season

On y retrouve Bennett et Chloé (le couple emblématique de Beautiful Bastard), et leurs amis. Prolongeant l'aventure de tous les personnages, la particularité de Beautiful Secret et Beautiful Beloved est de croiser les personnages des deux séries : Beautiful & Wild Seasons. Lorsque Niall, le frère de Max (héros de Beautiful Stranger, le bad boy anglais de la finance et séducteur notoire à Wall Street) vit pour la première fois une passion dévorante. Il traverse New-York de long en large pour concrétiser sa course à l'amour et à la luxure à travers Big Apple ! Il peut compter dans sa démarche sur l'aide de son frère et de ses amis.

Ils étaient prêts à tout... sauf à ce qui les attend. Dans le futur, la Terre, ça craint. Les étoiles sont cachées par un immense dôme qui recouvre le ciel. Les enfants y sont formés par l'Alliance Gouvernementale Mondiale pour rejoindre l'armée de la Jeunesse Alliée et éliminer toute forme de résistance avec un gigantesque fusil laser. La jeune Uma Akkolye, elle, a pour habitude de tirer avant de poser des questions. Et quand elle reçoit un étrange message de l'autre côté du dôme, elle n'hésite pas à s'emparer d'un vaisseau spatial pour partir à l'aventure en compagnie d'un équipage aussi inexpérimenté qu'improbable. Après avoir travaillé ensemble sur Hactivist et Maze Runner : The Scorch, le duo de scénaristes Jackson Lanzing et Collin P. Kelly (Batman et Robin Eternal) unissent à nouveau leurs forces avec le dessinateur Marcus To (New Warriors, The Flash : Season Zero) pour leur première série de création et nous embarquent dans une balade spatiale épique et punk à souhait : de quoi réjouir les fans de Young Avengers ou Runaways !

Born in 1910 into an industrial environment in northern Switzerland, Arthur Rich's spiritual and intellectual wrestlings were how the Christian Gospel could embrace the real world of industry and work. This book tells how he worked out this Gospel and gave it a shakingly honest intellectual expression that the non-theologian could equally well discuss. What he says could be sharply illuminating in the setting of British culture and religion. For this reason his method, especially the idea that New Testament "agape-love" is a secular decision-making agent, is tested out on the issues of work and worklessness thrown up for christians and non-christians in today's British society.

1828, Londres Indignée, Penelope se mure dans son refus. Camden Rothermere a le culot de vouloir faire d'elle sa maîtresse durant leur mois de traversée vers Londres, alors même qu'il doit prendre Lady Marianne Seaton pour épouse au terme de ce voyage. Ce duc ne l'aura décidément jamais aimé... y compris lorsqu'il lui a proposé un mariage de convenance neuf ans plus tôt. Pourquoi diable a-t-elle consenti à le suivre, pour restaurer sa réputation entachée dans la haute société anglaise, lorsque le scélérat est venu la dénicher en Italie ? Pis encore, que lui-a-t-il pris de céder sa vertu à Camden, en laissant libre cours à son désir la nuit dernière...

Mediation as a method of alternative dispute resolution is gaining increased attention in a growing number of legal areas. In Australian law family counselling was developed to deal with issues related to family disputes. It is brought in prior to court settlement of disputes and thus integrated into the system of conflict resolution. The characteristics and use of alternative dispute resolution call into question the role of the court as the sole forum for institutionalised conflict resolution. For this reason the transferability of the concept of mediation into the German legal system needs to be examined. In particular, it needs to be measured against the yardstick of the German Constitution, which by granting basic substantive and procedural rights, sets out the demands a modern state of law makes on a method of conflict resolution.

For almost fifty years, trees have marked the career of Michael Kenna, a photographer known and recognised for the virtuosity of his technique. An essential link with the earth, sky, air, light, silence, and reflections, Kenna pays tribute to them by taking their portrait. Pictorial, dreamlike, graphic, romantic, hazy, poetic, the artist celebrates these great lords of nature. The photographer, a tireless wanderer, travels the world, from France to New Zealand, to the United States, criss-crossing Japan, to immortalise trees and forests. From dense woods to light-filled canopies, to tiny trees isolated in majesty within idyllic white landscapes, beauty is offered to us in the range of species photographed as much as in the variation of compositions. Exclusively in black and white, these photographs unfurl through the seasons, giving rhythm and emphasis to time.

