Stéphane Calpéna, Laurent Guérin, Yves Le Yaouanq
Extraits
Gestion
Les grandes entreprises et la base de la pyramide. Cinq histoires françaises
Faire du business avec les pauvres pour améliorer leur
condition : l'idée lancée dans les années 2000 par Coimbatore
Prahalad (BOP) puis Muhammad Yunus (social business) a
fait son chemin. Dans de nombreux secteurs, des petits acteurs
et des grandes entreprises multinationales tentent d'inventer de
nouveaux modèles économiques adaptés aux populations à bas
revenus (la Base de la Pyramide), afin de construire avec elles
une relation gagnant-gagnant. Spontanément, leurs pratiques
inspirent bien souvent un optimisme excessif, ou au contraire
des suspicions infondées ou simplistes. Les auteurs ont
enquêté, pendant une année, auprès de dirigeants et de cadres
de cinq grandes entreprises françaises pionnières de ce
mouvement : Danone (nutrition infantile, Bangladesh), Veolia
Environnement (eau potable, Bangladesh), Lafarge (habitat,
Indonésie), Schneider Electric (énergie, Inde et Afrique) et
Essilor (santé visuelle, Inde). Alors que les réflexions
théoriques abondent sur le sujet, ils ont choisi de se placer du
point de vue des entreprises pour relater la naissance de ces
concepts. Que représentent le social business et le BOP pour
leurs principaux acteurs ? Comment les projets sont-ils vécus à
l'intérieur des sociétés ? Et que peut-on espérer de l'arrivée des
multinationales dans le monde du développement ?
02/2012
Décoration
Yves Saint Laurent
" Au 5 avenue Marceau, toutes les formes du silence pouvaient s'écouter : le silence des lignes, le silence crème des toiles, le doux silence des ateliers, le silence heureux des mains, le silence minéral de l'attente, quand il n'était pas là, le silence d'un sourire esquissé dans le miroir, la beauté, comme une histoire d'amour entre lui et les mannequins, son studio de création... Et puis le silence de la peur, du doute - son école. J'ai rencontré Yves Saint Laurent en 1986 à travers son métier, et c'est seulement un an plus tard que nous avons été présentés. Publiée en 1993, cette biographie a été rééditée en 2002 lors de la fermeture de la maison Yves Saint Laurent, puis en 2010. Un jour il m'avait lancé : "Mais vous connaissez bien mieux ma vie que moi... ". Faux, évidemment. Car écrire la vie de cet homme de son vivant, c'est refuser de tomber dans certains pièges. " Je n'ai jamais cherché à éviter ses zones d'ombres, mais à privilégier sa lumière, ce qui l'a rendu si différent. Yves Saint Laurent est à la fois l'astéroïde et le noyau d'une vieille comète, une planète monstre ayant modifié la perception du système solaire de la mode. Du soleil cher à Chanel, et de l'étoile - talisman de Dior, Yves Saint Laurent a fait une boule de feu, il est ce météore qui continue à éclairer la galaxie, bien après sa mort. " L. B. Le 1er juin 2008, Yves Saint Laurent laissait derrière lui bien plus qu'un nom et une maison de couture... A l'occasion du dixième anniversaire de sa mort, Laurence Benaïm nous confie l'édition définitive de sa légendaire biographie : l'ascension d'un jeune garçon né en 1936 à Oran, qui s'écriait à l'âge de treize ans : "Un jour, j'aurai mon nom gravé en lettres de feu sur les Champs-Elysées". L'itinéraire d'un peintre de la vie moderne, oeil à vif, traversant les époques pour en habiller l'ambiguïté dans un parfum de luxe, de vertiges et de décadence. La vie d'un homme libre, provocateur, secret, malheureux, génial, toujours échappé vers d'autres vies... La biographie du dernier des classiques. Le roman de la mode de 1958 aux débuts des années 2000.
