Anachronisme(s) dans les mondes hispaniques et lusophones. Textes en français et en espagnol

2014, cela fait 27 jours que l'on se souhaite une bonne année, mais pour les éditions Pocket Jeunesse cette bonne année se traduit surtout par un bon anniversaire !

Effectivement, c'est en janvier 1994 que Pocket Jeunesse publie ses trente premiers titres dont la plupart étaient des rééditions ainsi que quelques inédits. Parmi les succès, pendant 10 ans, l'un des titres les plus populaires de la collection est de Daniel Pennac (toujours aujourd'hui…), roman qui fait partie, depuis plusieurs années, du programme de lecture de l'éducation nationale.

Dix ans plus tard, Pocket Jeunesse se lance dans les séries telles que Danse ! d'Anne-Marie Pol  ou encore Heartland de Lauren Brooke. Bon ça c'est pour les filles… enfin le plus souvent, les lecteurs sont des lectrices. Puis est venu le temps d'une littérature plus unisexe comme LaGuerre des Clans et Les Chroniques de Spiderwick.

Pour les plus jeunes, qui ne sont pas en reste, Christian Jolibois et Christian Heinrich ont crées Les P'tites Poules dont le succès ne se dément toujours pas.

Pendant les 10 années suivantes, Pocket jeunesse est devenu avec Hunger Games (2009), l'un des pionniers de ce que l'on appelé la Dystopie (ha bon, ça n'existait pas avant ? non non… Et 1984 ce n'en était pas ? Si, mais on n'appelait pas ça comme ça… On l'appelait comment ? On l'appelait pas comme ça, c'est tout…)

Bien que le premier tome de la série Uglies ait cartonné deux ans auparavant (pourtant considéré par les connaisseurs comme également de la dystopie), c'est vraiment le lointain cousin du Prix du Danger (1958), de Running Man (1982), de Battle Royale (1999) et même du français Et à la fin, il n'en restera qu'un (2006 – nouvelle édition 2013) qui prendra la tête du classement mondial avec ses ventes à plus de 30 millions d'exemplaires.

En quelques années, Hunger Games est devenu le Harry Potter de Pocket Jeunesse, une manne…

Avec plus de 700 titres au compteur, Pocket Jeunesse, aussi connu depuis quelques mois par les initiales PKJ, est l'un des acteurs les plus importants dans la littérature adolescente. Le seul regret quand on regarde la production, c'est de voir si peu d'auteurs francophones au profit d'une « palanquée » d'auteurs anglo-saxons.

2014 sera donc l'année de PKJ, mais pas uniquement pour les livres, en effet les adaptations cinématographiques des romans sont aussi également dans le succès de la collection.

Le 5 février verra sur les écrans français l'adaptation de La Voleuse de Livres.

Pour le mois d'octobre également (annoncé pour le moment mais la date peut reculer...), c'est l'adaptation du deuxième tome de La Cité des Ténèbres dont le premier opus n'a su séduire ni la presse ni les spectateurs. Ils n'ont été en France qu'à peine plus de 200 000 à être allés le voir. Pour comparer, L'Embrasement, deuxième tome de Hunger Games a fait dix fois plus avec plus de 2 000 000 d'entrées.

Et justement, le 26 novembre, Hunger Games, La révolte(1re partie) devrait avoir le même parcours que ce dernier…

Bref, une bonne année et bel anniversaire à PKJ !

Dédicaces - Samedi 27 septembre 2014 à 16h30 - A la librairie

Mais qu’ont donc de particulier ces boîtes à musique en forme de canard ? C’est ce cherchent à comprendre Oscar, preneur de son à Radio France, et sa compagne, Édith, présentatrice de la météo marine, après que la cantatrice qui en parlait à la radio est retrouvée morte, et, surtout, après que, le lendemain de ce meurtre, Édith est elle-même victime d’une agression. Le voleur cherchait le canard-boîte à musique. Mais Oscar parvient à empêcher le larcin, et ils découvrent alors que les canards, puisqu’il y en a plusieurs, contiennent chacun un bout de bande magnétique. La course aux boîtes à musique, pour reconstituer la totalité du message enregistré, est jalonnée d’énigmes, de surprises et de meurtres...

