Lexa

Lorsque son père lui annonce qu'il a décidé de la lier au chef d'un autre clan, Lexa ne sait pas si elle doit lutter ou accepter son sort. Pourtant... Quand elle découvre l'Alpha à qui la destine son père, elle comprend que combattre sera sa seule option. Mais y parviendra-t-elle ? Malgré tout ce qui la pousse à fuir, elle ne peut s'empêcher de douter. Et si elle se trompait ? Entre clans rivaux, secrets et trahisons, Lexa et Gabriel trouveront-ils le chemin du bonheur ?

Architectures, machineries, musiques, odes, lumières, voix et corps en mouvement : pour Léonard de Vinci, la scène aura été le premier lieu de ses inventions et de leur incarnation. Plus encore que pour ses oeuvres picturales, le Quattrocento l'aura célébré pour ses spectacles lyriques sans précédent. Plus d'un siècle avant Peri, Caccini et Monteverdi, ils auront marqué l'avènement des premiers opéras. Ce sont cette invention et cette révolution que révèle ici Olivier Lexa. Quatre années de recherche lui ont été nécessaires pour réunir livrets, notes et croquis, indications de mises en scène de Léonard de Vinci ainsi que les témoignages de ses contemporains. Ces documents inédits, racontés et commentés avec intelligence et sensibilité, nous confrontent à une évidence : l'opéra permet à l'artiste de réaliser ce que la peinture et le dessin lui interdisent. En un temps de renouveau de la théâtralité et du champ des passions, son génie est de rassembler en une totalité visuelle les diverses innovations artistiques et philosophiques de la Renaissance. Alliance remarquable entre découverte scientifique et divulgation culturelle, cet essai inaugural dévoile un pan méconnu mais essentiel de la vie et de la vision du plus universel des esprits humains. A ce point extrême où, avec lui, tout se fait dramaturgie.

Dans cet ouvrage, Lexa Olick réussit le mariage heureux de ses deux passions : le paganisme et la création artistique artisanale. Ainsi, elle vous propose des dizaines de créations sorcières que vous chérirez, tant elles vous rendront fier(e) ! 60 idées magiques pour sorcières créatives est un manuel en deux parties. La première comprend toutes les informations dont vous avez besoin pour débuter, depuis l'acquisition des matériaux aux techniques et recettes nécessaires à la réalisation de vos créations, en passant par un excellent guide mensuel pour organiser votre art en fonction de la Roue de l'année. La seconde, quant à elle, aborde des projets délicieusement sorciers ! L'auteure y partage ses instructions détaillées - et illustrées ! - pour 60 créations classées par types : les fondamentaux de la Wicca, les produits artisanaux à porter et à partager, les arts végétaux, les produits pour la maison, et bien d'autres encore. Infusez de magie des objets rituels essentiels comme des calices et des baguettes. Créez des décorations pour faire entrer la magie dans votre foyer, comme une corne d'abondance de la déesse et des pentacles-dessous de verre au crochet. Créez des accessoires comme des sacs et des bijoux, construisez une boîte à charmes, fabriquez votre propre savon aux plantes... Le pouvoir est plus que jamais entre vos mains ! A propos de l'auteure : Lexa Olick réalise des projets artisanaux depuis plus de vingt ans, par le crochet, le tricot, le feutre, la céramique, la couture ou encore le découpage. C'est aussi une écrivaine talentueuse dont les scénarios lui ont valu la remise de nombreux prix et la publication d'articles.

La magie dans l'Egypte antique, de l'ancien empire jusqu'à l'époque copte... . Tome II, Les textes magiques / Ph. Dr. François Lexa,... Date de l'édition originale : 1925 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Joy, Zoe, Luce et Tali étaient les meilleures amies du monde, jusqu'à l'été de leurs 15 ans, passé au camp de vacances du lac Okahatchee. Depuis, sans explications, Joy a pris ses distances et leur belle amitié s'est délitée. Deux ans plus tard, Joy réapparaît et convie ses trois amies à la retrouver à la soirée de clôture du camp d'été d'Okahatchee. Alors que les jeunes filles entrent dans un photomaton pour prendre une photo d'elles quatre, comme elles l'avaient fait deux ans auparavant, un miracle se produit : les voilà renvoyées dans le passé, à l'été de leurs 15 ans...

Monteverdi et Wagner : hiatus, mariage impossible, défiance à l'entendement. Le mélomane proteste. Mais le parallèle n'est pas inédit. Car mettre en relation Monteverdi et Wagner, qu'à priori tout oppose, permet de lever le voile sur I'essentiel. A deux siècle, d'intervalle, les changements de paradigme opérés par les deux artistes ont un terreau commun. Au-delà des analogies formelles, les attaques portées aux deux compositeurs et leurs répliques sous forme d'écrits théoriques mettent en évidence un monde d'idées. Nietzsche commença sa carrière philosophique en le soulignant. A travers Ficin et Politien pour Monteverdi - Hölderlin, Schelling et Novalis pour Wagner -, Ies racines néoplatoniciennes communes aux deux créateurs constituent une autre correspondance révélatrice. On les retrouve au seuil du baroque comme du symbolisme. Venise. Pétrarque et Le Tasse ne laissent pas de réunir Monteverdi et Wagner tandis qu'Orphée et Tristan offrent au chercheur une série d'analogies frappantes. Alors pourquoi ce rapprochement a-t-il été si peu approfondi ? Certes la dénonciation des frontières interdisciplinaires propres au système académique n'est pas nouvelle. Mais faut-il rester muet devant leur persistance ? Il existe aujourd'hui toute une philosophie de la musique, ou précisément de la musique instrumentale. Mais où est la philosophie de l'opéra ? Après avoir évoqué les apports lumineux de Romain Rolland et de Jean-Jacques Nattiez à la musicologie. Olivier Lexa établit un bref historique de la philosophie de l'opéra, de Rousseau à Nietzsche en passant par Hegel, Novalis, Schopenhauer et Kierkegaard. Par la suite, l'auteur aborde la portée exemplaire de l'histoire de l'art, de l'histoire culturelle et de l'esthétique analytique, avant de se pencher sur les relations que plusieurs grands penseurs récents et contemporains ont entretenues avec l'art lyrique : Adorno, Lévi-Strauss, Barthes, Deleuze, Foucault, Bourdieu, Badiou, Lacoue-Labarthe et Zizek. Sera-t-on surpris de retrouver les noms de Monteverdi et Wagner parmi les récurrences dominantes ?