livres design
Extraits
Seinen/Homme
Heaven's Design Team Tome 1
Au commencement, Dieu a créé la Terre, le ciel et les éléments, mais à présent qu'il faut peupler le monde d'animaux, il se lasse et décide de sous-traiter le boulot ! En charge de cette mission : les anges de l'équipe de design du Ciel qui vont devoir se plier en quatre pour réaliser les requêtes toutes plus insolites les unes que les autres de leur divin client. Encore faut-il que ces concepts d'animaux répondent aux critères de viabilité des ingénieurs angéliques ! Alors pourront-ils permettre à la licorne d'exister malgré sa carence en calcium due à sa corne ? Et le projet d'un daim au cou de 10 mètres de long est-il seulement raisonnable ? Bienvenue dans les coulisses peu avouables du 6e jour de la Création. Entre chaque chapitre : des fiches ludiques dédiées aux animaux approuvés par Dieu !
06/2022
Religion
Les livres historiques. Du livre de Josué aux livre des Rois
Yahvé est d'abord le Dieu de l'histoire et la Bible raconte aussi la chronique de son peuple. Que signifient cependant pour la foi ces récits de dynasties, de batailles et d'amours ? Cet ABC initie superbement au sens le plus spirituel de textes en apparence les plus prosaïques. Une lecture révélante. C'est Philippe Abadie, prêtre, docteur en théologie et en histoire des religions, et professeur d'exégèse biblique à l'université catholique de Lyon, qui se fait ici votre guide à la découverte des livres historiques de l'Ancien Testament - de Josué à Samuel, en passant par les livres des Juges et des Rois. Identification de l'auteur ou des auteurs, contexte scripturaire, historique, culturel et rédactionnel, analyse littéraire, structure et résumé, examen détaillé des grands thèmes, étude de la réception, de l'influence et de l'actualité, lexiques des lieux et des personnes, chronologie, cartes géographiques, bibliographie : les plus grands spécialistes de l'Ecriture se font votre tuteur. "Mon ABC de la Bible" ou la boîte à outils d'une lecture informée et vivante du Livre des Livres.
08/2020
Décoration
Japanese Floral Stencil Designs
The exquisite floral motifs in this outstanding collection, selected from authentic Japanese sources, evolved through a centuries-old decorative-arts tradition. There are 135 designs, each reflecting the subtle mastery with which Japanese artists captured the freshness and delicacy of flowers, leaves and vines and composed them in a dense, masterfully balanced pattern.
The flowers and leafy branches featured in the designs include those traditionally associated with Japanese art-the chrysanthemum, the peony, cherry and plum blossoms, bamboo, wisteria and maple leaves among them. Clearly printed in black and white, these beautiful copyright-free illustrations are ready to use as the basis for designs for wallpaper and textiles, batiks and woodblock prints, graphics, needlework and many other arts and crafts.
01/1991
Informatique
UX Design & ergonomie des interfaces. 7e édition
Pour garantir le succès d'une application celle-ci doit non seulement être utile mais également facile à utiliser. C'est la raison pour laquelle l'UX design est devenu une étape incontournable dans la conception des produits numériques. Cet ouvrage de référence s'adresse à tous les professionnels impliqués dans la conception et le développement d'applications digitales. Ce guide a été lu, relu, exploité et utilisé par de très nombreux chefs de projet, développeurs et concepteurs d'interface depuis sa première édition en 2001. Délibérément pragmatique, il présente une méthode claire et efficace pour "penser UX" et vous aider à trouver des solutions pour rendre vos applications intuitives. A travers de nombreux exemples, vous y découvrirez des réponses aux questions que vous vous posez au fur et à mesure de la conception, depuis le ciblage des utilisateurs, jusqu'aux choix graphiques, en passant par la conception du système de navigation et des éléments d'interaction. Cette 7e édition a été revue dans son ensemble. La principale nouveauté est le chapitre 1 qui présente un panorama complet des méthodes utilisées à chaque étape d'un projet UX. Ainsi, cette nouvelle édition fournit toutes les clés pour conduire et réaliser un projet UX : à la fois les règles à suivre pour concevoir une interface ergonomique, mais aussi les méthodes pour impliquer dans le projet les utilisateurs et toutes les parties prenantes. Vous trouverez des compléments d'information utiles sur le blog Usabilis à l'adresse suivante : usabilis.com/blog.
