Jenny Broom, Katie Scott
Extraits
Basket, Handball, Volley
BBD La marque Périgord. Histoire d'un club singulier du basket français
L'histoire d'un grand club de basket du Périgord : Depuis la création il y a près d'un siècle de son ancêtre, la section basket au sein du COPO Péri-gueux, en 1927 - auréolée d'un titre de champion de France de basket féminin en 1942 -, devenu plus tard la glorieuse Union Sportive Périgourdine, renforcée par de talentueux basketteurs amé-ricains dans les années 1950, jusqu'au club pro d'aujourd'hui, le BBD, implanté à Boulazac depuis 1995. Le Boulazac Basket Dordogne, l'une des pépites du secteur professionnel de la LNB (Ligue na-tionale de basket), unique club pro du Périgord, a accompli une fulgurante ascension en moins d'un quart de siècle. Se hissant de la Nationale 3 (équivalent d'une cinquième division), jusqu'au sommet du basket français, parcours marquée par deux passages dans l'élite. Cet ouvrage relate cette extraordinaire aventure humaine et sportive bâtie par des générations de joueurs, de coaches, de dirigeants valeureux, vécue par un public fidèle, fervent et engagé sur la terre du Périgord. Cette épopée exaltante se poursuit et continue d'étonner la France du basket. 250 pages de récits, de souvenirs, d'exploits, de portraits, de spectacle et de témoignages, illus-trées de centaines de photos et de documents.
12/2022
Franc-maçonnerie
La franc-maçonnerie à la lumière du verbe. Tome 3
Le présent volume constitue le troisième volet d'un triptyque consacré au Rite (et Régime) écossais rectifié, La Franc-Maçonnerie à la Lumière du Verbe. Cette forme d'initiation maçonnique et chevaleresque, exceptionnelle et presque unique par son caractère foncièrement chrétien, a été présentée et analysée dans le premier volet et le deuxième volet sous ses divers aspects, principalement historique et doctrinal, sur lesquels ont été apportées là des lumières nouvelles. Une première grande partie présente Karl von Hund et son oeuvre, le système de la Stricte Observance, importé en France moyennant diverses adaptations et encore modifié par Jean-Baptiste Willermoz. L'historiographie a apporté sur cette question des éléments nouveaux dont il est fait état. Une seconde partie est consacrée, non pas tant à Martines de Pasqually, sur qui existe des travaux de qualité qu'il est superflu de copier, mais plutôt à sa doctrine, que Willermoz a insufflée dans l'architecture qu'il a bâtie, doctrine qui en est l'âme ou plutôt l'esprit. Sans elle, le Régime écossais rectifié n'est rien qu'une coquille vide. L'une et l'autre parties sont assorties d'annexes qui abordent des thèmes et des personnages certes périphériques mais dont la connaissance ajoute à la compréhension du reste.
07/2022
Poitou-Charentes
Poitiers ville d'art et de mémoire
Bâtie sur un plateau cerné par les vallées du Clain et de la Boivre, Poitiers est un miroir de l'Histoire où les siècles se découvrent, de l'époque gallo-romaine au monde contemporain. Poitiers serait, dit-on, ville de passage où les voyageurs pressés ne font qu'effleurer ses richesses. Mais à ceux qui prennent le temps de la vivre dans le lacis de ses rues, ruelles et placettes, elle offre une multitude d'attraits qui s'ajoutent à la splendeur de ses édifices les plus prestigieux. Ville d'art et de mémoire, la cité assume son destin, toujours animée par son ancestrale vocation universitaire et une animation artistique multiple. Le photographe Chanel Koehl a déambulé au cur du site historique, dénichant les angles les plus pertinents pour photographier la richesse architecturale, mais aussi pour saisir la lumière glissant sur les toits, les ombres tranquilles ou les sortilèges inattendus. Pierre Vignaud a bien voulu apporter à d'aussi belles images les commentaires que lui dictaient son observation et son imaginaire, nourris par des décennies de vie poitevine. Mêlant rigueur historique et poésie à fleur de pavé, il éclaire cette promenade dans Poitiers qui fut jadis "la plus opulente ville de l'Aquitaine" .
11/2022
Sylviculture
La politique forestière de la Côte d'Ivoire à l'épreuve de l'économie de plantation. Protection ou exploitation des ressources ?
A l'indépendance en 1960, l'économie de plantation initiée depuis l'époque coloniale constitue le socle du système économique de la Côte d'Ivoire. Elle est bâtie principalement autour du binôme café-cacao accompagné accessoirement par certaines cultures de rente. Dévoreuse à grande échelle du patrimoine forestier, cette économie de plantation est pourtant maintenue, voire renforcée, à travers un ensemble de réformes juridiques, institutionnelles et financières par les dirigeants de la Côte d'Ivoire indépendante. Paradoxalement, ces derniers promeuvent en même temps une politique de protection des ressources naturelles du pays. La conséquence est la déforestation accélérée du pays, dont le patrimoine forestier a fondu comme beurre au soleil. Très vite, la masse de petits paysans planteurs de café et de cacao est indexée comme le principal instigateur de ce désastre. Cet ouvrage remet en cause cette perception et indexe plutôt la politique de l'Etat de la Côte d'Ivoire, qui a sacrifié le patrimoine forestier du pays sur l'autel de ses intérêts économiques. Aujourd'hui, plus que jamais, ce système économique a atteint ses limites. La survie du pays commande en toute objectivité de changer de trajectoire, de paradigme économique pour sauver par défaut la forêt ivoirienne.
12/2021
Géopolitique
Guerre en Ukraine, vers une troisième guerre mondiale ?
