Jenny Broom, Katie Scott
Extraits
Musique, danse
Gainsbourg. 5 bis, rue de Verneuil
Rien n'a bougé au 5 bis, rue de Vemeuil depuis la mort de Serge Gainsbourg, son illustre propriétaire. Cendriers, disques d'or, tableaux... ses objets fétiches sont toujours là et racontent l'homme raffiné, méticuleux et soigné qu'il était. C'est à cette adresse qu'il a vécu dix ans de bonheur avec Jane Birkin, Charlotte et Kate. C'est ici qu'il a composé ses plus belles mélodies et façonné son double, Gainsbarre. Ici aussi qu'il est décédé, il y a près de trente ans, dans la plus grande solitude. A travers sa mythique demeure qui a abrité ses amours, ses succès et ses désespoirs, la réalisatrice Marie David pénètre l'intimité de cet immense artiste dont on découvre l'existence aussi transgressive et fascinante que mystérieuse. Marie David est réalisatrice de documentaires et de reportages pour la télévision. C'est en réalisant un documentaire sur Serge Gainsbourg qu'elle s'est passionnée pour la face cachée de cet artiste et sa relation si singulière à sa maison.
02/2020
Science-fiction
Jour J Tome 44 : Le Grand secret 3/3
Après sa délaite durant la bataille de Londres, Londres n'a pu faire autrement que de demande un armistice à Hitler. Le Premier ministre Churchill, refusant de traiter, a donné sa démission, mais un gouvernement pro allemand demande aussitôt à négocier un traité de paix lors d'une grande conférence à New York. Plus rien ne s'oppose la mainmise des nazis en Europe. Plus rien sauf un grand secret que les SS semblent vouloir cacher tout prix, un grand secret, qui s'il était découvert pourrait faire basculer l'opinion mondiale et permettre à Roosevelt de convaincre le Congrès d'entrer en guerre... Mary Kate Danaher travaille au Bureau 103, la discrète agence de renseignement créée par Roosevelt pour obtenir des informations sur le sort des juifs en Europe occupée. Lorsqu'elle est contactée par Jan Karski, un ex-officier de l'armée polonaise qui lui remet des documents explosifs, Mary n'a désormais plus qu'un but : révéler le grand secret du IIIe Reich quoi qu'il lui en coûte.
03/2021
Littérature française
Théorie de la vilaine petite fille
"Mister Splitfoot, si tu y es, frappe deux fois !" Qui se souvient de l'incroyable destin des soeurs Fox, ces deux fillettes de l'Amérique puritaine qui, par une nuit de mars 1848, en réponse aux bruits répétés qui secouent leur vieille ferme, inventent le spiritisme comme on joue à cache-cache ? Kate, d'abord, sorte d'elfe à la fois espiègle et grave, pleine de fantaisie et de mystère, Margaret, fascinée par la médiumnité de sa petite soeur, et enfin Leah, de vingt ans leur aînée, qui, avec l'aide de financiers de Wall Street, rêve de fonder un empire à partir de ce nouveau jeu de société un rien macabre... Avec Théorie de la vilaine petite fille, Hubert Haddad revisite, dans un style ample et endiablé, un demi-siècle de la folle Amérique, celle du libéralisme naissant, des sectarismes et de toutes les utopies. Il nous offre un roman facétieux, jubilatoire, émouvant, dont on ressort étourdi et joyeux, avec en tête la ritournelle d'un negro spiritual ou d'un vieux folksong.
01/2014
Cinéma
Des hommes tourmentés. Le nouvel Age d'Or des séries : des Soprano et The Wire à Mad Men et Breaking Bad
"It's not TV, it's HBO" disait à la fin des années 1990 le slogan légèrement prétentieux de la chaîne câblée américaine. Prétentieux peut-être, mais justifié quand l'on voit à quel point cette chaîne, avec des séries comme Les Soprano, Six Feet Under, The lire et plus récemment Girls et Game of Thrones, a changé le statut de ces oeuvres souvent négligées pour leur caractère grand public. Depuis quinze ans, la télévision américaine vit ce que Brett Martin appelle un "Troisième Age d'Or". Son livre raconte comment un média jadis méprisé est devenu objet de toutes les passions avec des séries telles que Breaking Bad, Mad Men ou encore The Shield et Deadwood. Il dresse le portrait des "hommes tourmentés" grâce à qui cette révolution a été possible. Les tourments des antihéros que sont Tony Soprano, Jimmy McNulty, Omar Little, Don Draper ou Walter White font écho à ceux de leurs créateurs : David Chase, David Simon, David Milch, Shawn Ryan, Matthew Weiner et Vince Gilligan. Grâce à cette enquête captivante, Brett Martin nous entraîne dans les coulisses de la création des grandes séries, des bureaux des producteurs à la writers' room où se construit quotidiennement l'architecture des épisodes. Ce livre se nourrit d'interviews, d'anecdotes et d'une connaissance extrêmement documentée de la télévision américaine, pour nous raconter, avec humour et sans complaisance, pourquoi et comment une révolution a eu lieu sur nos écrans.
09/2014
Actualité et médias
Il venait d'avoir dix-sept ans
Elle est professeur de théâtre, il est son élève. Elle a un mari, trois enfants adolescents, une vie apparemment rangée de bourgeoise de province. Elle aime les grands auteurs, il veut devenir écrivain. Elle aime les mini-jupes, il aime ses jambes. Elle le trouve brillant, il veut l'épouser. Elle s'appelle Brigitte et lui Emmanuel Mai 2017. Elle a maintenant 64 ans et lui 39. Elle tient la main du plus jeune président de la République que la France ait connu. Il dit qu'il ne serait jamais arrivé là sans elle. J'avais envie de comprendre comment une femme issue de la petite bourgeoisie de province, élevée chez les soeurs, a eu l'incroyable audace d'affronter sa famille et la morale populaire pour vivre une deuxième vie avec un homme de vigt-quatre ans de moins qu'elle. Comme je l'avais fait pour Penelope, je me suis approchée au plus près de l'histoire de Brigitte (une fille du baby-boom elle aussi) pour savoir ce qu'elle dit d'une époque, ce qu'elle dit de nous, les Françaises. Pour cela, j'ai marché sur les pas de Brigitte à Amiens, au Touquet, en Alsace et à Paris, j'y ai rencontré des dizaines de témoins et je me suis replongée dans l'époque de la jeunesse de Brigitte, celle qu'Emmanuel n'a pas connu : l'après-guerre, le Général, les 45 Tours, mai 68, les Trente Glorieuses...
