Heckle Freux
Extraits
Essais
Sécession cinéma, mon amour. Pour un cinéma muet instantané
#CNLCinema –"Les écrits, notes et photographies réunis dans ce livre sont des fragments prélevés dans ce que j'écris et photographie depuis une quinzaine d'années, des instantanés pris dans les chemins de cinéma que nous construisons, Elisabeth Perceval et moi.
En 30 ans, le cinéma a tellement changé. Beaucoup de choses ont disparu, sans doute pour toujours. Des générations également. Allumant toutes sortes de feux, de films, de signaux, adressés depuis leurs présents, vers des présents à venir. Quelles que soient les conditions financières dans lesquelles les films se font, il s'agit de filmer dans l'instant, une présence, qui forcément, va disparaître.
Qui a déjà disparue. Impossible à reconstituer. Et par un étrange paradoxe, alors que la technologie permet aux cinéastes de retrouver une légèreté et une liberté perdues quelque part dans les années 1980 - 2000, la recherche des financements est devenue si agressivement pesante, si maladives, que ces instants si inspirants ont souvent disparu longtemps avant d'avoir commencer le film. Le cinéma dont je veux parler tourne autour de l'instantané.
Des ces instants éphémères, absolument neufs, qui viennent souvent de loin. Des instants habités par toutes sortes de choses. Et où vont se connecter, souvent en s'opposant, du hasard, du sens, du sensible, avec ce que je n'arrive plus à appeler la mise-en-scène.
12/2021
Littérature française
L'était une fois dans l'Ouest. Hiver
Entre la Cité soumise aux radiations et la forêt voisine se trouve une petite maison isolée, en lisière de la civilisation. Un couple y habite. Leurs enfants sont loin désormais, sûrement perdus dans des dunes de sable, la violence alentour est tenue coûte que coûte hors des murs quand bien même le monde extérieur et l'hiver hostile se pressent à leur porte. Mais peut-on se tenir toute une vie à l'abri des intrusions barbares ? Ce roman déviant a la vitalité du théâtre de rue et l'ampleur des fictions fragmentaires retrouvées dans les carnets de Kafka. Telle pourrait en être la matrice : C'était un après-midi de dimanche. Ils étaient au lit dans les bras l'un de l'autre. C'était l'hiver, la pièce n'était pas chauffée ; ils étaient étendus sous un lourd édredon de plumes. Alternant le point de vue de la femme et de l'homme portant sur leur environnement et leur intimité un regard tendre et tendu, projetant autant leurs illusions que leurs fantasmes, Thibault de Vivies retourne le roman dedans-dehors pour en dévoiler l'inquiétante alchimie. Fiction, diction et poésie la fois : cet inattendu mélange, c'est un peu Adam et Eve entre les feux du western crépusculaire et le décor étrange des contes de fée.
10/2021
Littérature française
Balafres ou le silence de la Méditerranée
Ce récit de la guerre et de l'amour, de l'amitié et de la haine, du sacré et du pouvoir politique, de la foi et de la corruption... s'inscrit dans une saga de la guerre du Liban. Au fil de ses souvenirs et de ses douleurs, et sur le fond d'une histoire d'amour, Ezza Agha Malak dévoile les avatars historiques, socioculturels, psychologiques, spirituels... d'une guerre où, au-delà de la vie et la mort, l'amour et le cauchemar se croisent, où le chaos et la raison se côtoient comme dans une mythologie. Elle nous entraîne au fond du labyrinthe mais tisse un fil d'Ariane pour renouer avec l'espoir et l'euphorie. Elle rapporte les exils et retours répétés entre Liban et France, aux flux et aux reflux d'une guerre séparatrice spécifiquement libanaise, emportant des communautés populaires confessionnelles ou claniques trop crédules. " La guerre des autres ? Comment ça ? Les autres, c'étaient nous. Et elle était bien notre guerre à laquelle nous avons directement ou indirectement participé (...) Et pour éteindre les feux de la haine entre Caïn et Abel, nous avons fait appel aux autres en les laissant s'immiscer dans nos affaires. Nous avons brûlé ce que nous avons adoré. L'impact était dur. Nous en portons encore les balafres ", notifie la romancière.
10/2013
12 ans et +
Le cosmos est mon ami
Je m'appelle Black Jack, je t'ai kidnappé et tu dois me suivre ! David est un petit garçon de 11 ans qui va vivre une aventure singulière. Kidnappé par Black Jack et Bisalko, un pirate et son ami dragon, il est emmené jusqu'à Draguilée, une planète située dans une faille temporelle et dimensionnelle dans la constellation de la Lyre. C'est là que David apprendra à se battre, entraîné par Rendall ? dragon maître d'armes et guerrier hors pair ? afin de sauver l'univers. Il devra apprendre à maîtriser son épée et son tout nouveau pouvoir de métamorphose afin de vaincre Fallace, son double négatif, qui met le cosmos à feux et à sang dans le but de régner sur tout l'univers. Toi aussi, plonge dans cette aventure spatiale rocambolesque aux côtés de David. L'humour, le danger et l'amitié guident ce roman fabuleux et immersif. Qui sait, peut-être auras-tu la chance de voir débarquer le fameux dragon devant chez toi ! Depuis sa plus tendre enfance, Jimini possède un imaginaire très présent. Exerçant un métier exigeant rigueur et calcul, l'auteur donne libre cours à sa créativité dès qu'il en a l'occasion. Pour encourager ses filles à lire, il (elle ? ) se lance dans l'écriture. Avec Le cosmos est mon ami, Jimini nous livre ici son premier roman.
