Harry Gruyaert
Extraits
Romans historiques
Vénus s'en va
"Claude n'est pas l'idiot de la famille, l'idiot auguste, mais le rêveur impérial." La tradition historique a fait de l'empereur romain Claude une figure terne, méprisée : l'idiot de la famille des Auguste. En revisitant le récit de sa vie, Damien Aubel redonne à ce personnage, successeur de Caligula, père adoptif de Néron, époux de Messaline, un souffle singulier, une ampleur inédite. Tandis qu'autour de lui s'agitent les prétendants au pouvoir et aux charmes de Messaline, que se succèdent les complots de palais ourdis par l'impératrice elle-même et par Narcisse, l'affranchi eunuque qui lui sert de conseiller, Claude poursuit son propre rêve, plus mystique que politique : celui de s'unir à Vénus, la déesse en qui s'incarne l'absolu féminin. Du mont Palatin aux bas-fonds de la ville, des jardins de Lucullus aux lupanars les plus sordides, ce roman aussi virtuose qu'érudit nous fait plonger dans l'ambiance trouble de la Rome antique. D'une écriture intense, joueuse et baroque, il nous offre aussi une étourdissante fête du langage, un écho contemporain à l'Héliogabale d'Antonin Artaud ou à la Messaline d'Alfred Jarry. Sous la plume de Damien Aubel, les visions et les métamorphoses secrètes de Claude, le rêveur impérial, dessinent une quête charnelle et spirituelle où s'exprime la quintessence de l'éros romain.
01/2019
Histoire de France
Les transferts culturels dans les mondes normands médiévaux (VIIIe-XIIe siècle). Objets, acteurs et passeurs, Textes en français et anglais
The objects of cultural transfers are innumerable. Their study is particularly important to understanding the medieval Norman worlds and their multiple interconnections with the Scandinavian world, the British Isles, Eastern Europe, and the Mediterranean. While examining the processes of transmission, reception, adaptation, adoption, or rejection, this book highlights how these dynamics influenced cultures between the eighth and twelfth centuries. Various examples of both material (embroidery ; clothing accessories ; iron artefacts ; coins ; manuscripts ; funeral monuments ; sculptures, etc.) and immaterial objects (craftsmanship ; literary models ; language ; religious and burial practices ; ideology of power ; oath-taking, etc.) are studied, including some emblematic ‘monuments' of the Norman worlds (the Bayeux Tapestry ; the mosaics on the floor of Otranto Cathedral). Particular attention is given to presenting these objects in a context in which their reinterpretation in different socio-cultural environments could be better understood. The book also questions the role and the significance of the actors of cultural transfers (aristocratic elites ; churchmen ; merchants ; craftsmen ; authors ; copyists ; etc.), considering their status or their function, as well as their aptitude to carry transfers. It sheds light on relations and networks that have been thus far relatively unknown, and on the circulation of models that consists of a multitude of objects and productions. Finally, it contributes to the exploration of the contacts between different populations and the construction of their interactions.
01/2022
Droit
Les Trotskistes
" Ils sont partout. " Trotskistes et anciens trotskistes contrôleraient la franc-maçonnerie. Force ouvrière serait entre les mains des lambertistes, et SUD une création de la Ligue communiste. La garde rapprochée de Jean-Pierre Chevènement compterait plusieurs sous-marins envoyés par Krivine. ATTAC ? Nouveau foyer de contamination ! Le PS quant à lui en est truffé. Le Monde qui a révélé le passé de Lionel Jospin, rassemble une quarantaine d'anciens militants de la IVe Internationale. Les amateurs de complots se régalent : ce qu'on ne connaît pas est forcément inquiétant. Qui sont les trotskistes ? Que veulent-ils ? Faire la révolution, soit, mais où, quand, comment ? Qui était Trotski ? Sous un sectarisme asphyxiant se cachent une épopée, des tragédies, des passions qui courent tout au long du XXe siècle. De la guerre d'Espagne aux barricades de Mai 68, voici les survivants du " Yiddishland révolutionnaire " partis à la rencontre de Che Guevara. Les agités des campus des années 70 s'activent derrière le rideau de fer avec les dissidents de l'Est. Le cinéaste Romain Goupil construit à l'époque un appareil militaire clandestin. Et pendant qu'Hardy, le mystérieux chef de Lutte ouvrière, crée la fusée Arlette Laguillier, on découvre comment François Mitterrand, Marc Blondel et Loïk Le Floch-Prigent se sont joués des trotskistes. L'enquête qui manquait pour comprendre le phénomène le plus singulier de la vie politique française.
02/2002
Littérature française
Gros sel et pointes de feu
Aujourd'hui les tempes des hommes retentissent d'appréhension. Jamais encore le monde n'avait gonflé ses joues au point rouge de crever comme il le fait à cette heure. Et, que nous le voulions ou non, notre âme pressent la colère des démons qu'elle invente. Nous avons abordé carrément le tragique vrai : celui du bouleversement secret. Je vois souvent, dans quelque café, des buveurs de l'espèce la plus douce trouver le goût de la fin du monde dans leur vermouth. Il y a du macabre dans les prunelles, et le spectacle le plus gai, soleil, amours, ivresses, coups de cerveau, contient des fleurs de doute et des cloches de mort. Nous connaissons bien le Léon-Paul Fargue parisien, arpenteur infatigable des XX arrondissements, le Fargue ami de Ravel, Satie, Bonnard, Gide et Valéry, le Fargue empreint de nostalgie de Lanterne magique, mais moins connu est son goût pour l'avant-garde qu'il partageât avec Jarry ou Larbaud avec qui il fût un des premiers défenseurs de Joyce et contribua au lancement d'Ulysse sur la scène littéraire. Les textes ici rassemblés, tous inédits en volume, sont les plus audacieux qu'il ait écrits. Sa prose, jamais aussi inventive, regorge d'images inattendues, d'incantations mélodiques et relève en cela du projet mallarméen de faire de la poésie la seule musique.