Vers un déclin de l'occident Depuis le de ? but des anne ? es 1990, la mondialisation s'est progressivement retourne ? e contre l'Occident qui l'avait promue. La puissance industrielle, la recherche et l'innovation se sont lentement de ? place ? s vers l'Asie, qui semble devoir dominer le XXIe sie`cle. Sur le de ? clin depuis les anne ? es 2000, les E ? tats-Unis sont engage ? s dans une lutte pour maintenir leur supre ? matie. Comment s'articule la strate ? gie ame ? ricaine pour y parvenir ? Quels ro^les jouent les conflits pe ? riphe ? riques, comme l'Ukraine, Taïwan, voire l'Iran ou la Core ? e du Nord dans cette de ? marche ? Comment l'Europe risque-t-elle de se trouver prise entre deux feux par manque de strate ? gie ? Apre`s le best-seller Poutine, le mai^tre du jeu ? , dont le travail d'analyse a e ? te ? salue ? dans le monde entier, Jacques Baud revient sur la strate ? gie occidentale a` l'e ? gard de la Chine et de la Russie et la perte de confiance qu'elle a ge ? ne ? re ? dans le reste du monde. Il explique comment l'ordre mondial risque de se trouver bouleverse ? par manque de clairvoyance et d'anticipation.
05/2023
Monographies
Vallotton en noir et en couleur. Une collection privée
Vallotton en noir et en couleur. Une collection privée a été imaginée il y a plusieurs années grâce à l'amitié et à la fidélité d'un grand mécène et ami du musée Bonnard dès l'origine, malheureusement disparu en 2020 et dont les enfants poursuivent aujourd'hui le rêve. Cette exposition est le troisième opus du cycle "L'Oeil d'un collectionneur" qui appréciait particulièrement l'oeuvre de Félix Vallotton dont il a réuni environ 120 estampes et une quinzaine de peintures. L'exposition et le catalogue qui l'accompagne s'articulent autour de plusieurs axes de réflexion qui mettent en avant toute la richesse de l'oeuvre graphique de l'artiste avec un ensemble de toiles de la période nabie à la maturité, soulignant l'étrangeté du réel, composante essentielle de ses oeuvres : Virtuosité technique / La presse comme contre-pouvoir / Paris, ville spectacle / Intimités, sensualités, rivalités / La société en question / La plume et le pinceau, Vallotton et la littérature / Vallotton et la musique / Paysages composés. Les essais de Gilles Genty, Katia Poletti et Véronique Serrano apportent des éclairages précieux sur cet artiste méconnu dont la singularité, comme la modernité décalée, résonnent intensément dans le monde d'aujourd'hui.
04/2022
Littérature Espagnole
Celle qui se taisait [EDITION EN GROS CARACTERES
" On était nombreux à la maison, ça se voyait. Il devait y avoir quelqu'un de trop. J'étais la cinquième des six enfants, et comme disait la mère, j'étais arrivée parce que Dieu l'avait voulu et il fallait accepter ce qu'Il envoyait. " Une maison basse bâtie sur une terre aride, six enfants, beaucoup de bouches à nourrir et peu de pain. C'est ainsi que se dessine le destin de Conxa. A 13 ans, elle quitte sa maison, son village et son seul horizon, pour une autre maison dans un autre village, plus loin dans la vallée. Elle va rejoindre l'oncle et la tante qui n'ont pas d'enfant et ont bien besoin d'aide, aux champs et pour les bêtes. Dans les années 1920, au coeur des Pyrénées catalanes, où le sol est si avare que même les riches ont bien peu de chose, les jours s'écoulent semblables les uns aux autres. Mais la guerre qui brûle tout va faire basculer la vie de ces enfants de la terre. Un roman hors du commun qui nous entraîne avec force et pudeur dans un siècle d'histoire espagnole, de deuils, de révolte et d'amour.
05/2023
Romans de terroir
Une Terre de secrets
A vingt ans, Rosalinde de Saint-Hilaire vit dans l'insouciance dorée du château de ses parents. Du jour au lendemain, un revers de fortune de son père fait basculer son destin. Dépossédée de tous ses biens, couverte d'ignominie, elle se retrouve brutalement avec son nom à particule pour seule richesse, un nom qui sonne la misère. Pour comble de malheur, son père est terrassé par une crise cardiaque. Si le sort semble s'acharner, Rosalinde n'est pas femme à se laisser abattre. Elle ne perdra pas son temps au milieu des tourments, des regrets et des souvenirs funestes. Très vite, elle propose ses services d'écrivain public, de menus travaux qui lui rapportent à peine de quoi survivre. Mais, dans le secret de son coeur, elle sait que seul le mariage lui permettra de recouvrer le bonheur d'autrefois et sa condition d'aristocrate. Alors comme poussée par une force neuve et inventive, elle va déployer toute son énergie pour mener à bien cette entreprise parsemée d'embûches et de rencontres inattendues... Des personnages peints avec finesse déchirés entre devoir, préjugés, raison et surtout sentiments. Au coeur d'une intrigue diaboliquement menée, bâtie en trompe-l'oeil, Sylvie Ongenae explore tout ce qui construit une existence avec lucidité et sensibilité.
03/2015
Marketing
Big Quali. La puissance des études qualitatives à l'ère du Big Data
Données qualitatives à grande échelle : pourquoi et comment les exploiter ? A l'heure du Big Data, toute marque a accès à une masse de données qualitatives (photos, vidéos, témoignages, etc.). Mais comment produire et exploiter cette matie re sans s'y noyer ? La réponse réside dans le Big Quali, méthode qui rend les études qualitatives plus riches et attractives au travers du numérique. A la clé : - des échantillons plus importants (forums, communautés, veille sur les réseaux sociaux) ; - des durées d'interrogation longues (jusqu'à plusieurs semaines) ; - des interactions enrichies par des logiciels, capteurs, caméras, etc. La force du Big Quali ? - Générer des données quali massives et diversifiées, en coopération avec les consommateurs - a condition de savoir les stimuler. - Bénéficier d'une multitude de points de vue indépendants et d'une vision globale. - Généraliser des règles à partir d'une vue panoramique alliée à une analyse culturelle en profondeur. - Accéder à un résumé illustré d'une quantité d'observations et de vécu. Le Big Quali, c'est offrir une vision omnisciente, qui fait le tour d'une réalité, dans un temps et un budget limités. Une façon de générer les fameux insights (éclairs de compréhension), sources d'innovation et de créativité.
