Ecrits intimes. Quatre esquisses biographiques. Suivi de Voir Minorque

Le Salon du livre de Paris qui démarre vendredi matin à partir de 10h sera à nouveau le lieu de rendez-vous d'une grande partie de l'édition française et internationale avec le grand public, mais également le lieu de toutes les discussions.

Le , « adulte » et « jeunesse »,  alerte encore cette année sur les conditions de travail de la plupart des écrivains « Des revenus à la baisse, des réformes sociales préoccupantes, un droit d'auteur fragilisé par la politique européenne... Les auteurs de livres sont clairement en danger ».

Samedi à 14h30 devant l'entrée « professionnels » les auteurs se donnent rendez-vous pour une marche entre 15h et 15h30 qui sera suivi d'une conférence de presse sur la scène des auteurs. Cela risque de faire du bruit !

Ci-dessous, la lettre du CPE pour comprendre leurs revendications.

Si, normalement, le tournage du , réalisé par Nicolas Bary (Les enfants de Timpelbach, Au bonheur des ogres,…) démarre entre mai et juillet 2016 et devrait donc sortir pour le printemps 2017, celui d'une autre BD des éditions Dupuis vient de commencer à Bruxelles depuis hier, Tamara.

Tamara est une bande dessinée franco-belge, scénarisée par Zidrou et dessinée par Darasse. Le personnage de Tamara est apparu dans le journal Spirou, la première fois en 2001. En février 2015, le 13e tome de la série est paru sous le nom « Entre les deux, mon cœur balance ».

Tamara, une jeune fille de quinze ans complexée par ses rondeurs, décide à son entrée en seconde de se débarrasser de son étiquette de « grosse ». Pour clouer le bec des mauvaises langues, elle fait le pari avec sa meilleure amie Jelilah de sortir avec le premier garçon qui passera la porte de la classe. Manque de bol, ce garçon s'avère être Diego, le plus beau mec du lycée, duquel elle tombe immédiatement amoureuse !

Pour vivre sa première grande histoire, Tamara devra affronter la concurrence des pires garces du lycée, les états d'âme d'Amandine sa mère qui a du mal à couper le cordon, et surtout sa propre peur. Heureusement Chico, le nouvel amoureux de sa mère, et Yoli, sa fille de huit ans, lui apporteront leur soutien et Tamara gagnera finalement une nouvelle famille en même temps que son assurance de jeune femme.

Le film sera réalisé et scénarisé par Alexandre Castagnetti, qui nous l'espérons ne pourra faire que mieux que l'adaptation du Grimoire d'Arkandias, le roman d'Éric Boisset.

Le rôle-titre est tenu par la jeune actrice Héloïse Martin, sa mère sera jouée par Sylvie Testud et Rayane Bensetti, jouera Diego.

Le tournage durera huit semaines et le film devrait sortir dans la deuxième moitié de l'année 2016.

Le tournage du film "TAMARA" commence treees bientôt ! Hate hate hate #sylvietestud@BensettiRayanepic.twitter.com/3F3j0kPIJ4

Quand la mort s’invite chez elle, la petite Lucine apprend. Précocement. Apprendre pourquoi on doit accepter de mourir, mettre du sens autour d’elle au fatalisme exacerbant de sa famille. 

Ce fatalisme, cette guerre perdue quoique jamais combattue, s’est imposé chez les Essence après la disparition de Pépé. Mais la fragile Lucine s’est jurée de ne pas laisser tomber : ce grand-père, ayant été son seul meilleur ami, mérite plus que des chaudes larmes et un enterrement. Pépé est mort et il est temps d’aller à sa recherche.

Voyageur obsessionnel, et philosophe de comptoir, Wilson Mbiavanga, né à Luanda, Angola en 1988, ayant vécu son enfance dans l’Oise, licencié de philosophie à La Sorbonne Paris-IV, il est aussi est réalisateur de cinéma vivant à New York, avec un intriguant penchant parisien pour la littérature . Le Rêve de Lucine est son premier roman.

Rencontres / Débats - Jeudi 7 juin 2012 à 18h30 - A la librairie

Viravong vit et travaille à Paris. Il est diplômé en économie et communication et a étudié les arts visuels à l’Ecole Olivier de Serres à Paris. En 1996, alors qu’il est toujours étudiant, il autoédite son premier comics : "Sheytan n°1". L’année suivante, il remporte le trophée Presse-citron (dessin de presse) à l’Ecole des arts appliqués Estienne.
Dès 1998, il débute une carrière de graphiste et dessinateur.
En juin 2007 "Sheytan" paraît chez Casterman, sous le label KSTR. Un large lectorat découvre alors la patte Viravong, alliant des textes sans concession à un dessin énergique. Bien que bercé durant son enfance par la bande dessinée "franco-belge", Viravong est un pur héritier de la génération comics américains et mangas japonais. Avec "Sheytan", Viravong déclare sa flamme à la culture rock, en racontant les pérégrinations d’une bande de copains bien décidés à monter un groupe, suite à une entrevue avec le fantôme de Frank Zappa.