06/2020
Décoration
Procédés de fabrication & design produit. 2e édition
Cet ouvrage est consacré aux procédés de fabrication et de finition du design produit : à la pointe de la technologie ou plus traditionnels, économiques ou luxueux, utilisés dans un souci de développement durable ou de productivité... Chaque procédé est présenté en détail (contraintes techniques, performances, coût, matériaux compatibles, impact environnemental) et accompagné de nombreux tableaux de synthèse, photos, schémas, pas-à-pas illustrés et études de cas. Cette nouvelle édition actualisée s'enrichit des procédés les plus récents (tissage 3D, synthèse numérique de la lumière, dépôt de matière fondue, Multi Jet Fusion, polyjet, liquide rapide), ainsi que d'un nouveau chapitre entièrement consacré aux méthodes d'assemblage (placage de métal, collage UV, techniques de soudage...). Ecrit par un designer pour les designers, il permettra aux professionnels de choisir le procédé de fabrication qui conviendra le mieux à un projet, et aux étudiants en design produit de parfaire leur connaissance des procédés existants.
01/2020
Décoration
Maquettes et prototypes pour le design produit
Lors de l'élaboration d'un produit, après la conceptualisation d'une idée, il est nécessaire de construire une première maquette ou un prototype fonctionnel afin d'évaluer ses caractéristiques, de l'améliorer, de le corriger, tout en économisant certains cotas de production. Cet ouvrage présente les modes de réalisation des maquettes, servant à la présentation d'une forme ou d'un design, ainsi que des prototypes, permettant la démonstration opérationnelle. Vous allez découvrir les caractéristiques des matériaux utilisés, puis les différentes techniques d'assemblage et de fabrication, quelles soient traditionnelles ou innovantes (l'impression 3D, par exemple). Etape par étape et grâce à de nombreuses photographies, ce livre met également l'accent sur les travaux de finition qui amènent à distinguer un produit parmi tant d'autres. En complément des explications techniques, le dernier chapitre regroupe plusieurs études de cas issues de différents secteurs du marché actuel.
03/2019
Design
Sciences du design N° 12, décembre 2020
Sciences du Design publie des travaux de recherche touchant tous les aspects du design et de la recherche en design, quelle que soit l'approche théorique et quel que soit le domaine de pratique. Que vous soyez chercheur·se confirmé·e ou jeune chercheur·se, designeur·se ou praticien·ne réflexif·ve, professionnel·le ou étudiant·e, vous êtes invité·e à nous soumettre vos meilleurs travaux. Les articles retenus sont relus par les pairs en double aveugle, conformément aux standards internationaux de l'édition savante. Sciences du Design publie uniquement des travaux de recherche soumis en langue française, quelle que soit l'aire géographique ou la langue d'origine.
02/2021
Essais
Transbordeur N° 5/2021 : Photographie et design
Le cinquième numéro de Transbordeur explorera l'histoire des relations entre photographie et design du XIXe au XXIe siècle. Différentes thématiques seront abordées : la photographie du design et le rôle de la photographie dans les publications liées à ce champ ; les relations entre photographes et designers, notamment l'apprentissage de la photographie dans les écoles de design ; la photographie comme matériau pour le design et les usages de la photographie par les designers (collecte visuelle, expérimentations, réflexion sur le projet, exposition, archives et publicité) ; enfin, l'introduction du design dans la photographie et notamment dans le domaine des appareils photographiques. Ouverture sur des champs de recherche encore peu explorés, ce numéro voudrait avant tout esquisser une histoire croisée de la photographie et du design sur le temps long.