01/2022
Musique, danse
Le coq et l'arlequin. Notes autour de la musique, 1918
A la parution du Coq et l'Arlequin en 1918, Jean Cocteau dédie ce texte à Georges Auric, un des jeunes musiciens du « groupe des Six » avec lequel il partage le rejet d'héritages artistiques tels que le debussysme ou le wagnérisme. Dans la préface qu'il rédige en 1978 lors de la réédition du livre, Georges Auric écrit qu'il y retrouve « plusieurs des pensées qui, auprès de Satie, [les] préoccupaient tous, mais exprimées avec une acuité, un "brio" très exactement éblouissants », à propos de Stravinsky notamment, et du Sacre du Printemps que Cocteau considère comme « un chef-d'oeuvre » qui « nous cogne en mesure sur la tête et sur le cœur ». Au-delà d'une réflexion sur la création musicale, « ces "notes autour de la musique" apparaissent en même temps comme des notes autour des années où elles étaient rédigées », écrit Georges Auric. « Il me suffit d'en entrouvrir les pages : en marge de chacune, avec le binocle de notre "bon maître" d'Arcueil, avec son rire, ses mauvaises humeur, avec les coulisses de Parade, les exégèses de leur auteur et nos longues discussions, c'est également toute la vie quotidienne d'une époque que je pouvais croire pour toujours abolie qui ressuscite pour moi. »
06/2009
Sciences de la terre et de la
Virus, bactéries et phytoplasmes
Virus, bactéries et phytoplasmes est le troisième volume de la collection La Vigne qui clôt la partie phytopathologique de cette série. Le quatrième et dernier volume sera dédié à la nutrition de la plante, aux carences minérales et aux accidents physiologiques. Cet ouvrage a pour vocation de faire découvrir le monde fascinant des virus, bactéries et phytoplasmes qui cohabitent avec la vigne de manière plus ou moins destructive. Ces pathogènes, pratiquement invisibles et pour certains à la limite du vivant, sont à l'origine de graves problèmes pour la vigne au point de menacer parfois son existence. Ils sont insidieux, ne provoquent pas systématiquement de symptômes visibles, sont transmis par des vecteurs et surtout ne peuvent être combattus par des méthodes de lutte directe. Cet ouvrage de référence présente les méthodes de détection de ces organismes et donne les bases pour leur identification. Chaque maladie est présentée au travers de chapitres richement illustrés qui décrivent les symptômes visibles, la nuisibilité pour la vigne, les caractéristiques et l'épidémiologie des pathogènes responsables, le rôle essentiel des vecteurs ainsi que les mesures de lutte prophylactique.
07/2019
Littérature française
Nouvelles de Belgique
BELGIQUE. Comme la plupart de ces pays à cheval sur plusieurs cultures, plusieurs langues ou plusieurs identités, la Belgique a quelque chose de "marginal" et d'"ex-centrique" tout à la fois. Son histoire européenne mouvementée l'a rendu ouvert sur le monde et propice aux échanges. Ce n'est pas un hasard si la Belgique a été l'un des six Etats fondateurs des Communautés européennes et que Bruxelles, sa capitale, abrite les principales institutions européennes : Commission, Parlement et Conseil de l'Union européenne... Etat fédéral depuis 1993, ce pays multiple de onze millions d'habitants se compose de trois communautés linguistiques, administre trois régions distinctes et dispose de trois langues officielles : l'allemand, le français et le néerlandais. Les ressortissants étrangers, en particulier ceux issus de la période coloniale au Congo, et beaucoup d'autres, y vivent nombreux. Rien d'étonnant donc à la grande variété des influences "étrangères" qui traverse les nouvelles composant ce recueil. Sur un ton à la fois réjouissant et glaçant, on y trouve aussi des références au polar, à l'intimisme, à l'histoire contemporaine ou à l'absurde. Un régal.
05/2019
Histoires du soir
Licornes, sirènes et fées
Un recueil d'histoires féériques à lire le soir. Vingt et une petites histoires de licornes, sirènes et fées, à découvrir, à raconter, à écouter avant de s'endormir. Une licorne qui veut apprendre à voler, qui ne peut plus accrocher les étoiles dans le ciel ou qui passe l'examen de la " corne ", mais aussi une fée voleuse de chaussettes, un lutin qui veut devenir fée, une sirène allergique au sel de mer ou une autre qui gagne les JO de nage en eau froide...
04/2022
Histoires du soir
Dragons, pirates et sorciers
Vingt et une courtes histoires de dragons, de pirates et de sorciers à découvrir, à raconter et à écouter avant de s'endormir : un dragon qui veut être pompier, un autre qui souhaiterait juste manger une glace, un pirate qui veut être le maître du monde et qui vole un oeuf de dragonne, un sorcier qui aimerait être un dragon, une sorcière qui se trouve être une super-gentille plutôt qu'une super-méchante... tout un univers d'histoires pleines de péripéties pour s'envoler vers le pays des songes.
04/2024
Histoire de la musique
Chansons pour le Léman. Ici, le lac ressemble à la mer...
