Maëlle Lefèvre

Vous allez découvrir qui je suis réellement, comment je fonctionne, pourquoi j'en suis là et pourquoi j'ai voulu quitter le confort d'un boulot dit « normal » pour une voie dite spirituelle. Étant éprise de liberté, ayant ma foi et mes convictions, j'explique lors de diverses conférences ce qu'est une délivrance quand on a compris et acquis la résilience. La médiumnité a toujours été en moi, même si évidemment, jeune enfant, je ne savais pas ce que cela voulait dire, mais mon comportement, mon vocabulaire « adulte », mes ressentis et mes visions sur le passé et l'avenir, puis le fait de voir « les autres » de l'autre côté, avec cette facilité. Les souvenirs, anecdotes et secrets, car je voulais vous montrer ce que c'est vraiment d'être comme moi, amour, bienveillante et empathique. Et vous montrer qu'on n'a pas toujours des situations faciles à gérer, mais on le fait car rien n'est hasard. Dessin fait par Gaelle Ritz.

Pour la première fois traduit en langue française Imagerie pédiatrique constitue l'ouvrage de référence pratique de la spécialité : à l'aide de 2500 clichés il décline plus de 400 diagnostics classés par régions anatomiques (voies aériennes supérieures thorax coeur appareil digestif appareil urogénital appareil locomoteur système nerveux central rachis et moelle tête et cou) en détaillant dans chaque section les modalités d'imagerie les variantes en rapport avec l'âge et la croissance puis chaque grand groupe pathologique (malformations congénitales pathologie tumorale infectieuse traumatologie etc.). Fidèlement à la célèbre pédagogie des ouvrages anglo-saxons Amirsys vous retrouverez : des points clés en encadrés pour un accès rapide à l'information ; une présentation des diagnostics en double page avec une structure récurrente ; une information qui va à l'essentiel sous forme de listes à puces ; une richesse et une qualité exceptionnelle de l'iconographie toujours présentée sous la même forme ce qui rend les comparaisons aisées ; enfin une maquette conçue pour permettre de trouver rapidement l'information recherchée. L'ouvrage intègre les dernières évolutions techniques et propose également lorsque nécessaire des schémas anatomiques explicatifs pour mieux comprendre la pathologie.

"Qu'est-il arrivé au sous-marin argentin San Juan ? Pourquoi le calme qui s'installe dans les banlieues françaises est-il inquiétant ? Comment des centaines de paquets de cocaïne se sont-ils échoués sur les plages de la côte atlantique ? Certaines réponses à ces questions remontent aux origines de notre civilisation. Un pharaon a fait fermer tous les temples d'Egypte. Un roi de Mycènes a déclaré une guerre totale à Troie. Un roi de Rome est mort foudroyé par une énergie mystérieuse. Une bataille acharnée a eu lieu au Mont Cassin... Qui sont ces Shavas dont vous rencontrerez le dernier descendant ? Où est aujourd'hui la légendaire statue qu'Ulysse et Diomède ont dérobée à Troie ? Avec la pétulante Pauline, et sous l'oeil discret et attentif de Jules Canéli, l'énigmatique alchimiste, Gaëlle, la journaliste et Charles, l'agent de la DGSE se lancent à la recherche d'une science redoutable, perdue depuis la nuit des temps, qui excite les convoitises de personnages ambitieux et cupides comme l'ignoble Joël Vanderloo, Francis Calcomycès, sa marionnette politique, et Ian Mc Gwyr, pilleur de sites archéologiques".

Depuis les prémisses théoriques jusqu'à la joie débridée de la poésie combinatoire, Produit du hasard est une anthologie qui invite à relire l'oeuvre de Julio Cortázar sous l'angle de l'hypertexte. Dès les années 1940, avant d'acquérir une reconnaissance internationale, cet écrivain en devenir avait échafaudé une position singulière sur la littérature, la langue, la poétique, dans laquelle il remettait en mouvement l'objet-livre trop vénéré et les enjeux traditionnels du texte, rêvant déjà à une littérature agissante et à un lecteur complice. La première partie de ce recueil propose une traduction de ces essais, inédits en français, dont naîtront les grandes oeuvres de Cortázar comme Marelle (Rayuela, 1963) ou Último round (1969), qui préfigurent, selon la thèse novatrice de Sylvie Protin, l'hypertexte numérique contemporain. Au nombre des jeux de lecture disséminés par Cortázar dans son oeuvre, on trouvera dans la seconde partie une série de "poèmes permutants", traduits avec le concours de Jacques Jouet, qui continuent autrement la poésie combinatoire de Raymond Queneau. La mise en forme de certains d'entre eux, comme sur une carte routière, incite le lecteur à voyager parmi les strophes et à découvrir d'autres potentialités.

