L'art moderne. Une histoire de l'impressionnisme à aujourd'hui
Extraits
Histoire de l'art
L'art moderne. Une histoire de l'impressionnisme à aujourd'hui
Panorama détaillé du modernisme révolutionnaire
03/2024
Histoire de l'art
Le sport dans l'art. De l'art grec à l'impressionnisme et à l'art moderne
Cet album retrace l'histoire de la représentation du sport dans l'art, des origines pendant l'Antiquité à l'art moderne et contemporain : culte du corps, olympisme, féminisme, jeux de lumière, de couleur et de matière... Le sport est un sujet aux multiples facettes qui permet aux artistes, eux aussi, de se dépasser et de tester leurs limites. Seront représentés, en grand format, des oeuvres de Caillebotte, Renoir, Degas, Picasso, Nicolas de Stael, Delaunay...
04/2024
Histoire de l'art
Histoire vivante de l'impressionnisme
Pendant plus de quarante ans, entre 1863 et 1905, se sont déployés les parcours d'artistes singuliers et novateurs. Qu'ils se nomment Manet, Degas ou Monet, Renoir, Cézanne ou Pissarro, qu'il s'agisse de Gauguin ou de Seurat, de Van Gogh ou de Toulouse-Lautrec, tous misent sur une indépendance et affirment de nouvelles manières de peindre. Tandis que certains ont été dénommés impressionnistes par dérision, d'autres les ont accompagnés, suivis ou dépassés. Comment retracer leur histoire au plus près ? En leur emboîtant le pas année après année, en racontant leur quotidien et leur époque. Ils étudient dans un atelier libre, se réunissent au café, conçoivent des expositions. Ils partent à Chatou ou en bord de mer, dans le Midi ou aux Marquises. Ils posent leur chevalet face à une cathédrale ou des tempêtes. Ils rendent le fugitif d'une perception, usent d'une technique large, privilégient les couleurs claires. Ils montrent la vie moderne, représentent le Paris d'Haussmann, se divisent pendant l'affaire Dreyfus. Ils scandalisent ou enthousiasment. Une révolution artistique et symbolique s'engage. Une histoire vivante et foisonnante, richement illustrée, qui s'appuie sur les lettres des artistes à qui elle donne la parole.
03/2021
Beaux arts
L'art décoratif d'aujourd'hui
" Le grand art vit de moyens pauvres. Les rutilances vont à l'eau. Le moment de la proposition est venu. L'esprit d'architecture s'affirme. Que s'est-il passé ? Une époque machiniste est née. Nos effusions, notre compréhension vive de la nature, de ses beautés, de ses forces, tout s'est intégré dans un système d'organisation architecturale. Car la science en nous révélant le phénomène cosmique nous a donné une grande puissance créatrice, et l'architecture est la condition de la création humaine. "
02/2009
Couple, famille
L'accouchement aujourd'hui. Histoire d'une rencontre
La naissance, c'est une rencontre marquée par une explosion d'émotions et par l'émergence de sentiments parfois contradictoires. Au l du temps, la médecine a cherché à préserver de mieux en mieux la sécurité de la mère et de l'enfant au moment de la naissance. Mais aujourd'hui, face à certaines critiques de femmes qui veulent être actrices de leur accouchement, les professionnels de la naissance réévaluent et modi ent leurs pratiques. Ce livre en donne de nombreux exemples a n qu'un vrai dialogue s'établisse entre accoucheurs et accouchées. En effet, à l'approche du terme, les futurs parents s'interrogent immanquablement : quel type de contractions doit nous motiver à venir aux urgences ? Quels sont les premiers gestes médicaux pratiqués à notre arrivée à la maternité ? Comment créer des liens de qualité avec l'équipe médicale ? Comment mon bébé vit-il l'accouchement ? Comment dominer la douleur des premières contractions ? Comment faire face aux angoisses et aux peurs ? Quand faut-il craindre une césarienne ? Qu'est-ce qu'une épisiotomie ? Comment faire face à un accouchement inopiné ? Dans la vie du couple, la naissance d'un enfant représente une étape majeure, mais cette plongée dans l'inconnu et ce pari sur l'avenir s'accompagnent de fantasmes. Il ne faut alors pas grand-chose pour que parfois l' "heureux événement" ne soit pas au rendez-vous. Vous trouverez donc dans cet ouvrage toutes les réponses aux questions que vous vous posez pour vivre en toute sérénité cette aventure exceptionnelle et réussir la rencontre avec votre enfant.