Beaucoup savent que le morceau Smoke on the Water de Deep Purple a été inspiré par l'incendie du casino de Montreux en 1971, mais saviez-vous que William Sheller et Philippe Katerine ont chacun écrit une chanson à propos de Genève ? Pour ne rien dire des refrains de jadis et des auteurs-compositeurs d'aujourd'hui. Le Léman est une muse depuis toujours, et le musée de Nyon est son prophète, de la musique. Le Léman a inspiré des millions de pages, de vers, de peintures, de dessins, de clichés... et de chansons. Des airs que tout le monde connaît et d'autres que personne n'a fredonnés depuis des lustres, des mélodies composées par des musiciens célèbres et des textes écrits par de talentueux anonymes, des notes qui fleurent bon le temps jadis et des rimes tombées de la dernière pluie. Parce que le lac n'est pas silencieux et parce que la chanson a sa place dans les musées, celui du Léman lui consacre une exposition musicale conçue avec l'auteur-compositeur Marc Aymon et autour des oeuvres du peintre Cyrille Chatelain. Ce patrimoine immatériel du XIXe siècle à nos jours, est mis en scène par Lionel Gauthier, avec la rigueur scientifique, la créativité, la poésie, l'humour et la modernité qui caractérisent les événements proposés par le Musée du Léman. Les partitions, photos des artistes, manuscrits, couvertures de disques, etc. de 11 chansons disséquées par le menu, illustrent l'évocation des lieux et des circonstances de leur création. Chacune a inspiré à Cyrille Chatelain une ou plusieurs peintures que l'on verra à Nyon en écoutant les chansons interprétées spécialement par 6 artistes. Une trentaine d'autres chansons, plus succintement citées, viennent compléter ce festival des chansons pour le Léman. Gentille batelière (chanson traditionnelle) ; Le Vieux Léman (Rambert / Bovet, 1881-1923) ; La chanson du Léman (Alibert et Jenny Hélia, 1931) ; Une Louise dans chaque port (Jean Villars Gilles, 1959) ; Genève (William Sheller, 1976) ; Le jardin anglais (Philippe Katerine, 1996) ; A Saint-Saph (Marc Aymon, 2009) ; Le bec dans l'eau (Jérémie Kisling, 2009) ; Droit devant (Aliose, 2020) ; Suis-je bien arrivé ? (Marc Aymon, 2020) ; Vigne (François Vé, 2020).
11/2022
Droit
Droits du travail, emploi, entreprise. Mélanges en l'honneur du Professeur François Gaudu
Professeur à l'Ecole de droit de Paris 1 - Sorbonne François Gaudu nous a quitté le 3 janvier 2012, à 59 ans . Sa vie fut bien trop courte, elle ne fut jamais petite. Agrégé d'histoire en 1977 , il entreprend des études de droit puis rédige sa thèse sous la direction de Gérard Lyon-Caen "L'emploi dans l'entreprise privée : essai de théorie juridique" . Docteur d'Etat en 1986 , nommé maître de conférences à Paris I - Sorbonne en 1987 il est reçu en 1988 3° au concours d'agrégation de droit privé Nommé à l'université du Maine , il participe à compter de 1992 à la fondation de celle de Cergy-Pontoise Nommé à Paris I - Sorbonne en 1996 , il dirige le D. E. A de droit social devient membre de son Conseil d'Administration et assume la direction de l'UFR 26 "Etudes Juridiques Générales" entre 2002 et 2011 Il a rédigé avec Raymonde Vatinet le "Traité des contrats de travail : contrats individuels , conventions collectives et actes unilatéraux" (LGDJ 2001) Puis en 2006 son manuel de "Droit du travail" (Dalloz) Ce parcours de brillant juriste ne lui a jamais fait oublier ses préoccupations premières. Comment mieux faire fonctionner cette société qui se replie sur elle-même ? Entre 1983 et 1998 , il est rapporteur du Comité "Droit , changement social et planification" au Commissariat Général au Plan De 2009 à 2012 , Président de l'Association Française de droit du travail . Quelques titres d'articles parus dans la revue "Droit social" évoquent cet esprit ouvert , mais pas béant "Quelques incidences du changement de phase démographique" (Dr. soc. 2005. 35) ; "Libéralisation des marchés et droit du travail" (Dr. soc. 2006. 505) ; "La Sécurité sociale professionnelle, un seul lit pour deux rêves" (Dr. soc. 2007. 393). "Erosion ou refondation du droit du travail ? " (Dr. soc. 2008. 267). "La religion dans l'entreprise" (Dr. soc. 2010. 65) . Ses nombreux amis , français et étrangers (François Gaudu était passionné de droit comparé , en particulier du droit du travail allemand , américain , mais aussi chinois) offrent ces Mélanges à sa femme Elizabeth , et à ses enfants Guillaume, André, Jenny et Victor .
06/2014
Religion
L'INTELLIGENCE ET LA PENSEE. Sur le De anima
Le Grand Commentaire d'Averroès sur le De Anima d'Aristote est à la fois l'interprétation classique du texte fondateur de la psychologie et l'œuvre la plus discutée du Moyen Age. Critiquée par Thomas d'Aquin, condamnée à deux reprises (1270, 1277) par l'évêque de Paris, Etienne Tempier, la conception averroïste de l'âme a été souvent déformée. On lui a reproché de nier le fait de conscience et de rejeter l'immortalité personnelle, alors qu'elle propose une théorie non matérialiste du sujet de la pensée et défend un dualisme radical du corps et de l'intelligence.
Chef-d'œuvre du péripatétisme médiéval, le Grand Commentaire sur le De Anima passe au crible les principales interprétations grecques ou arabes, forge concepts et langages analytiques nouveaux, construit le réseau de problématiques dans lequel s'inscrira la psychologie jusqu'à Descartes. En dépit de son importance, le Grand Commentaire n'a jamais été traduit dans une langue moderne. L'original arabe étant perdu, la présente traduction a été réalisée à partir de la version latine de Michel Scot.
01/1998
Sociologie
L'ère de l'information. Tome 3, Fin de millénaire
Le troisième et dernier volume de la trilogie est consacré à la compréhension du monde politique et social qui se met en place, en cette fin de millénaire, du fait de l'avènement de la société en réseaux et de l'affirmation des identités.
