L'art dans la maison, grammaire de l'ameublement
Extraits
Beaux arts
L'art, avec pertes ou profit ? Des compétences de l'art dans l'entreprise
On voit fleurir en Europe des entreprises arty à l'image des entreprises "éthiques" . Ainsi, la banque Neuflize OBC (France) et le groupe Lhoist (Belgique), producteur mondial de chaux, passent régulièrement commande auprès de photographes contemporains ; l'industriel Akzo Nobel (Pays-Bas) a créé une fondation qui accueille des artistes en résidence ; le groupe Teseco (Italie), spécialisé dans le traitement écologique des déchets, a mis en oeuvre un "laboratoire pour l'art contemporain" ; le Deutsche Guggenheim (Berlin), nouveau musée d'art contemporain, est issu d'une joint-venture entre la Deutsche Bank et la fondation Guggenheim. Cet intérêt, voire cette prédilection pour l'art touche les grands groupes comme les petites et moyennes entreprises. Pourtant, l'alliance ne va pas de soi. Dans quel (s) but (s) l'entreprise s'intéresse-t-elle à l'art ? Et avec quelle légitimité ? Quelle finalité l'art peut-il trouver dans le monde du travail ? S'y dévoie-t-il ? A ces questions les auteurs répondent en étudiant différents exemples européens et la particularité française : le pays de l'exception culturelle demeure aussi celui du mécénat modeste, en dépit de signes encourageants, telle la loi du 1er août 2003. Que l'entreprise soit utile à l'art et singulièrement à l'art d'aujourd'hui, les auteurs en sont cependant convaincus. Car ils ont enquêté à l'échelle européenne et relevé, pays par pays, des stratégies et des méthodes entrepreneuriales convaincantes : soutien de projets, production d'oeuvres, collections et fondations d'entreprise. Ils analysent cette capacité de l'art à jouer divers rôles : faciliter l'expression des identités, véhiculer des valeurs culturelles, enrichir le quotidien des salariés... Autant de raisons pour lesquelles l'oeuvre d'art exerce sur l'entreprise une attraction sans précédent.
03/2007
Biographies
Le chat dans la littérature et dans l'art
Le Chat dans la littérature et dans l'art / Jacqueline Conan-Fallex Date de l'édition originale : 1926 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
Esthétique
Philosophie de l'ameublement
Edgar Allan Poe s'amuse à construire une véritable science de l'ameublement. La quête de la chambre idéale est celle d'une vraie " chambre à soi" , où le tapis est " l'âme de l'appartement " , où le canapé est une pièce maîtresse, où la simplicité et le "luxe discret" permettraient non pas la mise en scène de soi, mais bien l'épanouissement de l'esprit et la simplicité de l'être. La recherche d'une " douce intimité" qui résonne formidablement dans nos vies contemporaines.
03/2021
Grammaire
L'essentiel de la grammaire anglaise. 2e édition
Pour acquérir ou consolider une connaissance des bases du fonctionnement de l'anglais, à l'école, à l'université ou dans le monde du travail : Vous trouverez au début de l'ouvrage un exercice vous permettant de vous orienter dans sa lecture : des phrases vous sont proposées, chacune contenant une ou plusieurs erreurs. Pour chaque exemple vous pourrez directement vous rendre au chapitre qui traite le point de grammaire de manière claire et illustrée. En fin d'ouvrage, une liste des verbes irréguliers vous permettra de vérifier vos connaissances et un glossaire, de revoir la définition des termes techniques. Vous trouverez également un petit précis de prononciation, d'intonation et de ponctuation, et l'essentiel de l'anglais en quelques dates. 50 exercices supplémentaires et leurs corrigés sont disponibles en compléments en ligne.
03/2021
Histoire de l'art
Le sport dans l'art. De l'art grec à l'impressionnisme et à l'art moderne
Cet album retrace l'histoire de la représentation du sport dans l'art, des origines pendant l'Antiquité à l'art moderne et contemporain : culte du corps, olympisme, féminisme, jeux de lumière, de couleur et de matière... Le sport est un sujet aux multiples facettes qui permet aux artistes, eux aussi, de se dépasser et de tester leurs limites. Seront représentés, en grand format, des oeuvres de Caillebotte, Renoir, Degas, Picasso, Nicolas de Stael, Delaunay...