08/2019
Beaux arts
HISTOIRE DE L'ART. L'art moderne tome 1
L'Histoire de l'art est une vaste fresque qui va de la préhistoire jusqu'aux premières années de notre siècle. Commencée en 1909, terminée en 1927, plusieurs fois remaniée, la totale nouveauté de l'entreprise d'Elie Faure a été d'introduire un genre nouveau devenu populaire et indispensable aujourd'hui: le livre d'art où le commentaire peut être comparé aux oeuvres elles-mêmes, la Juxtaposition et la confrontation des images justifiant l'audace les rapprochements qui parfois paraissent insolites. Entreprise tout à fait nouvelle à l'époque, elle n'a été, Malraux mis à part, ni égalée ni dépassée aujourd'hui. Cette édition du cinquantenaire comporte des éléments inédits: - une présentation de l'homme et de l'oeuvre, en tête de L'art antique; - un dossier constitué de lettres, d'articles, de variantes, de textes divers, à la fin de chaque volume. Ces éléments établis par Martine Chatelain-Courtois, responsable des Cahiers Elie Faure et grande spécialiste de son oeuvre, sont d'un immense intérêt. Ils permettent une lecture entièrement nouvelle, nous aident à saisir l'évolution de l'auteur, le font revivre au fil des ans et des itinéraires de ses voyages.
03/1988
Beaux arts
Histoire de l'art, l'art moderne. Nouvelle édition
Histoire de l'art : l'art moderne (Nouvelle édition, revue et augmentée) / Elie Faure Date de l'édition originale : 1924 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
Musées français
Machins d'art. Une histoire croisée de l'art moderne, l'art contemporain et l'art brut
En 2023, le LaM de Villeneuve-d'Ascq fête ses 40 ans et se dote d'un nouvel accrochage n'opérant plus de distinction entre art contemporain, art moderne et art brut, les trois fers de lance de sa collection riche de plus de 8 000 oeuvres.
10/2023
Religion
La dévotion moderne. Une spiritualité pour aujourd'hui ?
La Dévotion moderne (Devotio moderna) est un courant spirituel né vers la fin du 14e siècle et lancé par Gérard Groote, converti néerlandais. Il s'agissait d'une nouvelle voie spirituelle à l'encontre de celle de type monastique jusque-là dominante. Elle fut bien accueillie tout d'abord en raison de son caractère éminemment pratique, réaliste. Les réalités concrètes, ordinaires, voire banales de la vie de tous les jours devaient s'intégrer à l'itinéraire des chercheurs d'intériorité. En d'autres termes, il s'agissait d'assumer pleinement son humanité, c'est-à-dire le caractère singulier de chaque personne dans son expérience spirituelle. La connaissance de soi était le pilier de cette spiritualité. Ce courant exprimait, du côté religieux, les valeurs humanistes de la Renaissance. Gérard Groote avait saisi les attentes de clercs et de laïcs issus, comme lui, de milieux bourgeois porteurs de valeurs nouvelles telles, entre autres, subjectivité, efficacité, liberté. Un texte emblématique, toujours réimprimé, est L'Imitation de Jésus Christ dont le titre rappelle l'orientation christologique du courant. Par la suite, la spiritualité ignacienne, centrée sur la personne et le discernement spirituel, sera l'aboutissement naturel de la dévotion moderne. L'auteur du présent ouvrage fait le pari que, six siècles plus tard, cette "dévotion" qui met au centre la personne dans la quête spirituelle, peut répondre aux attentes des nouveaux chercheurs de sens.
