Scènes
Extraits
Littérature française
Scènes de la vie des cours et des ambassades. Le sceptre
Scènes de la vie des cours et des ambassades. Le sceptre / Abel Hermant Date de l'édition originale : 1926-1927 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
Théâtre
Théâtre dans la mondialisation. Communauté et utopie sur les scènes contemporaines
Jan Fabre, Jan Lauwers, Romeo Castellucci et Pippo Delbono sont aujourd'hui des artistes de théâtre consacrés, présents sur les scènes internationales. Avec d'autres, ils ont contribué à renouveler l'art théâtral en imposant le modèle de l'auteur de plateau à côté de la figure du metteur en scène qui a dominé le XXe siècle. Un tel geste artistique, fondé sur les dimensions plastiques et visuelles ainsi que sur l'effet de la présence physique de l'acteur sur la scène, a pu être interprété comme un signe d'avilissement du théâtre ou, au contraire, comme une rupture potentiellement féconde. Si la conception d'un théâtre fondé sur l'invention et la créativité d'un artiste oeuvrant à partir des éléments du langage théâtral (les corps, les voix, les sons, les lumières...) plus qu'à partir de l'autorité du texte est déjà présente dans les avant-gardes du XXe siècle, elle semble actuellement en passe de dominer le champ théâtral. Selon des orientations bien différentes, ces quatre artistes en constituent des parangons. Mais au-delà du renouvellement esthétique qu'elles apportent, leurs oeuvres façonnent et diffusent une conception de l'homme et du monde emblématique de notre moment historique. Ce livre entreprend d'analyser, à l'aune de la mondialisation, la vision utopique qui se dégage de ces théâtres. Mais il pointe aussi les aspects inquiétants de l'idéal de communauté qui transparaît dans ces constructions symboliques. En exposant comment le théâtre s'inscrit dans le monde social, l'ouvrage invite à considérer tout ce que peut recéler sa puissance de séduction.
10/2017
Littérature française
Les employes ou la femme superieure. Scenes de la vie parisienne
" Obligé de tout lire pour tâcher de ne rien répéter, je feuille- tais, il y a quelques jours, les trois cents contes plus ou moins drolatiques de Il Bandello, écrivain du seizième siècle, peu connu en France, et publiés dernièrement en entier à Florence dans l'édition compacte des Conteurs italiens : votre nom, de même que celui du comte, a aussi vivement frappé mes yeux que si c'était vous-même, madame. Je parcourais pour la première fois Il Bandello dans le texte original, et j'ai trouvé, non sans surprise, chaque conte, ne fût-il que de cinq pages, dédié par une lettre familière aux rois, aux reines, aux plus illustres personnages du temps, parmi lesquels se remarquent les nobles du Milanais, du Piémont, patrie de Il Bandello, de Florence et de Gênes. C'est les Dolcini de Man- toue, les San-Severini de Créma, les Visconti de Milan, les Guidoboni de Tortone, les Sforza, les Doria, les Frégose, les Dante Alighieri (il en existait encore un), les Frascator, la reine Marguerite de France, l'empereur d'Allemagne, le roi de Bohème, Maximilien, archiduc d'Autriche, les Medici, les Sauli, Pallavicini, Bentivoglio de Bologne, Soderi, Colonna, Scaliger, les Cardone d'Espagne. En France : les Marigny, Anne de Polignac princesse de Marsillac et comtesse de La- rochefoucault, le cardinal d'Armagnac, l'évêque de Cahors, enfin toute la grande compagnie du temps, heureuse et flattée de sa correspondance avec le successeur de Boccace. J'ai vu aussi combien Il Bandello avait de noblesse dans le caractère : s'il a orné son oeuvre de ces noms illustres, il n'a pas trahi la cause de ses amitiés privées... ".
02/2023
Revues
Aventures N°1, Printemps 2024 : Ecrivez-vous des scènes de sexe ?
Enquête : Ecrivez-vous des scènes de sexe ? 65 autrices et auteurs répondent. Ecrire des scènes de sexe dans un roman, une autobiographie ou un poème est le fruit d'un de langage conscient. On peut considérer qu'à travers ce geste d'écriture le langage rejoint son coeur ardent : les corps, en s'exprimant, accèdent à leur liberté. Inédits Rainer Maria Rilke. Aventure I&II (nouvelle traduction d'Olivier Le Lay). Frédéric Berthet. Kafka, histoire d'un corps. Invités Pierre Michon. Le rêve d'Homère Laura Vazquez. Soleil de fou malade Christophe Manon. Glorifions le monde par notre vie Camille Goudeau. Vocif Amandine André. Exopoèmes Fanny Wallendorf. Chant Fanny Lambert. Enfeux Valentin Retz. La longue vie.