01/2021
Poches Littérature internation
Les bas-fonds du rêve
Coups d’éclat et coups de gueule, joutes pour rire qui
débouchent sur la mort, feux de la rampe braqués l’espace
d’un soir sur un champion déchu, une courtisane défraîchie :
les personnages de Juan Carlos Onetti sont ceux des tangos
populaires que l’on fredonne en Uruguay, en Argentine.
Minables héros d’une aventure frelatée avant d’être vécue, ils
ont pour rendez-vous Santa Maria. Santa Maria : c’est dans
cette ville imaginaire, quintessence de la vie provinciale, que
se déroulent la plupart des romans et des nouvelles qu’Onetti à
écrits tout au long de sa vie. Santa Maria : labyrinthe parcouru
de fantômes voraces, hanté de rêves sordides, paradis des
affaires véreuses, carrefour des tripots, terre promise de la
supercherie, glorieuse de désirs inassouvis qui tuent ses
habitants aussi sûrement que l’alcool qui y coule à flots. Santa
Maria, c’est Montevideo ou Buenos Aires, où échouent les
errants du monde entier en quête de fortune, d’identité,
d’oubli. Ecoutez cette voix poignante qui raconte avec une
pitié pudique et une pointe d’humour noir l’angoisse
quotidienne, le spleen et les médiocres joies du petit peuple :
elle colle à la mémoire comme un air de bandonéon. Traduit
de l’espagnol par Laure Guille-Bataillon, Abel Gerschenfeld
et Claude Couffon.
05/2012
Littérature étrangère
Notes de ma cabane de moine
" Si par une soirée tranquille, à ma fenêtre, je pense à de vieux amis tout en contemplant la lune, et si j'entends les cris du singe, je mouille ma manche de mes larmes. Lorsque, sur les buissons, je vois des vers luisants, c'est comme si j'apercevais au loin les feux de pêche de Makishima, et le bruit de la pluie matinale ressemble bien à celui du vent qui secoue les feuilles des arbres. Quand j'entends l'appel des faisans, j'ai l'impression d'entendre mon père ou ma mère, et si je constate que même les cerfs des sommets de la montagne s'approchent tout près de moi sans crainte, je comprends à quel point je suis loin du monde. Quand je m'éveille et ranime le feu qui couvait sous la cendre, j'y vois comme un compagnon fidèle de mes vieux jours. Je ne suis pas dans une montagne bien terrible ni déserte, mais alors que la simple voix du hibou suffirait à m'émouvoir, que dire de ces paysages de montagne, infiniment variés selon les saisons ! Il faut ajouter que l'intérêt d'une pareille vie ne pourrait que accroître encore pour quelqu'un qui approfondirait ses pensées et essaierait d'acquérir un savoir profond. " Kamo no Chômei, Notes de ma cabane de moine, 1212.
11/2010
Musique, danse
The Beast. Ma vie avec Iron Maiden... et après
Paul Di'Anno est l'une des figures les plus controversées du rock. Il nous révèle ici les histoires les plus incroyables de sa vie en tournée - casser volontairement les dents de son guitariste, prendre en chasse un journaliste dans une salle de concert, tirer au pistolet sur les pneus de voitures en circulation - ainsi que toute la vérité sur son arrestation pour possession de fusil-mitrailleur. Son récit parle de drogues, d'armes et d'alcool, mais aussi de ses aventures sexuelles avec les groupies et des difficultés qu'il rencontre à faire durer ses mariages. Bien sûr, on le retrouve au tout début de l'histoire d'Iron Maiden, à la tête d'un monstre qui allait devenir le groupe mythique que l'on connaît. Sa collection de faits divers en dehors de la scène est encore plus extravagante que l'existence qu'il a menée sous les feux de la rampe. Il s'est battu contre l'addiction à la drogue et a dû faire face à la perte de la notoriété et de la gloire connues au sein d'Iron Maiden, jusqu'aux profondeurs de la banqueroute. Vous allez plonger dans l'univers ténébreux et dérangeant d'un homme qui a passé toute sa vie à courtiser ses démons. Voici sa vie et son histoire...
12/2010
Histoire de France
Jean, Jules, Prosper et les autres. Les socialistes indépendants en France à la fin du XIXe siècle
À la fin du XIXe siècle, le socialisme français est divisé en organisations rivales avec à leurs côtés des militants qu'on dit " indépendants ". Pour les comprendre, il faut remonter aux débuts de l'Association Internationale des Travailleurs, aux derniers feux du second Empire. Dans les années 1880, ils animent Le Cri du Peuple, La Bataille et La Revue Socialiste en s'aidant des vieux réseaux de l'AIT, de la Commune de Paris et des années d'exil. Pourtant, le poids politique d'un Vallès ou d'un Malon reste bien marginal. Dans la décennie suivante, les enjeux électoraux deviennent primordiaux et exigeaient une étude complète et renouvelée des scrutins de 1889, 1893 et 1898. La victoire socialiste lors des législatives de 1893 est surtout celle des socialistes indépendants; le programme de Saint-Mandé, accepté par la plupart des partis socialistes est une initiative de Millerand et la volonté d'unité de Jaurès est désormais primordiale. Loin des querelles qui déchiraient le vieux mouvement ouvrier français, ils apportent une efficacité nouvelle. On les a dit réformistes, anti-marxistes, fédéralistes, idéalistes..., plaquant sur des milliers de militants l'image de quelques leaders. La réalité est plus complexe: au croisement du mouvement ouvrier et des radicaux pour les uns, à l'extrême gauche pour d'autres, ces socialistes indépendants ont avant tout été le reflet de la diversité du mouvement ouvrier français.
