Histoire de l'art. Tome I : l'art antique

La bande dessinée est désormais rompue aux salles de vente : les planches se succèdent, et les prix ne désenflent pas. La maison Alexandre Millon profite de l'engouement des collectionneurs en matière de phylactères et organise le dimanche 8 décembre prochain, en duplex Paris-Bruxelles, une vente exceptionnelle rassemblant classiques de la BD et oeuvres contemporaines.

Ouvrage devenu rare, le Settecento. L’Europe à Rome fut publié en 2000 par De Luca Editori d’Arte. Cet ouvrage réunit une collection de photos tirées du musée romain, le Palais Barberini. Dans l’aile gauche, se trouve la Galerie nationale d’art ancien, installée peu après le rachat par l’État, en 1949. L’art pour connecter les êtres, Amazon n’aurait pas pu mieux l’illustrer.

Parce que l'art n'a pas d'âge et s'affranchit sans peine du temps, la revue Dada s'adresse aux lecteurs de 8 ans et plus, pour leur faire découvrir ou redécouvrir un artiste, un thème, une période particulière de l'histoire des arts visuels. Créée en 1991, la revue a été reprise il y a 10 ans par Antoine Ullmann, directeur général des éditions Arola et directeur de publication de Dada.

Le Festival de l’histoire de l’art de Fontainebleau est une manifestation qui rassemble les spécialistes de l’histoire de l’art du monde entier et propose pendant trois jours au grand public conférences, débats, concerts, expositions, projections, lectures et rencontres, du 3 au 5 juin prochain.

Avec l’introduction de l’enseignement de l’histoire des arts au sein des programmes officiels de l’Education nationale, le Festival de l’histoire de l’art trouve pleinement sa place dans le paysage culturel actuel tant pour les professionnels que pour les amateurs. En mémoire de L’Eloge de la folie, publié par Erasme, il y a cinq cents ans, cette première édition aura pour thème principal la folie.

S’il suffisait de réunir 51 pointures de la BD contemporaine pour faire un album, ça se saurait.

Une bibliothèque d'un nouveau genre est née au Royaume-Uni, baptisée la

Le Musée des lettres et manuscrits, partenaire d'Art Square, présentait à l'occasion du Salon du livre de Paris une exposition ainsi qu'une conférence sur l'histoire du livre d'art depuis l'invention de l'imprimerie par Gutenberg. L'occasion pour Pascal Fulacher, conservateur du Musée des lettres et manuscrits, journaliste et auteur de Six siècles d'art du livre parmi les collections du Musée des lettres et manuscrits, de présenter au public quelques innovations clés entrant dans le cadre de la conception d'objets-livres.

Nous achevons ce jour notre série d'entretetin avec Patrick Ghrenassia, enseignant agrégé de philosophie, qui tout la semaine a évoqué dans nos colonnes différents points autour de la dématérialisation et de la transition numérique. 

Coup de chapeau à notre président, qui depuis la fin du eG8 n'a pas trop fait de vagues, et se tiendrait plutôt tranquille dans son coin. Mais heureusement, il y a Mozinor, le remixeur fou, le contrefacteur de première et l'homme de toutes les parodies...

Après avoir longtemps coédité les ouvrages issus de ses programmes de recherche ou les thèses de jeunes chercheurs, l’Institut national d’histoire de l’art lance cette année ses propres collections : « Dits » et « Inédits ».

Dans les années 70, une série télévisée en 13 épisodes faisait son apparition sur la BBC, avant d’apparaître sur FR3, en septembre de la même année. Le maître d’œuvre de ce projet, Sir Kenneth Clark, n’aura pas renâclé à la tâche : deux années de travail, plus de 100.000 km de voyages pour aller à la rencontre de l’histoire de l’art. Une œuvre-fleuve, qui sortira en livre prochainement, pour la première fois en français.

Le linguiste et historien de l’art Pierre Encrevé est mort le 13 février dernier, à Paris : ancien conseiller ministériel et spécialiste de l’œuvre de Pierre Soulages, Pierre Encrevé a publié de nombreux ouvrages sur ses domaines d’intérêt, de la linguistique aux artistes qu’il avait fréquentés. Il avait également participé à la création de l’Institut national de l’histoire de l’art (INHA). Éric de Chassey directeur général de l’INHA, lui rend hommage dans un texte ici publié.