04/2024
Lycée parascolaire
Roméo et Juliette de Shakespeare : La scène du balcon (Acte II, scène 2). Commentaire de texte
Plongez-vous dans l'analyse de la scène du balcon dans Roméo et Juliette de William Shakespeare pour approfondir votre compréhension de l'oeuvre ! Que retenir de la scène du balcon dans Roméo et Juliette, l'histoire d'amour la plus célèbre de la littérature anglaise ? Retrouvez toutes les subtilités de cette scène dans un commentaire original et complet pour approfondir votre réflexion sur la pièce. Vous trouverez dans cette fiche : Une introduction sur l'oeuvre et son auteur. L'extrait sélectionné : La scène du balcon (acte II, scène 2). Une mise en contexte. Un commentaire de texte complet et détaillé L'outil indispensable pour percevoir rapidement ce qui fait de la scène du balcon de Roméo et Juliette une démonstration de la maturité de l'héroïne principale ! A propos de la collection LePetitLitteraire.fr : Plébiscité tant par les passionnés de littérature que par les lycéens, LePetitLittéraire.fr est considéré comme une référence en matière d'analyse d'oeuvres classiques et contemporaines. Nos analyses, disponibles au format papier et numérique, ont été conçues pour guider les lecteurs à travers toute la littérature. Nos auteurs combinent théories, citations, anecdotes et commentaires pour vous faire découvrir et redécouvrir les plus grandes oeuvres littéraires. LePetitLittéraire.fr est reconnu d'intérêt pédagogique par le ministère de l'Education.
12/2014
Littérature française (poches)
La jeune fille à l'avant-scène
Le talent, la gloire, l'amour... A l'exception de la beauté, Arthur Pétram, le célèbre roi Arthur tel que les médias le surnomment, a tout reçu des dieux. Vedette de cinéma incontestée, acteur de théâtre époustouflant, il vient de remporter un nouveau triomphe sur scène.
Mais au soir de la dernière, à plus de soixante-dix ans, sa vie lui paraît tout à coup bien fade. Amère. Qu'importe la réussite, la richesse, l'adoration du public ! Les femmes l'ont quitté. Son fils refuse de le voir... Il est seul. Il n'a pas su aimer.
C'est alors qu'apparaît la jeune fille de l'avant-scène. Belle, talentueuse, auréolée d'un sombre mystère...
Le vieux lion retrouve la fougue de ses vingt ans.
Banale histoire d'amour ? Non, car peu à peu se noue entre eux une relation singulière, d'amitié, d'admiration et de trouble qui va enrichir la vie de l'un et animer celle de l'autre.
05/1997
Théâtre
Etudes théâtrales N° 68 : Filmer la scène
La relation entre les arts vivants et les arts audiovisuels n'a eu de cesse de s'intensifier depuis l'invention du cinématographe. Mais quels sont aujourd'hui les enjeux de la captation audiovisuelle des arts scéniques ? A partir de quel moment le filmage d'une oeuvre scénique préexistante peut-il être considéré comme une oeuvre à part entière ? Quels sont les processus de transmédialité mis en oeuvre ? Quel type de rapport se forme entre le metteur en scène et le réalisateur ? La captation ne suppose-t-elle pas la négation de la dimension scénique de l'événement à travers l'invention d'un nouveau lieu et d'une nouvelle temporalité? Et si oui, comment la scène peut-elle encore exister à l'écran ? En fin de compte, filmer la scène, n'est-ce, pas là une impossible injonction ?
01/2021
Musique, danse
L'Opéra baroque et la scène moderne
1600-2000 : quatre siècles d'opéra. La mise en scène, elle, n'existe que depuis une centaine d'années... De ce décalage historique découlent divers malentendus culturels qui stimulent ou empoisonnent les relations entre les artistes interprètes (des metteurs en scène aux chanteurs) et leurs publics. En somme : le théâtre à l'opéra gâche-t-il la musique ?
