Sekiguchi Ryoko

Miyamoto Musashi (1573-1645), fut non seulement un samouraï légendaire, auteur du très célèbre Traité des cinq roues (Gorin-no-sho), mais également le prestigieux expert de la Double voie du sabre et des arts (Bunbu-ryôdô). Musashi fut en effet un peintre zen de génie, comme en témoignent les nombreux chefs d'oeuvre présentés dans cet ouvrage, mais aussi poète, calligraphe, sculpteur, concepteur de villes et jardins, forgeron et même danseur de Nô à ses heures... L'auteur voit en lui un "cas exemplaire" des hautes valeurs communes au bushidô japonais et à la chevalerie française, qui lui a inspiré une forme originale de "dialogue" qu'avait déjà suggéré André Malraux lors de son entretien avec l'empereur du Japon en 1958. C'est à la France que l'auteur a voulu offrir cette étude ainsi que ce magnifique autoportrait de Musashi resté inédit jusqu'à ce jour.

"Voici Yanagi, et voici Takata. C'est pas des si mauvais garçons : s'ils m'ont enlevée, c'est qu'ils avaient besoin d'argent. Takata dit qu'il a cassé son sabre et qu'il doit en racheter un. Au fait, moi, c'est Kyoko, et je suis la fille du calligraphe. Ils ont décidé de se cacher dans la montagne en attendant la rançon, mais mon père est si radin qu'ils peuvent toujours courir ! Avec Yanagi, on a pêché des poissons, et j'ai mis une branche dans l'oeil de Takata sans le faire exprès. Moi je m'amuse bien ! Mais Yanagi guette les gens dans la vallée. Bientôt, la montagne grouillera d'hommes du daimyo, le chef de la police. C'est là que j'ai l'idée proposer un plan époustouflant à mes nouveaux copains : le casse du siècle, pas moins ! "

Depuis qu'il est sorti de prison, Kojima a décidé de se refaire. Le malaise soudain de son aîné, le lieutenant Ebihara, tombe à pic, car il a désormais la voie libre et peut utiliser Takahashi et Kuro à sa guise. Il ne tarde pas à se procurer une arme dont il fait immédiatement usage pour se débarrasser d'un ancien collègue aujourd'hui devenu un obstacle... De son côté, Fable reçoit la visite de Kuro qui insiste pour devenir son disciple. Mais pour le moment, Fable préfère profiter de la "vie normale" qu'il prend plaisir à découvrir. Yôko, quant à elle, s'ennuie ferme. Et comme à son habitude quand elle se morfond, elle part à la recherche d'un homme avec qui elle pourra jouer...

Conçu en 1968 pour la télévision afin de promouvoir l'album Beggars Banquet, le Rolling Stones Rock and Roll Circus connaît un destin singulier. Les images tournées en studio alternent, sous le chapiteau dressé, musique rock et numéros de cirque dans une ambiance festive et chaotique. Avant Mick Jagger et ses comparses, des artistes pop, spécialement invités pour l'occasion, montent sur scène : John Lennon, Yoko Ono, Eric Clapton, Marianne Faithfull, les Who, Taj Mahal etc. Insatisfaits de leur propre prestation, les Stones renoncent néanmoins à toute diffusion. S'ensuit alors un black-out de vingt-huit ans. Quand le film de Michael Lindsay-Hogg paraît en 1996, il documente une époque à présent révolue. On y voit l'énergie créatrice et l'esprit communautaire prévaloir sur un show-business désormais standardisé.

Le 8 décembre 1980, la planète s'est arrêtée de tourner pour des millions de personnes. John Lennon venait d'être abattu à New York, au pied de l'immeuble où il vivait avec Yoko Ono et leur fils. C'était il y a 40 ans, et le monde pleurait la disparition de sa plus grande icône. A partir d'années de recherches et d'une série d'interviews inédites, Lesley-Ann Jones nous offre la biographie la plus complète du célèbre Beatle. Et à mesure que se dessine la figure d'un artiste secret et tourmenté, éternel exilé, émerge une question : quand le véritable John Lennon est-il mort ? Quelle suite de petites ruptures et de renoncements a signé la disparition de l'homme qui s'estimait "plus populaire que Jésus" ?