Un monde détruit. La quête d'une vérité. Rescapées du tremblement de terre qui a dévasté Paris, Pauline et Gaëlle tentent par tous les moyens de retourner en Bretagne. Ici aussi, la catastrophe a frappé. Elle s'est même visiblement répandue à l'ensemble de la planète. Naviguant au milieu des décombres en compagnie d'Erwan, Blanche découvre peu à peu la nature du lien qui l'unit à cet étrange garçon de l'autre monde, Sombre. Erwan mesure quant à lui l'étendue des inquiétants pouvoirs de la petite fille... Ensemble, ils commencent à rassembler les pièces du puzzle dans ce monde détruit. La prêtresse hermaphrodite du Petit Monde aurait utilisé Pauline pour intervenir sur leur réalité par l'intermédiaire de Blanche. Erwan serait son unique espoir. Retrouvez dans cette deuxième intégrale, regroupant les quatre derniers tomes de la série, l'univers du Grand mort, entre fantastique et récit post-apocalyptique. Ce magnifique ouvrage, augmenté de contenus additionnels de choix (croquis, recherches, illustrations), sera l'occasion de redécouvrir cette ambitieuse fable écologique imaginée par Loisel et Djian, et mise en image par la plume puissante et inspirée de Vincent Mallié.

Malgré un goût immodéré pour le dessin contracté dès son plus jeune âge, Sébastien Buteau est parvenu à grandir de manière normale et équilibrée grâce à des parents aimants et attentionnés. Ainsi persuadé qu'il s'agit là somme toute d'une activité inoffensive et sans danger, il décide à l'âge adulte de fonder lui-même une famille. N'ayant peur de rien, il va même, avec la complicité de sa femme Gaëlle, jusqu'à concevoir trois enfants, Arthur, Lilwen et Ethel Depuis, le regard qu'il porte sur sa propre enfance a beaucoup évolué, et il considère à présent ses parents comme les vrais héros de notre temps (ou comme de dangereux irresponsables, il n'a pas encore bien choisi). C'est pour leur rendre hommage, ainsi qu'à tous les inconscients qui se sont eux aussi, pour leur plus grand bonheur, lancés dans cette formidable aventure, qu'il publie depuis 2008 dans le magazine Grandir Autrement la série de BD "Paternage" (car en dépit de tous leurs efforts, ses parents n'ont toujours pas réussi à le guérir de son irrépressible envie de dessiner).

Jeannine, 80 ans passés, a la mémoire qui s'effiloche. Les jours sont comptés avant que ses souvenirs plient bagage. Alors Jeannine fait des listes, toutes sortes de listes. Et surtout, elle consigne dans un carnet ce qu'elle n'a jamais osé raconter. L'histoire d'un secret, d'une rencontre, d'un mensonge. Elle se confie à Julia, sa petite-fille. Quand celle-ci la rejoint en Provence, elle découvre une maison de retraite très animée. Tandis que Jeannine semble déjà partie bien loin, le précieux carnet s'offre à Julia comme un cadeau du destin. Entourée d'une bande de joyeux pensionnaires, la jeune femme va tenter de faire la lumière sur les zones d'ombre du récit. Et lever le voile sur l'histoire d'amour bouleversante qui a marqué la vie de sa grand-mère. Et s'il n'était pas trop tard pour réécrire le passé ? Après ''Le bonheur n'a pas de rides'', Anne-Gaëlle Huon nous entraîne dans un récit lumineux sur le bonheur, la tendresse, le pardon. Et sur les hasards, parfois heureux, de la vie.

Editorial : La Revue, "Ce numéro de la NRF, premier d'une nouvelle série, renoue avec..." Chronique : Michel Crépu, Du Monstre Ouvertures : Frédéric Beigbeder, Hé bien ! La guerre Roberto Calasso, Foi et raison Miguel de Unamuno, Le mal du siècle Contemporains : Joseph Cheneraille, Que truites et ciel bleu... Gaëlle Obiégly, La collaboration Christophe Langlois, Lettre après le temps (poèmes choisis)Grégory Schneider, Le ballon à l'usage Entretien : Alfred Brendel ; Michel Crépu ; Eryck de Rubercy, Alfred Brendel, le joueur de musique (entretien)Arts visuels : Jean-Pierre Naugrette, Les Soviétiques face à la Shoah : filmer la guerre à l'épreuve de l'image Magali Lesauvage ; Bernard Lahire, Le sacre de l'art (entretien)Martin Filler, Rénovation scandaleuse à Chartres Documents : Adrien Le Bihan, Vie et mort d'Isaac Babel (bonnes feuilles)Isaac Babel, Lettre à Serge Eisenstein Eryck de Rubercy, Lecture de l'Hymne de Sicile d'August von Platen Notes de lecture : Judith Oriol, Imre Kertész, L'ultime auberge (Actes Sud)Olivier Cariguel, Philippe Entremont, Piano ma non troppo. Souvenirs (Ed. de Fallois)Gérard Albisson, Renato Serra, Examen de conscience d'un homme de lettres. Départ d'un groupe de soldats pour la Lybie (Ed. de la revue Conférences).

