Michelle Rizo

Curry vert de haricots verts à la citronnelle, soupe de fenouil aux pois chiches, pâtes à la crème de courgette express, croquettes de potimarron au chèvre, quiche aux oignons et au chèvre frais, steak de chou-fleur et sauce au poivre, frites de patate douce sur crème de feta au tahini, tomates farcies au riz et aux herbes fraîches... Découvrez les obsessions végétales de Natacha en 75 recettes délicieuses autour de 19 légumes de tous les jours. Pour chaque légume, vous trouverez plusieurs déclinaisons classiques ou plus originales pour plaire à tous les goûts et tous les palais. A vous de tester, modifier et vous approprier les recettes. Vous ne verrez plus jamais les légumes de la même façon.

Dans la famille Wharton, il y a Norman, le père, collectionneur de grains de riz. Edith, la mère, qui sait dompter les biches. Gigi, la fille de dix ans, rêveuse au grand coeur. Perly, le chien aussi attachant que pataud, et Cornélius, le perroquet dyslexique. Comme tous les ans, ils passent l'été dans leur maison de famille des Bois Noirs. Mais les vacances sont chamboulées par l'arrivée de Jamie, fils du frère terrible de Norman. Gigi est fascinée par ce cousin étrange à la bouche pleine de mots coups-de-poing et dont le coeur semble en colère. Ce Jamie, qui réussit les pires bêtises sans jamais se faire punir, lui apprendra-t-il son pouvoir magique ?

Caroline est une quadra bientôt quinqua, célibataire et sans enfants. Elle habite dans un immeuble baptisé l'Escalier de la Soif par ses occupants, ce qui donne une petite idée de l'ambiance qui y règne... et assume son âge, son look et ses amants (et aussi son chat psychopathe ! ). Après une grosse déception sentimentale, lassée d'être seule, Caroline décide de reprendre sa vie en mains et de chercher un Roméo sur les "rézo-socio". Hédoniste et pas compliquée, elle croyait trouver facilement l'amour, mais va de surprises sidérantes en catastrophes hilarantes ! Caroline zigzague, trébuche (parfois elle titube aussi un peu, soyons francs) en cherchant son Graal. De rendez-vous ratés en nuits torrides, de sms anatomiques en coups de coeur, la Quête de Caroline n'est pas toujours un chemin semé de pétales de roses. (Pas du tout) aidée de son chat, cette Juliette 2.0 trouvera-t-elle son Roméo ? Ses tribulations cocasses vont vous entraîner dans une hilarité communicative !

Juez. Decid la verdad, buen viejo. Frond. Un viejo, Laurencia mia, atormentan. Laur. Qué porfia ! Esteb. Déjenme un poco. Juez. Ya os dejo. Decid, é quién matô a Femando ? Esteb. Fuente Ovejuna lo hizo. Laur. Tu nombre, padre, eternizo. ... LE JUGE. Dis la vérité, bon vieux. FRONDOSO. C'est un vieillard qu'on torture! LAURENCE. Oui... Et il résiste vaillamment. ESTEBAN. Laissez-moi... Arrêtez un instant. LE JUGE. Bien; on arrête... Dis-moi : qui a tué le Commandeur ? ESTEBAN. C'est Fuente Ovejuna. LAURENCE. 0 mon père! que votre nom soit béni à jamais! FRONDOSO. Quel courage admirable! LE JUGE. Maintenant à cet enfant. Donne un tour de corde. Chien, je sais que tu connais la vérité. Dis-moi, qui a tué ? Serre plus fort, espèce d'ivrogne! L'ENFANT. C'est Fuente Ovejuna, monsieur le juge. LE JUGE. Ah! ventrebleu, bande de manants, je vais vous pendre tous de mes propres mains! Qui a tué le Commandeur ?

Auteur, compositeur, chanteur et comédien, Jacques SERIZIER a vingt ans lorsqu'il découvre Georges Brassens en 1956. C'est une révélation. Après vingt-huit mois d'armée et deux ans d'aventure en Norvège, il décroche son premier contrat à l'Ecluse. Ses copains de la Contrescarpe le surnomment amicalement "la S'rize". En 1966, il accepte d'interpréter le rôle principal d'une pièce d'un jeune auteur et devient comédien malgré lui. L'année suivante, il est animateur à RTL. Auteur d'une centaine de chansons (Le Pauvre P'tit Gosse, Saint-Cucufa, Les Amours de passage...) et de cinq pièces de théâtre, dont trois écrites en alexandrins, il meurt à cinquante-sept ans alors qu'il était engagé pour jouer dans Le Roi se meurt d'Eugène Ionesco avec Michel Bouquet. Le thème de ses pièces ? Les tribulations d'un facteur de campagne portant le monde entier dans sa sacoche (La Tournée) ou les réflexions philosophiques d'un laveur de carreau (Pourquoi Je ?)...

Peter Tangvald vogua sur tous les océans du globe. Profondément inadapté à la société et au monde du travail, il refuse une vie de week-ends et s'exile sur les mers, bâtit de ses mains son voilier en bois, vit en maillot de bain. Il épouse et épuise sept femmes, dont deux meurent en mer. Tangvald était originaire de Norvège, et apprit à naviguer presque par hasard. S'il fait plusieurs fois le tour du monde, sans équipement radio et à la voile, c'est hors de toute performance ou forme d'hommage aux grands explorateurs. C'est en revanche riche en moments épiques. Il devient ici le personnage d'un roman picaresque : en 1986, dans les eaux troubles de la baie de Boquerón à Porto Rico, Tangvald croise celui qui recomposera son destin hors normes. Fasciné par cette vie tragique et rocambolesque, Olivier Kemeid s'invite avec fièvre dans la légende. Tangvald, ou une vie fantasmée.

