Collectif, Thomas Derval, Rafaël Jafferali, Benoît Kohl

Après une déception à la hauteur de ses erreurs, Céline, jeune et jolie jeune femme malgache, pensait avoir tout perdu avec le départ de l’homme de sa vie, Luis. Sa rencontre inopinée avec Damien jeune retraité vazaha, à l’occasion du mariage d'une de ses amies, va complètement bouleverser sa vie.

Malgré la malveillance et la perversité de son beau-frère à son égard, elle va se jeter à corps perdu à la conquête d’une ascension sociale. Un parcours semé d’embûches, de mésaventures et d‘un  soupçon de sorcellerie, va la conduire vers ses ambitions. L’abnégation dont font preuve ces jeunes femmes prêtes à de nombreux sacrifices pour arriver à leurs fins, est omniprésente dans cet ouvrage.

L’action se déroule à Diego Suarez, capitale du Nord de l’Île de Madagascar. Dans ce petit coin de paradis au milieu de l’immensité et de la diversité de l’Île Rouge, vit une population diverse et accueillante malgré une pauvreté de tous les instants.

En dehors de quelques nantis qui ignorent d’une façon indécente cette dure réalité, la majorité de la population n’a d’autre choix que de survivre. Aussi, le dépit et la soif d’atteindre un monde meilleur, les conduisent souvent vers des situations inattendues et peu conventionnelles. La mendicité, le travail informel, la délinquance, la prostitution plus ou moins douce, l’arnaque deviennent des situations de substitution à une activité normale.

Une aventure passionnante et plaisante à découvrir, où les intrigues et les surprises sont permanentes, tenant le lecteur en haleine.

Né en 1948, Rafael BRIONES est dès son adolescence tenaillé par l’envie d’écrire un roman. Mais la vie en décidera autrement, étant pris comme beaucoup, entre son travail et sa vie familiale. Il n’arrivera à concrétiser son rêve qu’une fois à la retraite !

Il décide alors de tout quitter, pour vivre une vie paisible et tranquille dans une île lointaine et chargée d'exotisme.

Madagascar où il s’exile, va lui fournir la matière de son premier roman. Au fil de ses rencontres, germe l’intrigue qui va en être le fil conducteur. 

De pages blanches en pages noircies, les personnages et les situations s'enchevêtrent pour aboutir à la sortie de "La Fleur de l'Ile Rouge".

Mais à peine le premier roman terminé, déjà d’autres aventures et d’autres personnages se bousculent dans sa tête. Une "suite" va prendre forme, où la plupart des personnages du premier roman, vont se retrouver et donneront naissance à son second roman aussi captivant que le précédent : " Le Saphir du Nord ".

Ainsi, de ligne en ligne avec la complicité et le soutien d'un ami d'adolescence, va naître une nouvelle passion : l'écriture. Cette passion va se nourrir des précédents romans, puisqu'un troisième ouvrage est en cours d'écriture et un quatrième pointe le jour ! 

Après Musset, restons parmi la bonne compagnie des poètes du XIX°siècle. Je vous propose aujourd’hui une fine poésie de Gérard de Nerval (1808-1855) : « Fantaisie ». Au sein de cette courte pièce de vers, le poète évoque une mélodie qui lui est très chère car elle a le don de rappeler en lui les images d’un temps passé.

Ce ne sont pas de simples souvenirs ; le poète se retrouve transporté deux cents ans plus tôt par la force des notes. La musique en vient à être la meilleure machine à remonter le temps. Un château s’offre alors au regard du poète avec une dame à une fenêtre qui ne semble pas tout à fait étrangère à l’auteur de ces vers.

Plongeons-nous dans la poésie du XIX° siècle…Pour cela, je vous propose un poème de saison : « Avril », tiré des Odelettes de Gérard de Nerval (1808-1855). Quelques vers simples qui posent une atmosphère, un poème en forme d’appel au printemps.

