L'université du "Bon vieux temps". Souvenirs d'un étudiant à la Sorbonne (1950-1960)
Extraits
Beaux arts
Femmes peintres. 1550-1950
"En histoire de l'art, reste aujourd'hui à faire la découverte des oeuvres des femmes, trop longtemps oubliées, ou abordées en tant qu'artistes féminins et non artistes tout court, comme si, pour quelque étrange raison, elles ne faisaient pas partie de leur propre civilisation. En réunissant ces toiles peintes par des femmes en Europe et en Amérique entre 1550 et 1950, notre intention était de faire connaître le talent de certaines artistes, trop souvent négligées en raison de leur sexe ; mais nous cherchions aussi à savoir pourquoi et comment les femmes peintres, qui étaient apparues au seizième siècle où elles faisaient figure d"exceptions, se sont peu à peu multipliées jusqu'à occuper une place reconnue sur la scène culturelle". A.S.H. - L.N.
05/1981
Critique littéraire
Au grand jour. Lettres (1920-1930, un album. André à Simone Breton
André Breton souhaitait vivre avec sa première femme Simone Kahn "au grand jour" (lettre du 15 novembre 1928). De sa rencontre avec elle en 1920 jusqu'à leur rupture en 1929, le poète a fait des lettres qu'il lui a adressées son lieu d'expression privilégié. Il y a, sans rien voiler, décrit son parcours intellectuel et poétique, de Dada au Second manifeste du surréalisme, de leur appartement du 42 rue Fontaine à tous les cafés, foires et lieux de réunion et de manifestation à Paris et en France. Les lettres sont aussi le lieu le plus intime de cette période, où se donne à voir dans toute son étendue ce que le poète nomme "l'amour-folie". Cet album fait écho à l'exposition organisée à la Bibliothèque des lettres de l'Ecole normale fin 2017, où fut donnée à voir cette correspondance. Le livre rassemble de nombreux manuscrits des lettres d'André, des manuscrits de Simone ainsi que des photographies de la période. Un ensemble de documents, souvent inédits, qui permet de mieux comprendre la portée de la relation du poète avec Simone Kahn, dont il met en avant la personnalité singulière.
02/2020
Beaux arts
Montmartre 1900-1930. Art Nouveau - Art Déco
De la fin du XIXe siècle à 1914, Montmartre est la capitale artistique de Paris. Peintres, sculpteurs, poètes, écrivains illustres ou en passe de l'être y ont leurs ateliers et leurs cafés à proximité du Maquis, cette partie de la Butte occupée par les chiffonniers, les miséreux, Casque d'Or et les Apaches. Mais déjà Montmartre se transforme et voit se construire des ateliers, dont celui du peintre Maurice Neumont, une oeuvre d'art totale, et des immeubles à appartements Belle Epoque dans le style qualifié humoristiquement de "nouilles". Après la première guerre mondiale, Montmartre cède le leadership artistique à Montparnasse, mais devient un des creusets de l'Art Déco parisien. L'avenue Junot qui a fait disparaître le Maquis voit s'édifier une collection exceptionnelle d'immeubles Art Déco, dont quelques-uns sont devenus emblématiques de l'histoire locale telles les maisons de Francisque Poulbot et de Tristan Tzara. Ce livre est le premier à explorer les architectures Art Nouveau et Art Déco ajoutant une facette artistique encore peu connue au palmarès de l'illustre Butte.
11/2019
Architecture régionale
Strasbourg 1900-1930 Art Nouveau Art Déco
ARGUMENTAIRE Présenter Strasbourg, c'est habituellement évoquer la ville médiévale alsacienne typique, ses maisons à pans de bois, ses lacis de ruelles aux noms évocateurs de l'Alsace traditionnelle, sa cathédrale. Il manquait à cette approche d'évoquer la création de la Neue Stadt : la ville nouvelle, née à la fin du XIXe siècle et que les Allemands lors de l'annexion mirent en oeuvre, venant tripler la superficie de la cité. Strasbourg devient alors un vaste champ d'expérimentation architecturale et accueille l'Art Nouveau avec ses lignes ondulantes largement inspirées par les formes végétales. Au sortir de la grande guerre de 1914-1918, Strasbourg à nouveau française, devient l'un des centres actifs et innovants de l'architecture Art Déco. Celle-ci ne s'adresse plus exclusivement aux bâtiments privés, mais s'étend aux logements collectifs et aux édifices industriels. LES AUTEURS Robert Dulau, ancien conservateur en chef du patrimoine et auteur de nombreux articles et ouvrages sur les monuments historiques, a été administrateur des châteaux de Coucy et de Pierrefonds. Il fut ensuite chargé des galeries de vitraux et de peintures murales françaises pour l'ancien musée des Monuments français, aujourd'hui Cité de l'architecture et du patrimoine, au Palais de Chaillot à Paris. Luc Boegly est un photographe d'architecture de réputation internationale.