05/2019
Littérature étrangère
Notre monde mort
Un chauffeur de taxi bolivien que les visions d'une passagère indigène hantent jour et nuit, un groupe d'enfants fascinés par la mort soudaine de leur petit camarade, une jeune femme en mission sur Mars à qui apparaissent des fantômes d'animaux, un photographe qui, lors d'une séance photo, voit les liens d'une famille se déliter sous ses yeux, ou encore une étudiante que la bigoterie maternelle entraîne dans la folie... Les nouvelles de Notre monde mort sont empreintes d'une étrangeté proche du fantastique et d'une tension palpable à chaque page. Le lecteur y pénètre en témoin et en ressort complice tant cette jeune auteur sait révéler les brèches qui ponctuent la réalité placide de notre quotidien et les élever au rang de littérature. C'est une voix forte, dérangeante, qui anime chacune de ces huit nouvelles qu'on pourrait lire comme de très courts romans. On y retrouve des obsessions chères à la littérature latino-américaine : le tiraillement entre modernité et tradition, l'interpénétration des cultures occidentales et indigènes, l'obsession de la mort et d'une nature animée. La plume assurée de Colanzi, son univers narratif singulier – qu'un critique a qualifié, à juste titre, de " science-fiction ancestrale " – a propulsé cette jeune auteure parmi les talents littéraires les plus prometteurs du nouveau boom latino-américain aux côtés, entre autres, de Samantha Schweblin ou Guadalupe Nettel.
05/2018
Beaux arts
Tino Zervudachi. Interiors Around the World
Over the past forty years, interior designer Tino Zervudachi has forged an impressive reputation internationally ; his portfolio spans sumptuous homes all over the world, from Paris, London, and New York, to Los Angeles, Tokyo, and Rio de Janeiro. Having honed his craft under British interiors legend David Mlinaric, Zervudachi designed his first house at age twenty-one. Since moving to Paris in 1990, he has continued to refine his bold yet elegant approach, revealing a rare sensitivity to texture and historical detail, as well as a love of artisanal excellence. In Zervudachi's hands, even the most spectacular room gains a subtle, lived-in quality, while humbler rooms grow grand : a sleight of hand that has led to an illustrious client list including art collectors, business titans, and bohemian aristocrats. Featuring previously unpublished photographs, and insightful texts and interviews by author Natasha A. Fraser, this new book captures the designer's sublime and singular world. Each project bears witness to the passion, precision, and curiosity that Zervudachi brings to his craft. From a reimagined family château in France, an elegant beach house in the Bahamas, or a breathtaking ski chalet in the Alps, to a vintage motor yacht or a rustic Spanish finca transformed into an island retreat, this volume charts Zervudachi's inimitable ability to magically transform his clients' homes, enhancing their collections with his original color choices, mastery of light, and daring selection of furniture and textiles.
10/2022
Littérature française
Chute la vie
Voici l'histoire de Roland, homosexuel et fils de paysan, qui se bat pour exister, confronté au rejet et à la culpabilité qui le rongent. Découvrez le récit de ses transgressions et de son cheminement vers son émancipation. Survient le virus du sida qui le fauche à 38 ans... C‘est aussi l'histoire de Gabrielle, son amie féministe. Monique Etienne dresse le portrait d'une génération, celle de 1968, à travers l'histoire d'un groupe d'amis qui vit à cent à l'heure avec sa formidable envie de liberté, sa volonté, souvent excessive, de briser les codes pour bâtir un avenir en dehors des chemins tous tracés. Le roman évolue au rythme quotidien de cette pandémie qui bien que conduisant inexorablement à la mort de Roland, sera pour eux une véritable leçon de vie, leur révélant le prix de la compassion et de la tendresse partagées. Enfant du baby-boom et de la guerre froide, Monique Etienne a grandi dans une famille engagée pour la paix et la justice. Mai?1968 a eu un impact fondateur sur son parcours de femme. Militant pour l'émancipation, elle a vécu comme une formidable libération les combats féministes, l'affirmation de leur parole, la joie et l'euphorie des manifestations avec le mouvement homosexuel naissant. En septembre?2020, son premier livre, Le journal d'Anna, ma mère, a été publié aux Editions Les Moissons- La Geste.
06/2022
Histoire internationale
La reconstruction de l'Europe occidentale (1945-1951)
La reconstruction de l'Europe occidentale est un classique de l'histoire de l'après-guerre. Basé sur des recherches approfondies dans des fonds d'archives d'une dizaine de pays et une exploitation rigoureuse des matériaux statistiques, l'ouvrage analyse le processus du redressement politique et économique du continent européen après la guerre et l'origine du grand boom. Il remet en cause ombre d'idées reçues sur la nature et les effets du plan Marshall, l'OECE, l'Union européenne des paiements, le plan Schuman et le système de Bretton Woods et sape les interprétations mythologiques des relations transatlantiques après 1945. Alan S Milward s'interroge aussi sur les origines de la construction européenne et sa réponse qui se situe au-delà du clivage entre réalistes et idéalistes constitue un apport majeur aux études européennes : l'objectif prioritaire des Etats signataires de traités qui ont choisi de déléguer une partie de la souveraineté nationale à des institutions communes n'était pas de construire une Europe unie et supranationale mais de retrouver une légitimité et de s'affirmer comme des unités fondamentales de l'organisation politique en renouvelant le système interétatique. C'était un choix tout à fait utilitariste, fondé sur des calculs coûts/bénéfices. A l'heure où l'euroscepticisme gagne du terrain, où la zone euro est en crise, où la fragmentation menace l'Union européenne, l'ouvrage d'Alan S Milward conserve toute son actualité.
