Silencios

Argentine, 1978. L'assassinat politique d'un jeune joueur de rugby de La Plata met le feu aux poudres : la guerre est déclarée entre l'équipe et la dictature. Chaque match du petit club est un défi, chaque hommage aux victimes une provocation adressée au pouvoir, qui répond par un bain de sang. Et pourtant, l'équipe, de plus en plus décimée, gagne ses matchs...

2037. Réalité augmentée, trafics, crises sociales et sanitaires, agitations politico-médiatiques ont achevé de fragmenter la société française. Le bruit et la fureur dominent. Mais, une nouvelle drogue, interdite par le gouvernement, fait un malheur : le Silencio. Elle offre la quiétude, l'impression de se reconnecter avec soi-même. Seul problème : son usage répété provoque des pertes de mémoire, des symptômes similaires à un Alzheimer précoce. Pour conserver leurs souvenirs, des milliers de Français se connectent régulièrement à une sauvegarde protégée par le BlackNet, nébuleuse composée d'hacktivistes luttant contre la corruption politique. A la veille de l'élection présidentielle, où s'opposent populistes et écologistes, un ancien agent des renseignements est recruté par la candidate d'extrême-droite pour contrer l'influence toujours grandissante du BlackNet tandis que ses administrateurs chargent une journaliste et hackeuse surdouée d'enquêter sur l'élection...

Nul ne sait si l'Hôtel Silencio est un hôtel ou bien un livre. Ici, tourner une page revient à ouvrir une porte - qui donne sur un monde de mystères. Les hôtels sont des endroits étonnants, aéroports nocturnes qui gèrent un trafic continu de rêves et de cauchemars. Ces rêves et cauchemars prennent corps, littéralement, à l'Hôtel Silencio. Pour y séjourner, il suffit d'apprécier l'étrangeté, l'insolite, les curiosités mais aussi le fantastique, le paranormal et le réalisme magique. Vous attendent, entre nos murs de papier blanc, des poltergeists inconscients, de belles promesses d'éternité, une vampiresse azimutée, des rêves lucides sans artifices, des bombes à mèche schizophréniques, des combustions très spontanées, une ombre errante abandonnée, des chutes de corps sous les étoiles, de l'écriture automatique, des aventures microscopiques, hommes du futur et imposture, indices cachés et chambres scellées... Passé, présent et futur sont enlacés dans une trame unique. Tout a existé, existe et existera à la fois. Bienvenue à l'Hôtel Silencio : vous n'en reviendrez pas... Un roman de Benoît Patris, avec 10 photographies inédites en noir et blanc de Bruno Toffano.

Qui était Adrián Silencio, le grand-père de Cléo ? Un musicien. Un réfugié du régime franquiste. Oui mais encore ? Cléo ne sait rien de lui, tout le monde autour d'elle s'étant employé à se taire. Alors qu'elle s'apprête à quitter Paris pour l'Amérique, elle se plonge dans le cartable où son grand-père a regroupé les papiers d'une vie, et remonte le temps, jusqu'au coeur de la tourmente européenne des années trente. Quelle existence Adrián a-t-il quittée ? Qui a-t-il laissé derrière lui ? Puisque personne ne peut lui raconter cette histoire qui est la sienne, il faudra que Cléo l'écrive. A la fois enquête, chronique familiale et hommage à tous les exilés, ce livre vibrant témoigne du pouvoir consolant des mots et de la littérature. L'intime, nu, dans toute la férocité de sa vérité : voilà ce qui fournit son creuset à ce premier roman très réussi. Le Monde des livres. Une très belle fresque, sensible et extrêmement bien construite. Version Femina.