En 1853, Nerval inséra dans les proses de ses Petits Châteaux de Bohème, sous le titre d’Odelettes, une quinzaine de courts poèmes, écrits pour la plupart au début des années 1830, et témoignant d’un ton et d’un style qui persisteront jusqu’aux Chimères. En dépit des conventions formelles, on devine combien déjà rien n’est clair dans les émotions ou les rêveries du poète.

Le jour où Fernando Girón apprend de Juan Carlos Riquelme, son comptable, que ce dernier a piqué depuis des années dans la caisse de son entreprise de production cinématographique, c'est déjà trop tard : le voilà acculé à la faillite avec des dette de toutes parts.

Pourquoi n'a-t-il pas alors pris Juan Carlos par la manche et ne l'a-t-il pas immédiatement conduit à la police ? Certainement le choc lui a-t-il fait perdre les pédales pour qu'il en arrive à lui proposer, à la place, de se revoir le lendemain pour en parler tranquillement et voir comment tout cela pourrait s'arranger : Juan Carlos n'est pas revenu . Bien sûr !

Alors, Fernando a vu progressivement s'écrouler le monde qu'il avait mis tant de temps à bâtir autour de lui, le monde ambigu qu'il avait réussi à intégrer dans ce. Les « amis » se sont écartés, espacés, éloignés, évanouis. Seules d'autres victimes des escroqueries de Juan Carlos ont, un temps, constitué le cercle de résistance qui s'était établi pour tenter de sortir du trou noir.

Heureusement, Fernanda, sa femme, est restée, fidèle, droite, solide, à ses côtés.

Aussi, Fernando a-t-il pu commencer à remonter la pente, avec au creux de l'estomac la honte, la culpabilité de celui qui a failli.

Mais, alors que, péniblement, il retrouve une certaine sérénité dans sa vie, Juan Carlos revient d'exil pour se livrer à la police et se poser en accusateur de ses anciennes victimes, plongeant à nouveau Fernando dans les affres du doute et de l'incompréhension.

Derrière une histoire somme toute banale d'un jeune entrepreneur nouveau riche spolié - lui comme tant d'autres chefs d'entreprises de ce Chili où il vaut mieux ne pas tout dire et surtout faire attention à ses relations politiques - par son ombrageux comptable, Rafael GUMUCIO filme, avec une acuité perçante, les heurs et malheurs de son héros ballotté dans une spirale qu'il ne maîtrise plus, qui se joue de lui et le dépasse.

Je dis bien « filme ». Car, utilisant les techniques cinématographiques du métier de Fernando, Rafael GUMUCIO, entre gros plans, travellings et autres contre-plongées, utilise une forme narrative fort agréable qui transforme le lecteur en simple spectateur, en s'apparentant à une écriture de scénario.

Du coup, le lecteur s'extrait de la dramaturgie lourde et pesante de ces vies torturées, ne s'identifie pas aux personnages dépassés par les évènements et reste assis au fond de son fauteuil à regarder les images défiler tout en se disant que ce n'est pas si grave car c'est à un autre que tout cela arrive, que le drame sera terminé dès que le livre sera refermé !

C'est un film et un très bon film que voilà. Qui parle de justice sociale et de justice de la vie laquelle ne traite pas chacun de la même manière et n'est finalement pas beaucoup plus juste que la justice des hommes. Un film qui confirme que richesse et pauvreté ne jouent que comme dans les vases communicants : quand il y en a trop d'un côté, c'est parce qu'il y en a beaucoup moins de l'autre. Un film qui nous promène de manière intemporelle dans les errements de la nature humaine.

Un film qui est un très agréable moment de lecture.

Top ! Le casting de vient de démarrer et l'on cherche activement qui sera le petit blond qui fera le rôle-titre…

Si nous faisons un rapide petit tour de la bande dessinée dite « Belge » à l'écran, est-ce que cela donne envie d'aller voir Benoit Brisefer ? Pourquoi ne pas laisser ce pauvre Peyo tranquille après cette abominable version U.S des Smurfs Schtroumpfs ?

Pourquoi vouloir continuer à adapter certaines bandes dessinées comme la toute récente catastrophe Boule & Bill ? Et je ne suis même pas certain que la réponse médisante « Pour l'argent, pardi ! » est suffisante… ça ne peut pas être que cela !