11/2022
Romans de terroir
Des justes Tome 1 : Blanche 1900-1930
Dans l'Auvergne de ce début de XXe siècle, l'arrivée de Félicité et Dieudonné, deux jeunes Africains rescapés d'un massacre en Oubangui-Chari, aux côtés de l'oncle missionnaire Amédée, ne peut que susciter la curiosité, bien vite transformée pour les uns en amitié complice, pour d'autres en méfiance viscérale. Le jeune Matthieu accueille Dieudonné comme un frère et s'apprête avec lui à affronter des temps qui foisonnent d'idées nouvelles mais ruminent revanchisme et racisme. Blanche, Matthieu, Dieudonné, Amédée, Adèle et d'autres luttent pour défendre leur liberté intérieure. Face au progrès qui prétend pouvoir apporter toutes les réponses, et malgré le séisme de la Grande Guerre, l'irruption de l'amour changera le destin de chacun.
03/2019
Beaux arts
Montparnasse 1900-1930. Art nouveau - Art déco
Haut lieu de la bohème entre 1900 et 1914, Montparnasse, après la Première Guerre mondiale, a détrôné Montmartre et est devenu un carrefour du monde artistique. Les noms de quelques lieux de rencontres cosmopolites et festifs de l'époque, La Coupole, La Closerie des Lilas, Le Select, La Rotonde, Le Dôme, Le Jockey... sont passés à la postérité. L'architecture fut aussi de la partie, et deux styles neufs, l'Art Nouveau, avant 1914, puis l'Art Déco, ont accompagné l'effervescence culturelle de ce quartier qu'hantaient, parmi d'autres, Paul Fort, Man Ray, Picasso, Pascin, Modigliani, Hemingway, Cocteau, Kiki la reine de Montparnasse, Joséphine Baker... Les glaces et les céramiques du Bouillon Chartier, l'immeuble à gradins de la rue Vavin, les précieux bow-windows de Théo Petit, la tombe en mosaïques étincelantes de la famille Wallon, les couples lascifs du sculpteur anarchiste Emile Derré, les portes fantastiques d'Eugène Petit, la forêt de métal de Notre-Dame-du-Travail... autant d'expressions d'un art neuf dont les courbes sensuelles bousculent joyeusement les autres styles. Après la Grande Guerre, les pavements en mosaïque des brasseries, les piliers peints de La Coupole, les audacieuses verrières des ateliers d'artistes, les vitraux de Louis Barillet, les aménagements élégants de Rob Mallet-Stevens les appartements bourgeois, les HBM... renvoient à une société modernisée qui apprécie la vitesse, encense la Fée Electricité, promeut la libération de la femme, découvre les bains de mer et la nudité, accueille le jazz, l'american bar et ses cocktails. Les architectures, formant la scène bâtie des mythiques "années chaudes" de Montparnasse et des quartiers voisins de Plaisance et du Petit Montrouge, sont rassemblées ici pour la première fois. Elles sont signées par de grands noms : Henri Sauvage, Louis Süe, Michel Roux-Spitz ou Bruno Elkouken, mais souvent aussi, par d'autres créateurs talentueux tombés dans l'oubli et à redécouvrir absolument.
11/2018
Grandes réalisations
Versailles 1900-1930. Art Nouveau - Art Déco
ARGUMENTAIRE Ville classique par excellence, Versailles possède un fabuleux patrimoine architectural Art nouveau et Art déco encore peu connu que ce livre dévoile. Ici, une succession de villas et maisons en meulière et en céramique d'une stupéfiante beauté, là, des cités-jardins fleuries et ravissantes et de multiples trésors signés par des architectes aussi talentueux qu'Henri Sauvage, André Lurçat, André Ventre, Henri et André Gutton, Auguste Perret... mais aussi par de nombreux maîtres moins connus mais tout aussi inspirés. Cinémas, églises, synagogues, crèches, garages automobiles, fabriques et gares, offrent aux regards des architectures inventives et inédites. LES AUTEURS Maurice Culot est architecte, urbaniste et historien des villes et de l'architecture. Charlotte Mus et Linnéa Tilly sont historiennes de l'architecture. Luc Boegly est photographe de renommée internationale, reconnu pour ses photographies d'architecture.