04/2024
Autres langues
PREHISTOIRE DE L'ASPECT VERBAL. L'émergence de la notion dans les grammaires russes
De nombreuses incompréhensions liées au traitement de l'aspect verbal aujourd'hui sont conditionnées par le fait que cette catégorie puise à deux sources distinctes. Elle combine une origine grammaticale, la plus ancienne, intimement liée à la morphologie dérivationnelle, qui s'est élaborée dans les langues slaves, et une réinterprétation fondamentale par la philosophie du langage. Le mélange de ces deux points de vue pose largement problème.
Cet ouvrage est consacré à l'origine " morphologique " de l'aspect. Il se propose de remonter aux sources de sa grammaticalisation, au travers de la genèse de la notion dans le système verbal russe, avant même l'identification d'une catégorie autonome par Nicolas Gred en 1827.
Le corpus étudié rassemble un grand nombre de grammaires du slavon et du russe produites entre le XVe et le début du XIXe siècle, en général peu connues des linguistes occidentaux. La description des grammaires, resituées dans leur contexte culturel, offre ainsi un panorama de la grammatisation du russe, tout en retraçant l'histoire de la notion d'aspect.
03/1999
Cinéma
L'art et la science dans Alien
Ce livre dévoile les dessous scientifiques et artistiques de la saga cinématographique culte Alien, qui a marqué toute une génération de spectateurs et qui a contribué à révolutionner le film de science-fiction. Les auteurs explorent les quatre axes suivants : l'Alien, son évolution et sa place dans l'arbre phylogénétique des espèces ; l'univers scientifique et technologique ; la communication humains/machines et le rôle des androïdes ; l'esthétique biomécanique si particulière liée à l'oeuvre de l'artiste HR Giger. Cet ouvrage interdisciplinaire interroge l'actualité et l'avenir de questions scientifiques majeures (la recherche de formes de vie extraterrestre, les voyages dans l'espace, l'exploration d'exoplanètes, l'intelligence artificielle, le rôle et la place des machines parlantes dans notre société...), et analyse le contexte artistique de cette oeuvre cinématographique aussi exceptionnelle que dérangeante, dont on célébrera les quarante ans en septembre. Frédéric Landragin est directeur de recherche au CNRS, spécialiste de la modélisation de l'interprétation du langage naturel et de l'élaboration des systèmes de dialogue homme/machine. Roland Lehoucq est astrophysicien au CEA de Paris-Saclay et spécialiste des liens entre sciences et science-fiction. Il est également président du festival Les Utopiales. Christopher Robinson est maître de conférences à l'Ecole polytechnique, spécialiste de la SF et du fantastique en littérature, art et cinéma. Jean-Sébastien Steyer est paléontologue au CNRS - Museum d'Histoire naturelle de Paris. Spécialiste des sauriens et de la vie avant les dinosaures, il collabore également aux revues Pour la science et Bifrost.
09/2019
Histoire de l'art
Jésus dans l'art et la littérature
De Fra Angelico à Pablo Picasso, de Charles Péguy à Michel Houellebecq en passant par Georges Bernanos, Jésus est sans conteste l'une des figures qui a le plus inspiré les artistes depuis le IIIe siècle. Jésus de Nazareth, par sa vie et son message, a fortement imprégné l'art occidental de toutes les époques. Dans ce livre richement illustré, Pierre-Marie Varennes analyse une sélection iconographique souvent inattendue de près de cent oeuvres d'art, en les confrontant à des passages de la Bible et à des extraits de grands textes littéraires. Il donne à voir l'extraordinaire variété des interprétations esthétiques qui ont été faites de la vie de Jésus et de l'enseignement de ce prédicateur, depuis l'art paléochrétien jusqu'à l'art moderne. Au travers d'oeuvres aussi diverses que La Main de Dieu d'Auguste Rodin, La Résurrection de Lazare de Rembrandt ou le" Dieu caché "de Blaise Pascal, l'auteur met en lumière la puissance évocatrice de la figure de Jésus, qui pour les chrétiens est le " Christ de Dieu ".