Cet atlas propose sous forme didactique une magnifique synthèse d'anatomie et de radioanatomie. Organisé autour des six grandes régions anatomiques (membre supérieur membre inférieur colonne vertébrale et moelle spinale thorax abdomen-pelvis tête et cou) en suivant celle des unités d'enseignements (UE 2. 1 2. 2 et 2. 3) des référentiels de formation initiale des manipulateurs en électroradiologie médicale (MERM) il repose sur une double articulation : - l'anatomie générale sous forme de dessins largement légendés ; - l'anatomie radiologique sous forme de coupes d'imagerie (TDM IRM) de reconstructions et de radiographies également largement légendées d'une qualité exceptionnelle. Particulièrement graphique avec plus de 650 illustrations en couleurs cette seconde édition a été entièrement revue et corrigée la plupart des schémas ont été renouvelés et les coupes TDM et IRM actualisées. Cet atlas permet ainsi une étude approfondie et rigoureuse de la morphologie humaine. Dans la même lignée que le Guide des technologies de l'imagerie médicale et de la radiothérapie cet ouvrage pédagogique se révèle un outil indispensable pour les manipulateurs en radiologie (MERM) mais également pour les radiologues en tant qu'ouvrage de référence.

Après Embruns d'exils, en 2015, José Vala signe un second recueil dans la collection "Poètes des cinq continents". Infatigable arpenteur et observateur du quotidien, dans Brises de sédition il saisit les inscriptions du mouvement du monde dans la ville et sur les êtres. Rouge turbulence ("Que la révolte se lève... et arme la première pierre"), Humain cherche oxygène, Refugees welcome blues, Debout, la Nuit, Debout ! ... Autant d'images de chair et de sang, de souffles et de cris qu'il révèle tel un photographe mais avec des mots incisifs, sculptés, pesés, caressés, chantés. Cela donne une écriture resserrée, des vers comme des haïkus qui vont à la substantifique moelle du poème, des associations d'émotions et d'émois, des traversées de zones sismiques d'ici et d'ailleurs. Il a enregistré et mixé des expériences de lutte et de résistance, des éclats de rage et de rébellion qu'il fait entendre et résonner dans une musique fiévreuse. Un espace qu'il ouvre à tous les lecteurs comme une invocation lancinante mais jamais désespérée car pour lui, de Gaza à Athènes ou Paris, il est urgent de se révolter. Marina Da Silva.

La trentaine et tout pour être heureux, Alex et Aliénor s'aiment, envisagent de faire un enfant ou deux, et de partir vivre à la campagne, un jour. Mais la Grande Entreprise en a décidé autrement, à coups de réorganisations et de gestion cruelle de la ressource humaine. Nouvelle idole réclamant le prix du sang, elle a ses prêtres et ses victimes expiatoires qui, ne sachant plus comment lutter, abandonnent. Entre chagrin et souvenirs, la colère d'Aliénor monte, contre l'entreprise, mais aussi contre Alex, à qui elle n'a pas suffi pour continuer à vivre, et contre elle-même, qui n'a rien vu avant qu'il soit trop tard. Et puis le deuil se fait, Aliénor commence une existence nouvelle, un peu hésitante, un peu bancale. Une seule certitude : face à l'adversaire, il ne faut pas plier. Sur cette trame sombre, Gaëlle Pingault dessine une renaissance. Son écriture enlevée réussit à tenir à distance la cruauté du monde et des entités déshumanisées pour laisser à l'individu, seul grain de sable capable de gripper la machine, la liberté de revendiquer son paradis dans cette vie.

Ginie n'est pas une jeune fille comme les autres. Elle se souvient d'avoir vécu au 19e siècle sous l'identité d'une riche jeune femme. Elle s'appelait alors Geneviève Dupasquier et fut sauvagement assassinée par un vampire. Lorsqu'elle croise le chemin d'un chasseur de vampires du nom de Robert Damboise, elle comprend qu'accéder à ce même statut lui permettra d'accomplir ce qu'elle désire au plus profond de son coeur : se venger de son meurtrier du passé, Gabriel Delarque. Après l'obtention de son diplôme, Gaëlle Joly trouve enfin un emploi à l'institut Pharmatec, à Villeneuve, un centre de recherche ayant pour but de lutter contre les maladies incurables. Sa vie routinière en compagnie de son meilleur ami Nathan, change le jour où elle fait la connaissance d'Aldric qui travaille lui aussi à l'institut. Mais ce séduisant jeune homme est-il vraiment celui qu'il prétend ? Et que lui veut-il, au juste ? Quand elle se fait agresser sur le parking de sa société, ce qu'elle découvre va bouleverser son existence à jamais.