01/2022
Religion
Fils de Saint Bernard en Afrique. Une fondation au Cameroun 1950-1990
Faire revivre les personnages et les péripéties de cette fondation, tel est le propos de ce livre. Il veut être un récit, plus qu'une histoire, c'est-à-dire une histoire centrée sur les figures des fondateurs. Le récit se développe en deux parties : la première, "Fonder au Cameroun, 1951- 1957" , retrace les vicissitudes des premières implantations cisterciennes au sud du Sahara, à Nkol-Nkumu, Minlaba et Obout. La seconde, "Enracinement monastique, 1958-1988" , couvre la grande époque du développement monastique en Afrique ; elle présente les différentes expériences monastiques camerounaises jusqu'à l'érection en monastères autonomes. Au-delà des péripéties de ces premières fondations, le thème central est la rencontre de deux univers spirituels, une rencontre qui part de l'expérience spirituelle de l'homme africain au rendez-vous historique des traditions monastiques et de civilisations africaines marquées du sceau sacré. A l'appel de saint Benoît, fondateur de l'Ecole du service du Seigneur, à l'appel des fondateurs de Cîteaux et de Clairvaux, quelles ont été les réponses des populations et celles de la jeunesse africaine ? C'est toute la trame du- récit. Après une longue carrière missionnaire au Sénégal et dans d'autres pays d'Afrique noire, Charbel Gravrand est entré à Aiguebelle pour devenir moine sous le nom de Frère Charbel. Au scriptorium des écrivains où l'obéissance le conduit, il ne lui faut pas un grand effort pour reprendre la plume à peine sèche. En cette année du neuvième centenaire de la naissance de saint Bernard, l'occasion était belle de raconter comment ses disciples africains reprennent sous nos yeux, et à l'échelle planétaire, son oeuvre de défrichement et d'enracinement chrétiens dans les cultures.
01/1990
XXe siècle
Eugénie. Tome 1, Mémoire de femmes, de 1910 à 1930
En 1909, Eugénie, jeune couturière, s'éprend de Léonce. Passionnée et déterminée elle l'épousera contre la volonté d'Adrien, son frère, qui la destinait à son patron, l'aimable mais très âgé, Monsieur Ronflin. Adrien, quant à lui, épouse Georgette, une fille de la ferme qui ne pourra pas lui donner d'enfant ce qui le rendra méchant et violent. Lorsque la guerre éclate, la vie d'Eugénie et celle de Georgette sont bouleversées. Entre drames et passions, l'auteur nous entraine dans la France du début du XXe siècle et nous dresse le portrait de personnages aussi attachants que sincères comme le fidèle Amédée, la truculente Suzanne, la frivole Odette et le beau Georges.
03/2023
Monographies
Antoni Tàpies. La pratique de l'art, Edition bilingue français-néerlandais
Bozar revient sur l'oeuvre d'Antoni Tàpies (Barcelone, 1923-2012) avec une rétrospective qui voyage entre 1944 et les années 1990. Il s'agit de la première grande exposition en Belgique à présenter une vision complète de l'oeuvre de l'artiste, avec une sélection de 122 oeuvres réunies à Bozar pour la première fois depuis plusieurs décennies. Depuis les premiers dessins et les autoportraits, l'exposition se poursuit avec les " peintures-matières" des années 1950 et les objets et assemblages des années 1960 et 1970. Elle se poursuivra avec ses vernis des années 1980, qu'il avait commencés quelques années plus tôt alors que la démocratie faisait ses premiers pas en Espagne, et se terminera par des oeuvres des années 1990, au cours desquelles Tàpies a poursuivi l'expérimentation formelle et matérielle qui a toujours été au coeur de sa pratique. Artiste autodidacte de l'entre-deux-guerres, Tàpies a réfléchi à la condition humaine, à son propre contexte historique et à la pratique artistique, en particulier aux limites et aux contradictions de la peinture. Son oeuvre très prolifique est dispersée dans le monde entier.
