Monographie du chardonneret
Extraits
Faïence, porcelaine, terre cui
Roger Capron. Céramiste
Réédition largement augmentée de l'édition de 2003, cette monographie richement illustrée revient sur le parcours de Roger Capron (1922-2006), seul céramiste français de son époque qui ait à la fois accompli une importante oeuvre artistique et fondé une entreprise individuelle de premier plan. Après avoir suivi l'enseignement du décorateur René Gabriel, Capron crée en 1946 avec Robert Picault l'atelier de céramique Callis à Vallauris participant à la renaissance de la céramique, faisant du beau à la portée de tous. Apparaissent à cette époque les formes et représentations emblématiques de son travail : branchages, personnages stylisés, soleils et motifs géométriques. En 1952, il rachète une poterie désaffectée et commence son aventure industrielle en fabriquant carreaux émaillés, mobilier d'appoint et panneaux décoratifs. A la fin des années 50, la commande d'une fresque de 300 m2 pour la gare maritime de Cannes lui fait découvrir la céramique architecturale qu'il mettra en oeuvre dans d'autres productions telles que la piste de danse en grès de l'hôtel Byblos de Saint Tropez. Enfin dans les années 80, Capron aborde un travail nouveau avec des pièces uniques proches de la sculpture. Basée sur le texte original de Pierre Staudenmeyer, cette version est enrichie par des des focus thématiques et un entretien exclusif entre Jacotte Capron, veuve de l'artiste, et Flavien Gaillard, spécialiste des arts décoratifs du XXe siècle, ainsi que par un répertoire de formes enrichi vient compléter la monographie.
06/2023
Décoration
Frans Masereel. L'empreinte du monde, Edition bilingue français-allemand
La monographie la plus complète sur l'oeuvre de Frans Masereel jamais publiée. Les gravures reproduites ici ont été retrouvées dans des fonds à travers toute l'Europe, musées ou collections privées, principalement en Allemagne, en Belgique et en France. Des contributions de Samuel Dégardin et Joris van Parys, spécialiste et biographe de Masereel, viennent compléter une série de textes et images souvent inédits : rares photographies de Masereel avec Stefan Zweig, Romain Rolland, George Grosz..., bois originaux, réputés commes perdus, entretiens inédits avec sont éditeur, Pierre Vorms, grande figure de la résistance. Avec ses romans sans paroles, Frans Masereel est aujourd'hui considéré comme l'un des précurseurs du roman en images moderne. Assez vite, l'influence de Masereel dépassera les frontières de l'Europe et gagnera les grands graveurs américains tel Lynd Ward (Wild Pilgrimage, 1932). Puis, avec le renouveau de la BD et l'apparition du roman graphique, il est redécouvert par Art Spiegelman (Maus, 1986) ou encore Eric Drooker (Flood ! , 1992) qui signe la préface de la présente monographie. Frans Masereel cultivait l'amitié d'écrivains comme Romain Rolland et Stefan Zweig ses deux grands compagnons de lutte contre la guerre, mais également Alfred Döblin, Pierre Jean Jouve, Thomas Mann ou encore Hermann Hesse qui préfaceront ses ouvrages. Réunies en douze chapitres ces 391 gravures de Frans Masereel offrent un panorama inédit de son univers graphique à travers les grandes thématiques qui traversent toute sa production de 1919 à 1971.
10/2018
Design
Philippon lecoq
Ce livre est la première monographie consacrée au duo d'architectes d'intérieur Philippon Lecoq. Le bureau d'étude d'Antoine Philippon et Jacqueline Lecoq s'impose de 1955 à 1995. Tout au long de la période des " Trente glorieuses ", ils imposent une pratique exigeante qui concerne l'architecture intérieure, la scénographie d'exposition, le design industriel, l'enseignement. Le bureau d'étude d'Antoine Philippon et Jacqueline Lecoq s'impose de 1955 à 1995. Tout au long de la période des " Trente glorieuses ", ils imposent une pratique exigeante qui concerne l'architecture intérieure, la scénographie d'exposition, le design industriel, l'enseignement. Ils participent aux salons nationaux et internationaux, se faisant reconnaitre pour leur militantisme professionnel et la défense d'une profession en devenir. Ils exposent au Salon des artistes décorateurs, au Salon des arts ménagers, à l'exposition internationale de Bruxelles en 1958, à la Triennale de Milan et dans de nombreuses manifestations d'importance. Ce livre rend hommage aux industriels qui les ont soutenus dans l'élaboration de leurs multiples projets produits en série, favorisant leur exploration de nouveaux usages et de nouvelles techniques : en France : d'Henry Mouraux à Airborne, le Mobilier national, Formica et les Glaces de Boussois. A l'étranger, en Allemagne en particulier : Bofinger, Erwin Behr, Lauser, etc. Leurs réalisations se distinguent par un ancrage dans la durée, un engagement sans concessions. Ce livre est la première monographie consacrée au duo d'architectes d'intérieur Philippon Lecoq.