05/2013
Sports
Lutteurs Sénégalais
Chaque jour plus “énorme” dans un pays où il est devenu sport numéro un, plus populaire que le football dont on sait pourtant les Sénégalais si friands, à la fois ancestral, endémique (dans la mesure où il ne se pratique qu’au Sénégal sous sa forme moderne dite “lutte avec frappe”) et paradoxalement très actuel, pour ne pas dire diablement “tendance” vu le boom du free fight en Occident, le Lamb (« lutte » en wolof) n’est pas qu’un sport, fût-il de très haut niveau, avec ses champions, héros de tout un peuple, de Dakar en Casamance. La lutte sénégalaise, c’est également et d’abord un spectacle, une vraie tranche d’Afrique en direct-live : au rythme des “mballars”, le
public n’hésite jamais à entrer lui aussi dans la danse, chauffé par l’entourage des lutteurs, des accompagnateurs toujours nombreux, colorés et survoltés, aux ordres du ou des marabouts dont tous, les combattants les premiers, respectent scrupuleusement les pouvoirs, assurés par tout un arsenal de gri-gri, potions, incantations et autre protocole magiques ! Une dimension mystique qui déborde sur la préparation pugilistique, un rituel solennel mais joyeux agrémenté d’un étonnant étalage d’attirail folklorique. Découvrez Yékini, cet impressionnant champion, ainsi que tous les aspects de la lutte Sénégalaise, techniques pugilistiques, historiques, géographiques, ethniques, sociaux, économiques, religieux, mystiques, folkloriques, culturels, artistiques… et percez à jour un pays, le Sénégal, à travers son sport national et tous ses acteurs. Yalla !
01/2011
Littérature étrangère
Pays de cocagne
Irlande, années 1990. Prospérité économique, modernisation à marche forcée, boom immobilier,
construction effrénée de routes. L’Irlande est-elle devenue le meilleur des mondes, le pays de
cocagne ? Si l’ancienne lanterne rouge de l’Europe occidentale n’est plus figée dans son passé, le
revers de la médaille n’est-il pas un bouleversement des traditions ancestrales, une mutilation de «
l’âme irlandaise » ? Le thème sous-jacent aux treize nouvelles du recueil c’est la désunion, la séparation, l’absence, la nostalgie. Dans plusieurs récits, l’un des deux parents abandonne la famille, un adulte n’a jamais fait le deuil d’un père ou d’un enfant, des couples se défont. Quelques exemples : Un couple de jeunes archéologues en voie de rupture fouille un site antique sous le regard agacé de l’entrepreneur chargé de la construction au même endroit d’un parking d’autoroute.
Un avocat prospère revisite les maisons de son enfance quand les étés semblaient plus longs. Une fillette, dont la mère a quitté le foyer familial, est mise en garde par un copain raciste de son père contre les nouveaux immigrants qui envahissent le pays. Un vieux réparateur de radios perd son travail et sombre dans un délire paranoïaque. Une femme, découvrant à la mort de son mari que celui-ci menait une double vie, ne retient que « ce qui avait été vrai » dans leur existence.
02/2011
Poches Littérature internation
Ce regard en arrière. Et autres récits journalistiques
Nuala O'Faolain, dont on connaît surtout en France les romans et Mémoires, a d'abord été une grande journaliste et éditorialiste. Dans cette sélection de soixante-dix textes qui englobent plus de vingt ans de carrière (de 1986 à 2008), se retrouvent tout entiers l'intelligence pointue, la sensibilité, la faculté d'empathie et le talent d'observation de la grande dame irlandaise. Traitant des sujets les plus divers - le statut des femmes, le processus de paix en Irlande, le boom économique, l'omniprésence de l'Eglise catholique, les effets du 11 Septembre à New York et dans le monde, les concerts de U2 ou la mort de sa chienne Molly -, Nuala O'Faolain ne baisse jamais la garde : elle ne cesse de dénoncer, avec la précision teintée d'ironie qui lui était propre, les mécanismes intimes du pouvoir et de l'impuissance. Dans des articles où paraît sa lucidité et sa tendresse pour le monde, on découvre l'étendue des centres d'intérêt et la richesse de la palette narrative de celle qui contribua beaucoup au combat féministe en Irlande et fut une grande conscience de son époque. De la générosité, de la spontanéité, de l'humour et une manière décapante d'aborder le monde. Elle. Une sélection qui révèle une observatrice intellectuellement exigeante. Des textes vibrants qui effectuent le lien entre le quotidien, le banal et l'universel. La Quinzaine littéraire. Traduit de l'anglais (Irlande) par Dominique Goy-Blanquet.
09/2020
Actualité et médias
On achève bien les jeunes
Il y a dix ans, Bernard Spitz écrivait Le Papy Krach avec la conviction que notre pays était en train de sacrifier sa jeunesse. Qu'une France vieillissante s'installait dans le confort grâce à des prestations qu'elle n'avait plus les moyens d'assurer ; qu'on fermait aux jeunes l'accès au marché du travail, aux responsabilités publiques comme privées ; que l'éducation était sacrifiée. Bref, que les générations du baby-boom avaient organisé, avec la complicité d'une classe politique aussi conservatrice que timorée, le hold-up de leurs enfants et petits-enfants. Deux quinquennats plus tard, la situation est devenue critique. Les forces du déni et de la conservation se sont organisées pour que rien ne bouge : droit du travail rigide, système de formation ubuesque, politique du logement profitant aux prioritaires déjà installés. Avoir 20 ans n'a jamais été plus dur, sauf à pouvoir compter sur une famille aisée ou bien connectée. Rien d'étonnant dès lors à ce que les moins bien lotis quittent une France qui achève ses jeunes. En passant au crible nos choix collectifs en matière d'économie, d'emploi, de santé, ce nouveau livre montre que la jeunesse demeure l'éternelle variable d'ajustement de notre société, alors même qu'elle est notre seule planche de salut. C'est sur ce sujet, auquel sera consacré l'Université d'été du MEDEF fin août, que se jouera la prochaine élection présidentielle.
