Serge Payette

est une jeune illustratrice, joyeuse, qui ne se prend pas au sérieux pour un sou et qui nous offre depuis bientôt deux ans, une palette colorée, décalée et tendre. Il suffit de se pencher sur ses planches d'album pour voir à quel point la vie est belle ! Rencontre...

Présentation en quelques coups de formules magiques.
Je m'appelle Anaïs Goldemberg et je ne suis pas une sorcière mais une illustratrice.
Je viens de Bretagne et je vis maintenant à Paris, où je passe mon temps à faire des dessins.

Qu'est-ce qui symbolise le plus ton travail ?
J'ai remarqué, il n'y a pas longtemps, que mes illustrations ne se prennent pas au sérieux.
J'ai beau essayer de peindre des choses profondes et pleines de sens, j'en arrive toujours à un ours en bermuda ou à des sorcières aux robes bouffantes. Mais ça me convient : je préfère que mon travail fasse sourire !
Ah oui, j'accorde aussi beaucoup d'importance à la couleur. J'aime les contrastes, les touches de lumière, les ombres veloutées... Je fais très (trop) rarement un croquis coloré avant d'attaquer la couleur d'une illustration. Peindre devient alors une sorte de cuisine expérimentale : je place les couleurs au petit bonheur la chance, je touille et j'attends de voir le résultat. Parfois ça marche, parfois non.

Quelles sont tes sources d'inspiration ?
Elles sont innombrables... J'aime beaucoup les artbooks (des livres qui regroupent les travaux d'un ou plusieurs illustrateurs) et je passe pas mal de temps le nez dedans !
J'aime beaucoup les illustrateurs fantastiques, comme John Howe, Ted Nasmith ou Paul Bonner, ce qui ne se voit pas du tout (mais alors pas du tout!) dans mon travail. En fait, je rêve secrètement de savoir dessiner des gros barbares et des dragons terrifiants, mais mes dragons ne peuvent pas s'empêcher de rigoler.
Je farfouille régulièrement dans les rayons jeunesse et je passe beaucoup trop de temps à me balader de blogs en blogs afin de m'en mettre plein les yeux. J'adore découvrir le travail d'autres illustrateurs !
Cette somme d'images doit forcément se distiller quelque part dans mon imagination, et imprègne certainement mes dessins.
J'écoute aussi plein de musique quand je peins, et ça m'a souvent donné des idées...

Comment s'est passé ta rencontre avec les éditions Toucan ?
Une agence pour qui je réalise des jeux m'a fait rentrer en contact avec une toute nouvelle maison d'édition pour parler d'un projet. C'était les éditions du Toucan, qui préparaient un guide de l'aventurier basé sur l'émission « Koh-Lanta ». Ils avaient vu mes jeux (des illustrations coloriées à la tablette graphique) et ils recherchaient quelque chose dans le même genre.
Mais moi, je ne savais pas du tout ce qu'ils allaient me proposer, et j'ai amené mon porfolio rempli de gouache... Et en le feuilletant, ils ont vu des petites sorcières qui leur ont bien plu !
C'était il y a un an, et depuis j'ai travaillé sur 4 albums sortis aux éditions du Toucan, et quelque chose me dit que ce n'est pas fini...

Tu as déjà publié une petite dizaine de livres, raconte-nous ton parcours.
Je suis "officiellement" illustratrice depuis un peu moins de 2 ans, c'est donc un tout petit parcours que je peux vous décrire!
J'ai vu pour la première fois un de mes dessins publié dans la revue Pa-, éditée par l'association du même nom. Tout ça parce que le chef de Pa-, qui s'appelle Lapin, est tombé sur mes dessins de Lapin Blanc...
J'ai ensuite présenté un book sur un site Internet où on peut trouver environ 3 milliards de books, sans grand espoir. Coup de chance, c'est comme ça que Fleurus m'a repérée (mais je ne sais toujours pas comment ils m'ont trouvée.) et m'a fait travailler sur mon premier album.
Puis les jeux, puis une autre revue Pa-, puis la rencontre avec les éditions Toucan, puis d'autres projets chez Fleurus, et chez Toucan, puis Fleurus, puis Toucan... J'ai pu découvrir l'effet "boule de neige" : il est plus facile de se présenter en tant qu'illustratrice avec un album déjà édité sous le bras !