Tout chasseur de petit gibier aspire à partir un jour chasser la bécasse en Irlande, l'oie au Québec, la pintade en Afrique noire, le grand tétra en Suède... Auteur cynégétique de renom, Eric Joly a été rédacteur en chef du Journal de la Nature, chroniqueur sur la chaîne Seasons, ancien chef de rubrique Chasse au Chasseur français, rédacteur en chef de Voyages de chasse. Il a eu le privilège de chasser dans tous les pays sur tous les continenents et il nous propose ici les 17 meilleures destinations au monde pour assouvir sa passion. Il nous raconte ce qu'il y a vécu et comme dans tout guide, nous indique les moyens de transport, la meilleure saison, les gibiers présents, les techniques utilisées et tous les renseignements d'hébergement et leur coût. Le guide indispensable avant de se décider pour son voyage de chasse.

Critical attempts to evaluate Kleist's fictional world, e.g. as ordered or disordered, accessible or resistant to reason, face a hermeneutic problem : the material and psychological embeddedness of the characters in the very world they seek to understand. This problem is reflected not only in the less-than-omniscient perspective of Kleist's narrators, but also in the reader's confrontation with competing readings of events in terms of mythic absolutes and with the opaquely concrete quality of spatial metaphors. In this light, three new interpretations offer insight into such problems as the nature of the idyll in "Das Erdbeben in Chili," the Marquise von O...'s creative self-imprisonment, and the gypsy's apparently supernatural intervention in Kohlhaas' quest. Finally, the book presents a dynamic typology of spatial phenomena in the stories which accounts for Kleist's concern with the interpretive process as opposed to its presumed endpoint.

Divisées par leur ordre. Unies par la vengeance. L'ordre des Obeah règne sur le royaume d'Aiyca. Mais un jour, la terrible doyenne Cariot renverse l'impératrice et jette sa fille Iraya en prison. Des années plus tard, cette dernière croupit toujours dans sa cellule, préparant sa revanche contre celle qui a tué sa mère et ruiné son existence. De son côté, Jazmyne, la fille de la doyenne, ne peut plus supporter les décisions cruelles de sa mère et son souhait de faire perdurer des rituels barbares comme celui de la Récolte, au cours duquel sa jeune soeur a été sacrifiée pour renforcer le pouvoir du royaume. Ennemies jurées, Iraya et Jazmyne vont pourtant conclure une alliance précaire pour mettre fin au règne de la despote. Mais entre la tentation du pouvoir et l'aveuglement de la vengeance, seront-elles capables de dépasser leur rivalité ? "Fourmillant de détails, Sorcières d'or est une cascade tonitruante de magie, de vengeance et d'intrigues. L'esprit de Ciannon Smart entraîne le lecteur directement au coeur d'un monde vivant et périlleux, où le pouvoir repose entre les mains des femmes et où le destin s'articule autour des liens qu'elles détruisent et forgent. ' - Samantha Shannon, autrice de Le Prieuré de l'Oranger et de The Bone Season .

Divisées par leur ordre. Unies par la vengeance. L'ordre des Obeah règne sur le royaume d'Aiyca. Mais un jour, la terrible doyenne Cariot renverse l'impératrice et jette sa fille Iraya en prison. Des années plus tard, cette dernière croupit toujours dans sa cellule, préparant sa revanche contre celle qui a tué sa mère et ruiné son existence. De son côté, Jazmyne, la fille de la doyenne, ne peut plus supporter les décisions cruelles de sa mère et son souhait de faire perdurer des rituels barbares comme celui de la Récolte, au cours duquel sa jeune soeur a été sacrifiée pour renforcer le pouvoir du royaume. Ennemies jurées, Iraya et Jazmyne vont pourtant conclure une alliance précaire pour mettre fin au règne de la despote. Mais entre la tentation du pouvoir et l'aveuglement de la vengeance, seront-elles capables de dépasser leur rivalité ? "Fourmillant de détails, Sorcières d'or est une cascade tonitruante de magie, de vengeance et d'intrigues. L'esprit de Ciannon Smart entraîne le lecteur directement au coeur d'un monde vivant et périlleux, où le pouvoir repose entre les mains des femmes et où le destin s'articule autour des liens qu'elles détruisent et forgent. ' - Samantha Shannon, autrice de Le Prieuré de l'Oranger et de The Bone Season .