09/2015
Sports
Le cyclisme polonais dans le Nord-Pas-de-Calais et en Picardie
Le Nord-Pas-de-Calais et la Picardie sont le berceau de nombreux champions cyclistes issus de l'immigration polonaise. Alain Legrand a souhaité leur rendre hommage dans cet ouvrage très documenté. Après la première guerre mondiale, l'immigration polonaise en France est le fruit de besoins convergents : la recherche de main-d'oeuvre dans l'Hexagone et celle de travail en Pologne. Les migrants créent sur leur terre d'accueil un milieu social où les associations jouent un rôle primordial. Ainsi, pour comprendre la pratique du cyclisme, l'auteur revient sur l'organisation de la vie de ces premiers immigrés polonais. Il nous montre également comment leur intégration s'est jouée sur plusieurs générations et a différé sensiblement dans le Nord-Pas-de-Calais industriel et la Picardie rurale. Nous découvrons, au fil des pages, les différentes générations de coureurs : celle des pionniers de l'avant-guerre avec le méconnu Napierala comme figure de proue ; puis celle de l'après-guerre, véritable vivier du cyclisme nordiste avec les Marcellak, Pawlisiak, Klabinski et autres vedettes régionales. Enfin, nous arrivons aux années d'or du cyclisme avec Jean Stablinski, grand maitre du cyclisme polonais de France, puis aux enfants du baby-boom comme R. Mintkiewicz et C. Palka. Plus d'une quarantaine de carrières de coureurs, vues à travers leurs palmarès, montrent la richesse d'un cyclisme qui fit bien mieux qu'exister au milieu des autres sports.
05/2013
Littérature française
Les derniers cris d'une génération
Préface de Jean-Charles Lonné Ce livre n'est pas un roman. Bien au contraire, l'auteur capture l'actualité et les évènements qui marquent la France et le monde, mais également sa vie. Il y joint ses impressions et ses colères sous une forme authentique d'écrits qui parfois donnent le frisson. C'est son troisième et dernier livre de mémoires et, comme toujours, il traite les sujets "cash". Il n'a pas d'aprioris politique et religieux, ce qui lui permet d'écrire tout simplement ce qu'il pense d'elles et du reste. Il prête attention aux alluvions qui s'en échappent en y installant ses propres sentiments d'espoirs, d'inquiétude et parfois ses rancoeurs. Il observe, sans caricaturer, les générations qui se sont succédé, celle de la dernière guerre à celle d'aujourd'hui. L'auteur est né durant la période du "baby-boom". Même si l'on peut remarquer qu'il vit encore avec un brin de nostalgie, pour autant, il ne souhaite pas comparer les générations car, en fait, il les sait totalement incomparables. Alors Marc Moulin brosse avec franchise ce qui compose la vie des concitoyens et un peu de la sienne. Sans complaisance, il décrit la sociologie française telle qu'il la voit, telle qu'il l'entend, telle qu'elle est. Son vécu et ses regards sur la société actuelle interpellent notre curiosité et apostrophent nos réflexions.
05/2018
Rock
Rock n roll en 150 figures
Un beau livre présentant 150 figures qui ont fait le rock'n'roll dès les années 50 avec leurs albums emblématiques. Il est évidemment question d'Elvis Presley, Chuck Berry, Gene Vincent, Eddie Cochran, Buddy Holly, Little Richard... Au Coeur des années 50, au sortir de deux guerres mondiales, la jeunesse soudain se retrouve et s'émancipe. Les teenagers surgissent avec leur langage, leurs codes, leurs rites, et surtout leur musique. Celle-ci s'appelle ROCK'n'ROLL. Elle explose aux confluents du blues, du swing et de la country. Les adultes la détestent et les amateurs de " bonne " musique -classique comme jazz- la méprisent. C'est une musique qui ne prend pas la tête mais parle au corps. Une musique simple et euphorisante : rythme binaire, trois accords, une batterie, une contrebasse, une guitare, une voix... Des voix, il y en eut des célèbres -Elvis, Chuck Berry, Gene Vincent, Little Richard, Buddy Holly- et d'autres moins connues même si tout aussi remarquables : Johnny Carroll, Charlie Gracie, Charlie Rich ou Billy Lee Riley. Des voix de femmes également : Wanda Jackson, Brenda Lee, mais encore Janis Martin ou Barbara Pittman... Nous en avons sélectionné 150 : hommes et femmes, mais encore groupes, instrumentaux comme vocaux : 150 façon de jouer et de chanter ces années de boom économique, de liberté et d'insouciance, d'une jeunesse qui pour la première fois de l'Histoire pouvait affirmer sa " fureur de vivre ".