Stanislas Barthélémy est né à Rennes en 1961.
En 1978, il entre à l’École Nationale Supérieure des Arts Appliqués et des Métiers d’Art.

Il en sort 7 ans plus tard avec un diplôme d’architecture intérieure qu’il abandonne aussitôt pour se consacrer à sa véritable passion, la bande dessinée. Il y consacre toute sa vie active depuis 25 ans. Il réalise une vingtaine d’albums de BD, des milliers d’illustrations dans la presse jeunesse et générale, dans l’édition jeunesse et scolaire, ainsi que dans la communication.

Le site donne envie de lire et nous en sommes très fier. Le site Les Histoires Sans Fin donne peut-être parfois également envie d'écrire à nos collaborateurs et ça, nous en sommes encore plus fier…

Récemment, Eli Esseriam et Ambre Viaud, chroniqueuses albums et romans, ont fait paraître, chacune de leur côté, deux ouvrages de qualité dans deux style totalement différents:

Par ordre alphabétique, Eli Esseriam s'est attaqué à un sujet extrêmement original, qui plus est en littérature jeunesse, les Cavaliers de l'Apocalypses, dans Apocalypsis. Une série en cinq tomes dont le premier Cavalier Blanc: Alice (Editions Nouvel Angle) est apprécié et déjà chaudement recommandé par une bonne partie de la blogosphère.

Les cinq tomes vont tous paraître entre 2011 et 2012. Les quatre premiers sont les portraits à la première personne de chaque cavalier. Le cinquième, Omega, est leur rencontre!

Devant la violence de certaine scènes (oui un Cavalier de l'Apocalypse, ce n'est pas un Bisounours…) l'éditeur le recommande aux lecteurs de plus de 15 ans…

Le tome 2, Cavalier Rouge:Edo devrait paraître le 19 janvier 2012.

Ambre Viaud, dans un genre totalement différent nous parle d'art. Cet art, vous l'avez déjà croisé un jour ou l'autre. Au détour d'une rue, à l'angle d'un immeuble, sur un pont, dans un parc… C'est l'art de rue, le Street Art comme l'on dit en anglais. Street Art, Un musée à ciel ouvert est un remarquable album sur une forme artistique que l'on croise tous les jours, tellement présente que l'on n'y fait même plus attention…

Découvrez qui sont Bansky, Jef Aérosol, Miss.Tic, Space Invader et tous les autres qui nous montrent régulièrement que l'art n'est pas obligatoirement entre quatre murs et qu'il ne faut pas avoir fait une école spécialisée pour en apprécier toutes les subtilités…

Tout le reste de l'équipe souhaite à Eli et Ambre de continuer dans cette belle voie ! Bravo les filles !

C'est l'histoire de deux hommes, un orange et un bleu. Ils s'observent, se confrontent, ils sont visiblement ennemis sans qu'on en sache la cause. Chacun caché derrière son mur, ils se méfient l'un de l'autre. Parfois, ils se chamaillent, à distance, et parfois ils attendent laissant le temps suspendre leur conflit. Pour un jet d'escargot, l'attaque est lancée, les mots fusent à distance, toujours. Les saisons passent, le temps ne suspend pas son vol et entraîne avec lui un oiseau bleu qui dépose sur le mur un oeuf. Peut être objet de la réconciliation ...

, beau livre illustré en bichromie, tranche par son originalité, et son minimalisme. Dans un conflit, il y a deux camps, ici les bleus et les oranges. Il y a une méfiance, une distance, une peur souvent due à l'ignorance.
Olivier Tallec crée ici une jolie allégorie des conflits inutiles qui gouvernent notre monde, un livre sans parole qui dénonce l'absurdité de la guerre qui n'est pas sans rappeler « L'ennemi » de David Cali et Serge Bloch (éditions Sarbacane, 2007).