02/2021
Musicologie
De la composition musicale au design sonore
De la composition musicale au design sonore" réunit différents textes pour la plupart déjà publiés, soit dans des revues, soit comme chapitres d'ouvrage ou actes de colloque sur le thème de la musique, progressivement repensée comme le design de sons. Rassemblés à l'occasion d'une Habilitation à Diriger les Recherches (2018), ces textes concernent la création musicale, sa relation à l'image et l'écriture des sons à un moment charnière - la révolution digitale de la fin du siècle dernier - qui posent de nouveaux défis, tant du côté de la création, que de celui de la recherche et de leurs enseignements réciproques. D'une réflexion musicologique déjà orientée vers la question de la perception, ses travaux ont peu à peu porté sur les relations entre la musique et la technologie puis, via celle de la musique au cinéma et à l'accompagnement de l'image, l'auteur en est arrivé à la question du design sonore. Aux confins de la philosophie et des sciences de l'art, il s'interroge finalement sur les perspectives de formation des futurs acteurs de cette interdisciplinarité épistémologique. Peut-on être assurément chercheur simultanément non seulement dans sa pratique mais aussi sur sa pratique ? Cette double posture est-elle épistémologiquement tenable et si oui à quelle condition ? A supposer qu'elle le soit au plan existentiel, n'implique-t-elle pas une position de juge et partie, et donc un risque de biais cognitif, à tout le moins méthodologique ? Ouvrage publié avec le soutien de la Région Auvergne-Rhône-Alpes
02/2022
Design
Design au féminin. 100 ans 200 designeuses
Design au féminin présente l'extraordinaire travail de plus de 200 designeuses, icônes du design ou personnalités méconnues, originaires de plus de 50 pays, sur une période allant du début du XXe siècle à nos jours. Cet ouvrage met en lumière la contribution des femmes dans l'histoire du design, tout en révélant qu'un grand nombre d'entre elles ont été ignorées et se sont vu refuser l'accès à l'enseignement supérieur ou l'entrée dans des associations professionnelles. Malgré tout elles ont créé quelques-uns des meubles, luminaires, textiles, objets en céramique et articles ménagers les plus reconnaissables et essentiels de ces cent dernières années. Organisé par ordre alphabétique, le livre présente chaque designeuse avec l'illustration de l'une de ses créations emblématiques, accompagnée d'une courte biographie révélant l'histoire fascinante mais souvent méconnue d'une femme de talent. Comme jamais auparavant, Design au féminin célèbre l'audace et la créativité féminines.
09/2021
Design
Open Design. Fabrication numérique et mouvement maker
Les années 2000 ont été marquées le développement du mouvement maker (résultat de la convergence entre la culture numérique de l'open source et des savoir-faire artisanaux), du do it yourself et de la fabrication numérique à l'échelle individuelle, remettant en cause la frontière entre experts et citoyens ordinaires. En bousculant les codes traditionnels du travail, de la production et de l'esprit d'entreprise, le bourgeonnement de pratiques créatives collectives au sein de communautés d'amateurs (notamment par le biais des FabLabs) a entrainé une métamorphose du capitalisme industriel tel qu'il prévalait jusqu'alors. Les activités de création et de fabrication numérique entendues comme les expressions les plus avancées de nouvelles logiques de production ont engendré des schémas de travail qui ont redessiné peu à peu les contours d'une production revendiquée comme appartenant au courant de l'open design, plus "ouverte" , libre ou décentralisée. Plus qu'un état des lieux, l'enquête conduite par Camille Bosqué revient sur des objets ou projets emblématiques du mouvement maker qui ont contribué à renforcer l'importance de l'open design dans le développement de produits concrets, de machines et de systèmes spécifiques au moyen d'informations partagées par tous. Dès lors, ce livre propose d'envisager le design non pas comme une technique ou un métier au service de la rentabilité et de la production de l'industrie classique, mais davantage comme une manière de faire plus exploratoire, qui prend forme dans les marges et se situe historiquement au coeur de multiples contradictions et débats.