10/2019
Histoire internationale
Go West ! Une histoire de l'Ouest américain d'hier à aujourd'hui
De l'Eldorado convoité par les conquistadors aux laboratoires high-tech de la Silicon Valley, la saga de l'Ouest américain dure cinq siècles - il fallut des millénaires au Vieux Continent pour mener à bien une telle évolution. On en connaît les fruits mythique : cow-boys et hippies, Texans richissimes et producteurs hollywoodiens, sirènes s'ébattant sur les plages dorées peuplent notre imaginaire. En réalité, c'est là que s'est forgé le destin des Etats-Unis, dans le mouvement qui poussa, depuis le Mississippi jusqu'au Pacifique, pionniers et immigrants. Une dynamique qui mêle agressivité et esprit messianique, et qui se prolonge longtemps après le XIXème siècle, ère de l'expansion territoriale. Passé et présent se répondent dans cet ouvrage qui tente de déchiffrer les énigmes d'une région immense, dont on perçoit l'unité sous la diversité des paysages et du peuplement. Résistance et renaissance indiennes, rapports conflictuels à l'environnement, pénurie et surabondance, individualisme rugueux et esprit communautaire, anti-intellectualisme et pensée futuriste, autant de dilemmes constamment actualisés. Entre la précarité du quotidien et la vitalité projetée dans l'avenir, l'Ouest américain est toujours recommencé.
09/2004
Esthétique
A l'écoute du moderne - Pour vivre et penser aujourd'hui
Comment penser la révolution moderne en peinture, en poésie et dans tous les arts ? L'auteur propose, en une vingtaine de textes, des méditations libres sur diverses oeuvres, à la croisée des arts, de la philosophie et de l'éthique. Un regard original et vivant. Dans son livre La peinture cubiste, Jean Paulhan s'interroge : " quelle éthique peut bien faire appel à la peinture moderne ? " Comment penser le sens de la révolution moderne, non seulement en peinture mais aussi en poésie et dans tous les arts ? Cette question initiale en implique d'autres qui sillonnent ce livre : à l'aune de quelle philosophie penser cette révolution, et quelle éthique dégager de cette révolution du moderne dont les arts ont fourni au xxe siècle les plus éclatantes manifestations ? C'est dire qu'il ne s'agit pas d'esthétique au sens étroit du terme mais de dégager une intelligence poétique d'oeuvres modernes diverses, de Cezanne et de Matisse principalement en peinture, et de poètes modernes notamment américains, ou contemporains comme Dominique Fourcade, afin de penser notre monde et notre manière de l'habiter aujourd'hui. " La poésie ne transforme pas le monde, elle transforme l'être-au-monde ", écrit Paul Celan. Cet ouvrage partageant cette conviction et propose une vingtaine de textes, de formats et de rythmes divers, qui, sur un ton très libre, s'offrent comme autant de moments de méditation à partir de tableaux et de textes pour dégager un sens qui soit à la mesure de nos vies et de notre temps. A la croisée des arts, de la philosophie et de la réflexion éthique l'auteur propose un regard original et vivant sur des oeuvres qui ne sont pas mises à distance comme des objets culturels, mais lues et interrogées comme des points d'ancrage dans la vie de tous les jours.
08/2023
De la Révolution à nos jours
L'Histoire de Paris en BD. De Lutèce à aujourd'hui
Qui étaient les premiers habitants de Paris ? Quand a-t-on construit Notre-Dame ? Depuis quand existe le musée du Louvre ? La découverte de Paris et de ceux qui ont marqué son histoire en BD, avec des pages documentaires et de grandes doubles illustrées.
