde planche et ainsi de suite.
08/2008
Histoire de France
Le Moyen Age expliqué en images
Il y a un "vilain" Moyen Age, intolérant, violent, pauvre - et Jacques Le Goff en parle sans détour. Mais il y a aussi et surtout un "beau" Moyen Age, et les enfants l'adorent. C'est celui des chevaliers et des tournois, des châteaux forts et des cathédrales, des jongleurs et des troubadours, des foires et des pèlerinages. Le Moyen Age, c'est aussi la quête du Graal, la légende des chevaliers de la Table ronde, le roman de Tristan et Iseut, Notre-Dame de Paris, les anges, les saints, les fées et les monstres, le combat de Carnaval et de Carême... Enfin, c'est au Moyen Age que naît l'Europe, l'unité de sa culture dans la diversité de ses pays et de ses langues.
10/2013
Histoire de France
La Révolution française expliquée en images
La Révolution française expliquée en images déroule toutes les étapes de ce grand moment de notre Histoire devenu presque légendaire. De la crise de l'Ancien Régime qui conduit aux états généraux jusqu'à l'arrestation de Robespierre, Sophie Wahnich nous raconte le destin de femmes et d'hommes courageux dans leur difficile quête de liberté, leurs espoirs et leurs désillusions mêlés à la fierté d'avoir inventé un nouvel art politique. L'événement, d'une extrême densité, conduit dès 1789 à passer du déterminisme social d'une société d'ordres à la rédaction et la mise en oeuvre de la Déclaration des droits de l'homme et du citoyen : "Les hommes naissent et demeurent libres et égaux en droits. Les distinctions ne peuvent être fondées que sur l'utilité commune." Mais cinq années d'affrontements entre révolution et contre-révolution n'auront pas suffi à ancrer ce grand bouleversement. Un désir de liberté, un effort à reprendre et à poursuivre...
11/2019
Tourisme étranger
Album MAP 2018. Images du Maroc
Dans le sillage de la COP22, la participation du Souverain au sommet du bassin du Congo adonné à notre pays une voix prépondérante dans le débat environnemental africain et un leadership incontesté sur cette question. L'Afrique à la quête d'une industrialisation pourvoyeuse d'emploi et d'un modèle économique plus efficient, ne devrait pas ignorer les questions clé de son avenir : la crise environnementale, la transition énergétique et les conséquences du réchauffement climatique subi. In the wake of COP22, the participation of the Sovereign at the Congo Basin Summit has given our country a preponderant voice in the African environmental debate and undisputed leadership on this matter. Africa, in search of an industrialization that provides employment and a more efficient economic model, should not ignore the key issues of its future : the environmental crisis, the energy transition and the consequences of global warming. Khalil Hachimi Idrissi
02/2019
Non classé
African Image of the Ultimate Reality
The question of human existence and its ultimate meaning demand doctrinal answers. Such answers depend on man's conception of the Ruler of the Universe ; and on the answers depends man's attitude to life. This study explores and expands the Igbo answer to the question of the ultimate meaning of human existence in relation to Chukwu-God. It also seeks to open up religious springboards which will be of value to the Gospel-carriers in Igboland and to the inter-faith dialogue.
12/1984
Iconographie
Art et image au Moyen Age
L'histoire des images est indissociable de l'histoire de l'art. Elle s'y distingue certes par des spécificités, comme l'histoire de l'architecture. Il serait impossible de dater et de localiser la plupart des images médiévales sans passer par l'histoire des styles et donc par l'histoire de l'art. On ne peut comprendre le sens d'une image sans ce préalable. Il ne s'agit pas pour autant d'isoler l'histoire de l'art dans une autonomie factice. L'art est profondément imbriqué dans l'histoire sociale, religieuse et politique. Les spécialisations morcelant les compétences, ces imbrications sont souvent ignorées ou mal comprises, de sorte que la solution d'un problème se trouve non moins souvent au carrefour des disciplines. Les essais réunis dans ce volume s'y situent en tout cas clairement, débordant constamment vers l'histoire religieuse et celle des idées philosophiques, parfois vers l'histoire littéraire ou celle des institutions. La plupart d'entre eux sont relatifs aux images, parfois davantage à leur iconographie ou à leurs déterminations extérieures, comme le culte dont elles sont l'objet, parfois pour les situer stylistiquement ou pour mettre en évidence les procédés mis en oeuvre. Ils visent à rendre aux oeuvres leur consistance, en traitant tour à tour du statut de l'image médiévale, des thèmes iconographiques et enfin des problèmes spécifiques à une oeuvre ou à un ensemble d'oeuvres.