Quel ouvrage t'a procuré le plus de plaisir ? Le plus de difficultés ?
J'ai beaucoup de plaisir à commencer un nouveau projet : c'est un moment plein d'énergie, où je ne sais pas encore très bien ce que je vais faire du texte que je découvre.
Chaque album a sa particularité, et son histoire.
Cela dit, j'ai eu beaucoup de plaisir a travailler sur la Ribambelle d'Alice au pays des merveilles, chez Toucan. Tout d'abord parce que le format était rigolo à exploiter : une illustration qui se déplie, chouette ! Et surtout parce que c'est un univers qui me tient particulièrement à coeur. En effet, pour mon projet de fin d'études (j'étais dans une école d'arts appliqués, au fait), j'ai réalisé un jeu de société complètement « foutraque » basé sur les romans de Lewis Carroll (d'où les Lapins Blancs..). C'était impossible de comprendre les règles, mais c'était déjà une bonne excuse pour faire plein d'illustrations avec des Reines de coeur, du poivre et des flamants roses.
Et, évidemment, l'album « Sorcières ! » a été une étape importante. C'est jusque-là, l'album qui m'a demandé le plus de travail, mais c'est aussi celui dont les origines remontent le plus loin. Et oui, les premières sorcières, qui s'appelaient déjà Glagalachnovitchika ou Mam'nésie, ont commencé à remplir mes carnets de croquis et mes cartons à dessin il y a au moins 4 ans ! Si ça ne s'appelle pas un projet de longue haleine, ça...

Tu peux nous parler justement de « Sorcières ! » (Editions Toucan) dont la couverture et le sous-titre (Les abominables voisines de Monsieur Pébroc !) donnent à eux seuls une idée complètement loufoque et décalée de l'album en question.
Ben voilà, loufoque et décalé, cela résume assez bien ce qu'on a voulu faire ! J'ai donc dit que c'était un vieux projet qui trainait dans mes cartons, et qui y serait encore si les éditions du Toucan ne l'avaient pas repéré.
Fredérique Jannier est partie de mes vieux dessins pour inventer neuf petites histoires farfelues de sorcières. Les sorcières en question, vingt-six donzelles bruyantes, pénibles, fofolles, collantes, colériques et affreusement gentilles, habitent juste à côté du pauvre monsieur Pébroc, qu'elles font tourner en bourrique à longueur de journée. Il faut dire que leur approche très personnelle de la cuisine ou de la plomberie, leur animal de compagnie incendiaire (un dragounet...) ou leurs balais à réaction ne font rien pour plaire à leur voisinnage !
J'ai usé pas mal de pinceaux et vidé plusieurs tubes de gouache sur cet album... Je me suis amusée à attribuer une couleur à chaque chapitre, et à cacher des escargots dans certaines pages (j'attend toujours qu'on me dise leur nombre exact !). Et le dépliant qui termine l'album
à aussi été l'illustration finale de plusieurs mois de boulot intense.

Depuis 2004 tu coédites des cartes de vœux. Ce travail te procure-t-il davantage de liberté que l'édition ?
Ouhla, non non ! Les cartes de voeux, c'est plus une micro-auto-édition-en-dilettante, pour s'amuser... Je l'ai fait tant que j'avais le temps, mais je crois que c'est fini !
Ce sont les expos qui me permettent d'explorer des pistes que je n'ose pas trop méler aux projets d'albums. J'ai l'impression d'y montrer une autre facette de mon travail, peut-être
un chouilla plus "adulte". C'est une autre démarche que la réalisation d'un album, puisque les grandes notions de « Mise en Page » ou de « Délai », qui sont si importantes en édition, se volatilisent quand je fais des illustrations personnelles. Plus de liberté, oui. Plus de facilité, pas forcément : avoir quelques contraintes peut faire avancer le travail, curieusement !

Un livre référence qui te suit partout.
J'ai de la chance : mes 2 écrivains préférés ont co-écrit un roman ! Il s'agit de « Good omens » (ndlr : « De bons présages » Ed. Au Diable Vauvert), de Neil Gaiman et Terry Pratchett. C'est sans doute le livre le plus drôle du monde... et je le relie très très souvent. Côté jeunesse, un livre que j'ai besoin de feuilleter de temps en temps : « Noël chez Ernest et Célestine » (Ed. Casterman), de Gabrielle Vincent. Un régal de douceur...

Pour finir, ton « cri de guerre » !
Gouache Rocks !!!

Merci Anaïs.
Merci.

Pour découvrir son univers :http://www.anaisgoldemberg.com/

À l'occasion du qui aura lieu le 3 mars - une fête « mondiale » qui encourage la lecture, mise en place par l'UNESCO, le site anglais à demandé à 7000 lecteurs d'élire leurs héros préférés et l'on peut dire que, même si Harry Potter arrive en tête, les héroïnes (et les méchantes) surpassent les héros et ceux-ci pour les lecteurs filles et garçons.