10/2023
Architecture régionale
La préfecture des Bouches-du-Rhône. 220 ans d'art et d'histoire(s)
La préfecture des Bouches-du-Rhône s'impose dans le tissu urbain marseillais par son architecture austère qui contraste avec le faste de ses décors Second Empire. Cependant, loin d'être figée dans le temps et un espace muséifié, l'administration départementale s'adapte continuellement aux enjeux de notre époque. Depuis 1800, elle est au coeur des grands événements historiques comme d'épisodes plus anecdotiques. Elle gère le quotidien de la cité phocéenne, du département et même de la région. L'ambition de cette monographie est donc de dévoiler tous les aspects de cette institution bicentenaire.
09/2021
Architecture
Kuma. Kengo Kuma complete Works 1988 - Today, Edition français-anglais-allemand
Jamais l'avenir de l'architecture n'a été si étroitement lié à l'avenir de la planète. Dans notre quête de solutions, on ne peut ignorer le travail de Kengo Kuma. Créateur, notamment, des parois en bambou du stade national du Japon pour les Olympiades d'été 2020, l'architecte japonais est pionnier dans le développement d'une approche réellement durable de la construction, qui transpose artisanat et matériaux locaux au service d'une nouvelle architecture tangible. Découvrez toute l'étendue d'une oeuvre qui défie les dogmes de sa discipline avec cette monographie XXL.
09/2021
Gestion
L'innovation sous tension. Histoire d'un concept
Benoît Godin est professeur à l'INRS. Il réalise des travaux sur l'histoire conceptuelle de la science et de l'innovation. Il est l'auteur de plusieurs monographies, dont une sur l'histoire des statistiques de la science et une autre sur l'histoire du concept d'innovation. Il a récemment mis sur pied un réseau international sur le sujet (CASTI : Conceptual Approaches on Science, Technology and Innovation).
09/2017
Critique littéraire
La vie et les opinions de Heinrich Leopold Wagner (1747-1779)
Ce livre constitue le premier essai de monographie complète de Heinrich Leopold Wagner. Tandis que Erich Schmidt, dans sa "dissertation" de 1875, ne voyait en Wagner qu'un condisciple de Goethe, un compagnon de route provisoire, la vie et les oeuvres de Wagner sont ici étudiées pour elles-mêmes. Cette étude permet de dégager des traits caractéristiques des années 1770-1780 ; elle s'appuie sur des documents inédits nombreux (papiers de famille, "protocoles" de l'Université de Strasbourg, lettres de Wagner au Conseiller Ring, qui fut le précepteur du Prince de Bade, correspondance de Deinet, directeur des Frankfurter Gelehrte Anzeigen, etc...)
12/1980
Illustration
Alphabet Alemagna. Edition bilingue français-anglais
La première monographie consacrée à l'oeuvre de Beatrice Alemagna, artiste, autrice et illustratrice mondialement reconnue. A l'occasion de deux grandes rétrospectives en Italie et en France en 2023, un précieux essai monographique a été réalisé. Divisé en 22 entrées, du A de "Animaux" au T de "Théâtre" en passant par le I de "Identité" il guide les lecteurs dans l'oeuvre de l'artiste, et l'éclaire grâce à un riche répertoire d'images souvent inédites et aux interventions critiques de spécialistes de l'image et de la littérature jeunesse tels que Martino Negri, Sophie Van der Linden, ou Giovanna Zoboli.
09/2023
Beaux arts
Zao Wou-Ki. 1935-2010, Edition revue et augmentée
"Zao Wou-Ki, peintre des forces élémentaires et du surgissement de l'être, une vie d'homme passée à sonder et à scruter les formes et le sens en jetant à la rencontre l'un de l'autre l'Orient et l'Occident, chercheur d'absolu qui enferme dans la couleur les paysages de l'esprit, chaman des initiations et des métamorphoses." Dominique de Villepin. Cette monographie retrace l'oeuvre peint de Zao Wou-Ki, de ses oeuvres de jeunesse, dès 1935, à nos jours. Elle est enrichie de notices détaillées, d'une anthologie critique et d'une biographie illustrée de photographies personnelles.