08/2021
Déchêts
Les nouvelles stations Trilib'. Aurel design urbain
Le projet Trilib (station de tri sélectif) pour la ville de Paris, a reçu de l'Institut Français du Design, le Janus de la Cité 2019. Projet conçu par le studio Aurel Design Urbain pour l'entreprise SULO en partenariat avec Derichebourg et piloté par l'équipe de la Direction de la Propreté et de l'Eau de la ville de Paris. Ces nouveaux Trilib' seront composés de deux modules multi-matériaux pour les emballages recyclables, un module pour le verre et un module de stockage destiné aux matériels des agents de la Ville de Paris. La Ville de Paris, Sulo et Derichebourg Environnement, ambitionnent le déploiement progressif de 1 000 stations Trilib', soit 4 000 modules.
01/2022
Gestion
La boîte à outils du Design management
Comment définir sa stratégie de design ? Comment communiquer avec les acteurs du design ? Comment recruter et manager un designer en entreprise ? Quand et comment faire appel à une agence de design ? Comment gérer et évaluer un projet de design ? Que dire du design et des technologies ? Quelle est l'articulation entre le design, le marketing et l'outil industriel ? Découvrez 52 outils et méthodes pour concevoir et piloter votre stratégie de design dans votre entreprise, petite ou grande. Traité de façon synthétique et pratique, chaque outil est développé sur 2 ou 4 pages, par un schéma, des illustrations, l'essentiel en français et en anglais, les objectifs spécifiques, les étapes de mise en oeuvre, les avantages et les précautions à prendre, ainsi que des conseils méthodologiques. Certains outils sont complétés d'un approfondissement et d'un cas d'entreprise, ainsi que de liens vers des vidéos en ligne. Avec cette boite à outils vous maîtriserez les thématiques incontournables du design en entreprise : le crowdfunding, la RSE, les nouveaux modes de production et de prototypage, la multiprotection, la mesure multidimensionnelle du risque, l'économie de la fonctionnalité et la servicisation.
10/2015
Graphisme
Années 80. Mode, design, graphisme en France
Catalogue de l'exposition présentée au musée des Arts décoratifs à Paris du 12 octobre 2022 au 16 avril 2023.
10/2022
Ecrits sur l'art
Aerodream. Architecture, art, design et structures gonflables
"Aerodream - Architecture, art, design et structures gonflables". Des premières exploitations industrielles et militaires aux oeuvres et happenings réalisés par de nombreux artistes, designers et architectes, l'ouvrage retrace une histoire du gonflable et du pneumatique des années 1950 à nos jours. Publié à l'occasion des expositions au Centre Pompidou-Metz et à la Cité de l'architecture & du patrimoine (jusqu'au 14 février 2022), "Aeorodream", propose une archéologie critique du gonflable illustrée par une iconographie importante - avec plus de 200 artistes et architectes présentés - articulée en six parties autour de deux essais et complétée par une chronologie et une bibliographie raisonnée. Sous la direction de Frédéric Migayrou et de Valentina Moimas. Coédition Centre Pompidou-Metz, Cité de l'architecture & du patrimoine, Editions HYX
11/2021
Froid, climatique
Le design énergétique des bâtiments. 2e édition
Concilier architecture, confort et performance énergétique, c'est possible ! L'énergétique des bâtiments est devenu un enjeu majeur ces dernières années. Et pourtant, son approche est encore trop souvent de type purement mécaniste. Ce livre présente un nouveau concept : le Design énergétique®. Il montre pourquoi les démarches analytiques et conventionnelles classiques sont vouées à l'échec face aux enjeux de notre époque. Il propose une autre voie, s'inspirant de la démarche scientifique de Goethe, qui s'est opposé en son temps à Newton (sorti vainqueur) sur l'étude de la lumière. Il s'agit d'un des rares ouvrages écrit par un ingénieur, mais destiné à être lu par tous les acteurs du bâtiment, des concepteurs aux utilisateurs. Cette volonté est l'expression même de ce que l'auteur considère comme la démarche d'avenir : loin de s'opposer aux lois de la thermique, il montre comment on peut les inscrire dans une approche humaniste et réaliste, en prise avec le terrain, parce que la vie s'invite dans les questions énergétiques. "Ce dont il s'agit, c'est donc de cesser de considérer le bâtiment seul comme l'objet d'étude, mais bien le couple usager/bâtiment dans son ensemble. Cela ne demande rien de moins que d'ajouter à un certain savoir-faire technique (en énergétique générale, en thermique des enveloppes et des humains, en conception de systèmes, etc.) un large volet de savoir-être". La préface de Dominique Gauzin-Müller, architecte reconnue, spécialiste de l'urbanisme et de l'architecture écoresponsables et la postface de Olivier Sidler, énergéticien, co-fondateur de l'association négaWatt sont autant de symboles de cet esprit d'ouverture.