01/2011
Romans de terroir
Le Pays bleu. Les Cailloux bleus ; Les Menthes sauvages
Philomène a dix ans quand naît le XXe siècle. Elle est fille de métayers d'un village du causse Quercynois, près de Rocamadour, un pays rude, brûlant sous les feux de l'été, crissant sous les pas de l'hiver. En racontant son histoire et celle de sa famille, traversée par les guerres, illuminée par l'amour, c'est tout un monde que fait revivre Christian Signol - dans le parfum des pierres et des genévriers. " Le Pays bleu, c'est ce causse lotois d'où est originaire toute ma famille maternelle, entre Martel et Gramat, et que j'ai baptisé ainsi quand il s'est agi, il y a plus de vingt ans, de trouver un titre général pour Les Cailloux bleus et Les Menthes sauvages. J'ai longtemps cru que dans ces deux ouvrages je racontais la vie de mes grands-parents et de mes parents. J'étais déjà un romancier sans le savoir. En fait, il s'agissait plus d'une œuvre d'imagination que d'un récit vrai, mais elle était effectivement peuplée d'hommes et de femmes qui ressemblaient étrangement aux miens, qui exprimaient beaucoup de leurs idées, de leur droiture, de leur courage. C'est en cela, je le sais aujourd'hui, qu'un roman devient plus vrai que la vie et Qu'il peut toucher des centaines de milliers de lecteurs. " C. S.
06/2006
Littérature française
L'art d'être pauvre
S'agit-il d'un roman très autobiographique ? De Mémoires piégés par l'imagination ? D'une fresque drolatique et tendue entre les derniers feux d'un monde proustien et les ambiances métalliques du Palace ou de la Factory ? En vérité, il y a un peu de tout cela dans cet étrange Art d'être pauvre (titre emprunté au dandy Boni de Castellane), où François Baudot revisite, retouche et augmente sa Grande Vie parmi les esthètes du baby-boom. On y rencontre Iggy Pop, Andy Warhol et le Pop Art. le Velvet Underground, des Argentins excentriques aussi bien qu'une foule anonyme de tapins, de travestis ou de voyous. On y prend le thé avec des baronnes avant de traîner dans les mauvais lieux avec des créatures noctambules et transgressives. Dans cette sarabande bientôt dévastée par les années-sida, snobs, milliardaires, artistes ou gigolos se relaient au fil d'un sabbat qui explore une joie de vivre, à en mourir. Difficulté d'être d'enfants trop gâtés, jeunesses désordonnées, on croise là les gauchistes, la révolution gay, l'explosion du disco, la cocaïne, le Saint-Germain existentialiste, les derniers bals du XXe siècle, la jet-set et, surtout, le désespoir joyeux d'une génération qui aura préféré gâcher sa jeunesse plutôt que de n'en rien faire.
05/2009
Romans historiques (poches)
La danse des ardents ou La vie de Masaniello
Naples, automne 1619. Une fille du peuple, Antonia Gargano, est violée par un garde du vice-roi espagnol : juin 1620, naît
personnage central du roman, attendu et accueilli dans une liesse énorme. Il grandit, enfant parmi les enfants aux mille métamorphoses, dans les quartiers les plus misérables et les plus ardents de la ville. Devenu homme, emporté par le plaisir paradisiaque d'exister, il fait corps avec la ville et ses foules tumultueuses, qui l'enveloppent et le guident à la fois vers de magnifiques turpitudes et de sublimes recueillements.
Vingt ans plus tard, la belle Berardina apparaît dans la vie de Masaniello ; et c'est ensemble que les amants vengeront, par un assassinat atroce aux Portes des Enfers, les offenses, les violences et les crimes subis par le peuple de la joie. Et, en 1647, dans une Naples à feu et à sang, Masaniello renverse le vice-roi, prend tous les pouvoirs tout en refusant le Pouvoir jusqu'à la folie et la mort.
Un roman ? Certes, avec les destins croisés de dizaines de personnages historiques, à commencer par Masaniello et Berardina. Mais aussi la chronique d'une époque et de la ville de toutes les transgressions, dont les rebondissements fascinants nous sont offerts par un écrivain pour qui la fiction ne peut surgir que des feux d'artifice secrets de l'Histoire.