02/2022
Livres-jeux
Mots fléchés en images Le lion
42 grilles de mots fléchés en images pour apprendre l'orthographe en s'amusant.
02/2021
Thèmes photo
Visa pour l'image. Edition 2023
Visa pour l'image est un festival international de photojournalisme créé en 1989, par Roger Thérond, le directeur de la rédaction de Paris-Match. Il en avait confié l'organisation à Michel Decron, directeur du journal Photo du groupe Filipacchi. Dirigé par Jean-François Leroy, Visa pour l'image se déroule chaque année dans toute la ville de Perpignan, de fin août à mi-septembre pour une durée de quinze jours, plus une 3e semaine réservée aux scolaires. Il s'agit du plus important festival de photojournalisme public et gratuit au monde.
Imagiers, premiers dictionnair
Mon grand livre d'images Deyrolle
Un premier imagier très nature avec Deyrolle ! Illustré par les images de la Pédagogie Deyrolle, cet imagier propose 12 planches pour faire découvrir aux petits les animaux, les papillons, les arbres, les fleurs, les insectes... Le charme de ces images et la qualité des illustrations constituent une première encyclo de la nature pour les petits !
08/2021
Monographies
Ivan Messac. Une vie en images
Chaque artiste est convaincu d'accomplir une oeuvre d'exception, une oeuvre plus que méritoire, une oeuvre incontournable. Cependant il ne peut compter sur son seul talent pour gagner la reconnaissance d'un vaste public. S'il le souhaite, mais qui en douterait, il devra s'employer à le faire savoir. Allez chers collègues, puisqu'il faut vous faire entendre, prenez un porte-voix et répétez haut et fort, sans fausse modestie... que vous êtes géniaux ! Quant à moi, j'ai choisi de le dessiner sur les pages qui suivent. Ivan Messac
06/2023
Cinéastes, réalisateurs
John Ford : Histoire, image et politique
Après les monographies pleines d'empathie pour l'oeuvre de Ford, cet ouvrage collectif confronte les regards les plus pertinents qui soient et les plus divers sur cette oeuvre qui n'en a pas fini de nous livrer ses secrets. Le cinéma de Ford est éminemment politique dans la mesure où il explore l'ambiguïté et l'équivocité même du vivre ensemble. Loin de toute idéologie et de toute propagande, sa mise en scène de l'Amérique, des hommes et femmes qui la font ou la défont, est l'image construite d'une incertitude du commun, qui se joue dans l'instabilité historique des temps. Tenant compte de la complexité à la fois thématique et formelle de l'oeuvre de Ford, cet ouvrage collectif présente une approche esthétique de l'image qui traite indissolublement les modes de composition plastique et narrative de l'image. Il multiplie les perspectives en proposant tout autant des analyses précises de séquences que des points de vue philosophiques transversaux. Les contributions ici rassemblées émanent de philosophes, de politologues et de spécialistes d'études cinématographiques.
09/2021
Divers
La plus grande image du monde
En 1973, Turk et De Groot décident qu'il est temps de doter la Belgique d'une réponse moderne à la Tapisserie de Bayeux. Les deux compères créateurs de Léonard et Robin Dubois vont donc proposer une pleine page par semaine dans le Journal Tintin. Mises bout à bout, les 52 pages forment une gigantesque fresque urbaine remplie de gags. Pour la première fois de l'Histoire, la voici éditée sous la forme d'une frise collector, qui ne fera pas moins de 15 mètres de long une fois dépliée.