11/2017
Monographies
Kapwani Kiwanga
Première monographie d'envergure de l'une des artistes contemporaines les plus commentées aujourd'hui, cette publication, conçue par le studio de graphisme londonien A Practice for Everyday Life, documente l'ensemble de son oeuvre depuis ses débuts en 2009, en mettant en lumière ses principaux domaines de recherche, de l'architecture disciplinaire à l'afrofuturisme en passant par sa vision singulière du minimalisme et ses convictions politiques et spirituelles. Il rassemble diverses contributions d'historiens et de critiques d'art, de commissaires et d'anthropologues, dont Omar Berrada, Emanuele Coccia, Adrienne Edwards, Lesley Lokko et November Paynter.
01/2023
Animaux, nature
LE RHINOCEROS. Au nom de la corne
Animal menacé, et sévèrement. Animal méconnu, et tellement. A la différence de beaucoup d'autres, le Rhinocéros ne s'est jamais humanisé. Il vit sa vie, depuis 54 millions d'années. Il vivait sa vie, pourrait-on dire. Car il est pourchassé, massacré pour sa corne, en Asie comme en Afrique. Animal magnifique, d'une grâce puissante, qui occupe une place essentielle au sein de la biodiversité. Et qui a le droit de survivre. Ce livre est une étude complète sur ce grand mammifère : paléontologie, histoire, biologie, éthologie, écologie, exploitation, conservation. La première monographie en langue française consacrée au Rhinocéros.
06/1998
Histoire internationale
Histoire de Constantine
En 1903, Ernest Mercier, figure emblématique d'un notable qui a présidé les instances municipales de Constantine pendant près de vingt ans, publie une monumentale Histoire de Constantine. Après plus d'un siècle, malgré les connaissances nouvelles que les travaux des historiens et des archéologues ont apporté sur le passé de la ville, cette ambitieuse monographie conserve de la valeur. Son intérêt tient aux nombreuses sources sur lesquelles elle s'appuie, et à une certaine qualité d'écriture. Le texte nous permet en particulier de mieux connaître les transformations de la ville au xixe siècle, et les conceptions véhiculées par le colonisateur.
06/2019
Monographies
Empreinte maritime. Tome 1, Gyotakus et autres peintures
Aquarelliste et calligraphe, Jean-Pierre Guilleron entretient une durable fascination pour l'Extreme-Orient. Lorsqu'il découvre le gyotaku japonais, c'est une révélation. Il fait sienne cette technique si particulière d'empreinte sur papier de poissons, mais aussi de coquillages ou de crustacés, souvent rehaussée de couleurs, et il l'enrichit de ses expériences et de sa sensibilité. Il en est devenu un spécialiste reconnu, exposant dans de grandes galeries ou décorant des établissements de prestige. Cette première monographie à lui être consacrée évoque son parcours et reproduit une cinquantaine de ses tableaux animaliers —poissons, crustacés, oiseaux — suivant une thématique maritime.
04/2021
Sculpteurs
Marguerite Peltzer
Le nu féminin est le sujet de prédilection des sculptures des années 1920-1930 de Marguerite Peltzer. A travers la sensu alite subtile de ses corps, elle exprime l'intangible des émotions et ses propres contradictions. Largement remarquée par la critique a son époque, la sculptrice est pourtant de nos jours complètement méconnue, en dehors de Thonon-les-Bains où elle passa ses dernières années. Cette première monographie met a l'honneur son talent et reconstitue le parcours d'une personnalité romanesque. L'artiste mérite de trouver sa place parmi un panthéon qui encore récemment niait la contribution des femmes à la discipline.
02/2024
Beaux arts
Dominique Gonzalez-Foerster
"Ma pratique se concentre autour de l'apparition, qui implique aussi une disparition. Or, c'est un état que l'on nie un peu à l'oeuvre d'art. En général, on lui prête plutôt une longue temporalité, mais ce n'est qu'en considérant la possibilité qu'une chose s'arrête que l'on peut aussi profiter de son apparition." Cette monographie parcourt l'ensemble des oeuvres de Dominique Gonzalez-Foerster, à travers plusieurs thèmes : Apparitions, Attractions. Livres, Parcs. Villes et Chambres. Elle est accompagnée de textes de Patricia Falguières, Liam Gillick, Hans Ulrich Obrist, Aveek Sen et Olivier Zahm.