"I think my mask of sanity is about to slip" - dit Patrick Bateman. Pour notre vingt-quatrième numéro, on s'est plongé dans les déboires d'American Psycho. Une oeuvre clivante, choquante, corrosive, mais surtout visionnaire, qui inonde ce numéro cross-culture de 168 pages, orné d'une couverture recto / verso inédite de l'artiste Aleksey Rico. American Psycho, c'est l'histoire d'une apocalypse au ralenti. D'une fin du monde qui se joue dans l'indifférence générale, noyée dans un gouffre de vanité où les apparences sont reines. +60pages à découvrir en compagnie de Gideon Ponte, chef décorateur du film ! Dans ce numéro, on plonge aussi dans le génial Cult of the Lamb avec son créateur Julian Wilton, les génériques de Westworld avec le concepteur Patrick Clair, la plume corrosive de A Plague Tale avec le scénariste Sébastien Renard, la bande-originale de Hellraiser avec le compositeur Ben Lovett ou encore les influences de Moebius dans les jeux Sable et Rollerdrome !

Châteaux, landes, mégalithes, grottes, forêts profondes, eaux vives ou dormantes font de la Haute-Saône un pays de contes et de légendes. Les récits que vous trouverez ici, nés de la mémoire collective, étaient autrefois rapportés à la veillée où, autour du poêle, adultes et enfants buvaient les paroles du conteur. Dames vertes et moine rouge à Rupt-sur-Saône, chèvre des marais à Saulnot, pierre qui vire à Champey, sabot du diable à Frotey-lès-Vesoul, Ecorche-Pou à Rioz, Baume noire à Frétigney, Vierge miraculeuse à Gray… Autant d'histoires fabuleuses qui alimentent le goût du merveilleux et des êtres surnaturels, parfois prolongées par l'imagination de l'auteur. Le lecteur curieux trouvera, dans cet ouvrage, matière à frissonner ou à réfléchir, à rêver ou à rire et surtout à redécouvrir des histoires d'autrefois, richesses du patrimoine haut-saônois. Fées et sorciers sont toujours parmi nous, tout au moins fait-on semblant de le croire le temps d'un livre !

Almah et Wilhelm se rencontrent dans la Vienne brillante des années 1930. Après l'Anschluss, le climat de plus en plus hostile aux juifs les pousse à quitter leur ville natale avant qu'il ne soit trop tard. Perdus sur les routes de l'exil, ils tirent leur force de l'amour qu'ils se portent : puissant, invincible, ou presque. Ils n'ont d'autre choix que de partir en République dominicaine, où le dictateur promet 100 000 visas aux juifs d'Europe. Là, tout est à construire et les colons retroussent leurs manches. Pour bâtir, en plein coeur de la jungle hostile, plus qu'une colonie : une famille, un avenir. Quelque chose qui ressemble à la vie, peut-être au bonheur... " La saga qui nous transporte. " Olivia de Lamberterie - ELLE " Une fresque historique haletante. " LiRE " Une saga passionnante qui ravive un pan peu connu de l'Histoire. " Version Femina Cet ouvrage a reçu le Prix Wizo.

Après avoir longuement bataillé lors du tournoi de repêchage de la zone Est du Japon, l'ISS part pour Kyoto, théâtre du tournoi national regroupant les meilleurs collèges du pays. Dès leur arrivée, ils tombent nez à nez avec le collège Tôto, leur ennemi juré. Kô, toujours aussi pervers, propose à Tom un défi qui pourrait l'amener à abandonner purement et simplement les échecs.?Confiant de sa progression, suite au camp d'entraînement et à leur victoire au tournoi de repêchage, Tom accepte de relever le défi. Dans le cadre de la préparation du Monaco Chess Grand Prix, Garry Kasparov se rend lui aussi à Kyoto pour observer les jeunes champions et en apprendre davantage sur l'univers des échecs au Japon, alors que Sissa met de son côté en place sa stratégie autour de Riko. La tension est de plus en plus forte autour de nos héros à mesure que la compétition s'intensifie.

Les insectes sont partout. Parmi les espèces animales connues de notre planète, trois sur quatre sont des insectes. Dans L'apocalypse des insectes, vous découvrirez que ce groupe kaléidoscopique souffre de la plus grande crise existentielle de son histoire. Quelle est la cause de l'effondrement du monde des insectes ? En quoi ce déclin alarmant est-il une menace pour nous ? Et que peut-on faire pour préserver cet empire miniature essentiel à notre vie ? Des forêts tropicales de Porto Rico devenues silencieuses aux grandes plaines de l'Oklahoma désormais sans abeilles, Olivier Milman a enquêté et questionné des chercheurs du monde entier. Il nous montre à quel point ces petites créatures sont essentielles. Elles aident à garder les rivières propres, à maintenir les populations de poissons et d'oiseaux et à disséminer les plantes et les arbres. Même les insectes les plus mal aimés, comme la blatte ou la guêpe, jouent un rôle écologique crucial, et leur disparition façonnerait profondément notre propre histoire.