2020. L'Ordre de l'Aigle, un cercle néonazi qui regroupe de riches industriels du monde entier, décide soudain de passer à l'action : Maximilian Hitler, le fils du Führer, est sorti de l'ombre ! Et à la tête de l'Ordre, il compte bien venger son père. Sa première cible : les Etats-Unis. Mais deux agents du FBI, Tom Cooper et Mike Donovan, assistés de Yoko Mitsuke, professeure d'histoire spécialiste des mouvements d'extrême droite, se dressent sur sa route. Parviendront-ils à stopper le fils de l'Aigle avant que n'éclate une troisième guerre mondiale ? D'une plume audacieuse et d'une grande cohérence historique, Matthieu Munch signe un thriller plein de rebondissements, servi par des personnages charismatiques et un subtil sens du détail.

Les origines de Gally ! Les trombes de la guerre dévastent les étendues rouges de Mars. Qui aurait pu prédire qu'une petite rescapée de ce paysage d'apocalypse deviendrait un jour la plus terrifiante des guerrières. Les récits de la Yoko du passé et de la Gally du futur se superposent pour nous fournir les clés de son mystère. Que le rideau se lève sur l'ultime chapitre de la saga Gunnm ! Troisième saison de la saga, Gunnm Mars Chronicle nous transporte aux sources de l'histoire pour nous dévoiler les origines de Gally. Les lecteurs de la première heure retrouveront le charme de la première série Gunnm, tandis que ceux qui ont suivi Last Order découvriront là le chaînon manquant qui guide la destinée de notre héroïne !

A l'orée du XXe siècle, dans un Japon en plein bouleversement, comment une jeune femme indépendante, aussi belle que talentueuse, peut-elle se faire une place dans l'univers bourgeois où elle a grandi ? La réponse est tout sauf moderne : en faisant un bon mariage. Yôko s'y refuse, et dans la lutte inégale qui l'oppose désormais à son milieu, elle ne dispose que de son pouvoir de séduction - une arme à double tranchant, qui finira par se retourner contre elle... Considéré comme le premier roman féministe de la littérature japonaise, Cette femme-là, paru en 1919, est le chef-d'oeuvre de Takeo Arishima (1878- 1923), fils d'une famille d'aristocrates japonais devenu romancier d'avant-garde, socialiste convaincu et observateur lucide des contradictions de son époque.

New York, 8 décembre 1980, juste avant 23 heures : John Lennon est tué à l'entrée du Dakota Building. C'est à cet instant que commence le livre. L'écho de cet événement se prolonge ensuite à travers le temps et les consciences de ceux qui ont aimé l'auteur d'"Imagine". Vies et morts de John Lennon est une fiction rêveuse et intense dans laquelle nous retrouvons Yoko Ono et leur fils Sean dans leur impossible deuil, mais aussi les trois autres Beatles, la photographe Annie Leibovitz, parmi d'autres proches et des anonymes, qui tous, se souviennent. Une année, ce n'est rien. Une année passe plus vite qu'un battement de cils. C'est ainsi que ceux qui connaissent le deuil renaîtront à eux-mêmes. Reste l'empreinte.

On croyait avoir tout lu sur les Beatles, mais Philippe Brossat réussit le pari de nous surprendre avec ce guide exhaustif des lieux où les Fab Four ont laissé une trace, dans les deux villes fondatrices de leur mythologie : Londres et Liverpool. Plus de trois cents adresses étoffées de photos racontent un fragment de leur histoire, entre précision historique et anecdote. De la maison natale de George Harrison aux cent vingt chambres de son manoir, après une bifurcation à la galerie où John Lennon a rencontré Yoko Ono, on découvre la chambre où Paul McCartney a composé son premier morceau, et le magasin où Brian Epstein a scellé le destin de Ringo Starr. Londres & Liverpool avec les Beatles entre dans leur intimité, de leur enfance dans l'industrielle Liverpool à la folie du swinging London.