11/2015
Beaux arts
Shirley Jaffe. Edition bilingue français-anglais
Parmi les artistes américains expatriés à Paris après-guerre, la peintre Shirley Jaffe a su se forger un langage pictural propre mondialement reconnu. Dans cette première monographie consacrée à son oeuvre, le critique new-yorkais Raphael Rubinstein retrace son évolution artistique, caractérisée par son rejet de l'abstraction gestuelle en faveur d'une approche mettant délibérément l'accent sur la forme et la couleur. Puisant son inspiration dans les méandres urbains de Paris et New York, Shirley Jaffe continue d'éblouir le spectateur avec des peintures exubérantes et complexes célébrant la pluralité visuelle et une poétique de la précision.
11/2014
XVIIIe siècle
Manuscrit d'un voyageur, voyages d'un manuscrit
Cet ouvrage est le fruit de l'heureuse découverte d'un manuscrit considéré comme perdu depuis presque trois cents ans. Il contient un recueil d'inscriptions latines de l'Afrique proconsulaire rédigé par Francisco Ximenez de Santa Cathalina, le plus important explorateur européen du Maghreb à son époque. Ce manuscrit, qui a voyagé de Tunis à Vérone puis à Nîmes, nous apprend que son auteur était directement relié à l'antiquarisme européen et à la République des Lettres. En effet, il constitua la partie concernant l'Afrique du Nord du projet de Scipione Maffei, qui planifia un Corpus Inscriptionum Latinarum un siècle avant la lettre. Cette monographie apporte un nouvel éclairage sur la réception des antiquités africaines au XVIIIe siècle tout en fournissant des informations inédites sur les monuments épigraphiques. Cet ouvrage est le fruit de l'heureuse découverte d'un manuscrit considéré comme perdu depuis presque trois cents ans. Il contient un recueil d'inscriptions latines de l'Afrique proconsulaire rédigé par Francisco Ximenez de Santa Cathalina, le plus important explorateur européen du Maghreb à son époque. Ce manuscrit, qui a voyagé de Tunis à Vérone puis à Nîmes, nous apprend que son auteur était directement relié à l'antiquarisme européen et à la République des Lettres. En effet, il constitua la partie concernant l'Afrique du Nord du projet de Scipione Maffei, qui planifia un Corpus Inscriptionum Latinarum un siècle avant la lettre. Cette monographie apporte un nouvel éclairage sur la réception des antiquités africaines au XVIIIe siècle tout en fournissant des informations inédites sur les monuments épigraphiques.
03/2022
Documentaires jeunesse
Le cheval. La vie des animaux
Les éditions Milan, fortes de leur succès passé, relancent les monographies animalières pour le plus grand plaisir des amoureux de la nature. Dans ce titre, consacré au cheval, nous découvrons la vie de la harde, les combats entre étalons et les liens qui unissent les juments. A travers ce récit illustré et dynamique, nous suivons la naissance des poulains, leur éducation jusqu'à ce qu'ils deviennent, à leur tour, de magnifiques étalons.
03/2018
Littérature française
La vie des abeilles. l'oeuvre majeure de Maeterlinck de la littérature symboliste belge - Prix Nobel de Littérature 1911
"Je n'ai pas l'intention d'écrire un traité d'apiculture ou de l'élevage des abeilles. Tous les pays civilisés en possèdent d'excellents qu'il est inutile de refaire (...) Il ne s'agit pas davantage d'une monographie scientifique de lapis mellifica ligustica fasciata etc. , ni d'un recueil d'observations ou d'études nouvelles. Je ne dirai presque rien qui ne soit connu de tous ceux qui ont quelque peu pratiqué les abeilles... Ma part se bornera de présenter les faits d'une manière aussi exacte, mais un peu plus vive, à les mêler de quelques réflexions plus développées et plus libres, à les grouper d'une façon un peu plus harmonieuse qu'on ne le peut faire dans un guide, dans un manuel pratique ou dans une monographie scientifique. Qui aura lu ce livre ne sera pas en état de conduire une ruche, mais connaîtra à peu près tout ce qu'on sait de certain, de curieux, de profond et d'intime sur ses habitants. . ". Ouvrage singulier avec la Vie des Abeilles, Maeterlinck pose les bases de l'ethnographie animale en littérature. En observant le monde des abeilles essentiellement écrit d'un point de vue philosophique et éthologique tout en procédant par analogies avec l'homme, son livre pose de véritables questions sociales. Ce chef-d'oeuvre de la littérature belge est aussi celui d'un fin naturaliste et d'un observateur de la vie féru de science, dont l'un des plus grands savants de son temps dira : "Il est notre maître à tous" .