12/2000
Cinéma
Fictions de Trump. Puissances des images et exercices du pouvoir
Le corps de Donald Trump est presque partout, hors de nous, sur nos écrans, pris dans des canaux d'information qui en disséminent sans discontinuité les images fixes et animées. Il est aussi présent en nous, de manière plus ou moins flottante, dans l'esprit de ses détracteurs comme de ses partisans. Le 45e président des Etats-Unis d'Amérique n'est toutefois pas l'unique sujet des Fictions de Trump. A partir de ses innombrables représentations audiovisuelles, avant comme après son élection (interviews télévisées, spots publicitaires, émissions de télé-réalité...), il s'agit ici d'explorer la fonction des images dans l'exercice du pouvoir aujourd'hui, les histoires qu'elles racontent comme les discours qu'elles conditionnent. Si Trump réhabilite la figure du "monstre politique", née à la fin du XVIIIe en France, il renouvelle aussi les stratégies d'"érotisation du pouvoir" définies par Michel Foucault, comme avait pu le faire, par exemple, Silvio Berlusconi au début des années 2000. Deux questions parcourent cet essai : quel est cet étrange amour pour le pouvoir, véhiculé par les images d'un dirigeant autoritaire, auquel adhèrent des individus qui n'ont pourtant aucun intérêt à voter pour lui ? Quels contre-feux filmiques, réels ou imaginés, sont susceptibles de mobiliser les puissances des images pour se soustraire à ce pouvoir, voire pour le contrarier ?
10/2020
Littérature française
La balade de Kilo-Moto
"Dans une atmosphère d'algues laminaires et d'embryons, une solitude étrange et têtue, venue peut-être de la mer, s'emparait de certains passagers qui s'isolaient sur le pont comme pour écailler Leur torpeur, la tête entre leurs mains pour éviter de se nourrir des ténèbres et apprendre à aimer malgré tout. Des hommes parés d'armures tant ils avaient donné de coups de crocs contre l'adversité, dans d'autres contrées, elles aussi tropicales, s'appuyaient sur le bastingage pour tirer sur des oiseaux innocents sous le regard d'enfants déroutés par tant d'offenses." La Balade de Kilo-Moto narre le voyage de Maxime dans les années 1920 entre Paris et l'Afrique coloniale. Une période charnière entre les désastres de la Grande Guerre et l'émergence d'un monstre qui précipitera l'Europe dans un déluge de crimes et de feux. Jeune homme exalté par l'aventure industrielle et convaincu de ses bienfaits, Maxime s'engage dans le projet du chemin de fer Congo-Océan. Il y découvre la violence d'une nature hostile et le déracinement, sous la contrainte, de peuples opprimés. Dans son itinérance, Maxime rencontre des Européens égarés ainsi qu'une société coloniale dominée par les ordres religieux et des prédateurs liés au pillage du continent avec qui il collabore.
11/2018
Cinéma
Politique, religion, censure & cinéma
Collection Darkness, censure et cinéma. Volume 3 : Politique & religion Le cinéma est politique (Christophe Triollet) Le contrôle du cinéma organisé par L'Etat français (Christophe Triollet) Montrer la censure (Franck Lubet) Pouvoir de l'image, image du pouvoir (Eric Peretti) La Première Guerre mondiale sous les feux de la censure cinématographique (Albert Montagne) Le contrôle politique du cinéma (Christophe Triollet) // Godard et la censure (Anabel Dutrop) L'après 1962, 10 ans d'évocation de la guerre d'Algérie, du petit au grand écran (Laurent Garreau) La Vie est un choix, note de lecture (Sébastien Lecocq) L'Ordre et la morale (Christophe Triollet) Dieu, les hommes et le cinéma (Christophe Triollet) La Religieuse de Rivette (Laurent Garreau) Mises en scène sacrilèges au cinéma et leurs scandales et censures (Albert Montagne) Mais ne nous délivrez pas du mal, teenage lust (Alan Deprez) Censures cinématographiques au pays des chats persans (Albert Montagne) Dictature, économie et cinéma chinois, une censure pas comme les autres (Jean-Baptiste Guégan) Raspoutine, la princesse et la MGM ou comment Irving Thalberg fit perdre un million de dollars à Louis B. Mayer (Chloé Delaporte) Pré-code : le miroir aux alouettes. Faux-semblants et idées reçues sur le cinéma hollywoodien des années 1930-1934 (Benjamin Campion) Censorship in America (Christophe Triollet) La télévision américaine sous surveillance (Benjamin Campion) Brèves censoriales, politique et religion
04/2018
Littérature française
Un enfant vêtu de noir
Marthe Dillanges - cinquante-huit ans - tient sous le rayon passionné de sa volonté et de sa foi religieuse le petit univers qu'elle a créé au château de Gombeau où son mari Joseph exploite la vigne du domaine. Soudain, François, leur fils, père jésuite qui revient du Vietnam, annonce à sa mère son irrévocable décision de quitter les ordres. C'est l'orage brutal dans le ciel de Gombeau. Anne, sour de François, professeur de lettres, et son époux Jacques assistent à ce drame : leur fils Bertrand, garçon d'un autre temps, adolescent sensuel, tourmenté et secret, ressent pour sa grand-mère un amour et un respect mêlés de haine. Car celle que l'on a surnommée la «Pionne» découvre que Bertrand fait l'amour avec la jeune infirmière chargée de soigner sa petite sour Marie, toujours malade. L'éveil érotique de Bertrand, la tiédeur d'Anne et de Jacques, et la démission religieuse de François sont, pour une femme qui a toujours su réprimer en elle les feux de la chair, un motif de révolte, le constat d'un échec, et par-dessus tout une interrogation douloureuse : pourquoi notre monde actuel a-t-il tout rejeté, les devoirs moraux et sociaux, les disciplines de l'esprit et du corps, en résumé les principes éternels dictés par les lois de Dieu ?
