Laetitia Van Eeckhout
Extraits
Ethnologie
Sao Van Di. Un amour laotien
L'histoire de la jeune Sao Van Di est à la fois un hymne à l'amour et une sorte d'apologie de la "vie simple" des Laotiens. Dans un langage très poétique, l'auteur évoque avec empathie la passion immodérée de ce peuple pour la fête et l'amour. Cette ferveur, tout empreinte du bouddhisme, se nourrit aussi de la croyance aux esprits qu'il faut se concilier par maintes pratiques magiques. La vie quotidienne se déroule ainsi au rythme des célébrations et réjouissances, au cours desquelles les pou bao (les prétendants) déclarent leurs sentiments aux pou sao (les jeunes filles), accompagnés du son mélodieux du khène...
06/2019
Religion
Van, un veilleur dans l'amour
Van un veilleur dans l'amour, propose un parallèle étonnant entre la vie de Van et l'actualité des chrétiens d'aujourd'hui. Par définition, le veilleur est celui qui ne dort pas, car il surveille afin de prévenir le danger ou de guetter l'événement attendu : l'aurore, le visiteur ou le maître. En ce dernier sens, le chrétien est par excellence le veilleur qui scrute les signes du temps annonçant le retour du Christ dans sa gloire. Olivier de Roulhac, dans ce livre, révèle Van en tant que veilleur de son enfance jusqu'à son retour vers le Père et au-delà encore. Ce faisant, il invite le lecteur à comprendre et à accepter cette mission de veilleur que nous recevons tous dès le jour de notre baptême.
04/2014
Décoration
Van Cleef & Arpels. Temps, nature, amour
Cet ouvrage présente les créations joaillières et les objets précieux de Van Cleef & Arpels dans leur rapport au temps, à la nature et à l'amour. Le temps est un élément essentiel dans la conception comme dans la fabrication d'un objet. Il façonne sa forme et détermine sa fonction et son utilité sociale. Il définit son style ainsi que le choix des techniques et des matériaux utilisés. Il indique ses origines et révèle son conteuse. Le temps est interprété à travers huit thèmes inspirés des leçons américaines. Six propositions poarleprocbain millénaire d'Italo Calvino afin de mettre en lumière les icônes joaillières de Van Cleef & Arpels, depuis les pièces art déco jusqu à l'incroyable collier Zip, en passant par la technique du Serti Mystérieux, une innovation importante de l'histoire de la joaillerie. Tout comme le temps, la nature joue un rôle fondamental dam l'histoire de la Maison : elle constitue en effet une source continue d'inspiration et d'hommages, incarnée dans des créations joaillières uniques et des objets précieux intemporels ornés de motifs floraux et végétaux. Van Cleef & Arpels est né de l'amour, la force la plus puissante qui soit. Chaque création joaillière de la Maison est élaborée avec amour et certaines d'entre elles ont joué un rôle important dans les passions Ira plus mythiques du siècle. A travers un brillant essai critique et historique illustré d'une sélection de bijoux somptueux, d'objets précieux et de documents d'archives inédits, cet ouvrage symbolise les valeurs éternelles du temps, de la nature et de l'amour selon Van Cleef & Arpels.
01/2020
Religion
Van, un fils de saint Alphonse
Dans son article Van, un vrai fils de saint Alphonse sans le savoir, Joseph Phung, frère rédemptoriste au Vietnam, raconte l'histoire de Marcel Van pour nous faire comprendre sa parenté spirituelle avec Saint Alphonse de Liguori, fondateur des Rédemptoristes. Dominique Joly, dans De la blessure à l'offrande : Petit frère Van, missionnaire rédemptoriste, expose les missions respectives de Saint Alphonse de Liguori et de Marcel Van pour mieux expliquer ce qui relie ces deux hommes d'Eglise : de profondes blessures, une foi naturelle et ancrée en Dieu, une grande simplicité dans leur relation à notre mère du ciel, et un regard sans cesse tourné vers les autres.
04/2014
Manga
Van. Le combat de l'amour
L'histoire de Marcel Van se déroule au Vietnam des années 1920-1960, entre famine, guerre, et religion. Mais comment la vie de ce jeune homme issu d'un petit village de campagne a pu ainsi toucher tant de générations de lecteurs ? Au coeur des nombreuses souffrances de sa vie, le petit Van s'est démarqué par sa persévérance et sa foi, et il gardera toujours espoir sans jamais cesser de croire en ses rêves. A travers de nombreux périls, Van nous fait aujourd'hui découvrir son éternel message d'amour et de bonheur. Car en ce monde il n'y a pas de héros sans de lourdes épreuves. Cette oeuvre a été conçue par deux jeunes talents prometteurs pour être lue par toute la famille, et chacun pourra trouver un intérêt différent dans la vie ordinaire de ce garçon extraordinaire... Selectionné au Festival de la BD Chrétienne d'Angoulème.
