Créateurs de mode A-Z. La collection du musée di Fashion Institute of Technology
Extraits
Histoire de la mode
Créateurs de mode A-Z. La collection du musée di Fashion Institute of Technology
D'Azzedine Alaïa, Cristóbal Balenciaga et Coco Chanel à Alexander McQueen, Yves Saint Laurent et Vivienne Westwood, cette nouvelle édition de Fashion Designers A-Z rend hommage aux grands noms de la mode du siècle à travers la collection permanente du musée du Fashion Institute of Technology de New York. Cet recueil mis à jour et plus accessible rassemble des photographies de centaines de vêtements choisis parmi les collections permanentes du musée. Robe du soir précieuse en velours brodé ou minimalisme chic à la Mondrian, chaque pièce a été sélectionnée pour sa beauté bien sûr, mais aussi pour son intérêt, en ce qu'elle est l'incarnation de la philosophie ou du style d'un des créateurs évoqués. L'importance de chaque créateur dans l'histoire de la mode et les particularités de tous les vêtements sont expliqués dans des textes signés par les conservateurs du musée et accompagnés par 110 portraits dessinés par Robert Nippoldt. Dans son introduction, la directrice et conservatrice en chef Valerie Steele raconte le développement des musées consacrés à la mode et l'émergence de l'exposition de mode comme phénomène populaire et controversé. A propos de la collection TASCHEN fête ses 40 ans ? ! Depuis ses débuts en 1980 comme dénicheur de trésors culturels, TASCHEN a toujours été synonyme d'éditeur accessible permettant aux dévoreurs de livres du monde entier d'imaginer leur propre bibliothèque dédiée à l'art, à l'anthropologie et à l'érotisme pour un prix imbattable. Nous fêtons aujourd'hui 40 ans de livres incroyables en restant fidèles au credo de la maison. La collection 40th Anniversary Edition présente de nouvelles éditions de quelques-unes des stars de notre catalogue : plus compacte, à petit prix, mais toujours réalisée avec la même garantie d'une qualité irréprochable.
03/2023
Décoration
Fashion Mix. Mode d'ici ; Créateurs d'ailleurs
Cristóbal Balenciaga, Antonio Cánovas del Castillo, Sonia Delaunay, Mariano Fortuny, John Galliano, Natalia Gontcharova, Marc Jacobs, Rei Kawakubo, Patrick Kelly, Kenzo, Mainbocher, Martin Margiela et les Six d'Anvers, Alexander McQueen, Issey Miyake, Edward Molyneux, Rick Owen, Lola Prussac, Paco Rabanne, Elsa Schiaparelli, Riccardo Tisci, C.F. Worth, Yohji Yamamoto... Qu'ils soient Britanniques, Italiens, Espagnols, Belges, Russes, Américains ou Japonais, tous ces légendaires créateurs ont en commun d'avoir quitté leur pays natal pour faire de Paris leur ville d'adoption ou leur terrain d'expérimentations. Fashion Mix retrace l'histoire de la mode française par le prisme de l'histoire de l'immigration, et révèle comment la haute couture et le prêt-à-porter parisien se sont enrichis de ces différents parcours au point de proclamer Paris capitale internationale de la mode.
11/2014
12 ans et +
Fashion victime. #metoo dans le monde de la mode
Lorsque Jana devient top-modèle, elle découvre que la réalité du métier n'a rien à voir avec l'image que l'on s'en fait... Dans un parc d'attractions, Jana, seize ans, se fait repérer par un agent de mannequins. Après hésitation, la jeune fille accepte et signe un contrat. Elle défile bientôt pour les plus grands noms de la mode et évolue dans un milieu glamour mais cruel. Afin de gérer la pression, l'adolescente prend des tranquillisants et des somnifères. C'est le début d'un cauchemar qui poussera Jana à révéler au monde entier combien l'univers de la beauté peut être laid...