05/2018
Décoration
Yves Saint-Laurent
Le 7 janvier 2002, alors qu’il fête les quarante ans de sa maison, Yves Saint Laurent fait ses adieux à la haute couture. La nouvelle choque le monde entier et révèle la force et la fragilité de l’homme que Mishima appelait « l’enfant aux nerfs d’acier ». Ce livre – la première biographie du couturier – raconte l’ascension du jeune garçon qui, né en 1936 à Oran, rêvait de faire des robes pour un monde qui n’existait plus et s’écriait à l’âge de treize ans : « Un jour, j’aurai mon nom gravé en lettres de feu sur les Champs-Elysées. » C’est l’itinéraire d’un peintre de la vie moderne, oeil à vif, traversant les époques pour en habiller l’ambiguïté dans un parfum de luxe, de vertiges et de décadence. Yves Saint Laurent meurt le 1er juin 2008. Plus que le roman de la mode de 1958 à nos jours, il s’agit ici d’un hommage au métier où brillent les derniers feux d’un certain art de vivre.
03/2010
Grands couturiers
Yves Saint Laurent. Transparences
En 2023, la Cité de la dentelle et de la mode de Calais met en lumière l'oeuvre d'Yves Saint Laurent, couturier majeur du XXe siècle, lors d'une exposition coproduite avec le musée Yves Saint Laurent, Paris. En s'attachant au thème de la transparence, cette collaboration inédite des deux musées permet de révéler combien le couturier a su renverser les codes du dévoilement du corps féminin. A travers une soixantaine de modèles issus des collections de la Fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent et de la Cité de la dentelle et de la mode, complétés d'accessoires, de dessins, de photographies et de vidéos, l'ouvrage démontre la manière dont Yves Saint Laurent a su utiliser les effets de transparence des tissus pour proposer une figure de femme nouvelle, puissante et sensuelle.
06/2023
Décoration
Requiem pour Yves Saint-Laurent
" Né sous le signe du lion, le 1 août 1936, Yves Saint Laurent est mort le 1er juin 2008, comme s'il avait choisi de ne pas s'attarder dans un siècle qui n'était plus le sien. Il avait été la somme de tous les couturiers, et celui qui les avait tous démodés. En 2009, la crise fait voler une époque en éclats. Ce livre est le récit d'une rupture annoncée. J'ai cherché à raconter comment Yves Saint Laurent est devenu l'étranger, le spectateur d'un monde dont il avait été le sorcier en chef. Et cela pour mieux le hanter. Nourrie par ce que j'ai vu, senti, j'ai écrit ce livre dans l'urgence, rassemblant les souvenirs, les choses vues, attentive à célébrer au-delà de toute nostalgie, la modernité d'un regard que ne combleront jamais les honneurs. " LB
03/2010
Découvertes Gallimard
Yves Saint Laurent aux musées
A l'occasion des 60 ans de la création de la maison de couture, "Yves Saint Laurent aux musées" propose un parcours dans les collections permanentes de six musées parisiens. Elle illustre la continuité et la profonde unité des liens que le couturier tisse avec l'art, les artistes mais aussi avec les collections publiques françaises. Etel Adnan, Agam, Cecil Beaton, Pierre Bonnard, André Breton, Daniel Buren, Cassandre, Pierre Chareau, Giorgio de Chirico, Robert Delaunay, Raoul Dufy, Jean Dunand, Lucio Fontana, Alberto Giacometti, François Girardon, Gary Hume, Alain Jacquet, Ellsworth Kelly, Jacques Henri Lartigue, Charles Le Brun, Fernand Léger, Gaspard et Balthazar Marsy, Henri Matisse, Piet Mondrian, Claude Monet, Félix Nadar, Paul Nadar, Joseph Paxton, Irving Penn, Pablo Picasso, Jackson Pollock, Eugène Printz, Thomas Regnaudin, Jacques-Emile Ruhlmann, Jeanloup Sieff, Lord Snowdon, Martial Raysse, Victor Vasarely, Andy Warhol.