03/2014
Beaux arts
Belgique. Les van Eyck et Memling
Eugène Fromentin (1820-1876) fut à la fois peintre et écrivain : auteur de ce roman magnifique que l'on lit encore de nos jours : Dominique, et d'une oeuvre picturale abondante qui le classe parmi les peintres orientalistes. Mais ne fut-il pas aussi et surtout un grand, un immense voyageur, si l'on tient compte de ses récits relatant ses plus belles escapades dans le nord de l'Afrique, et de ce texte magistral : Les Maîtres d'autrefois, qui rend compte du voyage que Fromentin entreprend en Belgique et en Hollande, à la fin de sa vie. Belgique (Les van Eyck et Memling) est le dernier épisode de ce périple exceptionnel et le dernier chapitre de ce magnifique traité d'esthétique. Fromentin nous y invite à la découverte et la contemplation de ce qu'il peut y avoir de grâce et de splendeur chez les plus grands maîtres. En l'occurrence, deux chefs-d'oeuvre de l'art primitif flamand : Le retable de L'Adoration de l'Agneau mystique, de Jan et Hubert van Eyck, et Le Tryptique du Mariage mystique de sainte Catherine, de Hans Memling.
11/2019
Impressionnisme
Les nuits étoilées de Van Gogh
" Encore une fois, je me laisse aller à faire des étoiles trop grandes " V. Van Gogh Le 20 février 1888, âgé de 35 ans, Vincent Van Gogh, l'homme du nord, s'installe à Arles. C'est l'hiver, mais il découvre la lumière provençale, éclatante de jour comme de nuit. Stupéfait par la limpidité du firmament, ce passionné d'astronomie se laisse gagner par un projet nouveau : peindre le ciel. Et Même s'il est intimidé par le sujet, il veut surtout peindre un ciel étoilé. Parce que " La nuit est encore plus richement colorée que le jour ", écrit-il. Certains de ses plus grands chefs-d'oeuvre naîtront de ce projet : Terrasse de café le soir à Arles, La nuit étoilée sur le Rhône, La nuit étoilée de Saint Rémy de Provence... Les étoiles sont-elles, dans ces toiles, disposées au hasard ou bien correspondent elles à une configuration réelle du ciel nocturne ? Cette question qui anime l'écrivain et astrophysicien passionné des arts qu'est Jean-Pierre Luminet n'est pas seulement une affaire de curiosité biographique, cela touche aussi à la vision fondamentale du peintre. Van Gogh a toujours mis en avant son désir de faire preuve d'un certain réalisme dans la transposition picturale " Cela m'amuse énormément de peindre la nuit sur place... de peindre la chose immédiatement ", écrit-il dans une autre lettre. Ce débat (faut-il peindre d'après nature ou imagination) est si sérieux qu'il a provoqué la brouille entre Gauguin et Van Gogh (et la mutilation de l'oreille et crise de folie qui ont suivi chez ce dernier). Entre biographie, histoire de l'art, science et poésie, se déplaçant sur les lieux précis où Van Gogh a peint, consultant les travaux de certains prédécesseurs (le plus souvent pour les contredire), et recourant à des logiciels de reconstitution astronomique, Jean-Pierre Luminet a mené l'enquête. A force de recoupements, il a pu établir que les portions de ciel représentées dans les tableaux correspondent toujours à une réalité. Mais il lui arrive aussi de rendre les choses plus complexes... pour des raisons purement artistiques. Ainsi Van Gogh, comme l'établit avec une fascinante sagacité Jean-Pierre Luminet, opère parfois des montages, ou mêle observation précise, imagination, mémoire... En cela aussi, il a bouleversé les canons et annoncé les évolutions futures de son art (vers le cubisme, le surréalisme, l'abstraction). Ce n'est pas le moindre mérite de ce passionnant petit livre que de démontrer cela.
02/2023
Littérature française
Chemins sans issue selon Van Gogh
Mêlant récit romanesque et enquête historique, chaque auteur raconte l'histoire d'un tableau célèbre. Le Champ de blé aux corbeaux est devenu un tableau mythique. Mais s'il excelle à faire connaître une oeuvre, le mythe obscurcit plus qu'il n'éclaire. Non, cette toile ne fut pas la dernière de Van Gogh, et non, il ne s'est pas suicidé devant. Longtemps, par égard pour les témoins vivants, on a occulté le rôle de Théo et d'autres personnes dans la tragédie d'Auvers-sur-Oise. Ce récit rétablit, par le don de vie du roman, le scénario de la fin. Le Champ de blé aux corbeaux, ainsi remis en perspective, en sort plus poignant. Comme tout chef-d'oeuvre, il est une synthèse de l'art de son auteur par la couleur et par le trait, en adéquation parfaite avec son ressenti de l'instant. Le comprendre le fait d'autant plus aimer.