10/2020
Sciences politiques
Developmental Impact of Technology Transfer
Developmental Impact of Technology Transfer in Nigeria is a major work of its kind which examines the roots of Nigeria's inability to assimilate and institutionalise imported foreign technologies. The author takes unconventional view and fathoms the complex issues encountered in international technology transfer in their various ramifications. The author argues that the traditional theories might have explained away the complex issues involved and have treated the major factors essential for the positive developmental impact of the transferred technology on the receiving society with benign neglect. The empirical results from this work provide a new understanding of the problems which obstruct the process of sucessful technology transfer to the developing countries.
12/1986
Histoire de l'art
Catalogue de la série A, collections préhistoriques du Musée du Périgord
Musée du Périgord : catalogue de la série A, collections préhistoriques / par Maurice Féaux,... ; ville de Périgueux Date de l'édition originale : 1905 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2023
Musées français
Musée national de la Marine. La collection
Fermé depuis 2017, le Musée national de la Marine va rouvrir ses portes à la mi-octobre 2023, Place du Trocadéro à Paris. Entièrement repensé, son objectif est de mettre en lumière les enjeux maritimes d'hier, d'aujourd'hui et de demain. Installé dans l'aile l'ouest du Palais de Chaillot à Paris depuis 1937, le Musée national de la Marine avait fermé ses portes au printemps 2017 pour entamer un vaste chantier de rénovation. L'Etablissement public vient en effet d'annoncer que le musée devrait rouvre ses portes à la mi-octobre 2023 avec un bâtiment rénové ainsi qu'un parcours de visite et un projet culturel entièrement repensés.
11/2023
Bijouterie, horlogerie
La collection de bijoux du musée des arts décoratifs
Nouvelle édition d'un album sur la collection de bijoux du musée des Arts décoratifs. Il présente les plus belles pièces du musée, de la Renaissance aux bijoux contemporains : bijouterie, joaillerie, bijoux d'artistes, tous les genres sont représentés.
04/2023
Coloriages adultes
Paris. Une collection d'images de créateurs parisiens à colorier
Bienvenue dans le Paris de Zoé de Las Cases ? ! Monuments emblématiques, cafés, boutiques et grands magasins, scènes de rue et belles avenues. En 100 illustrations, la capitale la plus féerique du monde se met en scène. Classique, romantique, insolite, branchée... Faites vibrer Paris de couleurs ! Un recueil de motifs et d'inspiration ! Détendez-vous et retrouvez le plaisir de créer.
06/2023
Beaux arts
Des musées de Metz au musée de la cour d'or. Histoire des collections, reflets d'un territoire
Absente des envois fondateurs de la circulaire Chaptal de 1801, il faut attendre 1839 pour que la Ville de Metz se dote d'un musée. Il est alors créé sous l'impulsion des sociétés savantes locales et des artistes de l'Ecole de Metz. Malgré un budget limité, le développement des collections et de l'institution suit un modèle traditionnel dans l'histoire des musées français jusqu'à la chute du Second Empire. Mais, entre 1871 et 1918 avec l'annexion de l'Alsace-Moselle au Reich allemand, celui-ci va connaître de profondes transformations dans un contexte politique inédit. Il profite des avancées de la science allemande, notamment dans le domaine de l'archéologie. Les musées de Metz entrent alors dans une première période prospère avec la construction de nouveaux bâtiments et un accroissement constant des collections archéologiques. L'établissement n'est plus seulement un musée des Beaux-Arts, mais aussi un important musée archéologique et même un musée de site avec la découverte dans ses sous-sols des anciens thermes gallo-romains de Metz en 1932. Durant la Seconde Guerre mondiale, il devient un outil de propagande au service de l'occupant et sert de centre de collecte aux objets spoliés par les nazis. Il faut attendre la nomination de Gérald Collot en 1957 pour que les musées de Metz connaissent un nouvel âge d'or. De 1964 à 1980, ce conservateur, attentif aux projets de rénovation urbaine, intègre dans les collections de multiples témoignages patrimoniaux qu'il réussit ainsi à sauvegarder. En les étendant, il transforme la présentation des oeuvres des musées de La Cour d'Or et crée un des premiers musées d'Architecture médiévale en Europe. Le lancement du programme de rénovation du musée a encouragé la rédaction de ce texte où la période la plus récente est présente grâce à une série d'entretiens réalisés avec les personnalités liées à l'histoire du lieu ces quarante dernières années. Issus d'une fondation classique, les musées de Metz, par leur inscription dans un territoire marqué par l'Histoire et deux guerres mondiales, sont un exemple peu ordinaire dans le paysage muséal français. Véritable institution transnationale où les visions française et allemande cohabitent, confrontée à la création d'une annexe du Centre Pompidou, un ouvrage relatant son histoire, mais également les enjeux politiques, culturels et sociaux à l'oeuvre, s'avérait plus que nécessaire.