04/2022
Architecture
Musée Yves Saint Laurent Marrakech
Conçu comme un journal, cet ouvrage retrace les 1423 jours qu'ont nécessité la commande, puis la conception, la construction et enfin l'inauguration de ce musée prisé tant par les amateurs de mode que d'architecture. Depuis le premier appel téléphonique de Pierre Bergé pour proposer à l'agence franco-marocaine Studio KO de réaliser le musée jusqu'à l'inauguration en 2017, un mois après le décès de son commanditaire, cet ouvrage raconte et illustre avec une rare originalité l'ensemble du processus qui donnera vie au sublime bâtiment. - Etabli à Paris et à Marrakech et fondé en 2000 par Karl Fournier et Olivier Marty, Studio KO est l'une des agences d'architecture et de décoration d'intérieur les plus prisées du moment. Renommé pour son esthétique minimaliste et l'attention qu'il prête à l'artisanat et aux savoir-faire locaux, le duo réalise des projets résidentiels et publics contemporains dans le monde entier. Le récit de la création d'un musée très vite devenu une destination incontournable qui célèbre l'architecture, le design et la mode à travers l'oeuvre d'un des plus grands couturiers de notre temps - Un document passionnant sur les coulisses du processus créatif du Studio KO, de la première esquisse au choix des briques les plus adaptées pour fabriquer le motif en dentelle de la façade en passant par la forme des sièges de l'auditorium - Largement illustré de croquis, dessins techniques, clichés de réunions avec les clients, le directeur du musée et les nombreux collaborateurs, ainsi que des photographies du jardin et des magnifiques collections du musée - L'histoire de la relation unique entre les architectes et leur client, ingrédient indispensable à la construction de tout bâtiment extraordinaire.
12/2021
Grands couturiers
Les fleurs d'Yves Saint Laurent
Amoureux des fleurs et des jardins, Yves Saint Laurent y trouvait une source s'inspiration infinie. Mille et un boutons de roses, brins de muguet, lys en majesté, avalanches de bougainvilliers ou pétales de coquelicots, ont été métamorphosés dans ses créations. Le couturier a usé des fleurs comme d'une palette de motifs et de techniques : appliquées, imprimées, brodées, les fleurs ont paré les femmes Yves Saint Laurent.
03/2024
Décoration
Yves Saint Laurent. Le soleil et les ombres
Dix ans après sa mort, il est temps de revisiter la vie et l'oeuvre du couturier le plus singulier de son siècle. Entre ombre et soleil, cet essai biographique nous plonge dans la tension étrange qui a marqué son existence, entre l'esthétisme sublimé de ses journées, sa maison de couture pleine de rituels, son appartement viscontien et ses nuits, ses excès, ses démons, sa relation passionnelle avec Pierre Bergé. Qui était le véritable Yves Saint Laurent ? Un personnage aux multiples facettes : un déprimé chronique aux sautes d'humeur imprévisibles ; un amoureux du silence et de la solitude, un adepte du voyage autour de la chambre qui refusait de sortir de chez lui, hormis au Maroc. Mais aussi un homme de clan qui avait besoin sans cesse d'une cour de fidèles, condamné à la création perpétuelle d'où il cherchait à s'évader par les artifices. Il fut enfin un sensible exacerbé que la moindre manifestation d'affection bouleversait. Bertrand Meyer-Stabley et Lynda Maache nous replongent dans quarante ans de création. D'Oran à Paris, de Marrakech à la Normandie, ils signent le roman du dernier monstre sacré de la couture.
11/2018
Grands couturiers
Gold. Les ors d’Yves Saint Laurent
Dès les années 1960, l'or vient par touches illuminer les créations d'Yves Saint Laurent. Réminiscence des lumières d'Oran et de Marrakech, symbole du faste et de la fête, il orne aussi bien les pièces haute couture que le prêt-à-porter, inspire les bijoux et les accessoires. Il est également omniprésent dans la collection d'oeuvres d'art qu'il constituera patiemment, tout au long de sa vie, avec son compagnon Pierre Bergé. A travers une centaine de photographies, croquis et témoignages de contemporains du couturier, cet ouvrage permet de redécouvrir la personnalité d'Yves Saint Laurent et de plonger au coeur de son savoir-faire et de ses inspirations. C'est tour à tour l'exaltation du pouvoir des femmes, l'influence de l'art et l'esprit insouciant des années Palace qui sont ici convoqués.