09/2021
Beaux arts
Vincent Van Gogh en 15 questions
Vincent Van Gogh, le premier des écologistes ? Gauguin a-t-il trahi ? Le suicide de qui ? Ce petit livre pédagogique explique en quinze textes clairs et concis la portée décisive de l'oeuvre tout en renversant les idées reçues régulièrement véhiculées sur l'artiste. La folie de Van Gogh a marqué sa vie et son oeuvre de façon tragique, et a aussi contribué à cette vision romantique de l'artiste incompris et maudit dont la gloire fut cruellement posthume. De ces pertes de contrôle, le peintre parle très tôt et son instabilité se manifeste dès les années de collège. Mais le jeune homme, lecteur boulimique et affamé d'images, croit aussi aux vertus thérapeutiques de l'art et du monde rural qu'il commence par idéaliser. Très tôt, il sentira le besoin de se rapprocher du monde du travail, afin de soulager les nécessiteux, puis les peindre. C'est d'abord le monde de la mine, où il apporte la parole du Christ, qui passe dans ses dessins, ce sera ensuite celui des travailleurs de la terre. Le peintre Millet domine déjà ses pensées. Mais Van Gogh n'entend pas peindre en suiveur autodidacte, ni se contenter d'une existence marginale. Il va se perfectionner avec une détermination sans faille. D'Anvers à Paris, son cursus est cumulatif, efficace et impressionnant. Maîtrisant parfaitement les données du marché de l'art, il enrôle Theo, son frère cadet, dans un pari sur l'avenir. Vincent sait que l'impressionnisme étant en passe de devenir une valeur marchande, le futur finira par sourire à la génération qui vient après... Le 20 février 1888, il s'installe à Arles qui marque le tournant, le zénith, le point culminant, le plus grand épanouissement de la décennie de l'activité artistique de Van Gogh. Des centaines de tableaux et de dessins naissent alors, plus solaires, plus fervents, plus élaborés et poignants que jamais. Avec l'aggravation de sa schizophrénie, il ne reste plus à Van Gogh que de conquérir Paris. Mais qui, en dehors de Theo et peut-être de Gauguin, peut comprendre le vrai secret de cette peinture qui tend à l'éclat majeur, à la maîtrise d'elle-même entre les crises qui se rapprochent ? En raison de l'incompétence du docteur Gachet, la dernière sera la bonne. Reste les milliers de preuves, devant Dieu, d'un moderne qui aurait tant aimé devenir à la fois le Rembrandt et le Delacroix de son temps... Au-delà des mythes poisseux, cette folie-là reste à comprendre.
02/2019
Ecrits sur l'art
Vincent Van Gogh, les dernières lettres
"Là - revenu ici je me suis remis au travail - le pinceau pourtant me tombant presque des mains et - sachant bien ce que je voulais j'ai encore depuis peint trois grandes toiles. Ce sont d'immenses étendues de blés sous des ciels troublés et je ne me suis pas gêné pour chercher à exprimer de la tristesse, de la solitude extrême. Vous verrez cela j'espère sous peu - car j'espère vous les apporter à Paris le plus tôt possible puisque je croirais presque que ces toiles vous diront ce que je ne sais dire en paroles, ce que je vois de sain et de fortifi ant dans la campagne". Ouvrage en coédition avec le Musée d'Orsay.
09/2023
Monographies
Van Gogh. L'art plus grand
Aujourd'hui mondialement connu, Vincent Van Gogh reste dans l'histoire de l'art l'exemple même du peintre maudit. Mais s'il n'était pas celui que l'on croit ? Car derrière la légende de l'artiste incompris et tourmenté se tient un peintre formé auprès de maîtres hollandais, influencé par François Millet et Edouard Manet, qui séjourne à Anvers, débarque à Paris rejoindre son frère Theo, part à Arles chercher l'éblouissement de la couleur, passe par Saint-Rémy-de Provence, pour enfin vivre une dernière période à Auvers-sur-Oise. Et c'est à travers ces différentes villes emblématiques de sa vie et de son évolution artistique que cet ouvrage choisit d'analyser la frénésie créatrice d'un peintre, dont la légende, toujours vivace et trompeuse, empêche aujourd'hui encore de bien connaître. Un peintre qui témoigne d'une culture littéraire et artistique immense, travaille sans relâche, s'attaquant à tous les sujets, de la nature morte à l'autoportrait jusqu'aux paysages incandescents de la Provence, parsemés de tournesols lumineux, d'amandiers en fleur et d'oliviers argentés. Sans oublier ses derniers mois à Auvers-sur-Oise, une période marquée par un véritable renouveau artistique et la production de quelques-uns de ses plus grands chefs-d'oeuvre. En un peu moins de dix ans d'une activité intense et déterminée, Van Gogh, que rien pourtant ne prédestinait