Sam et le(s) garçon(s)

Bruno vit dans une jolie maison berlinoise avec ses parents et sa soeur. Il ne connait pas vraiment le métier de son papa mais sait que c'est un travail très important. Un jour, un petit monsieur avec une drôle de moustache vient diner et quelques temps plus tard toute la famille doit déménager très loin dans une petite maison perdue dans une campagne quasi désertique. On lui explique que Père a eu une promotion. Bruno n'aime pas sa nouvelle maison et ne comprend rien à ce qui se passe autour de lui. En plus, personne ne veut lui expliquer qui sont tous ces gens qui habitent juste à côté de chez lui dans une sorte de grand camp entouré de barbelés. En plus, ils sont tous habillés de la même manière avec des drôles de pyjama rayés ...

John Boyne nous livre ici un roman - ou plutôt une fable pour reprendre ses termes – absolument bouleversante. Il adopte d'emblée le point de vue de Bruno et sans en faire le narrateur, utilise un style simple, quasi enfantin. L'innocence et la naïveté de ce petit garçon nous font trembler à chaque page. Quiproquos, incompréhensions, erreurs de jugement montrent à quel point, il vit hors des évènements dramatiques qui se jouent tout autour de lui. Mais comment comprendre la barbarie quand on a 9 ans ? Cependant, nous raconte surtout une magnifique histoire d'amitié entre deux garçonnets, chacun des deux côtés d'un grillage loin des considérations adultes.
La fable ici présentée n'est pas joyeuse – même si l'auteur réussit à nous faire sourire plusieurs fois grâce à son talent de conteur indéniable – elle ne se termine pas comme dans les contes de fées mais elle est utile et belle; Souvent les belles histoires très tristes ont beaucoup à nous apprendre ...

Toni a seize ans et, jusqu'à présent, il était un garçon. Mais qui est-il vraiment? Il l'ignore. Il ne peut pas accepter les poils qui poussent partout sur son corps, il ne peut pas accepter de devenir un homme, il ne peut pas se mentir sur qui il est. Toni part alors en quête de son identité: il remplit des classeurs pour essayer de se connaître, il tente de s'analyser, il écoute les autres pour comprendre comment ils fonctionnent, il cherche... Et il trouve. Il trouve une chanson qui lui permet de mettre des mots sur ses pensées enfouies: «Un jour je grandirai, je serai une femme magnifique.» Une lutte entre deux parties de lui commence alors.

aborde un sujet rarement présent dans les romans: un jeune garçon découvre qu'il n'est pas fait pour devenir un homme. Avec délicatesse et poésie, l'auteur a su trouver les mots pour exposer des sentiments complexes. La quête de soi est commune à chacun: tous les lecteurs pourront donc s'identifier à Toni et à ses pensées. Aussi, le regard porté par les autres sur ce personnage si attachant incite à réfléchir sur les différences entre les individus et la tolérance souvent inexistante.

Dans Le garçon bientôt oublié, de nombreuses chansons sont évoquées et, se mêlant aux phrases poétiques et pleine de musicalité, elles donnent une autre dimension à l'histoire. Voici un roman émouvant, riche et intense, à lire et relire sans cesse pour profiter à l'infini de la subtilité des constructions phrastiques. Et il est certain que vous n'oublierez pas ce garçon.

1994. Un garçon ordinaire, un lycée quelconque, un quotidien comme les autres et une bande de potes. Adolescents de 17 ans bientôt 18, des rêves plein la tête et des désillusions plein le quotidien. Dans trois mois, le bac. Mais en attendant Kurt Cobain est mort et leur monde bascule, leurs repères explosent.

Mais au-dessus de toute cette banalité, la magie de la musique et la relation du protagoniste avec cette dernière. La guitare qu’il gratte amoureusement, le groupe qu’il forme avec deux acolytes, les émotions nouvelles et troublantes qu’il découvre en composant ses propres morceaux. 

Joseph d’Anvers transforme tous ces petits moments précieux en un roman court, mais intense qui se dévore ou se déguste comme autant de fragments d’une vie que chacun a ou en tout cas aurait pu vivre. Simplicité, justesse et intensité sont au rendez-vous pour raconter cette jeunesse de province.

Un tableau de la génération X, de l’adolescence des années 90 tout en finesse. Le cheminement vers l’âge adulte décortiqué avec la douceur et le mordant d’une mélancolie propre à cette époque. Un roman d’apprentissage pas comme les autres à découvrir d’urgence.