10/2018
Beaux arts
La vaisselle de terre à Byzance. Catalogue des collections du musée du Louvre
Les fouilles archéologiques conduites sur les territoires de l'Empire byzantin et dans sa zone d'influence depuis le début du XXe siècle ont livré, en abondance, des fragments de poteries - vestiges brisés des objets de la vie quotidienne des Byzantins entre le VIIe et le XVe siècle. Cette synthèse, consacrée plus particulièrement à la vaisselle de table glaçurée, s'appuie sur les découvertes faites sur cent quatre-vingt-dix sites méditerranéens : des établissements urbains, civils ou ecclésiastiques, des villes fortifiées et des forteresses rurales assez modestes. Elle traite de l'évolution, sur une longue durée, de l'artisanat potier et de ses productions, et tente de dégager des modèles de diffusion et de consommation de ces objets de terre commercialisés à des échelles diverses. Ustensiles de la vie quotidienne constitutifs du cadre de vie urbain et rural, coupes et plats fournissent aussi, à travers leur ornementation, des informations sur le cadre culturel dans lequel ils s'inscrivent. Cet ouvrage est une contribution importante à l'histoire de la vaisselle de terre à Byzance en particulier et, plus largement, en Méditerranée orientale. Il met en même temps en lumière la riche collection du musée du Louvre qui illustre remarquablement ce livre avec des pièces produites aux époques méso-byzantine et byzantine tardive et qui sont, pour la plupart, inédites.
11/2017
Décoration
Le temps des collections - Réunion des Musées métropolitains Rouen Normandie. Fashion ! mode et textiles dans les musées métropolitains, Edition 2018-2019
Né en 2012, Le Temps des collections est une initiative dédiée à la mise en valeur des collections permanentes des musées de la Métropole Rouen Normandie. De nombreux invités d'honneur se sont succédé au cours des anisées précédentes : artistes, personnalités du inonde de la culture, conservateurs, historiens, ou plus récemment les simples amateurs avec la Chambre des visiteurs. Pour cette septième édition, les musées proposent six expositions autour de la thématique de la mode et du textile Tissus, costumes, robes, bijoux et bien d'autres créations exceptionnelles sont mis à l'honneur. Ces expositions présentent les spécificités vestimentaires de périodes emblématiques de l'histoire. De l'antiquité à l'époque contemporaine. de nombreux objets n'ayant jamais été présentés sont à découvrir ! Au gré des nouvelles acquisitions, restaurations ou prêts pour des expositions, ce nouveau Temps des collections est encore une fois l'occasion de s'émerveiller des trésors des Musées Métropolitains.
04/2019
Beaux arts
Les collections du musée du château de Flers
Les collections du musée du château de Flers présentent un panorama très varié de la peinture occidentale du XVIe au XXe siècle. Les arts décoratifs et l'histoire locale sont également présentés dans les différentes pièces de ce château qui fut, au XIXe siècle, la propriété de la famille du peintre Jean-Victor Schnetz, directeur de l'Académie de France à la Villa Médicis. Ouvrage collectif par l'équipe du musée du château de Flers : Hélène Tarantola, responsable du service Patrimoine Culturel, Céline Guérin et Sarah Lemancel.