à devenir peintre - lui qui voulait, comme son père, devenir pasteur -, laisse près de neuf cents tableaux et une correspondance d'une richesse inouïe, et s'impose comme l'une des figures majeures du postimpressionnisme, l'un des précurseurs de l'art moderne. La collection L'Art plus grand Cette collection propose une découverte des plus grands artistes de l'histoire de l'art, présentée dans une reliure luxueuse et inédite : composée d'une couverture en vraie toile imprimée dont le motif se prolonge en un jaspage harmonieux, elle crée ainsi une illusion visuelle enveloppante qui donne au livre son caractère précieux et unique. En plus d'une soixantaine d'oeuvres majeures d'un peintre, l'ouvrage reproduit six de ses chefs-d'oeuvre incontournables sous forme de dépliants, qui se déploient en largeur ou en hauteur. Accompagnés d'une notice détaillée, ils permettent de voir l'oeuvre en grand, d'en observer les moindres détails, de s'immerger dans la texture de la matière et dans la touche picturale. Cet ouvrage consacré à Van Gogh propose les six dépliants suivants : Le Semeur, juin 1888 Les Tournesols, été 1888 Les Iris, 1889 La Nuit étoilée, juin 1889 Autoportrait, été 1889 Amandier en fleur, février 1890
10/2023
Grands couturiers
Iris van Herpen. Sculpter les sens
Sculpting the Senses offre une vision d'ensemble du travail d'Iris van Herpen au cours des seize dernières années. La créatrice présente ses modèles les plus emblématiques, tout en explorant de manière plus approfondie sa vision de la mode tournée vers l'avenir. A travers 100 de ses robes, Iris van Herpen remet clairement en question notre vision de la " haute couture ". Sculpting the Senses vous plonge dans son univers sensoriel, rassemblant la mode, l'art contemporain, le design et la science autour de neuf thèmes qui constituent l'essence même de l'oeuvre de Van Herpen. " La mode est un instrument de changement, qui nous fait évoluer sur le plan émotionnel. Grâce au biomimétisme, j'observe les forces qui se cachent derrière les formes dans la nature. Ces modèles et ces cycles naturels me guident dans l'exploration de nouvelles formes de féminité pour une mode plus consciente et plus durable pour l'avenir ". Iris van Herpen
12/2023
Dessin
Les dessins de Vincent van Gogh
L'historien de l'art Christopher Lloyd a examiné les oeuvres sur papier de Van Gogh sous un angle nouveau. En étudiant les dessins par thèmes - des études de figures mûrement réfléchies aux portraits ensorcelants, en passant par les lieux et les paysages majestueusement restitués - il est parvenu à mieux cerner les succès, les échecs, les expérimentations et les déceptions de l'artiste.
10/2023
Beaux arts
Van Gogh Le soleil en face
Une tombe dans un cimetière de l'Ile-de-France:" Vincent Willem Van Gogh, né à Groot-Zundert (Hollande) le 30 mars 1853, mort à Auvers-sur-Oise (France) le 29 juillet 1890." Ces seules informations laconiques pourraient faire réapparaître la vie de Vincent, celle du pasteur qu'il aurait voulu être, comme son père, comme son grand-père, celle de l'errant qu'il a été, à Bruxelles, Amsterdam, La Haye, à Paris, Arles et Saint-Rémy-de-Provence, à Auvers enfin. Mais là n'est pas l'essentiel. Au-delà d'un récit de doutes, de mécomptes, de misères, de maladies, de solitude, d'exil et de crises... l'univers de Vincent, c'est la peinture. A elle seule il a voué sa vie parce que c'est par elle et pour elle qu'il a lutté contre tous et contre lui-même. Inlassablement, il peignit le soleil. Jusqu'à la fin. Jusqu'au suicide. C'est à la réalité qu'est la peinture que Pascal Bonafoux veut conduire, toujours.
04/2009
Religion jeunesse
Van, la force de l'amour
Van, la force de l'Amour : Le titre est éloquent au regard de la vie de ce petit frère vietnamien qui dès sa plus tendre enfance offre des leçons de courage et d'amour pour affronter les tumultes de la vie. Chacun d'entre nous peut puiser dans cette force qui est insufflée tout au long de la lecture de cette bande dessinée. L'originalité du scénario consiste à mettre en parallèle des instants forts de la vie de Marcel Van enfant puis adulte. Ceci permet de mieux comprendre comment certaines situations de la vie se répètent et comment à l'exemple de Marcel Van, habité par cette force de l'amour, nous pouvons «changer la souffrance en bonheur». Les dessins à l'aquarelle, qui illustrent cette histoire vraie, invitent le lecteur à plonger au coeur du Vietnam pour découvrir le pays natal de Van. Ainsi commence un beau voyage spirituel et culturel qui promet d'être inoubliable...