11/2022
Grands couturiers
Yves Saint Laurent - L'art de la forme
Pures, abstraites, géométriques ou graphiques, Yves Saint Laurent a inventé une multitude de nouvelles silhouettes en transgressant les formes traditionnelles de la mode. A travers 40 ans de couture, l'ouvrage Yves Saint Laurent, L'Art de la forme et ses trois chapitres - "Minimalisme", "Couleurs", "Noir et Blanc" - explorent la modernité du couturier et ses interrogations sur l'origine de la forme, en proposant des parallèles avec l'histoire de l'art du XXesup ; siècle.
06/2023
Décoration
L'Asie rêvée d'Yves Saint Laurent
""L'Asie rêvée d'Yves Saint Laurent", première exposition temporaire organisée par la Fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent depuis l'ouverture du nouveau musée en octobre 2017, est l'occasion d'entrer, de façon très émouvante, dans l'imaginaire du couturier disparu ici magnifiquement révélé. Empires exotiques de Cathay, terres mystiques d'Hindustan, royaumes du pays du Soleil-Levant, autant de lieux qui fascinent Saint Laurent et constituent des sources éternelles d'inspiration pour le créateur. Au fil des salles, le visiteur découvre l'oeuvre chimérique et éthérée du maître couturier, dans une atmosphère onirique qui reflète son imagination infinie, ainsi que sa curiosité pour les lointains rivages du monde et ses myriades de civilisations. Saint Laurent était un collectionneur vorace et un observateur perspicace. Son oeil et sa vision unique des cultures, passées et présentes, ont une grande influence sur son processus de création, tandis qu'il se saisit d'un crayon pour dessiner les premières étapes d'une nouvelle collection. [... ]" Madison Cox, Président de la Fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent.
09/2018
Décoration
La collection Yves Saint Laurent Pierre Bergé. La vente du siècle
Présentation des tableaux, sculptures et autres objets d'art de la collecion Pierre-Bergé-Yves Saint-Laurent, dispersée lors d'une vente aux enchères en février 2009, qui fut qualifiée de "vente du siècle" à cause des records qui y furent établis. Les prix sont indiqués en euros, dollars et livres sterling.
10/2009
Contes et nouvelles
Stéphane
Une série de meurtres troublent le calme de Bourg-en-Bresse, petite ville de province habituellement tranquille, et son entreprise emblématique : Renault Trucks. Stéphane est à l'origine de cette agitation... Le commissaire Toussaint Orsoni, du S. R. P. J. de Lyon, est chargé de l'enquête. Ce roman vous emmènera en promenade dans la Bresse et la Dombes profondes et dans la gastronomie régionale.
10/2021
Littérature française
Stéphane
Jeune homme brillant mais solitaire, Stéphane forme avec sa sœur une sorte d'équipe d'opposition en révolte contre les desseins de son père, qui veut entraîner son fils vers une carrière au barreau.
Attiré par leur caractère, leur esprit de liberté, et puis le théâtre, Stéphane fréquente des amis très différents du son milieu familial. Nous sommes fin des années '50.
Un professeur de grec et de latin l'initie au bonheur de rester chez soi pour disserter sur les choses de la vie en écoutant Béla Bartók. Par ailleurs, Nini, professeur de ballet – et amie de sa mère –, l'initie à l'ivresse de la performance scénique. L'étude le passionne dans l'absolu et, au-delà de ses rêve de ballet et de théâtre, Stéphane réussit brillamment ses humanités classiques.
Le père de Stéphane sera-t-il sufisamment conquis par l'estime sociale dont bénéficie son fils pour lâcher l'emprise qu'il continue d'exercer sur lui ?
Entre le silence du dialogue intérieur et les mystères de l'amitié, le hasard d'une rencontre verra Stéphane se rendre à Paris, peut-être vers l'indépendance ?