03/2024
Beaux arts
Abécédaire impertinent de l'art d'aujourd'hui. 111 histoires pour décrypter le monde de l'art
Comment être un artiste ou un collectionneur heureux ? Comment ne pas se faire arnaquer quand on est artiste ou ne pas se tromper en achetant de l'art ? A travers des anecdotes qui agrémentent leur quotidien, artistes, galeristes, collectionneurs, journalistes se racontent et nous livrent par là autant de conseils pratiques indispensables pour mieux comprendre les rouages d'un monde de l'art en pleine mutation.
01/2018
Documentaires jeunesse
La grande aventure de l'évolution. Une histoire d'aujourd'hui
Pourquoi avons-nous la chair de poule ? Pourquoi avons-nous cinq doigts à chaque main ? Les chimpanzés sont-ils nos cousins ? Que signifient les points noirs des coccinelles ? Toutes ces questions et autant de réponses pour nous aider à comprendre que notre présence sur Terre ainsi que la variété du monde animal et végétal sont le fruit d'une lente et longue transformation. Pour découvrir la fabuleuse histoire d'une vie vielle de plus de 3 milliards d'années... En 208 pages et 14 grands chapitres thématiques, cet ouvrage évoque la fascinante spirale de l'évolution. Sur Terre, tous les individus d'une même espèce sont différents. Certaines de ces différences sont dues à des mutations qui surviennent totalement au hasard. Mais, dans l'environnement des animaux, certaines mutations sont plus favorables que d'autres ; les individus qui les portent auront plus de chances de survivre et de laisser des descendants. Comme les mutations sont héréditaires, leurs descendants les porteront également. L'environnement exerce ainsi une sélection, et l'espèce évolue. Sur Terre, des milliers d'espèces sont apparues au cours du temps, certaines se sont transformées, d'autres ont donné naissance à de nouvelles espèces, d'autres encore ont disparu. Mois nous pouvons lire leur histoire dans le monde qui nous entoure, il suffit pour cela d'observer attentivement les animaux et nous-mêmes ! Ce que ce livre se propose de faire... Ce nouveau titre s'ajoute aux 19 volumes de la collection "Les Encyclopes". Il est rédigé dans le même esprit que les précédents, avec précision, compétence et attrait, par un auteur spécialiste du sujet, en l'occurrence celui de La Préhistoire des hommes et des Dinosaures et autres animaux préhistoriques, titres phares de la collection. Toujours aussi bien illustré (plus de 200 dessins et photos), cet "Encyclope", comme les titres précédents, va permettre aux jeunes lecteurs d'enrichir leurs connaissances et de combler leur curiosité.
06/2014
Politiques sociales
Aujourd'hui, on dit travailleur·ses de l'art
Sur quels rapports de production repose la création ? Les représentations dominantes de l'artiste comme un individu isolé ne créant que par lui-même et pour lui-même invisibilisent depuis longtemps la précarité et les souffrances qui structurent le milieu de l'art. Contre l'idée que la passion et la vocation viendraient, à elles seules, nourrir l'artiste, des mobilisations émergent aujourd'hui, à l'image du collectif La Buse qui situe réflexion et actions dans le champ des arts visuels. Tout en témoignant des rapports de pouvoir et d'exploitation qui procèdent de la faible régulation du milieu de l'art, ses membres militent pour une réforme du statut et de la rémunération des artistes-auteur·es et de leurs complices précarisé·es. Sous l'identité commune de travailleur·ses de l'art, ils et elles invitent à repenser les rapports de travail sur une tonalité collective.