Manuel Castells revient d'abord sur l'effondrement de l'URSS, qu'il analyse comme l'effet de l'incapacité du système bureaucratique à passer à l'âge de l'information. Il montre ensuite comment le capitalisme à l'ère des réseaux accroît les inégalités et l'exclusion à l'échelle de la planète : en témoignent tout autant l'état de l'Afrique que la pauvreté urbaine et l'exploitation des enfants. Il s'attache dans le même mouvement à expliquer pourquoi la globalisation en cours est aussi celle des mafias, qui n'ont pas leur pareil pour mettre à profit l'ouverture des frontières et les nouvelles technologies. Revenant alors sur le boom qu'ont connu les économies asiatiques pendant deux décennies, il explique la crise financière qu'elles traversent depuis quelque temps comme le signe qu'à l'ère de l'information on ne peut plus piloter le développement économique par le haut.
Dans ce contexte, l'unification européenne, première expérience de passage de l'Etat-nation à l'Etat en réseau, doit être regardée comme une entreprise de portée historique.
En guise de conclusion générale de la trilogie, Manuel Castells dégage les principes d'une théorie de la société à l'ère de l'information.
08/1999
Essais médicaux
Futura N° 3, août-septembre-octobre 2023
Des origines de la vie au boom de l'astrologie... Nous sommes fiers de vous dévoiler la thématique principale de notre nouveau numéro dédié au cosmos. Pour ce numéro 3, nous avons eu le plaisir de travailler avec la rédactrice en chef, Kassiopée Toscas. Au sommaire de ce numéro : - Un dossier central de 60 pages pour décortiquer le cosmos et ses influences : Les influences du cosmos sur la Terre et ses créatures. De ses influences passées dans l'émergence et l'évolution de la vie sur Terre, mais aussi dans l'histoire des sociétés humaines. Terreau on ne peut plus fertile pour l'imaginaire collectif, le ciel a façonné croyances et mythologies, s'est fait chef d'orchestre des sociétés et moteur des savoirs humains. - Un dossier introductif sur un enjeu environnemental : Face à Gaïa - Montagnes, des sanctuaires sous pression : Au sommaire de ce nouveau numéro : un dossier central sur le cosmos et ses influences Ce numéro 3 se consacre aux influences du cosmos sur la Terre et ses créatures. De ses influences passées dans l'émergence et l'évolution de la vie sur Terre, mais aussi dans l'histoire des sociétés humaines. Terreau on ne peut plus fertile pour l'imaginaire collectif, le ciel a façonné croyances et mythologies, s'est fait chef d'orchestre des sociétés et moteur des savoirs humains. Et bien d'autres surprises et formats pour mieux comprendre le monde et le préserver : L'animal du trimestre, Mécanique de la beauté, Où va la Tech ? , L'épiphanie cosmique, La science en BD, etc.
07/2023
Sociologie
Lettre d'une enfant de la guerre aux enfants de la crise
"Dans une France en proie à la crise, de douteux prophètes vous font croire, à vous, les jeunes, que vous êtes condamnés à la médiocrité et feriez mieux de vous expatrier..." Non ! On n'abandonne pas un pays comme la France ! Vous n'êtes pas la première génération à qui on coupe les ailes ! Nous qui avions 15 ans en 1940, nous nous sommes retrouvés dans un pays dépecé, occupé, nos pères et nos profs prisonniers. Mal nourris, mal logés, nous avons enduré cinq années sans sécurité, sans liberté, sans avenir. Je vais vous dire ici comment les romantiques que nous sommes devenus ont sauvé la France en faisant des millions de bébés, provoquant le baby boom et les Trente Glorieuses... "Certes, les temps ont changé et vous êtes bien différents. Vous qui avez été constamment stimulés, êtes plus développés. Vous avez plus de besoins et d'exigences, et vous êtes tellement plus libres !" Pour transformer ces dispositions en atout, il faudra sans doute vous responsabiliser avantage dans la vie privée et mieux vous aider à entrer dans la vie professionnelle. Avis aux politiques ! "A 89 ans, on est libéré des modes et des théories. Aussi, je profite du parallèle que je fais entre nos deux générations fragilisées pour vous écrire sans détour ce que je pense de la nation, de la famille, du couple mais aussi, comme fondatrice du "Planning familial" et de "Retravailler" des différences sexuelles et de la marche vers l'égalité homme/femme. "Notre génération a encore tant de choses à vous dire !".
04/2014
Histoire littéraire
Caroline. Héroïne des Trente Glorieuses
A l'instar de Martine, le personnage de Caroline est une figure emblématique de la littérature jeunesse. Créée par Pierre Probst en 1953 chez Hachette, elle incarne l'après-guerre et les Trente Glorieuses où l'abondance, les loisirs et la consommation contrastent avec les années de restriction matérielle qui ont précédé. Observateur du monde, des transformations de la France de l'après-guerre, du baby-boom et de la société de consommation naissante, Pierre Probst est un "faiseur d'espaces" . Il donne à Caroline une extrême mobilité qui la pousse à être sans cesse sur les routes. Au fil des 44 albums qui constituent la série, Caroline construit son identité sur les moments agréables de l'existence, en particulier les loisirs et les voyages. Elle découvre la ville, la campagne, l'Europe et le monde et initie ses jeunes lecteurs aux pratiques récentes et populaires du tourisme. Comme Martine, à laquelle elle est souvent comparée, Caroline est une héroïne de la Nouvelle Vague. Elle s'adresse cependant à un lectorat de "Français moyens" qui commencent à accéder aux loisirs des classes aisées. Ainsi, sa grande spécificité est sa capacité à "gérer les distances" . Une idéologie du mouvement très forte se dégage de la série, faisant de Caroline un produit culturel social, historique et spatial. Montrant comment le personnage de Caroline est fondamentalement marqué par les années de pleine croissance, ce livre explore un phénomène littéraire et culturel marquant pour plusieurs générations qui ont trouvé dans le personnage l'intrépidité et la curiosité qui animaient leur époque.
