Au-dela des limites

#PrixFrontieres23 – « Un homme foutu » : c'est comme ça qu'il se décrit. Un ancien journaliste vit cloîtré dans son appartement parisien depuis des années avec presque aucun contact avec le monde extérieur.

Un jour, un appel téléphonique fait basculer sa vie. La femme qu'il aimait, Alma, est décédée. Un choc pour lui qui se prépare pour aller à l'enterrement s'en jamais y assister. À la place, il prend un sac à dos, quelques affaires et sort de chez lui avant de jeter ses clefs dans une bouche d'égout.

Sortir de cet appartement, sortir de cette routine insupportable... sortir dans la rue qui devient petit à petit son domicile, changeant d'endroit tous les jours. Il gambade dans la ville en évitant seulement son ancien chez-soi. Il a quelques brefs échanges avec des femmes qui lui font penser à Alma...

Les souvenirs le hantent et ses fantômes qu'il essayait de fuir et de semer le rattrapent. En allant de l'autre côté de la méditerranée, en quittant le Liban, il voulait se débarrasser de tout son passé et de toutes ses souffrances.

Bleu nuit est la couleur du ciel et de la mer du Liban. Et c'est ce même Liban qui hante le narrateur, qui lui rappelle son enfance, sa mère et la guerre.

De la même manière que les Lettres persanes de Montesquieu permettaient de poser un regard décalé sur la société française, Kimchi Baguette, scénarisé et dessiné par Silki, interroge les différences entre les mode de vie coréen et français. Par courts chapitres thématiques, l'autrice interroge non seulement les habitudes de son pays d'origine, mais aussi celle de sa patrie d'adoption.

Pourquoi tant de congés ? Comment gère-t-on l'avortement ? Que manger en se levant le matin ? Pourquoi fête-t-on Noël ?

Née en 1993 en Corée du Sud, Silki est partie étudier les arts graphiques en Inde, puis à Angoulême. Naturellement adepte de la BD en ligne, elle fait partie de l'équipe de Mâtin ! qui diffuse tous les jours sur Instagram des petites BD bien serrées pour accompagner le café, le croissant et... le kimchi.

Le trait gras et joliment stylisé de Silki rend aussi bien en impression papier que sur écran. Et son talent naturel pour souligner les incongruités de nos petites habitudes sont un régal.

En mettant en scène sa vie quotidienne avec son compagnon français, l'autrice trouve une arène parfaite pour lancer des discussions sur les différences, les points communs et les incompréhensions réciproques entre deux cultures et deux arts de vivre soudain réunis sous un même toit.

Best-seller du NY Times et plongée dans l'univers de l'entreprise : Buck & Moi va probablement faire parler de lui. Car quand on est noir et barista chez Starbucks, entrer dans le monde des affaires n'est pas si facile que ça...

Un premier roman réussi ! 

Votre enfant est entré en CP il y a maintenant deux mois. Il commence à savoir déchiffrer les mots et n'a plus qu'une idée en tête : lire son premier « vrai » livre ! Avec le petit coffret « Je suis en CP », il va pouvoir faire ses débuts en douceur grâce à trois courtes histoires qui lui parlent de lui et de ses préoccupations d'écolier.

lui fait revivre sa première journée d'école, l'angoisse qui le tenaillait, puis finalement la joie de rencontrer sa maîtresse et de découvrir l'école. Il retrouve dans Dispute à la récré les chamailleries de cour de récréation. Avec Le Nouveau, il apprend que l'arrivée d'un petit nouveau est toujours enrichissante, surtout s'il n'est pas français !

Magdalena, elle-même institutrice, raconte le quotidien d'une classe de CP. Les illustrations réalistes, vives et colorées d'Emmanuel Ristord rendent les mésaventures de Maîtresse Julie et de ses élèves très vivantes. Et comme les enfants sont quand même là pour apprendre, à la fin du livre, un petit « dico-mots » explique en image quelques mots.