Eco-construction
Matériaux pour un design produit éco-responsable
Réduire l'impact écologique est devenu un enjeu central de la conception des produits. Législations, normes émergentes et exigence des consommateurs obligent les designers à intégrer les critères environnementaux dès le choix de leurs matériaux. Accéder à des informations claires permettant de quantifier l'impact environnemental de chaque matériau reste toutefois un exercice laborieux. Il peut se révéler difficile de s'y retrouver dans la jungle des sigles, normes et logos employés par les fabricants. Conçu par un spécialiste de l'éco-design, cet ouvrage se révélera une source d'informations indispensable pour tout concepteur désireux de saisir les grands enjeux technologiques et environnementaux présidant au choix des matériaux d'un produit. Il permettra d'établir une démarche écoresponsable sur la base de données précises et facilitera la recherche du matériau le plus adapté. Après avoir présenté les enjeux environnementaux ainsi que les technologies de production et de recyclage de chaque type de matériau, de nombreuses fiches techniques détaillent les caractéristiques et l'impact environnemental des principaux matériaux écoresponsables.
03/2024
Enseignement primaire
Livre de lecture CE1. Ratus découvre les livres
32 aventures de Ratus et 25 extraits de littérature jeunesse Avec de nombreuses questions de compréhension et de révision des graphies du CP Des exercices systématiques 4 concours de lecture pour évaluer la classe.
05/2007
12 ans et +
Livre du savoir Tome 2 : Les premiers livres
Dans la continuité du tome I, La dernière plume, ce récit baigne dans un pur climat fantastique qui emprunte tout autant à l'antiquité, au Moyen Age, à la mythologie, mais surtout à la mystique pour créer son propre univers magique. Si la raison accepte la part invraisemblable, c'est parce que le frisson des émotions et l'excitation des aventures prennent le dessus. Nous voilà hapés par ces vieillards à barbe blanche, hypnotisés par ces anges aux longues ailes, fascinés par les pouvoirs que confèrent le dédoublement, et quand la porte de la Grande Bibliothèque se referme, un effroi nous emplit car nous avons entendu le grincement de sa lourde porte et que nous savons qu'elle ne s'ouvrira plus. Nous appartenons à ce monde en suivant ces adolescents dans ce voyage initiatique, comme eux, nous allons au bout de nous-mêmes, ravis et effrayés tout à la fois, ayant le bonheur de voyager dans ce monde imaginaire, ce monde des rêves, infiniment plus grand que celui perçu par nos yeux.
01/2015
Monographies
Le Grand Livre des livres les plus fous
Des livres écrits en lettres de sang ou à l'encre invisible, des grimoires minuscules ou gigantesques, reliés en peau humaine ou dans les bandelettes d'une momie, des volumes et manuscrits perdus puis retrouvés, des recueils falsifiés... Voici la collection des ouvrages les plus étranges et les plus rares jamais imprimés, tous racontés avec érudition et humour. Issu d'une famille de collectionneur, l'auteur s'est plongé avec passion dans la recherche de ces bizarreries, mythiques pour certaines, les rassemblant dans une incroyable bibliothèque imaginaire. Ouvrez ce cabinet de curiosités littéraires, et parcourez-en les étagères, vous avez entre les mains le grand livre des livres les plus fous !