Du Sapeur Camember à Mafalda, de Tintin et Milon à Astérix et Obélix, de Blake et Mortimer à Spirou et Fantasio, en passant par Lucky Luke, Bécassine, Yoko Tsuno, Rahan ou Pif le chien, les personnages de BD sont devenus les mythes d'une culture populaire appréciée de tous. Cet ouvrage a pour ambition de contribuer à les faire découvrir un peu plus, en rappelant comment ils sont nés, qui sont leurs créateurs et comment ils sont partie prenante de leur époque. Cette sélection est subjective. Il a fallu faire des choix. Mais à travers la destinée de ces 100 personnages se dessine l'extraordinaire vitalité d'un art jeune et pétillant. Un art qu'il n'est plus question de désigner sous l'appellation un tantinet réductrice de "Petits Mickeys"... Car, on le voit bien, ils sont devenus grands !

Moïse et Séphora, Cléopâtre et Marc Antoine, Henry VIII et Catherine d’Aragon, Pocahontas et John Rolfe, John Lennon et Yoko Ono ont tous vécu des relations intimes interculturelles. Stimulées par la globalisation actuelle, ces relations se multiplieraient à l’Est comme à l’Ouest, au Nord comme au Sud. Dans ce volume, les relations intimes interculturelles font référence à tout type de relations sentimentales, romantiques, platoniques, sexuelles, de court/long-terme, “fidèles”/“infidèles” entre individus provenant d’espaces géographiques différents. L’ouvrage, constitué de neuf chapitres écrits par des auteurs internationaux, s’interroge sur le quotidien mais aussi sur la place de la « culture » dans les relations intimes interculturelles. Les auteurs des chapitres tentent de questionner comment ces relations sont présentées, construites, ‘officialisées’ voire mises en scène dans divers contextes (France, Malaisie, Québec, Taiwan, Thaïlande mais aussi en ligne).

Si les femmes ont toujours été présentes dans l'histoire de l'art, elles ont longtemps été oubliées et cantonnées à des rôles de muses ou de modèles. Mais c'était sans compter avec le talent et l'audace de certaines d'entre elles qui se sont affranchies des codes en défiant les règles et en repoussant toujours plus loin les limites afin d'ouvrir les portes d'un nouvel univers sans frontière et sans interdit. De Martine Aballéa à Sophie Calle, en passant par Nan Goldin, Tracey Emin, Yoko Ono, Orlan, Cindy Sherman, Lee Bul... autant de profils atypiques et de représentantes emblématiques dont la seule raison d'être est de toujours se réinventer. Richement illustré, cet ouvrage retrace et analyse le parcours de figures majeures féminines du monde entier. D'où vient leur inspiration ? Quel procédé et technique utilisent-elles ? Quelles sont leurs oeuvres emblématiques ?

Le psychopathe qui sommeille en moi... Les dernières pièces du puzzle s'assemblent lors de la confrontation entre le véritable LL et Eiji Hachinoi. En effet, le jeune homme sait désormais que Kiichi s'est cruellement servi de Makoto pour lui faire porter le poids de ses crimes ! Fou de rage, le fils de la victime perd ses moyens et tire... Un an plus tard, alors qu'il est incarcéré, le voilà appelé à la barre pour témoigner lors du jugement de Kyoka, inculpée du meurtre de Yoko. Seulement, pour son ex-petit ami, elle ne s'est pas rendue coupable que d'un seul assassinat... Avec cet ultime volume, The Killer Inside s'achève dans un finale grandiose et plein de justesse où chaque personnage tente de trouver un sens à sa vie, quelle que soit l'horrible vérité qui se cache en lui.