09/2023
Violence
Le racisme en images. Déconstruire ensemble
Parler de racisme, c'est parler d'une histoire-monde, celle de la xénophobie, de l'antisémitisme, des préjugés, de l'esclavage ou celle de la ségrégation. Mais c'est aussi parler d'images : la caricature, les objets, l'affiche politique ou de propagande, la publicité ou le tract, la photographie ou la peinture... Nombreux sont les supports qui ont véhiculé la représentation de l'" autre " comme un être inférieur, stigmatisé dans sa différence, que celle-ci soit ethnique, religieuse, culturelle ou sexuelle. Ils relèvent d'une culture visuelle qui a contribué pendant des siècles à façonner des relations tronquées, marquées par une violence pouvant aller jusqu'à l'extermination ou au génocide. En analysant près de 250 images, l'historien Pascal Blanchard et l'anthropobiologiste Gilles Boëtsch décryptent les différentes strates de cette haine de l'autre dans une perspective à la fois historique, culturelle et thématique. Car comprendre la construction de ce discours racial sur le temps long, c'est participer à sa déconstruction. Les auteurs donnent aussi la parole à une quinzaine de personnalités : chacune livre ici un éclairage à hauteur de sa propre expérience, de ses convictions et de ses engagements. Une saisissante histoire visuelle et mondiale du racisme pour en maîtriser désormais tous les codes et représentations.
10/2021
Ouvrages généraux et thématiqu
Charles Nungesser. Une vie en images
Charles Nungesser, le pilote parti pour traverser l'Atlantique en avion avec son camarade Coli, et qui n'est jamais arrivé... Un mystère extraordinaire qui, un siècle plus tard, n'a toujours pas été résolu. Patrick de Gmeline nous peint un portrait détaillé de cet homme et de ce pilote à la carrière exceptionnelle : avec trente citations sur sa Croix de guerre, dont 28 palmes et 2 étoiles de vermeil, il est le militaire le plus décoré de toute l'armée française au XXe siècle. Ce fils de boucher, as de la Première Guerre mondiale, devient, après la guerre, un des Français les plus populaires au monde. Il fonde une école de pilotage et participe à des nombreuses démonstrations aériennes en Europe et aux Etats-Unis. Il est même le héros d'un film hollywoodien (Le Vainqueur du ciel) et tente en 1927 d'être le premier à rallier New York par les airs... Sa disparition tragique le fait définitivement entrer dans la légende de l'aéronautique. Au-delà d'une biographie, il s'agit d'un album photographique unique en son genre réunissant plus de 300 photographies rares ou inédites. En s'appuyant sur les formidables collections du musée de l'Air et de l'Espace, Patrick de Gmeline fait découvrir les mille vies de Charles Nungesser, l'un des plus grands héros de l'aéronautique.
03/2022
Histoire de la BD
Tintin aujourd'hui. Images et imaginaires
Mettre en lumière l'importance exceptionnelle de l'oeuvre d'Hergé dans l'histoire artistique et culturelle du XXe siècle, et mesurer, à l'aune d'approches inédites, le caractère mythique et universel des Aventures de Tintin et leurs prolongements dans l'imaginaire contemporain : tel est l'objectif de cet ouvrage, issu du colloque international "Tintin au XXIe siècle", ayant réuni scientifiques et tintinophiles en mai 2017 à Louvain-la-Neuve en Belgique. Les vingt-sept contributions qui composent ce volume envisagent la traversée du siècle du voyageur-reporter sous l'angle des territoires, des temporalités, de l'art et des métamorphoses. Elles démontrent que l'oeuvre fondatrice d'Hergé a irrigué toutes les disciplines et épousé pléthore de formats, de médias. L'herméneutique qui accompagne Les Aventures de Tintin recoupe de nombreux champs. Tintin aujourd'hui en illustre l'évolution et interroge la pérennité d'une oeuvre au prisme de son imaginaire.
08/2021
Essais
Quand parlent les images. Méditations photographiques
Le langage de l'image est celui que nous tenons en la contemplant. Sa signification est celle de notre propre discours intérieur, qu'il convient d'analyser dans tous ses procédés, ce que fait le présent ouvrage. Il est composé de méditations que l'auteur a faites sur des photographies qu'il a réalisées lui-même à partir d'un visage féminin. Ces méditations ne sont pas que didactiques. Elles incluent aussi sensibilité et rêverie. De la sorte, ce livre pourra intéresser tous ceux qui en général aiment les images et les mots, ainsi que leur dialogue.
01/2022
Tourisme étranger
Album MAP 2014. Images du Maroc
Ce livre montre la vitalité de la vie institutionnelle et publique, et met aussi en valeur la créativité marocaine, telle qu’elle s’exprime librement et sans retenue, dans des domaines à la fois divers et singuliers. Que ce soit sur le plan architectural, artistique, musical ou culturel — dans l’acception la plus vaste de cette désignation —, nous trouvons des images qui célèbrent la diversité des approches, la pluralité des inspirations et l’unité des origines. Incidemment, dans cet ouvrage, la marocanité — ou la civilisation marocaine, si vous préférez — s’exprime comme un humanisme singulier qui féconde l’universel sans rien perdre de son identité originelle.