Outre un livre rassemblant les trois histoires, le coffret « Je suis en CP » contient un petit emploi du temps cartonné, un alphabet, une planche d'autocollants de tous les petits héros des romans, des étiquettes à coller sur les livres et cahiers, et un marque-page. Pour donner aux enfants le goût de la lecture.

Enterrer la lune met en lumière le courage et la détermination de la petite Latika face aux tabous millénaires de son village de l’Inde rurale. Elle fera face envers et contre tous pour réaliser son rêve, construire… des toilettes.

Un roman en vers libres et aux illustrations poétiques qui met en avant les effets du manque d’installations sanitaires.

Début du XXe siècle, Pondichéry. Adèle et Amrita sont sœurs de lait. L'une est blonde et fille de colons français. L'autre est brune et fille de la caste des « intouchables », celle de ceux qu'on appelait à l'époque les « parias »… L'inégalité liée à leurs origines vole en éclat quand Adèle la maîtresse et Amrita la servante tombent amoureuse du même homme. Le charmant coupable, Joseph Volcy, est énigmatique. Sa haute silhouette blonde, entr'aperçue dans les rues multicolores de la ville, se découpe dans la lumière du soleil. Mais rien ne nous éclaire sur sa véritable identité et sur ce qu'il fait à Pondichéry. Il semble pourtant être à la recherche de quelque chose. Mais de quoi ? D'un trésor perdu ? D'un secret gardé ? Ne s'agirait-il pas d'une femme ? Mais la réponse n'est bien sûr jamais là où on l'attend…

Comme le pays dans lequel le récit se déroule , ce roman est coloré,  parfumé et enivrant. Grâce à la jolie plume d',  les images, les odeurs et les couleurs se mélangent harmonieusement. Les mots roulent sur les pages, poussés par ce vent venu de l'Inde. Comme l'amour, la lecture est ici un délicieux ravissement. Pour les plus curieux, elle se poursuivra à la fin de l'ouvrage. Des explications éclairent certains points de l'histoire de l'Inde, sa culture et sa société, ses symboles et ses croyances. Un roman pour les âmes voyageuses et amoureuses, ou qui voudraient le devenir…

Le Seuil édite les carnets, notes et réflexions du poète engagé algérien, Jean Sénac. Plus de 800 pages qui racontent 30 ans de la vie de l’écartelé, de 16 ans à son assassinat le 30 août 1973. Le grand ami d’un autre algérois, Albert Camus, y rend compte de son rapport à son homosexualité, entre culpabilisation, puis revendication, de son intimité, et de son engagement politique : un suivi puissant des “événements d’Algérie”.

Celui qui devint un animateur de radio très populaire dans le pays devenu indépendant de Kateb Yacine, a été probablement liquidité à Alger par le dictateur Houari Boumedienne.

Né d'une mère algérienne et d'un père inconnu, Sénac a embrassé la cause nationaliste de sa terre, tout en étant profondément attaché à la culture française. Après l'indépendance, il soutient le nouveau régime algérien, mais devient progressivement critique de ses dirigeants face à l'intolérance qu'il percevait envers les minorités, notamment les Berbères et les homosexuels.

Ses poèmes, radiophoniques et écrits, sont considérés comme des témoignages précieux sur la période de transition de l'Algérie, sur ses espoirs et ses déceptions. L’auteur de  Poèmes à mon frère blanc, Diwan de l'étranger, et Citoyens de beauté, a par ailleurs joué un rôle clé dans la promotion de la nouvelle génération de poètes algériens pendant et après la guerre d'indépendance.

“Il y aura toujours entre vous et moi l’espace d’un estomac creux. Ça n’a l'air de rien, c’est parfois un espace infranchissable.”