11/2016
Littérature française
Madame Bovary. Moeurs de province - Dessins de jeunesse d'Yves Saint Laurent
C'est au cours de son adolescence à Oran que nait chez Yves Saint Laurent la passion de la litterature. A l'âge de 13 ans, il assiste à une représentation de L'Ecole des femmes avec Louis Jouvet : subjugué par la beauté des décors et des costumes créés par Christian Bérard, il commence à en dessiner lui-même. Il écrit également ses premiers poèmes, découvre l'oeuvre de Marcel Proust et commence à retranscrire et illustrer certaines oeuvres littéraires parmi lesquelles Madame Bovary, dont le personnage d'Emma semble le fasciner. En 1951, à l'âge de 15 ans, il créé à partir de l'oeuvre de Flaubert, 14 illustrations à l'encre noire, avec de légers rehauts de gouache. Il dessine alors la silhouette d'une héroine passionnee évoluant dans une Normandie rêvée. Bien des années plus tard, au sujet de ses collections, Yves Saint Laurent évoque ces personnages de femmes qu'il "costume comme un auteur lui écrirait une pièce" , pour reprendre le mot de Françoise Giroud. "Souvent je pense aussi à Madame Bovary, confie-t-il. Ce personnage est extrêmement contemporain. Madame Bovary exprime le désarroi de femmes qui est le même aujourd'hui qu'il y a un siècle". Publiées pour la première fois dans leur intégralité, ces émouvantes illustrations, issues de la collection de la Fondation Pierre Bergé-Yves Saint Laurent, sont accompagnées du texte intégral de Madame Bovary.
04/2021
Décoration
Betty Catroux - Yves Saint Laurent. Féminin singulier, Edition bilingue français-anglais
Qu'est-ce qui fascine tant Yves Saint Laurent chez Betty Catroux lors de leur rencontre en 1967 ? Voit-il en elle son idéal androgyne, l'attitude taillée pour son smoking ? Devine-t-il son alter ego, l'indépendance d'un caractère et, sous la nonchalance chic, la difficulté à être, les tentatives de fuite hors de la réalité? Pressent-il qu'elle incarnera, mieux que quiconque, l'énigme fascinante et la longue silhouette affûtée Saint Laurent, sacrées à travers le monde et au-delà des modes ? "Il a eu un coup de foudre, répond Betty. Il m'a demandé de défiler pour lui. Je lui ai ri au nez. Il a pris mon téléphone et on ne s'est plus jamais quittés."
03/2020
12 ans et +
U4 : Stéphane
Stéphane est la fille d'un célèbre épidémiologiste lyonnais. Convaincue qu'il a survécu à l'épidémie, elle ne veut pas rejoindre le groupe d'adolescents qui s'organisent pour survivre. Si son père ne revient pas ou si les pillards qui contrôlent le quartier arrivent avant lui, son dernier espoir résidera dans un rendez-vous fixé à Paris.
08/2015
Aventure
U4 : Stéphane
" Je m'appelle Stéphane. Ce rendez-vous, j'y vais pour retrouver mon père. " Avant le virus, Stéphane menait à Lyon la vie tranquille d'une élève bourgeoise en compagnie de son père, éminent épidémiologiste. La pandémie U4 a exterminé en dix jours toute la population, à l'exception des adolescents. Mais Stéphane a une conviction : son père a survécu, protégé par l'armée, et il cherche une solution à la pandémie. Plutôt que de rejoindre le R-Point où la majorité des jeunes s'organisent, sous la supervision des rares militaires survivants, elle préfère rester seule à l'appartement pour attendre le retour de son père... C'est un choix risqué : l'anarchie rampante progresse et plonge peu à peu Lyon dans le chaos... Stéphane ne croit pas à cet étrange rendez-vous à Paris pour les joueurs experts de Warriors of Time, mais les circonstances vont peut-être la faire changer d'avis...
01/2022
Santé, diététique, beauté
Laurent
Ce livre est une histoire d'amour. Il commence comme beaucoup d'histoires d'amour : par une rencontre. Laurent Fignon est une figure emblématique de l'histoire du sport français, Valérie une ravissante jeune femme. Ils se séduisent, s'aiment, se marient.Mais des années plus tard, le cancer surgit. Laurent décide de se battre. Valérie l'aide, comment en serait-il autrement ? Pendant 15 mois, elle sera là, aux premières loges : elle témoigne aujourd'hui de ses émotions et de l'âpreté du combat mené en couple. Car si Valérie n'a pas eu le cancer, elle a vécu avec. Le récit s'ouvre par une scène effarante : c'est par téléphone que Laurent Fignon apprend qu'il est malade, alors qu'il est au volant de sa voiture, à 130 km/heure sur une autoroute ! Qu'importe, il est solide. Mais la confiance initiale s'étiole et laisse place au doute.Ecrit par une femme blessée, ce témoignage engagé revient sur ce que le couple a dû affronter : la maladie, la brutalité des soins, les media carnassiers et la peur permanente. Il tente aussi de répondre concrètement aux questions que nous nous posons tous, et qu'hélas ! Nous aurons à affronter un jour. Pourquoi les médecins se trompent-ils ? Quel rôle doit jouer l'entourage du patient ? Faut-il avoir recours à un psy ? Faut-il dire la vérité à la famille ? Aux côtés de Valérie, Michel Cymes, médecin et célèbre animateur, répond à sa manière.