06/2024
Sciences politiques
Rome dans les années de plomb. L'inscription urbaine des violences politiques (1966-1982)
Des milliers d'attentats armés, mélange dramatique d'assauts sur les institutions étatiques et de règlements de comptes dans le rue ; des dizaines de personnes assassinées, souvent des militants très jeunes, mais aussi de gens au hasard, se trouvant malheureusement au mauvais endroit au mauvais moment ; le massacre de son escorte et le kidnapping en plein jour de l'homme politique le plus important du pays, Aldo Moro, finalement exécuté par ses geôliers "brigadistes" après 55 jours de captivité. La superposition de cette offensive subversive avec des épisodes de terrorisme international, de gangstérisme, d'abus des forces de l'ordre, de scandales de corruption, dans une énorme période de crise de la vie démocratique italienne. Dans l'après-68, Rome a été l'incubateur et l'épicentre d'une expérience de violence politique parmi les plus longues et atroces de l'Europe occidentale. Par une approche interdisciplinaire, cette étude reconstruit la relation entre le territoire urbain et la mise en oeuvre d'une contestation armée, à caractère meurtrier, dans le cadre de la "guerre froide" et de la modernisation nationale, brutale et déséquilibrée, activée par le boom économique (1958-1963). Un travail très vaste et articulé - sans précédent dans la littérature historiographique, grâce notamment à des documents inédits et à l'élaboration d'infographies urbaines - qui a fait ressortir les particularités de la violence politique pratiquée à Rome, tout en attribuant la juste proportion au "poids" de la Capitale d'Italie dans le déploiement à l'échelle nationale de la "stratégie de la tension" (1969-1974) et des "années de plomb" (1975-1982).
12/2019
Thrillers
Les femmes qui craignaient les hommes
Que vaut la vie d'une femme battue ? D'une femme humiliée ? D'une prostituée ? D'une droguée ? Chargé d'une atmosphère noire, violente, intense et de personnages magnifiques, un roman d'une actualité dramatique, qui nous plonge dans le décor d'un refuge où des femmes brisées tentent de vivre loin du chemin des hommes. "La Mort ? On s'est croisé. Des paquets de fois. Taille moyenne. Cheveux bruns. J'pourrais pas te dire la couleur de ses yeux, mais j'peux t'assurer qu'il a vraiment rien de spécial. La Mort est juste un gars banal". La petite ville de Windringham, dans la banlieue de Manchester, abrite une maison semblable à toutes les autres. Une maison qui n'est pourtant comme aucune autre : un refuge. Ici, elles sont des dizaines de femmes, planquées, terrées loin des hommes qui ont fait de leur vie un cauchemar. Alors quand Katie, l'une de leurs dévouées conseillères, est retrouvée morte dans la rivière, et que l'inspecteur Brookes entreprend de leur poser des questions, leur premier réflexe est de disparaître dans l'ombre. Pourtant, elles vont devoir parler. Si elles ne le font pas, la police classera l'affaire en suicide. L'inspecteur Brooke est sympathique, mais il est comme tout le monde, pétris de certitudes. Une belle mascarade, un bel hommage à rendre à celle qui a toujours été de leur côté. Car c'est un meurtre, n'est-ce pas ? Une histoire de femme et d'homme ; de domination, de terreur. Un drame banal et mortel. Mais comment ces femmes terrorisées pourront-elles jamais se confier à un homme ? Et comment livrer ce qu'elles savent sans risquer de faire tomber l'une d'entre elles ? Car dans ce puzzle macabre, chacune détient une pièce et révéler la clé de ce secret verrouillé pourrait mettre à l'épreuve leur solidarité, ce dernier lien qui les protège dans une société qui ne sait comment les aider...
04/2022
Musique, danse
Cathy Berberian, cant'actrice
" La musique est l'air que je respire et la planète que j'habite ", écrit Cathy Berberian quelques jours avant de mourir. Sa carrière ne ressemble à aucune autre. L'une des plus grandes chanteuses de ces cinquante dernières années évolue en marge des prises de rôle, des productions internationales, des soirées de gala au Metropolitan Opera ou à Covent Garden, des rumeurs étalées dans la presse, des cabales.
Suivre son parcours conduit au cœur de l'histoire de la musique des années 1950-1980. On assiste avec elle aux expériences vocales majeures dans la musique électroacoustique, aux pratiques novatrices du théâtre musical, à la redécouverte du répertoire baroque, à l'émergence d'une conception nouvelle du récital conçu comme spectacle. Sa voix, ignorante des frontières, se déploie dans les univers les plus variés de la musique d'hier et d'aujourd'hui, d'ici et d'ailleurs, savante et populaire.
Petite Arménienne dans l'Amérique des années trente, élevée dans un milieu modeste, Américaine dans l'Europe de l'après-guerre, femme dans un milieu presque exclusivement masculin, Cathy Berberian a lutté toute sa vie contre le courant dominant, avec pour armes un immense talent, une intelligence remarquable, un humour indéfectible.
Créatrice et dédicataire des oeuvres vocales de son mari Luciano Berio, elle défriche avec lui des champs inexplorés dans le domaine de la voix et de l'utilisation du mot en musique. Par sa réceptivité et son goût de l'expérimentation, elle se place ainsi au cœur du processus de création, avec des compositeurs tels que Sylvano Bussotti, John Cage, Igor Stravinsky, et collabore aussi bien avec Peter Brook qu'avec Nikolaus Harnoncourt.
" De Monteverdi aux Beatles ", elle fait connaître dans le monde entier la musique qu'elle aime et sert.