C'est un monde de tranquillité absolue. C'est un monde où plus personne ne s'angoisse pour rien, c'est un monde où même la guerre a disparu, c'est un monde où finalement il ne se passe pas grand-chose mais où tout le monde semble s'en contenter… Et si par hasard, quelque chose vous perturbe, hop ! une petite dose de m.a.p ou Modification de l'Amélioration de la Personnalité et tout de suite ça va beaucoup mieux…
Bon, ça, c'est la cité où l'ensemble de la population vit et n'en demande pas plus…
À quelques kilomètres de là vivent les Exclus, ceux qui dès la naissance se sont révélés incompatibles avec cette vie « idyllique » et encore un peu loin vivent Livia, Marcus et Tavius, nos trois héros agés d'une quinzaine d'année. Protégés par le Poète, ils vont se lancer dans la plus grande aventure de leur vie et essayer de redonner un semblant d'humanité à cette société aseptisée et injuste.

Bien sûr, Nicola Morgan va utiliser les références aux livres de ce genre, telle 1984 de Georges Orwell ou Le meilleur des Mondes d'Aldous Huxley, mais il va le faire avec talent certain pour nous emmener à découvrir ses deux monuments de la littérature d'anticipation.
Aussi, malgré quelques facilités dans le déroulement du livre, fait partie de ses récits qui éveillent les consciences et l'on aurait apprécié qu'il soit un peu plus long pour vraiment nous laisser le temps de nous installer dans l'ambiance. Dans l'ensemble, Un Monde sans rêves est une très bonne lecture à mettre dans toutes les mains…

Motl en Amérique est un classique de la littérature yiddish, signé d'une des grandes voix de cette même littérature, Cholem Aleichem.

Ce texte emmène dans un voyage mémorable à travers les yeux de Motl, le fils d'un forgeron pauvre, entre humour et tendresse. On suit les péripéties d'une famille juive d'Europe de l'Est qui, après la perte du père, décide de traverser l'Atlantique pour chercher une nouvelle vie en Amérique.

À travers les malentendus culturels, les difficultés d'adaptation et les joies simples, Aleichem peint une fresque vivante et pleine d'espoir de l'immigration, tout en préservant la légèreté tragique de l'humour juif.

Une réflexion sur l''identité, l'intégration et le rêve américain, le tout vu à travers les yeux innocents de Motl. Une célébration de la résilience de l'esprit humain.

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Cholem Aleichem, de son vrai nom Sholem Rabinovich, propose une œuvre qui a su capturer l'essence de la vie juive en Europe de l'Est fin XIXe - début XXe siècles. Né en 1859 dans l'Empire russe, aujourd'hui en Ukraine, Aleichem grandit dans un monde en transition, tiraillé entre traditions ancestrales et modernité naissante.

Avec une plume à la fois tendre et satirique, il a rendu compte avec humour et humanité les joies, les peines, et surtout, les ironies de la vie quotidienne de ses contemporains. Un talent pour transposer les complexités de l'existence dans des histoires simples, souvent racontées avec une voix narrative distinctement juive.

Son œuvre la plus célèbre, Tevye le laitier, a inspiré le célèbre musical Un violon sur le toit.

Voici un abécédaire des plus inventif et étonnant que nous ayons vu !
Ce pop-up (livre en 3D) est une vraie découverte de l'alphabet pour vos enfants et re-découverte pour vous.
Chaque lettre est soigneusement mise en valeur et vous donne envie tourner la page pour explorer la prochaine.
Un moyen amusant de faire apprendre l'alphabet à vos enfants !

Abc-3d Marion Bataille
envoyé par milkshak3. - Films courts et animations.