Viravong sera a la librairie pour présenter la bande dessinée (Casterman) réalisé lors de sa résidence au CENTQUATRE en 2008.

Christine de Mazières est déléguée générale du Syndicat National de l'Edition. Elle a accepté de répondre à quelques-unes de nos questions sur les désistements d'un éditeur et d'un auteur pour le Salon du livre 2008, à Paris.

Face au refus de la maison d’édition Casbah de venir au Salon du livre, comment avez-vous réagi ? Comment considérez-vous ces refus de venir participer à une réunion qui ne revêt pas de couleurs politiques particulières ?

Christine de Mazières : Un éditeur algérien s'est en effet désisté du Salon du Livre. Nous le regrettons infiniment, car, comme vous le rappelez, le Salon du Livre ne revêt aucun caractère politique. Nous mettons à l'honneur chaque année, non pas un État ou une entité politique, mais la littérature d'un pays. Il en est ainsi pour la littérature israélienne cette année, comme il en était l'an passé pour la littérature indienne ou il le sera l'an prochain pour la littérature mexicaine.

ActuaLitté.com : Quelles solutions pour le Salon et quelle réaction possibles si cela venait à se multiplier ?

Christine de Mazières : Il s'agit bien d'une fête de la littérature, des écrivains, des éditeurs, des libraires... Le Salon du Livre de Paris est un lieu de dialogue entre les cultures de différents pays. La meilleure preuve en est qu'un stand israélien y côtoie depuis des années les stands français et d'autres pays, sans que cela n'ait jamais posé le moindre problème.

ActuaLitté.com : Par ailleurs, on reproche çà et là de n'avoir invité des auteurs qui n'écrivent qu'en hébreu, ne prenant ainsi pas en compte le fait qu'une partie d'Israël parle également en arabe.

Christine de Mazières : Le choix des 39 écrivains israéliens est le fruit d'une discussion entre le centre national du livre, le ministère des Affaires étrangères et l'ambassade d'Israël à Paris. Leur choix de l'hébreu comme trait d'union de ces écrivains d'Israël était intéressant du point de vue littéraire, dans la mesure où il s'agit d'une situation extrêmement originale d'une langue à la fois séculaire et neuve d'une certaine manière.

Le choix de cette langue n'empêche pas que des cultures diverses soient représentées. Ainsi, un jeune écrivain arabe israélien, Sayed Kashua, qui écrit en hébreu (ses deux romans sont traduits en français), sera présent.

ActuaLitté.com : Quelles sont vos attentes pour cette édition ?

Christine de Mazières : Mais nous espérons vivement que la littérature israélienne suscitera curiosité et intérêt dans l'esprit d'ouverture qui doit être celui de la culture, et que le Salon du Livre, rénové en 2008, sera à nouveau un succès populaire, incitant jeunes et moins jeunes à lire et à aimer les livres.

Journée d’études organisée par le département des Arts du spectacle de l’université Stendhal Grenoble 3 en partenariat avec la MC2.

Mercredi 10 novembre 2010 de 9h00 à 18h00

Amphidice, salle de spectacles de l’université Stendhal
1381, rue des Résidences – 38400 Saint Martin d’Hères
En cette saison 2010-2011, le répertoire vaudevillesque paraît florissant sur les scènes.

Après avoir programmé l’an dernier La Dame de chez Maxim, la MC2 présentera en novembre plusieurs pièces brèves de Georges Feydeau, mises en scène par Alain Françon ; l’Hexagone accueillera en janvier Un pied dans le crime d’Eugène Labiche mis en scène par Jean-Louis Benoît.

Comment expliquer que le genre, régulièrement entaché de soupçon, fasse aujourd’hui un retour en force, notamment dans le théâtre public ?

Selon les époques qu’il a traversées, le vaudeville a suscité un certain nombre d’interprétations diverses, voire contradictoires. On y a vu tantôt le paroxysme de la « pièce bien faite » comique (avec ses quiproquos, ses coups de théâtre, ses mots d’esprit), tantôt le frère jumeau des dramaturgies d’Ibsen ou de Strindberg, le précurseur du dadaïsme, ou encore l’envers de la tragédie (avec ses destins joués d’avance). Tandis que certains le considéraient comme le théâtre par excellence de la bourgeoisie, d’autres en soulignaient le caractère subversif.

L’objet de cette journée d’étude ne sera donc pas d’affirmer une vérité sur ce genre par essence malléable et fuyant, mais de s’interroger sur ce que le vaudeville nous révèle de notre époque. À l’heure où le divorce n’est plus tabou, mais où le couple demeure un élément capital de représentation sociale, que reflète-t-il de nos théâtres intimes ? Les divisions de classe qu’il met en évidence se manifestent-elles de la même manière qu’au XIXe siècle ? Qu’est-ce qui nous parle encore, dans ses dialogues chaotiques, minés par les exclamations répétées, les affirmations-dénégations et les hésitations-reprises ?