Désormais membre du clan Ardlay, Candice doit apprendre à se comporter en lady au collège Saint-Paul. Mais entre les vilenies d'Eliza et le règlement oppressif du pensionnat, difficile pour elle de se faire à cette nouvelle vie. Heureusement, Candy peut compter sur ses amis Stair, Archie, Annie, Patty et Terence, aussi épris de liberté qu'elle, pour rester toujours fidèle à elle-même. Malgré leur soutien, une ombre demeure au tableau : le souvenir encore vif d'Antony, dont Candy peine à faire le deuil. Or, il est temps pour la jeune fille de réfléchir à son avenir. Et, pour ce faire, il lui faudra trouver la force de se libérer de son passé. L'heure est aux choix, pour Candy comme pour ses proches. Mais le chemin qui conduit au bonheur n'est pas sans heurt et peut parfois emprunter des détours inattendus... Découvrez le dénouement tant attendu des aventures de Candy, dévoilé dans un récit aussi intimiste que bouleversant par Keiko Nagita, celle qui signa le scénario du manga éponyme sous le pseudonyme de Kyoko Mizuki.

Le maître zen Dôgen (1200-1253) est à l'origine de l'école Sôtô du Zen au Japon. Il est reconnu comme l'un des plus grands religieux et philosophes japonais : dans le monde entier, on étudie son oeuvre et son enseignement sert de référence à tous les pratiquants du zen. Le manga "Dôgen, maître zen" raconte dans le détail les différents épisodes de sa vie : son enfance, sa quête de l' enseignement du Bouddha - au Japon puis lors d'un périlleux voyage en Chine - la rencontre avec son maître Nyojô, puis le retour dans son pays et les difficultés qu'il affronte pour transmettre l'enseignement qu'il a reçu. On y croise, dans la période troublée du Japon médiéval, les personnes qui ont compté pour Dôgen, sa famille, ses maîtres, ses disciples, moines et laïcs. "Dôgen, maître zen" - Dôgen sama monogatari – est l'oeuvre d'un moine zen spécialiste de Dôgen, Ryodô Awaya, et d'un mangaka réputé, Fumio Hisamatsu, qui fut assistant de Osaju Tezuka.

Quinze anecdotes parfois insolites, fantaisistes et mente sérieuses, autour de l'art, de la musique, du théâtre, de la danse, de l'écriture, de la philosophie, et où le hasard s'amuse à mettre son grain de sel. Il y sera question de John Lennon et de Yoko Ono, de Paul McCartney, de George Martin, de Marc Bolan - créateur du Glam Rock, de Gérald Robitaille - secrétaire du grand écrivain américain Henry Miller, de Vincent Warren - étoile des Grands Ballets Canadiens et historien de la danse, de Mamata Niyogi-Nakra et de Bharata Natya, danse classique de l'Inde... On y parlera aussi de la spiritualité d'Hergé, père de Tintin, de la musique de Friedrich Nietzsche, de Fart minimaliste d'André Cadere, de l'humour étrange de Marcel Duchamp, d'Edgar Fruitier et de théâtre ou encore, du pouvoir que peut exercer un tableau du peintre John William Waterhouse... Certains sont célèbres, d'autres moins connus, mais l'art et le hasard ne sauraient s'en formaliser.