09/1977
Beaux arts
Fragonard amoureux. Galant et libertin
Selon l'un de ses premiers biographes, le peintre Jean-Honoré Fragonard (1732-1806) "s'adonna au genre érotiques dans lequel il réussit parfaitement". Artiste éminent de la scène parisienne de la seconde moitié du XVIIIe siècle, Fragonard aborda tous les genres avec bonheur, mais on a très vite considéré que la thématique amoureuse tenait une importance particulière dans son oeuvre. Sa production dans cette veine a souvent été réduite à la formidable énergie sensuelle de ses ouvres licencieuses des années 1765-1775. Dès le XIXe siècle, Jules Renouvier rapportait en effet cette formule caractéristique du peintre qui "disait dans un langage qu'on doit lui laisser sans périphrase parce qu'il est de lui "je peindrais avec mon cul"". Mais l'inspiration amoureuse qui parcourt Pieuvre protéiforme et généreuse du "divin Frago" apparaît infiniment plus riche et subtile. Alors que les Lumières accordent une place nouvelle aux sens et a la subjectivité et que le jeune genre romanesque en plein essor (entre Crébillon, Rousseau et Choderlos de Laclos) place l'amour au cour des fictions, Fragonard va décliner sur sa toile ou sous ses crayons les mille variations du sentiment à l'unisson de son époque. C'est son parcours que l'on va suivre entre les derniers feux de l'amour galant et le triomphe du libertinage jusqu'à l'essor d'un amour sincère et sensible, déjà "romantique".
09/2015
Cinéma
Religion, politique, censure & cinéma
Collection Darkness, censure et cinéma. Volume 3 : Politique & religion Le cinéma est politique (Christophe Triollet) Le contrôle du cinéma organisé par L'Etat français (Christophe Triollet) Montrer la censure (Franck Lubet) Pouvoir de l'image, image du pouvoir (Eric Peretti) La Première Guerre mondiale sous les feux de la censure cinématographique (Albert Montagne) Le contrôle politique du cinéma (Christophe Triollet) // Godard et la censure (Anabel Dutrop) L'après 1962, 10 ans d'évocation de la guerre d'Algérie, du petit au grand écran (Laurent Garreau) La Vie est un choix, note de lecture (Sébastien Lecocq) L'Ordre et la morale (Christophe Triollet) Dieu, les hommes et le cinéma (Christophe Triollet) La Religieuse de Rivette (Laurent Garreau) Mises en scène sacrilèges au cinéma et leurs scandales et censures (Albert Montagne) Mais ne nous délivrez pas du mal, teenage lust (Alan Deprez) Censures cinématographiques au pays des chats persans (Albert Montagne) Dictature, économie et cinéma chinois, une censure pas comme les autres (Jean-Baptiste Guégan) Raspoutine, la princesse et la MGM ou comment Irving Thalberg fit perdre un million de dollars à Louis B. Mayer (Chloé Delaporte) Pré-code : le miroir aux alouettes. Faux-semblants et idées reçues sur le cinéma hollywoodien des années 1930-1934 (Benjamin Campion) Censorship in America (Christophe Triollet) La télévision américaine sous surveillance (Benjamin Campion) Brèves censoriales, politique et religion
04/2018
Romans historiques
La toge rouge et la courtisane
Helena, femme incandescente, voluptueuse et solaire, est une jeune courtisane ravissante aux yeux pers. Elle travaille pour la puissante police secrète de Venise, discrète et omniprésente. Plus elle gravit les échelons de la vaniteuse société vénitienne de la Renaissance, plus elle dispose d'informations essentielles qui participent à modeler la stratégie de la Sérénissime. Venise s'enfonce avec des soubresauts dans la lente crise qui la ronge à partir du début du XVIe siècle, prise en tenaille entre les coups des bouches à feux des Janissaires au Levant et les découvertes de nouvelles terres au Ponant, dont elle s'est exclue. Helena participe indirectement à l'appropriation par Venise de la fameuse Carte de Cantino, à la suggestion de la Sérénissime faite aux Mamelouks de construire un nouveau canal de Suez et à la proposition de construire une flotte vénitienne à Alexandrie qui, démontée, transportée et assemblée à Suez, joue un rôle déterminant dans la victoire des Mamelouks contre les caraques portugaises dans l'océan Indien. Helena se bat pour réaliser ses rêves de jeune femme, mais elle est prise dans le tourbillon de la vie vénitienne et elle se transforme en une vraie croqueuse de diamants, vivant dans un monde d'espionnage, d'assassinat d'Etat, d'intrigues et de lutte permanente entre le pouvoir officiel et le pouvoir gris de la Sérénissime.
12/2018
Développement durable-Ecologie
Paradis en péril. Quel avenir pour la Nouvelle-Calédonie et les îles du Pacifique ? Réflexions sur la gestion durable de l'environnement en Océanie
Les îles du Pacifique sont considérées comme de petits paradis. La mer, les cocotiers, les vahinés font partie du mythe océanien. Les récits des grands navigateurs dont James Cook ou Louis-Antoine de Bougainville ont enchanté l'Europe des 18ème et 19ème siècles. Charles Darwin a cependant souligné l'extrême diversité de ces milieux mais aussi leur grande fragilité. Ceci est toujours valable de nos jours. La guerre du Pacifique, les essais nucléaires en Polynésie Française, l'exploitation débridée des mines de nickel en Nouvelle-Calédonie, les feux de brousse et leur impact sur l'érosion des terres et la biodiversité ou encore la montée des eaux due au réchauffement climatique ne sont que quelques uns de ces risques. Face à des échéances cruciales tel le référendum sur l'indépendance de la Nouvelle-Calédonie, ces sociétés vont elles réagir et proposer un avenir basé sur la gestion durable de leurs ressources naturelles ? L'auteur, ancien responsable des recherches sur les sols au sein de l'équipe environnementale de l'ORSTOM a parcouru nombre de ces îles au hasard de ses recherches. Il a cherché à comprendre ces différentes écologies et leurs utilisations par l'homme. Il nous livre ici ses réflexions : Il s'agit d'un rêve, Mais ce rêve revêt de multiples facettes Et si le rêve demeure... Il a néanmoins pris quelques rides.