Les 10 plus grands héros
1. Harry Potter (série Harry Potter) 10.32%
2. Matilda Wormwood (Matilda) 8.62%
3. Hermione Granger (série Harry Potter) 7.92%
4. Bilbo Baggins (Le Hobbit) 5.86%
5. Lyra Belacqua (À la croisée des mondes) 5.85%
6. Jo March (Les quatre filles du docteur March) 4.95%
7. Katniss Everdeen (Hunger Games) 4.78%
8. Winnie l'ourson (Winnie l'ourson) 4.05%                                                           
9. Anne Shirley (Anne et la maison aux pignons verts) 3.93%
10. Paddington (L'ours Paddington) 3.56%

Les 10 plus grands méchants
1. Lord Voldemort (Harry Potter) 20.30%
2. Dolores Umbridge (Harry Potter) 12.64%
3. Cruella de Vil (Les 101 dalmatiens) 8.44%
4. La sorcière blanche (Le Monde de Narnia) 7.40%
5. Miss Trunchbull (Matilda) 6.60%
6. Bellatrix Lestrange (Harry Potter) 5.06%
7. Bill Sikes (Oliver Twist) 4.93%
8. Grandissime (Sacrées Sorcières) 3.79%
9. Comte Olaf (Les désastreuses aventures des orphelins Baudelaire) 3.66%

10. Madame Coulter (À la croisée des mondes) 2.62%

Il est rassurant de voir deux aspects dans ces résultats. Les littératures jeunesse classiques et actuelles cohabitent avec le même plaisir de lecture. Les lecteurs interrogés n'ont pas fait tellement de différence entre les textes « anciens » et les plus récents.

D'une manière plus littéraire, durant le même sondage le National Book Tokens a  demandé aux  lecteurs anglais, d'après eux, quels romans récents allaient devenir un futur classique, ils ont été plus de 15% à répondre Le garçon au pyjama rayé de John Boyne (Gallimard jeunesse) suivi de prés par Le Bizarre Incident du chien pendant la nuit de Mark Haddon.

Ici aussi, on peut s'apercevoir que même si Harry Potter occupe 19% du sondage, les lecteurs mettent sur un piédestal deux romans « réalistes » traitant de l'amitié dans un camp de concentration, pendant la guerre, pour l'un et de l'autisme asperger pour l'autre…

Top 10 des futurs classiques
1. Le garçon au pyjama rayé de John Boyne (2006) 15.24%
2. Le Bizarre Incident du chien pendant la nuit de Mark Haddon (2003) 11.78%
3. Harry Potter et les Reliques de la Mort de J.K. Rowling (2007) 9.06%
4. Harry Potter et l'ordre du Phoenix de J.K. Rowling (2003) 6.07%
5. Petit Gruffalo de Julia Donaldson & Axel Scheffler (2004) 5.95%
6. Le Miroir d'Ambre de Philip Pullman (2000) 5.87%
7. Harry Potter et le Prince de Sang-mêlé de J.K. Rowling (2005) 3.99%
8. Soldat Peaceful de Michael Morpurgo (2003) 3.84%
9. Entre Chiens et Loups de Malorie Blackman (2001) 3.79%
10. Harold et les dragons de Cressida Cowell (2003) 3.18%

Ecrits par un couple d'écrivains suédois, les thrillers qui mettent en scène l'inspecteur ont la particularité, le plus souvent, d'évoluer dans un univers psychiatrique clos, terriblement oppressant et anxiogène et de mettre en scène des criminels psychotiques aux comportements schizophréniques et paranoïaques très violents.

Ce nouvel opus (traduit par Lena Grumbach) n'échappe pas à la règle. A la fois agaçant et en même temps envoûtant et palpitant,  aussi irritant qu'irrésistible, il entraîne le lecteur au cœur d'une unité sécurisée de psychiatrie, l'y enferme avec habileté et de façon prévisible, usant d'un style parfaitement rôdé à créer de la tension et des rebondissements aux moments opportuns et de façon programmée.

Mais voilà, même si la construction du roman ressemble aux précédents, utilise les mêmes techniques manipulatoires et d'effets de surprise, joue sur les mêmes peurs avec le lecteur, l'excitation et l'exaltation que procure la lecture, demeurent intactes et  aussi savoureuses.

Le rythme est haletant, comme prédisposé aux attentes du lecteur, sans temps mort, conçu pour le dissuader de toute pause. Vous être prévenus, ce livre crée une dépendance, risque bien de blanchir quelques-unes de vos nuits, mais, quel divertissement !

Un jeune homme égaré est retrouvé en état de choc sur un pont ferroviaire à Stockholm. Disparu puis déclaré mort il y a plus de dix ans, il est en fait la dernière victime d'un tueur en série, Jurek Walter, retenu enfermé dans une unité ultra-sécurisée de psychiatrie médico-légale, une sorte de bunker souterrain d'où personne ne peut s'échapper.

La réapparition du jeune homme réactive l'enquête suivie à l'époque par l'inspecteur Joona Linna et contraint ce dernier à reprendre contact avec ce dangereux psychopathe, dont il a été lui-même une victime collatérale.