Arthur Seaton a vingt et un ans, et sa vie à Nottingham semble déjà toute tracée dans cette Angleterre de l'après-guerre. Sa morne semaine est rythmée par les cadences infernales de l'usine. Arrive alors le week-end où il peut enfin se défouler et exprimer sa rage de vivre. Le samedi, en faisant la tournée des pubs où il noie sa détresse dans l'alcool. Le dimanche, en se réfugiant dans les bras de ses amantes et dans des parties de pêche en solitaire. Oeuvre majeure du groupe des "Angry Young Men" et de la littérature anglaise, Samedi soir, dimanche matin raconte avec une extraordinaire justesse les ravages du capitalisme industriel au sein de la classe ouvrière et la révolte quotidienne de ces rebelles désormais sans cause. Un roman culte, adapté avec succès au cinéma, qui a inspiré quantité d'artistes aussi divers que John King, Ken Loach, Madness, The Smiths ou encore les Arctic Monkeys.

Maison Lescop, a historic residence in Port-Louis, Brittany, has conserved its original eighteenth-century decor that was conceived for a French importer for the East Indian trading company. Today, it is the home and restoration project for the creative duo behind the Parisian design team Antoinette Poisson. Enchanted by the poetic beauty of hand-painted domino paper prints-from floral and fauna to geometric and ikat-they have appointed their new home with elegant decorative touches : handcrafted lampshades, wallpaper-lined cupboards, assorted table settings, and luxurious textiles. Celebrating a French lifestyle inspired by the charm of the eighteenth century-through its objects, gastronomy, and traditional savoir faire-the authors invite readers to share their art de vivre throughout the seasons- from gathering shellfish on the beach to shopping at the local market, from antiquing to foraging, and from indigo textile dyeing to block-printing on artisanal paper. This book is an ode to timeless pleasures and a life well-lived... à la française.

Série " Mariés par devoir " – Tomes 3 & 4 / 4 - Ils doivent à tout prix se marier ou ils perdront les rênes de l'entreprise familiale... - La proposition d'un patron, Shannon McKenna : Eve Seaton, une brillante scientifique, cherche des investisseurs pour financer sa start-up. La proposition de Marcus Moss, son patron, vient donc à point nommé : si elle l'épouse, il l'aidera à lancer son projet. Eve a toujours admiré Marcus pour son intelligence, mais le désir inouï qu'elle éprouve pour cet homme charismatique lui fait soudain redouter ce mariage de pure convenance... - Un mariage avant minuit, Shannon McKenna : Ronnie est dans tous ses états. Si elle n'est pas mariée avant minuit, elle sera déshéritée. Acculée, elle accepte de s'unir temporairement à Wes Brody, le séduisant inconnu qu'elle vient de rencontrer à Las Vegas. Une folie qui révèle bientôt de fâcheuses conséquences. Non seulement son mystérieux époux semble dissimuler un secret, mais il éveille en elle des sentiments interdits...

La particularité de ce recueil Symphonies est la musicalité des poèmes en français et en anglais, à travers des vers aux rimes riches ou pauvres. Dans ces Chants d'Amour, les sentiments sont toujours présents et sont une invitation aux voyages à travers les éléments suivants : - La Terre, qui offre un dépaysement où se cultivent les émotions au rythme des saisons. - L'Eau, pour faire vibrer l'esprit et le coeur. - Le Feu ou le Soleil, où brûle la passion. - Le Vent ou le Ciel, à travers la beauté d'un univers où souffle une symphonie de sentiments. The particularity of this collection of poems Symphonies is the musicality of the poems in French and English, through verses with rich or poor rhymes. In these Love Songs, feelings are always present and are an invitation to travel through the following elements : - Earth, which offers a change of scenery where emotions are cultivated to the rhythm of the seasons. - Water, to make the spirit and heart vibrate. - Fire or Sun, where passion burns. - Wind or Sky, through an universe's beauty where blows a symphony of feelings.