Depuis la mort de son poisson rouge, Ben ne trouve plus goût à rien. Une rencontre inopinée le pousse à se lancer dans une thérapie. Sous les traits de la psy de Ben, Caroline Le Flour enseigne ici l'art de la résilience. Riche de sa double expérience de thérapeute et de "résiliente multirécidiviste", elle dévoile les leviers à actionner et les capacités à développer pour affronter les difficultés de la vie. Les aventures de Ben, savoureusement illustrées par Gaëlle Le Louët, sont entrecoupées de nombreux éclairages psy et de fiches pratiques pour vous aider à franchir les 10 principales étapes du processus de guérison. Comment accepter ce que l'on ne peut pas changer ? Exprimer ses peurs et ses émotions ? Rebâtir sa confiance en soi et en la vie, ou encore s'engager pour donner du sens à son vécu ? Des témoins racontent également comment, malgré la maladie, le handicap ou le deuil, ils ont réussi à se reconstruire et à faire naître du positif de leurs souffrances. Ils ont fait leur la devise de Caroline Le Flour, qui deviendra peut-être la vôtre : "Résiliente un jour, résiliente toujours ! "

On entend rarement celles à qui ce livre donne la parole. Collégiennes, lycéennes ou jeunes actives, issues de milieux populaires, elles ont grandi et vivent dans la frange rurale de l'Hexagone. Celles qui travaillent ont le plus souvent un emploi au bas de l'échelle, quand bien même leur formation leur permettrait de prétendre à "mieux". Lors d'une enquête menée dans les Deux-Sèvres, les Ardennes, la presqu'île de Crozon et le massif de la Chartreuse, Yaëlle Amsellem-Mainguy est allée à la rencontre de cette partie de la jeunesse a priori "sans problème" et pourtant largement concernée par les grandes évolutions économiques, sociales et politiques du pays. Les "filles du coin" lui ont raconté leur vie quotidienne, leurs relations familiales, leurs amours, les amitiés qui se font et se défont. Elles lui ont confié le poids de la réputation et de la respectabilité, la nécessité d'avoir du réseau et de savoir s'adapter face à l'éloignement des grandes villes et à la disparition des services de proximité. Elles lui ont décrit leur parcours scolaire, leurs rêves et leurs aspirations, et la question qui se pose à elles dès l'adolescence : partir ou rester ?

Un roman sur une époque hantée, où les fantômes envahissent les retours. Paris, octobre 1913. Germaine et Louise se rencontrent sur les bancs de l'école pour la première fois. C'est le début d'une ardente amitié, que vient percuter la Grande Guerre. Les pères s'en vont, les mères restent avec leurs filles. Cette guerre, qui arrache les bras des mains et trouble le regard des hommes donne la nausée à Germaine. Louise, elle, s'enflamme pour la patrie et ses soldats qui risquent leurs vies pour elle. Les années passent, sanglantes. Certains rentrent, d'autres non. C'est l'après, suintant la guerre jusqu'à la moelle. En 1924, sur l'île de la Grenouillère, à Chatou, on organise une " foire aux fiancés ", afin de former des couples qui " redonneront vie à la patrie ". On se regarde, on se frôle, on valse sur Ne bercez pas mon coeur. Les deux amies sont de la fête. Louise attire tous les regards. Surtout celui de Ferdinand, dont la joue barrée d'une cicatrice rappelle que la guerre continue bien après le silence des armes.

Elle a quinze ans, est en soins dans une clinique spécialisée et se fait appeler Fiorella. Pas sûr que ce soit son vrai prénom... Elle ment beaucoup, s'invente des passés, traficote le présent, et ne se projette pas dans l'avenir vu qu'elle vient d'apprendre que le sien est limité. Une saloperie quelque part dans la moelle épinière selon les médecins. Alors, il lui faut vivre, vivre passionnément et vite... Et comme toutes les filles de son âge, elle veut connaître l'amour. Elle jette son dévolu sur Boris, le compagnon de Soline, son amie qui officie comme clown dans la clinique. Boris, dessinateur de bandes dessinées, est un personnage lunaire qui vit dans son monde. Un coup de foudre pour Fio. Pris en otage par la jeune rebelle qui, pour aller au bout de son rêve, n'hésite pas à éliminer tout ce qui se met en travers de son chemin, Boris se retrouve dans l'obligation de fuir avec elle pour échapper au rouleau compresseur à leur poursuite. Mais plus ils avancent vers l'ouest, plus l'horizon s'obscurcit... "Elle va, le crabe dans une poche, un flingue dans l'autre, elle va..."

De la Libération de la France, nous tenons beaucoup de vérités pour acquises. Or, de nombreux faits et événements relèvent de la légende officielle tandis que d'autres demeurent méconnus. Dans ce nouvel ouvrage, Dominique Larmier revient sur les grandes affaires occultées ou transformées par l'historiographie. Découvrez la vérité sur : la victoire des Alliés ; De Gaulle contre l'AMGOT et l'honneur retrouvé de la France ; les crimes de la division Das Reich en France ; l'affaire de Vassieux-en-Vercors ; l'affaire des gestapistes français ; la libération de Paris et la victoire de Dompaire ; les combats méconnus des maquis en Bourgogne ; l'affaire du maquis des Manises ; les massacres de Saint-Genis-Laval et de Bron ; le massacre de Maillé ; l'affaire de la vallée de la Saulx ; la sanglante retraite de la Gestapo ; le débarquement oublié de l'été 1944 ; Leclerc et de Lattre à la manoeuvre dans les Vosges et en Alsace ; les combattants oubliés des fronts de l'Atlantique et des Alpes ; les affaires Papon et Bousquet : l'épuration bâclée à la Libération ; les chefs gestapistes épargnés ; l'affaire Robert Brasillach ; les affaires Alain, Audiard, Balestre, De Beauvoir, Chalais, Courtine et Sartre.