10/2003
Théâtre
Paris capitale mondiale du théâtre. Le Théâtre des Nations
Au début des années cinquante, les déchirures provoquées par la Seconde Guerre mondiale étaient encore mal cicatrisées. Il y avait peu de tournées internationales, on ignorait généralement en France ce qui se passait au-delà des frontières dans le théâtre et dans les arts. S'inspirant de la Société universelle du théâtre fondée par Firmin Gémier à la fin des années vingt pour réconcilier les peuples par leur culture, A. M. Julien et Claude Planson décidèrent de rassembler des artistes de tous les pays, de révéler les expériences dramatiques, lyriques et chorégraphiques les plus neuves, ainsi que les cultures, les traditions du monde entier. Un dotant Paris d'un Festival international, ils voulurent lui donner un rayonnement sans précédent. Le Festival international d'art dramatique de la Ville de Paris qui devint le célèbre Théâtre des Nations fit venir à Paris tous les théâtres du monde, de 1954 à 1965. Des artistes d'Europe de l'Est franchirent le rideau de fer. Brecht pulvérisa la convention théâtrale et Béjart révolutionna la danse académique. Brook décapa Shakespeare. L'Amérique diffusa ses avant-gardes des années soixante. L'opéra de Pékin déploya sa magie. Dans l'alambic du Théâtre des Nations bouillonnèrent les prémisses de Mai 68. Une expérience fondamentale aujourd'hui oubliée. Elle avait pourtant valu à Paris le titre de « capitale mondiale du théâtre ». En 1963, apparut en province un jeune théâtre plus radical, dans le cadre d'un Festival initié par Jack Lang. Nancy disputa alors à Paris son titre de capitale du théâtre. Cet ouvrage abondamment illustré retrace une entreprise qui allait réveiller la créativité endormie. Il dévoile un pan occulté de l'histoire du théâtre à travers des spectacles-chocs, des révélations et des subversions qui servirent de catalyseur au renouvellement des arts de la scène au cours des décennies suivantes.
05/2009
Critique
Ainsi parlait James Joyce. Dits et maximes de vie
On a célébré en 2022 le centenaire d'Ulysse, le chef d'oeuvre de l'écrivain irlandais James Joyce et, avec La Recherche du Temps perdu de Proust, l'une des oeuvres majeures de la littérature du XXe siècle. Si la personnalité de Proust nous est connue dans ses moindres détails, la figure de Joyce reste en revanche très énigmatique. Génie ou farceur ? Ou les deux ? A coup sûr Joyce est un écrivain multiple. Il y a l'auteur des Gens de Dublin avec leurs célèbres "épiphanies" . Il y l'autobiographe encore plutôt classique du Portrait de l'Artiste en jeune homme. Et il y a ce livre étrange, Ulysse, qui change tout : dans les 700 p. de cette Odyssée vertigineuse et cocasse, c'est l'universel quotidien qui nous est révélé à travers les faits et gestes de Leopold Bloom au cours d'une unique journé à Dublin. Il y a enfin cette oeuvre testamentaire, Finnegans Wake où se mêlent langues, mythes et rêves, au risque d'en devenir illisible. Comme Proust, Joyce est devenu un mythe. Comme lui il a sa propre géographie. Non pas Combray, Balbec et Venise. Mais Dublin, Paris, Trieste, Zurich. A Nice, au bord de la baie des Anges, un hôtel rappelle qu'ici Joyce a commencé d'écrire Finnegans Wake en octobre 1922. Comme Proust, il a engendré une sorte d'idolâtrie, ses habitudes et ses manies servant de références ultimes. Comment aborder un tel monument à travers un volume de la collection Ainsi parlait ? C'est un défi qu'a relevé Mathieu Jung, spécialiste de l'écrivain irlandais et coordinateur de l'hommage que lui a rendu la revue Europe en 2022. Il nous offre ainsi l'indispensable initiation à une oeuvre-monde.
09/2023
Littérature française
Les musiciens et la musique
Après avoir exercé sporadiquement sa plume dans Le Correspondant, L'Europe littéraire et Le Rénovateur, où il offrait aux lecteurs des professions de foi esthétiques plutôt que des critiques, Berlioz devient collaborateur officiel et donc critique "professionnel" d'abord, en 1834, à la Gazette musicale de Paris, puis, en 1835, au fort respecté Journal des Débats. Dévoilant ses enthousiasmes en langage précis et sa science en langage transparent, il se révèle plus que sceptique envers musiques et artistes estimés pour leur seule valeur marchande. Parfois il exprime son hostilité aux excès des chanteurs de façon délicieusement satirique. Dans ses Soirées de l'orchestre, recueil, publié en 1852, d'articles et de nouvelles écrits dans les années 1830-1840, mais aussi dans "Les musiciens et la Musique" ; il laisse libre court à une tribune ironique sur la musique de son temps et les facéties des musiciens. Les premiers textes journalistiques de Berlioz consistent en des polémiques dirigées contre les "dilettanti fanatiques" , c'est-à-dire les amateurs au savoir musical limité qui, au temps de la révolution de Juillet, n'appréciaient guère que les broderies, roulades et vocalises du style italien. Le "culte du virtuose" qui motive de telles polémiques est précisément ce qui amène Robert Schumann, en 1834, à fonder la Neue Zeitschrift für Musik, bien que le musicien allemand, pianiste comme le sont nombre de ses collaborateurs, s'en prenne à la virtuosité "insipide" non pas des chanteurs mais des artistes du clavier tels que Czerny, Herz, Hünten et Kalkbrenner, dont les oeuvres inondent le marché européen et suscitent, selon Schumann, un appauvrissement général du goût musical... [cf. Bloom, Peter. "Virtuosités de Berlioz" , Romantisme, vol. 128, no. 2, 2005, pp. 71-93. ]
