Philippe Chapellier, Yves Dupuy, Agnès Mazars-Chapelon, Gérald Naro

Plusieurs noms fusaient comme étant des lauréats possible : Art Spiegelman, Baru, Jean-Claude Denis, Jean-Pierre Dionnet ou encore Alexandro Jodorowski.

Finalement le "Grand Prix 2008", récompense la plus élevée au Festival international de la BD d’Angoulême, a choisi de récompenser le duo Charles Berbérian et Philippe Dupuy.

Ces deux auteurs assez jeunes ( Berbérian est né en 1959 à Bagdad et Dupuy en 1960) se sont rencontrés en 1983. Ils ont ensuite signé leurs œuvres en tant que scénariste et dessinateur, les rôles étant plutôt mouvants entre l’un et l’autre. Cela a commencé dans le fanzine Plein la gueule pour pas un rond (PLG).

Ce sont leur graphisme efficace et leur ton (jouant sur un humour tendre soupoudré de réalisme) qui les ont fait connaître. Ils ont ensuite créé Monsieur Jean avec sept albums (d’abord aux Humanoïdes associés puis chez Dupuis). Puis Le Journal d’Henriette (c’est l’histoire d’une enfant râleuse aux éditions Fluide glacial et Humanoïdes). Ils ont aussi réalisé des carnets de voyage (Istanbul en 2007) et illustré des affiches et pochettes de disques.

Les autres récompensés

Là où vont nos pères de l’Australien Shaun Tan (chez Dargaud) a été élu « Meilleur album »
Parmi les « Essentielles », on peut retenir : Kiki de Montparnasse, de Catel et José-Louis Bocquet (Casterman), Exit Wounds, de l'Israélienne Rutu Modan (Actes Sud BD), La Marie en plastique, de Pascal Rabaté et David Prudhomme (Futuropolis), Ma Maman est en Amérique..., de Jean Regnaud et Emile Bravo (Gallimard), RG, de Peeters et Dragon (Bayou/Gallimard), Trois ombres, de Cyril Pedrosa (Delcourt), L'Eléphant, d'Isabelle Pralong (Vertige Graphic), et Moomin, de la Finlandaise Tove Jansson (Le Petit Lézard).

Animations jeunesse - Samedi 23 novembre 2013 à 11h00 - A la librairie

Ils sont deux. Ce sont des chats. Un blanc, un noir. Ils sont complémentaires.
Dans un magnifique album aux couleurs sobres, la vie de Chaballo et Charabia n’est pas grise, bien au contraire, ils nous en font voir de toutes les couleurs.

L’humour et la tendresse frétillent au bout de leurs adorables moustaches.

Si est musicienne professionnelle, elle a également une deuxième passion : le monde de la littérature jeunesse. Aujourd’hui, elle prête ses pinceaux à plusieurs projets d’albums, toute en poésie, rêverie et fantaisie de sa subtile capacité à nous transporter dans son univers. Elle compte déjà plusieurs albums tous publiés chez Limonade « Mee, petite fille du matin calme », conte asiatique, et « Poki » pour tout-petits et l’irrésistible petite fille de « Olala ! ».
Agnès pose également ses premiers mots sur le thème du rêve, mêlé aux étoiles, à la nuit…

Agnès Forette est enseignante en arts appliqués et graphiste. Après une redirection de son poste vers un Établissement Régional d'enseignement adapté (EREA), elle a expérimenté la pédagogie avec des élèves de la 6e au CAP. Un public à adopter, apprivoiser, aux us et coutumes qu'il faut comprendre, décortiquer et décrypter. Co-exister représente une difficulté que l'on imagine mal.

De là est né Grand écart, Petites notes prises le soir après la classe.

À mi-chemin entre le journal intime et le récit de guerre, on y découvre au fil des pages un quotidien fait de luttes et de conflits, mais également de touchants dénouements. Chaque chapitre du recueil présente des situations auxquelles Agnès fit face, parfois destabilisée, parfois apeurée, mais toujours avec une résolution presque heureuse.