Quels sont les véritables enjeux esthétiques ou idéologiques des mises en scène ? Le " baroque ", mot à la mode, a-t-il un sens ? Monteverdi, Lully, Purcell, Rameau et Haendel sont-ils devenus nos contemporains à la grâce d'une sorte de miraculeuse Renaissance ? Ou alors, le retour actuel à la scène de leurs opéras ne trahit-il que l'impuissance d'un âge voué à la nostalgie composite et au kitsch ? L'opéra néo-baroque : symptôme du déclin de la création, ou chance d'un " musée vivant " ?
Les réponses que donne cet essai sont fondées sur des recherches originales à propos des très nombreux spectacles néo-baroques du XXe siècle. Selon le modèle pragmatique des traités des anciens régisseurs, une Pratique définit les espaces, les techniques et les rhétoriques à l'œuvre dans le théâtre lyrique baroque. Ensuite, grâce à ce mode d'emploi du merveilleux jeu de construction que représente l'ancien opéra, nous assistons à la création spectaculaire d'une " histoire imaginaire " qui reflète la nôtre.
Une forme inédite de sociologie de la culture est ici à l'œuvre, fondée sur l'analyse esthétique. Cette attention nouvelle au travail concret de la scène anime la découverte des spectacles selon des points de vue inattendus, hautement " comiques ", susceptibles d'exciter la curiosité des spectateurs comme des artistes.
05/2000
Littérature étrangère
Scène de la pauvreté, extrait du Plutus
Scène de la pauvreté : extrait du Plutus / Aristophane ; avec une analyse de la pièce, des notes... et des extraits du Timon de Lucien, par L. Humbert,... Date de l'édition originale : 1875 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2020
Jazz, Blues, Soul, Rap, Reggae
Nicoletta Soul Sister. 50 ans de scène
Elle est l'une des plus belles voix de la chanson française, "la seule Blanche avec une voix de chanteuse noire" disait d'elle son ami Ray Charles, qui lui avait fait l'honneur de la considérer comme une Soul Sister. A la fin des années 1960, la jeune Nicoletta n'imaginait pas un tel succès ! "La Musique", "Ma vie c'est un manège", "Il est mort le soleil", "Mamy Blue", "Les Volets dos", "Fio Maravilla" : les tubes s'enchaînent et la chanteuse parcourt le monde, de récital en récital. Depuis plus de cinquante ans, elle se produit seule avec ses musiciens et ses choristes, ou encore en duo avec Bernard Lavilliers, JoeyStarr ou Florent Pagny. Sa voix puissante sert magnifiquement le gospel qu'elle a popularisé en France. Nicoletta se confie ici comme jamais, revenant sur ses années difficiles, ses débuts dans le métier, ses rencontres, ses réussites et ses défis. Les nombreuses photographies et documents, souvent inédits, qui accompagnent ce récit, nous font revivre les grands moments de la chanson française et du gospel.
02/2021
Grandes réalisations
La Comédie de Clermont-Ferrand scène nationale
Le projet de la nouvelle scène nationale de Clermont-Ferrand a été conçu par l'architecte portugais Eduardo Souto de Moura, Pritzker Prize 2011, en association avec le cabinet d'architectes clermontois Bruhat-Bouchaudy. Dotée de deux salles de spectacle, la salle de L'Horizon et la salle des Possibles, d'un équipement scénographique moderne et performant, d'un pôle de médiation culturelle, de locaux d'accueil d'artistes et d'une brasserie, la scène nationale de Clermont-Ferrand est un lieu de vie, de création et d'ouverture. La Comédie est un espace citoyen que les clermontois peuvent s'approprier et où l'on peut mener une vie culturelle au quotidien.
02/2022
Critique littéraire
La peinture sur scène. Dramaturgies plastiques contemporaines
Les rapports entre théâtre et peinture ont été profondément bouleversés au cours du demi-siècle qui s'achève. Au modèle diderotien du tableau se substitue un modèle pictural, dans des dramaturgies dont la grammaire (couleurs, fluides, matières, etc.) est directement issue du champ des arts plastiques.
Théâtre
François Delsarte : la scène et l'archétype
Cette monographie critique traite de la conception esthétique de François Delsarte (1811-1871), de sa méthode pour l'art du comédien et des influences que ce système a exercées dans le domaine de la danse, mais offre aussi d'autres perspectives. En effet, les idées de l'auteur français ont inspiré de grands metteurs en scène et des théoriciens du théâtre. Elena Randi est professeur à l'Université de Padoue, où elle enseigne la Méthodologie et la critique du spectacle et l'Histoire de la danse.