09/2015
Cinéma
James Bond. L'art d'une légende : du story-board au grand écran, avec 1 CD audio
Le phénomène James Bond est unique au monde.
Aucun autre film, aucun autre héros n'ont ainsi
traversé ces quarante dernières années de cinéma,
touchant autant de générations, captivant le public et posant les bases des films à gros budget. Pour la première fois dans cet ouvrage, producteurs, réalisateurs, scénaristes, décorateurs et compositeurs partagent leurs souvenirs avec le public et expliquent ce qu'a représenté pour eux
leur collaboration à cette légende du septième art.
Puisant dans l'ensemble des vingt-et-un films de la série Bond, cet ouvrage comprend toute une gamme d'interviews avec certains des grands talents de l'histoire du cinéma, comme Michael G. Wilson, Barbara Broccoli, Ken Adam, John Barry et Martin Campbell. D'autres réalisateurs, tels que Steven Spielberg, Peter Jackson et Ridley Scott, et des auteurs à succès comme Ken Follett et Peter Benchley, aujourd'hui disparu, livrent leurs réflexions sur l'impact créé par ce genre
cinématographique et sur la façon dont les films de Bond ont influencé leurs propres œuvres. Somptueusement illustré de photos de plateau,
d'esquisses, d'images exclusives des débuts de Daniel Craig dans Casino Royal, et d'autres photos rares en provenance des archives d'Eon Production, James Bond est un hommage remarquable aux talents artistiques, techniques et
créatifs de cet univers.
10/2006
BD tout public
A la recherche de Calvin et Hobbes. Catalogue de l'exposition
En exclusivité et pour la première fois en Europe, une grande expo inédite du créateur de Calvin et Hobbes se tient à Angoulême en janvier 2015. Le catalogue de l'exposition que publient les éditions Hors Collection nous permet de revisiter l'œuvre de façon originale, en suivant le guide : Bill Watterson lui-même !
En effet, Watterson partage et commente ses influences : George Herriman, Charles Schulz, Garry Trudeau, Pat Oliphant, etc. Pour la première fois, il présente ses tout premiers dessins, alors qu'il était étudiant. Puis il nous convie à un voyage au fil des saisons, qui rythment les strips. Enfin, il revient sur les éléments récurrents de la série : l'attaque du tigre au retour de l'école, Spaceman Spiff, les dinosaures, les pages du dimanche…
À travers ses personnages, pendant dix ans, Bill Watterson a entretenu une conversation quotidienne passionnante avec ses lecteurs sur les relations humaines, l'art et la culture populaire, notre place dans le monde, l'importance de l'imagination et du jeu, et le sens de la vie. Il la reprend aujourd'hui là où il l'avait laissée dans un long entretien exclusif où il se dévoile comme jamais.
Il ne nous reste plus qu'à suivre Calvin : « C'est un monde magique, Hobbes, mon vieux pote… Partons l'explorer ! »
01/2015
Cinéma
Les Têtes brûlées. Les corsaires du Pacifique
Mêlant habilement réalité et fiction, intrigues dramatiques et comique de situations, Les Têtes Brûlées demeure, près de quarante ans après sa première programmation, l'une des meilleures séries militaires produites outre-Atlantique. Son concept, original et audacieux, en fait une production à part qui rend un hommage appuyé aux faits d'armes des vrais pilotes de l'escadrille 214. Combinant des images d'archives spectaculaires à des prises de vue utilisant de véritables appareils d'époque-notamment les fameux chasseurs Corsair-, la série se pare d'un caractère d'authenticité incomparable dans sa reconstitution historique qui lui a conféré une popularité supérieure à la plupart des productions du même genre. L'auteur dévoile la genèse de la production ainsi que les coulisses du tournage, et propose un guide commenté des 36 épisodes, une étude complète ainsi qu'une biographie détaillée de tous les principaux interprètes. Outre une présentation du théâtre des opérations durant la guerre du Pacifique Sud et une mise en parallèle des chasseurs Corsair et Zéro, ce livre contient également une biographie du colonel Gregory Boyington, dont les mémoires ont inspiré la création de la série, un portrait du scénariste-producteur Stephen J. Cannell ainsi qu'un tour d'horizon des produits dérivés de la série. Illustré de documents rares, cet ouvrage bénéficie d'entretiens exclusifs avec Robert Conrad, Larry Manetti et Stephen J. Cannell.
06/2013
Ouvrages généraux
L'enquête infinie
Qu'y a-t-il de commun entre le petit Grégory, Alfred Jarry, Jack L'Eventreur, Ronald Reagan, David Bowie, Edgar Allan Poe, Nicolas Sarkozy, Vincent Van Gogh, Martin Shkreli, Philip K. Dick, Nelson Mandela, Otis Redding, ou André Breton ? Qu'ont-ils en commun, ces individus hantant le vingtième siècle comme s'il était un théâtre grinçant ? La réponse est peut-être que, sans eux, l'histoire de ce siècle – notre histoire – serait incompréhensible. Car il y a les récits de manuels, avec ses grands hommes et ses grands événements. Et puis il y a le reste – les légendes dont est tissée la réalité, et qu'on ne peut raconter qu'au coin du feu ou dans l'ombre d'une porte, de peur de passer pour fou. Pacôme Thiellement n'a pas peur de la folie. Et lorsqu'il choisit de raconter " son " vingtième siècle, c'est à travers le plus étonnant des réseaux de correspondance, où la poésie fait écho au fait divers, les stars médiatiques à d'obscures préoccupations mystiques, et les nobles déclarations politiques aux tentatives incessantes de rendre la vie des humains impossible. Qu'y a-t-il donc de commun entre toutes ces figures ? Elles cherchèrent toutes à faire de la question " Qu'est-ce que vivre ? " celle du siècle lui-même.