11/2022
Pédagogie
Pour l'Ecole Moderne. La pédagogie Freinet aujourd'hui
La pédagogie Freinet se distingue par cette caractéristique, qui a semble-til la primauté : elle transforme les rapports de production des savoirs, ce qui constitue une rupture au regard des modèles conventionnels.T outes les activités de transformation se trouvent déterminées et régulées par ce qu'on peut considérer comme une pratique générique. C'est une pratique sociale, connue sous le nom de coopération. La transformation de soi est une " création de soi-même ", qui agit de façon créative sur le rapport au milieu. A l'école, la transformation des rapports de production de savoirs comporte la transformation d'un rapport à soi-même (un devenir-auteur et un devenir-créateur) qui est un savoir-vivre, la transformation d'un rapport aux autres (co-auteurs, co-créateurs) qui est un savoir-vivre ensemble, impliquant une transformation du rapport au milieu (ou plus largement au monde). Cet ouvrage éclaire, grâce à un retour à des écrits de Freinet, les spécificités de la pédagogie Freinet. Il en montre la pertinence dans l'acte éducatif d'aujourd'hui. Il fournit de nombreux repères pour renforcer une pratique professionnelle des enseignants et pour dynamiser la formation des élèves dans une pratique coopérative.
10/2022
Documentaires jeunesse
L'impressionnisme
Voyage au temps des peintres de l'impression passagère, découvre avec eux la ville, la campagne et la mer, en été et en hiver. Regarde ces magiciens de la lumière saisir en quelques touches de pinceau la couleur du ciel et l'instant qui passe.
08/2013
Impressionnisme
L'impressionnisme
Ce coffret réunit l'essentiel de ce qui constitue l'impressionnisme. Accompagné d'un livret explicatif, ce coffret déploie en format accordéon cinquante-cinq oeuvres majeures, évoquant au plus près l'un des mouvements les plus importants et les plus renommés de l'histoire de l'art mondial. Exposition Aux sources des Nymphéas : les impressionnistes et la décoration au musée de l'Orangerie du 02 mars au 11 juillet 2022. Ce courant né en France autour des années 1870 revêt des formesmultiples aussi bien par la variété de ses sujets quepar l'hétérogénéité des peintres qu'il rassemble. Monet, Renoir, Caillebotte, Cassatt, Degas, Morisot, Pissarro... autant de fortes personnalités artistiques qui s'expriment et se retrouvent néanmoins le plus souvent autour d'une même célébration de la modernité et du goût du plein air, du dessin pris sur le vif et des couleurs vibrantes.
03/2022
Beaux arts
Une famille dans l'impressionnisme
Jean-Marie Rouart appartient à une famille de peintres. Son arrière-grand-père Henri Rouart, polytechnicien, inventeur de moteurs et de machines thermiques, fut élève de Corot et ami de Degas. Son rôle de collectionneur a fait date dans l’histoire de l’impressionnisme. Son autre arrière-grand-père, Henry Lerolle, était également peintre et ami de Degas. Les deux filles d’Henry Lerolle épousèrent les deux fils d’Henri Rouart. Julie Manet, fille de Berthe Morisot et d’Eugène Manet, frère d’Edouard Manet, épousa Ernest Rouart, un autre frère. La cousine de Julie épousa Paul Valéry. Tout le monde peignait et vivait dans la familiarité des plus beaux tableaux de Manet, Renoir, Degas, Corot et bien d’autres. Jean-Marie Rouart a été élevé dans ce monde de la peinture, prolongé également par son père et par son oncle. Il a évoqué de nombreux souvenirs dans son livre Une jeunesse à l’ombre de la lumière (Gallimard, 2000), sans pouvoir décrire ou montrer ces tableaux qui furent ses compagnons de jeunesse. Ces oeuvres, qui souvent représentent des membres de sa famille, sont dispersées dans des musées aux quatre coins du monde. Dans cet ouvrage, montrant plus de cent trente peintures et photographies d’époque, Jean-Marie Rouart a essayé de réintégrer ces tableaux dans le décor qui fut si longtemps le leur et qui fut le cadre de sa vie.