05/2021
Poésie
Le Livre de Martin
Ces poèmes s'inscrivent dans un lieu et sont l'histoire : faits énoncés ou passés à travers les canailles de la fiction. Lieux et Histoire visités par des personnages, Martin et Sandra, qui s'y trouvent confrontés. Nous les suivons un jour et une nuit dans les deux parties de LA VILLE ET LE CERCLE. L'histoire de Martin se poursuit comme on retrouve une ville, Toulon. Les livres, de James Joyce, Martin Eden de Jack London, notamment traversent l'ensemble. Les citations (Cummings, Beckett), les allusions (G Oppen, Proust, Celan) dessinent autant de personnages, de faits, de fictions, de paysages, d'exils, de passages. Mise en miroir par la composition: ces deux parties sont construites en sections de 5, 2, 4, 6, 1, 6, 4, 2, 5 poèmes. La troisième partie NOVEMBRE EN PLACE est composée de poèmes de la main de Martin. Ils recouvrent une année. Leurs références y sont nombreuses, certaines récurrentes:, Joyce (Stephen et Bloom), J C Powys (mythologie personnelle et relations amoureuses), Maïakovski (qui en 1921 revoit l'homme qu'il fut en 1915), Khlebnikov, Musil. Poèmes méditatifs dans lesquels la littérature est au coeur, mais aussi les sciences et la théologie. Ici chaque citation est replacée pour le besoin de la pénétration du sujet, de la saison, du mois, d'un état. La vie de Martin est ainsi reprise à travers ses lectures, ses "études" et ses silences enfin. Après une journée et une nuit, c'est une année parcourue dans ce qui devient un retrait face à l'Histoire. Mais cette dernière se trouve, plus que jamais, centrale en ses derniers bouleversements et ses résonances persistantes. Symétrie encore: LA VILLE ET LE CERCLE et NOVEMBRE EN PLACE sont, chacun, composés de 70 poèmes. Obsession de la fondation après la construction. La lyrique après/avec l'épopée.
01/2011
Poésie
La Sorcière de Rome. (suivi de) Depuis toujours déjà
"Depuis toujours déjà... ampleur et exiguïté du temps, lenteur et vitesse, délai et hâte inopportune, bienveillance et malice, continuité et coupure, rêve éternel et rappel à l'ordre, étendue illimitée et impasse. La poésie d'André Frénaud s'interroge à tous les seuils du temps. Elle s'ausculte pour écouter les frémissements d'une pérennité possible. Elle se cherche parmi la débandade des saisons. Automne, le nouvel an, minuit : autant de moments de la quête, transitions hésitantes où ce qui meurt se renouvelle et prépare imperceptiblement sa résurrection. Emporté dans l'éboulement du présent, le poète entrevoit les visages incertains de ce qu'il fut et de ce qu'il sera. Présent, preuve de mort ; passé, preuve de vie : à mesure que l'un s'épuise et s'efface, l'autre ne cesse de redistribuer ses énergies obscures. L'accompli n'aura jamais dit son dernier mot. Reconnaître ce qui n'est plus, c'est remuer les élans de l'avenir, cet "avenir aux fanaux troubles" qui évolue vers on ne sait quelle plénitude ou néant, toujours dévoré par la bouche avide du présent mais englobant ce présent et le prolongeant dans l'infini. "Pas encore finie ma vie puisque j'avoue / l'autrefois", écrit Frénaud dans Les Saisons. Et dans Vieux pays, méditation tortueuse dont l'exergue parle d'une première lueur désormais éteinte qui se réanime dans la mémoire pour créer une éclaircie imprévue et la promesse d'une "vie embellie", il s'exclame : "Oh ! Sachons accueillir / le langage de l'autrefois dans l'âme bouleversée !" Que ce soit abri ou abîme, coquille pleine ou creuse, le prospecteur poétique cherche à pénétrer ce temps d'au-delà du temps. Le sourcier essaie d'y rejoindre le fons originel qui aura toujours irrigué sa fin." Peter Broome.
02/1984
Théâtre - Essais
Ecrits sur le théâtre
La fécondité véritable d'Artaud est celle d'un discours qui porte en lui la force d'une pensée sur le théâtre visant à briser les frontières de ce qui est. Comme le rappelait Grotowski : " Artaud est un poète du théâtre, c'est-à-dire un poète des possibilités" . C'est cette ouverture des possibles qu'il faut chercher dans les textes d'Artaud, en n'oubliant pas de se rappeler sa vision de la force des mots, habités par une énergie capable de rejoindre la force des gestes. De cette fusion de moyens d'expression chargés de force naîtra, pour le théâtre, un pouvoir d'efficacité comparable à une authentique action magique. Une efficacité capable d'atteindre le spectateur dans son esprit mais aussi dans son corps. Peut-être pourrait-il en être ainsi pour certains lecteurs ... La beauté mais aussi la difficulté des textes d'Artaud vient aussi de l'importance de leur dimension poétique, de l'énergie d'une parole qui s'avance par métaphores et se charge de visions. Mais de visions dessinant pour le théâtre un horizon limite vers lequel se diriger, traçant ainsi un chemin vers la quête de réponses concrètes. En effet la pensée du théâtre qu'il propose n'en porte pas moins en elle, dans sa radicalité, l'ouverture aux enjeux concrets de la mise en scène dans son travail sur le langage, sur l'espace, sur le jeu de l'acteur, sur la relation au spectateur. Artaud n'ignore rien de la matérialité scénique, mais il la charge d'une signification qui doit dépasser cette simple matérialité. Les textes d'Artaud tracent le chemin vers un modèle rituel que les grandes expériences des années soixante (Brook, Grotowski, le Living theatre, Barba) se sont réapproprié et qui habite encore certaines expériences contemporaines comme celle de Romeo Castellucci.
06/2022