Timothy Blackhill, américain de seize ans, s'éveille d'un long coma. Hospitalisé depuis plusieurs heures, les médecins lui révèlent que ses parents et Ben, son frère aîné, sont décédés suite à un accident de voiture. Rien ne permet d'expliquer ce tragique accident. Les témoins qui ont trouvé Tim, inconscient et éjecté hors du véhicule, affirment avoir aperçu un grizzli.
Un inspecteur de police, désigne l'adolescent comme responsable. De plus il semblerait être un consommateur évident de ce nouveau produit hallucinogène appelé «Tiger Eye».
Plongé malgré lui dans un cauchemar sans fin, Tim est pris en charge par l'institut français du docteur McIntyre, dans le but qu'il recouvre la part de mémoire qui lui fait défaut. Les chambres sont étrangement adjointes de pièces en sous-sols, fermées de barreaux et équipées de chaînes. Des souvenirs récurrents de Tim de chasses animales viennent conforter la théorie folle du docteur selon laquelle, il n'aurait pas été sauvé par l'ours mais qu'il serait l'ours lui-même ! L'établissement est en réalité un refuge aux victimes de«métamorphanthropie», pourchassées à mort par un chasseur-collectionneur surnommé «le Taxidermiste»! Tim devra entamer un long parcours initiatique afin de découvrir la vérité sur l'accident, les sources de son «Instinct» animal et maîtriser cette part inconnue qui se cache en lui.

L'atmosphère montagneuse et champêtre décrite par renouvelle le décor habituellement nocturne du genre «loup garou». Il décline d'ailleurs la malédiction à une palette d'animaux des plus diverse. L'auteur ne manque d'ailleurs pas d'humour en ajoutant le personnage du jeune Shariff qui devient homard selon les marées et la référence à «l'oeil du Tigre» du film «Rocky» sied parfaitement à cette épreuve du contrôle de soi. est un roman à l'intrigue bien menée et une version subtile et moins romanesque que le très connu «Twilight»sur le passage de l'adolescence, qui lui est plutôt réservé aux lectrices…

Sans un mot, Patrice Killoffer déroule sous nos yeux ébahis le quotidien émouvant, tantôt routinier et banal, tantôt festif d'un dessinateur et de son robot domestique : cette intelligence artificielle sur pattes est le meilleur ami de l'homme, semble-t-il. Mais comme le disent les philosophes (on les paie mal pour ça, d'ailleurs) : rien n'est éternel en ce bas monde : le robot passe la carte-mère à gauche et le pauvre dessinateur est d'un coup saisi par un étrange sentiment de solitude et de vacuité. Il faut qu'il trouve à nouveau l'âme sœur digitale...

Tour de force visuel En chair et en fer publié par Casterman poursuit le travail d'auto-exploration graphique entrepris par le dessinateur-scénariste dans 676 apparitions de Killoffer ou Killoffer tel qu'en lui-même enfin (tous deux à L'Association, en 2002 et 2015), confrontant à présent le double de l'auteur à la technologie et à la robotique. Pas besoin de paroles pour raconter en détail les liens subtils que peuvent tisser l'homme et la machine, pour exposer les problèmes de communication et les troubles de l'humeur...

Plus magistral que jamais, Killoffer s'en donne à cœur-joie pour dessiner les câbles et les rayonnages, les contours de meubles et les encadrements de portes. Le petit intérieur de son appartement habité par les robots se transforme en macrocosme qui boucle sur lui-même, entre rêve, itération et réalité, alors que chaque case tire une force incroyable du contraste exploité dans toute sa pureté entre le noir et le blanc.

Inspiré par l'essai Machines insurrectionnelles de Dominique Lestel que le dessinateur avait illustré, ce récit comique, malin, profond et touchant invite les lecteurs à plonger, en robe de chambre et scrotum à l'air, dans le petit monde bedonnant des machines qui s'humanisent et des humains qui se... comprennent enfin, dans la contemplation de leur double cybernétique.

Un album bluffant.

Neon Genesis Evangelion est une série culte des années 90 qui fait son grand retour en Perfect Édition chez Glenat. Ce Shonen se déroule en 2015, après que la terre ait surmonté le Second Impact.

Depuis, de mystérieuses créatures appelées Ange menacent l’humanité. Shinji Hikari, 14 ans, est loin de se douter que derrière l’invitation de son père, directeur du projet Eva à même de sauver la planète, se cache une bien lourde mission.

Une série à part dans le monde du manga et de l’animation à (re)découvrir et à faire découvrir sans modération.