Uniques par leur succès et leur longévité, les longs métrages d'animation Disney et Pixar sont connus de tous. Tantôt admirés, tantôt vilipendés, ils sont l'objet de nombreux commentaires. Néanmoins, seule une étude rigoureuse de ces soixante-dix-sept films peut permettre de répondre aux interrogations qu'ils font naître. Souvent considéré comme le réceptacle d'une idéologie conservatrice, et ordinairement accusé d'être défavorable à ses héroïnes, le répertoire Disney et Pixar offre, d'une manière presque inattendue, une bien autre saveur à qui s'attache à en extraire la substantifique moelle. Car derrière l'apparence féerique, les engagements des studios, emmenés par le souhait revendiqué par Walt Disney d'être à la hauteur de sa "signature", foisonnent, et ce dès leurs débuts. Docteur en sociologie, diplômé en ingénierie sociale, gérontologie, lettres, histoire, et en histoire de l'art, Alexander Marla Leroy est professeur de lettres et de cinéma. Chercheur à l'Université de Caen, il s'est spécialisé dans l'étude du corps féminin, des droits des femmes, et des vulnérabilités, notamment dans la littérature française, le cinéma américain, et la vague culturelle coréenne.

"J'ai écrit ces textes dans des carnets, des cahiers, sur des pages volantes, des agendas, des tickets, des listes, des enveloppes, des marque-pages ou dans mon téléphone ; je les ai écrits dans les gares, les trains, les hôtels, les cafés, chez moi, dans le métro, en ville et en d'autres lieux. La poésie demeure pour moi comme une apparition, une attention portée à l'infime, comme le surgissement d'un éclat fugace au coeur de nos vies. L'éclosion d'invisibles soleils. Peut-être, à cet instant-là, les mots peuvent-ils saisir quelque chose de ce jaillissement. Elle est le regard nu, débarrassé de ce qui pèse, de ce qui encombre, elle est le retour à la source, la lumière qui s'attarde sur un mur, le frémissement qui parcourt un visage, la chaleur d'un corps aimé, elle est le mot que l'on attend et qui nous sauvera peut-être. J'ai eu envie de vous offrir aujourd'hui cette moisson de mots cueillis jour après jour, qu'ils aient été d'orage ou d'allégresse. Mais vivants. Vivants, oui, et vibrants, toujours". Gaëlle Josse

Paris, années 1870. Le baron Haussmann s'apprête à bouleverser la géographie de la capitale en perçant les rues pour y dessiner de larges avenues. Dans cette atmosphère bouillonnante, les spéculations immobilières vont bon train ; c'est ainsi qu'accède à la fortune Aristide Rougon, dit Saccard. Petit fonctionnaire de voirie, petit escroc, manipulateur et hypocrite, il s'enrichira en participant au dépeçage de Paris, véritable curée où les bourgeois parisiens, cupides et affamés, se déchirent la capitale comme des chiens une carcasse. Deuxième tome de la série des Rougon-Macquart, La Curée fait le portrait d'une ville avide de jouissance, déchirée par les querelles de pouvoir et d'argent. Symbole de l'immoralité d'une époque entière, Paris est le témoin de tous les vices. Du bois de Boulogne aux Grands Boulevards, les personnages s'adonnent à l'adultère, à l'inceste et au crime. Zola les traque dans chaque salon, chaque hôtel, chaque alcôve, avec la minutie d'un chroniqueur et la verve d'un satiriste. L'or et la chair : telles sont les obsessions d'une capitale pourrie jusqu'à la moelle, Ville Lumière dont les boyaux cachent la pire noirceur.

Sur le Chemin des Dames, en 1918, Joë Bousquet (1897-1950), alors âgé de 21 ans, reçut en pleine poitrine une balle qui lui sectionna la moelle épinière, entraînant une paraplégie irréversible (avec perte du sens génésique) et une infection rénale chronique. Ce livre suit le drame de cette vie cassée en deux et éclaire sur les ressources mobilisées par le poète pour rester en vie pendant trente ans, avec cette blessure qui saignait, tant au creux de ses omoplates que dans sa psyché anéantie. Sera abordée la thérapeutique déployée par la médecine militaire puis civile pour le soigner. Il finira par ne plus quitter sa chambre les dix dernières années de sa vie, chambre visitée par les célébrités artistiques de l'époque. Entre-temps, il aura produit une oeuvre littéraire imposante. Avec une biographie abrégée, une recension de ses livres avec de nombreux extraits peu reproduits (dont la première réédition de son dernier opus, Fumerolle) et une description de son calvaire médical, le lecteur trouvera dans cet ouvrage un portrait complet de Joë Bousquet, auteur d'une oeuvre inclassable, qui fait de lui un artiste singulier, apprécié pour la beauté et la profondeur de son écriture.