Le réalisateur y répond en partie « Depuis déjà deux ans, nous avions envie de faire un film avec un chien. […]Aux États-Unis, c'est quasiment un genre à part entière ». Oui, effectivement, vu comme ça…

Quelques productions ont sauvé la mise, Le Petit Nicolas n'est pas si mauvais, Astérix et Obélix : Mission Cléopatre est certainement le plus proche de l'esprit de Goscinny et même si l'on oublie un instant la B.D, l'une des meilleures adaptations pour la jeunesse d'une œuvre est certainement Les enfants de Timpelbach de Nicolas Bary.

Bref, ne soyons pas dénigrant quant au futur de Benoit Brisefer, peut-être que Manuel Pradal va savoir manier de main de maitre Les Taxis Rouges. Peut-être que Jean Réno, Gérard Jugnot et Thierry Lhermitte vont nous éblouir comme ils l'ont fait par le passé… et que le petit bonhomme qui va être choisi dans ce casting arrivera à tirer son épingle du jeu…

Pour toute information et/ou participer au casting, envoyez vos photos et coordonnées à castingbenoitbrisefer@gmail.comÀ l'attention d'Ève Guillou (directrice casting) et Julie Henry (assistante casting)

La poésie, vous l’aimez, nous l’aimons. ActuaLitté construit pas à pas sa petite bibliothèque de textes classiques. Mais il me semble être aussi de notre devoir de vous proposer parfois des textes qui sont un peu moins classiques que d’autres. Nous l’avons déjà fait par le passé et nous continuerons certainement en si bon chemin.

De Gérard de Nerval (1808-1855), on retient tout d’abord Aurélia, récit dérangeant à tout point de vue. On apprécie également ses nouvelles à la tonalité si particulière. Quant à sa production poétique, seuls quelques poèmes nous restent en mémoire.

Et pourtant, Nerval s’est illustré par différents recueils : Les Chimères reste certainement comme le plus célèbre. Et l'on trouve aussi de jolies pièces rares dans cet ensemble. Il en est ainsi du sonnet "Delphica" que je vous propose aujourd’hui.

Oui, aujourd’hui, je fais le choix de vous proposer un texte que l’on n’a pas l’habitude forcément de lire tous les jours… Il s’agit de l’épitaphe que Gérard de Nerval (1808-1855) avait composée pour lui-même et qui parut bien après sa mort dans le recueil Poésies diverses (1877).

Mais, au départ, ce texte avait été inséré dans une correspondance adressée à une petite nièce de Bonaparte, la princesse de Solms. Cette épitaphe imaginée par Nerval sous la forme d’un sonnet apparaît beaucoup plus sobre et apaisée que les poèmes des Chimères. Elle exprime un mode mineur où la sérénité se mêle à une forme de désinvolture affectée, le désenchantement d’une existence qui s’en va.

Continuons la semaine avec quelques vers de Gérard de Nerval (1808-1855) extraits de son recueil Odelettes. Je vous propose aujourd’hui de relire, sur le pouce puisqu’en l’occurrence c’est tout à fait possible, « Les Cydalises ».

Ce poème appartient à la quinzaine de courts poèmes qui composent le recueil Odelettes insérés par la suite dans ses Petits Châteaux de Bohème. Ecrits dans les années 1830, ces pièces de vers se rapprochent déjà du ton que l’on retrouve ensuite dans les Chimères. L’amour s’y décline autour de femmes envolées et de rencontres manquées.

Marcel est de retour à Feuillevineuse, après quelque temps passé en prison. Il pense retrouver sa compagne Juliette mais celle-ci est partie précipitamment, lui laissant la charge de P’tit Louis, un enfant qu’il ne connaît pas et dont il doit apprendre à s’occuper. Sa mère, Suzanne, l’ancienne maitresse du lieu, maintenant âgée  vit en maison de repos. Il ne peut compter que sur Jean-Baptiste, collecteur d’histoires et bateleur, pour l’aider malgré leur différend.     