11/2022
Développement personnel
Eloge de la maturité. Le guide bien-être pour vos prochaines années
Enfin senior ! Un guide pratique pour se maintenir en forme et vivre en harmonie avec le monde et les autres. Qui sont les nouveaux seniors ? Ils ont fait Mai 68, connu la libération sexuelle et combattu pour l'égalité hommes-femmes. Ils ont vécu le boom de l'économie, la popularisation des loisirs et le culte du corps… Mais aujourd'hui, les seniors ne sont plus les seuls à détenir le savoir : ils apprennent des plus jeunes, échangent, partagent. Avec Éloge de la maturité, à la fois guide pratique et de bien-être, récit personnel et essai sociétal, Bernadette de Gasquet, représentative de cette génération 1968, propose des pistes pour optimiser ses chances de vivre longtemps en bonne santé, heureux, curieux… À chaque âge, ses plaisirs et ses contraintes : on ne fait plus les mêmes choses après cinquante ans qu'à vingt. Les priorités changent, l'énergie s'exprime différemment. Mais si on adapte son mode de vie à son âge, s'ouvrent de belles perspectives intellectuelles, amoureuses et sexuelles pour faire de sa maturité une nouvelle chance. Reconnue par des médecins, sages-femmes, kinésithérapeutes et coachs sportifs dans le monde entier, Bernadette de Gasquet adapte aujourd'hui sa méthode aux seniors, et l'affirme : une hygiène de vie équilibrée et un travail corporel aménagé sont les clés de l'autonomie et du bien-être à long terme. Dr Bernadette de Gasquet
01/2017
Décoration
History of Information Graphics. Edition français-anglais-allemand
A l'ère du "big data" et de la diffusion numérique, alors que les informations voyagent plus vite et plus loin et que les médias se disputent une part volatile de l'attention des internautes, l'infographie est propulsée sur le devant de la scène. A la fois nuancée et claire, l'infographie sait traduire des idées abstraites, des statistiques complexes et des découvertes inouïes sous une forme synthétique, percutante et souvent très esthétique. Cartographes, designers, programmeurs, statisticiens, scientifiques et journalistes réunissent leur expertise pour rendre visuel le savoir complexe. Pourtant cette approche n'est pas nouvelle - ses traces se décèlent à travers les siècles. Ce recueil ambitieux explore la riche histoire de la forme infographique en retraçant l'évolution de la visualisation des données, du Moyen Age à l'ère du numérique. Conçu sous la direction de Sandra Rendgen, il offre un panorama spectaculaire et systématique de la communication graphique à travers quelque 400 exemples qui relèvent de l'astronomie, la cartographie, la zoologie, la technologie et autres disciplines. Une sélection qui s'étend aussi à travers les pays, les époques et les techniques - où les manuscrits médiévaux côtoient les impressions en couleur, les rouleaux de parchemin rencontrent les atlas de prestige et les diagrammes peints à la main voisinent avec les infocartes digitales. Parmi les chefs d'oeuvre présentés, on trouve la fameuse carte du monde de Martin Waldseemüller, les représentations cartographiques célestes d'Andreas Cellarius et les méticuleuses études zoologiques de Ernst Haeckel, ainsi qu'une multitude de trésors inconnus. L'introduction de l'auteure et les légendes détaillées éclairent le contexte historique et culturel des oeuvres, tandis que quatre experts de l'infographie - David Rumsey, Michael Friendly, Michael Stoll et Scott Klein - offrent en autant de chapitres un aperçu des collections historiques uniques qu'ils ont chacun constituées.
06/2019
Littérature étrangère
Melincourt
Walter Scott avait remis le Moyen Age à la mode et la France venait de jeter sa Révolution à la face du monde comme un cinquième Évangile au moment où Peacock prit la plume. Wordsworth, Coleridge, Burke, après s'être enflammés pour les idées nouvelles, s'étaient encapuchonnés en voyant ce que l'humanité était en train de devenir. Dans quel camp Peacock allait-il se ranger ? Dans celui du progrès ou dans celui de la réaction ? Le mouvement romantique à cet égard était très divisé. Regardait-il en arrière comme Rousseau ? Ou devant lui comme Voltaire? On ne sait d'ailleurs trop de quel côté regardait Voltaire, qui semble n'avoir pas eu plus de goût pour les peuples que pour leurs princes et désespérait de rendre un roi philosophe ou un homme civilisé sur la terre, fût-il ou non un bon sauvage. Tout ce qu'on sait de sûr à son sujet c'est qu'il avait un goût décidé pour la retraite et le jardinage. En quoi Peacock lui ressemblait fort. Ne voulant être ni rat des villes ni rat des champs, Peacock opta pour un moyen terme, attitude très britannique. Son imagination le portait vers le Moyen Age des cours d'amour, des chansons de geste, des troubadours, des tournois de chevalerie, et sa raison et son esprit rationaliste et géométrique faisaient de lui un jardinier paysagiste écologiste avant la lettre. Son rêve était de rendre ou de conserver à la terre les traits et les couleurs qu'elle avait lorsqu'Adam la cultivait avant sa chute. Pour le reste, Peacock savait que le monde commercial, bancaire, industriel, populaire et surpeuplé qui s'ouvrait serait définitivement hideux. Ses romans sont à la littérature ce que les portraitistes et paysagistes anglais de son temps sont à la peinture.
05/2013
Histoire ancienne
Commode
Commode (161-192) est l'un des empereurs romains à la réputation la plus détestable. Dès l'Antiquité, il figure en bonne place dans la liste des mauvais empereurs, fixée par des historiens tous issus de l'ordre sénatorial qui fut persécuté sous son règne. Cette tradition fut relayée à l'époque moderne par des auteurs comme Edward Gibbon ou Ernest Renan, qui firent commencer le processus de la chute de Rome à l'avènement de Commode. Sa destinée fut d'autant plus étonnante que tout aurait dû en faire un empereur modèle : fils de Marc Aurèle, idéal du prince sous l'Antiquité, premier empereur à être "né dans la pourpre", il fut associé dès l'âge de seize ans à l'exercice de la fonction impériale. Mais les difficultés multiples rencontrées au cours de son règne, annonciatrices de la crise traversée par l'Empire au siècle suivant (menaces barbares aux frontières, pandémies, changement climatique), l'obligèrent à affirmer de manière spectaculaire le caractère providentiel du pouvoir impérial. Cette manière très novatrice d'incarner la fonction, qui sera amplifiée par ses successeurs, suscita contre l'empereur de nombreux complots qui aggravèrent le déséquilibre mental du prince. Fondamentalement transgressif, Commode s'identifia à Hercule et, à la toute fin de son règne, s'exhiba en gladiateur. C'est ce dernier aspect que le cinéma a retenu en priorité : l'énorme succès du film Gladiator (1999) de Ridley Scott a contribué à assurer une renommée planétaire à Commode et à façonner l'image, en grande partie mythique, d'un empereur décadent assassiné en pleine jeunesse. Ni réhabilitation ni portrait à charge, cette biographie cherche à replacer Commode dans son contexte. Empereur de temps de crise, par son instabilité et ses excès, il est une figure pleinement en phase avec notre modernité.