De fait, Grand écart pourrait être un ensemble de contes de fées. Sans fées ni château ni prince débarquant sur un blanc destrier. Du conte de fées, ces saynètes ont toute la structure : un prologue, une perturbation, un conflit, une résolution et retour à une situation initiale nouvelle. Et ce schéma est reproduit au fil des pages et des témoignages, de façon assez répétitive finalement. On en viendrait presque à se lasser, sachant d'avance que tout nouveau chapitre se terminera par une dorme de morale, d'enseignement ou de simple conclusion retournant la situation initiale pour en découvrir une profondeur qui va au-delà de l'apparente simplicité du début. On se demande même si l'on ne tombe pas dans une certaine facilité un peu mièvre au fur et à mesure...

Pourtant, on découvre pourtant un quotidien et un regard assez inattendus sur la vie dans une salle de cours, les aspirations parfois humbles des élèves, mais toujours étonnantes. Comme celui qui avec un million d'euros ne souhaite finalement que s'exploser l'estomac dans un KFC. Et dont on n'apprendra que dans une autre séquence qu'il ne semble pas manger à sa faim chez lui. On y rencontre également une naïveté cinglante (« On peut tomber enceinte avant sa majorité ? ») ou une incompréhension devant une société dont les élèves ne se sentent pas particulièrement proches.

Agnès, en dépit des situations, fait preuve d'un sang-froid et d'une intelligence dans ses réactions qui mériterait de figurer comme une référence pour ses confrères. Quand un élève lance un « Sur la tête de ma mère je m'en bats les couilles sur le Coran de la Macque », elle se contente de décortiquer l'expression en lui rendant la force des images qu'elle transporte. L'élève est déstabilisé, se confond en excuses et cède finalement devant la rudesse de son expression.

Qu'en penser ? Que le livre est plaisant, et en somme instaure une certaine vision qui paraît honnête et objective. Sincère même. Le métier peut être très difficile et remettre violemment en question les personnes devant la spontanéité des réactions et des paroles. Sans se placer en exemple, Agnès témoigne que l'on peut découvrir un aspect captivant dans le travail de professeur. De là à dire qu'elle rend un peu d'espoir...

Rapide à lire, c'est certain. On se surprend même à revenir sur des passages, pour savourer la note d'humour, le cocasse de la situation ou pour savourer simplement une prose légère et facile. Il ne s'agit pas d'un guide pour résoudre les situations conflictuelles auxquelles on se confronte dans une salle de classe. Juste d'un témoignage.

En tant que tel, il est splendide. Et pour le reste, il est savoureux.

Sur le site internet de Libération spécialisé dans la proposition de contenus audios ou vidéos, Libé Labo, une série d’interviews d’auteurs est proposée autour du thème du rapport à l’écriture. Après Arno Berntina, Philippe Vasset, voici que c’est autour d’Yves Pagès de passer devant la caméra.

Alors qu’il a publié en janvier dernier Le soi-disant, l’auteur revient sur ses pratiques d’écriture et son statut d’écrivain. Comptant déjà six romans à son actif, il s’occupe désormais également des Editions Verticales. Regardons et écoutons cet écrivain qui ne dit pouvoir travailler que le matin…

Depuis ce matin, on le sait, la présidente du 42e Prix Inter est .

Agnès Desarthe navigue depuis le tout début des années 90 entre des traductions de textes jeunesse (Lois Lowry, Chaïm Potok,…), des romans jeunesses (principalement à l'école des loisirs…) et des romans adultes (principalement aux éditions de l'Olivier…).

Le Prix du Livre Inter est depuis 42 ans lié à France Inter, la station numéro 1 du groupe Radio France. Le jury est un jury populaire (composé de 24 auditeurs-lecteurs, 12 femmes-12 hommes) qui délibère sous la présidence d'un ou d'une auteur(e) reconnue. Le jury change chaque année.

Agnès Desarthe, présidente du jury du Livre...par franceinter

En France, le personnage du Petit Chaperon rouge nous est, à tous, très familier. En Chine, ceux de Shen-Long le dragon et de Sun Wu-Kong le singe (et en France aussi pour ce dernier, car pour les inconditionnels de Dragon Ball, Sun Wu-Kong est le fameux « Son Gokû » du célèbre manga d'Akira Toriyama) le sont aussi. L'auteur écrit un conte mélangé en réunissant ces trois personnages traditionnels. L'histoire commence ainsi : la célèbre grand-mère du Petit Chaperon Rouge (qui, dans ce livre, par chance, ne sera pas boulottée par le loup) se fait conteuse et raconte à sa petite-fille l'histoire d'un dragon aux écailles arc-en-ciel qui fait « tomber la pluie en marchant sur les nuages ». Ce qui tombe plutôt bien car le Petit Chaperon Rouge vit justement dans un pays en proie à la sécheresse…Elle décide alors de partir à la recherche de ce dragon qui pourrait bien l'aider à sauver son pays… 