11/2022
Décoration
Chaumet. Joaillier parisien depuis 1780
Chaumet s'est affirmé au fil du temps comme un symbole d'élégance et d'excellence. Depuis sa fondation en 1780, et grâce à la transmission ininterrompue d'un savoir-faire d'exception, la Maison du 12, place Vendôme a su élever ses plus belles créations au rang de chefs-d'oeuvre des arts décoratifs. Elle s'est imposée comme un acteur majeur de l'histoire du goût. Fondée sur une riche iconographie et une étude renouvelée des archives, cette monographie met en lumière les langages et les éléments constitutifs du style Chaumet, ainsi que les dialogues stylistiques des créateurs avec leurs époques respectives et les courants artistiques qui les animaient.
04/2017
XIXe siècle
Bonington
Cette monographie de référence, première en France sur le peintre anglais, Richard Parkes Bonington, abordera dans le détail les aspects et la singularité de son travail. La relation entre Bonington et Delacroix, son importance pour la genèse du modernisme en France seront au premier plan. Cet ouvrage abordera les questions de la relation de Bonington à la littérature anglo-française ; l'influence qu'ont pu avoir ses peintures italiennes ; et le phénomène de "Boningtonisme" synonyme de culte de la virtuosité. Des oeuvres inédites de Bonington seront reproduites, apparues sur le marché depuis la publication du catalogue en deux volumes raisonné de l'auteur, Patrick Noon, en 2008-2011.
05/2023
Essais
Barry Lyndon de Stanley Kubrick
Arry Lyndon est l'histoire d'un jeune homme ambitieux et libertin qui parcourt les champs de bataille et les salons de l'Europe du XVIIIe siècle en quête de rédemption sociale. Pourtant, bien qu'il incarne la représentation la plus large et la plus rigoureuse de cette époque jamais réalisée au cinéma, ce long métrage ouvre un chapitre entièrement nouveau dans le genre du film en costumes. Comme le montre clairement la monographie richement documentée de Magnisi, derrière l'exquise beauté formelle de l'oeuvre se cache le sang qui coule, les douloureuses déceptions de l'amour, les horreurs de la guerre, le vertige de la perte.
06/2022
Art contemporain
Le musée sentimental d'Eva Aeppli
Figure clé de la seconde moitié du XXe siècle, Eva Aeppli (Zofingue, 1925 - Honfleur, 2015) nous laisse un corpus original et inclassable, que la scène artistique contemporaine continue d'interroger. Elle fait ses débuts au milieu des années 1950, au sein de la communauté artistique de l'impasse Ronsin, à Paris, avec Constantin Brancusi, Daniel Spoerri. Jean Tinguely, Niki de Saint Phalle et bien d'autres. Cette ambitieuse rétrospective est l'occasion pour le Centre Pompidou-Metz de publier une monographie sur l'ouvre protéiforme de cette artiste sans concession, passionnée d'astrologie et militante poétique, qui crée des sculptures textiles à taille humaine dans un travail éminemment sensible.
05/2022
Histoire de France
Hôpitaux militaires dans la guerre 1914-1918. Tome 3, France sud-ouest
Cet ouvrage abondamment illustré est le troisième d'une collection déclinée en cinq tomes d'une étude qui se veut exhaustive sur les 10 000 hôpitaux militaires de la Grande Guerre. Situé à l'intersection de l'histoire et du monde des collections, ce volume devrait satisfaire la curiosité du plus grand nombre en faisant apparaître pour chaque formation hospitalière du sud-ouest une monographie historique sommaire, accompagnée d'un descriptif des marques postales connues et d'un indice de rareté. Cette collection ambitieuse proposera, à terme, à l'aide de dossiers thématiques, une Histoire générale des hôpitaux militaires et du service de santé dans la Guerre 1914-1918.