L'étude présentée ici tente de répondre à un besoin d'informations sur la diversité des gastéropodes en général et sur les Trochidae en particulier le long des côtes de l'est de l'Algérie. Un intérêt majeur est accordé à l'espèce Phorcus(=Osilinus) turbinatus, en particulier à quelques aspects de son écologie et de sa biologie. Nous avons déterminé par la méthode indirecte de Battacharya en utilisant le logiciel FISAT II les différentes sous populations de P. turbinatus Dans les trois sites, les valeurs observées et théoriques de la croissance linéaire absolue et pondérale sont très proches ce qui indique une bonne description de la croissance par le modèle de Von Bertalanffy. La croissance relative est globalement minorante pour P. turbinatus de Rizi Amor et le site Mollo. Elle est isométrique à oued El Ganem, pour les mâles et les femelles. L'analyse statistique (ANOVA, MANOVA) a montré que la croissance relative des paramètres biométriques est influencée probablement par la pollution domestique du milieu.

Du genre autobiographique, on connaissait les récits sans enquête et les ego-histoires de " grands hommes " ; dans les sciences sociales, les enquêtes sur des proches tenus à distance par l'effacement de soi. Renouant avec l'ambition d'une sociologie sensible et réflexive, Rose-Marie Lagrave propose un nouveau type de socioanalyse : l'enquête autobiographique. Ressaisissant son parcours en sociologue et en féministe, elle remet en cause les récits dominants sur la méritocratie, les stéréotypes associés aux transfuges de classe, le mythe d'un " ascenseur social " décollant par la grâce de talents ou de dons exceptionnels. Cet ouvrage retrace une migration sociale faite de multiples aléas et bifurcations, où domination de classe et domination de genre s'entremêlent : le parcours d'une fille de famille nombreuse, enracinée en milieu rural, que rien ne prédestinait à s'asseoir sur les bancs de la Sorbonne puis à devenir directrice d'études à l'EHESS, où elle croise notamment les chemins de Michelle Perrot, Françoise Héritier, Pierre Bourdieu et Jean-Claude Passeron. Mobilisant un vaste corpus théorique et littéraire, Rose-Marie Lagrave ouvre sa malle à archives et la boîte à souvenirs. De ses expériences de boursière à ses engagements au MLF et sa pratique du métier de sociologue, elle exhume et interroge les traces des rencontres qui l'ont construite. Parvenue à l'heure des bilans, cette passeuse de frontières et de savoirs questionne avec la même ténacité la vieillesse et la mort. Contre les injonctions de " réussir " et de " rester soi ", ce livre invite à imaginer de nouvelles formes d'émancipation par la socioanalyse : se ressaisir, c'est acquérir un pouvoir d'agir, commun aux transfuges de classe et aux féministes, permettant de critiquer les hiérarchies sociales et de les transgresser.

Dans Ghostwriters, Philippe Artières part à la recherche de l'écriture politique, la vraie, celle de la rue. Dans un petit texte, dense, manifeste, l'historien et écrivain met en scène ceux à qui il ne reste que l'écriture, dans un monde plein d'oubli et d'effroi où on vous arrête pour avoir griffonné quelques notes dans un carnet. Un monde sans histoires, parce que l'Histoire en a été effacée. Une sorte de traversée typographique de la ville où il s'attache à faire le relevé de toutes les formes d'écriture clandestine et leur rend hommage. Ecrire pour agir sur le monde. Ecrire pour exister ensemble. Ghostwriters est un appel à lutter contre le silence, arme majeure des dictateurs, une ode à celles et ceux qui écrivent. Ghostwriters est le quatrième titre de la collection " Diaporama ", qui invite des écrivains à parler de leur travail en s'appuyant sur des images de leur choix. Dans la même collection : Boîte noire de Tanguy Viel, Chromes de Maylis de Kerangal, Sept et huit neuf de Thomas Clerc. Philippe Artières est historien, directeur de recherches du CNRS à l'EHESS-Paris (IRIS). Il a été président du centre Michel Foucault de 1995 à 2014. Ancien pensionnaire de la villa Médicis, spécialiste des écritures ordinaires, auxquelles il a consacré de nombreux ouvrages, il s'intéresse en particulier aux écrits de la contestation. Il est notamment l'auteur de Le Livre des vies coupables. Autobiographies de criminels (1896-1909) (Albin Michel, 2000), Le Groupe d'information sur les prisons. Archives d'une lutte, avec Michelle Zancarini-Fournel et Laurent Quéro (IMEC, 2003), La Police de l'écriture : L'invention de la délinquance graphique (1852-1945) (La Découverte, 2013), Rêves d'histoire (Verticales, 2014), Miettes (Verticales, 2016), Le Dossier sauvage (Verticales, 2019).

Il n'est pas un loup. Dévasté par la mort de sa meilleure amie, Zio n'a plus qu'une chose en tête : la vengeance. Consumé par un conflit qui fait rage depuis sa naissance, il n'a eu ni le temps ni l'envie d'apprendre les légendes du monde surnaturel dans lequel il a été élevé. Et il n'a certainement pas de temps à accorder à un métamorphe d'une autre race, pas même pour le bien de sa meute. Ne pas nuire ; donner la vie et non la mort : c'est le serment qu'a prêté Devan après sa transition de métamorphe. Alors, quand il est envoyé à l'étranger pour être intégré à une meute de loups en tant que guérisseur résident, il n'hésite pas. Dans le monde surnaturel, certains liens sont instantanés : les soldats deviennent des frères, la meute devient une famille. Mais d'autres sont plus profonds encore et bientôt, Devan se retrouve à la merci d'instincts qu'il ne peut contrôler. Alors que la guerre s'intensifie, les batailles du coeur pourraient s'avérer les plus féroces de toutes. Je ne le laisserai pas mourir. #Guerre #Meute #Loup #Métamorphe #MM --- "Garrett Leigh met son talent considérable au service de la romance paranormale et crée une alternative extraordinaire pour ceux qui ont l'habitude des monstres qui rôdent la nuit". - Cadiva Goodreads "J'attends des choses bien particulières quand je lis un livre sur les garous et quand j'ai su que Garrett Leigh allait s'y essayer, j'ai tout de suite eu hâte de lire ça. L'aspect âmes soeurs, le côté sexy et le désir qui emplissent ce livre étaient tous très bien écrits". - Michelle pour Joyfully Jay