Coline se rêve illustratrice depuis son Périgord, en manque d’inspiration elle tombe sur les photographies de Marley, une Française installée à Montréal. Malgré le 6 000 km de distance et le décalage horaire, les deux jeunes femmes tissent rapidement des liens troublant à travers leurs écrans.

Un roman graphique à quatre mains où le quotidien monochrome de Coline réponds à celui tout en couleur de Marley. Loin de toute mièvrerie, c’est un album très actuel et touchant sur les rencontres et les relations à l’heure du numérique.

Un récit plein de douceur, de sensibilité et d’espoir.

Une chronique entièrement rédigée en alexandrins,
Pour cet album poétique de Yann Damezin,
Qui adapte un conte oriental traditionnel 
Avec la modernité de l'art séquentiel. 

Reprenant l'esthétique des miniatures persanes,
Il compose avec grâce un style graphique idoine,
Alliant les perspectives applaties de l'ancien, 
Aux plans fins et aériens du contemporain. 

Ce genre littéraire tombé en désuétude,
Retrouve une jeunesse et une verve qui ne rebute.
On s'en délecte, on palpite, on s'en émeut ! 

Bravo à l'auteur de "Majnoun et Leïli",
Exercice de style brillament accompli,
Hymne à l'amour tendre, beau, subtil et lumineux.

Le président et la vice-présidente du conseil des élèves seraient parfaits l'un pour l'autre... Mais leur fierté énorme les pousse à se livrer à un combat stratégique pour pousser l'autre à avouer ses sentiments en premier!

À cette comédie romantique déjantée viennent se mêler l'excentrique Chika qui n'a pas son pareil pour mettre les pieds dans le plat, le comptable associal et mordant Yuu, et maintenant Miko, la petite seconde beaucoup trop sérieuse pour son bien.

Suivez le quotidien de combats romantiques et de quiproquos gigantesques de cette bande d'adolescents toujours dans l'excès. Un régal qui ne dément pas sur la longueur.

La maison d’édition devenue collection d’Actes Sud, Sindbad, avait publié ce grand recueil de la littérature arabe en 1986. Longtemps épuisé, La Sirène, une des nouvelles qui donne son titre à l’ouvrage de l’Égyptien Youssef Idris, a enfin été réédité en septembre dernier. 

Quatre histoires : une Madame Bovary égyptienne qui rêve la grande ville, les affres fantasmagoriques d’un juge sous tous rapports, un Rodion Raskolnikov en puissance , ou encore une nouvelle histoire d’Eros et Thanatos.

À découvrir impérativement, pour une atmosphère si bien rendue, une justesse et un style. Une vision désenchantée de l’Homme dans une grande tendresse pour sa condition.

La maison d’édition devenue collection d’Actes Sud, Sindbad, avait publié ce grand recueil de la littérature arabe en 1986. Longtemps épuisé, La Sirène, une des nouvelles qui donne son titre à l’ouvrage de l’Égyptien Youssef Idris, a enfin été réédité en septembre dernier. 

4 histoires : une Madame Bovary égyptienne qui rêve la grande ville, les affres fantasmagoriques d’un juge sous tous rapports, un Rodion Raskolnikov en puissance , ou encore une nouvelle histoire d’Eros et Thanatos.

À découvrir impérativement, pour une atmosphère si bien rendue, une justesse et un style. Une vision désenchantée de l’Homme dans une grande tendresse pour sa condition.