10/2018
Théâtre
Victor Hugo
Il y a deux théâtres de Victor Hugo. Le premier est créé dans sa jeunesse, quand le romantisme gagne sa légitimité sur les scènes. Le second est écrit en exil, loin des feux de la rampe ; les metteurs en scène brechtiens, un siècle plus tard, s'en empareront. Cet ouvrage montre Hugo à l'oeuvre dans son milieu. On le voit composer avec un public qu'il cherche aussi à former, lui qui fut un maillon important dans l'invention d'un " théâtre national populaire ". La fameuse " révolution " romantique est ici examinée avec recul. On relativise, précisément pour lui rendre justice, la place de l'auteur de Cromwell et de sa préface dans l'histoire du romantisme qui n'a pas débuté, au théâtre, par la bataille d'Hernani, et ne s'est pas achevé avec Les Burgraves. Le théâtre de Victor Hugo dépasse les attentes de ses publics. Telle est la raison de son actualité : par le rire et l'émotion, il continue de délivrer un savoir sur l'âme humaine et engage des questions fondamentales de philosophie politique. D'où la richesse de cet objet dramatique à la fois littéraire et scénique, poétique et visuel, conceptuel et émotif. Un théâtre satirique, pensif, et poignant, que le seul terme de " romantique " suffit bien peu à caractériser.
03/2016
Poches Littérature internation
Un feu dans la nuit
Evidemment, c'est l'amour pour mes enfants, pour mon fils, qui a motivé mes actes. C'était une erreur de jugement. Si j'avais pu prévoir le séisme qui s'en est suivi, j'aurais agi différemment. Mais le temps que je prenne conscience de l'ampleur des conséquences, il était déjà trop tard. Depuis toujours, les MacBride se rendent à Far Barn, dans le Devon, pour la nuit des feux de joie, mais cette année, tout a changé. Lydia, la matriarche, vient de mourir ; Sophie, la fille aînée, tente désespérément de sauver un mariage qui part à la dérive, et Felix, le petit dernier, est venu accompagné de sa petite amie pour la première fois. Il y a quelque chose qui ne tourne pas rond chez cette fille, Kerry, ils le sentent sans pouvoir se l'expliquer. Mais lorsqu'ils la laissent surveiller la petite fille de Sophie le temps d'une soirée et qu'à leur retour, elles ont toutes les deux disparu, ils sont obligés de se demander s'ils n'ont pas laissé entrer le loup dans leur bergerie... Palpitant et glaçant, avec un dénouement final en apothéose, Un feu dans la nuit confirme Erin Kelly comme l'un des auteurs britanniques de thrillers psychologiques les plus importants de sa génération. Traduit de l'anglais par Eva Roques.
10/2014
Mondes fantastiques
Sainte Rémi des livres
Dans le vieil appartement bariolé, le livre sur les genoux, je m'apprêtais à commettre un crime de "lise majesté" . J'allais emmener mon groupe de fidèles dans un pays que les plus grands s'empressaient d'oublier... Par les mots, nous irions où nous le voudrions. Lire est fermement déconseillé. D'ailleurs, les livres ne servent plus qu'à allumer des feux... Pour apprendre ou s'informer, il est désormais admis que l'Internet et la télé sont plus sûrs, et tout est mis en oeuvre pour préserver les enfants de la réflexion et de l'imaginaire. Mais un jour, Rémi, Bastille, Gilles, Molly et Milo, cinq adolescents, trouvent un livre et décident de braver l'interdit. Ils passent alors de l'autre côté des pages... La découverte est joyeuse, colorée, excitante. Malheureusement, l'insouciance des débuts s'estompe : l'avenir du monde des livres est en danger... tout comme celui du monde réel. Les cinq jeunes "translitteurs" parviendront-ils à les sauver ? Dans ce roman jeunesse - à la croisée de l'aventure, du fantastique et de l'humour -, Dixie Foucher interroge l'absurdité de notre époque en abordant des thèmes d'actualité, comme la place des femmes ou la fracture numérique, tout en dénonçant les dangers liés à l'uniformité de la pensée et au progrès à marche forcée.