09/2023
Histoire internationale
Orages d'Europe. Souvenirs 1899-1950
Portant un nom allemand, appartenant à une famille installée en Cour- lande mais polonaise de coeur et d'alliances, le comte Alexandre de Plater-Syberg (1899-1981) est le témoin direct de la disparition des barons germano-baltes chers à Eduard von Keyserling, de la Révolution russe puis de la guerre soviéto-polonaise de 1919-1921. Pris dans la tourmente de la Seconde guerre mondiale, où il assiste de Varsovie à l'invasion de son pays, il s'indigne du sort réservé aux juifs enfermés dans le ghetto et tente d'être médiateur lors de l'insurrection de la ville en 1944. Plusieurs fois arrêté par la Gestapo, transféré en Silésie, Alexandre de Plater-Syberg parvient à se réfugier, avec sa famille, dans la Bavière que les troupes américaines libèrent bientôt. Comprenant très tôt que l'Union soviétique compte mettre son pays en coupe réglée, il s'établit en France. Enseignant dans différents collèges religieux, celui qui est devenu le chanoine de Plater-Syberg finit sa vie dans son presbytère nivernais, à Verneuil. Qu'ils décrivent la vie des cadets du tsar, le chaos dans Petrograd insurgé ou le terrible quotidien dans Varsovie occupée, les souvenirs de Mgr de Plater-Syberg sont une contribution lucide et émouvante à l'histoire de l'Europe contemporaine.
11/2016
Histoire internationale
La guerre de Corée 1950-1953
Surnommé "guerre oubliée", le conflit qui éclate en Corée aux lendemains de la Seconde Guerre mondiale reste largement méconnu, alors qu'il compte parmi les plus meurtriers du XXe siècle. Pour la première fois, Ivan Cadeau raconte l'invasion de la Corée du Sud par sa voisine du Nord, ainsi que l'intervention de l'ONU sous l'égide de MacArthur, qui transforme cette guerre en conflit international. La première confrontation des deux blocs, Est et Ouest, commence alors. Rigueur de l'analyse et témoignages directs éclairent cet affrontement qui, soixante ans plus tard, dure encore dans les faits.
01/2016
Histoire militaire
La guerre de Corée. 1950-1953
Le livre est basé sur la participation du bataillon français de l'ONU, bataillon d'infanterie formé de militaires volontaires de l'armée française et de l'Union française issus de toutes les armes et des réserves qui intervint pendant la guerre de Corée (1950-1953). De très loin la principale composante des forces françaises dans la guerre de Corée, il fut envoyé par le gouvernement pour représenter la France dans les forces terrestres multinationales (constituées de contingents d'une vingtaine de pays, dont une grande partie en provenance des Etats-Unis) mandatées par le Conseil de sécurité des Nations unies dans sa résolution 83 du 27 juin 1950. Dans des conditions extrêmement rudes, le bataillon français mènera d'âpres combats sur les crêtes gelées de Corée. Dans une première partie, l'ouvrage nous plonge dans le contexte international de ce conflit puis une seconde partie retrace la dureté des combats et met en lumière à travers ses photographies le parcours méconnu des hommes du BF ONU et leurs faits d'armes entre autres la prise de Crève-coeur, les batailles à White Horse et à T-Bone. Enfin, la dernière partie invite les lecteurs à découvrir la Corée des années 1950, ses visages et ses paysages.
06/2023
Beaux arts
La peinture efficace. Une histoire de l'abstraction aux Etats-Unis (1910-1960)
De l'abstraction américaine, on connaît surtout l'expressionnisme abstrait et ses champions - Pollock, Rothko, Newman -, moins souvent quelques pionniers des deux premières décennies du XX ? siècle - Dove, Russell -, plus rarement encore le petit groupe de peintres qui en ravivent la flamme dans les années trente - Davis, Diller. Pour la première fois depuis cinquante ans est ici reprise l'histoire de l'introduction de l'abstraction aux Etats-Unis jusqu'à son triomphe provisoire dans les années soixante, non pas seulement en rapportant une succession de faits et d'oeuvres, mais en montrant comment réception et création se mêlent indissolublement. En prenant en compte tous les modes possibles de réception - depuis l'essai théorique jusqu'à la bande dessinée en passant par la critique journalistique, la constitution de collections et la pratique d'expositions -, Eric de Chassey montre comment trois vagues abstraites se sont succédé aux Etats- Unis, dont seule la troisième a connu le succès et a pu durer. Analysant comment les artistes ont eux-mêmes fait évoluer le sens de l'idée abstraite selon des voies largement inexplorées en Europe, il dessine non pas des influences mais des continuités d'interrogation. Questionnant ainsi l'histoire de la notion d'abstraction à propos du pays qui en a assuré la popularité, il permet de ne plus concevoir la peinture abstraite en tant que style ou absolu mais en tant que modèle de relation au monde.