En couverture, nous avons réuni dans ce nouveau numéro d'ATOM cinq autrices majeures, produisant des oeuvres inscrites dans tous les genres et registres, qui nous apporte dans des entretiens fleuves leur regard sur le manga contemporain : Mari Okazaki, à qui l'on doit la sublime illustration de couverture de ce numéro, est aujourd'hui une signature majeure de l'histoire du manga , Ai Tanaka, autrice naturophile à la plume divagante , Nemu Yôko, figure phare du magazine Feel Young, trace un passionnant sillon entre documentaire, autobiographie et romance , Kon Kumakura fait dévier la comédie lycéenne vers le drame de SF dans sa première série Blank Space , Arare Matsumushi, aujourd'hui sur les rails du succès avec sa série Le Vendeur du magasin de vélos. Au sommaire également : un entretien avec Taro Kanafuro, auteur du bouquin le plus éprouvant de l'année : Suburban Hell , une conversation avec Junichiro Saito, auteur de Shit Chôfu.

Le psychopathe qui sommeille en moi... Après s'être évadé de prison, Eiji se rend à l'hôpital pour régler ses comptes avec Kyoka, devenue le principal suspect du meurtre de Yoko. En effet, elle est peut-être la dernière personne capable de lui révéler la véritable identité de LL... Malheureusement, il est contraint de fuir avant d'avoir obtenu une quelconque réponse. Peu de temps après, alors que Rei et Eiji tentent d'établir un plan, l'inspecteur Momoi leur pose un ultimatum : ils ont trois jours pour prouver l'innocence de Makoto ! Aux yeux du jeune homme, il est clair que l'individu qui a fait passer son père pour le tueur en série est aussi celui qui l'a assassiné... Un serial killer peut-il frapper par-delà la mort ? Avec son scénario travaillé au millimètre et son atmosphère oppressante, ce thriller horrifique vous fera douter de tout... et de tous !

Il y a soixante ans, les Beatles sortent Love me do, leur premier single. Depuis, leur musique, leurs chansons, leur génie comme leur révolution accompagnent la planète. Des stars mieux que Jésus Christ - comme tels, les Beatles ne s'appartiennent plus vraiment. Au-delà des mélodies et des mots, ils sont une culture autorisant excès et libertés. Alors pourquoi pas, en dédicace, un petit opus surréaliste et inédit qui, avec pudeur et passion, s'autorise à convoquer John, Georges, Paul et Ringo du côté des casseroles. Considéré comme le plus rock des critiques gastronomiques, Emmanuel Rubin, journaliste au Figaro et à Europe 1, cofondateur du Fooding, invite les pop chefs de la scène culinaire à mettre en saveurs les standards les plus food des Beatles : Mean Mr Mustard, Octopus's Garden, Wild Honey Pie, Penny Lane, Glass Onion, Savoy Truffle, Strawberry Fields Forever, The Ballad of John and Yoko, Lucy in the Sky with Diamonds ou encore Yesterday qui a bien failli s'appeler Scrambled Eggs.

Dans la pénombre feutrée du Jay's, un bar de la 40e Rue à New York ou ailleurs, Archie, le pianiste, chante le blues. Rose, la serveuse, chaloupe entre les tables parmi une clientèle nocturne de paumés et de cœurs solitaires. Dans le brouhaha des conversations, derrière le tintement des glaçons, Jay, barman imperturbable, compose ses cocktails à l'image de ses clients : un Bronx pour un écrivain en mal d'inspiration, un Pink Lady pour une jeune fille... Mais le lecteur se régale tout autant d'un Black Velvet, d'un Blue Lagoon, d'un Champagne Daisy, d'un Mint Julep ou d'un Brown Jug. Les textes d'Hervé Le Tellier, tour à tour nimbés d'érotisme, de mélancolie ou d'humour, s'articulent autour d'une authentique recette de cocktail. Shaker, tumbler, mixer... Ces sonates à contrainte sont accompagnées de délicates aquarelles de l'artiste japonaise Yoko Ueta. Quatre-vingt-huit récits, autant de cocktails à lire et à boire sans modération !