Une grande fresque de l'anthropocène " ... Ayant accumulé la documentation suffisante à réifier mon imaginaire post-apocalyptique, je m'attendais à devenir le témoin d'une catastrophe sublime. Pline ordonnant aux marins de Misène de s'approcher davantage de l'éruption du Vésuve afin d'en être un chroniqueur plus précis... Je me figurais aussi que la Nature s'invitant ainsi à la porte de l'Histoire des humains, toute en majesté, devait faire un sérieux tapage. " Les deltas du Rhône et du Mississippi sont le théâtre d'intenses enjeux écologiques, historiques, industriels, sociologiques, politiques. Territoires profondément hybrides, ces deltas sont emblématiques des enjeux contemporains de la Terre. De son enquête au long cours, l'auteur revient avec une série de 31 récits, placés sous le signe d'espèces animales et végétales. Entre théorie et narration, cet ouvrage invente une forme d'écriture originale, attentive aux entrelacs des vivants. Un grand récit des paysages contemporains. Cet ouvrage résulte de deux séries d'enquêtes qui ont eu lieu entre 2015 et 2017, et qui ont été soutenues par l'Institut français et la Ville de Toulouse, ainsi que par la résidence d'écriture numérique de La Marelle à Marseille.

A chaque occasion son bracelet associé : pour un dîner entre collègues tissez-vous une manchette, pour un brunch entre amies réalisez un bracelet brésilien, pour un goûter avec vos neveux et nièces sortez votre bracelet en tricotin. Si vous aimez toucher à tous les loisirs possibles tout en ayant vite une nouvelles création, ce livre est fait pour vous : voici 50 bracelets à reproduire demandant peu de matériel et en suivant des techniques variées et différentes pour des poignets bien ornés !

Cet ouvrage synthétise l'ensemble des pratiques professionnelles du psychomotricien. En rappelant les fondamentaux du métier, les auteurs ont l'ambition de cheminer de la formation initiale vers le métier de psychomotricien et son univers : comment il se construit, comment il se pratique et comment il se pense. Cinq grandes étapes sont ainsi proposées : les fondements du métier, ses champs d'application classiques puis spécifiques, ses nouvelles pratiques, et enfin la question de la formation initiale et continue. Un soin particulier a été apporté à l'articulation théorico-clinique grâce à de nombreuses vignettes. Les auteurs partagent leurs propositions thérapeutiques, leurs médiations, leur pensée psychomotrice, du bébé à la personne âgée en passant par l'enfant, l'adolescent et l'adulte, avec un seul objectif : rendre compte de la pratique de la psychomotricité d'hier à aujourd'hui pour témoigner du dynamisme de cette profession en constant développement. Ce Grand Livre des pratiques psychomotrices est appelé à devenir une référence dans le domaine. Avec la participation de C. Aroulanda, B. Arzel, M. Audoye, L. Barnich, E. Baudet, A. Baylot, S. Bednarek, A. Bonmartin, L. Bonnotte, A. Brandily, A. Buil, M. Cajal, G. Carrette, V. Cocaign, N. Collin-Betheuil, A. Constant, M. Coperland, P. Dalarun, S. Dauga, A. De Monval, D. Defontaine, R. Delaroche, C. Exposito, F. Fauchere, M. Fradet, J. Garrone, C. Gay-Brown, F. Giromini, M. Guiose, A. d'Ignazio, A. Lamouline, A. Lauras-Petit, M. Le Corre, C. Lefevre, A. Lemoine, S. Lescarbotte, A. Limacher, J-P Louvel, G. Malecot-Le Meur, J. Martin, B. Meurin, E. Navarre, C. Paumel, G. Ponton, C. Potel-Baranes, C. Removille, M. Rodriguez, C. Rousseau-Salvador, J. Roux, T. Ruiz Cifuentes, L. Saint-Ges, S. Tchedre, A. Teillet, M. Therain-Sommain, N. Thirant, F. Vincent, I. Zammouri, D. Ziri.