Histoire de France
Le basculement religieux de Paris au XVIIIe siècle. Essai d'histoire politique et religieuse
Il aura fallu bien peu de temps pour voir Paris, citadelle du catholicisme de la Contre-Réforme, " basculer " et se faire après 1790 la capitale de la déchristianisation. C'est en effet dès les années 1760 que le courant " philosophe " y a gagné la partie et dès 1770-1780 que s'effondre la pratique religieuse, que désertent les élites. En trente ou quarantes ans, dans un climat de discorde perpétuelle, l'acharnement des jansénistes (avec leurs très virulentes Nouvelles ecclésiastiques), l'hostilité corrélative des parlementaires aux Jésuites et à leur enseignement, les fausses manœuvres des successifs archevêques de Paris, le silence du roi, les persiflages de Voltaire ont contribué à miner la confiance des fidèles en l'au-delà, à ébranler le pouvoir détenu par l'Eglise d'exorciser l'angoisse du Jugement. A travers les multiples affaires qui ponctuent le siècle (pseudo-miracles du diacre Pâris, refus de sacrements, billets de confession, interdiction des Jésuites, obsèques de Voltaire, exils répétés de Mgr de Beaumont et tant d'autres), à travers des témoignages comme ceux de Hardy ou de Mercier, trois historiens, trois regards divergents dans leurs objets mais convergents dans leurs conclusions, prennent, adossés à des dizaines de travaux inédits de recherche, la mesure précise d'un phénomène dont la précocité, la profondeur et l'ampleur ne lassent pas de surprendre.
08/1998
Ecrits sur l'art
Oeuvres complètes
Gabriel-Albert Aurier (1865-1892) incarne la figure de l'écrivain bohème : "monté" à Paris pour faire son droit, il s'installe dans le Quartier latin, fréquente Montmartre et rêve d'une carrière de peintre avant de mourir, à l'âge de 27 ans, d'une maladie mal soignée. C'est cependant par la critique que l'on retiendra son nom. Homme de presse — des petits journaux de cabarets aux revues sérieuses se réclamant d'une révolution poétique et esthétique —, Aurier est membre fondateur du Mercure de France, en 1889, aux côtés de son grand ami Remy de Gourmont. Découvreur de Van Gogh, soutien de Gauguin et des peintres synthétistes, il fait preuve, dès ses premières publications, d'une grande inventivité théorique et d'un éclectisme certain. Ce feuilletoniste à la Allais, précurseur de Jarry par son théâtre, occupe ainsi une position centrale dans l'avant-garde littéraire et artistique de son temps. Premier panorama complet des écrin de cet artiste moderniste et polymorphe, cette édition donne la part belle à ses oeuvres méconnues (poèmes baudelairiens, contes, chroniques absurdes...) et rassemble de nombreux documents ainsi qu'une correspondance inédite avec divers peintres (Pissarro, Bernard, Van Gogh...). En présentant la cohérence de ses projets esthétique, critique et littéraire, elle souhaite lui rendre la place qu'il mérite dans l'histoire du symbolisme et du décadentisme.
06/2021
Sociologie
Nous le peuple, nous voulons la paix ! Tome 2
En novembre 1948, Garry Davis interrompait la 3e session de l'Assemblée générale des Nations Unies au palais de Chaillot, et devant les ambassadeurs présents, dénonçait le manque de démocratie dans cette organisation en citant : "Au nom des Peuples du monde... " ; texte attribué à Albert Camus, lui-même présent dans les tribunes. 70 ans plus tard... En novembre 2018, nous avons relevé le défi ! Après bien des embûches, des doutes et des recherches de Grands Témoins, ainsi que de partenaires, un colloque mémorable a pu se tenir sur trois jours, à Paris, afin de commémorer les 70 ans de la naissance des Citoyens du Monde. Le rendez-vous historique était incontournable (tome 1). Il a réuni de nombreuses personnalités, dont Olivier Giscard d'Estaing/Corinne Lepage/Jean-Marie Cambacérès/Patrick Viveret, etc. Le second tome se déroule au palais de l'UNESCO, sous son patronage, grâce aux délégations partenaires, en particulier celles du Royaume d'Arabie saoudite et du Mali, en présence de nombreux diplomates, dont Leurs Excellences Ibrahim Albalawi et Oumar Keïta, et approfondit le thème essentiel qui motiva la naissance des Citoyens du Monde : "Comment construire la paix et la solidarité mondiale ? " , au coeur même des préoccupations des pays membres de l'UNESCO. Et maintenant ? Rendez-vous en 2028, post-épisode surréaliste des pandémies ?
06/2021
Littérature française
Les Ficelles du pantin
Et si un président perdant décidait de se maintenir au pouvoir contre son adversaire élu ?
Vitellius, président autocrate, hyperactif et obsédé sexuel que sa femme a plaqué pour aller à New York, perd l’élection présidentielle face à son rival Vespasien. Il décide alors, à toute force et par tous les moyens, de se maintenir au pouvoir. Il triche, truque, corrompt, étrangle des journalistes, avant de tirer sur sa propre armée pour déclencher une guerre civile...
L’histoire dure une nuit. Elle commence par la retransmission des résultats électoraux et se termine à l’aube, dans le sang et l’odeur des latrines, par la mort sacrificielle du héros dans une corrida burlesque devant les caméras du monde entier.
De qui Vitellius est-il le nom ? Un peu de Sarkozy, un peu d’un DSK très en forme. Mais aussi un peu de Mitterrand. De Poutine. De tel ou tel dictateur africain. Et pour remonter plus loin dans l’Histoire, d’Othon, Néron, Galba... ou Vitellius lui-même, dont l’avatar cumule, sous la plume de Yak Rivais, les tares de tous les politiciens populistes, antiques ou modernes.
Cette farce ubuesque, volontiers caricaturale, marquée au coin de Jarry, de Brecht et de Ionesco, est un éclat de rire libératoire qui se termine en tragédie antique.