03/2016
Ethique
Mourir à l'ancienne- Ars Moriendi pour aujourd'hui
Un " art de mourir " est-il encore possible à l'heure de " l'aide active à mourir " ? Comment actualiser cette ancienne pratique qui interroge la vie et la mort, le mourant et ses proches ? Cet ouvrage témoigne de cette réalité ancestrale, qui, moyennant quelques médications adaptées, et surtout beaucoup de présence humaine, protège une valeur anthropologique majeure et autorise ce temps irremplaçable du " mourir ", pour tous. A méditer par la génération qui vient...
11/2023
Beaux arts
Titres. Une histoire de l'art et de la littérature modernes
Cette étude entreprend d'analyser, pour la première fois, la façon dont des protagonistes de l'art et de la littérature modernes intitulèrent leurs oeuvres. Si c'est au milieu du XIXe siècle que les peintres commencent à donner à leurs oeuvres des noms qui sont davantage que des titres de convention, l'histoire a commencé bien plus tôt pour les écrivains et les poètes. Des années 1890 aux années 1920, c'est le récit d'une émulation entre le mot et l'image qui est ici raconté. Mettant en parallèle et en relation les pratiques développées par Paul Gauguin et Alfred Jarry, Paul Cézanne et Emile Zola, André Gide et Henri Matisse, Guillaume Apollinaire et Pablo Picasso, Francis Picabia et Tristan Tzara, André Breton et Max Ernst, Donatien Grau met au jour une polarité entre deux lignées, l'une accordant à la forme employée, poème ou tableau, toute son attention, avec un refus du contexte, l'autre voyant dans l'oeuvre d'art picturale ou littéraire une matrice politique, n'existant que dans la relation à l'espace public. Examinant aussi bien des chefs-d'oeuvre que des documents méconnus et inédits, tout en prenant en compte les cheminements individuels de chaque figure évoquée, cet ouvrage propose une nouvelle généalogie des pratiques littéraires et picturales, écrite à la lumière des titres. En effet, la nomination par les peintres et écrivains de leurs oeuvres, source de bien des inventions, se révèle être l'outil majeur qu'ils partagent : image et texte portent également des titres, et c'est un signe de la liberté de l'artiste moderne que de pouvoir les concevoir. La prise au sérieux des titres modernes pourrait bien offrir la clef de compréhension des rapports intimes entre les arts dans une époque canonique, où beaucoup reste encore à découvrir.
11/2019
Beaux arts
Le roman vrai de l'impressionnisme. 30 journées qui ont changé l'art
Plus qu'une histoire de l'impressionnisme, ce sont des histoires singulières qui sont ici racontées par deux spécialistes. Documentés de façon très précise mais dans un style romancé, ces trente récits de journées bien réelles retracent l'évolution d'un mouvement qui a révolutionné la peinture. Du scandale d'Impression, soleil levant, exposé chez Nadar en 1874, au don par Claude Monet de ses Nymphéas à l'Etat français en 1918, l'ouvrage nous fait revivre les disputes d'Edgar Degas et Gustave Caillebotte au café Guerbois, le mariage d'Eugène Manet avec Berthe Morisot, le conflit qui opposait Pierre-Auguste Renoir à Camille Pissarro, l'installation du docteur Gachet à Auvers-sur-Oise ou la faillite du marchand Paul Durand-Ruel. En revenant sur les hauts lieux et les grandes dates de l'impressionnisme, ce "roman vrai" permet de mieux comprendre l'histoire de ces artistes qui, en quittant l'atelier pour peindre en plein air, allaient, par leur travail sur la touche et la lumière, bouleverser le regard.