06/2013
Photographes
Deux voyages. Stéphane Lovighi-Bourgogne & Stéphane Ménétrier
Stéphane Lovighi-Bourgogne et Stéphane Ménétrier se sont rencontrés en 1996, à Barjols, dans l'arrière-pays varois. Stéphane Ménétrier qui avait promené ses objectifs par-delà les frontières fut tout de suite subjugué par les toiles, pleines de mondes, d'un jeune Lovighi. A cette époque, un premier recueil, tiré à compte d'auteur, mêlant les dessins de l'un et les photos de l'autre, voit le jour ; comme une trace nécessaire pour sceller cette amitié devenue inévitable. Quelques années après, Stéphane Lovighi-Bourgogne installe son atelier à Cotignac, et commence, dès lors, ces rendez-vous plus réguliers entre ces deux Stéphane, où quand l'un, photographie, l'autre, dessine sa peinture. Deux regards croisés - l'un sur l'autre - pour deux voyages créatifs mais qui, au fond, racontent une seule et même aventure : celle d'une mâle tendresse, toute contenue, entre ces deux écorchés qui se sont bien trouvés. Stéphane Lovighi-Bourgogne and Stéphane Ménétrier met in 1996 in Barjols, in the Var countryside. Stéphane Ménétrier, who had travelled far and wide with his camera, was immediately captivated by the paintings, filled with different worlds, of a young Lovighi. It was at this time that a first self-published collection combining the drawings of one and the photographs of the other was created, like a necessary trace sealing a friendship that had become inevitable. A few years later, Stéphane Lovighi-Bourgogne set up his studio in Cotignac and from then on, more regular meetings between the two Stéphanes began, where one photographed and the other drew his paintings. Two perspectives - one on the other - for two creative journeys, but which, in the end, tell one and the same adventure : that of a masculine tenderness, all reined in, between these two hypersensitive souls who have chosen each other.
12/2023
Histoire et aménagement des ja
Le jardin de Stéphane Marie
Les célèbres jardins de Stéphane Marie de Silence, ça pousse ! , au coeur du bocage normand. L'action se situe sur la presqu'île du Cotentin, d'où Stéphane Marie est originaire. De son enfance, il a conservé la mémoire des gestes qui ont façonné le paysage du bocage. Il s'en est inspiré pour concevoir ses jardins tout en donnant libre cours à son imagination, nourrie par ses années de décorateur pour le théâtre. Stéphane Marie nous ouvre les portes de ses différents jardins, une visite privée qui met en lumière le dialogue entre jardin et paysage. La conscience qu'il a du bocage lui permet de nous montrer qu'un jardin ne peut s'exprimer de la plus belle des manières que s'il s'accorde au paysage qui l'entoure. Cet engagement anime Stéphane Marie depuis une trentaine d'années, en particulier depuis les débuts de l'émission Silence, ça pousse ! sur France 5. Pénétrer dans les jardins de La Maubrairie, insérés dans le bocage normand, c'est découvrir le rôle des haies plantées sur les talus, celui des fossés où l'eau circule, la richesse de la flore et de la faune, c'est une promenade poétique au coeur d'un jardin manifeste.