Au coeur de l'hiver 1972, une barque brave la mer déchaînée pour rejoindre le phare du Maiden Rock, à plusieurs milles de la côte de Cornouailles. A son bord se trouve la relève tant attendue par les gardiens. Mais, quand elle accoste enfin, personne ne vient à leur rencontre. Le phare est vide. La porte d'entrée est verrouillée de l'intérieur, les deux horloges sont arrêtées à la même heure, la table est dressée pour un repas qui n'a jamais été servi et le registre météo décrit une tempête qui n'a pas eu lieu. Arthur Black, le gardien-chef de la Maiden, Bill Walker son irréprochable second et Vince, le petit nouveau, se sont volatilisés. Vingt ans plus tard, alors que la mer semble avoir englouti pour toujours leurs fantômes, les veuves des trois hommes, Helen, Jenny et Michelle, ne peuvent oublier cette tragédie. Au lieu d'être unies dans le deuil et le chagrin, elles ne cessent de se déchirer, accablées par le poids de silences, de rancoeurs et de remords bien trop lourds pour enfin tourner la page. Jusqu'au jour où un écrivain à succès les approche. Il veut entendre leurs versions de l'histoire et tenter de percer le mystère du Maiden Rock. Petit à petit, le vernis se craquelle, le sel de la mer envahit le présent, et les secrets profondément enfouis refont surface... Entremêlant le récit des derniers jours d'Arthur, Bill et Vince et les voix des femmes qu'ils ont laissées derrière eux, Les Gardiens du phare est un roman psychologique à couper le souffle. Une inoubliable histoire d'obsession et de solitude, d'amitié et de chagrin, qui explore la façon dont nos peurs brouillent la frontière entre le réel et l'imaginaire. Traduit de l'anglais par Emmanuelle Aronson

Trois ans après avoir été incarcéré pour le meurtre de sa petite amie Belinda, Stefan sort de prison. En butte à l'hostilité grandissante de tous, le jeune homme est harcelé de manière anonyme. Seule, Théa, sa mère, le soutient encore. Le nouveau roman de Jacquelyn Mitchard, l'autrice de Aussi profond que l'océan, adapté au cinéma avec Michelle Pfeiffer. Comment réagiriez-vous si la chair de votre chair était accusée de meurtre ? Stefan n'a que 17 ans quand il lui faut plaider coupable du meurtre de sa petite amie, Belinda. Trois ans plus tard, il sort de prison. Mais, à part Théa, sa mère, nul ne semble prêt à l'accueillir à bras ouverts. Surtout pas la mère de Belinda et les membres de l'association " Touche pas à nos filles ", qu'elle a créée dès l'incarcération de Stefan, et dont l'hostilité se réveille. Théa voudrait aider son fils à se reconstruire pour qu'il prenne un nouveau départ, mais ses années derrière les barreaux l'ont renfermé sur lui-même. Et, dans l'ombre, deux inconnus commencent à le harceler. Un mystérieux chauffard d'abord, qui le prend en chasse dès sa sortie de prison ; puis, une jeune femme anonyme, qui le menace au téléphone... Peu à peu s'immisce le doute : la nuit de la mort de Belinda, dont Stefan n'a aucun souvenir, a-t-elle livré tous ses secrets ? " Sans conteste le meilleur roman de Jacquelyn Mitchard depuis Aussi profond que l'océan. " Karin Slaughter " Le chagrin, l'amour inconditionnel d'une mère et le pouvoir du pardon. Autant de thèmes explorés avec finesse dans ce roman mêlant habilement suspense psychologique et drame familial. " Psychology Today

Exposition à La contemporaine du 15 novembre 2023 au 16 mars 2024 Le " peace and love ", la culture hippie et la " libération sexuelle " ont eu tendance à faire oublier combien, en France, les années 1970-1974 furent traversées de tensions, de conflits ou d'affrontements. Ce début de décennie post-68 est largement habité par la figure de la violence, celle de l'Etat ou celle considérée comme une option par les mouvements contestataires. Quels moyens mobiliser dans les luttes locales, nationales ou internationales ? L'occupation d'une usine, la séquestration d'un patron, la préparation au " coup de poing " sont-elles légitimes ? Le recours à des formes d'action directe illégale est-il même inévitable pour espérer " changer la vie " et combattre les diverses formes d'oppression ? Ou bien faut-il malgré tout privilégier la non-violence, la désobéissance civile ? Les archives ici réunies et commentées font entendre les questionnements qui traversent le début des années 1970 - et qui demeurent pour partie les nôtres. Des pièces d'archives - tracts, brochures, affiches, photographies, etc. - choisies et commentées composent un récit vivant qui nous fait redécouvrir la France contestataire du début des années 1970, dont les échos résonnent avec force cinquante ans plus tard. Avec des contributions de Noël Barbe Jean Bérard Sophie Coeuré Victor Collet Xavier Crettiez Olivier Crouillebois Guillaume Denglos Eric Fournier Irène Gimenez Julien Hage Jean-François Hamel Liora Israël Laurent Jeanpierre Maxime Launay Danièle Lochak Emmanuelle Loyer Caroline Moine Emmanuel Naquet Sylvie Ollitrault Georges Palmier Nayeli Palomo Jean-Yves Potel Christophe Prochasson Tramor Quemeneur Judith Revel Isabelle Sommier Danielle Tartakowsky Pierre-Marie Terral Bertrand Tillier Xavier Vigna et Michelle Zancarini-Fournel Postface de Tiphaine Samoyault Exposition à La contemporaine du 15 novembre 2023 au 16 mars 2024