Prison de Molène, un hélicoptère militaire décolle. À son bord, Seth, un criminel  extrêmement dangereux, solidement ligoté dans une coquille, surveillé par le policier Luther et son équipe. Cette mission, ordonnée par le gouvernement français, a pour objectif de l'évacuer de l'île pénitentiaire où sévit une violente tempête. Quand le tableau de bord explose et que le pilote perd le contrôle des commandes, le monde pénitentiaire perd celui de Seth…

Dans la mythologie égyptienne, le dieu Seth est le grain empoisonné qui enraye l'harmonie du monde. Il est jaloux, colérique et manipulateur. Il est le dieu du Chaos. Dans , le personnage est de la même (et pire) espèce : caractériel, haineux, assoiffé de sang et de mort. Ambitieux et maléfique, il n'a qu'un but : la destruction du monde. Luther, le seul policier qui avait réussi à le mettre sous les verrous, se remet à le pourchasser malgré les multiples travestissements derrière lesquels se cache ce redoutable caméléon. Les choses se compliquent quand un autre assassin se met à tuer en son nom. Pour Seth qui enrage contre cette usurpation. Mais aussi pour la police qui ne sait plus qui poursuivre… Voilà, en quelques mots, pour le Tome 1.

Le Tome 2, Le don des larmes, qui vient à peine de paraître, reprend le récit haletant de la poursuite de l'insaisissable Seth qui, cette fois, prend les traits humains d'un père qui ne renonce pourtant pas à faire sauter le monde … Mais de qui ce monstre peut-il bien être le père…

La première scène happe le lecteur: un avion explose pour ne laisser qu'un seul véritable survivant. Ce survivant, c'est nous. Alors, attention, sachez que la lecture de ce roman n'est pas anodine ! Le livre n'est plus entre vos mains, mais il est toujours dans votre tête… Nous nous sommes surpris à nous poser les mêmes questions que les personnages du roman quant à la mystérieuse personnalité de Seth, sans jamais pour autant réussir à le cerner… Le pari de Hervé Jubert est relevé : attraper le lecteur dans les filets d'un monde imaginaire, mouvementé et fascinant. Déconseillé à celles et ceux qui veulent garder les pieds sur terre.

Dragon Ball, c’est d’abord un chef d'œuvre du manga signé Akira Toriyama. Rapidement, c’est devenu un anime tout aussi culte. Yamcha, Ten shin Han, Krilin, Shaozu, avant de devenir le public passif des combats de Sangoku et Vegeta, ils ont été les grands opposants du jeune fils de Bardock. 

Ce deuxième tome du Super Livre Dragon Ball, sorti le 16 novembre, revient surtout sur l’aventure Dragon Ball Z, de Radditz à Kid Buu, en passant par les immenses affrontements contre Freezer et Cell.

Pour tous les nostalgiques, ceux qui ont commencé avec Dragon Ball Super, ou pire (quoi que ?), Dragon Ball GT, et plus généralement, les passionnés d’animation.

Un combo addictif de SF d’anticipation et de comédie romantique !

Suite à la propagation mondiale d’un virus, le port du masque et les gestes barrières se sont imposés comme nouvelle norme. Pour la génération née après la pandémie, la bouche est devenue la partie la plus désirable du corps… Deux lycéens, Hata et Natsuki, vont commencer à partager ensemble des petits instants interdits.

Dans ce second tome, on apprend plus sur le passé et les circonstances de propagation du virus… tout en découvrant une nouvelle fille adorable, Nami, qui développe une relation à distance avec Hata alors que celui-ci est mis en quarantaine. Le cœur de notre héros balance…

Avec Sans détour, les auteurs racontent le regard plein d'incompréhension et d'empathie que nous pouvons porter sur les personnes vivants à la rue.

Fine et subtile, la collaboration entre Stéphanie Demasse-Pottier (une des scénaristes jeunesse les plus enthousiasmantes du moment) et Tom Haugomat (qu'on ne présente plus) aboutit à ce petit ouvrage qui regorge d'images et scènes poignantes qui nous replongent dans notre enfance.

Le dessinateur installe un dialogue sensible avec le texte notamment en jouant sur la suggestion : ainsi le lecteur s'approprie les images, s'investit dans la lecture de manière active et se projette dans les séquences du récit.

Plein de pudeur, tout en étant intimiste, Sans détour ose aborder avec délicatesse un sujet pourtant difficile mais si nécessaire.