05/2015
Religion
Avec Marcel Van, redécouvrons la filiation
Jules Mimeault, dans Avec Marcel Van, redécouvrons la filiation, souligne à quelle découverte la vie et le message de Van nous invitent. L'auteur démontre qu'aujourd'hui la filiation est reniée. Ce refus est présent dans la culture contemporaine, marquée par l'individualisme, partout où l'autonomie de la liberté individuelle est prise comme un absolu. Il arrive ainsi à la conclusion selon laquelle on pourrait dire que sont à découvrir au quotidien pour chacun de nous : l'appel à la sainteté, la chasteté, la pauvreté et l'obéissance évangéliques, la juste attitude face à la souffrance, la joie chrétienne, la prière comme conversation familière avec Dieu, l'amour filial envers la Vierge Marie. Jules Mimeault insiste sur le fait que Van, initié à la relation filiale envers Dieu à travers son amour pour la Vierge Marie, a découvert sa mission. En tant qu'enfant de Dieu depuis le jours de notre baptême, nous aussi nous devons nous mettre en route sur le chemin de la foi à la suite de Marcel Van.
06/2014
Bricolage
Aménager son van sans se ruiner
Une mine d'informations pratiques, de conseils et d'astuces pour aménager son fourgon : organisation des espaces, choix des matériaux et des équipements, mobilier, installation du gaz, de l'électricité, de l'eau... et de tout ce qu'il est nécessaire de faire (et de ne pas faire) pour bien vivre en van en toute autonomie.
03/2023
Littérature française
Vincent Van Gogh, sa vie dépeinte
Vincent Van Gogh, l'autre, celui qu'on n'a pas vu, pas cru, pas compris. Autour de lui, quelques personnes, toutes bienveillantes ? Qui était-il ? Etait-il ce fou qu'on nous décrit ? Il eut une vie brutale, épistolaire, romanesque. Rejeté par tous, y compris par lui-même. Vincent Van Gogh, c'est aussi l'éternel enfant, le naïf, le généreux qui nourrissait les souris au lieu de s'alimenter et qui s'extasiait devant un orage, trempé jusqu'aux os. Van Gogh pouvait aussi devenir ce volcan qui gonfle, ronfle, entre en éruption. Poussé au bord du gouffre, celui de la déraison, du mépris de soi, il s'est retrouvé immergé dans le chagrin et le désespoir de ne trouver nulle part où aller, nulle part où il serait aimé, compris. Lui qui, sa vie durant, cherchera un nid où se reposer, terminera ses jours dans une petite bourgade près de Paris, un suicide ? Vincent Van Gogh, c'est surtout ce peintre, cet artiste qui peignait ce qu'il ressentait, non pas que ce qu'il voyait. Il aimait peindre ce dont les autres se détournaient, un ouvrier en plein labeur, un amandier tordu et esseulé, lui-même... Nous connaissons toutes et tous Vincent Van Gogh ! En êtes-vous sûr ? Vincent Vallée, tel un archéologue des âmes, est allé chercher une autre vérité et nous l'expose dans ce roman. En couverture, une oeuvre du peintre canadien Mathieu Laca, représentant Vincent Van Gogh dans toute sa brutalité.
04/2019
Essais biographiques
Van Gogh. Le mal de vivre
Vincent Van Gogh. Le nom d'un artiste dont la vie ne fut qu'errance entre mélancolie et oubli. Le peintre à l'âme tourmentée n'a jamais pu connaître la célébrité à laquelle il a accédé post-mortem. Ne raconte-t-on pas souvent qu'il n'a vendu qu'une seule toile de son vivant ? Cette anecdote résume à elle seule l'existence d'un homme extraordinaire au talent tout simplement hors-norme, guidé de la main de la souffrance et de l'incompréhension. Entrez avec moi dans un monde qui ne vous laissera pas de marbre. Celui de l'inspiration, des souffrances écorchées, des ciels étoilés et des champs jaunis de fin d'été. Nous sommes le 23 décembre 1888, il est 22 h 30, et c'est l'Heure H, de mon histoire.