Tout un chacun se pose des questions à l'heure de la retraite : que faire d'un cadavre ? Faut-il continuer à haïr Yoko Ono ? Peut-on s'improviser tueur à gages ? Max et Glenn ont de petits secrets, comme celui d'aimer la même femme. Dans le mariage pour l'un et dans le secret pour l'autre. Le premier a sacrifié à Jude sa passion de jeunesse et le second lui doit une vie sentimentale toute en retenue. Ce qui unit toujours les trois amis ? Une admiration sans bornes pour les Beatles, qu'ils affirment au " Sous-marin jaune ", pub de quartier, qu'ils maintiennent à flot, bon an mal an, car le naufrage n'est pas loin. Mais, alors que Glenn trempe dans des affaires louches, mais lucratives, Max découvre que Jude n'est pas heureuse avec lui. Et Glenn pourrait bien être le traitre de toute une vie.

Cet ouvrage est centré sur les relations entre la parenté, le pouvoir et l'histoire chez les Asante du Ghana entre les XVIIe et XXe siècles. Les Asante émergent peu à peu comme un groupe distinct qui formera le royaume du même nom, mais des précédents ont fourni un modèle et exercé des influences sur la création de ce royaume. Au sein des Asante, les Oyoko vont rapidement devenir dominants. Leur itinéraire géographique et politique est l'histoire de la mise en place de cette domination. Fondé sur des sources orales et écrites, dont la collecte, le traitement et l'analyse relèvent aussi bien du métier d'anthropologue que de celui de l'historien, cet ouvrage fait place également aux apports de l'archéologie et de la linguistique. Il propose une analyse historiographique très serrée des sources et de la bibliographie existante, explicitant à chaque fois les conditions de leur production. Il propose une réflexion d'une grande originalité, mettant en question entre autres les idées reçues sur la parenté chez les Asante, dont il démontre qu'elle ne répond pas au " modèle " exclusivement matrilinéaire dans lequel les travaux de ses prédécesseurs l'ont confiné. Une analyse de la notion de personne chez les Asante et des modèles de parenté élaborés par R.S. Rattray et M. Fortes introduit une étude de chaque matriclan où sont abordés les ancêtres fondatrices, les mythes d'origine et récits de fondation et les itinéraires de chacun d'entre eux. Une large place est consacrée au facteur patrilinéaire, la notion de ntoro, qui relève de la parenté sans pour autant être réductible à celle-ci. Cette analyse débouche sur des interrogations d'ordre méthodologique et théorique qui interpellent les études de parenté, incapables de rendre compte de ce principe selon les normes qu'elles emploient habituellement. Étant donné le verrouillage opéré dans la capitale, Kumase, par les tenants de l'histoire officielle asante liés au Palais, il est remarquable que l'auteur ait réussi à franchir cet obstacle et à atteindre d'autres versions. En se basant sur l'analyse d'un certain nombre de rituels et de mythes, il est parvenu à éclairer la période jusque-là obscure qui a précédé la fondation de l'État asante. La troisième partie offre une relecture subtile et convaincante de l'histoire de la dynastie royale Oyoko de Kumase. L'étude de cette histoire est la mise en perspective diachronique des poids relatifs de la matrilinéarité et du facteur patrilinéaire, de leur utilisation et manipulation, et de la dynamique des relations interpersonnelles à l'intérieur du lignage royal.