Il faudra sûrement plusieurs lectures pour saisir les multiples voix de cet ouvrage si particulier et peut-être même que plusieurs lectures n'y suffiront pas d'ailleurs. Mais peu importe les chemins empruntés, les interprétations sans doute différentes selon les lecteurs, ce livre agit. Enigmatique et  empreint d'émotions fortes, il pénètre intensément celui qui le découvre, le secoue et le surprend, l'interpelle, le dérange, l'obnubile encore longtemps après l'avoir refermé.

Pour occuper les plus jeunes, le Musée du Louvre propose une série de contes, sous la forme de vidéos, à travers cinq grands sujets de l’histoire de l’art. Entre la Joconde, la Vénus de Milo ou encore l’expédition en Égypte de Bonaparte, voici comment découvrir, de façon ludique, un autre aspect des collections.

Si vous êtes de passage à New York, faites un arrêt paisible au Metropolitan Museum of Art, où s'ouvre une exposition largement fournie sur l'art de la calligraphie japonaise, sans oublier les estampes qui pouvaient régulièrement accompagner les textes. Et, si les réservations pour un billet d'avion sont complètes, il est possible d'y faire un tour en ligne.

Dédicaces - Jeudi 26 juin 2014 à 19h30 - A la librairie

Laurence Bertrand Dorléac est écrivaine, chercheuse, professeure, commissaire d'expositions, éditrice. Elle pratique l'histoire de l'art à l'Université comme au Musée et renouvelle régulièrement ses objets d'étude. Sa formation plurielle l'incite au dialogue avec les différentes sciences humaines et sociales, dont témoignent ses écrits, ses cours et ses expositions.  

Dans le roman du XIXème siècle, le duel est, par excellence, l’étape incontournable dans l’intrigue. Ce moment d’intense tension dramatique permet de construire avec efficacité de redoutables scènes de suspense. 

L’agence littéraire Anna Jarota est heureuse d'annoncer la signature d'un accord de partenariat avec l’agence artistique Time Art, dirigée par Elisabeth Tanner et Arnaud Bertrand. Ce partenariat a pour but d’offrir aux auteurs, agents et éditeurs internationaux représentés par L’agence Anna Jarota un accès privilégié aux artistes, réalisateurs, scénaristes, acteurs représentés par Time Art, ainsi qu’à leurs partenaires producteurs et diffuseurs.

Éric de Chassey est renouvelé pour un troisième mandat à la direction générale de l’Institut national d’histoire de l’art (INHA). Il en sera de même pour Éric Ruf, administrateur général de la Comédie-Française, Dominique Boutonnat, président du CNC, et Nathalie Coste-Cerdan, directrice générale de la Fémis. 

Le mouvement pour la science ouverte se déploie depuis quelques années, bouleversant les pratiques des chercheurs, des éditeurs et des institutions. L'Institut national d'histoire de l'art, établissement d’enseignement supérieur et de recherche, s'efforce de mettre à disposition ses données ainsi que ses documents et présente une charte pour la science ouverte qui incarne cet engagement. Nous reproduisons ci-dessous un texte de Federico Nurra, chef du service numérique de la recherche au sein du Département des études et de la recherche de l'INHA.

Abstractions c’est avant tout la rencontre de deux fervents défenseurs de la culture, Tara Lennart et Quentin Westrich, qui décident de fonder et co-diriger une maison d’édition pas comme les autres : replacer les arts au centre des œuvres publiées et mettre en lumière des auteurs singuliers et inspirants. Tel est le credo d’Abstractions.

BONNES FEUILLES - On ne devient jamais adulte. Mais, au contact des adolescents, à travers leur immaturité, leur fantaisie et leur pouvoir de contestation, il est possible de se construire et d’ouvrir les yeux sur une société qui nous enferme dans des rôles. 

BONNES FEUILLES - « Florence joue ainsi un rôle majeur dans le développement de l’humanisme et la création de son équivalent visuel, le style Renaissance. Sa sculpture est une source d’inspiration pour le reste de l’Italie, lui apportant des thèmes universels qui peuvent s’adapter aux conditions locales. 

Le premier Grand Prix du festival de l’histoire de l’art a été décerné à Samuel Delerue et Isabelle Kalinowski pour l’édition et la première traduction en français du texte de Carl Einstein Je vois une maison (présent dans l’ouvrage La Discontinuité même, éd. L’Écarquillé, 2021) lors de la 11e édition du festival le 4 juin dernier.

L'histoire des arts s'impose dans l'enseignement