05/2019
Monographies
Autoportraits de Cézanne à Van Gogh. Collections du musée d'Orsay et des musées Auvergne-Rhône-Alpes
Depuis la Renaissance, les artistes se plient à l'exercice de l'autoportrait. Pourquoi se choisir comme modèle principal d'une oeuvre ? Etude du visage, narcissisme ou travail d'introspection... Davantage qu'un simple reflet dans un miroir, l'autoportrait se révèle être un questionnement de l'artiste sur sa place dans la société, la nature de son art, son adhésion au courant académique ou son émancipation vers la modernité. Grâce à un ensemble de 70 autoportraits des années 1830 à 1925, une véritable histoire de l'art se dessine pour un siècle qui a vu un foisonnement de mouvements artistiques sans précédent. Les visages de Paul Cézanne, Gustave Courbet, Vincent Van Gogh sont aujourd'hui des icônes familières mais bien d'autres artistes, célébrés en leur temps et aujourd'hui plus confidentiels, méritent d'être redécouverts. Vingt-trois auteurs, historiens de l'art, conservateurs du patrimoine, chargés de collection, dévoilent les secrets de ces portraits. Cette exposition est le fruit du soutien exceptionnel du musée d'Orsay, avec le prêt de 40 oeuvres, mais aussi de la collaboration de neuf musées de la Région Auvergne-Rhône-Alpes.
05/2023
Art égyptien
La collection égyptienne du musée. Bible + Orient
Nouvelle édition des pièces majeures de la collection égyptienne du Musée Bible+Orient rassemblée par le Professeur Othmar Keel à partir de la fin des années 1970 jusque vers 2020, ce catalogue présente de nombreux objets inédits, mais provenant aussi du riche fonds d'amulettes et de petits objets de la collection Fouad S. Matouk dont l'Université de Fribourg a fait l'acquisition en 1983. L'ouvrage s'articule autour de grands thèmes offrant une vision d'ensemble du monde antique égyptien : histoire ; sphère religieuse : entités divines, religion et monde des temples ; magie, médecine et fécondité ; monde funéraire. Des pages introductives fournissent des notions clés pour la compréhension de la civilisation égyptienne et font le lien avec les objets présentés, choisis pour leur valeur à la fois pédagogique et scientifique. Cathie Spieser, Docteure en égyptologie de l'Université de Bâle (1999) - Habilitée (HDR) à l'Université d'Aix-Marseille (2013) est curatrices de la collection égyptienne du Musée Bible+Orient depuis 2014, ainsi que chargée de cours en égyptologie depuis 2007, rattachée à l'Institut du monde antique et byzantin l'Université de Fribourg, Suisse
09/2023
Musées français
Musée sauvage. Habiter la collection
Sous ce titre en deux parties, où la collection est d'emblée située du côté de la maison et le musée du sauvage, le Musée de Bagnes propose une publication qui explore la thématique de la collection privée. Dans le champ muséal, la collection privée peut être considérée comme une sorte d'anti-modèle à la collection muséale professionnelle. Du fait de l'attachement émotionnel à une région ou une époque, le rapport profane à l'objet dénoterait d'une trop faible distance pour penser la réunion d'un corpus pertinent. Cette attitude conduirait les amateurs privés plutôt à accumuler et à amasser des objets sans véritable souci de systématique ou de classification. L'acte du collectionneur amateur constituerait la part d'ombre de l'approche professionnelle. Les musées amateurs ne sont pas des sous-musées professionnels mais plutôt des institutions mues par leur propre dynamique (hors cadre, " sauvages ") et leur propre grille de lecture qui ne peuvent être comparés à des musées scientifiques mais qui doivent être étudiés comme un genre autonome. La démarche revient à révéler différents regards portés sur le patrimoine collecté. Les différents articles éclaireront les dimensions variées de la collection privée.
02/2023
Critique
Processus créateurs. Volume 1, Processus créateur et voies négatives
Fondée par Michel Minard en 1954, " La Revue des lettres modernes " est une collection de séries monographiques et thématiques consacrées aux écrivains modernes et contemporains.
03/2024
Policiers
Bonnier s'a... muse au Musée Couty
Bonnier est toujours plus passionné par cette ville de Lyon et la région environnante... En soixante enquêtes répertoriées et couchées sur le papier par le créateur de la collection, Jacques Bruyas et une bonne quarantaine d'autres auteurs, jamais encore il ne s'était risqué dans une affaire aussi tortueuse. S'y trouvent mêlés une secte, une histoire "inspirée", des objets sacrés, la réputation quiète et parfois sulfureuse de Pile Barbe et surtout... surtout, le bonheur de découvrir ou redécouvrir l'oeuvre du plus grand peintre Lyonnais du XXe siècle, Jean Couty. Plus qu'un roman policier, ce livre est une approche ludique mais infiniment respectueuse du talent du Maître de Saint-Rambert. Ce roman, écrit pendant le confinement, est le premier roman déconfiné.