Yohan est un jeune garçon comme les autres, quoique, pas tout à fait. Dès sa naissance le voilà pourvu d'une impressionnante paire d'oreilles. A tel point que lors de la première échographie sa mère croit même qu'elle attend des triplés tant celles-ci prennent de place! Bercés par l'amour inconditionnel que lui portent ses parents, Yohan n'a pas vraiment conscience qu'avoir des oreilles un peu trop grandes puisse être un problème. Il lui faudra attendre l'âge de quatre ans pour que ses oreilles décident de lui jouer une bien mauvaise farce: des otites à répétition le condamnent à porter des yoyos qui ne soulageront pas son mal. Il faudra attendre son entrée en sixième pour que, comme par miracle, ses otites cessent. Mais c'est à d'autres problèmes que Yohan va être confronté. En effet, devenir la risée du collège, n'est pas forcément moins douloureux qu'une otite…

parvient très habilement dans Le garçon aux oreilles en feuille de chou à nous faire ressentir la douleur et la détresse de Yohan. Son passage en sixième, moment charnière dans la vie d'un jeune garçon, est ici une véritable torture pour lui. Sa «différence physique» se révèle être un handicap de taille à tous les niveaux. Il est la cible des moqueries de ses camarades.
Malgré le sujet sensible, le roman évite le pathos et reste drôle, se refusant à présenter Yohan comme une pauvre victime. L'auteur réussit avec brio à en faire un personnage aux multiples facettes aux prises avec sa colère - sa rage même - et son sentiment de solitude. Ainsi, l'auteur nous fait suivre l'évolution progressive de Yohanqui de la violence et l'incompréhension parviendra à une prise de conscience et une affirmation de soi. Ce joli roman aborde avec finesse le thème de la différence et du mal-être de certains jeunes. Le récit ne se veut pas moralisateur, mais plutôt optimiste. Un livre qui saura toucher un très grand nombre, grands comme petits !

Il était une fois un , mais qui écrivait beaucoup. Des amis, il n'en avait pas vraiment: il était sans cesse en mouvement au fil des déménagements. Des amours, il en a eu, qui restaient tus. Mais ce petit garçon écrivait. Il écrivait ses amours, ses colères, ses amis et ses ennemis. Ses joies et ses peines emplissaient les feuilles de papier, les coins déchirés et les dessins collectionnés. Gardés dans une valise, ces secrets restaient enfouis... jusqu'à ce que la valise craque sous le poids des papiers. La tristesse, trop présente, déborda.

Très poétiques, les phrases écrites par le petit garçon qui ne souriait jamais se lisent dans tous les sens et se trouvent sur les détails des illustrations. Le texte de Fabienne Jonca qui les accompagnent fait résonner autrement ces mots gribouillés et l'émotion nait naturellement. En regardant ces images pleine de subtilités à interpréter et en lisant le texte, vous pouvez vous retrouver et découvrir autrement le monde qui nous entoure.

Quel est le point commun entre le speed-dating et le SMS ? Qu’est-ce qui peut, au Bon Dieu, rapprocher Michel Houellebecq de Google, ou encore du Botox ? Que partagent le 11 septembre 2001, les OGM et les bobos ? De prime abord, n’importe quel sondé répondrait à bon droit : « Ben, j’en sais rien, moi… » Et l’on ne saurait lui enlever cette pertinence caractéristique de l’ignorance consentie.

La réponse figure pourtant dans un simple livre où 57 farfelus ont récidivé là où Barthes avait innové : la recherche des sens quotidiens. Pas la banale quête d’un sens à la vie, au demeurant perclus dans les méandres de divertissements dont nous ne nous sortons plus. À ce titre, il ne sera pas inutile de relire Les people ou Le football roi, pour tenter de discerner ce qui nous procure cette fanatique adhésion au culte du délassement.

Parce que la sélection opérée touche à tous les domaines de notre vie. Que ce soit le GPS qui a remplacé Dieu, comme nouveau guide pour nos pas errants sous le soleil, le commerce équitable qui provoque tant de discorde dans les rayons des supermarchés quand les couples font leurs courses (« Mais si ! Je te dis que c’est immoral d’acheter cette marque alors que les producteurs colombiens tentent de vendre leur café dans la mondialisation! ») ou la gariguette qui pousse autant sur les étals de maraichers que sur les spots publicitaires en période estivale…

Mais peut-être préférerez-vous percer à jour ce mystérieux Wifi qui nous entoure progressivement, comme un maillage invisible et pourtant indéniable de lien entre Internet et nous… D’ailleurs, quitte à chercher la petite bête, on se penchera avec délectation sur le SMS (ou alors on reprendra avec bonheur la critique que nous faisions de Mauvaises Langues).