05/2018
Ecrits sur l'art
L'art n'a jamais été aussi contemporain qu'aujourd'hui
L'art dit contemporain, par sa charge de négativité, d'atrocités conceptuelles et de violences symboliques, ne fait que contribuer à l'inquiétant désordre mondial actuel, voire accélérer l'avènement du grand effondrement des repères et des valeurs qui s'annonce dans tous les domaines. Mais on doit pouvoir compter sur l'art que nous aimons, éternel, intemporel, partageable au-delà des frontières culturelles, comme ultime planche de salut contre la barbarie, pour reconstruire le lien naturel entre les humains et restaurer la fraternité entre les peuples. Ce livre nous propose un constat, sur un mode plutôt roboratif, des terrifiantes exactions de cet art sans art, arrogant, sans contenu sensible ni intelligence ni poésie, qu'est l'art qualifié de contemporain à la faveur d'un scandaleux hold-up sémantique. Ce livre apporte des pistes de réflexion et des éléments d'analyse pour que puisse se faire bientôt un véritable démontage d'ordre psycho-patho-sociologique des mécanismes de cette déshumanisation de l'art au nom d'un progressisme idéologique des plus pervers, délitant et ravageur de sens . L'auteur : Artiste, critique d'art, galeriste ?? Peu de gens connaissent l'identité réelle de la personne connue ou non qui se cache sous ce pseudonyme : Nicole Esterolle. Elle a choisi cette " clandestinité " pour que son éventuelle notoriété ne perturbe pas la réception des informations et des réflexions fournies dans les irrévérencieuses chroniques . Elle accomplit parallèlement un important travail pour révéler la richesse et de la diversité de la création actuelle en tous pays, avec le site nicolemuseum.fr et le magazine en ligne la Gazette de Nicole, qui ont tous les deux un très grand lectorat international. Elle a publié deux livres aux Editions Jean-Cyrille Godefroy : "La bouffonnerie de l'art contemporain " en 2015 et " l'ABC de l'art contemporain " en 2017.
03/2024
Littérature française
Histoires d'aujourd'hui
Découvrez ces instants de vie, parfois ordinaires, quelquefois drôles ou dramatiques, souvent émouvants, et toujours pour un même bonheur de lecture.
02/2018
Sciences politiques
Pouvoirs anciens, pouvoirs modernes de l'Afrique d'aujourd'hui
L’ouvrage examine l’influence sur les Etats actuels d’Afrique subsaharienne des conceptions du pouvoir héritées du passé : l’hypothèse de base est que les évolutions ressenties depuis 1960 sont largement conditionnées par la culture politique africaine ancienne, ce qui permet de mieux comprendre l’écart entre le fonctionnement des Etats et leurs Constitutions libérales. Est d’abord abordée la décolonisation du Sénégal. Puis sont présentés des Etats de l’Afrique d’autrefois (royaumes akans, Fouta-Djalon, Adamawa), où les dirigeants cultivaient le consensus dans les modalités de la prise de décision, tout en étant soumis à divers contre-pouvoirs. On étudie ensuite les cas de Madagascar, la Côte d’Ivoire, le Mali, en période de parti unique puis de multipartismes. Plusieurs articles sont consacrés aux thèmes des armées, de la justice, des Conférences nationales. Des rapprochements sont faits avec d’autres espaces (Maroc, Pacifique sud).
10/2015
Théâtre
L'art de conduire et d'atteler, autrefois, aujourd'hui
L'art de conduire et d'atteler, autrefois, aujourd'hui / par le général baron Faverot de Kerbrech Date de l'édition originale : 1903 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Histoire de la peinture
L'impressionnisme a ses frontieres. le cas meier-graefe et la lutte pour l'art moderne en allemagne
Par ses écrits pionniers sur l'histoire du développement de l'art moderne, le critique d'art allemand Julius Meier-Graefe (1867-1935) joua un rôle décisif pour la canonisation de l'impressionnisme dans l'Europe de 1900. En défendant avec subversion et énergie la peinture de Manet, Renoir ou Cézanne outre-Rhin, il se mit à dos les élites conservatrices de l'Empire, qui observaient avec méfiance la propagation des valeurs de la modernité artistique. Tout au long de sa trajectoire franco-allemande, ponctuée de virulentes polémiques et cisaillée par le surgissement de la Première Guerre mondiale, Meier-Graefe lutta contre l'emprise d'un nationalisme obtus sur les récits artistiques. Son projet de régénération de la culture allemande fut ainsi indissociable de ses efforts pour la fédération d'une Europe pacifiée des images. Si le progressisme francophile tout comme le vitalisme de son approche de la peinture ont parfois été soulignés, l'étude de son implication dans les débats politico-culturels de son temps révèle une personnalité plus nuancée. Ce livre révèle ainsi les surprenants à-coups et paradoxes ayant émaillé la carrière transnationale de Meier-Graefe, où alternèrent phases d'enthousiasme débridé et d'intense désillusion. Le personnage s'y dévoile comme un penseur du déclin et le chantre d'une modernité idéalisée, dont l'impressionnisme représentait à la fois la quintessence et le chant du cygne.