06/2024
Romans historiques
Face à l'île du Levant. Suivi de Retour à Bormes
1856, La guerre de Crimée vient de se terminer. Le traité de Paris impose à la Russie de limiter la présence de sa flotte aux détroits de l'Europe méridionale. La santé de sa mère Alexandra Féodorovna sert de prétexte au nouveau tsar, Alexandre II, pour ancrer des bateaux dans la rade de Villefranche, à proximité de Nice. Fuyant les brumes d'Albion, des aristocrates anglais ont déjà fait de la Riviera leur villégiature hivernale. Le raz de marée russe va déverser fastes, richesses et donner lieu à des fêtes somptueuses et inoubliables. La beauté de la comtesse Alexandrovna Draguilev, dame d'honneur de l'impératrice, séduit le baron écossais Stuart Campbell. Bravant interdits et convenances, elle lui sacrifie sa condition. De cette union illégitime naît Ivan Alexandre... A la même période, Ange Casalta, fils d'un chevrier, devenu, par son mariage et son sens des affaires, un riche et orgueilleux armateur toulonnais, acquiert la Jonquière, une bastide au bord de la mer, près de Bormes, face à l'île du Levant. Sa fille Laetizia, belle adolescente indocile, fait la rencontre d'Ivan sur la plage. Les deux jeunes gens, héros de ce roman, s'éprennent follement l'un de l'autre, mais le destin très vite les sépare... A travers la jeunesse tragique et bouleversante d'Ivan et Laetizia, Annie Bruel nous plonge dans l'histoire de la Provence et du comté de Nice, dans la société brillante de la Côte d'Azur, mêlée à la rude condition des pêcheurs et des paysans. De Nice à Toulon en passant par Cannes et aussi le Paris de la Commune, les amours d'Ivan et Laetizia, s'oubliant, se retrouvant et se perdant, nous entraînent à un rythme haletant.
06/2010
Histoire de l'art
L'art des anciens Pays Bas. De Van Eyck à Bruegel
LE LIVRE Entre la fin du XIVe et le milieu du XVIe siècle, les Pays-Bas s'imposent comme l'une des principales scènes artistiques du monde occidental. Dans cet opus, Jan Blanc recontitue brillamment les conditions et les raisons pour lesquelles l'art des anciens Pays-Bas s'est progressivement imposé sur la scène internationale, en inventant de nouvelles manières, profondément modernes, de penser l'art et son rapport au monde, sans pour autant renoncer aux liens étroits qui l'unissent aux formes inventées à la fin du Moyen-Age. De l'avènement de Philippe II le Hardi (1384) à la scission des Pays-Bas en 5181, ce vaste parcours aborde les grands maîtres de la peinture (Jan van Eyck, Petrus Christus, Rogier van der Weyden, Hans Memling, Jan Gossaert, Joachim Patinir, Jan van Scorel, Pieter Bruegel I), mais également l'enluminure, le dessin, la gravure, l'architecture, la sculpture et la tapisserie - autant de domaines où les artistes néerlandais ont excellé durant cette période. Une somme abondamment illustrée qui complète parfaitement, sur le plan chronologique et thématique, Le Siècle d'or hollandais du même auteur (Citadelles & Mazenod, 2019) ; celui-ci commençant là où s'achève L'Art des anciens Pays-Bas.
10/2021
Cinéma
Tout va bien, m'man ! Souvenirs rock'n'rôles
Il a traversé un demi-siècle de cinéma français, tournant avec Godard, Barbet Schroeder, Rivette ou encore Lelouch, Truffaut et Chabrol. Après des débuts au théâtre, Jean-Pierre Kalfon a fait le choix d'un cinéma exigeant et éclectique, loin des sentiers battus. Pourtant, rien ne le destinait à une carrière aussi détonante : il a été enfant de choeur, ses parents n'avaient ni télévision ni tourne-disques. Adolescent, il fugue pour découvrir les caves du Quartier Latin : Le Tabou, Le Caveau de la Huchette, Les Trois Mailletz... Bientôt naît son goût pour la scène : il sera le premier à repérer l'inoubliable Pierre Clémenti. Nombreux sont ceux dont il croisera la route : Pierre Brasseur, Jacques Brel, Annie Girardot, Romain Gary, Alain Delon, Lauren Bacall... A la télévision, on le verra dans des téléfilms et séries à succès (Maigret, Navarro, La Rivière Espérance, Mafiosa...) Le théâtre et le cinéma ne sont pas ses seules passions. Ce fou d'Elvis et des Doors a fondé le "Kalfon Roc Chaud" et "Black Minestrone", collaborant avec Bob Marley, les New York Dolls, Serge Gainsbourg... A quatre fois vingt ans, Jean-Pierre Kalfon ne se prend toujours pas au sérieux : il signe des souvenirs filousophiques d'un humour et d'une vivacité réjouissants !