05/2020
Musées français
Trésors de la préhistoire dans les collections du musée de Carnac
Le Musée de Préhistoire de Carnac expose des collections de référence issues des exceptionnels monuments mégalithiques des rives du Morbihan, de la ria d'Etel aux îles de Houat et Hoedic. Centré autour du Néolithique et de la préhistoire récente, il conserve au total des vestiges allant du Paléolithique à l'Antiquité et s'enrichit encore aujourd'hui au gré des nouvelles découvertes. Partez à la découverte de 450 000 ans d'occupation humaine à travers les objets phares du musée ici illustrés et commentés à destination de tous les publics. Comme le grand paléontologue Yves Coppens l'écrit dans sa préface : "le mariage qu'il faut pour constater, apprendre, comprendre et s'émerveiller".
08/2021
Beaux arts
Alain Kirili
Né en 1946, Alain Kirili vit et travaille à Paris et New York. En 1972, il expose pour la première fois à la galerie Sonnabend à Paris. Sa sculpture actualise les moyens et les matériaux traditionnels (terre cuite, plâtre peint, fer forgé, bronze). Il transforme également des matériaux contemporains tels que l'aluminium et la résine. La diversité des médiums et la dimension spirituelle de la création sont aussi des traits caractéristiques de son oeuvre comme l'ont montré par exemple ses collaborations avec des musiciens de jazz américains. Ses sculptures figurent dans de nombreuses collections privées et publiques telles que le Museum of Modern Art de New York, le musée Ludwig de Cologne, la collection Raymond Nasher de Dallas, les musées de Grenoble et de Saint-Etienne. Parmi les commandes publiques qu'il a réalisées, on peut voir ses sculptures Grand Commandement blanc à Paris, dans le jardin des Tuileries et Ascension (récemment installée) à l'abbaye de Montmajour.
Robert C. Morgan a un Master of Fine Arts en sculpture et un doctorat en philosophie de l'art. Il est critique d'art et écrit dans un grand nombre de revues internationales et de magazines professionnels. Il est rédacteur à Sculpture Magazine, New York Arts et Tema Celeste (Milan) ; il collabore également à Art News. Il est en outre l'auteur de catalogues et de monographies. Parmi ses ouvrages récents, citons Art into Ideas : Essays on Conceptual Art (1996), The End of the Art World (1998), Bernar Venet, 1961-1970 (1999), Gary Hill (2000) et Bruce Nauman (2002). En 1999, il obtient le premier prix Arcale de critique d'art, à Salamanque, et il est élu membre du jury du prix Unesco à la biennale de Venise. Robert Morgan est également poète et artiste ; il vit et travaille à New York mais voyage aussi dans le monde entier. Il occupe les fonctions de professeur adjoint des beaux-arts au Pratt Institute et de conseiller du doyen au Rochester Institute of Technology de New York.
09/2002
Art japonais
Images du monde flottant. Estampes japonaises dans la collection du Musée des Beaux-Arts de Boston
Une introduction magnifiquement illustrée aux estampes japonaises sur bois (ukiyo-e), publié en coopération avec le Museum of Fine Arts de Boston, avec 120 oeuvres exceptionnelles de sa collection.
10/2023
12 ans et +
London Fashion. Journal stylé d'une accro de la mode
Je m'appelle Savannah et je suis certainement la fille la plus anglaise des frenchies ! Depuis que nous vivons à Londres, ma mère et moi, je n'ai plus qu'un objectif : devenir the styliste. La mode c'est ma passion. Alors je couds, je découds, je coupe et je strasse à la folie ! Et voilà que mes deux nouveaux meilleurs amis londoniens me poussent à participer à un grand concours de stylisme... Et si c'était le début d'une grande carrière ?