11/2019
Littérature française
NOUVELLES Tome 3
L'Ame de la maison ou La Maison de mon oncle Cette nouvelle a paru intégralement pour la première fois en trois livraisons, du 12 au 15 novembre 1839, dans La Presse (elle avait paru de manière incomplète dans le Livre d'or en août 1839, sous le titre L'Ame de la maison, ou la vie et la mort d'un grillon). En 1840, cette nouvelle paraît dans le tome premier du Fruit défendu (Paris, Desessart), puis elle est reprise en 1852 dans le recueil La Peau de tigre (tome 3). Enfin, en 1873, elle figure en fin du volume des Contes humoristiques, avec Les Jeunes-France notamment. ______________ La Cafetière La Cafetière est le premier conte écrit par Théophile Gautier. Il a été publié pour la première fois dans Le cabinet de lecture du 4 mai 1831. Il a ensuite été réédité à plusieurs reprises : dans Le Keepsake français (collectif, 1834), dans Le Fruit défendu (collectif, 1840), dans La Revue pittoresque du 20 juillet 1849, dans les deux éditions successives du recueil La Peau de tigre en 1852 et 1866, et dans les "Contes humoristiques" oubliés à la suite des Jeunes-France chez Charpentier en 1873. C'est dans la première édition de La Peau de tigre que le conte a pour titre Angela. Dans les premières éditions de cette nouvelles, Gautier a fait de nombreuses corrections ; Spoelberch de Lovenjoul a retrouvé et publié le manuscrit d'un incipit très différent de celui finalement conservé par Gautier pour l'impression. Ce récit s'inspire notamment d'Hoffmann ("Le Vase d'or" , "Bonheur au jeu"), des contes fantastiques "L'Aventure de mon oncle" et "Le Hardi Dragon" de Washington Irving, de "La chambre tapissée" de Walter Scott, et des Mystères d'Udolpho d'Ann Radcliffe.
01/2023
Littérature française
NOUVELLES Tome 4
L'Ame de la maison ou La Maison de mon oncle Cette nouvelle a paru intégralement pour la première fois en trois livraisons, du 12 au 15 novembre 1839, dans La Presse (elle avait paru de manière incomplète dans le Livre d'or en août 1839, sous le titre L'Ame de la maison, ou la vie et la mort d'un grillon). En 1840, cette nouvelle paraît dans le tome premier du Fruit défendu (Paris, Desessart), puis elle est reprise en 1852 dans le recueil La Peau de tigre (tome 3). Enfin, en 1873, elle figure en fin du volume des Contes humoristiques, avec Les Jeunes-France notamment. ______________ La Cafetière La Cafetière est le premier conte écrit par Théophile Gautier. Il a été publié pour la première fois dans Le cabinet de lecture du 4 mai 1831. Il a ensuite été réédité à plusieurs reprises : dans Le Keepsake français (collectif, 1834), dans Le Fruit défendu (collectif, 1840), dans La Revue pittoresque du 20 juillet 1849, dans les deux éditions successives du recueil La Peau de tigre en 1852 et 1866, et dans les "Contes humoristiques" oubliés à la suite des Jeunes-France chez Charpentier en 1873. C'est dans la première édition de La Peau de tigre que le conte a pour titre Angela. Dans les premières éditions de cette nouvelles, Gautier a fait de nombreuses corrections ; Spoelberch de Lovenjoul a retrouvé et publié le manuscrit d'un incipit très différent de celui finalement conservé par Gautier pour l'impression. Ce récit s'inspire notamment d'Hoffmann ("Le Vase d'or" , "Bonheur au jeu"), des contes fantastiques "L'Aventure de mon oncle" et "Le Hardi Dragon" de Washington Irving, de "La chambre tapissée" de Walter Scott, et des Mystères d'Udolpho d'Ann Radcliffe.
01/2023
Divers
Simenon, l'Ostrogoth
Le 24 mars 1923, Régine Renchon et Georges Simenon sont déclarés mari et femme, d'abord par le curé de l'église Sainte-Véronique puis par l'échevin communiste de la bonne ville de Liège. Ces deux fringants jeunes gens ? elle peintre déjà exposée, lui journaliste en herbe et aspirant romancier ? ne vont pas s'attarder dans leur Belgique natale. Les voici à Paris où, dans l'effervescence des très swing Années folles, ils se livrent corps et âme à l'esprit du temps et à la conquête de la gloire. Tandis que Régine se déploie sur tous les fronts, celui de son art comme celui du soutien à la carrière de son époux, Georges devient en moins de temps qu'il n'en faut pour le dire une véritable "machine à écrire", produisant à la chaîne des petits romans populaires pour financer la grande vie et les fêtes étincelantes qui attirent, dans leur appartement de la place des Vosges, le Tout-Paris bambocheur de l'époque. Prendront-ils le chemin de Zelda et Scott Fitzgerald, celui de la déchéance mentale, morale et artistique, ou, au contraire, parviendront-ils à transcender ces expériences pour bâtir leurs oeuvres respectives ? Et à la fin, lequel des deux artistes sacrifiera ses ambitions à l'autre ? Avec la bénédiction et la participation de John Simenon, le fils de Georges, José-Louis Bocquet et Jean-Luc Fromental évoquent ce couple fabuleux et le chemin semé d'embûches qui amena Simenon à faire naître son fameux Maigret. Jacques Loustal, qui illustre depuis des années les oeuvres du maître, déploie toute sa palette pour ce portrait d'un Paris en fête, terrain de jeu d'un duo amoureux, habité par la joie de vivre et la fureur de créer.