10/2021
Art sacré
La gloire du Christ dans l'art
Reprenant le même principe que L'enfance du Christ dans l'art, La vie publique du Christ dans l'art et La mort et la résurrection du Christ dans l'art, ce beau livre propose cent oeuvres pour traverser l'histoire de l'art et redécouvrir la mort et la résurrection du Christ. L'ouvrage s'articule autour de grandes thématiques : de la résurrection du Christ à l'Apocalypse, en passant par les apparitions de Jésus, l'Ascension, la Pentecôte, le Jugement dernier, etc., en s'attachant à chaque fois à retracer l'apport artistique du Moyen Age au XXIe siècle. Son originalité, outre le dialogue entre l'art chrétien d'hier et celui d'aujourd'hui, est de convoquer et de comparer l'art chrétien d'Orient et celui d'Occident. Les photographies de John Pole et les textes de Marie?Gabrielle Leblanc nous ouvrent, à travers chaque détail et chaque explication, au mystère de l'Evangile, en suivant pas à pas le génie de l'artiste. Les oeuvres redeviennent ainsi pour nous les catéchèses qu'elles furent pour leurs contemporains, l'art constituant certainement l'une des plus belles formes d'évangélisation et de témoignage.
11/2021
Sociologie
Grammaires de l'individu
Pour toutes les sociologies de la modernité, l'individu est à la fois étrangement central et marginal. Central parce que la modernité ne s'est rarement aussi bien déclinée, d'emblée et partout, que par son avènement. Marginal : parce que dès sa constitution en tant que discipline, la sociologie s'est efforcée, à partir d'une représentation dominante de la vie sociale, de lui ôter toute place au cœur de ses analyses. C'est ce double mouvement qui définit le mieux les grands axes des grammaires proprement sociologiques de l'individu. Cet ouvrage, unique en son genre, présente les principales dimensions sociologiques de l'individu, alors que la présence de ce dernier se généralise et se répand, sans grande rigueur et de la manière la plus impressionniste parfois, dans les analyses de la vie sociale. Voilà qui permettra au lecteur de se situer dans des discussions intellectuelles souvent opaques, et pourtant essentielles.
09/2002
Allemand apprentissage
Grammaire de l'allemand. 2e édition
Cette grammaire approfondie de l'allemand moderne est conçue de façon à permettre à la fois une lecture suivie et une lecture partielle. Par ailleurs, son objectif est double. Elle offre au lecteur le plus grand nombre possible d'informations et lui donne également les moyens de replacer ces informations dans un cadre théorique global et cohérent. Elle s'appuie sur une théorie très accessible des groupes syntaxiques de fonctionnement, leur description détaillée permettant un découpage clair des chapitres. Le véritable fil conducteur est l'énoncé en tant que produit d'un acte de communication : cette perspective invite à s'intéresser davantage, par exemple, aux fonctions contextuelles de la langue.
01/2017
Critique littéraire
Dans la maison de la liberté. Interventions
Immense romancier, David Grossman est aussi un intellectuel d'une rigueur morale infaillible et d'une profonde humanité, dont la voix puissante ébranle régulièrement l'opinion israélienne et internationale. Pour preuve, les onze interventions réunies dans ce volume, qui résument dix ans d'écriture et d'engagement. Au fil des nombreux thèmes abordés – la recherche inlassable de la paix entre Israël et les Palestiniens, les effets dévastateurs de la guerre sur la société israélienne, le terrorisme, la Shoah et son empreinte persistante sur l'âme juive –, Grossman nous entraîne dans les coulisses de son oeuvre littéraire, nous dévoilant combien celle-ci se nourrit du quotidien et de la "situation" (euphémisme israélien pour désigner le conflit au Proche-Orient) ; et, inversement, comment le deuil, l'angoisse existentielle et la violence sous toutes ses formes l'ont incité à écrire. Au coeur de la réflexion de l'écrivain, une métaphore récurrente, aussi poignante que riche de résonances : la maison – et l'urgence, pour chacun, de retrouver le sens d'un foyer, dont les murs seraient synonymes non plus de séparation mais de rapprochement, d'harmonie, d'échange et de fraternité.
10/2018
Beaux arts
Le geste dans l'art
Le geste dans l'art, un vaste thème qui a passionné André Chastel pendant longtemps, à tel point qu'il lui a consacré deux années de séminaires au Collège de France. Pour ceux qui n'ont pas eu la chance de l'écouter, nous publions cet ouvrage. A travers des exemples précis qui vont de l'Antiquité au XXe siècle, il décrypte dans ce volume les signes visibles de cette communication non verbale. Index pointé, geste attribut ou admoniteur, signe du silence... laissez-vous guider par ce brillant spécialiste.