Que ces aventures « sans ressemblance avec » donnent à réfléchir à qui voudra... ou pourra.
04/2012
Histoire de France
Les reines de France au temps des Bourbons. Tome 4, Marie-Antoinette l'insoumise
De son vivant et au-delà, la personnalité de MarieAntoinette n'a cessé de susciter légendes, suppositions et calomnies. S'appuyant sur une lecture nouvelle et rigoureuse des sources, Simone Bertière restitue ici sa vérité psychologique et historique à la dernière de ses Reines de France. Ni douce ni soumise, Marie-Antoinette fut au contraire une femme rebelle aux servitudes écrasantes de sa fonction, aspirant à une vie indépendante et conforme à ses goûts. La volonté et l'énergie dont elle fit montre longtemps pour des objets frivoles - sources de son impopularité - lui valurent d'atteindre, dans les épreuves, à une authentique grandeur. Sa mère, l'impératrice d'Autriche, Louis XV vieillissant et la comtesse du Barry, Axel de Fersen, Mirabeau, et bien d'autres figures capitales de l'époque paraissent dans ces pages où revit un quart de siècle d'histoire, abordé hors de tout esprit partisan. Sur le roi Louis XVI, les documents analysés par Simone Bertière apportent des révélations et, pour la première fois, l'histoire du couple apparaît sous son vrai jour. Le Prix des Maisons de la Presse 2002 a couronné ce livre, sixième et dernier volume d'une fresque historique au succès croissant, qui a déjà valu à son auteur le grand prix d'histoire Chateaubriand - La Vallée-aux-Loups, le grand prix de la biographie de l'Académie française et le prix des Ambassadeurs.
09/2003
Poésie
Fond de troisième oeil
Né en 1949, Matthieu Messagier participe en 1971 au Manifeste électrique. Ses livres paraissent ensuite régulièrement chez Pauvert, Bourgois, Seghers, Fata Morgana notamment. La collection Poésie/Flammarion a déjà publié Les Chants tenses (1996) et Les Grands Poèmes Faux (2000), ainsi qu'une importante anthologie de son œuvre de jeunesse : Poésie 1964-1974, la compil. Plusieurs signes ont témoigné ces dernières années de la reconnaissance à laquelle accède enfin l'œuvre éclairée de Matthieu Messagier : réédition de ses premiers livres, publication d'essais et de dossiers consacrés à son travail sans parler du film de Nicola Sornaga : Le Dernier des immobiles, qui offre le spectacle paradoxal d'un poète parvenant à tenir son propre rôle devant la caméra, tout en restant cet Autre dont l'écriture seule incarne le nom. Fond de troisième œil est le premier livre majeur à paraître depuis ce nouvel élan que connaît sa création. D'une Ode à l'indolore à Artifices. comme, en passant par Le Tombeau de Cymbale et La Femelle du train, on y retrouvera tous les registres de sa poésie, d'un surréalisme profondément revivifié à un art de la formule et de l'absurde, qui en font l'héritier désinvolte de Jarry ou d'Arthur Cravan. Neuf " idéographes " viennent par ailleurs enrichir ce volume, comme autant d'enluminures verbales dans ces paysages du dedans.
04/2005
Poésie
Carreaux.... (précédé d'extraits de) Créances...
"André Salmon a toujours affirmé que sa naissance à la poésie date de 1903. Il n'était jusqu'alors qu'un "garçon dont le meilleur de sa prime jeunesse se passe en Russie" d'où il n'était revenu que depuis peu pour accomplir son service militaire. Il était déjà passionné de poésie. "Je fus proposer de mes vers au directeur de la revue La Plume. En une soirée hebdomadaire de cette revue, j'eus la chance de pénétrer le seul milieu où j'ambitionnais de figurer. " Accueilli à La Plume et au Mercure de France, il fait la connaissance des symbolistes Francis Vielé-Griffin, Stuart Merrill, et de transfuges de ce mouvement déjà passé comme Jean Moréas et Alfred Jarry, ainsi que Paul Fort auquel le liera une si solide amitié qu'ils ne tarderont pas à fonder ensemble (1905) la revue Vers et Prose. Il admire tous ces gens-là et cela se sentira dans sa poésie ; mais, simultanément, il fait aussi la rencontre plus significative de jeunes gens de son âge, comme Guillaume Apollinaire. C'est aussi en 1903 qu'il se heurte à un inconnu devant l'atelier de Picasso auprès de qui l'a introduit Manolo, en une scène qu'il a plusieurs fois racontée : "- Monsieur Max Jacob ? - Monsieur André Salmon ? on ne devait plus se quitter..." Voici donc Salmon avec Apollinaire, Jacob, Picasso..." Serge Fauchereau.
03/1986
Littérature française
Dérangé que je suis
Sur l'île d'Anjouan, Dérangé est un humble docker. Avec son chariot rafistolé et ses vêtements rapiécés, il essaie modestement chaque jour de trouver assez de travail pour se nourrir. Mais un matin, alors qu'il s'est mis à la recherche d'un nouveau client, Dérangé croise le chemin d'une femme si éblouissante qu'elle "ravage tout sur son passage". Engagé par cette femme dans un défi insensé qui l'oppose au Pipipi (trio maléfique des trois dockers Pirate, Pistolet et Pitié), le pauvre homme va voir son existence totalement chamboulée. Avec ce troisième roman, Ali Zamir confirme la place très originale qu'il occupe dans la littérature francophone, son don pour les récits incongrus et l'usage de mots rares. Dans Dérangé que je suis, la vitalité de sa langue se met au service de l'histoire tragi-comique d'un pauvre docker. Le mélange survitaminé des genres (on passe en un clin d'oeil du drame à la farce) et la puissance ininterrompue des scènes font de ce roman-film virevoltant un bonheur de lecture. Dérangé que je suis, c'est tout à la fois la folie du Surmâle d'Alfred Jarry ou de Wacky Races, la tendresse du Voleur de bicyclette et la conviction d'avoir trouvé un nouveau Pagnol sur une île de l'océan Indien.