10/2022
Management
Toolbox de design thinking. Les 50 outils indispensables. Pack en 2 volumes : Le guide du design thinking ; Le kit du design thinking + un poster canevas lean inclus
Le Guide du Design Thinking Ce best-seller international vous propose un changement radical de perspective pour transformer votre organisation et la faire pivoter vers l'innovation grâce à un design thinking intégré (agilité, politique de recherche et d'innovation, entrepreneuriat). Un guide pratique sur l'avenir de l'entreprise. En prenant du recul et en remettant en question l'état d'esprit actuel, les défauts du statu quo apparaissent dans toute leur ampleur. Cet ouvrage tout en images vous offre tous les outils et modèles nécessaires à l'indispensable transformation numérique. Le Kit du design Thinking LA boîte à outils et une introduction accessible aux méthodes et outils incontournables du cycle du design thinking. Fondé sur la plus grande enquête internationale sur l'utilisation des outils de design thinking (2 500 utilisateurs). Une mine de ressources, en particulier pour les débutants. Idéal pour les concepteurs qui souhaitent faire un tour d'horizon rapide du design thinking, ce livre est le complément idéal du best-seller international Le Guide du Design Thinking.
09/2023
Edition
Design et innovation dans la chaine du livre. Ecrire, éditer, lire à l'époque du numérique
L'objectif de cet ouvrage est double : d'une part, repenser les enjeux, modèles et usages d'écriture, d'édition et de lecture en termes d'innovation sociale ; d'autre part, contribuer aux humanités numériques par la recherche en design et en sciences de l'information et de la communication. À partir des trois usages fondamentaux de la chaîne du livre sont présentées différentes formes d'édition de la recherche (chapitres, restitutions d'ateliers et des débats participatifs, sélection de tweets) permettant de repenser l'écriture, l'édition et la lecture à l'ère du numérique. Quels sont les mécanismes et enjeux du geste technique d'écrire ? Qu'est-ce que « publier » dans une société numérique ? Comment le numérique transforme-t-il l'idée et l'acte d'écrire ? Dans quelle mesure les interfaces numériques refaçonnent-elles les activités d'écriture et de lecture à l'écran ? Différents contenus médiatiques sont proposés au lecteur pour augmenter l'expérience de lecture de l'ouvrage.
04/2017
Littérature française
Les cinq livres. Gargantua ; Pantagruel ; Troisième Livre ; Quatrième Livre ; Cinquième Livre ; Suivis de la Pantagruéline ; Procastination
Au XVIe siècle, l'oeuvre majeure de Rabelais (Gargantua, Pantagruel, Troisième Livre, Quatrième Livre et Cinquième Livre) a été publiée sur une durée d'environ trente ans, de Pantagruel (1532) à l'édition posthume du Cinquième Livre (1564). L'édition Arléa se présente ici sous le titre Les Cinq Livres, auxquels fait suite, un très bref ouvrage, la Pantagruéline Pronostication, almanach humoristique parodiant les très nombreuses prophéties du temps (Nostradamus est un contemporain de Rabelais). Arléa avait publié en 1999 une édition des seuls Gargantua et Pantagruel, "en français moderne", qui n'était qu'un remaniement de l'orthographe. Avec le temps, les lecteurs capables de lire la langue du XVIe siècle (même ainsi aménagée) étant de moins en moins nombreux, Les Cinq Livres présentés ici sont donc, cette fois, purement et simplement traduits (vocabulaire, syntaxe, ponctuation, disposition...), dans une unique et constante exigence : aboutir à un texte respectueux de la grammaire et du dictionnaire de notre temps, tout en respectant également la fidélité au texte original - fidélité qui n'exige en rien la littéralité. Il s'agit donc d'un Rabelais rendu accessible aux non spécialistes, à tout lecteur diligent, qui permet de comprendre, grâce à l'intelligence du texte, pourquoi cette oeuvre a traversé les siècles et s'est répandue dans tous les pays. Rendre Rabelais accessible, c'est d'abord faire litière de tous les lieux communs qui empoisonnent l'image de ce moine, médecin et écrivain. Aujourd'hui, en effet, l'épithète de "rabelaisien" n'évoque le plus souvent que banquets, libations, beuveries, ébriétés triviales, gaudrioles, chansons à boire et goinfreries... Or, une fois la lecture rendue plus fluide, la compréhension du texte devenue plus aisée, on découvre un homme bien loin de l'image qu'il a chez nombre de nos contemporains. On connaît, certes, son érudition encyclopédique, ses talents de médecin qui, partout où il exerça, furent reconnus par ses pairs, sa curiosité universelle, sa haine des hypocrites de tout poil, son indépendance envers les autorités, sa foi "évangélique", rebelle aux dogmes, son humour, voire sa gaieté, mais on découvre en le lisant - et en le comprenant - des qualités autres, des qualités qui sont l'apanage des grands hommes de tous les temps : un pacifisme affirmé, un amour de l'humanité et, surtout, cette bonté sans laquelle, selon Montaigne, toute autre science est inutile à celui qui ne la possède pas. Cette édition étant principalement destinée à des lecteurs peu familiers de la littérature de la Renaissance et de Rabelais en particulier, la traduction ne pouvait suffire ; c'est pourquoi le texte est accompagné de très nombreuses notes infrapaginales, concernant chaque emprunt de Rabelais (citation traduite avec précisions sur l'auteur et l'oeuvre), chaque personnage célèbre (avec courte biographie).