DEUX COUVERTURES POUR CE NUMERO SPECIAL : FREE ou SWORD ART ONLINE Inclus : TOP PERSO : Top des Filles / Top des garçons Dossier Annecy + Cinéma de l'été : Festival d'Annecy Report, Les Enfants de la mer, Interview Ayumu Watanabe, Le Mystère des pingouins, Interview Keiichi Hara, Interview Ilya Kushinov, Promare, Comme des bêtes 2, Toy Story 4, Interview Josh Cooley, Playmobil, Le Film, Interview Genki Kawamura, Ride your wave Le Japon : Le Japon de Yuru Camp, guide touristique, Interview Afro, Interview Yoshiaki Kyôgoku Dossier adaptations live des mangas Mangathèque de l'été : Nana Yaa, Kan Takahama, Kyoko Mizuki Cahier Jeux : Mots Fléchés Ki-oon, Pyramide Wakanim - devinettes, Quiz Greed Island, Quel héros de shônen êtes-vous ? Quelle héroïne de shôjo êtes vous ? Mots mêlés Doki-Doki, Mots croisés Bandai, Mots codés Glénat, Mots Mêlés Pika, Quiz Broly, Quel fan êtes-vous ? Quel Pokémon starter êtes-vous ? Pyramide charades, mots fléchés Koch Média, Mots croisés Kana, Mots fléchés Crunchyroll, Enquête logique, Horoscope... Portrait de voix : RE : TAKE Musique : Captain Tsubasa, Free Jeux vidéo : Tourisme dans le Pokéverse IRL : Interview Kevin Tran, Interview Amine, Thibault Villanova, Julien Fontanier

A la disparition de votre père et quel père ! je n'étais plus qu'une pièce de l'échiquier, fusse une reine pour vous, et vous aviez besoin d'une reine et d'un roi. Je ne sais si Yroko était le fou, la tour ou tous les pions, mais il était une pièce essentielle. J'ai aimé mon mari et j'ai aimé mon chien. J'ai surmonté la mort du premier, je ne me remets pas de la mort du second. Au fil du texte, ces scènes de la vie quotidienne dessinent le parallèle qui s'élabore pour deux grands enfants entre la disparition de leur chien et la réminiscence de celle de leur père quatre ans auparavant. A travers ce livre, écrit d'abord pour ses fils, l'auteur s'adresse autant à ceux qui partagent au quotidien leur solitude ou leur détresse avec leur chien, qu'à ceux qui, comme elle, ont la chance d'avoir une vie sociale, affective et professionnelle, mais dont l'animal n'est pas moins un objet de transfert. Un regard juste et émouvant. Un hommage à tous les chiens qui partagent notre vie.

Suite et fin d'un film culte... en bande dessinée ! Au début des années 1970, à minuit pile lors d'un festival de cinéma, le couple vedette John Lennon et Yoko Ono projette El Topo d'Alejandro Jodorowsky, donnant naissance au courant des Midnight Movies et générant un véritable culte parmi les cinéphiles du monde entier. Aujourd'hui encore, il n'a rien perdu de sa superbe et de son statut d'oeuvre mythique. Près d'un demi-siècle plus tard, Alejandro Jodorowsky décide d'en raconter la suite... en bande dessinée. Grâce au trait virtuose de José Ladronn, il livre un western allégorique et surréaliste où, comme souvent chez le génial créateur chilien, le genre est au service de considérations philosophiques et spirituelles plus profondes. Cas inédit dans le monde de la bande dessinée et du cinéma, Les Fils d'El Topo est une oeuvre unique en son genre - qui peut s'apprécier que l'on connaisse le film d'origine ou non - dont l'intensité créative de son auteur n'a pas fini de nous étonner.

Régulièrement jouée dans des concerts symphoniques partout dans le monde, la musique de la saga Final Fantasy fait partie des plus célèbres et célébrées du jeu vidéo. Pourquoi génère-t-elle autant de passion ? Comment a-t-elle été conçue ? De quelle manière a-t-elle évolué au fil des épisodes ainsi que des changements de direction et de compositeurs ? Avec l'appui d'une imposante documentation et des nombreux entretiens qu'il a pu réaliser au cours de sa carrière, l'auteur Jérémie Kermarrec s'attarde autant sur Nobuo Uematsu et son amour du rock progressif que sur ses héritiers (Masashi Hamauzu, Masayoshi Soken, Hitoshi Sakimoto, Yôko Shimomura, etc.), qui ont eu la lourde tâche de lui succéder tout en imposant leur propre sensibilité musicale. Une démarche que Nobuo Uematsu lui-même a toujours encouragée. Avec La Musique dans Final Fantasy. De Nobuo Uematsu à ses héritiers, plongez dans les coulisses passionnantes d'une épopée musicale vidéoludique hors du commun, qui s'étale sur plus de trente-cinq ans !