01/2019
Policiers
Zack Tome 1 . , 1877
Quatre Thaïlandaises travaillant dans un salon de massage de Stockholm sont brutalement assassinées. Tout laisse penser que leur activité ne se limitait pas aux soins du corps " traditionnels ", et que leur exécution a pour but de faire passer un message... Guerre entre gangs de motards et mafia turque pour le monopole de la prostitution ? Acte isolé d'un maniaque sexuel ou d'un dément xénophobe ? A vingt-sept ans, Zack Herry est le plus jeune membre d'une Unité spéciale de la police, récemment constituée pour se charger des affaires les plus difficiles. Il fréquente malgré tout les boîtes de nuit interlopes, se drogue, a pour meilleur ami un dealer rencontré lorsqu'ils étaient gamin - dans la banlieue où ils ont appris ce que " lutter pour vivre " signifiait... En proie à ses addictions et ses excès en tous genres (due à des failles intimes : il reste hanté par le meurtre sauvage et non élucidé de sa mère - elle-même policière - lorsqu'il était enfant, a dû s'occuper seul de son père amoindri et rendu amer par une grave maladie), Zack est pourtant bien décidé à résoudre cette énigme. Quitte à faire cavalier seul. Mais alors que les massacres se poursuivent, Zack le " loup solitaire " s'aperçoit qu'il risque d'être confronté à bien plus féroce que lui.
01/2016
Littérature française (poches)
Le Tutu. 4e édition
"Le roman le plus mystérieux du XIXe siècle." Tous les personnages du Tutu sont des excentriques, des extravagants, voire des monstres - au sens propre du mot. Le premier d'entre eux, Mauri de Noirof, épouse une riche héritière obèse et portée sur la boisson, engrosse une femme à deux têtes qui s'exhibait dans les cirques, devient député, ministre de la Justice, et se livre en compagnie de sa mère à des orgies de débris anatomiques. Imprimé à Paris par Léon Genonceaux (alors éditeur de Rimbaud et de Lautréamont), découvert par Pascal Pia qui en révéla l'existence dans un article de la Quinzaine Littéraire en 1966 : Le Tutu n'a été rendu public qu'en 1991, par les Editions Tristram, provoquant émoi et sidération chez nombre de critiques et lecteurs. Si l'absence d'un auteur clairement identifié et la surprenante modernité de l'écriture - qui annonce Jarry, Queneau, le Surréalisme - ont pu faire soupçonner à certains une supercherie, l'authenticité de ce chef-d'oeuvre est aujourd'hui établie de manière irréfutable. Complétant cette édition définitive du Tutu, un dossier critique réunit une postface de Julián Ríos, la reprise du texte fondateur de Pascal Pia, ainsi qu'une enquête détaillée et illustrée sur le destin rocambolesque de ce roman hors-norme, due au spécialiste Jean-Jacques Lefrère.
10/2015
Cinéma
Musiques de films. Une autre histoire du cinéma
Deux notes suffisent parfois pour suggérer l'angoisse... Il n'est pas rare non plus que des trompettes se mêlent aux vaisseaux spatiaux dans le vide sidéral d'une galaxie lointaine... L'histoire de la musique de film a débuté dès l'apparition du cinéma. Même muet, il a toujours été sonore ! Comment est née la musique de Star Wars ? Quels blockbusters ont permis à Hans Zimmer d'imposer sa marque de fabrique à Hollywood ? Qui a composé la première partition originale pour le cinéma ? Combien de thèmes a conçu Ennio Morricone durant sa carrière ? Comment Howard Shore a-t-il écrit Le Seigneur des anneaux ? Qui est l'auteur du thème de James Bond ? Des origines jusqu'à l'Age d'or des studios hollywoodiens, de la Nouvelle Vague aux premières expériences électroniques, "Musiques de films, une autre histoire du cinéma" raconte plus de cent-vingt ans de mariage dans les salles obscures, avec (par ordre d'apparition) Max Steiner, Erich Wolfgang Korngold, Maurice Jaubert, Alfred Newman, Georges Auric, Miklós Rózsa, Bernard Herrmann, Elmer Bernstein, Henry Mancini, Georges Delerue, Maurice Jarre, Michel Legrand, Vladimir Cosma, Nino Rota, Jerry Goldsmith, Ennio Morricone, Lalo Shifrin, John Barry, John Williams, Vangelis, James Horner, Hans Zimmer, Danny Elfman, Eric Serra, Michael Kamen, James Newton Howard, Howard Shore, Alexandre Desplat et Michael Giacchino parmi les rôles principaux. Alexandre Raveleau
03/2018
Autres collections (9 à 12 ans
Le monde des petites personnes
Comment les enfants comprennent-ils les enjeux écologiques actuels, quelles sont leurs craintes et leurs solutions concernant leur futur ? Comment célèbrent-ils la richesse de la biodiversité, comment pensent-ils la protéger ? Nous les Ambitieuses ! s'engage dans les initiatives de terrain, notamment pour la jeunesse et l'écologie. Ce livre rassemble les oeuvres d'enfants ayant participé à trois concours organisés ou coorganisés par cette association : - avec la Fondation Antoine de Saint-Exupéry et Sarah El Haïry, secrétaire d'Etat chargée de la Jeunesse et de l'Engagement, le concours d'écriture et d'oeuvres picturales pour imaginer la réaction du Petit Prince qui visiterait la Terre 75 ans après son premier passage ; - avec les Vacances Apprenantes organisées par Jean- Michel Blanquer, ministre de l'Education nationale, de la Jeunesse et des Sports, les haïkus des participants sur le thème " ma nature, mon environnement " ; - avec Pif Le Mag et Bérangère Abba, secrétaire d'Etat chargée de la Biodiversité, un concours photo pour que les enfants montrent la biodiversité telle qu'ils la voient. Marc Levy, parrain de ce projet collectif, soutient l'initiative et nous rappelle que ces témoignages nous sont aussi destinés, à nous, grandes personnes, pour nous aider à comprendre la voix de la jeunesse, et à dialoguer avec elle pour préparer dès à présent le monde des adultes de demain.