04/2008
Beaux arts
Du sacrificiel dans l'art
Un lien s'est noué, à l'origine, entre art et violence. Mais de quelle origine, de quel art et de quelle violence s'agit-il ? Parmi ces trois termes, seul le dernier désigne une réalité transcendante à l'intérieur de l'univers humain. Les deux autres ne s'appliquent à aucune essence fixe, mais, au contraire, sont toujours pris dans le mouvement d'une histoire. En l'occurrence, c'est l'histoire de la culture occidentale qui est explorée ici, dans une perspective à la fois anthropologique et historique, depuis la formation du monde grec jusqu'au seuil de notre modernité. Dans la genèse des formes artistiques de la Grèce, la réalisation plastique d'une anatomie humaine apparaît et s'impose comme l'axe même de la beauté du visible en se substituant à un corps réel voué à la mort. La violence sacrificielle s'est inversée en production d'images. Un nombre impressionnant de mythes conservent le souvenir à peine voilé de ce phénomène pourtant demeuré inaperçu. De la contre-violence primordiale qui s'y dessine, les ressorts seront oubliés mais n'en demeureront pas moins inscrits dans le devenir de l'art à travers les siècles. C'est à suivre les recompositions successives de ce lien noué aux origines que s'attache ce livre. Les huit chapitres qui le composent forment donc un récit, mais, considérés séparément, ils peuvent aussi être abordés comme autant d'essais autonomes, chacun décrivant une nouvelle configuration du sacrificiel dans l'art.
10/2019
Expression orale
Exceller dans l'art oratoire
Cet ouvrage va vous aider à gagner en aisance et assurance à l'oral ! Ce livre propose une méthode et des techniques reposant sur la résolution de 10 objectifs intermédiaires, concrets et opérationnels qui vont vous permettre de devenir un véritable orateur et mesurer votre progression à chaque étape de votre démarche. Chacun des 10 chapitres est structuré en 3 temps : Faire le point ; Améliorer ses performances ; Bilan d'étape. Des tests et exercices accompagnés de bilans et analyses permettent l'apprentissage, étape par étape, des compétences indispensables pour définir votre ambition, planifier votre progression, identifier les erreurs à éviter et les réflexes à acquérir.
02/2021
Esthétique
Le hasard dans l'art
Comment s'élabore le processus créateur ? Pour le regardeur, si l'oeuvre visuelle conserve son potentiel énigmatique, il en va de même pour les modalités de sa création. Quel parcours, quelles étapes ont conduit l'artiste jusqu'à l'oeuvre qu'il considère comme achevée et qu'il offre alors au regard du public ? Ce que l'on sait au travers de témoignages et de réflexions à ce sujet de la part d'auteurs et d'artistes, c'est qu'entre l'intention du créateur et le résultat obtenu, un cheminement complexe a été suivi. L'oeuvre réalisée, dans une certaine mesure, est autre que l'intention qui l'a engendrée. Que s'est-il passé dans cet entre-deux ? Créer c'est prendre en compte l'apparition, en cours de réalisation, de l'imprévu, de l'accident, du contingent, du hasard. Comment ce surgissement de l'incontrôlé influe-t-il sur l'élaboration de l'oeuvre ? Comment l'artiste réagit-il ? Qu'en fait-il ? Ces quelques textes sur le hasard apportent des éléments de réponse à ces questions, montrant toute la complexité du travail conduisant à l'oeuvre aboutie.
07/2021
Documentaires jeunesse
Les saisons dans l'art
Les coquelicots de Klimt, le grand splash dans l'eau d'Hockney, l'averse soudaine de Hiroshige, la petite pie sur la barrière enneigée de Monet... Printemps, été, automne et hiver. Au fil des saisons, le lecteur (re)découvre 40 oeuvres d'art, célèbres ou moins connues, venant de tous les continents et datant de toutes les époques. Les tableaux sont avant tout des images qui racontent une histoire. Et cette histoire, ce sera celle du temps qu'il fait dehors, de ces fleurs qui s'épanouissent, de cette sieste à l'ombre, de ce paysan qui laboure, de ces enfants qui patinent sur la glace, de ce matin de Noël... Chaque tableau est décrit de manière simple et poétique, de façon à ce que l'enfant en regarde tous les détails et ait le sentiment d'y être, puis un court texte vient interroger la technique de l'artiste et ce qu'elle permet de faire ressentir. Une introduction sensible et ludique à l'art qui ravira aussi bien les petits que les grands.