10/2019
Gestion
L'esprit design. Comment le design thinking transforme l'entreprise et inspire l'innovation, Edition revue et augmentée
Dans un monde digital et connecté, tout le monde s'intéresse au design thinking ! Créée en 1991 à Palo Alto (Silicon Valley), IDEO est une entreprise de design d'interface, qui a très vite su se montrer créative et surtout, très novatrice. Parmi leurs plus beaux succès ; : la conception des premiers ordinateurs portables (Compass), de la première souris (pour Apple), du premier assistant personnel (Palm). La méthodologie d'innovation développée par IDEO, le design thinking, s'est révélée si efficace qu'elle ne concerne plus seulement le design de produit, elle s'est depuis étendue à la conception de nouvelles interfaces, de nouveaux services, de nouveaux espaces, de nouvelles organisations... Bref, elle est devenue LA méthode des innovateurs. Dans L'Esprit Design, Tim Brown, PDG d'IDEO, révèle tous les secrets de la méthode révolutionnaire et vous apprend : comment IDEO a été conduite, sous l'impulsion de ses clients, à sortir de ses champs habituels de réflexion à mettre en oeuvre toute la puissance du design thinking, appliquée à quelques cas très concrets : améliorer l'accueil d'un hôtel, développer un récit qui motive les citoyens sur un sujet d'intérêt public, optimiser la sécurité d'un aéroport ou encore repenser le vélo et son usage... Pour le 10ème anniversaire de ce livre culte, Tim Brown met en exergue la pertinence nouvelle du design thinking en 2019 avec notamment une " ; réintroduction ; " et un nouveau chapitre où il donne quelques nouvelles pistes d'application de la méthode, pour répondre aux défis actuels et repenser : les organisations... ... la responsabilité sociale de l'entreprise... ... la place du travail dans nos vies... ... la place de l'homme face à l'intelligence artificielle... ... les liens entre les communautés, physiques ou virtuelles...
04/2019
Décoration
Vitrines signaux logos. A quoi tient le design
Depuis la fin du XIXe siècle, espace et objets se trouvent "signalisés". Le promeneur et le flâneur d'antan ont fait place au passant, qui s'arrête aux vitrines, regarde par coup d'oeil et s'oriente aux signes. Ce livre, Vitrines Signaux Logos, deuxième élément réédité et légèrement augmenté d'une série qui réexamine quelques unes des pratiques maîtresses de l'époque en impliquant l'expérience du design, suit les pas de Walter Benjamin et fait l'hypothèse que, dans l'urbanité maintenant installée, le vécu n'a plus l'importance qu'il avait. Nous habite en revanche une singulière angoisse que parent à leur façon nombre de signaux déployés au-delà de l'utile. En considérant d'abord les arts au sens large (peinture, photographie mais aussi architecture, cinéma ou design) comme des opérations, Pierre-Damien Huyghe, professeur à l'université Paris 1-Panthéon-Sorbonne, critique au fil de ses différents ouvrages l'idée que la technique puisse être en soi systématique. Distinguant a priori ses menées de celles de l'économie, il propose de la penser préférentiellement, en chacune de ses poussées, en chacun de ses appareillages, comme ouverte à des choix et à des conduites.