03/2022
Sociologie
La nouvelle bohème
Trait d'union entre Dickens et Zola, Georges Gissing fut le représentant le plus éminent de la littérature réaliste en Angleterre entre 1880 et 1900. Son oeuvre imposante est actuellement l'objet d'une réinterprétation très active non seulement en Grande Bretagne et aux Etats-Unis, mais aussi au Japon et dans la plupart des pays de l'Europe de l'Ouest. Elle comprend vingt-deux romans, des essais autobiographiques et critiques (notamment sur Dickens) et une centaine de nouvelles. Elle a reçu les éloges de romanciers contemporains tel que Meredith, Hardy, Henry James et H. G. Wells, ainsi que de multiples écrivains du vingtième siècle. Les nombreux sujets dont elle traite n'ont rien perdu de leur actualité : la justice sociale, la liberté de l'individu dans la société moderne, le développment industriel et urbain, les moeurs nouvelles de la petite bourgeoisie, le féminisme, l'affairisme, tec. La Nouvelle Bohème (New Grub Street dans l'original) est l'un de ces romans les plus dramatiques et les plus puissants. C'est une analyse vivante, sans complaisance, de la vie littéraire en Angleterre dans les années 1880. L'attrait du livre réside aussi pour une part dans la brillante dissection du mariage entre Amy et Edwin Reardon, dont l'échec tient non pas tant au tempérament pessimiste du mari qu'à une incompatibilité radicale d'idéaux entre les conjoints.
01/1978
Dessin
Ecole de Pont-Aven. Variation sur la ligne
Cet ouvrage a pour ambition de mettre en lumière, à partir de la collection du musée, la part de l'intime, de l'instinctif autant que la dimension préparatoire dans le processus créatif des artistes apparentés au mouvement dit "l'Ecole de Pont-Aven" et au synthétisme. La sélection des oeuvres sur papier révèle une certaine liberté du geste, propre à chaque artiste. Généralement prémices aux huiles sur toile plus abouties, les croquis révèlent l'intention première, la part d'inconscient préalable à la traduction plastique de lignes et de formes. La variété des techniques présentées dans l'exposition démontre aussi l'appétence du groupe pour le travail de l'estampe conjuguée à des choix souvent audacieux de papiers aux diverses finitions. La célèbre exposition au café Volpini, présentée à l'Exposition Universelle de 1889, regroupait entre autres deux séries de zincographies, sur papier jaune, réalisées pour l'occasion par Gauguin et Bernard. L'exposition présentera plusieurs exemplaires originaux. Les jeux de correspondances mais aussi de répétitions de motifs seront explorés à l'aune de personnages déclinés dans plusieurs oeuvres. Les artistes se sont aussi consacrés au travail illustratif pour plusieurs revues de l'époque comme l'Ymagier, revue littéraire illustrée fondée par Remy de Gourmont et Alfred Jarry, en octobre 1894. Avant-propos par Laurence des Cars, présidente des musées d'Orsay et de l'Orangerie.
05/2021
Histoire de France
Vies et morts de Jean Moulin. Elements d'une biographie
Le nom de Jean Moulin, sa figure sont devenus familiers à tous les Français. En ne parlant pas sous la torture, il a racheté les lâchetés et trahisons de nombreux Français pendant cette période noire de notre histoire qu'à été l'occupation. Lors de l'entrée de ses cendres au Panthéon, Malraux dans un célèbre discours, en a fait un héros mythique et inaccessible. Mais qui était donc Jean Moulin ? Pourquoi De Gaulle à Londres a-t-il décidé de faire de lui son représentant alors qu'il ne le connaissait pas quelques semaines plutôt ? Jean Moulin était-il resté "l'homme de Pierre Cot", ancien ministre de l'air, ardent partisan de l'alliance Franco - soviétique dans la lutte antifasciste ? Pourquoi Moulin et Frenay se sont - il tant affrontés ? Faut-il inscrire le tragique épisode de Caluire dans ce combat fratricide ? La trahison de René Hardy a-t-elle était un acte individuel ? Quelle sont les conditions exactes de la mort de Jean Moulin ? Fourmillant de révélation, ce grand livre d'enquête de Pierre Pean répond à ces questions et à beaucoup d'autres. Il redonne à Jean Moulin une dimension humaine, avec ses défauts et ses qualités, ses grandeurs et ses faiblesses. Le héros était aussi un homme, avant que la mort en fasse une figure de légende.