Dans Chaperon Rouge et le Dragon de Chine, les illustrations hautes en couleurs de Joel Cimarron nous captivent et animent un récit qui nous emporte dans un voyage à travers le temps et les différentes cultures. Pour autant, il est bien dommage que ce voyage ait été parfois trop rapide, le texte péchant dans les moments de transitions qui sont souvent brutaux. En effet, certaines scènes auraient méritées d'être davantage détaillées et la psychologie des personnages un peu plus profonde.

Ses 52 ans, Jean-Yves Cendrey ne les laisse pas prendre le large. Surpris alors qu'il taillait ses haies et juste avant la cueillette des pommes par le journaliste du Monde, le romancier était sur le départ. D'ailleurs, la rentrée, il n'aime pas ça, lui.

Dans son écriture, tout provient de l'apprentissage autodidacte : « Je n'avais reçu aucune leçon, aucune éducation. J'ai forgé mes premiers outils, mis au point ma technique. » Alors, on ne s'étonnera pas qu'il ait développé des approches personnelles.

L'interview est à découvrir sur Le Monde.

Dédicaces - Samedi 21 juin 2014 à 11h30 - A la librairie

, Philippe Torreton. Edition L’iconoclaste

"Mémé, c’est ma mémé, même si ça ne se dit plus. Mémé me manque. Ses silences, ses mots simples au Scrabble, sa maison enfouie sous les pommiers et son buffet d’avant-guerre. Ce texte est subjectif, partial, amoureux, ce n’est pas une enquête, ce n’est pas une biographie, c’est ce que j’ai vu, compris ou pas, ce que j’ai perdu et voulu retenir, une dernière fois. Mémé, c’est mon regard de gamin qui ne veut pas passer à autre chose."

Ce petit album, à partir de 4 ans, est un enchantement. Poétique et magique, proche de l'imagerie des contes populaires, il est capable d'enchanter les enfants et de ravir simultanément le lecteur adulte.

 Avec beaucoup de délicatesse et de raffinement, une infinie douceur, l'histoire, toute simple, se déroule sans grand tapage, tel un murmure, et s'accompagne d'illustrations magnifiques réalisées au fusain, à la fois sensibles et très évocatrices d'une ambiance intimiste et chaleureuse. Immergé au cœur de l'hiver blanc, le lecteur croit entendre les pas feutrés s'enfoncer dans la neige, le silence résonner, perçoit la chaleur des intérieurs confinés et confortables et s'émerveille des paysages sublimés par cette impression de pureté éclatante, si féérique.

Réalisée par une jeune auteure japonaise, diplômée de l'université des Beaux-Arts de Musashino, l'histoire semble s'inspirer du conte populaire Le Petit Chaperon Rouge mais le transfigure rapidement, lui ôte tout effet de peur.

La jeune Kikko décide de traverser la forêt enneigée pour rejoindre son père, parti chez la grand-mère de bon matin en oubliant le gâteau qui lui était destiné. En chemin, elle rencontre un ours, puis une brebis et se retrouve alors attablée dans une grande maison autour de nombreux animaux de la forêt, venus là pour un goûter. Avec bienveillance, elle est accueillie, conviée à partager les douceurs de la table.

Ce livre est une invitation au partage, à l'amitié, à la générosité, à l'émerveillement. Il enveloppe le lecteur dans un cocon extrêmement doux, apporte du réconfort, par les mots comme par le graphisme. Les personnages ont des formes arrondies sécurisantes et chaleureuses, à l'image des jouets en peluches.

Le noir et blanc n'est jamais sombre, offre aux dessins une certaine profondeur et de la pureté. Ici pas d'artifice ni de mensonge. Et lorsque, ça et là, quelques touches colorées jaillissent, le livre éclate de vie et d'émotion.

Il est comme une  caresse apaisante,  propice au sommeil et aux rêves merveilleux.

Chut ! Votre enfant s'est endormi.

Cet album existe aussi en grand format.