09/2019
Comics
X-Men : Grand Design Tome 1 . Edition collector
L'auteur Ed Piskor (Hip Hop Family Tree, Wizzywig) revisite l'histoire alambiquée et frénétique des X-Men d'une manière inédite. Dans ce travail d'orfèvre, il rapièce des centaines d'aventures, des plus classiques aux plus obscures, pour former un seul récit magistral et global des X-Men. Cet album contient X-Men : grand design (2018) 1 et 2 ainsi que X-Men (1963) 1, recolorisé par Ed Piskor.
11/2018
Décoration
Desert Design. Tapis contemporains de l'oriental marocain
Contraste : premier mot qui vient à l'esprit en découvrant ces tapis tout en couleur dans le paysage du désert. Contemporain : la perception immédiate du talent incroyable des femmes qui créent ces textiles en absence de toute référence. Partage : l'envie de communiquer avec les tisserandes, de mieux les connaître. C'est la raison d'être de cet ouvrage.
05/2019
Gestion
Le Guide du design thinking. Activez la méthode
La chasse aux nouveaux marchés est ouverte en permanence. La plupart d'entre nous sommes d'ambitieux fondateurs d'entreprise ou de bons salariés, cadres, concepteurs de produits, conférenciers ou même professeurs. Nous avons tous eu à un moment des idées d'entreprise sympa : un réseau social 3.0 révolutionnaire qui supplanterait Facebook, un système de santé qui proposerait les meilleurs traitements aux patients et bien d'autres idées encore. Mais souvent, aujourd'hui, la planification, la gestion par objectifs et les paradigmes du management ne permettent pas de réagir convenablement aux changements d'environnement. C'est ici qu'intervient le Design Thinking Playbook. Ce playbook, ludique et pratique, va par exemple vous permettre : d'amener les gens à l'intérieur de l'organisation à travailler avec agilité et vivre avec créativité ; de maîtriser la pensée design et savoir la partager avec vos équipes ; de construire des prototypes rapides et les tester efficacement ; de trouver des réponses business face à une nouvelle concurrence ou à une nouvelle donne technologique. Vous ne demandez qu'à développer des idées neuves et votre tête est pleine de visions. Design Thinking Playbook vous aide à construire ou améliorer ce qui jusqu'ici empêchait les idées d'éclore : un besoin (client) clairement établi, une équipe interdisciplinaire, le bon état d'esprit et une marge de manoeuvre suffisante pour l'expérimentation, la créativité et le courage de mettre en question l'existant.
03/2019
Graphisme
Viral. Biennale internationale de design graphique de Chaumont
Le catalogue de la troisième édition de la Biennale internationale de design graphique, organisé par le Signe, centre national du graphisme, questionnant le rôle de la viralité dans la société d'aujourd'hui (avec Fanette Mellier, le studio iranien Kargah, Michel Le Petit Didier, Michiel Schuurman...).
09/2021
Droit
Guide pratique du droit du design. 2e édition
L'entreprise qui investit dans le design et le designer qui répond à une commande doivent pouvoir protéger leurs droits et leurs intérêts, se défendre de toute atteinte contre leurs créations, conclure des contrats adaptés et, chaque fois que nécessaire, agir contre la contrefaçon, la concurrence déloyale ou le parasitisme. Cet ouvrage expose de façon simple et didactique les règles de droit pour que les entreprises et les designers puissent choisir efficacement entre les différents modes de protection du design, sécuriser et rentabiliser leurs investissements, maîtriser les coûts de leur action en cas de copie ou de pillage... Il est illustré de nombreux exemples issus des différents domaines du design (produit, service, marque, packaging, graphisme, espaces, mode...). Cette nouvelle édition actualisée (jurisprudence 2013/2014) s'enrichit notamment de tableaux comparatifs du droit dans les principaux pays industrialisés.
06/2015