10/2001
Critique littéraire
Le polar américain, la modernité et le mal. (1920-1960)
Quel rapport entre les discours d'Abraham Lincoln et les enquêtes des privés américains ? Entre les champs de bataille 1917 et les combats de Scarface ? Entre la doctrine de Calvin les violences de Mike Hammer ? Entre le langage expérimental de Gertrude Stein et l'argot de Sam Spade ? Entre les magazines de: pulp fiction et les revues d'avant-garde des années 1920 ? Au rebours des visions séparatistes ou cloisonnées du polar; l'auteur montre que le roman policier américain constitue un genre ouvert sur l'histoire sociale et politique des Etats-Unis, traversé par les mêmes préoccupation3 linguistiques et stylistiques que la grande littérature de, son temps, marqué par les courants de pensée et les idéologies pessimistes nés de la révolution industrielle et de la Première Guerre mondiale : il faut y voir le double noir du roman américain d'avant-garde, avec lequel il est, de Faulkner à Burroughs, resté en dialogue souterrain mais permanent, inventant comme lui un nouveau langage, en rupture avec les normés du XIXe siècle. Cet ouvrage constitue à la fois une étude des formes et de l'évolution du polar pendant son âge d'or (1920-1960) et une réflexion sur sa portée esthétique et idéologique : ses grands , auteurs, de Dashiell Hammett et Raymond Chandler à Jim Thompson ou Peter Rabe, ont su renouveler le langage de la fiction populaire pour mettre en équation le mal et la modernité. Le polar est le lieu d'un échange entre des schémas romanesques souvent stéréotypés et des expériences d'écriture parfois radicales. Comme le blues, le jazz ou le cinéma, il reflète la vitalité de la culture américaine et sa capacité à s'incarner dans des formes d'expression " d'en bas " pour les élever jusqu'au niveau de l'art.
08/2006
Sociologie
Sortons du ghetto. Histoire politique des homosexualités en Suisse, 1950-1990
En Suisse, la "débauche contre nature" a été totalement dépénalisée en 1992. Les débats autour de la révision des codes pénaux, civil et militaire s'amorcent au début des années 1970, empreints du contexte de la Guerre froide et de l'héritage de la Seconde Guerre mondiale. Les collectifs zurichois jouent alors un rôle décisif dans cette "libération sexuelle" , en faisant des homosexuel·le·s un groupe de pression légitime auprès des autorités fédérales. Ils et elles développent un vocabulaire de droit à la citoyenneté, qui aboutit cependant à une reconnaissance différenciée. Cette dernière devient alors l'objet de luttes par les LGBTQ+, qui exigent une égalité paritaire. Cet ouvrage lève le voile sur des facettes méconnues de l'histoire des homosexualités en Suisse. A partir d'une analyse fine de la révision du droit pénal en matière sexuelle, des discours de groupes d'acteurs-clé (juristes, policier·ère·s, psychiatres, théologien·ne·s, homosexuel·le·s), ainsi que des influences des débats aux Etats-Unis, en Allemagne et en France, l'auteur livre une histoire politique globale des luttes homosexuelles pour une reconnaissance citoyenne.
02/2021
Littérature française
Koléa. Un village pacifié de l'Algérois au temps de la Guerre d'Algérie (1960-1962)
Nos politiques ne manquent jamais de procéder à des rappels historiques à propos de ce que fut la Guerre d'Algérie. Ils s'évertuent à tirer des conclusions volontairement radicales et définitives afin de plaider une cause qui ne manque jamais d'être partisane, pleine d'arrière-pensées politiques. N'est-il pas de bon ton de stigmatiser, même au plus haut niveau de l'Etat, le "colonialisme" , les "exactions" de l'Armée Française et notre "impérialisme occidental" ? J'ai la naïveté de croire que je suis, aujourd'hui, en mesure d'apporter une contribution et de porter un témoignage sur la grande et riche Histoire de l'Algérie, vue par un simple appelé du contingent dans un village tranquille de l'Algérois où il a participé, 22 mois durant, à une mission culturelle et pacificatrice telle que la souhaitait officiellement le Gouvernement Français. J'ignorais alors qu'un tel comportement me conduirait, plus de 60 ans plus tard, à être qualifié, comme tous mes compagnons d'arme, de "criminel contre l'humanité" !
02/2023
Religion
The History of German Lutheran Congregations in England, 1900-1950
Between 1900 and 1950, the development of German congregations in England was characterised by sudden unprecedented changes. Growth was followed by decline, marginalisation by expansion. The situation during and after World War I contrasted sharply with that during and after World War II. Being drawn into the German Church struggle German congregations in England experienced the conflict between nationalistic and ecumenical attitudes. They were challenged in particular by Bonhoeffer's theological stance and became a meeting-place for different cultural, political and spiritual traditions. World War II saw a new emphasis on the ministry among German-speaking refugees, as well as among civilian internees and military prisoners.