05/2013
Entreprise
Model wzrostu Greinera dla zmian organizacyjnych. Przewidywanie kryzysów i dostosowywanie się do zmieniającego się świata korporacji
Zrozumienie podstaw Modelu Wzrostu Greinera (znanego równiez jako model wzrostu organizacyjnego Greinera) w zaledwie 50 minut dzieki tej praktycznej i zwiezlej ksiazce. Greiner Growth Model pozwala uzytkownikom zidentyfikowac wskazniki z przeszlosci firmy, które sa krytyczne dla jej przyszlego sukcesu, co czyni go cennym narzedziem w naszej obecnej rzeczywistosci gospodarczej naznaczonej globalizacja i zwiekszona konkurencja. Ta ksiazka zapewni ci poreczne wprowadzenie do zastosowan Modelu Wzrostu Greinera w planowaniu strategicznym, zarzadzaniu kryzysowym i nawigowaniu okresami zmian organizacyjnych. Zawiera równiez szczególowa analize praktycznego studium przypadku dotyczacego wiodacego producenta aparatów fotograficznych, firmy Kodak, omówienie wad tego narzedzia, w tym jego zbyt teoretycznej natury, oraz wprowadzenie do modeli pokrewnych, takich jak model równowagi punktowej. O modelu wzrostu Greinera : Greiner Growth Model zajmuje sie wzrostem i zmiana w organizacjach. Wedlug jego twórcy, Larry'ego E. Greinera, firmy przechodza przez piec dobrze zdefiniowanych faz wzrostu (kreatywnosc, kierunek, delegowanie, koordynacja i wspólpraca) przeplatanych piecioma kluczowymi momentami zwanymi "kryzysami" (przywództwo, autonomia, kontrola, biurokracja i wzrost). Firmy musza sie dostosowac i ewoluowac, aby z powodzeniem przechodzic miedzy fazami. W tej ksiazce odkryjesz, co sprawia, ze Model Wzrostu Greinera jest przydatny, dowiesz sie, jak przewidywac przyszle kryzysy i lepiej zrozumiesz funkcjonowanie i rozwój szybko rosnacych firm (startupów). Jasne wyjasnienie korzysci i potencjalnych wad tego podejscia, omówienie praktycznego studium przypadku oraz wprowadzenie do pokrewnych modeli da ci narzedzia potrzebne do dostosowania podejscia do twojej sytuacji.
01/2023
BD tout public
Shrimpy et Paul
Compilées en album en 2003 et traduites intégralement en français pour la première fois ici, les aventures de Shrimpy et Paul entraînent le lecteur au coeur d'un univers improbable qui semble avoir été imaginé par un Max Fleischer sous acide et des frères Warner virés mabouls. Shrimpy et Paul, Laurel et Hardy déjantés et dotés d'une sexualité hasardeuse, affrontent avec une imperturbable placidité les situations les plus grotesques ; tandis que des tours géantes poussent à l'intérieur de leur salon, l'un perd ses tétons chéris pendant que l'autre accouche par les genoux. Sous ses apparences cartoonesques, l'oeuvre de Marc Bell plonge ses racines dans le cubisme, la culture populaire américaine, la Bible ou le hard rock, et introduit dans la bande dessinée la technique du cut-up chère à William Burroughs. Glanant les rogatons de la société de consommation, Marc Bell construit avec ces matériaux de récupération, figurines de Star Wars, vieux numéros de Mad Magazine et briques de Lego un univers surréaliste et loufoque. Ce monde fourmillant, complexe, absurde mais toujours logique, évoque les paysages inexplicables de Herriman. Peuplant le monde de créatures anthropomorphes et caoutchouteuses empruntant leur nom à la junk-food ou aux gadgeteries, Marc Bell transforme la vie quotidienne en une aventure rocambolesque et hilarante, pleine de bruit et de non-sens.
01/2010
Beaux arts
Edmond Louyot. Un peintre entre Allemagne et France
Ni tout à fait Allemand, ni tout à fait Français. ni tout à fait Lorrain, Messin de Munich, Lorrain de Bavière, Européen avant la lettre, plus à l'aise sur la ligne nord-sud, dans le pays mitoyen qu'entre l'est et l'ouest, Edmond Louyot (1861-1920) se joue des frontières. Né et mort dans le petit écart de La Lobe à Arry, il représente toute une génération de Lorrains sans patrie, ayant perdu leurs nationalités à cause des développements politiques. En Allemagne. on a oublié cet artiste mort en tant que Français tandis qu'en France il est considéré comme un peintre allemand. Son destin est indissociable de celui de sa famille et de sa région d'origine, la Lorraine mosellane. Héritière de l'ancienne Lotharingie, divisée à plusieurs reprises au cours de l'Histoire, la Lorraine fut à nouveau partagée lors des trois guerres qui ont opposé la France à l'Allemagne. En ces temps troublés, où l'on doute de son avenir, il semble indispensable, non seulement d'évoquer et de confirmer la réconciliation franco-allemande, mais de resserrer les liens entre toutes les nations du continent. Les régions frontalières ont une mission singulière dans ce rapprochement.
09/2014
Policiers
De bons voisins
New York, années soixante. A la fin d’une froide nuit de mars, la jeune Katrina Marino rentre chez elle après avoir fermé le bar où elle travaille. Garant sa voiture sur le parking en face de sa résidence, elle traverse la rue et s’approche de la porte de son appartement au rez-de-chaussée… quand un homme surgit de l’ombre et la poignarde. L’homme s’enfuit, mais il reviendra une heure plus tard, pour la violer et l’achever de plusieurs coups de couteaux. Mais que s’est-il passé pendant les soixante minutes où Kat est restée seule à agoniser dans la cour de sa résidence ? Malgré l’heure tardive, de nombreux témoins se sont penchés depuis leur fenêtre et ont vu la jeune femme et son agresseur. Pourquoi personne n’a appelé la police ? Quelles pensées occupaient ces hommes et ces femmes pour qu’aucun d’entre eux ne porte secours à leur voisine ? C’est à cette question que tente de répondre le roman de Ryan David Jahn, inspiré d’un fait divers réel, le meurtre de Kitty Genovese dans le Queens, en 1964, qui a lui-même servi de base au développement de la théorie du “bystander effect” en criminologie, en faisant alterner les témoins et le récit de leur nuit : Frank, un mécanicien, part à la recherche de la poussette que sa femme Erin croit avoir renversée plus tôt dans la soirée. Fausse alerte, il n’y avait qu’une poupée dans le landau… mais entre-temps Frank a croisé la route d’Alan, un flic corrompu qui compte profiter du fait que Frank soit noir pour lui faire porter la responsabilité d’un crime violent qu’il vient de commettre. Le jeune Patrick n’arrive pas à dormir, car au lever du jour il doit se présenter à un examen médical des forces armées. S’il est sélectionné, il partira se battre au Vietnam, abandonnant sa mère malade sur laquelle il veille depuis que son père les a quittés. Diane et Larry se déchirent pour la dernière fois. Leur amour a fait long feu, et au cours de la nuit Larry finit par avouer qu’il a une maîtresse. Diane décide de faire ses valises. Thomas a sorti le revolver de son grand-père et il s’apprête à se suicider… c’est alors qu’on frappe à sa porte : Christopher, un partenaire de bowling, aide Thomas à vaincre son isolement et à accepter son homosexualité. Peter, cadre médiocre, cherche à pimenter sa vie en se lançant dans l’échangisme. Il a convaincu sa femme Anne de tenter l’expérience avec un collègue de bureau et son épouse, mais l’aventure tourne à l’humiliation pour Peter, qui risque même de perdre Anne. Enfin, cette nuit-là, le hasard va mettre David, un jeune infirmier, en position de sauver la vie de Nathan Vacanti, l’enseignant qui a jadis abusé sexuellement de lui. Pour faire ce que le devoir exige, David devra surmonter son désir de vengeance….