12/2022
Monographies
Paul Tissier. L'architecte des fêtes des Années Folles, 1e édition
Paul Tissier a, durant sa brève existence (1886-1926), abordé de nombreux domaines de la création artistique ? : peinture, architecture, puis, activité qui consacrera son talent, scénographie de fêtes pour les palaces de la Côte d'Azur et du Sud de la France. Il se positionne dès la fin de la guerre comme un acteur de la Reconstruction. Imaginant la restructuration d'une commune dont il avait déjà peint les ruines, Revigny-sur-Ornain, il réalise des projets de fermes dans la Meuse puis travaille sur l'hôtel des postes de Bar-Le-Duc avant de s'installer en Provence vers 1921, où il va développer un singulier catalogue de maisons modulables d'inspiration régionaliste mêlant architecture traditionnelle et éléments modernes : escaliers extérieurs, toit-terrasses, fenêtres en bande... En 1923, Tissier se voit confier par la Société des grands hôtels de Nice l'organisation de fêtes exceptionnelles à destination de la clientèle fortunée des environs. Russie, Moyen ou Extrême-Orient, Grèce, Rome ou Egypte antique vont servir de thème de départ à l'architecte et scénographe pour élaborer des mises en scène d'un grand raffinement : salles de bal, pompes nuptiales ou funéraires, arcs de triomphe, monuments éphémères, cortèges, joutes navales, feux d'artifices ou illuminations... Paul Tissier organisera en trois ans près de cent fêtes avant de s'éteindre brutalement.
05/2022
Faits de société
Dromologie. La vitesse c'est l'état d'urgence
Il nous faudrait absolument ce que j'appelle une "dromologie", c'est-à-dire une discipline qui s'intéresse aux ravages de l'accélération et de la course" disait Paul Virilio en 1977. Les évènements qui ont bouleversé 2020, avec la conjonction du drame écologique, de l'accident viral, des confinements, des couvre-feux, des multiples crises économiques et sociales, confortent les prémonitions de Paul Virilio et plus que jamais, imposent la nécessité d'une pensée de la vitesse. Une pensée ouverte aussi bien à la géopolitique qu'à la ville, aux territoires, mais aussi aux libertés et aux solidarités. Le nom de dromologie s'est imposé à un collectif international d'auteur.e.s souhaitant révéler, partager et approfondir cette nouvelle approche théorique du monde. "Nous allons vers un village global, annonce Paul Virilio en 1991, qui sera en réalité le plus grand confinement et la plus grande incarcération jamais vécus ". Nous y sommes. Il est temps d'en analyser les comment et les pourquoi. Ce premier volume annuel aborde le thème de la vitesse et de l'accélération à travers la philosophie, l'art, l'architecture, l'écologie, la sociologie... Et s'adresse à quiconque se questionne sur le déploiement technologique, le saccage des écosystèmes, la disparition d'espèces vivantes, le dérèglement climatique. Il participe aussi aux alternatives qui expérimentent des possibles et propagent l'esprit de résistance.
03/2021
Littérature française (poches)
Les âmes et les enfants d'abord
A Venise, une femme rencontre celle qui n'a plus de corps, plus de face : la mendiante. Son âme engloutie par quelque chose de plus noir encore que les eaux de la Sérénissime : l'indifférence. L'une tient la main d'un enfant, l'autre tend la sienne vers un ciel aveugle. Il y a celle debout ; il y a celle à genoux. Immobiles toutes deux. La misère est à exacte hauteur des enfants. On vit avec. Avant même qu'ils ne sachent lire et écrire, ce que nous offrons à ceux que nous élevons, c'est la pauvreté à hauteur de leurs yeux. A bonne hauteur... elle ne le sera jamais. Le chemin de l'école redevient une cour des miracles où chaque enfant laisse un peu de son innocence. Pour grandir, il lui faudra d'abord regarder le malheur dans les yeux. Tout comme ses parents, il s'y habituera vite, et arrivera le moment où la misère le dépassera. Elle est où l'humanité ? L'inhumanité est sous nos fenêtres, on peut ne pas la regarder en face, elle nous saute à la gueule. La réalité que contiennent ces pages, nous la croisons à chaque coin de rue. Un récit qui nous happe, un bijou qui brille de feux sombres et c'est une force qui nous entoure. Elle est là l'humanité.
01/2016
Militaire
Le Jour J et la Bataille de Normandie
Par l'importance des forces navales, aériennes et terrestres déployées, le débarquement lancé le 6 juin 1944, au terme de longs mois de préparation, reste à coup sûr la plus impressionnante opération combinée de tous les temps. Mais au soir du "D-Day" , rien n'est réglé. La bataille de Normandie commence. Douze semaines d'affrontements acharnés dans les haies du bocage ou les blés de la plaine de Caen vont décider du sort de la guerre à l'Ouest et précipiter la défaite du Troisième Reich. A ce titre, la bataille de Normandie s'inscrit comme un temps fort dans la stratégie anglo-américaine pour la reconquête et la libération de l'Europe. Au-delà du récit des combats, l'ouvrage analyse le contexte politique, militaire et civil dans lequel se sont déroulés le Débarquement et la bataille de Normandie. Avec un style vif, ce livre propose une vue globale des faits en respectant les divers éclairages : celui des Alliés comme celui des Allemands, sans oublier d'évoquer le sort dramatique des Normands eux-mêmes, souvent pris entre deux feux. S'appuyant sur les acquis les plus récents de la recherche historique, ce livre remet en question bien des idées reçues et des légendes tenaces sur un sujet qu'on aurait grand tord de croire épuisé.