03/2008
Histoire de la photographie
Une histoire de la photographie à travers les collections du musée Nicéphore Niépce
Cet ouvrage parcourt l'histoire de la photographie, depuis son invention en 1827 jusqu'à ses usages contemporains, à travers les collections du musée Niépce riches de 4 millions de photographies, 8 000 appareils et 30 000 revues et livres techniques ou illustrés. Hors des sentiers battus, voici une "autre histoire" de la photographie qui s'intéresse au medium dans sa diversité ainsi qu'aux différentes voies empruntées par la photographie : publicité, mode, industrie, judiciaire...
11/2022
Animaux, nature
Musée de Troyes. Voyage autour des collections
Cet ouvrage illustré est un voyage à travers les collections du Muséum de Troyes, guidant le lecteur d'un domaine à l'autre, d'un spécimen à l'autre, à la découverte de leur richesse et de leur diversité. Il évoque par touches, les multiples facettes des collections du Muséum et leur histoire, pour susciter l'intérêt et la curiosité du lecteur pour ce musée et les innombrables surprises qu'il recèle.
01/2018
Histoire de l'art
Notice des tableaux et monumens antiques de la collection du musee de marseille
Notice des tableaux et monumens antiques qui composent la collection du musée de Marseille Date de l'édition originale : 1840 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2021
Histoire de la mode
Créateurs de légende
De Chanel à Alexander McQueen en passant par Saint Laurent et Prada, ils ont révolutionné le monde de la mode en créant des modèles absolument fabuleux, défiant les codes de l'époque, de la beauté et de l'élégance. Cet ouvrage magnifiquement illustré de photographies iconiques ou inédites pénètre dans les ateliers et les carnets à la découverte des secrets de créations de ces légendes de la mode et du luxe. Il vous emmène aux défilés les plus impressionnants et vous présente les tenues les plus emblématiques. Pour chaque créateur, retrouvez : -ses plus grandes créations, -un texte de présentation, -des images d'archives, -les photographies iconiques.
09/2023
Histoire et Philosophiesophie
SCIENCE, TECHNOLOGY AND SOCIETY IN CONTEMPORARY JAPAN
More than ever before Japan is committed to becoming a science and technology-oriented nation. With the challenge of the Asian economic crisis in the late 1 990s, there is pressure on the Japanese economy to change. Japan continues to turn to science and technology to safeguard its future, but there is more than one path to follow. A team of three leading scholars in the field explore the dynamic relationship between science, technology and Japanese society, examining how it has contributed to economic growth and the well-being of the Japanese people. They ask if there is anything distinctively Japanese about Japanese science, in terms of both its development and application.
This book presents a synthesis of recent debates by juxtaposing competing views about the role and direction of science, technology and medical care in Japan. Much of the book looks at government policy, the role of the private sector, and the response of concerned citizens. Other topics discussed include computers and communication, quality control and the automobile industry, the aerospace industry, the environment, consumer electronics, changes in medical care, and the role of gender.
Part I explores the features of the Japanese model of research and development. It differentiates between basic and applied research and considers the question of cooperation versus competition in national R&D projects. Part 2 focuses on the relevance of science and technology to economic growth, and Part 3 examines the impact of globalisation on the flow of science and technology in and out of Japan. Part 4 critiques the concept of 'national interest', arguing that supposed national goals are often determined by powerful institutional or corporate groups with particular vested interests.
This book is an ideal introductory text for students in the sociology of science and technology, the history and philosophy of science, and Japanese studies. Up-to-date research and contemporary case studies make this an invaluable resource for readers interested in the nature of science and technology in the twenty-first century.