Cinq personnages, un manoir de famille au milieu des herbes folles. Au fil des lettres qu’ils s’échangent, tous battent et rebattent les cartes de leur passé, fuient ce qu’ils sont et rejettent sur les autres la responsabilité de leurs choix. On erre alors dans les méandres de la mémoire, des non-dits, des secrets, des chimères. 

Les auteurs : 

Le collectif Barsacq, ce sont cinq auteurs qui interagissent en toute liberté et mêlent leur écriture pour donner naissance aux cinq personnages de ce roman épistolaire. 

À l’origine un atelier d’écriture dirigé par la Madeleine dans l’Alambic à Flateurville, lieu artistique du 10ème arrondissement de Paris, bric à brac d’objets hétéroclites, ancienne usine envahie par des créatures imaginaires. 

Sous la plume du collectif Barsacq, Flateurville est devenu Feuillevineuse. 

Le collectif Barsacq 

Philippe Richardin : philippe_richardin@yahoo.fr

Blandine Bricka (La madeleine dans l’Alambic) : blandinebricka@gmail.com

Aujourd’hui je vous propose de redécouvrir l’admirable recueil de nouvelles Les Filles du feu de Nerval (1808-1855). Voici un extrait de la nouvelle intitulée « Sylvie ».

Comme l’auteur le fera plus tard dans son récit Aurélia, il explore déjà les rapports entre illusion et réalité. On retrouve dans cette page l’évocation d’une actrice qui représente la femme idéale pour le narrateur. Le rêve intervient pour transcender un quotidien banal. Et la sage et réservée Sylvie est vite oubliée au profit de la fascination qu’exerce sur le narrateur l’actrice Aurélie qu’il a l’occasion d’admirer au théâtre.

Gérard de Nerval (1808-1855) fut l’un des premiers auteurs à entrer dans les rayons de notre bibliothèque virtuelle avec les premières pages d’Aurélia, œuvre inclassable par excellence. Aujourd’hui c’est un de ses plus célèbres poèmes que je vous propose de relire : "El Desdichado".

Ce sonnet d’inspiration mythologique est extrait du recueil Les Chimères. On y retrouve, à ces côtés, onze autres sonnets aux tonalités romantiques et symboliques.

Bonjour Thomas et merci de répondre à nos questions impertinentes… Quelle est votre formation professionnelle, avant de faire des livres ?
Thomas Gunzig : Pas véritablement de formation professionnelle. J'ai étudié les Sciences politiques. À côté de ça j'écrivais déjà et j'ai publié mon premier livre quand je terminais mes études. Après ça, je suis devenu libraire pendant une dizaine d'années pour gagner ma vie.

Actualitté.com : Bon, ensuite taille, poids, couleur des yeux, signes distinctifs ?
Thomas Gunzig : 1m80 pour 70 kilos. Je suis un peu trop mince à mon goût du coup, j'ai fait pas mal de sport. Du Karaté pendant onze ans, de la muscu, du vélo, etc... Malgré ça, je ne grossis pas. Mes muscles se dessinent un peu plus, et c'est tout. J'ai des yeux bruns assez quelconques, des cheveux frisés qui sont soit trop longs soit trop court. Mon seul signe distinctif sont des doigts hyper lax, c'est-à-dire très souple. Mais par écrit, c'est difficile à expliquer.

Actualitté.com : Vous avez intitulé votre dernier livre 10 000 litres d’horreur pure : vous aussi vous avez des problèmes pour convertir en mètres cubes ? Ou c’est pour en mettre plein la vue ?
Thomas Gunzig : C'est pour en mettre plein la vue. Mais j'ai aussi des problèmes pour convertir en mètre cube...

Actualitté.com : Ce livre, manifestement très référencé vous aura pris combien de temps pour la rédaction ? Y’a-t-il eu des recherches préalables ?
Thomas Gunzig : Pour les recherches préalables, on pourrait dire que ça fait 20 ans que je les fais en regardant des kilomètres de vidéos et DVD en tout genre et en allant, quand j'ai le temps, au Festival du Film fantastique de Bruxelles. La rédaction en tant que telle a été assez rapide, dans les 6 mois. D'habitude, un livre me prend dans les 2 ans. Mais, ici, la trame assez simple m'a fait gagner du temps.