12/2016
Loisirs
Le Seigneur des Anneaux Devine la scène !
Vous êtes incollable sur Le Seigneur des Anneaux ? Prouvez que vous êtes le plus grand des fans et devinez ces scènes cultes et leurs citations ! Dans ce jeu de rapidité de 50 cartes, retrouvez les scènes cultes de votre trilogie préférée Le Seigneur des Anneaux ! A vous de trouver le plus rapidement le film et surtout la citation culte rattachée à la scène. Le premier à 12 points sera couronné le plus grand fan ! 50 cartes 2 à 6 joueurs Parties de 15-20 minutes
10/2022
Théâtre - Pièces
L'Avant-scène théâtre N° 1512 : Elysée
En mai 1981, François Mitterrand est élu en battant Valéry Giscard d'Estaing. Une alliance aussi inattendue que surprenante a-t-elle rendu possible cette victoire sur le fil ? Dans les coulisses du pouvoir où oeuvre Philippe Dechartre, ancien ministre du général De Gaulle, se créé une relation subtile entre Chirac et Mitterrand, oscillant entre rivalité, estime mutuelle et lien presque filial... La création d'Elysée a eu lieu le 14 janvier 2022 au Théâtre du Petit Montparnasse dans une mise en scène de Jean-Claude Idée avec Christophe Barbier, Adrien Melin, Emmanuel Dechartre et Alexandra Ansidei.
02/2022
Critique Théâtre
La peinture sur scène. Dramaturgies plastiques contemporaines
Les rapports entre théâtre et peinture ont été profondément bouleversés au cours du demi-siècle qui s'achève. Au modèle diderotien du tableau se substitue un modèle pictural, dans des dramaturgies dont la grammaire (couleurs, fluides, matières, etc.) est directement issue du champ des arts plastiques.
11/2022
Théâtre - Pièces
L'Avant-scène théâtre N° 1524 : Explosif
Tragi-comédie polyphonique, construite comme un album de musique, Explosif raconte l'histoire d'une génération en crise. Dans cette réécriture libre et contemporaine des Bacchantes d'Euripide, la cité devient un lycée d'aujourd'hui où l'arrivée d'un nouvel élève provoque des turbulences et des désordres de plus en plus exacerbés. La pièce dépeint cet âge fragile qu'est l'adolescence, avec ses rêves et ses doutes, ses joies, ses histoires de coeur, ses rivalités, ses déceptions. La création de Explosif a eu lieu au Petit Louvre à l'occasion du Festival d'Avignon 2022 dans une mise en scène de Lisa Wurmser avec Diana Sakalauskaité, Pascal Vannson, Valerie Haltebourg, Pierre Lefebvre Adrien, Zacharie Feron, Matisse Humbert, Fantine Baudelot, Estelle Bobey et Chiara Davis.
08/2022
Théâtre - Essais
La scène mondiale en période de confinement
Comment le confinement a-t-il été vécu à travers le monde par les Arts du spectacle ? S'il y eut une hécatombe : annulations, fermetures de toutes sortes... les artistes ont continué d'inventer, de nous faire rêver, de nous faire vibrer. Cet ouvrage nous invite à un voyage au cours duquel s'expriment aussi bien les troubles intérieurs que les problèmes des sociétés, aussi bien la peur, l'angoisse que la volonté d'un monde différent, le désir deconstruire des lendemains chaleureux. Voici donc des témoignages de Chine, de Taïwan, de Singapour, de Corée du Sud, de Hong Kong, du Japon, de l'Océanie, des Caraïbes, du Brésil, de l'Argentine, d'Egypte, de Tunisie et d'Europe. Au-delà de différences, des préoccupations communes se font écho.
06/2022
Théâtre - Pièces
O Zeus ! Quelle odyssée ! Livre de scène
Troie, XXIIIe siècle après Jésus-Christ. La guerre vient de s'achever et les guerriers grecs rentrent chez eux. Le Cap'tain Major Ulysse, décoré pour ses actes de bravoure, monte à bord d'une navette spatiale accompagné des pilotes Peggy et Waf et de la mystérieuse Anetha, afin de rentrer chez lui, à Ithaque, à l'autre bout de la galaxie. Une série d'aventures les attend dans cette pièce qui mêle humour, drame et amours.