10/2018
Mouvements artistiques
Ijzersterk. Belgische emailborden voor sterkedrank
Toen het Jenevermuseum hem in 2019 vroeg een tentoonstelling en publicatie samen te stellen met als thema het Belgisch emailbord en sterkedrank, had Jan De Plus, gepassioneerd expert, maar één twijfel : bestaan er wel genoeg emailborden over dit thema voor een volledige expo en boek ? Gaandeweg stelde het probleem zich andersom. Er werd zoveel materiaal gevonden dat selecteren nodig was ! Dit boek is het resultaat van nauwgezet opzoekingswerk : na een samenvatting van de verschillende emailleertechnieken volgen een beschrijving van de vele Belgische emaillerieën die deze borden produceerden en een overzicht van de verschillende stokerijen en merken, zowel binnen- als buitenlands, die gretig gebruik maakten van het emailbord als reclamemiddel. Yves Segers, historicus, geeft een verhelderend inzicht in het succes van buitenlandse aperitiefmerken in België, in een context van toenemend toerisme en groeiende belangstelling voor de cocktailcultuur. In de catalogus, het hart van het boek, belicht Karl Scheerlinck, kunsthistoricus en specialist van het Belgisch affiche, de beeldtaal en ontwerpers. Hier vindt de lezer ook uitleg over datering, fabrikant, afmetingen, vorm, technieken en, indien gekend, de ontwerper. Het boek wil een zo volledig mogelijk overzicht geven van alle Belgische borden voor sterkedrank en tegelijkertijd verder onderzoek stimuleren en... hopelijk ook leiden tot nieuwe ontdekkingen !
09/2023
Pape François
La joie en famille. Petit guide pour vivre heureux en famille, d'après l'encyclique Amoris laetitia
Vous avez une question sur l'éducation ? Piochez la réponse du Pape François. Dans ces extraits choisis le pape François aborde les grands thèmes qui lui tiennent à coeur sur la famille et la vie. Avec beaucoup d'images et de simplicité, le pape François délivre un enseignement qui vient à la fois toucher le coeur et la raison. Son objectif : que la famille soit un lieu de paix et de bonheur ! A propos de l'auteur : Le pape François, élu en 2013, s'intéresse beaucoup à la vie de famille.
01/2022
Héraldique
Armorial de la famille royale de Belgique
Les plus belles représentations des armoiries des Membres de la Famille Royale de Belgique sont réunies dans cette publication qui réalise la synthèse de documents exceptionnels provenant tant des archives du Palais Royal de Bruxelles que de multiples sources européennes méconnues, de manière à appréhender les emblèmes des rois, reines, princes et princesses et de leurs conjoints respectifs en fonction de l'évolution de leurs statuts. Les armes sont décrites d'après les blasonnements officiels figurant dans les arrêtés royaux. Les auteurs ont eu accès a` des sources prestigieuses comme celles relatives aux ordres de la Jarretière (Royaume-Uni), de l'Eléphant (Danemark) et des Se ? raphins (Sue`de) ainsi qu'à des livres d'or et des parchemins enlumine ? s. Pour chaque membre de la Famille Royale vous trouverez son portrait, une notice biographique, l'e ? volution de ses armoiries, ses monogrammes et ses drapeaux ainsi que la liste de ses distinctions honorifiques.
03/2023
Sciences et inventions
Le livre des bateaux. De leur conception à leur mise à l'eau
Comment sont conçus les bateaux ? Quels sont les meilleurs moyens pour communiquer en mer ? Qui sont les plus célèbres capitaines ? Cet ouvrage encyclopédique répond à toutes les questions des navigateurs en herbe et est idéal pour découvrir des navires extraordinaires, les expéditions maritimes, les techniques de pointe... Les petits navires et les gros paquebots n'auront plus de secrets pour les lecteurs. Un beau livre à lire en famille. Un documentaire encyclopédique Classé en 3 grandes parties (conception d'un bateau ; communication et navigation maritime ; expéditions et superstitions), ce livre est un ouvrage de référence pour les passionnés, petits et grands. Un beau livre adapté aux jeunes lecteurs Les dessins méticuleux et élégants de Jan Van der Veken, dans la mouvance de la bande dessinée belge, entraînent le lecteur sur les eaux et facilitent la lecture.
10/2022
Beaux arts
Drawn to Life. Master Drawings from the Age of Rembrandt in the Peck Collection at the Ackland Art Museum
This beautifully illustrated catalogue presents a selection of exceptional seventeenth-century Dutch drawings from the Peck Collection in the Ackland Art Museum at the University of North Carolina at Chapel Hill. Featuring many previously unpublished and rarely exhibited works, the catalogue brings together examples by some of the best-known artists of the era such as Rembrandt, Jacques de Gheyn II, Samuel van Hoogstraten, and Frans van Mieris. The collection was donated to the museum in 2017 by the late Drs. Sheldon and Leena Peck. The transformative gift is comprised of over 130 largely seventeenth- and eighteenth-century Dutch and Flemish drawings, establishing the Ackland as one of a handful of university art museums in the United States where northern European drawings can be studied in depth. Drawn to Life presents around 70 works from this exceptional and diverse group of drawings amassed by the Pecks over four decades. Featuring new research and fresh insights into seventeenth-century drawing practice, the catalogue and accompanying exhibition celebrates the creativity and technical skills of Dutch artists who explored the beauty of the natural world and the multifaceted aspects of humanity. The catalogue features a broad selection of scenes of everyday life, landscapes, biblical and historical scenes, portraits, and preparatory studies, forming a dynamic and representative group of Dutch drawings made by some of the most outstanding artists of the period, including Abraham Bloemaert, Jacob van Ruisdael, Esaias van de Velde, Bartholomeus Breenbergh, Pieter Molijn, Aelbert Cuyp, Adriaen van Ostade, Ferdinand Bol, Nicolaes Maes, Jan Lievens, Gerard ter Borch, Adriaen van de Velde, Nicolaes Berchem, and Cornelis Dusart. Key sheets of remarkable quality by lesserknown artists such as Guillam Dubois, Herman Naiwincx, Willem Romeyn, and Jacob van der Ulft, also comprise a core strength of the collection, and serve as a testament to the visual acuity of the Pecks as collectors. At the heart of the Peck Collection are several sheets by Rembrandt, including the sublime Noli me Tangere ; a beautifully rendered late landscape, Canal and Boats with a Distant View of Amsterdam ; and the superbly charming Studies of Women and Children, which was the last of Rembrandt's seventeen known drawings with an inscription in his own hand to reach a public collection. Meticulously researched and written by Robert Fucci, Ph. D. , Drawn to Life introduces both scholars and drawings enthusiasts to the depth and beauty of the Peck Collection at the Ackland Art Museum.