Travailleur humanitaire en Afghanistan durant deux ans, Julien Lacombe collecte à la façon d'un ethnographe un ensemble de récits de vie, d'histoires et d'impressions sur ce pays déchiré. De ces matériaux qu'il partage avec la dessinatrice Sarah Arnal nait « La première fleur du pays sans arbre ». Mai 2004: deux ans et demi après la chute des Talibans, le narrateur arrive en Afghanistan pour y conduire un projet de développement financé par la Banque Mondiale. Au fur et à mesure des rencontres et des histoires fortes qu'il recueille, l’envie naît de partager ce sentiment unique d’être là où s’écrit l’Histoire, d’assister à la (re)naissance d’un pays. Vingt ans après “le Photographe” de Guibert-Lefèvre-Lemercier, on retrouve le même pays et les mêmes gens. Cette fois-ci, le pays est à terre, dévasté par les 20 années de guerre. Pourtant, l’envie d’aller de l’avant et de tout reconstruire est plus forte que tout. Avec ce récit mis en image en noir et blanc, d'un trait minimaliste, retranscrivant la rugosité et le côté brut du pays et de ses histoires, les auteurs ont la volonté de proposer un regard original sur la renaissance de l’Afghanistan. Le tableau d’ensemble contraste avec l’approche sensationnaliste et parfois réductrice du traitement médiatique dont le pays fait traditionnellement l’objet. A travers ce roman graphique, les auteurs ont la volonté de parler simplement d’une situation géopolitique qui peut paraître complexe, en présentant des personnages vrais et des anecdotes touchantes, dans une alternance de phases introspectives et de scènes comiques. A la croisée du devoir de témoignage et du récit de voyageur, les auteurs nous invitent ici à porter un nouveau regard sur le pays d’Alexandre le Grand, de Genghis Khan et de Joseph Kessel.

Jean Mabire fut un journaliste et un écrivain, mais aussi un soldat et un militant. En 1995, Francis Bergeron a réalisé une interview fleuve de l'auteur de la fameuse trilogie sur l'histoire des SS français, auteur également de livres cultes pour toute une génération : Commando de chasse, Drieu parmi nous, Les Paras perdus. Le texte de cette rencontre était resté inédit pendant près de 20 ans. Pourtant cet entretien constitue l'amorce passionnante d'une autobiographie, un retour en arrière, qui éclaire toute l'oeuvre de celui que Didier Patte, président du Mouvement normand, et beaucoup de ses amis appelaient affectueusement Mait'Jean ; il nous aide à comprendre ce que celui-ci nous a apporté. C'est le "chantre de tous les braves", comme l'explique l'historien Eric Lefèvre, et coauteur de certains de ses livres. "Il voulait célébrer la grande aventure, les prouesses guerrières, sous n'importe quel drapeau." Jean Mabire est aussi le chantre des aventures maritimes. Et, sur les pas de La Varende, un passionné de sa Normandie. "Nous ne changerons pas le monde, il ne faut pas se faire d'illusion, mais le monde ne nous changera pas." Auteur de plus d'une centaine de livres, dont certains eurent un énorme succès de vente, et de milliers d'articles, préfaces et participations à des ouvrages collectifs, Jean Mabire restera enfin comme l'une des figures majeures du politiquement incorrect des années 60 à l'an 2000. Ses essais et ses ouvrages d'histoire contemporaine sont d'ores et déjà recherchés, collectionnés, réédités, gages de la pérennité d'une vision historique, de l'influence de celui qui fut et restera un conteur et un transmetteur de premier plan, mais aussi et peut-être d'abord un maître à vivre.

La créativité en état d'éveil est de même nature que le rêve durant le sommeil. Tous deux font appel à la même inspiration inexpliquée, aux mêmes éléments débusqués en psychanalyse, à des hypothèses extrahu-maines, scientifiques, symboliques... S'il est intéressant d'utiliser nos rêves dans la démarche créative, c'est à cause de la mystérieuse suBréalité dont ils sont issus et non uniquement pour l'étrangeté surréaliste de leurs représentations concrètes, puisées dans la réalité diurne. Car nous n'inventons rien ou pas grand-chose. Même en rêve, toutes les images ou presque sont issues de notre réalité éveillée et représentent les barreaux de notre prison d'humains. Nul ne sait vraiment d'où provient ce que nous captons. D'où naît la conscience que nous en avons. Ce qui lui donne du sens et si ce sens est partagé avec les autres. La notion de suBréalité, ou ce qu'il y a sous les apparences, nous accompagnera tout au long de ce second tome sur les origines possibles de la créativité et du rêve. Le mouvement suBréaliste est né de la volonté d'explorer et de découvrir ce que voilent les apparences, le sens de toute chose, toute vie, toute création, y compris des images du rêve. Un artiste est dit suBréaliste quand, volontairement ou non, il fait remonter des choses inconnues pour les présenter au public, puis tente d'expliciter sa démarche. Une oeuvre est dite suBréaliste quand elle donne à percevoir des choses jusque-là ignorées... ou non. Une exposition est suBréaliste quand le public, lui-même dans une démarche suBréaliste, s'efforce de découvrir ce qu'il y a sous les apparences des oeuvres et le cheminement des artistes. Visuel de couverture : François Pohu-Lefèvre.