La première BD du youtuber Waxx ! 1990, alors que le soleil californien lézarde ses murs de béton armé, le pénitencier du comté de Los Angeles accueille un nouvel arrivant. Grand, élancé, tatoué, chevelu, le jeune homme entre de plain-pied dans l'un des plus cruels établissements carcéraux du pays. Aussi causant qu'un macchabé, aussi appétissant qu'un danseur étoile, le jeunot a tout pour se faire dessouder le premier soir, devenir le souffre-douleur des matons ou le favori des brutes du mitard. Son nom ? Peu importe. La raison de son emprisonnement ? Qui s'en soucie ? Ici, personne ne vient donner d'explications et encore moins en demander. Une seule chose attire l'oeil du "nouveau" : le terrain de Basket. Si le combat pour la survie de notre héros se joue sur le terrain, sa rédemption n'est pas forcément le trophée de la victoire... Première bande dessinée du youtuber Waxx, Silencio est à la fois une plongée sauvage dans l'enfer carcéral et une ode au dépassement de soi. Associé au jeune dessinateur Gabriel Germain, Waxx nous livre un récit poignant où le sport permet à un jeune délinquant de trouver ses marques et redonner du sens à sa vie. Mais sera-t-il capable d'aller au bout du chemin ?

1990. Alors que le soleil californien lézarde ses murs de béton armé, le pénitencier du comté de Los Angeles accueille un nouvel arrivant. Grand, élancé, tatoué, chevelu, le jeune homme entre de plain-pied dans l'un des plus cruels établissements carcéraux du pays. Aussi causant qu'un macchabée, aussi appétissant qu'un danseur étoile, le jeunot a tout pour se faire dessouder le premier soir, devenir le souffre-douleur des matons ou te favori des brutes du mitard. Une seule chose attire l'oeil du "nouveau : le terrain de basket. Si le combat pour la survie de notre héros se joue sur le terrain, sa rédemption n'est pas forcément le trophée de la victoire...

Après avoir déjà traduit en 2019 un autre livre - Silencios elocuentes - du même auteur, les éditions Cosa Mentale veulent continuer à rendre possible la découverte de la leçon de Carlos Martí Arís, la considérant d'une importance fondamentale pour la culture architecturale actuelle. En particulier, dans ce livre, l'auteur présente une théorie de la conception architecturale selon laquelle l'idée de type n'est pas conçue comme un mécanisme de reproduction mais comme une structure de la forme capable de développements multiples. Cette édition comprend une introduction rédigée par Raphael Moneo, l'un des architectes espagnols les plus connus sur la scène internationale, dont le regard lucide sur le passé et le présent souligne l'extrême actualité du contenu d'un ouvrage originellement publié en 1993.

1975, Madrid. A la mort de Franco, le roi Juan Carlos engage l'Espagne dans une processus démocratique, mettant fin à quarante années de dictature sanglante. Pour garantir un passage à la démocratie pérenne, il devra amnistier les exactions commises pendant la guerre civile et la période dictatoriale en instituant le pacte de l'oubli (el pacto del olvido). Depuis, la société espagnole est emmurée dans un silencio (silence) labyrinthique : No pasa nada, il ne se passe rien. Depuis 2016, Philippe Dollo parcourt l'Espagne à la recherche des traces de cette période trouble ; il arpente les territoires, y rencontre des témoins, les interroge et constate que dans toutes les régions, le silencio provoque une résonance particulière, intime, dans chaque famille espagnole. Tout est encore sous ses yeux, présent, douloureux, mais un voile a été jeté sur la mémoire, enfouissant les épreuves subies en les rendant taboues. No pasa Nada est une quête documentaire fragile et intime, en forme de carnet de notes, un voyage labyrinthique dans les profondeurs de l'histoire contemporaine de l'Espagne. Philippe Dollo est né en 1965 à Paris. Il travaille comme photographe free-lance depuis 1990. Après avoir vécu à New York de 1997 à 2009 où son travail a été régulièrement publié et exposé, il s'installe à Prague et enseigne pendant quatre ans la photographie à l'Institut Français. Il vit actuellement à Madrid.