03/2019
Ecrits sur l'art
Le regard dans l'art
Regarder nous lie à ce sur quoi nos yeux se posent. A partir de ce postulat, Hugues romano nous explique dans quelle mesure la façon de traiter le regard dans l'art en général et la peinture en particulier, reflète notre rapport au monde et aux autres. Il y a peu de livres sur ce sujet, aucun avec cette approche. L'auteur explore comment, de l'antiquité jusqu'à nos jours, la représentation du regard a évolué. Il tire sa compétence et sa légitimité de son double parcours : médecin ophtalmologue connaissant très précisément la physiologie de l'oeil et d'amateur d'art et artiste passé par les beaux-arts. Beau livre avec des reproductions de qualité.
02/2024
Imagiers, premiers dictionnair
Du bruit dans l'art
BANG, DRRRRRING, aaa...TCHOUM Mais chuut, on ne s'entend plus ici ! Dans cette nouvelle édition grand format, oeuvres et onomatopées se répondent en un joyeux capharnaüm. Tendez l'oreille et laissez libre cours à votre âme d'enfant !
05/2023
Littérature française
Du beau dans l'art
Du beau dans l'art, article incontournable de Théophile Gautier, a été publié pour la première fois en France en 1847. Vous souhaitez lire autrement et profiter d'une expérience de lecture originale ? Grâce à notre charte éditoriale, nous vous offrons l'opportunité de découvrir cet article dans une édition aérée et dans un grand format, facilitant ainsi votre lecture pour vous permettre de profiter d'une expérience de lecture unique.
03/2024
Thèmes picturaux
Le sport dans l'art
LE LIVRE De l'activité ludique à la compétition, le sport sous toutes ses variations est constitutif de nos sociétés occidentales. Aussi est-il peu surprenant que, dès l'époque antique, les artistes se soient saisis de ce motif. Posant au corps le défi de ses limites physiques, le sport est aussi, à sa manière une gageure plastique - ô combien stimulante et féconde. Comment figurer des gestes à la fois singuliers et multiples, restituer la dynamique des mouvements, représenter la tension de l'effort, l'élan du dépassement ... A la lumière d'une vaste approche chronologique, de l'Antiquité à nos jours, cette somme, richement illustrée, envisage autant une étude des esthétiques suscitées ou convoquées par le sport qu'une histoire culturelle de la pratique sportive à travers ses images les plus fameuses, mais aussi sous l'éclairage d'une iconographie moins connue. Des lutteurs athéniens aux sprinteuses contemporaines - en passant par les tournois de chevalerie, la chasse, les jeux de balles, l'escrime, l'équitation, le tir à l'arc, la boxe, le patinage, le tennis, le cyclisme, le football, sans oublier la natation, l'alpinisme, le cricket et les courses automobiles -, c'est une vision inédite du sport qui est proposée au lecteur. Démonstration de prestige, longtemps apanage des élites, l'activité sportive a gagné progressivement les milieux populaires jusqu'à devenir à l'époque moderne une voie d'émancipation, associée à un large mouvement de démocratisation, alors que se précisent les modalités compétitives (championnats, concours, jeux Olympiques) et la recherche toujours plus poussée de la performance. De la statuaire grecque au manga, les artistes témoignent avec une inventivité sans cesse renouvelée de plus de deux millénaires d'une épopée sportive passionnante. LES AUTEURS Yann Descamps est docteur en études nord-américaines de l'université Sorbonne Nouvelle - Paris 3, maître de conférences en histoire du sport de l'université Bourgogne Franche-Comté et membre du laboratoire C3S (Culture, Sport, Santé, Société). Georges Vigarello, diplômé de l'Ecole normale supérieure d'éducation physique, agrégé de philosophie, directeur d'études à l'Ecole des hautes études en sciences sociales, membre de l'Institut universitaire de France, ancien président du conseil scientifique de la Bibliothèque nationale de France (2000-2008), il est l'un des pionniers de l'histoire du corps et de celle des apparences auxquelles il a consacré de nombreux ouvrages. Aux côtés d'Alain Corbin et de Jean-Jacques Courtine, il a notamment dirigé au Seuil, Histoire de la virilité (2011), Histoire du corps (2005-2006) et Histoire des émotions (2016-2017). Avec les contributions de Véronique Dasen, Antonella Fenech, Julie Gaucher, Sébastien Nadot, Nicole Pellegrin, Jean-Paul Thuillier et Serge Vaucelle.