"Je fus surprise de voir la porte s'ouvrir et le rajah entrer dans la pièce. Il s'installa sur une chaise, près de moi, et posa sur les touches du piano un petit morceau de papier sale, griffonné au crayon. - Lisez ça ! , me dit-il. Je le regardai, surprise, pris le papier et découvris ces mots : "Si humblement, le roi vous demandait d'être sa reine, diriez-vous non ? " En les lisant, j'éclatais de rire, car je pensais que c'était une plaisanterie destinée à me distraire. - Ne riez pas, ordonna-t-il, mécontent, je suis on ne peut plus sincère..." Ainsi démarre la folle aventure d'une jeune fille de vingt et un ans, britannique née en France, que rien ne prédestinait à tenir un tel rôle en Malaisie. Margaret Brooke (1849-1936) raconte sans fards la vie qu'elle mène au Sarawak au temps des s rajahs blancs" et des Dayaks coupeurs de tête. Faisant fi de beaucoup des convenances de son époque victorienne, elle se lie davantage avec ses "amies malaises", qui lui apportent sérénité, curiosité et joie de vivre, plutôt qu'avec la "bonne société" présente sur place. Son récit, Good morning and good night (1934), traduit par Michelle Deperrois-Fayet et Christine Ribardière, est le portrait d'une femme libre, capable de passer des splendeurs d'un pays a exotique a aux fastes de la cour de Londres au gré de l'alternance de ses séjours, et de nourrir ses amitiés avec simplicité auprès de gens humbles comme avec des grands intellectuels tels que Henry James ou Pierre Loti. Tous ses malheurs personnels, avec notamment la perte de ses enfants, n'entament pas un solide appétit de vivre pour profiter à plein de son histoire, dont Main Quella-Villéger retrace les grandes lignes dans une postface circonstanciée.

Trois ans après avoir été incarcéré pour le meurtre de sa petite amie Belinda, Stefan sort de prison. En butte à l'hostilité grandissante de tous, le jeune homme est harcelé de manière anonyme. Seule, Théa, sa mère, le soutient encore. Le nouveau roman de Jacquelyn Mitchard, l'autrice de Aussi profond que l'océan, adapté au cinéma avec Michelle Pfeiffer. Comment réagiriez-vous si la chair de votre chair était accusée de meurtre ? Stefan n'a que 17 ans quand il lui faut plaider coupable du meurtre de sa petite amie, Belinda. Trois ans plus tard, il sort de prison. Mais, à part Théa, sa mère, nul ne semble prêt à l'accueillir à bras ouverts. Surtout pas la mère de Belinda et les membres de l'association " Touche pas à nos filles ", qu'elle a créée dès l'incarcération de Stefan, et dont l'hostilité se réveille. Théa voudrait aider son fils à se reconstruire pour qu'il prenne un nouveau départ, mais ses années derrière les barreaux l'ont renfermé sur lui-même. Et, dans l'ombre, deux inconnus commencent à le harceler. Un mystérieux chauffard d'abord, qui le prend en chasse dès sa sortie de prison ; puis, une jeune femme anonyme, qui le menace au téléphone... Peu à peu s'immisce le doute : la nuit de la mort de Belinda, dont Stefan n'a aucun souvenir, a-t-elle livré tous ses secrets ? " Sans conteste le meilleur roman de Jacquelyn Mitchard depuis Aussi profond que l'océan. " Karin Slaughter " Le chagrin, l'amour inconditionnel d'une mère et le pouvoir du pardon. Autant de thèmes explorés avec finesse dans ce roman mêlant habilement suspense psychologique et drame familial. " Psychology Today

Peu de cinéastes ont été aussi acclamés qu'Howard Hawks. On a célébré sur tous les tons ses westerns fabuleux (Rio Bravo, La Rivière Rouge), ce chef-d'œuvre du film de gangsters qu'est Scarface, ses deux films noirs mythiques (Le Grand Sommeil, Le Port de l'angoisse) et ses comédies étourdissantes comme L'Impossible Monsieur Bébé. Grâce à lui, Lauren Bacall et Rita Hayworth sont devenues des stars. Son œuvre a inspiré les cinéastes du monde entier, de Jean-Luc Godard à Bernardo Bertolucci, de Martin Scorsese à Brian De Palma. Lorsqu'on lui demande comment il passera les quinze dernières minutes de sa vie, Quentin Tarantino déclare que ce sera en regardant Rio Bravo, ajoutant : " Quand je deviens sérieux avec une fille, je lui montre Rio Bravo et, elle a intérêt a l'aimer ! " Parce que Hawks fût l'un des cinéastes les plus interviewés et qu'il a longuement commenté ses films, on croyait tout connaître de lui. Erreur. Cette biographie prodigieusement documentée montre que cette œuvre et cette vie recelaient bien des secrets. Le regard admiratif, chaleureux mais lucide de Todd McCarthy détruit de nombreuses légendes, rétablit une vérité souvent malmenée. On découvre dans ce livre qui fera date que les récits de Hawks - dans lesquels il était au centre de tout, voyait toujours juste, donnait de judicieux conseils à Humphrey Bogart, John Wayne et Josef von Sternberg, remettait à leur place Jack Warner, Harry Cohn et Darryl Zanuck - n'étaient que le fantasmatique et extravagant reflet de l'imagination qui nourrissait ses films. La réalité se révèle autrement complexe : Hawks est le genre d'homme pour qui le mot énigme semble avoir été inventé. Ainsi, le livre fourmille de révélations sur le mystère de la double version de La Rivière Rouge ou sur l'acharnement des censeurs contre Scarface. On apprend de manière irréfutable qui écrivit et tourna vraiment La Chose d'un autre monde. On découvre enfin quelle part prit William Faulkner dans l'élaboration des scénarios qu'il écrivit pour Hawks. Howard Hawks fut le premier à produire ses propres films et à marquer vigoureusement son indépendance face aux studios. Associé d'Howard Hughes et ami d'Ernest Hemingway, il fut aussi le cofondateur du "gang des motards hollywoodiens", un joueur invétéré poursuivi par les bookmakers, un gentleman, un séducteur... et un fieffé, menteur ! Robert Capa disait à son sujet : "Il y a deux sortes de mythomanes : ceux qui le sont parce qu'ils n'ont jamais rien fait de leur vie et ceux qui en ont tellement fait qu'ils restent perpétuellement insatisfaits. Lui est le prototype de la seconde catégorie. "Mais quand, vers la fin, Hawks déclara : J'ai eu une vie formidable", pour une fois, il n'exagérait pas.