08/1987
Littérature française
Le temps de l'apprentissage. Souvenirs de jeunesse 1940-1945
En 1940, l'armée allemande approchant de l'embouchure de la Somme, Paul, peintre en bâtiment de 20 ans, emmène famille et fiancée vers la Bretagne. Incorporé pas voie d'affiche, il est capturé par l'envahisseur entre la signature de l'armistice et sa prise d'effet. Ce livre, abondamment illustré par des dessins et lavis de l'auteur, raconte les 5 ans de sa jeunesse passées en Prusse Orientale. Son don pour la peinture et le dessin, son opiniâtreté et son honnêteté font que ces années ne sont pas entièrement perdues. Il en revient avec une bonne connaissance des langues allemandes et anglaises, la certitude de son destin d'artiste et un caractère bien trempé. 50 ans plus tard, immobilisé par un souci de santé, il décide de faire profiter ses enfants de son expérience via l'écriture.
01/2021
Sociologie
Migrations et mise en valeur de la Basse Côte d'Ivoire (1920-1960)
Voici une histoire vivante du phénomène migratoire tel qu'il a été organisé par le pouvoir colonial en réponse aux besoins de mise en valeur de la Basse Côte d'Ivoire. La mobilisation sous l'empire de la contrainte de la main-d'oeuvre "indigène" a durablement marqué l'histoire démographique de l'Afrique de l'Ouest, de la Côte d'Ivoire, qui fut la plaque tournante des migrations de travail en AOF, du début des années 1920 à la fin de l'ère coloniale.
04/2013
Critique littéraire
Trois paradoxes de la littérature française en Chine moderne. Une étude des Revues de l'Université franco-chinoise de Pékin (1920-1950)
L'Université franco-chinoise de Pékin (1920-1950) revêt une importance particulière dans l'histoire des échanges culturels entre la Chine et la France. Cette institution a formé un grand nombre d'hommes de talent et de passeurs de culture entre les deux pays. Des intellectuels chinois de renom présentent au public la littérature française par le filtre d'une conscience bilingue et biculturelle dans les revues que cette université monte à cet effet. Les Revues de l'Université franco-chinoise de Pékin élaborent un planrelief de la littérature française différent de tous les autres. En dehors du rôle pédagogique, elles veulent également promouvoir les idées qu'elles défendent à l'égard de la littérature. Un équilibre s'établit entre les contraires : l'individu et la société, l'émotion et la raison, la contemplation et l'engagement. Les rédacteurs dressent une typologie de la littérature française appuyée sur une tradition subjective, à savoir l'individualisme, le lyrisme et la mystique. Cette tendance est d'autant plus significative qu'elle émerge dans une Chine moderne où sont réclamés plutôt le bonheur collectif, la conscience de l'histoire, ainsi que la lumière apportée par les connaissances objectives.
07/2019
Photographie
Temps d'humanités. 1930-1990, les plus grandes photographies publiées dans le magazine "Du"
Du est un magazine suisse reconnu dans le monde entier pour sa qualité photographique, mais aussi pour son exigence en matière d'écriture. " Du (Toi), c'était une apostrophe, une parole d'ouverture, une adresse à l'univers, aux êtres humains, aux choses, à la nature ". (D. Bachmann)
Ce livre est une monographie du travail photographique du magazine Du qui comprend tous les photographes reconnus, mais aussi les anonymes, bref, tous ceux qui ont su saisir l'instant fugitif susceptible de révéler une vérité essentielle et témoigner d'un moment de vie.
Ces photographies couvrent une période de cinquante ans, un demi-siècle à la fois tragique et grandiose, débusquant la vérité de notre époque, son absurdité, dans un assemblage kaléidoscopique qui témoigne que toute unité harmonieuse s'est brisée en ce monde.
Dans ce monde qui s'accélère de plus en plus, nous avons toujours plus besoin de repères historiques. Ce livre d'une beauté grandiose est sûrement le plus grand livre d'histoire de ces cinquante dernières années.
10/1996
Bibliothéconomie
Batisseuses de la lecture publique. une histoire des premieres bibliothecaires, 1900-1950
Dans ce nouvel essai, Isabelle Antonutti étudie la contribution méconnue des femmes dans les projets de la lecture publique à partir des années 1900. La description de leur arrivée dans la profession, de leur statut social et de leurs résiliations est suivie de brèves notices biographiques de 64 femmes bibliothécaires.