10/2014
Histoire de France
La Grande Guerre expliquée en images
1 450 000 morts, 3 à 4 millions de blessés, 600 000 veuves, 76 000 orphelins : c'est le bilan, pour la France, de la guerre de 1914-1918, celle que l'on appelle la Grande Guerre. Autant de chiffres qui dépassent l'imagination et nous poussent à nous demander comment le début du XXe siècle a-t-il pu accoucher d'un tel drame. Alors que les derniers poilus se sont éteints, Antoine Prost, historien émérite de la Première Guerre mondiale, nous explique cette douloureuse histoire avec beaucoup de précision, de clarté, et de pédagogie, répondant à de multiples questions : quelles sont les causes du conflit ? Qu'est-ce que la mobilisation ? Comment vivaient - et mouraient - les poilus ? Comment fonctionnaient les usines pendant la guerre ? Qu'est-ce qu'ont fait les femmes ? Pourquoi les Etats-Unis sont-ils entrés dans la guerre en 1917 ? Et enfin : comment est-on parvenu à la paix ?
10/2013
Philosophie
Roland Barthes ou l'image advenue
Tout au long de son oeuvre, que cela soit sous la forme de préfaces de catalogues consacrés à des artistes contemporains (Bernard Réquichot, Daniel Boudinet, Cy Twombly), d'articles dédiés à des peintres classiques (Arcimboldo, Artemisia Gentileschi) ou de réflexions plus générales sur l'art (le kitch, le "filmique ", le tableau vivant), Roland Barthes a accordé une attention toute particulière aux images. Elles étaient, à ses yeux, bien plus qu'un passe-temps — notamment lorsqu'il s'adonnait, en amateur, à la peinture, un délassement intellectuel qui l'éloignait de son véritable travail critique. L'image, et l'imaginaire qui lui est lié, possèdent une vertu que le texte ne semble pas pouvoir revendiquer pleinement : mêler le langage expressif au discours critique, faire émerger la " substance sous le concept " et pousser la question de la signification jusqu'à sa limite la plus extrême. Sans s'embarrasser des règles méthodiques dictées par l'histoire de l'art, et en se voulant " sauvage et sans culture" devant des oeuvres d'art qui venaient à lui comme par inadvertance pour l'inciter à l'aventure, Roland Barthes a élaboré une esthétique qui demeure une contribution à l'étude des images des plus singulières et des plus utiles. Le troisième sens et son corrélat, la " signifiance " (un " au-delà " du sens), l'" imaginaire de l'image " ou bien encore le célèbre couple punctum / studium, avec lequel il précise la dimension subjective de tout commerce avec les oeuvres, sont autant de propositions méthodiques qui méritent d'être reconsidérées attentivement afin de tirer toute la force heuristique de cette " leçon de l'image " à laquelle nous convie Roland Barthes.
10/2015
Musique, danse
Glenn Gould. Une vie en images
Glenn Gould (1932-1982) est devenu mondialement célèbre dès son premier enregistrement des variations Goldberg à l'âge de vingt-trois ans. La virtuosité et la passion animant chacune de ses interprétations l'ont immédiatement imposé comme un artiste hors pair qui fascinait un public toujours plus nombreux. En 1964, il surprit une nouvelle fois ses admirateurs en renonçant définitivement à se produire en concert pour ne plus se consacrer qu'aux enregistrements en studio.
Première biographie en images de cet artiste exceptionnel, le présent ouvrage contient plus de deux cents photographies pour la plupart inédites, réunies par la Fondation Glenn Gould avec l'aimable autorisation de la famille du musicien, des archives CBS, Sony Classical et de la Bibliothèque nationale du Canada. Une préface de Yo-Yo Ma et une introduction du critique musical Tim Page permettent de mieux cerner la vie et l'œuvre de Gould. Les légendes rédigées par Malcolm Lester, conseiller littéraire de la Fondation, ajoutées aux citations de Gould lui-même et de personnalités telles que Leonard Bernstein, Yehudi Menuhin, Leopold Stokowski et Leonard Rose brossent un portrait vivant et original de cet interprète de génie considéré comme un des plus grands musiciens de son temps.
11/2002