10/2022
Histoire internationale
Laurent le Magnifique
Dans cette biographie devenue un classique et écrite avec l'art consommé du romancier, Marcel Brion nous présente tout d'abord les premiers Médicis, Salvestro, Averatdo, Giovanni véritable artisan de la fortune de la famille, Cosimo, plus ambitieux en politique, plus sensible au faste, surnommé le Père de la Patrie, et enfin Laurent, son petit-fils (1449-1492). Marcel Brion sait conter à merveille et campe comme nul autre ses personnages. Fluide et passionnante, son récit retrace l'histoire des conspirateurs florentins, des moines fanatiques, des cardinaux intrigants, des condottieri retors, mais aussi toute une pléiade de poètes, d'artistes et de jolies femmes. Le roman vrai d'une vie qui ressemble à une légende !
09/2019
Histoire internationale
Laurent le Magnifique
Prince modèle de la Renaissance, Laurent le Magnifique donne le ton à l'Europe civilisée de la fin du XVe siècle.
Homme politique, il dispose à Florence de tous les pouvoirs sous l'apparence d'institutions républicaines habilement vidées de leur contenu.
Banquier, il impose sa volonté aux souverains du monde en utilisant l'arme de l'argent par l'intermédiaire d'une société financière à développement multinational.
Protecteur des arts et des lettres, il encourage la magnifique floraison de l'Humanisme et de la Renaissance qui font de l'Italie le moteur de l'Occident à l'aube des temps modernes.
Cette réussite est obtenue à travers des drames, les révoltes sociales de la misère et de l'ambition qui ont permis aux ancêtres de Laurent de bâtir leur fortune. Lui-même forge sa toute-puissance dans la répression de la sanglante conjuration des Pazzi. Mais le succès politique a pour corollaire la ruine financière : la crise frappe de plein fouet la banque Médicis.
Laurent déploie alors son génie d'homme d'Etat. Il établit la paix dans une Italie déchirée par la cupidité des princes, le népotisme des papes et les intrigues des dynasties étrangères dont il réussit à éviter l'intervention.
Mais Laurent est aussi un merveilleux poète. Ses œuvres d'une extrême variété révèlent un tempérament amoureux, une fraîcheur d'âme, une angoisse de l'être qui aujourd'hui encore nous touchent profondément. Unissant la quête du bonheur platonicien et les exigences chrétiennes, il reflète le génie d'un temps qui sut mettre en images, sous le pinceau de Ghirlandaio et de Botticelli, la douceur et le charme des heures les plus fragiles de la vie.
11/1997
Lecture 6-9 ans
Laurent le flamboyant
Comme chaque matin, Laurent le Outan se réveille de mauvais poil. Il a beau se lancer de branche en branche à travers la jungle de Sumatra, il a beau voler des oeufs au Trogon aux yeux blancs, et pour couronner le tout cuisiner sa fantastique tarte aux litchis, il lui manque quelque chose ou plutôt quelqu'un : les petits enfants de Paris. Avec eux, Laurent le Outan pourrait grimper dans les arbres, plus haut encore que la tour Eiffel, et manger des parts de tarte. Sans eux, il passe son temps à attendre. Un soir de lune argentée, Laurent le Outan fait la rencontre d'une petite fourmi tout excitée, vraiment pas gênée. En plus, elle lui apprend que les petits enfants mangent des croque-monsieur devant la télévision, loin de la jungle. Pour Lolo, c'en est trop. Il ne veut plus sortir de son lit. C'est compter sans cette petite fourmi courageuse et bien décidée à bouleverser sa vie.
10/2018
Beaux arts
Tombeau. Stéphane Thidet
Parce que les livres nous permettent de voir, de comprendre les oeuvres d'artistes contemporains, parfois difficiles à aborder ; parce qu'ils nous invitent à tisser des liens entre les époques, pour faire émerger des problématiques qui traversent les âges. La collection "TOMBEAU" veut s'inscrire durablement dans ce mouvement de rencontre entre les livres et les oeuvres d'artistes de notre temps. Un incessant aller-retour entre les textes d'hier et d'aujourd'hui (et leur extraordinaire puissance à créer des images) et les oeuvres d'artistes de notre temps (et leur capacité à créer de la pensée, des sensations). Il faut, aujourd'hui, plus que jamais, se rendre dans les bibliothèques, ouvrir les livres, en extraire des phrases, des mots, car c'est précisément dans cet écart, parfois cet anachronisme, que nous serons les plus aptes à percevoir et à saisir notre temps. Composition poétique, oeuvre instrumentale écrite à la mémoire d'un grand artiste". Trésor de la langue Française. De cette forme littéraire et musicale (tombeau d'Edgar Allan Poe par Stéphane Mallarmé ou le tombeau de Couperin par Maurice Ravel), nous repartirons pour honorer des artistes de notre temps. Mais ces livres seront, avant toutes choses, l'histoire d'une rencontre, d'une amitié. La rencontre avec des artistes, avec leurs créations, leurs oeuvres, avec des textes qui nous accompagnent et nous construisent. Les 2 premiers tomes de la collection Tombeau ont été écrits et conçus par Benoît Viguier et édités par la maison d'Edition Analogues.