01/2024
Décoration
Le grand livre Dinky Toys. Voitures populaires et familiales
Dinky Toys est une marque de jouets créée en 1934 au Royaume-Uni. En France, c'est Meccano Ltd. qui produit sous licence avec Dinky des autos miniatures, d'abord en plomb, puis en zamak, mais aussi des trains, avions, bateaux et diverses figurines et accessoires routiers. Dans les années 1980, c'est Mattel qui devient propriétaire de la marque et continue la commercialisation de ces petits véhicules. Les modèles réduits Dinky Toys reproduisent de manière fidèle les véhicules emblématiques des années 1930 à 1960. Ce livre tout en couleurs présente 40 modèles de voitures populaires et familiales de cette époque, parmi lesquelles des modèles emblématiques comme la Citroën 2 CV, la DS 19, la Panhard PL 17, les Peugeot 203, 402 et 403, les Renault Dauphine, Floride et 4L ainsi que les Simca 5, Aronde et Versailles. Chaque modèle est présenté par le détail : dimensions, poids, matériaux, période de fabrication... Très documenté et agrémenté de nombreuses photographies des modèles, ce livre patrimonial nous invite à un voyage dans le temps, en s'intéressant notamment aux plus fameuses des séries Dinky : la série 24 des voitures de tourisme (pour les voitures de 1940 à 1950) et plus tard la série 500 où se côtoient des modèles anciens renumérotés et tous les modèles nouveaux introduits à partir de 1959.
11/2019
Histoire internationale
Premiers pas . Souvenirs autour d'un projet de développement de l'Algérie 1963-1980
L'auteur raconte, avec une approche vivante, la naissance d'un
projet pour le développement de l'Algérie. Comment, dès les
premiers mois de l'indépendance, une "équipe du Plan" – une
poignée de jeunes venus d'horizons divers – a tenté d'élaborer
et d'inscrire sur le terrain ce projet. Ces premiers cadres de
l'Algérie indépendante, habités par la croyance que le progrès
ne pouvait que triompher, ont-ils péché par trop de naïveté ?
Malgré les handicaps, c'est-à-dire une histoire contemporaine
de l'Algérie particulièrement lourde, cette politique
économique élaborée les premières années post-indépendance
souhaitait inscrire résolument l'avenir du pays "dans les grands
courants de la science et de la technologie universelles". Le
cinquantième anniversaire de l'indépendance, en 2012, en
plein réveil du monde arabe, pourrait redonner vie à cette idée
de développement. Une relecture de cette stratégie
économique datant de 1966, actualisée à la lumière de
l'évolution de la mondialisation et des ébullitions actuelles du
sud de la Méditerranée, conclut ces souvenirs professionnels
d'un économiste, ancien planificateur du développement.
03/2012
Histoire de la mode
Culture Vintage. La véritable histoire de la mode 1920-1990
Décennie après décennie (des années 1920 aux années 1990 Marjorie Le Noan décrit la mode non pas celles de la haute couture, mais celle des magazines et de la vie de tous les jours A partir de documents d'archives, comme dans sa chaîne YouTube, elle passe en revue les tendances et analyse les moindres détails, tout en défaisant les clichés. Une aventure passionnante de la mode, superbement illustrée dedocuments d'archives pour mettre en avant les vêtements qui ont une histoire.
10/2023
Musique, danse
György Ligeti
Au-delà des chapelles, des clans, des écoles et du cercle toujours étroit des musiciens contemporains, la musique de György Ligeti (1923-2006) a su trouver une large audience. Les textures inouïes, sidérales, des grandes oeuvres pour orchestre : Apparitions (1958-1959), Atmosphères (1961), Lontano (1967), Melodien (1971), le sens dramatique profond révélé dans une multitude de prismes, allant de la dérision ostentatoire (Aventures, 1962) jusqu'à la plus pure suggestion intérieure (Etudes pour piano, 1985-2001) en passant par la geste opératique tragique (Requiem, 1963-1965) ou bouffonne (Le Grand Macabre, 1974-1977), prisme fondé sur une poétique des rythmes qui en avive la perception en profondeur (Continuum, 1968 ; Clocks and Clouds, 1972-1973 ; Concerto pour piano, 1980-1988), ainsi qu'un rapport unique aux timbres, à leur plasticité, à leur sensualité (Concerto de chambre, 1969-1970 ; Concerto pour violon, 1989-1993 ; Síppal, Dobbal, Nádiheged vel, 2000) lui ont permis de capter un vaste public, grâce d'autant plus puissante que rare. Avec une empathie de compositeur, Karol Beffa met ici en perspective les périodes créatrices de György Ligeti, de ses débuts, dominés par l'admiration de Bartók, confrontés aux tragédies du XXe siècle, à l'accomplissement atteint en Europe de l'Ouest. Les différents foyers dans lesquels il put s'épanouir (Cologne et son Studio de musique électronique, l'avant-gardiste Darmstadt, la dadaïste Düsseldorf, Hambourg où il enseigna la composition) sont évoqués ici comme les jalons façonnant une personnalité radicalement indépendante, dont les modèles pour la création étaient aussi bien littéraires et picturaux que musicaux.