Tablettes d'argile, noeuds sur des cordes, papyrus, hiéroglyphes, grimoires, manuscrits tachés d'humidité, archives ! La Grande Histoire n'est faite que de ces objets fragiles, miraculeusement conservés, qui, un jour, remontent en pleine lumière dans des circonstances extraordinaires. Et, tous, ils éclairent d'une facette nouvelle le prisme de la connaissance. De la construction de la tour Eiffel, pas si lointaine pourtant, on ne savait rien de ce qui en faisait le coeur battant, l'humaine nature. Restaient des histoires de boulons et de rivets, des chiffres à en faire tourner les têtes, et des poncifs, des histoires fausses, des mensonges, des à-peu-près. L'histoire de la tour Eiffel en resterait-elle là, incomplète, désincarnée ? C'était compter sans Jules Z. Sabatès, journaliste, qui publie ses articles au Figaro, au Gaulois, la grande presse du temps. Pour Gustave Eiffel, génie du siècle de l'industrie, ingénieur, promoteur et pionnier de la " communication ", l'homme de plume va non seulement suivre l'érection de la Tour en Fer, mais encore y prendre sa part de labeur ! Jour après jour, montant des échelles sans fin avec les ouvriers, s'usant les mains sur le fer gelé, tapant sur les rivets chauffés à blanc, travaillant à tous les postes, il s'adonne à une besogne harassante. Ce qui ne l'empêche pas, presque chaque soir, de tenir son journal de bord et d'écrire ses articles, à bout de fatigue, pour enfin s'endormir à son bureau. Trop de fers au feu, manque de temps, épuisement ? Ses nombreux écrits s'entassèrent et ne furent jamais publiés. Rangés, oubliés dans une malle passant de l'un à l'autre au fil des générations. Et la voilà qui refait surface, cette malle, la Providence aidant, grâce à l'un de ses descendants qui comprend la valeur de ces vieux papiers, leur intérêt immense. Fabien Sabatès, auteur et journaliste comme son aïeul, plonge dans cette masse d'écrits et en reconstitue, pièce à pièce, le puzzle. Autant de renseignements précieux, de première main, de révélations, rassemblés et mis en lien dans une véritable vision de ce qu'a été la conception et la construction de la tour Eiffel... et que vient compléter une illustration qui ne pouvait être, comme la Tour et son concepteur, qu'extraordinaire. Des années de travail et de mise en forme qui permettront au lecteur de découvrir enfin, avec J'ai construit la Tour en Fer, la grandiose épopée de notre emblème national.

J'ai voulu reprendre l'enquête à zéro sur la clique du Mexicain, celle des Fernand Naudin, Raoul et Paul Volfoni. J'ai eu la surprise de constater qu'il restait des zones d'ombre, des curiosités. A vous maintenant de découvrir quel rapport il existe entre Sabine Sinjen et l'horticulture, pourquoi Naudin a menti sur son emploi du temps, comment Louis-Ferdinand Céline a contribué à l'écriture des dialogues, dans quelle mesure on peut démontrer qu'Antoine Delafoy ne connait pas grand-chose à la musique ni à l'oeuvre de Borowski, qui sont Achille et Salvatore Volfoni, cousins des fielleux Raoul et Paul, quels soupçons d'affabulation pèsent sur Jean Lefebvre, ou encore qui de René Sauvard ou de Lino Ventura est le plus connu dans le monde. (Surprise, c'est René ! ) Voilà également vingt ans que j'avais envie de répondre à une question idiote : pourquoi est-ce drôle, un dialogue d'Audiard ? J'ai donc soumis son oeuvre à un interrogatoire serré, et elle a commencé à parler. J'avais une autre obsession, celle de faire découvrir des films nettement moins connus, mais qui recèlent des scènes épiques et des dialogues cousus main, parfois aussi savoureux que ceux offerts aux Tontons. A mon grand étonnement, on m'a laissé faire.

Ce recueil de Maurice Blanchot contient un choix d'essais critiques très variés. La naissance de l'art, son rôle historique, son universalité et l'illusoire pérennité que les musées assureraient aux "chefs-d'oeuvre" ont inspiré à Maurice Blanchot des essais sur les grottes de Lascaux, la psychologie de l'art de Malraux, les écrits de Georges Bataille et de Georges Duthuit. Claude Lévi-Strauss, Henri Lefebvre, Dionys Masolo, Karl Marx, Trotski entraînent l'auteur vers les problèmes de l'ethnographie, du marxisme, de la littérature et de la politique. De nombreux essais sont consacrés à des oeuvres de "fiction" (Louis-René des Forêts, Pierre Klossowski, Roger Laporte, Marguerite Duras), à des autobiographies ou à des témoignages (Michel Leiris, Robert Antelme, André Gorz), à des auteurs plus que jamais contemporains (Jean Paulhan, Albert Camus). On retrouve également une des préoccupations dominantes de Blanchot, le judaïsme, par une réflexion sur des oeuvres d'Edmond Jabès, d'Emmanuel Levinas, de Martin Buber et de Franz Kafka. L'Amitié s'achève sur le souvenir, l'oubli, de la mort de Georges Bataille. L'un des centres de ce livre qui n'a pas de centre : la mise en cause de la culture et la "transgression" que ne précède, au moins dans l'espace de l'écriture, nul interdit. Ici, il faudrait prononcer encore le nom de René Char.