12/2023
Psychologie, psychanalyse
L'autisme aujourd'hui
Que sait-on aujourd'hui de l'autisme ? Comment le soigner ? Quelles en sont les origines ? Par-delà les points de vue souvent passionnels des nombreux chercheurs et thérapeutes qui se sont intéressés à l'autisme, l'auteur dresse un bilan lucide des apports de chaque discipline - psychanalyse, neurobiologie, génétique, thérapies éducatives... Michel Lemay a suivi et soigné près de six cents enfants autistes et nous propose ici une somme d'observations hors du commun. Sa pratique thérapeutique le conduit à trois convictions essentielles qu'il développe en détail : on peut pénétrer le monde de l'autiste, les différents professionnels doivent agir ensemble et les parents sont des collaborateurs à part entière de la thérapie. Parents et professionnels puiseront dans ce livre de nouvelles forces pour lutter contre l'autisme.
01/2004
Documentaires jeunesse
Aujourd'hui l'Afrique
L'Afrique, c'est un immense continent. Des dizaines de pays différents, des paysages passant du vert profond au jaune intense, de l'eau abondante et des déserts impitoyables, des pauvretés angoissantes et des richesses insolentes, des villages de quelques cases et des gratte-ciel élancés, une terre d'hostilités et d'hospitalité à la fois... Terre multiple, terre de contrastes. Comment en serait-il autrement pour un continent qui porte plus d'un milliard d'êtres humains ?
04/2010
Littérature française
Aujourd'hui l'abîme
Un homme regarde le quai Branly s'effacer sous la brume. Remontant la Seine jusqu'à la Manche, il entreprend un tour du monde en voilier. II vient de quitter sa femme, son entreprise et son patron, le plus grand financier de la planète, pour une quête intérieure dont chaque port - aux Canaries, aux Antilles, au Mexique, sur la côte est des Etats-Unis - forme un jalon. Là, seul face à l'horizon et aux étoiles, échappant à tous les repères et revivant le souvenir d'une nuit mythique dans le musée privé d'un couvent de Corte, il écrit l'histoire du vide, et de la fascination des hommes pour ce vide. De l'étude de l'éther par les philosophes de l'Antiquité à Einstein, des ciels de Van Gogh aux monochromes de Klein, de Google à Radiohead et aux logiciels de spéculation boursière, il dresse le tableau d'une époque. Face à l'étrange dynastie de ces chercheurs du vide, perpétuellement en avance sur leur temps, il finit aussi par s'interroger sur le lien secret entre son ancien patron, aux origines familiales troubles, et les scientifiques qui l'ont précédé : et si le secret de l'édifice mondial ne tenait qu'à un mot, un tableau, ou au regard des iguanes du Mexique ?
03/2014
Top Articles
Les ventes du livre de Meurice tombées dans l'oreille d'un Praud (assez anti...) “Désarroi et colère” : France Inter supprime La Librairie francophone En librairie : “Ne plus rien prendre pour faire vivoter les livres déjà là” La Librairie Francophone, c'est fini : "On est complètement sonné"