05/2016
Analyse littéraire
Le chant des sirènes. Récits d'exploration sous-marine en France (1950-1960)
Les océans occupent une place déterminante dans le discours social et il devient urgent d'exercer, en marge de l'action écologique, un travail critique sur le langage grâce auquel se pense et se raconte l'exploration sous-marine. Ce livre aborde les enjeux environnementaux, économiques et politiques soulevés par la plus grande accessibilité au milieu subaquatique que le perfectionnement du scaphandre autonome et l'invention du bathyscaphe ont permis depuis les années 1950. L'analyse littéraire permet d'aborder des textes scientifiques tout en faisant ressortir les motivations et les tensions qui ont animé leurs auteurs, ceux-là mêmes qui ont contribué à instaurer notre rapport actuel aux océans. Un rapport qui doit d'ailleurs évoluer, comme nous le rappelle l'Organisation des Nations unies qui a lancé en 2021 la Décennie pour les sciences océaniques dans une perspective de développement durable. Cet ouvrage magnifiquement écrit, très évocateur, s'adresse à tous ceux et celles que la littérature, la vulgarisation scientifique, l'océanographie, l'histoire maritime ou la biologie marine intéressent.
02/2024
Rock
Les Beatles. De l’histoire au mythe
George Harrison, John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr : les quatre Beatles apparaissent, avec le recul du temps, comme le groupe de musique populaire le plus célèbre et le plus influent du XXe siècle. Il n'occupe pourtant le devant de la scène qu'une dizaine d'années, incarnant presqu'à lui seul la décennie 1960-1970. Beaucoup d'auteurs se sont penchés sur le phénomène depuis plus d'un demi-siècle, sans toujours parvenir à en comprendre tous les ressorts et toutes les dynamiques. Cette nouvelle biographie des Beatles n'est évidemment pas la seule disponible, mais elle est, paradoxalement, l'une des toutes premières écrites par un historien. Renouveler le genre biographique appliqué aux vedettes populaires, et singulièrement aux Beatles, est l'un des objectifs principaux de ce livre, mais ce n'est pas le seul. Le récit cherche à se situer au plus près d'une certaine vérité des sources et à replacer la carrière des Beatles dans le contexte politique, social et culturel des années 1950 et 1960. Les aspects techniques (son, image) et les composantes musicologiques demeurent aussi essentiels à la compréhension d'un succès d'une dimension planétaire. Il s'agit, par ailleurs, d'envisager l'itinéraire du groupe sur la longue durée de leur historicité. Le souvenir, encore très présent, de cette épopée contribue à consolider la légende dorée des Swinging Sixties, tout comme le mythe des Fabulous Four. Une histoire qui ne se réduit pas à la période glorieuse des Beatles, de 1963 à 1970, mais qui se déploie dans un espace-temps beaucoup plus large, des années 1940 aux premières décennies du XXIe siècle. Bertrand Lemonnier, agrégé de l'Université et docteur en histoire, est professeur honoraire de chaire supérieure. Il a publié plusieurs ouvrages sur l'histoire contemporaine de la Grande-Bretagne et divers articles sur le rock. Il est également l'auteur d'une étude sur Les Postes et la Commune de Paris, une guerre des communicationsde 1871 à nos jours, L'Harmattan (2022).
06/2024
Europe centrale et orientale
Entretenir la flamme. Une histoire politique de l'émigration azerbaïdjanaise (1920-1940)
Ce livre est consacré à l'histoire politique de l'émigration azerbaïdjanaise de 1920 à 1940, et à sa lutte pour le rétablissement de l'indépendance de l'Azerbaïdjan et du Caucase tout entier. On y trouvera notamment une analyse approfondie des relations entre les dirigeants des partis politiques azerbaïdjanais et des organisations en exil avec les représentants officiels et non officiels des Etats européens qui ont manifesté un intérêt pour le rétablissement de l'indépendance de l'Azerbaïdjan et du Caucase dans les années 1920 et 1940.
03/2022