09/2023
Littérature française
Les lieux qu'habitent mes rêves
Fodé et Bouhel sont des frères jumeaux sénégalais que la vie a mis sur des chemins initiatiques différents. Fodé doit reprendre la charge spirituelle de veiller sur le Ndut du pays sérère après la mort de Ngof, le maître des initiations. Pour cela, il devra apprendre à transcender toutes les limites physiques. Sortir de son corps et devenir souffle. Bouhel part étudier en Europe. Il se retrouve à Orléans et y rencontre Ulga, une jeune étudiante polonaise. Une histoire d'amour le mène en Pologne où sa vie bascule. Il sera occupé à une lente remontée à la surface. Du pays sans fin, les ancêtres suivent du regard les tribulations de Fodé et de Bouhel sur leur chemin d'apprentissage. Les personnes rencontrées - Ulga, frère Tim, Ngof, Marème, Martha, Vladimir, Na Adama - et les lieux traversés - le pays sérère, la Poméranie, le cloître du Marmyal, la prison de Mokotów, le pays sans fin - sont autant de vigies qui accueillent ces marcheurs partis à la rencontre des lieux qu'habitent leurs rêves. Comme des feux follets, ceux-ci se dérobent parfois et réapparaissent au détour d'une sente. Déambulation poétique sur l'amour, la mort, la transmission et l'apprentissage, Les lieux qu'habitent mes rêves est un roman sur la métamorphose, la fraternité, la guérison et les chemins qui mènent à l'apaisement.
01/2022
Littérature française
L'homme qui a failli ruiner les Hospices de Beaune
Les Hospices de Beaune... Au simple énoncé de ces mots les yeux des épicuriens brillent de mille feux et leurs papilles s'émoustillent ! Mais plus personne ne sait, aujourd'hui, que cette honorable institution fut, à l'aube de la Belle époque, le théâtre d'une rocambolesque affaire. A travers la sulfureuse quête du plaisir d'un drôle d'épicurien mû par d'irrépressibles pulsions, l'auteur nous fait ainsi voyager de la côte viticole aux villages de la Plaine, aux rives de Saône, jusqu'aux confins de l'Auxois et enfin à Beaune. De Joseph Boistot, anti-héros pervers, à Joseph Poidevin, maire de Beaune" bouffeur de curés", tous les personnages principaux ont réellement existé, leurs mésaventures ont, à l'époque, alimenté les conversations des commères de quartier, tout comme celles des salons mondains." L'homme qui a failli ruiner les Hospices de Beaune" est à la fois un roman biographique passionnant et un formidable" flash back" dans ce délicieux 19e siècle, avec ses intrigues, ses coutumes, ses folies. Un monde aux trompeuses apparences de respectabilité et aux petits secrets croustillants dans lequel le héros parvient à s'immiscer par rouerie et mensonges. Il accède ainsi à l'honorabilité et se voit offrir un poste de confiance au sein de l'administration des hospices qu'il intègre alors pour... la servir, mais surtout pour s'en servir et se servir !
05/2018
Espagne
La modernisation de l'Espagne. Les transitions d'un système énergétique
Comment comprendre le changement politique à l'oeuvre en Espagne et dans les restes de son empire après la guerre d'indépendance ? Ce livre en explique les dynamiques au fil d'un long XIXe siècle. Au point de départ, l'oeuvre de Jean-Philippe Luis. Celui-ci avait mis en évidence le paradoxe d'une monarchie absolutiste restaurée qui, tout en organisant la répression politique des libéraux, réforme en profondeur. L'explication ne résidait pas dans un projet de rationalisation instrumentale répondant à une vision simpliste de la modernisation mais dans les stratégies d'un régime pris entre les feux de deux oppositions, dont les dirigeants promouvaient une ligne " administrativiste " au contenu idéologique marqué. Analysant les trajectoires d'individus confrontés aux ruptures révolutionnaires, Luis montrait comment leurs identités étaient le produit de constantes reconstructions. Le livre prolonge ce travail en combinant plusieurs approches de l'activité des acteurs : une fine analyse de réseau, l'étude de la fabrication de mémoires collectives, l'examen des discours ou la reconstruction de mobilités individuelles. Il brosse un portrait nuancé de la " modernité " espagnole. Les ruptures du XIXe siècle, indéniables, ne se bornent pas à l'affrontement entre deux blocs : le libéralisme est pluriel et les réactionnaires ont fait leurs quelques principes révolutionnaires. La question de la singularité espagnole peut alors être posée.
10/2023
Stratégie d'entreprise
La stratégie du cafard
La stratégie du cafard propose une vision alternative et audacieuse de l'entrepreneuriat. Dans une économie où brillent des " licornes ", l'auteur est à contre-courant en célébrant au contraire les entreprises résilientes, qui construisent des bases solides pour prospérer. En s'inspirant de la capacité du cafard à survivre à des environnements hostiles, le livre explore la force de ces entreprises. Loin des feux de la rampe, l'auteur développe des stratégies ingénieuses pour naviguer dans le monde sans pitié des affaires. Serge Kinkingnehun aborde la façon de surmonter les crises et d'en rebondir. Cette manière d'être et de de faire, s'accompagne de conseils sur l'optimisation des ressources et la maximisation des bénéfices. En offrant un regard neuf sur la croissance entrepreneuriale, la Stratégie du cafard démontre que, même si la licorne semble ensorcelante avec ses levées de fonds spectaculaires, c'est le cafard qui finit par régner. Discret et robuste, il survit à toutes les tempêtes, s'adapte sans cesse et construit patiemment son succès. Bien plus qu'une simple théorie, ce guide est une leçon sur la puissance de la résilience et de l'adaptabilité. Il offre des conseils concrets pour lancer et développer son entreprise de manière saine et pérenne. Cela suscite, en permanence, une remise en question de la perception conventionnelle du succès.
06/2024