Par l'intermédiaire d'une agente très spéciale d'un groupe d'investigation top secret, Saga Bauer, Le tueur en série est approché pour tenter de comprendre ce qui est arrivé à la victime soudainement réapparue et pour parvenir à découvrir ce que sont devenues les autres victimes, disparues pour la plupart. Un rôle particulièrement délicat à jouer car le criminel fou a la réputation d'être un brillant manipulateur, un monstre froid et sanguinaire.

Des chapitres courts qui s'achèvent en plein suspense, plusieurs enquêtes parallèles, un manque d'indices volontaire qui créent l'impatience et la tension, beaucoup de scènes d'enfermement, étouffantes et terriblement angoissantes, un personnel médical ambigu, une  connaissance des effets des psychotropes convaincante, des fausses pistes, la résurgence d'un passé lointain, des traumatismes de l'enfance chez plusieurs personnages, des courses-poursuites sous la neige incessante, assaillent l'esprit du lecteur par tous les côtés, ne lui laissent aucun répit, à la fois pressé et inquiet, fébrile et enthousiaste.

Content d'être finalement totalement absorbé par l'intrigue, dépossédé un moment de sa réalité quotidienne. Une évasion, certes mouvementée et éprouvante mais  surtout réjouissante, d'emblée distrayante.

Un plaisir immédiat, en temps réel. Et si vous n'attendez rien de plus, c'est excellent !

Le vendredi est comme son nom l'indique avant le week-end. Bien entendu toute l'année nous vous

donnons des conseils de bonne lecture pour vos fins de semaine, mais à partir d'aujourd'hui, nous allons demander aux auteurs que vous appréciez, leur choix de lectures.

Cette semaine nous avons demandé son Top 5 à

DRACULA de Bram Stoker

Un de mes livres de chevet. S'il n'a pas inventé le vampire, créature apparue dès l'antiquité, Bram Stoker a su construire un personnage qui a influencé des générations d'amateur de fantastique. Passionnant sur le fond, « Dracula » l'est également dans sa forme, qui alterne courriers et extraits de journaux intimes rédigés par les protagonistes de l'histoire. Adolescent, l'ouvrage m'avait arraché quelques frissons. Nous sommes bien loin de l'image romantique du vampire de la bit-lit contemporaine.

LES CONQUÉRANTS DE L'IMPOSSIBLE : CELUI QUI REVENAIT DE LOIN de Philippe Ebly

J'ai choisi celui-ci, mais cela aurait pu être un autre roman de cette série, qu'enfant, je dévorais. De l'aventure, du surnaturel, des voyages dans le temps, des martiens et, dans celui-ci, le thème de l'hibernation, avec un chevalier du XIIe siècle retrouvé congelé dans un lac d'azote liquide. Un vrai bonheur de lecture et, pour moi, une madeleine de Proust qui me ramène à mes dix ans.

CHRONIQUES MARTIENNES de Ray Bradbury

Des nouvelles sur un même thème : l'arrivée des hommes sur Mars et la découverte de la civilisation martienne. Bien que différente, chaque histoire suit chronologiquement la suivante. L'écriture est simple et efficace, les personnages bien campés, qu'ils soient humains ou martiens. Un chef-d'œuvre de la science-fiction à consommer sans modération.

LA VOIX DU COUTEAU (T1 du cycle Le chaos en marche) de Patrick Ness

Sur, Nouveau Monde,  une planète autrefois colonisée par les hommes, chacun peut entendre les pensées des autres êtres vivants. Celles-ci forment un vacarme permanent nommé « le bruit ». Un jour, Todd, treize ans, rencontre une jeune fille dont n'émane aucun « bruit ». Une belle ode à la différence et une critique virulente du fanatisme religieux. L'écriture peut sembler déroutante au début, puisque Todd emploie un vocabulaire susceptible de décomplexer les lecteurs fâchés avec l'orthographe.

BLOODSILVER de Wayne Barrow (pseudonyme derrière lequel se cachent Xavier Mauméjean et Johan Heliot)

Après Dracula, encore des vampires. Le récit prend la forme d'un western avec une version revisitée de la conquête de l'Ouest. Nous suivons la progression du convoi des Brookes, ces créatures au look tout droit tiré d'un film de Sergio Léone et qui ne redoutent que l'argent. Minerai qu'ils s'appliquent à récupérer. La ruée vers l'argent remplace ici la ruée vers l'or. L'écriture, élégante et fluide, tisse un habile canevas où se mêlent fantastique et réalité historique.

Stéphane Tamaillon est né en 1970. Il a suivi des études d'histoire et est aujourd'hui écrivain et enseignant. Il est l'auteur de plusieurs romans, dont la série des enquêtes d'Hector Krine. Son dernier roman est plus proche de la science-fiction : N.H (Oskar Editions).