06/2021
Théâtre
L'Avant-scène théâtre N° 1419 : Bankable
Antoine est producteur, Pierre scénariste, Bruno acteur. Leur prochain tournage est censé commencer dans quelques semaines. Or le coproducteur américain d'Antoine voudrait remplacer Bruno par un acteur plus jeune et Pierre doit retravailler le rôle en secret. Pendant ce temps Bruno, qui a deux foyers, se retrouve pour les vacances avec la garde de ses deux bambins et de sa mère qui lui complique la vie plutôt qu'elle ne l'aide. Il emmène finalement sa progéniture dans la villa d'été où se prélassent Pierre et Antoine, mais une dispute éclate et Bruno est officiellement viré du film. Cependant un accident survient qui met le nouveau jeune premier hors jeu. Bruno a de nouveau les cartes en main. La pièce est créée au Théâtre Montparnasse à partir du 7 février 2017 dans une mise en scène de Daniel Colas, avec Lorànt Deutsch, Vincent Winterhalter, Patrice Kerbrat, Caroline Maillard, Manoële Gaillard.
03/2017
Théâtre - Pièces
L'Avant-scène théâtre : The Normal Heart
Dans les années 1980, à New York, Ned Weeks part en guerre contre l'inaction et l'indifférence face à l'épidémie de sida, dit " cancer gay ", qui décime sa communauté. Ses amis agonisent et meurent autour de lui. Il s'indigne, agit, met sa colère au service d'un activisme sans concession. Il provoque des scandales médiatiques, il interpelle le maire. Avec le docteur Emma Brookner, il lutte pour mobiliser la population et sauver des vies. La pièce déroule ce combat. La création de The Normal Heart a eu lieu le 8 septembre 2021 au Théâtre du Rond-Point dans une mise en scène de Virginie de Clausade et avec la distribution suivante : Michaël Abiteboul (Ben Weeks), Joss Berlioux (Craig / Hiram / Le Médecin examinateur), Déborah Grall (Emma Brookner), Andy Gillet (Bruce Niles), Brice Michelini (Tommy Boatwright), Jules Pélissier (Felix Turner), Dimitri Storoge (Ned Weeks).
10/2021
Autres films pour enfants
Tous en scène 2. La grande audition
Il est temps pour Buster et sa troupe de voir les choses en grand. Leur objectif : se produire sur les plus grandes scènes ! Pour y parvenir, ils vont devoir convaincre M. Crystal, un producteur aussi puissant qu'impressionnant. Buster et ses amis réussiront-ils l'audition la plus importante de leur vie ?
12/2021
Théâtre
La mise en scène au XVIIIe siècle
Etude de synthèse sur la question du développement de la mise en scène et l'art de la représentation théâtrale au XVIIIe siècle français.
10/1974
Lecture 6-9 ans
Isadora Moon : Isadora Moon monte sur scène
Isadora Moon est unique et magique à sa manière. Comme vous, chers lecteurs ! Isadora est impatiente d'assister au bal annuel des vampires ! Il n'y a qu'un problème : elle doit participer à un concours de talents avec les autres enfants vampires. Mais les talents d'Isadora ne sont pas vraiment vampiriques car elle aussi à moitié fée... Et si le public se moquait d'elle ? Isadora aura-t-elle le courage de faire son numéro jusqu'à la fin ? Car quoi qu'il arrive, le spectacle devra continuer...
06/2020
Critique littéraire
La mise en scène contemporaine. 2e édition
On croit savoir ce qu'est la mise en scène : n'est-ce pas la partie visible du théâtre, ce que les acteurs, les techniciens et le metteur en scène ont préparé pour nous ? N'est-ce pas ce supplément "spectaculaire" qui nous est offert et qui tantôt nous révèle la pauvreté interprétative de ce que nous avons appris des textes à l'école, tantôt remet violemment en question toute vérité de l'oeuvre ? On a bien raison de se méfier de la mise en scène ! Mais plus raison encore d'interroger cette méfiance. C'est ce que se propose la présente enquête. Elle porte sur de nombreux types de spectacles : mises en scène des classiques et des textes contemporains, performance, théâtre du geste, dramaturgie de l'acteur, lecture scénique, nouveaux médias, théâtre de la déconstruction, expériences interculturelles, etc. L'ouvrage s'ouvre sur l'étude de l'évolution historique de la mise en scène, il explore les frontières de l'exercice (lecture scénique, jeu improvisé), puis confronte mise en scène et performance. Les grandes tendances de la scénographie en France et la mise en jeu des textes contemporains sont alors présentées. La dramaturgie du geste et de l'acteur est analysée à partir d'exemples concrets. La représentation des classiques donne l'occasion d'un bilan de l'interprétation et de ses méthodes de jeu. Ainsi le théâtre ne cesse de pousser la mise en scène dans ses derniers retranchements. Cet ouvrage s'adresse aux étudiants en théâtre, spectacles, médias et littérature ainsi qu'aux professionnels et aux amateurs de la scène.