05/2011
Art contemporain
Sylvie Fanchon
Sylvie Fanchon, née en 1953 à Nairobi, au Kenya, a été cheffe d'atelier aux Beaux-Arts de Paris de 2001 à 2019. Dans les années 1990, elle s'inscrit dans le courant "Eccentric Abstraction" qui remet en question l'opposition entre l'abstraction et la figuration. Cette monographie de poche paraît à l'occasion de l'entrée dans les collections des Beaux-Arts de Paris de son oeuvre Caractères et est introduite par un texte de Pierre Alferi. Chaque série du travail de Sylvie Fanchon (Architectures (outils), Motifs, Monochromes décoratifs, Figures, Tableaux scotch et Cortana) est présentée par un court texte de l'artiste et un choix d'oeuvres représentatives.
02/2021
Art contemporain
Anthony Cudahy Conversations
Première monographie de l'artiste new-yorkais Anthony Cudahy (né en Floride en 1989, vit et travaille à New York), le catalogue rassemble un portfolio d'une quarantaine de peintures récentes, complété d'un cahier spécial reproduisant la trentaine d'oeuvres anonymes ou non attribuées, choisies par le peintre dans les collections du musée des beaux-arts de Dole. Lançant des ponts par-dessus les époques, la conversation que l'artiste engage en peinture, depuis New York, avec les collections jurassiennes, est de l'ordre du sensible, en résonance avec son propre répertoire - fleurs, attitudes amoureuses, portraits - où sont explorés les registres du romantique, de la tendresse et de l'intime.
06/2023
Psychologie, psychanalyse
Créations, psychanalyse
Les contributions psychanalytiques à la compréhension des œuvres d'art ont souvent évolué dans le registre de l'interprétation des contenus, agrémentée ou non de considérations tirées de la biographie de l'auteur.
Cette monographie est par contre centrée sur les processus psychiques inconscients à l'œuvre dans le travail créateur. La création artistique et littéraire, l'élaboration scientifique ont retenu notre attention, sans omettre leur lien à la dimension créatrice du processus analytique.
Un critique d'art et un scientifique ajoutent leur contribution aux perspectives ouvertes par l'étude du point de vue de Feud et les développements proposés par plusieurs psychanalystes contemporains.
06/1998
Edition
Les libraires-imprimeurs de Rouen d'Henri II à Richelieu
Si l'histoire de l'édition rouennaise sous l'Ancien Régime est bien connue depuis la thèse de Jean-Dominique Mellot (1998), la corporation des imprimeurs-libraires, fondée en 1579, demeurait quelque peu dans l'ombre, un paradoxe dans le troisième centre typographique du royaume. Cette monographie s'intéresse aux conditions de vie des hommes et des femmes qui ont exercé ce métier risqué depuis le règne d'Henri Il — pourfendeur des libraires huguenots — jusqu'à Richelieu, l'un des créateurs de la censure d'Etat. Elle montre comment le "petit monde du livre" rouennais, pluriconfessionnel, s'insère dans une société urbaine bibliophile mais déchirée par les affrontements politiques et religieux.
06/2021
Monographies
Paul Gauguin. Une renaissance à Pont-Aven
Artiste majeur de la rénovation de l'art à la fin du 19e siècle, Paul Gauguin laisse une oeuvre marquante, universelle, principalement conçue entre deux pôles d'inspiration, l'un en Bretagne, autour de Pont-Aven/Le Pouldu, l'autre en Polynésie/Marquises. Une grande historienne de l'art revient sur son parcours en une cinquantaine de tableaux emblématiques ou moins connus, principalement choisis dans sa période dite de l'école de Pont-Aven. Il inventa là, entouré de quelques artistes (Bernard, Sérusier, Filiger...), un tout nouveau style "synthétiste" qui révolutionna la peinture. Une courte et élégante monographie, joli livre-cadeau sur papier de création, à prix modique.
03/2023
Thèmes photo
Public and Private East Germany
Ulrich Wüst ( 1949), urbaniste de formation, a commencé à photographier des villes d'Allemagne de l'Est dans les années 1970. Son travail était une critique sans compromis du domaine public et de la construction de la ville dans l'ex-RDA. Aujourd'hui, il est maintenant reconnu comme l'une des déclarations esthétiques les plus audacieuses de l'état socialiste. Depuis 1990, Wüst a continué à se concentrer sur les réalités architecturales des quartiers est de Berlin, déchirées entre urbanisme et développement immobilier. Incluant près de 200 images, des éphémères rares et une interview en profondeur, cette première monographie sur Wüst examine son travail sous plusieurs angles.
03/2022