10/2022
Sacrements
Guide pratique de préparation au mariage en 10 étapes. A la lumière d'Amoris Laetitia du pape François
Quand on part faire un sommet en montagne, il est nécessaire de bien s'équiper, d'étudier les étapes du chemin et de trouver un bon guide. Ainsi, lorsque l'on décide de s'engager dans le mariage, il faut s'entendre sur ce que l'on va vivre, on l'espère toute sa vie, et se poser les questions essentielles. Les trois premiers chapitres de ce livre (Qu'est-ce qu'aimer, Les langages de l'amour, Le dialogue dans le couple) aident à poser les fondements d'un amour humain. La spécificité du mariage chrétien est ensuite examinée : pourquoi se marier à l'Eglise ? Et comment vivre sa vie chrétienne dans le mariage avec la prière et le pardon ? Puis viennent les thèmes du travail et de l'argent, car dans la vie quotidienne, ils ont une grande place. Le livre aborde bien sûr aussi la sexualité, la procréation et la régulation des naissances. Enfin, il est important de parler déjà de l'éducation des enfants, et d'examiner comment gérer la relation avec la belle-famille. Des témoignages de couples apportent une expérience sur chacun des thèmes abordés. De même, d'autres questions, "pour aller plus loin", aideront ceux qui se préparent au mariage à instaurer un dialogue pour mieux se connaître, s'engager et réussir sa vie de couple.
03/2021
Poésie
Pan
"Art brut. Art ancien. Libelles de circonstance sans importance. PAN est le bruit du pétard que j'ai allumé sur la terrasse du restaurant de chantier pour l'inauguration de la revue, puis nous avons dit de concert PAN chacun de sa place disait PAN. Pour les nuages j'en ai pris la décision au Mans dans un café couvert de lierre de la grand place du Mans un jour de lecture au théâtre du Mans, des mois plus tard j'ai dû me dépêcher de faire un texte pour lire au théâtre de la Bastille, des mois plus tard je changeais de version que je lisais pour un enregistrement dans expressif, le petit bidon que je remodelais des mois plus tard, je l'appelais alors Malmö et je devais le lire au théâtre de Malmö mais comme j'oubliais mes feuilles j'improvisais ce jour-là puis je prenais le train en différentes saisons pour Reims et d'autres villes et je notais ce que je voyais par la fenêtre puis je préparais une version pour ce qui allait devenir la cage puis des mois plus tard je reprenais entièrement le texte et rajoutais la première phrase alors que Toto s'est écrit dans une nuit sur la terrasse d'une villa au-dessus de la mer sur la côte d'azur pendant que dormaient kati et sa mère".
02/2000
Poésie
Tan
Audrey Celeste surnommée Dory, est une slameuse Guadeloupéenne. Elle a été révélée en 2006, lors du 1er championnat de slam de la Guadeloupe. Elle ouvre les voies dune esthétique musicale et littéraire créolophone, ses mots et ses sons sont des vecteurs d'universalité ancrés dans son histoire et son temps. Elle a mûrit un style influencé par des musiques de son pays, le Gwoka, le mas a Senjan ainsi que par les cultures urbaines. Elle pose ses mots avec agilité et de façon originale, pour créer un rythme sur lequel glisse sa voix. TAN est son premier recueil de poésie dans lequel elle nous fait part de son amour pour la nature, de l'histoire de son pays, les échanges qui la nourrissent et de son dégoût des injustices. Dory rend hommage aux femmes et aux hommes, ses ancêtres qui ont oeuvré pour que vivent la culture, les moeurs et la langue guadeloupéenne.
07/2013