10/2023
Littérature française
Fugitifs
C'est Salomé qui lui avait donné cette idée des listes à faire, celle des fugitifs, les traqués de toutes sortes... Des ombres en cavale, et tout ce sang sur le sol desséché, tel est le souvenir d'Un bel été. Tous fugitifs dans ces nouvelles. Celui, Né à Kiev, qui se cache dans une maison, c'est le secret d'une enfant. La peur est partout. Où va le passant qui marche A reculons sur le trottoir d'une ville ? Quelquefois de la peur naît le rêve, du malaise le dérisoire, les dérives. C'est un lourd travail de devenir vieux, confiait Ingmar Bergman à un ami. Dans Une suite d'adieux, c'est un lourd travail aussi pour celui qui a rangé ses outils cette nuit, a épuisé les mots à la tâche. Tous en cavale, ceux qui fuient au loin ou se réfugient au plus près. La fugitive, une ombre s'est recroquevillée au bout de mon lit. Et Noureïev, animal divinisé, Rudolf pied léger, autre ombre immobile près d'une fenêtre. Tous enchaînés, tous ensorcelés, dans la liste de Salomé. Magique, le cinéma : le trac d'une comédienne au théâtre qui se rassure en rêvant à son image au cinéma, au tigre blanc et au sable d'une passion clans le désert. L'écriture est presque elliptique, elle est pour quelque chose dans la poésie et le côté énigmatique que l'auteur réussit à créer. On bascule dans le plus terrifiant le plus normalement du monde. Et la vie continue avec son impitoyable ironie, disait Scott Fitzgerald. Dans Qu'as-tu fait de toi ? celui qui a vendu son corps par fragments pour devenir œuvre d'art dans les biennales connaît l'extase à Florence devant le David de Michel-Ange... Extase et désespoir. Tous fugitifs, à bout de souffle.
05/2003
Acteurs
Gérard Depardieu à nu
Depuis Les Valseuses, Gérard Depardieu s'est construit une filmographie de premiers plan, en collaboration avec les plus grands noms. Pourtant, rien ne prédestinait ce jeune Castelroussin à un tel parcours... Retour sur la trajectoire de cet acteur hors norme. Un colosse aux pieds d'argile Cela ne fait aucun doute : Gérard Depardieu est un acteur hors norme, sa filmographie en atteste. Mais derrière l'acteur se cache une personnalité fragile, avec des failles. Et cela, Gérard Depardieu le sait. C'est ce qui le rend ivre de vie. Il ne cesse de repousser les limites pour se donner davantage d'oxygène et de liberté. Depardieu est un homme libre, " une force qui va ", pour reprendre l'expression de Victor Hugo. Tout commence à Châteauroux, où il naît de parents illettrés le 27 décembre 1948. Ado bagarreur, voleur, inculte, il bégaie : ses mots s'entrechoquent dans sa gueule de bad boy. Jusqu'à sa rencontre avec Jean-Laurent Cochet, metteur en scène et professeur d'art dramatique, qui initie le jeune Gérard au théâtre et lui donne l'envie de rattraper le temps perdu. Dès lors, c'est l'ascension : d'abord avec Les Valseuses (1974), film culte qui fait de lui l'icône d'une génération et d'une époque. Il joue avec les plus grands, pour Godard, Truffaut, Pialat, Resnais, Chabrol, Ridley Scott, Bertolucci... Mais, au-delà de sa filmographie, cette biographie explore également la figure d'un homme qui se déteste après la mort de son fils Guillaume en 2008 ; du rabelaisien qui torture son corps ; de l'homme d'affaires qui côtoie des personnalités atypiques, voire infréquentables (Poutine, Kim Jong-Un...). Une biographie vivante et remuante, à l'image de son sujet qui a toujours dévoré la vie.
04/2022
Littérature française
NOUVELLES Tome 1
L'Ame de la maison ou La Maison de mon oncle Cette nouvelle a paru intégralement pour la première fois en trois livraisons, du 12 au 15 novembre 1839, dans La Presse (elle avait paru de manière incomplète dans le Livre d'or en août 1839, sous le titre L'Ame de la maison, ou la vie et la mort d'un grillon). En 1840, cette nouvelle paraît dans le tome premier du Fruit défendu (Paris, Desessart), puis elle est reprise en 1852 dans le recueil La Peau de tigre (tome 3). Enfin, en 1873, elle figure en fin du volume des Contes humoristiques, avec Les Jeunes-France notamment. ______________ La Cafetière La Cafetière est le premier conte écrit par Théophile Gautier. Il a été publié pour la première fois dans Le cabinet de lecture du 4 mai 1831. Il a ensuite été réédité à plusieurs reprises : dans Le Keepsake français (collectif, 1834), dans Le Fruit défendu (collectif, 1840), dans La Revue pittoresque du 20 juillet 1849, dans les deux éditions successives du recueil La Peau de tigre en 1852 et 1866, et dans les "Contes humoristiques" oubliés à la suite des Jeunes-France chez Charpentier en 1873. C'est dans la première édition de La Peau de tigre que le conte a pour titre Angela. Dans les premières éditions de cette nouvelles, Gautier a fait de nombreuses corrections ; Spoelberch de Lovenjoul a retrouvé et publié le manuscrit d'un incipit très différent de celui finalement conservé par Gautier pour l'impression. Ce récit s'inspire notamment d'Hoffmann ("Le Vase d'or" , "Bonheur au jeu"), des contes fantastiques "L'Aventure de mon oncle" et "Le Hardi Dragon" de Washington Irving, de "La chambre tapissée" de Walter Scott, et des Mystères d'Udolpho d'Ann Radcliffe.