Un encuentro fortuito en medio de un cataclismo, seguido por anos de separación, exilio, campos de concentración e improbables reencuentros. Una novela sobre la amistad y el amor, durante y después de la guerra civil espanola. Basada en hechos reales, esta novela ilustrada aborda el silencioso exilio en Francia durante una larga dictadura que desgarró el país, pero también los campos de trabajos forzados y los desaparecidos. Es un tributo a los héroes humildes, de un lado y otro, que, una vez el conflicto pasado en primera línea y sus largas penas superadas, logran encontrarse con emoción y sencillez. Cada uno ha guardado en lo más profundo de sí mismo su guerra civil. En ese momento, pasa a ser "nuestra guerra civil".

Combateremos a Sombra conta a historia dum psicanalista que numa noite de Inverno é visitado por um antigo paciente que lhe traz uma mensagem, cujo sentido Osvaldo Campos nunca conseguirà decifrar. À sua volta a realidade começa a entrançar-se e a desentrançar-se à semelhança das narrativas que lhe sào narradas no silencio do seu gabinete. Nessa mesma noite, ele perde uma mulher e ganha outra, e Maria London, aquela a quem chama a sua paciente magnifrca, prepara-se para revelar um segredo que o vai colocar diante duma realidade clan-destina de dimensoes incalculàveis. E ele é apenas um psicanalista, ou como se intitula a si mesmo, tao-so um decifrador de historias. Assim, este livro inquietante resulta do mergulho na interioridade de Osvaldo Campos em confronto com um desafro que o ultrapassa. Uma tensào psicolo gica que conduz o leitor a um lugar de observaçao tirnico, pela mào de uma escritora que nos habituou a mostrar que nada de mais real existe do que o onirico, e nada de mais fantàstico do que o real.

Patrick Quillier orchestre contre les barbaries, les bruits, cris et fureurs du monde, tous règnes confondus, dans une poésie qui renoue avec la tradition de l'épos. D'une seule vague (Chants des chants, I) est le premier tome d'une épopée embrassant les voix héroïques de tous les temps et de tous les continents, des plus éclatantes aux plus discrètes, des plus connues aux plus méconnues, dans un chant général du monde. Voix éclatées (de 14 à 18) (éditions Fédérop, prix Kowalski 2018), donnait à entendre l'héroïsme du sacrifice inutile de la chair à canon de la Grande Guerre. En continuité avec ce qui constitue le tome 0 de son oeuvre épique, Patrick Quillier orchestre - contre les barbaries - les bruits, cris et fureurs du monde, tous règnes confondus, dans une poésie singulière qui renoue avec la tradition de l'épos, genre poétique par excellence, caisse de résonance des aventures et mésaventures de la vie. Dans le murmure qui modèle le poème, retentit la basse continue des héroïsmes les plus ténus, silenciés par le vacarme de l'histoire, dont le poète se fait le porte-voix. COMMENTA ? A : Après l'écriture (entre 1988 et 2018) d'un " triptyque du murmure " à la teneur à la fois lyrique et épique, il a entrepris depuis le début des années 2010, convaincu de l'urgence d'une parole du nous, de se dédier à la poésie épique. Voix éclatées (de 14 à 18), consacré à la tragédie de la Grande Guerre dont nous continuons de payer les conséquences, est paru en 2018 et a obtenu la même année le Prix Kowalski de Poésie de la Ville de Lyon. AvecA D'une seule vague (chants des chants I), c'est le premier volume d'un cycle de quatre titres, en préparation, qui est accueilli à La Rumeur libre, et qui s'étend au monde entier et à toutes les époques.