01/2012
Sociologie
Matérialismes, culture & communication. Tome 3, Economie politique de la culture, des médias et de la communication
Le projet Matérialismes, culture et communication a pour objectif de mettre en cycle et en concordance des savoirs critiques matérialistes traitant de la culture et de la communication. Ce projet encyclopédique se déploie, à ce jour, sur trois volumes (tome 1 : Marxismes, Théorie et sociologie critiques ; tome 2 : Cultural Studies, théories féministes et décoloniales). Le présent tome rend hommage aux chercheurs inscrivant leurs travaux dans le champ de l'économie politique. La critique des médias et de la communication a longtemps été éludée par les économistes se réclamant du marxisme. Il faut attendre les années 1970 pour que naisse une "économie politique de la communication" digne de ce nom. Pendant longtemps dominé par des contributions nord-américaines ou européennes - et principalement anglo-saxonnes -, ce courant de recherche est souvent décrit, par trop rapidement, comme une approche unifiée du sous-champ interne des études de communication duquel, par ailleurs, bien peu d'ouvrages en français ont proposé l'exégèse.Le présent ouvrage entend à la fois pallier ce manque et ouvrir, par là-même, à la richesse de quelques travaux majeurs se réclamant dudit courant ou de régions épistémologiques proches. Ont participé à cet ouvrage : Maria Alcala Sucre, Verlane Aragão, Robert Babe, Alix Bénistant, David Buxton, Fabien Granjon, Jacques Guyot, Jonathan Hardy, Mariem Hazmoune, Christophe Magis, Guillermo Mastrini, Jacob Matthews, Alan Ouakrat, Maxime Ouellet, Ruy Sardinha Lopes, Maria Trinidad Garcia, Jérémy Vachet, Carlo Vercellone et Mariano Zarowsky.
09/2019
Critique littéraire
Ailleurs et autrement
Le présent volume rassemble une trentaine de textes très divers d’Annie Le Brun. Constitué d’une vingtaine de chroniques libres parues dans la Quinzaine littéraire entre 2001 et 2007 et d’une dizaine d’autres écrits (préfaces, contributions à des colloques et des catalogues d’exposition, etc.), Ailleurs et autrement balaie un spectre très large. Des observations sur la langue des médias (« Langue de stretch ») côtoient des réflexions sur l’alimentation (« Gastronomie : qui mange qui ? »), une tentative de réhabiliter des auteurs oubliés tels Éric Jourdan ou François-Paul Alibert (« De la noblesse d’amour ») alterne avec des attaques contre le « réalisme sexuel » et l’appauvrissement de nos horizons littéraires et culturels. Des expositions vues et des livres lus, souvent des rééditions d’oeuvres rares, alimentent une pensée en perpétuel mouvement qui s’intéresse autant à des figures comme José Bové (« La splendide nécessité du sabotage »), à la déforestation en Amazonie, la lingerie de Chantal Thomass ou encore les céréales transgéniques. Annie Le Brun puise le plus souvent ses références dans le surréalisme ou encore dans l’oeuvre d’Alfred Jarry pour mieux se moquer du ridicule de notre temps et s’insurger contre les insuffisances de notre société, et elle le fait avec un esprit critique aiguisé qui ne manque jamais d’humour. Son envie d’en découdre avec
les modes intellectuelles de notre époque s’exprime avec panache, et ce petit volume devrait par conséquent ravir tous ses lecteurs.
04/2011
Littérature étrangère
Le temple étrusque
Les conseillers municipaux d'une petite ville d'Italie dénuée de toute attraction touristique décident d'y faire élever un petit temple étrusque. Personne cependant ne sait à quoi peut ressembler un temple étrusque, et l'indispensable main-d'oeuvre étrusque fait manifestement défaut. Pressés de suivre les habitants de la ville que la canicule chasse, qui vers la mer et qui vers la montagne, les conseillers désigneront comme maître d'oeuvre un jeune postier venu réparer le téléphone, Atanassim, qui les convainc sans peine qu'Oscar, Astor et Ménius, trois nègres campant dans les bois proches, pourraient faire de très présentables Étrusques. Les travaux commencent dans la ville désertée. Atanassim multiplie sur le papier tous les dessins imaginables du futur monument, le trou s'approfondit, devient cratère, et, d'écroulement en écroulement, la ville est bientôt entièrement détruite... Composé de dix-huit rapides chapitres au centre desquels prend place une majestueuse paraphrase de l'Épopée de Gilgamesh, ce roman de Wilcock n'est rien de moins, sous la forme d'une sotie froidement délirante, qu'une tentative de mythologie de certains traits du monde actuel. On a souvent nommé Swift, Kafka ou Borges à propos de l'auteur. La démesure humoristique de ce dernier livre en même temps que la précision extrême d'un style narratif où le moindre détail surprend par son insolite justesse font également penser, cette fois, à Jarry aussi bien qu'à Raymond Roussel.
04/1985