04/2024
Fleurs de jardins
Mon jardin de fleurs de saison. Des bouquets pour la maison toute l'année
Des fleurs de saison directement de votre jardin aux vases de votre maison. Vous souhaitez profiter d'un jardin fleuri toute l'année et concevoir vos propres bouquets naturels ? Dans ce livre, vous réaliserez un rêve : le jardin bouquetier... Quelle que soit la parcelle dont vous disposez, vous trouverez tous les conseils indispensables : du choix de son emplacement à l'entretien de vos plantations, sans oublier la création de magnifiques bouquets. A la clé, la certitude que vos fleurs seront de saison, saines, odorantes et fraîches ! 48 fiches-fleurs détaillées vous permettront de choisir celles que vous souhaitez planter en fonction de différents critères : odeur, couleur, période de floraison, fonction dans le bouquet, etc. Glaïeuls, dahlias, iris, cosmos... apporteront de la poésie dans votre jardin et dans votre maison. Vous pourrez aussi les offrir à ceux que vous aimez. Prêt à fleurir votre quotidien ?
03/2023
BD tout public
L'art interdit. Art, blasphème et justice dans la Russie de Poutine
En mars 2007, s'ouvre au Centre Sakharov de Moscou l'exposition L'Art interdit - 2006. Elle regroupe les oeuvres autocensurées l'année précédente dans les galeries moscovites. Deux ans plus tard, les responsables de l'exposition, Andreï Erofeïev et Iouri Samodourov, sont attaqués en justice par une organisation nationaliste orthodoxe, Le Concile du peuple, pour "incitation à la haine inter-religieuse" .
Cette inculpation marque le retour du délit de blasphème en Russie. Viktoria Lomasko et Anton Nikolaïev ont dessiné et noté non seulement les audiences mais aussi les discussions, manifestations et performances des protagonistes aux abords du tribunal donnant un portrait vivant de ce procès spectacle.
Cette inculpation marque le retour du délit de blasphème en Russie. Viktoria Lomasko et Anton Nikolaïev ont dessiné et noté non seulement les audiences mais aussi les discussions, manifestations et performances des protagonistes aux abords du tribunal donnant un portrait vivant de ce procès spectacle.
05/2014
Critique littéraire
Encyclopédie de la grammaire et de l'orthographe
La grammaire et l'orhographe du français ne sont pas un ensemble de règles artificielles et de normes arbitraires. Elles obéisssent à une logique interne, parfois occultée par les exceptions, reliefs, mais aussi précieux témoignages de l'histoire du français. C'est à la découverte de ce système qu'est convié le lecteur. Pour la partie grammaticale, chaque rubrique, méthodiquement organisée, développe l'analyse des formes linguistiques, de leur emploi et de leur fonctionnement. La réflexion s'appuie sur de nombreux exemples, empruntés aussi bien au français courant qu'à la langue littéraire. Elle ne s'interdit pas de recourir à des précisions historiques pour rendre compte de tel ou telle variation attestée dans l'évolution de la langue. Ainsi la grammaire apparaît, non comme un ensemble normatif, fermé sur des prescriptions, comme la description ouverte des usages du français contemporain. La partie orthographique propose une approche systématique des formes. Les règles sont explicitées avec les rappels historiques indispensables à leur compréhension. Le code phonographique fournit les correspondances entre son et graphie. Des tableaux de conjugaisons, un dictionnaire de 55 000 mots avec renvois aux règles et conjugaisons types permettent de maîtriser les subtilités de l'usage. Le lecteur pourra prendre également connaissance de l'ensemble des propositions officielles de rectification de l'orthographe au XXe siècle, ainsi que des prescriptions de la nouvelle édition du dictionnaire de l'Académie française. Cet ouvrage invite donc à une double lettre : une lecture de consultation pour toutes vérifications ou réponses à des questions ponctuelles ; une lecture spéculative pour une véritable compréhension des mécanismes de la langue et pour une réflexion passionnante sur la forme et le fonctionnement du français.