04/2019
Critique
L'incarnation artistique : mises en scène littéraires
Les articles rassemblés dans cet ouvrage étudient la représentation du corps engagé dans la performance ou l'agir de la création dans les littératures de langue française et anglaise du XVIIIe siècle à nos jours. Les auteurs montrent comment le corps est en de telles occasions toujours inscrit dans le texte, que ce soit de façon directe et descriptive, quoique souvent fragmentaire, ou bien indirecte, voire "figurale". La première étape de ce parcours s'intéresse à l'inscription corporelle de l'artiste s'adonnant à son art, au poids du regard social ou genré, aux imbrications entre les arts, et à l'impact que cette inscription du corps peut avoir sur l'écriture. C'est à la figure de l'écrivain engagé dans l'écriture que s'intéresse la deuxième étape de ce parcours et à la façon dont cette activité d'écriture implique son corps. Au-delà d'une première approche factuelle, certains des textes étudiés s'engagent sur le chemin de l'autoportrait de l'écrivain au travail. Le corps mis en scène peut alors se faire matière première de l'écriture, avant, en dernière analyse, de se dérober et de disparaître au profit du corps du texte, supposé seul susciter le désir du lecteur / de la lectrice. Contributeurs : Fabienne Gaspari, Florence Marie, Pierre Dubois, Bérengère Moricheau-Airaud, Valeria Gramigna, Claudie Servian, Salwa Ben Sassi-Taktak, Philip Knee, Laurent Robert, Edina Zvrko, Guillaume Rousseau.
04/2021
Ecrits sur l'art
Vera Icona. Abécédaire de l’image scène
Préfacé par Romeo Castellucci, abondamment illustré, VERA ICONA est une enquête artistique originale et rigoureuse sur la mise en scène de l'image dans le spectacle vivant. Ce livre sur l'image scène s'adresse aux spectateurs de théâtre, aux créateurs, aux étudiants en art mais aussi à toute personne qui s'interroge sur l'image et son utilisation dans le domaine théâtral. VERA ICONA est une école du regard. En apprenant à voir, l'homme apprend à se voir.
05/2021
Théâtre
La Scène. Paris, Oeuvre, 15 mars 1895
La Scène. [Paris, Oeuvre, 15 mars 1895. ] / André Lebey Date de l'édition originale : 1895 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Géopolitique
L'Inde sur la scène internationale. Essai
L'Inde sur la scène internationale, c'est d'abord un constat, celui d'une forte ambition de jouer un rôle majeur en ce 21ème siècle sur la base de nombreux atouts et indicateurs de puissance, et un constat, celui de la persistance de nombreux freins intérieurs et extérieurs qui entravent l'action de l'Inde, freins que New Delhi devra gérer pour espérer exercer l'influence qu'elle estime avoir droit d'exercer. L'Inde est un pays systémiquement important, elle peut certes être plus influente dans le monde, mais elle doit gérer des impératifs géopolitiques internes et externes à la hauteur de son gigantisme.
11/2022
Théâtre - Pièces
Le Bal des escargots. Livre de scène
Paul, surnommé l'escargot par son entourage, marie sa fille Margot. Cette dernière, prenant brusquement conscience que son ami Flavien ressemble à son escargot de père... ne veut plus convoler en justes noces ! Affolement général ! La belle-famille envahit la maison de la "presque mariée" , bien résolue à y trouver gîte et couvert pour quelques jours. L'arrivée inattendue d'un vieux copain de régiment, SDF déprimé, et le retour du fiancé, habillé en bonze, psalmodiant des pensées bouddhistes de sa composition, vont faire de Paul un bouc émissaire tout trouvé. Mais attention, l'escargot a le réveil brutal et l'humeur belliqueuse. Ceux qui l'ont réveillé risquent d'en baver...
10/2022