Une bande dessinée touchante et surprenante qui aborde des thèmes lourds, mais essentiels tels que l’écoanxiété, les traumatismes d’enfance, les conflits familiaux et l’acceptation de soi.

À travers l’histoire d’Ana, une jeune femme en quête d’équilibre et de sens, accompagnée de son ami imaginaire Olm, le récit offre une réflexion profonde sur les blessures du passé et les choix de vie en accord avec ses valeurs. Les graphismes simples, mais efficaces complètent parfaitement le ton du récit, créant une expérience de lecture qui ne laisse pas indifférent.

Les auteurs se sont amusés à cacher un tas de références à la pop culture… Saurez-vous toutes les retrouver ?

Par Cloé & Daniel de la Librairie Heroes de Saint-Étienne

Une bande dessinée touchante et surprenante qui aborde des thèmes lourds mais essentiels tels que l'éco-anxiété, les traumatismes d’enfance, les conflits familiaux et l’acceptation de soi.

À travers l'histoire d'Ana, une jeune femme en quête d'équilibre et de sens, accompagnée de son ami imaginaire Olm, le récit offre une réflexion profonde sur les blessures du passé et les choix de vie en accord avec ses valeurs. Les graphismes simples mais efficaces complètent parfaitement le ton du récit, créant une expérience de lecture qui ne laisse pas indifférent.

Les auteurs se sont amusés à cacher un tas de références à la pop culture… Saurez-vous toutes les retrouver ?

Par Cloé & Daniel de la Librairie Heroes de Saint-Étienne

Frédéric vit avec sa mère, sa sœur et son frère dans un petit appartement de banlieue parisienne depuis que son père est décédé dés suite d'un cancer fulgurant...
Jusque là rien de bien amusant, mais quand Frédéric, un peu honteux de cette vie, se met a s'inventer une mère actrice et qui plus est la célèbre Lola Riviera, mixe inventé par l'auteur de Catherine Deneuve et de Monica Bellucci, la vie de Frédéric se reconstruit autour d'une imposture.

Sans être le livre de la rentrée jeunesse, est un bon livre sur le mensonge porté a son paroxysme et dont les conséquences pour ne faire de mal aux personnes aimés peut faire réfléchir. Heureusement, la fin, bien qu'un peu attendu, apporte un peu de soleil à ce récit doux-amer.

Certaines naissent dans les roses, d'autre dans les choux, Lula, elle, est née sur un post-it © ! Sinon, il y a Zack le chat qui louche, Günter le cochon gris et Fuyutsuki la tortue japonaise. Ça ne veut rien dire pour vous ? C'est normal, vous ne connaissez pas encore et toute sa petite bande…
Petite rouquine rigolote qui de pages en pages égrène les gags avec ses amis, Lula Nonyme y pratique une malice décalée, absurde, parfois même cynique mais toujours extrêmement drôle.

Dans les rapports que les animaux ont entre eux, on pense assez rapidement à Garfield et son meilleur ennemie Odie. Excellente surprise, donc, des premiers pas de ce nouveau petit personnage dans la collection MaxMilo BD. Annoncé pour les lecteurs de 9 ans, l'humour sera peut-être à réserver pour ceux de 12-13...

Peut-on raconter une histoire entière en 25 images ? Oui, bien sûr : la preuve est superbement éditée aux Editions Martin De Halleux dans la bien-nommée collection "25 images", qui reprend les principes choisis en 1918 par le graveur Frans Masereel pour les "25 images de la passion d'un homme" : 25 images en noir et blanc pour retracer tout une histoire. 

Nina Bunjevac se permet plus de liberté avec la contrainte des 25 images, puisqu'elle divise parfois sa page en plusieurs images distinctes dans La réparation.

Mais quelle force et que d'émotions dans ce récit intime, qui révèle une blessure d'enfance, en même temps qu'il démontre la beauté d'une cicatrisation réussie! Avec ce titre, on saisit que la maltraitance enfantine peut engendrer, avec le temps, un album d'une émotion poignante. A ne pas rater.