Fauve d'or Angoulême 2022 – Márcia est infirmière dans un hôpital à proximité de Rio et vit dans une favela avec son petit ami Aluisio et sa fille, Jaqueline, qu'elle a eue très jeune avec un autre homme. Jaqueline, jeune adulte frivole et grande gueule, mène la vie dure à sa mère et Aluisio et fréquente assidûment les membres de l'un des gangs du quartier, ce qui est la source de violentes altercations entre la mère et la fille.

Le petit ami de Jaqueline en vient même à menacer Márcia à l'occasion d'un séjour à l'hôpital... La situation dégénère encore plus le jour où Jaqueline se fait arrêter par la police pour complicité de vols et recel de marchandises volées. Márcia et Aluisio, affolés, se rendent alors compte que Jaqueline est impliquée dans des affaires avec des criminels de haut vol et un groupe de policiers ripoux. Marcia demande alors à Aluisio de surveiller Jaqueline, mais celui-ci risque gros...

Ecoute, jolie Márcia est un nouveau roman graphique trépidant, aux couleurs flamboyantes, par l'un des auteurs les plus importants de la scène brésilienne contemporaine. Marcello Quintanilha réalise un nouveau tour de force avec ce récit très construit où les relations entre chacun des protagonistes se dévoilent au fur et à mesure dans un suspense mené de main de maître.

Marcello Quintanilha est né en 1971 à Niterói (État de Rio de Janeiro). Autodidacte, il commence sa carrière de dessinateur en 1988 dans la bande dessinée d’horreur, puis travaille dans le dessin animé pendant une dizaine d’années. Il devient ensuite illustrateur pour de nombreux magazines et journaux brésiliens, et publie son premier livre en 1999, Fealdade de Fabiano Gorila d’après la vie de son père, joueur de football professionnel dans les années 1950.

En 2002, il signe avec les éditions du Lombard pour réaliser les dessins de la série Sept Balles pour Oxford sur des textes de Jorge Zentner et Montecarlo (sept albums publiés à ce jour). En 2009, le recueil de nouvelles Mes Chers samedis (Sábado dos Meus Amores) est publié au Brésil. Son premier roman graphique, Tungstène, publié en 2015 en France aux éditions çà et là, a remporté le Prix du Polar au Festival d’Angoulême 2016 avant d’être adapté au cinéma par le réalisateur Heitor Dhalia. Talc de Verre a ensuite été publié en France 2016, puis L’Athénée en 2017 et Les Lumières de Niteroi en 2018.

Marcello Quintanilha a reçu de nombreux autres prix, notamment à la Biennale internationale de bande dessinée de Rio de Janeiro en 1991 et 1993. Son recueil "Mes chers samedis" a remporté le prix du meilleur dessinateur HQ Mix en 2009. Depuis 2002, il habite et travaille à Barcelone.

" Je me suis retrouvé à Budapest à cause d'une escale imprévue, alors que je volais d'Istanbul à Francfort, où j'avais une correspondance pour Rio. La compagnie a offert aux passagers une nuitée dans un hôtel de l'aéroport et ne nous informerait que le lendemain matin que le problème technique qui avait provoqué cette escale en fait avait été une alerte anonyme à la bombe. Cependant, regardant distraitement à la télé le journal de minuit, j'avais déjà été intrigué en reconnaissant l'avion de la compagnie allemande garé sur une piste de l'aéroport. J'avais augmenté le son, mais le reportage bien sûr était en hongrois, la seule langue du monde, disent les mauvaises langues, que le diable respecte. J'ai éteint la télé, à Rio il était sept heures du soir, une bonne heure pour téléphoner chez moi : je suis tombé sur le répondeur, je n'ai pas laissé de message, à quoi bon dire allô, ma chérie, c'est moi, je suis à Budapest, il y a eu un pépin avec l'avion, je t'embrasse. " Tout en étant le héros et le narrateur de sa propre vie, José Costa - a priori condamné par sa profession de " nègre " à rester dans l'ombre - en est aussi le spectateur impuissant. À partir d'un arrêt forcé dans la capitale hongroise, les événements semblent lui échapper, et son existence ressemble de plus en plus à un jeu de pistes linguistique et sentimental entre deux villes, deux langues, mais aussi entre deux femmes, loin de la vie tranquille et sans éclat qu'il menait auparavant. Ce troisième roman de Chico Buarque, hilarant tour de force littéraire qui nous mène des plages d'Ipanema aux bords du Danube, recèle une réflexion très originale sur les questions d'identité et de langue.