El jebel Sagho es la prolongación oriental del Anti-Atlas, una montana volcánica con mamelones graníticos, órganos basálticos, caos de pizarra negra, arenisca rosa... a las puertas del Sahara. Hasta donde alcanza la vista, grandes espacios salvajes y áridos. Una tierra desolada hecha para el solitario DPM. Y durante mil kilómetros a la redonda, el silencio es el único companero. Plenitud absoluta y ganas de salir a la pista. De las extensiones planas a las colinas onduladas, de los relieves pronunciados a los canones escarpados : naturaleza pura y original. El carácter es fuerte, rústico, pero el corazón es blando. Los colores son suaves y delicados. Ocre, rosa, marrón, violeta, la carta de colores se extiende en una gradación de pasteles brillantes, a veces acompanados de un calor abrumador. Eldorado en el corazón del desierto, raros son los oasis ; modestas manchas verdes en lo infinitamente grande, son los recordatorios de que estamos en suelo africano. El encanto salvaje del Sagho se debe a su excepcional geología : altos acantilados y picos escarpados, escarpes tabulares y profundos canones por los que circulan caravanas de camellos y mulas. Al llegar a estas inmensas mesetas, el horizonte lunar es tan vasto que dan ganas de ir a todas partes a la vez para ver si realmente es tan bello en otros lugares. El Sagho también sorprende por la riqueza de sus luces : límpidas como las del cercano Sáhara, o a veces en medio tono, como en el vecino valle del Dades. El Sagho es también el Marruecos de los últimos nómadas bereberes, descendientes de los antiguos senores Aït Atta. En otono, tras dejar las nieves del Alto Atlas, instalan sus tiendas de lana oscura en las laderas del jebel hasta la primavera. No saben leer ni escribir, pero están seguros de su camino a través de las montanas del Atlas y el desierto marroquí. En el Sagho, han construido casas de piedra sin cocer, han cavado pozos, han plantado almendros, han cultivado trigo, cebada y diversas hortalizas. Otros construyeron rebanos de cabras y ovejas, y caravanas de camellos. Hoy en día la mayoría son sedentarios, seminómadas o nómadas...

Fréquence Mulholland est une variation libre autour du film de David Lynch Mulholland Drive. Ce livre questionne la notion de doublure en établissant des ponts entre décorum cinématographique et vie réelle des actrices/acteurs. Alternant les époques et les atmosphères notamment le Hollywood des années 70 avec ses starlettes hippies et ses sectes. En parallèle, depuis un angle de perception auto-fictif, une femme s'interroge sur sa propre identité dans un environnement étrange où sont convoquées les réminiscences d'une relation toxique. Le film " Mulholland Drive " traverse les livres de Sandra Moussempès depuis sa sortie. C'est un de ses films fétiches. Elle souhaitait à un moment lui consacrer un livre entier qui s'inscrirait comme une charnière dans son travail. Les poèmes explorent aussi certains traumas notamment dans la sphère de la relation amoureuse mais pas seulement. Avec Cassandre à bout portant son précédent livre, elle explorait déjà les traumas du féminin. Son féminisme, sans être bruyant est acharné à sa façon. Dans ce nouvel opus, les personnages et l'univers de David Lynch, lui permettent d'évoquer via le duo féminin Rita et Betty ainsi que Silencio (sombre figure masculine du livre), les phénomènes d'emprise. Plus généralement l'autrice continue avec cet ouvrage à interroger le geste d'écriture. Mais également ce qui se trame dans l'envers du décor. Depuis son premier recueil en 1994, le cinéma tient une place importante dans son travail et Fréquence Mulholland s'inscrit dans son laboratoire filmique. Elle reprend des scènes du film qu'elle analyse avec son angle de perception singulier. La notion de doublure lui permet de convoquer certaines énigmes qui s'éclairent de plus en plus. Un court passage photographique autour des fantômes du Cecil Hotel à L.A s'insère aussi à la trame. D'autres voix sourdes en tant que dispositifs internes au poème, bouches cousues, se mettent à résonner dans l'espace filmique "écrit". Tel un gramophone géant d'archives mémorielles. C'est un ouvrage important dans l'oeuvre de l'autrice rappelant que la force de l'imaginaire permet de vivre dans deux mondes parallèles et d'explorer les confins de l'énigme humaine.