07/1998
Aventure
24 Heures du Mans : 1975-1978 : L'art dans la course
Porsche : la naissance du mythe. Immortalisée par Steve McQueen dans son film Le Mans, la Porsche 917 est devenue une des plus grandes icônes de la course automobile. Mais avant cela, la 917 est l'aboutissement du travail de Porsche au plus haut niveau de la compétition. Grace à ce prototype, mis au point avec l'aide des plus grands pilotes de l'époque (Rodriguez, Siffert, Redman, Piper, etc.), Porsche peut enfin viser la victoire au classement général des 24 Heures du Mans 1970, voire remporter le championnat d'endurance. Les Ford GT40, après 4 ans de domination, sont vieillissantes, les Matra, elles, sont encore trop jeunes. En revanche, Ferrari, avec ses nouvelles 512 S et ses pilotes de talent, font figure d'épouvantail et vont rendre la tâche difficile à Porsche. Mais rien n'arrête une légende qui s'écrit, surtout à cette vitesse ! Ce nouvel album de la collection "Plein Gaz" consacré à la célèbre course mancelle revient sur une période mythique, certainement la plus attendue par les fans !
06/2022
Philosophie
L'art d'avoir toujours raison. La dialectique éristique
S'installer sur les positions d'autrui, épouser le mouvement du raisonnement de la partie adverse pour en exploiter les faiblesses : l'art de la discussion, c'est l'art de la guerre. Schopenhauer sait que les mots et les arguments sont des poignards dont la pointe peut tuer ; il sait aussi que la seule réalité qui vaille est notre propre victoire, même si le vrai maître du jeu reste finalement le langage et ses ressources infinies.
02/1998
Confitures, compotes
Confitures maison. Plus de 90 recettes saison par saison
Retrouvez le plaisir incomparable de réaliser des préparations avec une multitude de fruits de saison, aisés à dégoter. Ce guide complet donne toutes les techniques de base pour réussir facilement toutes les gelées, marmelades et confitures. Il présente plus de 70 recettes à réaliser au fil des saisons pour profiter pleinement des fruits et légumes. Vous régalerez ainsi petits et grands avec ces confitures maison qui ont une saveur unique. De nombreuses recettes sont illustrées de pas-à-pas photos pour une réussite garantie. A chaque saison, ses confitures traditionnelles ou originales pour la joie de tous !
05/2023
Esotérisme
L'art de la présence. Dans une infinie douceur...
Dans ce recueil, les mots de Ginette s'adressent directement au coeur. Vous ne serez pas instruits mais inspirés. Vous n'apprendrez rien de plus que vous sachiez déjà. Ses mots guident vers cet espace bienveillant en chacun où l'amour se révèle et fait taire tout ce qui n'est pas CA ; " L'amour est notre nature profonde. C'est CA qui émerge, qui se goûte, qui nous étonne parfois. Nous n'avons plus besoin de parler. Simplement être là ensemble. CA se reconnait, c'est tout. Et l'on se sent porté, aimé, en sécurité". Un ouvrage à s'offrir et à offrir.
02/2022
Beaux arts
Catalogue de modèles pour bronzes d'art et d'ameublement avec droit de reproduction. de la maison P. Lombard
Catalogue de modèles pour bronzes d'art et d'ameublement avec droit de reproduction provenant de la maison P. Lombard,... Date de l'édition originale : 1892 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
Impressionnisme
Métamorphoses dans l'art de Claude Monet
A travers la sélection d'un ensemble exceptionnel de trente chefs-d'oeuvre de Claude Monet - dont la plupart sont des "Monet de Monet" , légués par le fils du peintre - l'ouvrage explore les étapes décisives du parcours artistique de l'artiste, depuis les Vues de la gare St-Lazare, jusqu'aux représentations sans cesse renouvelées des fameux nymphéas de Giverny. On comprend comment le chef de file du mouvement impressionniste a utilisé des moyen picturaux nouveaux qui lui permettent de peindre la sensation, fixer l'effet, restituer les variations de la lumière par la simple utilisation de la couleur. La superposition des couches picturales des nymphéas, leur profondeur et leur transparence sont annonciatrices d'une véritable révolution artistique, fondatrice de l'art moderne du xxe siècle et dont la portée est universelle. Cet ouvrage qui accompagne l'exposition exceptionnelle de Fontevraud est une magnifique initiation à l'art de Claude Monet.
08/2022