09/2019
Photographes
Stéphane Spach, photographe
Stéphane Spach glane et collecte. Il soustrait le décor, fixe, et répète. Il n'en plante un que pour mieux révéler les contours et la matérialité nue de l'objet. Il s'agit presque toujours de délier l'objet, de le dégager de ses liens, afin de (le) faire voir autrement (de faire sentir, toucher autrement, car ces objets ainsi saisis sont pleins d'entailles, de plis et d'éraflures). Alors, la familiarité - ou l'absence - des relations qu'avec lui nous entretenions se met subrepticement à vaciller. Le familier inquiète, et c'est par là qu'il suscite, qu'il oblige presque, l'attention. L'attention particulière qu'il déploie lorsqu'il saisit (capture) des paysages n'est qu'un autre versant de ce travail qui s'attache à produire le cadre d'une célébration de l'ordinaire. Une banalité - des lieux, des éléments qui les composent - qui se situe au seuil de nos regards familiers, de leur absence ou de leur effacement.
11/2022
Art contemporain
Stéphane Trois-Carrés
"Ma posture esthétique vise à unir la rigueur et l'intuition, le concept et la peinture, la sensibilité et la raison dans un même espace. C'est un ensemble d'intuitions mathématiques où le dessin et la peinture tiennent lieu de théorèmes. Les oeuvres dialoguent comme les pages d'une encyclopédie vivante ; c'est pour cela qu'elles ont toutes le même format. J'explore le rapport entre le continu et le discret afin de comprendre ce que peut être l'esthétique après l'évaporation du postmodernisme dans l'inconsistance globale. J'explore les zones intermédiaires entre le geste et le calcul. J'élabore une esthétique intermédiaire, en gardant à l'esprit que les idées mathématiques constituent un mode de description efficace du monde et de ses phénomènes et qu'il est possible de les rendre visibles et appréhendables, même les paradoxes et les horizons fuyants qu'elles recèlent". Stéphane Trois Carrés, février 2022
09/2022
Monographies
Yves klein
Edité à l'occasion de l'exposition présentée à l'Hôtel de Caumont, ce hors-série retrace la trajectoire fulgurante d'Yves Klein, le célèbre inventeur de l'IKB (International Klein Blue), tant peintre que performer qui concevait l'oeuvre d'art comme un dialogue de l'artiste avec le monde.
10/2022
Critique littéraire
La poésie de Stéphane Mallarmé
" ... Que vous ayez de Mallarmé fait le portrait le plus véritable, confondant ceux qui l'ont connu, ceci est déjà extraordinaire ", écrivait Paul Valéry à Albert Thibaudet, en 1912, peu après la parution de ce livre, le premier du futur grand critique de la NRF. Depuis, d'autres commentateurs sont allés plus loin dans l'interprétation que Thibaudet, avec son zèle d'exégète sans documents, sans correspondance, sans inédits. Mais son livre a échappé aux modes successives et aux écoles, par la rigueur de la pensée et la compréhension intuitive dont il témoigne ; par son style, enfin, inimitable dans son mélange de rigueur et de détente, de précision et de fantaisie poétique. II a conservé l'éclatante nouveauté des jeunes idées que les grands critiques conçoivent dans leur premier essai et que souvent, contrairement aux poètes et aux romanciers, ils ne retrouvent plus par la suite. Jean-Yves Tadié
03/2006