Voici trente ans, au soir du 8 décembre 1980, John Lennon était assassiné à New York de cinq balles de revolver par un déséquilibré, alors qu'il rentrait d'une séance d'enregistrement. Il venait de sortir un nouvel album, Double Fantasy, après cinq ans de silence. Un album qu'il voulait voir comme un nouveau départ. John Lennon venait d'avoir 40 ans. Qui était-il vraiment, cet enfant d'une famille déchirée, teddy boy d'un faubourg de Liverpool, héros de la classe ouvrière devenu une icône de la jeunesse universelle, dieu de la pop, provocateur aux postures d'intello gauchiste, promoteur du couple fusionnel et controversé qu'il formait avec Yoko Ono, apôtre de la paix dans le monde, si souvent décrit comme l'âme des Beatles ? Et qui était son assassin, ce Mark Chapman qui avait adoré puis haï Lennon et dont on a supposé un temps qu'il ait pu être le bras armé de quelque conspiration ? On extrapola beaucoup sur le cas Chapman, en raison de la notoriété de la victime.

Le Jour de la Gratitude au Travail réunit deux récits, mordants et drôles, sur le monde du travail, vu du côté féminin, au Japon. " Quel est votre but dans la vie ? " a-t-on demandé à Kyôko lors de son premier entretien d'embauche. " Vivre vieille ", a-t-elle répondu. Après avoir été virée pour avoir molesté son patron. la voilà qui accepte de rencontrer un homme infatué de lui-même et de la taille... de son entreprise. Dans le second récit, l'amitié qui unit la jeune Oikawa à son collègue de travail Futo est de nature assez spéciale. On a beau savoir que les liens qui se nouent au travail sont parfois très puissants, il est rare que le fantôme de votre collègue vous apparaisse, pris de hoquet, devant son appartement. Serait-ce parce qu'ils partagent un secret ? Ce secret que chacun de nous abrite, peut-être sans importance, mais que personne ne doit connaître. L'art d'Itoyama Akiko, c'est de savoir, dans le tableau d'ensemble, repérer le détail qui, soudain, bouleverse la perspective. Ses deux récits colorent la banale réalité du travail de la touche de l'imprévisible ; alors l'être humain révèle son excentricité cachée, et la lutte pour le pain quotidien, son ironique vacuité.

En 3 ans, Demon Slayer est devenu un véritable phénomène mondial. Le moment était donc venu pour nous de lui consacrer un dossier riche, varié et complet, sans oublier de vous parler du meilleur de l'actu animation que nous vous présentons dans ce numéro. AU SOMMAIRE DE VOTRE ANIMELAND #236 : Retrouvez un dossier Demon Slayer avec l'analyse de cette saga déjà culte, des entretiens et une présentation complète des différentes facettes de l'oeuvre. On fête également les 60 ans du Festival d'Annecy avec sa 45eédition. Retournez avec nous sur un festival riche en découvertes et coups de coeur ! Jiang Ziya : The Legend of Deification, Flee, Gyoko no Nikuko-chan et le meilleur de cette édition ! Mais ce n'est pas tout, on revient sur l'actualité anime avec le reportage Satoshi Kon l'illusionniste de Pascal-Alex Vincent, Star Wars Visions, le très beau Le Sommet des dieux, The Deer King, What if... ? de Marvel, et bien d'autres ! Sans oublier les mangas dans notre rubrique : ça ferait un bon anime avec Sensor de Junji Ito, Le Lien du Destin... Retrouvez enfin de beaux entretiens également avec Shingo Natsume, Kazuo Nakazawa et les producteurs et réalisateurs du Sommet des Dieux Jean-Charles Ostorero et Patrick Imbert. Prêts à dompter les démons ?