Il serait complexe d’aborder dans le détail tout ce que Nouvelles Mythologies propose d’analyser, car en fait la tâche ne présente aucun intérêt. Si, si, croyez-moi, l’entreprise se voue naturellement à l’échec. Alors, un inventaire à la Prévert des participants s’impose ? Non, pas plus. Et puis surtout, j’ai la flemme. D’autant que pour beaucoup, les textes ont été publiés dans le Nouvel Observateur en mars 2007, dans un dossier éponyme, toujours dirigé par Jérôme Garcin.

57 farfelus qui décortiquent notre « contemporanéité », 57 textes qui font parler les êtres, les objets, les événements ou du moins notre modernité, fournissant autant de grilles d’analyses qui élargissent la vue courte sur pas mal d’éléments auquel nous ne prêtons qu’une attention limitée, quand elle n’est pas inexistante. Impossible à résumer, cet ensemble d’analyses « objectives » ne recueillera pas forcément un assentiment universel et c’était bien là le risque d’une pareille aventure.

Récidiver sur ce que Barthes avait, seul – et là réside la différence majeure – constitué comme une œuvre d’analyse pétrie des critères de son auteur comportait une difficulté implicite. Celle de la multiplication des points de vue. Oh, évidemment ! Cette profusion favorise l’émulation, et l’on ne se sent pas prisonnier d’un seul raisonnement (lequel était notablement façonné et construit contre le « bourgeois » qu’il fut petit ou de taille normale). Mais le charme de cet exercice se dissipe un peu sous les styles et les attaques des différents participants.

Finalement, Nouvelles Mythologies, c’est autant de petites fenêtres (des Windows ?) qui s’ouvrent sur le vaste monde et que l’on ouvre à loisir pour sonder d’un bref coup d’œil ce monde qui est le nôtre. Avec l’inconvénient inverse de n’être que des fenêtres, dont le cadre ne permet pas de saisir la globalité. Une sorte d’addition de torchons et de serviettes qui ne donnera jamais qu’une grosse panière de linge sale… Bref, des textes brefs, incisifs ou nonchalants, qui font sourire parfois ou réfléchir un peu, mais autant de petits exercices de style qui décryptent, sans prétention ni fioritures.

Belle impasse en somme pour l’humble chroniqueur à qui se refuse le résumé usuel, et qui en donnant son avis sur l’ouvrage ne manquera pas de tomber dans une autre mythologie, celle de la pensée unique (décrite p.88, avec beaucoup de saveur) ou peut-être pire : celui de la critique littéraire.

Car si les Nouveaux amoureux qui délaissent les bancs publics au profit des rames de métro pour étaler leur amour comme on entraîne avec soi un complice dans le crime, que Kate Moss, la femme muette, dispose d’une image parlant bien plus que l’être de chair et d’os (quoique, plus dos que de chair diraient certains…) ou que le Tailleur de Ségolène dresse l’ex-future première présidente d’une coupe « de bourgeoise branchée », tous cela n’appartient déjà plus qu’à un seul monde : celui de la carte postale sociologique.

Quand Barthes analysait son univers, il créait concomitamment toute une série de figures figées dans leur siècle, des cartouches de hiéroglyphes passés à la Pierre de Rosette barthésienne et lancée vers le futur. Des marques, des jalons, des repères qui fixent une époque et mettent en relief certains de ces aspects pour les générations futures.

En ce sens, Mythologies devrait se réécrire perpétuellement. Cette construction d’aperçus du monde est en constante évolution, en reconstruction permanente. Et puis la mythologie, c’est ce qui reste des temps passés, sublimé au possible et hissé au rang mythique de souvenir...

Dans un sordide bunker délabré de Vladivostok, est en train de se faire méthodiquement abîmer le portrait par un chinois au drôle de surnom, Zuo Luo, potentiellement traduisible par Zorro, qui tient absolument à ce qu'il soit Thomas Krawczyk à qui il semble vouer de peu amènes sentiments.