Dans la Province du Paraguay, au début du XVIIe siècle, Lucas a grandi auprès d'un père vaniteux et lâche, auquel tout l'oppose. Devenu adulte, il voudrait concilier le double héritage que son père, espagnol de Séville, et sa mère, servante indienne, lui ont laissé. Mais révolté par la cupidité et la violence des uns, la cruauté atavique des autres, il part à la recherche d'une vie meilleure qu'il ne voit possible que dans les régions les plus désertiques de l'Amérique Méridionale. Baptisé "Lucas Santiago" et vénéré comme un nouveau messie par les Indiens de la réduction d'Altos, sa quête le conduit d'abord sur le Rio Parana en compagnie du Comte de Najera, conquistador visionnaire dont le projet politique rejoint en fait celui de Lucas. Par un détour qui n'est qu'apparent, sa recherche obstinée d'un monde plus juste et surtout plus vrai se poursuit à travers l'océan jusqu'à Séville. Il y rencontre la jeune Lucia di Venezia dont l'amour bouleversera sa vie. D'autant plus violemment que pour Lucas, l'amour véritable se situe hors du temps : il est à la fois momentané et éternel. La mission qu'il s'est fixée l'obligeant à regagner l'Amérique, il retourne dans la Province, tient sa promesse, entraîne avec lui les plus humbles et remonte le cours du Rio Parana jusqu'au lieu inconnu de sa source, où il fonde la communauté de Bello Monte. Roman des grands espaces, Aux Sources du Fleuve d'Argent est aussi celui d'une vie intérieure, hors du temps. Dans ses précédents ouvrages, Jacques Bressler s'attache à des personnages ou à des événements que la grande Histoire néglige parfois. Aux Sources du Fleuve d'Argent est son premier roman.

Ce soir, c'est Noël : oubliés intempéries et tracas, place aux réjouissances ! Réveillonner à Rio avec Blaise Cendrars, croire en l'impossible avec F. S. Fitzgerald, le voir se réaliser avec Sylvain Tesson : d'Apollinaire à Truman Capote en passant par Marcel Aymé et Maupassant, les plus grands auteurs nous le rappellent, chacun à leur façon : à Noël, tout est possible, tout est différent, alors... joyeux Noël ! Pour célébrer la magie de Noël et se souvenir que la vie est un beau cadeau ! C'est le soir de Noël... Les décorations, les jouets pour les enfants et la joie qu'ils leur procurent font de cette soirée un moment féérique (Charles Dickens). Un enchantement païen qui trouve son origine dans la célébration religieuse de la naissance du Christ (Clément Marot), occasion d'expériences troublantes, fantastiques, pour les esprits les plus récalcitrants à la magie de Noël (Tesson). C'est Noël, tout de même ! Noël est une fête de famille, difficile d'en être séparé à cette période (Tchekhov). C'est aussi une période de l'année où l'on peut retomber en enfance et prendre ses désirs pour des réalités (Fitzgerald)... En cette période de trêve, même un soldat récalcitrant envoyé au trou peut adresser à sa belle le présent qu'il lui destine (Marcel Aymé)! Un souvenir de Noël ? Pour évoquer Noël, rien de tel que les beaux souvenirs de cette période : célébration du sapin, son emblème incontournable (Apollinaire) ; la cuisine de Noël, ou l'art de partager le peu qu'on a et de faire oublier les tourments de l'existence aux amis (Truman Capote) ; un Noël au chaud, à Rio, qui donne envie de se réjouir du simple fait d'être en vie (Cendrars).

D'Amazing Stories à Galaxy, en passant par Wonder Stories, Weird Tales et Astounding, les "pulps" ont régné durant la première moitié du vingtième siècle ! Les histoires d'empires galactiques aux planètes étranges, de savants fous pénétrant l'atome, de colossaux ordinateurs capables de provoquer la fin du monde, d'envahisseurs extraterrestres aux multiples tentacules, de mutants aux pouvoirs inexpliqués ou d'automates incontrôlables menaçant la sécurité nationale peuvent aujourd'hui nous paraître décalées, voire grotesques... Et pourtant, tous les grands courants de la science-fiction moderne trouvent leur inspiration dans ces magazines populaires aux illustrations de couverture flamboyantes et colorées ! Aventures Sidérantes, par la voix d'autrices et auteurs francophones, leur rend un hommage vibrant... et résolument moderne ! Au sommaire : Avant-propos (Xavier Dollo) Préface (Martin Lessard) Une station ordinaire (Patrice Lajoye) La Française des Oufs (Jean-Michel Calvez) Les Martiens (Christian Léourier) Darwin et le dragon (Olivier Caruso) Six pour l'apocalypse (Bruno Pochesci) Et veiller l'infini (Cyril Carau) La boifouille (Eric Vial-Bonacci) Sky is the limit (Nando Michaud) Et chez vous, tout va bien ? (Laurence Suhner) L'herbe plus mauve ailleurs (Emmanuel Quentin) La relève (Xavier Mauméjean) Ah ! les garçons (Pierre Gévart) Un goût si délicat (Alain Rozenbaum) Impress Genetic Inc. (Elodie Boivin) Le diamant Mogul-Topor (Gulzar P. Joby) La récalcitrante du Cachalot (Michèle Laframboise)