01/2023
Littérature française
NOUVELLES Tome 2
L'Ame de la maison ou La Maison de mon oncle Cette nouvelle a paru intégralement pour la première fois en trois livraisons, du 12 au 15 novembre 1839, dans La Presse (elle avait paru de manière incomplète dans le Livre d'or en août 1839, sous le titre L'Ame de la maison, ou la vie et la mort d'un grillon). En 1840, cette nouvelle paraît dans le tome premier du Fruit défendu (Paris, Desessart), puis elle est reprise en 1852 dans le recueil La Peau de tigre (tome 3). Enfin, en 1873, elle figure en fin du volume des Contes humoristiques, avec Les Jeunes-France notamment. ______________ La Cafetière La Cafetière est le premier conte écrit par Théophile Gautier. Il a été publié pour la première fois dans Le cabinet de lecture du 4 mai 1831. Il a ensuite été réédité à plusieurs reprises : dans Le Keepsake français (collectif, 1834), dans Le Fruit défendu (collectif, 1840), dans La Revue pittoresque du 20 juillet 1849, dans les deux éditions successives du recueil La Peau de tigre en 1852 et 1866, et dans les "Contes humoristiques" oubliés à la suite des Jeunes-France chez Charpentier en 1873. C'est dans la première édition de La Peau de tigre que le conte a pour titre Angela. Dans les premières éditions de cette nouvelles, Gautier a fait de nombreuses corrections ; Spoelberch de Lovenjoul a retrouvé et publié le manuscrit d'un incipit très différent de celui finalement conservé par Gautier pour l'impression. Ce récit s'inspire notamment d'Hoffmann ("Le Vase d'or" , "Bonheur au jeu"), des contes fantastiques "L'Aventure de mon oncle" et "Le Hardi Dragon" de Washington Irving, de "La chambre tapissée" de Walter Scott, et des Mystères d'Udolpho d'Ann Radcliffe.
01/2023
Chanson française
Avis non autorisés...
Parce que son coeur n'est pas en silex, Françoise Hardy met le feu quand elle passe au crible notre société contemporaine. Dans un livre composé de messages personnels, elle évoque sans concession la vieillesse, sa vieillesse, la décrépitude des corps... Elle qui a été l'icône androgyne et longiligne des sixties. Il faut avoir un courage d'écrivain pour se confronter ainsi à son propre corps. Dans une époque qui se refuse à vieillir, elle convoque la belle figure voltairienne d'Emmanuel Berl, avec qui elle s'est souvent entretenue pour raconter sa souffrance, la maladie, le parcours du combattant auprès des médecins et parfois de charlatans en tout genre. Michel Leiris a écrit L'Age d'homme et comparé la littérature à la tauromachie. Ici Françoise Hardy nous livre l'âge d'une femme et encorne tout ce qui la révulse aujourd'hui : les mensonges, religieux ou politiques, les idéologies, le sectarisme et le spectaculaire. Elle y avoue aussi son admiration pour certains hommes publics comme Michel Rocard, Nicolas Hulot, Alain Juppé, Hubert Védrine, ou parle de ses rencontres avec ces hommes qui semblent échapper aux partis politiques, déquille ceux qui l'agacent comme Cécile Duflot ou François Hollande. Mais ce livre est aussi une déclaration d'amour à la littérature, aux écrivains qu'elles aiment comme Stefan Zweig, Scott Fitzgerald, Modiano, drôlerie d'un dîner avec le récent prix Nobel de littérature qui ne parvient pas à déboucher une bouteille de vin ou Michel Houellebecq, admirateur de ses chansons. Bien évidemment sa passion pour l'astrologie et la spiritualité imprègne ce livre où se mêlent souvenirs personnels avec chanteurs, couturiers, idoles des sixties et digressions sur l'économie et la politique. Apparaît ici toute la sensibilité à fleur de peau d'une artiste qui préfère la solitude, la beauté, à la foire aux vanités.
03/2015
Critique littéraire
Du jeu dans la langue. Traduire le jeu de mots
Traduire peut être ludique, mais le ludique peut-il être traduit ? Pour le traductologue, l'enjeu suprême est offert par le jeu de mots : jeu sur et avec les mots (anagramme, calembour, contrepèterie, paronomase...), jeu sur le langage (création linguistique à visée humoristique : mot-valise, détournement parodique...), voire jeu de mots involontaire dû aux accidents de langue. Cet ouvrage offre un panorama sur le sujet, utile aussi bien au traductologue qu'au comparatiste, au traducteur qu'à l'étudiant, à l'humoriste ou au simple curieux. Car le jeu de mots amuse et engendre équivoque et paradoxe, brouille les frontières et joue de la provocation, pour procurer un plaisir de lecture ou de spectature en se prêtant aux expérimentations langagières. Face à ces contraintes fortes, les traducteurs se piquent au jeu en toutes langues et offrent solutions, recours, stratagèmes, analysés ici dans de nombreux champs d'application : littérature, théâtre, cinéma, séries audiovisuelles, presse... Contributeurs : Fabrice Antoine, Sabrina Baldo de Brébisson, Jorge Braga Riera, Frédérique Brisset, Audrey Canalès, Audrey Coussy, Catherine Delesse, Francisco Javier Diaz-Pérez, Catherine Dumas, Emily Eells, Nicolas Froeliger, Xavier Giudicelli, Ronald Jenn, Elsa Kammerer, Tiffane Levick, Julie Loison-Charles, Jean-Marc Moura, Cécile Poix, Thorsten Schröter, Samuel Trainor, Nathalie Vincent-Arnaud, Florence Xiangyun Zhang.
06/2019
Littérature française
Une saison sur la terre
1974-2004: d'une décennie à l'autre, comme mise entre parenthèses, tient la vie d'un écrivain qui tisse de mystérieuses correspondances entre deux époques. En 1974, Marc Lambron a dix-sept ans. Élève de la khâgne lyonnaise du lycée du Parc, il néglige les manuels de latin pour promener ses cheveux longs dans les caves où l'on danse sur les Rolling Stones. Une jeune fille éblouissante, Marianne, occupe ses pensées. Trente ans plus tard, au cours de l'automne 2004, les temps paraissent se brouiller. Lors d'une session musicale dans les mythiques studios londoniens d'Abbey Rond, l'auteur côtoie en chair et en os les idoles de sa jeunesse rock'n roll, rassemblées en un étrange bal des vampires autour de Scotty Moore, l'ancien guitariste d'Elvis Presley. Au même moment, l'énigmatique Marianne réapparaît dans sa vie. Une saison peut-elle en cacher une autre ? Les mirages du présent font-ils revenir les fantômes du passé ? A-t-on jamais perdu ce que l'on a aimé ? C'est le fil de Marianne qui va nous conduire à travers le labyrinthe du temps.
03/2006