Heureusement, l'arrivée de Wanglin, le comparse de Zuo Luo, contribue à éclaircir la situation et faire éclater la méprise. Ainsi, pour amener Thomas à pardonner la grosse bosse que Zuo Luo lui a faite quand il l'a assommé, Walglin les conduit dans un bar où ils commencent à échanger explications et justifications autour de tournées de bière puis de vodka.

De drôles d'histoires pour Thomas qui aurait dû se trouver, non pas à Vladivostok mais avec Marie, à Moscou. C'est un enchaînement d'impossibles évènements qui l'a envoyé à l'autre bout de la Russie, en train depuis Belogorsk où il avait rencontré un éditeur à qui il proposait des droits sur les livres de la maison d'édition qui l'emploie en France.

Wanglin et Zuo Luo, eux, ont toutes les bonnes raisons du monde pour avoir traversé la frontière entre Chine et Russie : leur quête du mafieux, dealer, voleur d'enfants et hautement détestable Krawczyk les ayant conduits en ces lieux.

Eux et tant d'autres individus dont ils n'ont même pas conscience de l'existence.

Ce livre est une déclinaison extrêmement efficace de l'« effet papillon » bien connu : comment un événement anodin peut il entraîner une cascade d'autres évènements qui vont, eux mêmes, déclencher un fait sans aucun lien avec le premier mais dont il est finalement évident qu'il est inéluctable.

Christian GARCIN réussit là une superbe mise en scène qui, comme les matriochkas, emboîte ses morceaux les uns dans les autres pour en sortir une sorte de polar cohérent, multiculturel, international, mafieux, historique, marginal, géopolitique, romantique, parapsychologique et alcoolique ! A mon goût très réussi.

Des bords du Baïkal à la vie souterraine de New York, du fleuve Amour à la forteresse de Vladivostok, de l'antagonisme russo-chinois à l'invasion économique de la Russie par l'argent chinois, c'est une grande fresque qui se déroule autour de Thomas, Marie, Zuo Luo et Wanglin et dont ils sont les pions.

Agités, actifs et déterminés mais pions quand même dans une histoire dont ils ne possèdent pas la hauteur suffisante pour en voir toute les ramifications. Pour en imaginer toute l'étendue de la toile.

Pour décrypter, comme Christian GARCIN le fait pour nous, tous les mystères de cet effet papillon.

« J'aime quand le lecteur doit passer du temps sur chaque page pour la comprendre. Il lui est impossible de seulement laisser glisser son regard pour saisir tout ce qu'il y  a à voir. Il doit s'approprier le récit, l'approcher et le dompter. Sur Instagram, on regarde une image et on passe à autre chose, ça ne s'arrête jamais et on n'observe rien avec attention. Un bon livre ou un bon film, on veut passer du temps avec, et on veut le retrouver plusieurs fois pour y découvrir des choses différentes. »

Le graveur John Vasquez Mejias répond aux questions de Marius Jouanny dans la postface de Et l'île s'embrasa.

Au cours de cette bande dessinée entièrement réalisée en gravures, John Vasquez Mejias fait le récit d'une révolution porto-ricaine dans les années 50.

Mettant  en lumière des évènements peu connus, il élabore un récit poétique dans la forme, âpre et violent dans le fond.

Très beau et déroutant, cet album peut paraître certes exigeant mais se révèle d'abord impressionnant graphiquement tant cette technique appelle le corps de l'artiste et le labeur du graveur. 

En droite lignée des œuvres lyriques et politiques de Franz Masereel (même si l'auteur cité plus volontiers la plasticité d'Ernst Kirchner), Et l'île s'embrasa est un récit visuellement saisissant.

Début des années septante (sic : on est bien en Belgique), le jeune Tom, au cours d'un voyage organisé par les Mutuelles Chrétiennes (une caisse d'assurances ainsi dénommée par opposition aux Mutuelles Socialistes et se disputant avec ces dernières les cotisations d'une population encore fortement imprégnée de morale chrétienne) à l'attention des enfants de ses cotisants, tombe amoureux, sans encore totalement en prendre la pleine mesure, d'un autre enfant, pudiquement nommé Z.

L'histoire aurait pu ne pas avoir de lendemain si la carte scolaire de l'époque n'avait pas tout arrangé pour que, lors de la rentrée scolaire suivante, les deux enfants ne soient (hasard des affectations) réunis dans une même classe et ainsi contraints de se suivre année après année.