Après avoir vécu une enfance difficile au Caire, des débuts professionnels qui ne la destinaient pas à une carrière de chanteuse et une succession d'amours malheureuses, Iolanda Gigliotti, devenue Dalida, ne connut pourtant jamais le bonheur, même parvenue au sommet de la notoriété. Au fil des années, elle se retrouva prisonnière d'un entourage qui entendait la façonner à sa guise. Parce qu'elle ne sut jamais lui dire "non" et qu'elle plongea dans une solitude de plus en plus oppressante, elle choisit un jour de s'évader par le suicide. C'était en mai 1987. Pourquoi cet acte définitif ? Quelle femme meurtrie se cacha derrière une artiste admirée dont tout le monde salua le haut degré d'exigence dans le travail ? Pour comprendre le destin tragique et déconcertant de l'une des stars les plus adulées de la variété française, Emmanuel Bonini a mené une enquête rigoureuse. Il a interrogé des célébrités qui l'ont beaucoup côtoyée (Rika Zaraï, Annie Cordy, Hervé Vilard, Charles Dumont, Michèle Torr, etc.) et rencontré de nombreux et précieux témoins-clés dans les différentes étapes de sa vie qui ont accepté de sortir de l'ombre. Les révélations de son livre ne manqueront pas d'étonner tous ceux qui croyaient connaître une femme pourtant largement racontée dans les colonnes de la presse à sensation.

L'histoire des couleurs dans le monde occidental au Moyen Age et à la Renaissance a été nourrie par des travaux majeurs qui ont permis d'en cerner de multiples aspects, depuis les pratiques techniques jusqu'aux usages symboliques. En revanche, la question des rapports entre monochromie et polychromie dans les arts n'a guère fait l'objet que d'études ponctuelles. Le volume " Aux limites de la couleur : monochromie et polychromie dans les arts (1300-1600)", dirigé par Marion Boudon-Machuel, Maurice Brock et Pascale Charron, se propose ainsi de traiter la question de la perception et du rôle de la couleur dans les oeuvres d'art en adoptant un spectre large, allant de la conception de l'oeuvre à sa réception, de l'analyse des gammes chromatiques réduites (grisaille, camaïeu, monochromie, bichromie...) à l'étude des rapports entre la monochromie et la polychromie. Les contributions couvrent les disciplines artistiques les plus diverses (peinture, sculpture, orfèvrerie, arts graphiques, textile...) et s'articulent autour de deux binômes : monochromie-bichromie, monochromie-polychromie. Avec les contributions de Mathilde Bert, Marc Borman, Agnès Bos, Bertrand Cosnet, Olivier Deloignon, Laure Fagnart, Antonella Fenech, Marc Gil, Maxence Hermant, Michel Hochmann, Anne Le Poittevin, Marie-Lys Marguerite, Audrey Nassieu-Maupas, Michel Pastoureau, Natacha Pernac, Laurence Riviale, Nathalie Roman, Valentina Sapienza, Michele Tomasi, Ines Villela-Petit, Denise Zaru

La Chromatothérapie Méthode Agrapart, thérapie utilisant des rayonnements électromagnétiques aux longueurs d'ondes précises, agit sur des pathologies considérées comme inaccessibles aux thérapies contemporaines. Elle consiste à projeter de trois façons différentes des faisceaux lumineux pendant un temps précis, soit directement au niveau d'une zone malade pour les agressions du milieu environnant, soit au niveau des yeux pour les atteintes psychologiques, soit au niveau des points d'acupuncture pour les perturbations du terrain. Cette technique a été inventée il y a quarante ans pas le Dr Christian Agrapart. Chromatothérapie -la puissance énergétique des couleurs est la continuité directe de La Chromatothérapie science de l'énergie qui développait les grands principes de la Chromatothérapie. L'écriture trigrammatique propre à la Chromatothérapie a permis : - La découverte, par les docteurs Christian et Vincent Agrapart, et Michèle Delmas, de nouvelles longueurs d'ondes et par là de nouveaux filtres permettant d'augmenter la puissance de la réponse énergétique du corps aux stimulations lumineuses. Cet ouvrage explique la façon de les utiliser en Chromatothérapie directe, mais aussi en Chromatothérapie du point d'acupuncture, où ils ont sur certains points un effet très spécifique, ainsi qu'en Chromatothérapie oculaire. - La compréhension du fonctionnement particulier des méridiens yang dans leur relation avec le méridien inn couplé et, ainsi, une nouvelle façon de les utiliser. - Une utilisation thérapeutique nouvelle des organes énergétiques reconsidérés dans leur mode de fonctionnement.

" Aujourd'hui, je suis juive. Je l'ai déclaré dans le journal Le Monde daté du 31 août 2001. Ainsi c'est officiel, des archives peuvent en témoigner. L'écrivain juif Isaac Babel disait : "Si j'écrivais mon autobiographie, je l'intitulerais : Histoire d'un adjectif," Ce titre pourrait de convenir à ma quête de réponses. Aujourd'hui, je place cet adjectif en pleine lumière et je me l'applique, mais que signifie : être juif ? A part les Juifs, pour lesquels c'est d'abord une foi et une religion, la première réaction générale et spontanée des athées se résume en cette simple remarque : "C'est compliqué." Quand on me demande quel est mon travail actuel et que je prononce l'adjectif "juif ", j'entends à chaque fois le même : "Oh, là, là... ", souvent prolongé d'un commentaire encore plus décourageant : "Oh, là, là... par les temps qui courent... " Ne serait-ce pas, justement, par les temps qui courent, le bon moment ? Celui de l'engagement, celui de l'urgence qui fait sortir de chez soi. " Michèle Manceaux aborde avec une grande honnêteté les questions sensibles que l'on peut se poser aujourd'hui. À la suite de son récit, et pour prolonger sa réflexion, elle a rencontré une dizaine de personnes d'horizons divers à qui elle a demandé : " Que signifie pour vous être juif ? "