, auteure de chez Flammarion a eu la bonne idée de publier sur son blog, la liste des chansons qui représente le mieux son roman.

Pratique de plus en plus courante qui a commencée à se populariser avec les romans de Bernard Werber, c'est aujourd'hui assez régulier que les auteurs fassent de leur roman une sorte d'objet transmédia. C'est par exemple l'une des particularités de la collection Exprim' qui propose à chaque fois, à chaque roman, la bande-originale de l'histoire.

Carina Rozenfeld et sa série Phaenix (Robert Laffont) fait aujourd'hui également de même. Il est possible de trouver facilement sur Deezer et Spotify, la musique qui transporte les héros de l'histoire.

Les playlists de romans, c'est pour les lecteurs qui veulent lire avec un casque sur les oreilles sans utiliser une tablette…

Dédicaces - Samedi 16 mars 2013 à 16h00 - A la librairie

La librairie Le Genre urbain, en collaboration avec les éditions Olivius, est heureuse de recevoir pour une séance de dédicace autour de son album : (Olivius)

Giacomo Nanni réinterprète avec brio l’Histoire de ma fuite des prisons de la République de Venise qu’on appelle les Plombs, récit dans lequel Casanova relate son incroyable évasion. Détenu quatorze mois à partir de 1756 pour libertinage, athéisme et occultisme, Casanova plonge dans l’univers délétère des espions, des bourreaux et des délateurs. Sa fuite des geôles vénitiennes est un chef-d’oeuvre d’intelligence et d’ingéniosité.
Grâce à un subtil découpage et à une restitution fidèle des écrits de Casanova, Giacomo Nanni démontre, une nouvelle fois, sa maîtrise de la mise en scène et de l’adaptation littéraire. Sa plume sert avec grâce les mots de Giacomo Casanova et sous son trait précis, évocateur des gravures anciennes, l’italien le plus célèbre du XVIIIe siècle s’anime et rejoue pour nous l’un des épisodes les plus passionnants de sa vie.

Giacomo Nanni est né en 1971 en Italie, à Rimini. Il collabore à l’audacieuse revue Canicola, primée à Angoulême en 2008.
Avec Le garçon qui cherchait la peur et la trilogie Chroniquettes (éditions Cornélius), il s’est imposé comme l’un des auteurs les plus excitants de la nouvelle bande dessinée italienne.

Pélagie, Arturo, Fabio. Deux ados et un adulte à la croisée de leur destin.

Chacun souffrant une solitude imposée par l'existence, absences d'êtres aimés ou d'être aimé, d'opportunités, de secondes chances.

Pélagie se remet du décès de ses parents et se réfugie dans le cocon chaud et protecteur de sa tante Emma. Arturo livre des pizzas après s'être fait éjecté des bancs de l'école. Fabio Angst souhaiterait probablement beaucoup de choses, si tant est qu'il puisse se rappeler lesquelles. Avec son docteur, ils rassemblent les morceaux de son passé afin de donner du sens à sa vie.

La disparition de Pélagie va mener ces trois personnages au même croisement. Fabio se rappelle-t-il où il a rencontré cette jeune fille ? Arturo va-t-il saisir l'occasion de sauver celle qu'il n'a jamais osé aborder ?

est un récit à plusieurs voix, qui nous plonge dans l'intrigue dès les premières pages. Les chapitres laissent la parole à chacun des protagonistes à tour de rôle, esquissant progressivement les liens qui les relient. C'est très clairement un roman sur la survie, la capacité à rebondir, à faire preuve de générosité malgré l'adversité et aller de l'avant, ou du moins trouver les moyens de ne pas perdre espoir.

Pélagie, qui est retenue dans un lieu secret et qui se remettait juste de son drame familial, va trouver la force de faire face à son agresseur. Arturo se remet en question face à ses possibilités sentimentales ou professionnelles avec un passif familial compliqué. Fabio, beaucoup plus âgé, se remet également d'un événement tragique qui sera évoqué bien plus tard,  afin de ménager le suspens, puisque nous cherchons à percevoir le kidnappeur éventuel à travers les confidences de ce personnage touchant, jusqu'au dénouement.