S'établit entre eux (qui ne l'est pas du tout pour le jeune Tom lequel découvre progressivement la véritable signification de cette attirance à l'égard de Z) qui n'arrive pas vraiment à s'exprimer dans cette scolarité très masculine où les femmes (filles) sont peu présentes.

A l'exception de sa mère, de sa sœur, de Germaine, la sœur aînée de sa mère et de Wike, la fille orpheline d'une amie de sa mère, le jeune Tom ne voit pas, dans son univers, graviter d'autre représentante du sexe féminin.

Cela ne le préoccupe pas, obnubilé par Z, par le corps de Z, par les rêves qu'il fait de Z.

Jusqu'à ce voyage de fin d'année de lycée que Tom obtient de faire en Grèce plutôt qu'à Rome comme il est dans les habitudes de l'établissement, encore noyauté par un corps d'enseignants à dominante ecclésiastique.

La Grèce où les hasards de l'organisation font que Tom et Z devront partager une chambre commune pendant deux nuits.

J'ai été longtemps intrigué (n'ayant jamais eu l'occasion de lire ou d'entendre parler de Tom LANOYE) par le fait que le jeune héros de ce qui est présenté comme un roman, ait les mêmes nom et prénom que l'auteur.

Jusqu'à ce que j'apprenne par ailleurs (car rien ne le laisse transpirer entièrement dans le livre) d'une part l'homosexualité affichée et revendiquée de Tom LANOYE et d'autre part le caractère partiellement auto-biographique de l'histoire.

Intrigué seulement mais nullement gêné ou autrement perturbé dans ma lecture.

Car c'est un livre très agréable à lire, plein d'humour et de sensibilité, extrêmement bien écrit dans sa traduction, original dans sa construction où apparaissent régulièrement des « images » qui sont autant de points fixes de développement de sujets particuliers qui éclairent le propos du texte, irrévérencieux et anticlérical dans son approche du milieu social et scolaire fortement imprégné de religion, extrêmement sensuel et sexuel.

Je n'ai aucune peine à imaginer aussi bien le succès d'un tel ouvrage lors de sa parution en 1992 que le « buzz » qui a dû l'accompagner.

Vingt ans plus tard, il n'a pas pris une ride puisque même les « boîtes en carton » (qui sont autant de valises identiques distribuées aux jeunes vacanciers pour éviter toute discrimination sociale par la qualité des bagages) disparaissent au fil des pages pour laisser la place à la diversité et l'individualisme du moment.

Et si le sujet est aujourd'hui devenu plus banal et moins polémique (encore que les derniers évènements socio-politiques sont là pour me faire mentie…), voilà une bien belle manière de l'exprimer sans tabou ni trompette.

 Ce livre s'inscrit dans la sélection du prix Ligne d'Horizon.

Sam est une sorcière. Elle a deux cent douze ans mais c'est encore une petite fille. Sam n'a ni balai (pour quoi faire?), ni chapeau pointu (ça donne une tête vraiment naze). Mais la petite sorcière a un chat. Pas un vrai, elle est allergique. Son chat est juste l'ombre d'un chat, une «découpule» (une silhouette découpée dans la peau de nuit). La vie avec un chat est plutôt chouette mais Sam voudrait avoir une sœur. Alors elle s'en crée une! Mais, raté, la silhouette est mal coupée. Il faut dire qu'il est difficile de découper des couettes sans s'énerver. Bref, cette première petite sœur est une peste. La deuxième est parfaite: c'est la réplique parfaite de Sam et elle s'appelle «Sa». L'autre sœur ne fait que des bêtises et décide de s'appeler «ça». Comment faire pour discipliner ça et être enfin heureuse avec Sa?

Les découpules de nuit sont très bien faites: on a vraiment l'impression de voir des morceaux de nuit devenus tissus. Leur bleu profond parsemé d'étoiles entre parfaitement en harmonie avec les autres matières et couleurs utilisées: rouge, jaune, violet, vert, rose; collages, peintures, photographies, techniques numériques... Chaque double page met en opposition les tonalités et joue avec les différences: de quoi donner envie d'observer les pages pendant longtemps! En plus, l'histoire est racontée avec beaucoup d'humour et Sam ressemble vraiment à une petite fille comme les autres (un peu sorcière, certes). , de Jérôme Noirez est un album dynamique et haut en couleurs qu'on ne se lassera pas de relire!