01/1999
Beaux arts
Maison-Muse. Les souvenirs vrais du Musée de Montmartre
Cette maison, la plus ancienne de Montmartre - et désormais son musée - est un cas unique. Elle a, depuis le XVIIe siècle, abrité des gens de scène, peintres et graveurs, écrivains, hommes politiques. De La Roze de Rosimond, le successeur de Molière, à André Antoine, le fondateur du théâtre moderne. Le père Tanguy, humble marchand de couleurs, qui lança les impressionnistes et mourut juste avant qu'ils ne fissent tomber des pluies d'or. Puis Auguste Renoir, venu avec une bande d'amis peindre le Moulin de la Galette et quelques autres chefs-d'œuvre. Suzanne Valadon, géniale, séductrice, flaireuse de talents. Mais empoisonnant bientôt le voisinage avec son fils Utrillo et son mari Utter, deux autres grands de la peinture. Les amis Othon Friesz et Raoul Dufy. Poulbot, aussi fantaisiste que les mômes de ses dessins. Emile Bernard, grand peintre et écrivain, admirant son voisin Léon Bloy, illustre auteur catholique, puis brouillé avec lui comme presque tout le monde. Le poète Reverdy au temps de ses amours avec Chanel. Le graveur Galanis dans son fabuleux désordre. Les anarchistes vrais et faux, et surtout Almereyda, débutant dans la dérision, finissant dans le tragique de la grande Histoire. D'autres encore, tous talentueux et originaux. Et les habitués : Satie, Degas, Max Jacob, Carco, Mac Orlan, Malraux. Pareil destin, pour une maison, méritait bien que la parole lui fût donnée.
06/2007
Art égyptien
Les armes de l'Egypte ancienne. La collection du musée du Louvre
Dès son ouverture en 1827, Jean-François Champollion publia les premières armes du musée égyptien qu'il venait de créer. Du Néolithique jusqu'à l'époque romaine, les armes de la collection du Louvre présentées ici forment un ensemble de près de quatre cents numéros que l'on a étudié du point de vue du matériau, de la technique de fabrication et de l'usage que l'on en faisait. A chaque fois que nécessaire, les représentations et la symbolique qui pouvaient y être attachées ont été convoquées. La taille de la collection, la diversité des armes qu'elle compte et la période historique couverte donnent à voir les ressources dont disposaient les Egyptiens de l'Antiquité pour s'armer, depuis l'époque où ils étaient des nomades chasseurs-cueilleurs ou les sujets sédentaires, agriculteurs-éleveurs, de l'un des états antiques les plus centralisés qui fût : silex et pierres dures, os, ivoire, bois, roseau, bronze ensuite. Les armes étaient anonymes ou personnalisées, marquées au nom du propriétaire ou d'un message à l'adversaire (arcs, pointes de flèches métalliques, poignards, harpés, balles de fronde...) ; elles accompagnaient leur propriétaire dans la tombe. Utilisées dans les batailles, présentées lors des tributs des vaincus aux vainqueurs, cadeaux diplomatiques des cours royales : les armes sont au centre des échanges. Elles constituent pour l'archéologie de précieux témoins des contacts entre les états, les nations, les tribus et les groupes ethniques qui les produisaient ; elles rendent compte des mouvements de ces populations, nous renseignent sur les conflits autant que sur les avancées technologiques ou sur leur diffusion à partir des centres de production.
09/2021
Beaux arts
STAM, Musée de la ville de Gand. La collection, 1833-2016
Le STAM - Musée de la ville de Gand - n'est pas un musée d'histoire traditionnel. Il est tout au contraire un pionnier en matière d'approche d'un musée municipal qui se veut être à la fois un centre de connaissances et de vécus. A la lumière de plus de 300 pièces de collection évocatrices et multimédias interactifs, le STAM survole l'histoire de Gand, de ses origines à nos jours. Dans un voyage à travers les âges, on y découvre aussi comment, en passant par des périodes de haute conjoncture culturelle et intellectuelle mais aussi des bas, par l'industrialisation et la paupérisation, ce centre médiéval florissant est devenu la ville de connaissances et de culture que nous connaissons aujourd'hui.
08/2018
Histoire des techniques
Les Mondes de l'ingénieur en Inde (XIXe-XXIe siècle)
Du secteur des Travaux publics à l'époque coloniale aux software ingénieurs de Bangalore, du Massachusetts Institute of Technology aux Etats-Unis aux écoles d'élite (IIT) dans l'Inde contemporaine, les contributions réunies dans ce livre explorent le monde réel et imaginaire des ingénieurs indiens.
04/2022