Actualitté.com : Les influences citées dans l’avant-propos font beaucoup mention de cinéma : comment la littérature d’horreur s’en sort aujourd’hui à votre sens ?
Thomas Gunzig : Ça va vous paraître étrange, mais je connais mal la littérature d'horreur. J'ai bien lu Dan Simmons, King, Barker et quelques autres. Mais ils vont bien au-delà du genre. En réalité, la seule tentative de littérature d'horreur que je connaisse fut la collection Gore de Fleuve Noir dans les années 80. En réalité, j'ai l'impression que l'horreur en temps que genre spécifique à presque disparu et qu'elle se trouve, comme citation, dans beaucoup de livres contemporains, que ce soit dans la littérature générale (Houellebecq, Little...) dans le fantastique, dans la SF ou dans le polar.

Actualitté.com : En parlant d’influences, Clive Barker, Stephen King ou Lovecraft, vous vous reconnaîtriez dans lequel ?
Thomas Gunzig : Tous ces auteurs portent des univers et des images très fortes. Ils ont su inventer une façon de décrire les choses, d'amener l'action et les décors... Techniquement, eux, comme d'autre, sont des influences très fortes.

Actualitté.com : De quels livres vous seriez-vous volontiers passé parmi les lectures qui ont jalonné votre vie ?
Thomas Gunzig : Je ne sais plus. Je ne termine pas les livres que je n'aime pas. Mais pour mon boulot de critique, je lis parfois des trucs vraiment mauvais, arrogant, prétentieux, mal fichu.... Il y en a des kilos.

Actualitté.com : Et les bouquins que vous auriez aimé écrire ?
Thomas Gunzig : Tous les livres que j'ai aimés. Ça fait beaucoup : ça va de Madame Bovary à l'Echiquier du Mal

Actualitté.com : Quelles sont vos dernières lectures, justement ?
Thomas Gunzig : Un polar grandiose de Déon Meyer, un auteur sud-africain qui vient de sortir "le Pic du Diable". Un pur chef-d'oeuvre. le meilleur livre de la rentrée. le meilleur livre de l'année !

Actualitté.com : Écrire, et particulièrement un bouquin d’horreur, c’est un bon moyen pour draguer une fille ? Genre on propose de lui foutre la trouille et on la réconforte entre ses bras musclés ?
Thomas Gunzig : Ben non.... Il faut l'avoir draguée avant. Sinon, avoir écrit un livre d'horreur ça fait ados avec des boutons et ça, les filles elles n'aiment pas...

Actualitté.com : Le contexte du livre, le lac, le bungalow, etc. c’est une partie de votre enfance ? Vous aussi vous avez balancé des bébés dans un lac quand vous étiez enfant ?
Thomas Gunzig : C'est une partie de mon enfance dans la mesure où ça reprend les thèmes de tous les films que j'aimais. Pour les histoires de bébés, j'ai écrit ça en pensant à un vieux titre de la collection Gore qui s'appelait les "Larvoïdes".

Actualitté.com : Vous avez un bon bagage de publications : la première fois, ça a fait quel effet ? Ça ressemble à son premier rapport sexuel ?
Thomas Gunzig : C'est mieux !

Actualitté.com : Et pour l’avenir, quels sont les projets ? De la littérature ? Du cinéma ? Des enfants ?
Thomas Gunzig : Des enfants j'en ai déjà 2. J'ai un gros roman en préparation et un scénario.

Actualitté.com : Dantec dit qu’écrire c’est se condamner à la solitude ? Une vie de famille vous parait-elle compatible avec le métier d’écrivain ?
Thomas Gunzig : Ben oui. 2 enfants j'vous dis. Heureusement qu'il n'y a pas que la littérature dans la vie parce que, de vous à moi, écrire parfois c'est un peu chiant....