Un bon roman de Hubert Ben Kemoun, percutant, noir, mais émouvant. La chute ne nous laisse pas ce goût amer, habituel des thrillers…

Dédicaces - Samedi 29 juin 2013 à 16h30 - A la librairie

L’équipe Millepages BD et les éditions Les Rêveurs ont le plaisir de vous inviter à rencontrer en dédicace à l’occasion de la parution de la nouvelle édition du  ! 

Appoline est une fillette toute en fantaisie qui mène une vie … Comment dire? Originale. Ses parents, aventuriers de profession parcourent le globe à la recherche de curiosités. Pendant ce temps là, une horde de petites entreprises spécialisées en à peu près tout (de la préparation des repas au pliage de chaussettes) veille à ce que leur fille ne manque de rien. En plus, son fidèle ami, Monsieur Munroe (un mini troll chevelu et muet) veille sur elle. Ainsi, lorsque son compagnon s'enfuit en Norvège, Appolline est prête à tout pour le retrouver et comprendre ce départ soudain.

Les «Appolline» est une série de romans illustrés indépendants les uns des autres et dont la jeune héroïne se prénomme … Appoline. Adorable, drôle, surprenant, original, fantaisiste … les adjectifs ne manquent pas pour qualifier ce récit – et toute la série – mais les 2 mots les plus significatifs seront sans doute: Imagination et Addiction. révèle ainsi dans un univers drôle et touchant qui ne manquera pas de ravir petits et grands et de le rendre Appolline-maniacs! Les illustrations, très simples, collent parfaitement à l'univers des héros du livre notamment dans le choix du noir et blanc + 1 touche de couleur. Plus précisément l'auteur-illustrateur ajoute sur chacun de ses croquis une touche de couleur en l'occurrence du vert. Une chaussette verte par ci, un objet vert par là et ce sont toutes les pages qui s'illuminent ainsi: une vraie trouvaille qui souligne et enrichit parfaitement le récit des aventures de l'héroïne.

Décalé et poétique, ce petit livre là ferait donc beaucoup d'heureux, croyez-moi!

Rencontres / Débats - Mardi 11 mars 2014 à 20h00 - A la librairie

Rencontre - débat avec autour du dernier numéro de la revue Ethnologie française : .

En 2010, les Français ont eu recours à la restauration hors domicile (restauration commerciale et restauration collective) 145 fois par an, l’équivalent de trois repas par semaine et ces chiffres sont en progression. Les articles historiques, anthropologiques et sociologiques ici rassemblés montrent que le restaurant est aujourd’hui un élément central des pratiques alimentaires en milieu urbain. De l’invention du restaurant moderne à Paris au XVIIIe siècle, aux restaurants de l’Exposition universelle de 2010, des restaurants ouverts par ou pour des migrants à ceux destinés aux touristes, ce numéro offre une palette diversifiée, présentant des exemples en France, en Belgique, en Afrique, en Asie, aux Etats-Unis.

Qu’ils soient restaurants de quartier, d’entreprise, fast foods ou adeptes du Slow Food, tous participent à la transformation de la ville et de ses quartiers. Ce sont autant de lieux permettant à chacun d’affirmer un statut, une appartenance communautaire ou politique ; espaces de sociabilité, ils sont aussi des espaces marchands animés par un monde d’entrepreneurs. Ils initient le consommateur à de nouveaux goûts et de nouvelles saveurs, tout en suivant l’évolution des normes d’hygiène et des certifications « morales » (bio, diététiques, éthiques, halal, cacher, etc.).

Miroir de l’histoire et des transformations urbaines, le restaurant est finalement un espace social total, qui permet de lire en un même lieu marchand les ambitions d’un entrepreneur et ses engagements sociaux, de même que les pulsions et les sensations intimes des espaces et des hommes.