Un acte de traduction est toujours un acte de trahison. 1828. Un jeune orphelin chinois est recueilli à Canton par un professeur et conduit à Londres. Rebaptisé Robin Swift, le jeune garçon consacre ses journées à l'étude des langues dans l'optique d'intégrer le prestigieux Institut royal de traduction de l'Université d'Oxford, plus connu sous le nom de Babel. Berceau de l'argentogravure, les étudiants y exploitent le sens perdu des mots à l'aide de barres d'argent enchantées. Dès ses premiers jours à Oxford, Robin prend conscience que ces travaux confèrent à l'Empire britannique une puissance inégalée et servent sa soif de colonisation, au détriment des classes défavorisées de la société et de ses territoires. Servir Babel revient donc à trahir sa patrie d'origine. Peut-il espérer changer Babel de l'intérieur ? Ou devra-t-il sacrifier ses rêves pour faire tomber cette institution ? Traduit de l'anglais par Michel Pagel "Un chef-d'oeuvre qui confronte le pouvoir et le savoir. Babel est un roman saisissant sur la cruauté de l'Empire et sur la face sombre des sociétés académiques et un mélange extraordinaire de fantasy et fiction historique. Une réalisation monumentale ! ' Samantha Shannon, autrice du Prieuré de l'oranger, d'Un jour de nuit tombée et de la saga The Bone Season. "Absolument phénoménal ! C'est l'un des livres les plus brillants et les plus incisifs que j'ai eu le plaisir de lire. Il ne s'agit pas seulement d'une histoire fantastique, mais d'un récit qui interroge, qui s'empare de l'histoire coloniale et de la révolution industrielle et les remet en cause. ' Shannon Chakraborty, autrice de la saga Daevabad.

Un acte de traduction est toujours un acte de trahison. 1828. Un jeune orphelin chinois est recueilli à Canton par un professeur et conduit à Londres. Rebaptisé Robin Swift, le jeune garçon consacre ses journées à l'étude des langues dans l'optique d'intégrer le prestigieux Institut royal de traduction de l'Université d'Oxford, plus connu sous le nom de Babel. Berceau de l'argentogravure, les étudiants y exploitent le sens perdu des mots à l'aide de barres d'argent enchantées. Dès ses premiers jours à Oxford, Robin prend conscience que ces travaux confèrent à l'Empire britannique une puissance inégalée et servent sa soif de colonisation, au détriment des classes défavorisées de la société et de ses territoires. Servir Babel revient donc à trahir sa patrie d'origine. Peut-il espérer changer Babel de l'intérieur ? Ou devra-t-il sacrifier ses rêves pour faire tomber cette institution ? Traduit de l'anglais par Michel Pagel "Un chef-d'oeuvre qui confronte le pouvoir et le savoir. Babel est un roman saisissant sur la cruauté de l'Empire et sur la face sombre des sociétés académiques et un mélange extraordinaire de fantasy et fiction historique. Une réalisation monumentale ! ' Samantha Shannon, autrice du Prieuré de l'oranger, d'Un jour de nuit tombée et de la saga The Bone Season. "Absolument phénoménal ! C'est l'un des livres les plus brillants et les plus incisifs que j'ai eu le plaisir de lire. Il ne s'agit pas seulement d'une histoire fantastique, mais d'un récit qui interroge, qui s'empare de l'histoire coloniale et de la révolution industrielle et les remet en cause. ' Shannon Chakraborty, autrice de la saga Daevabad.

The two creation stories in Genesis 1-3 have been subject of intense study since the beginning of critical research on the Pentateuch in the eighteenth century. Even today, they continue to vex the biblical commentators. This work attempts to study one of these creation stories, namely the Eden Story narrated in Gen 2 : 4-3 : 24. This story graphically describes the first couple's installation in the Garden of Eden and their expulsion from it. These two themes have prompted some scholars to consider this story as a summary of Israel's history until the tragedy of exile and a prologue to the literary composition commonly called Enneateuch (Genesis - 2 Kings). Such a hypothesis is based on the premise that both Eden story and Israel's history have the same end : expulsion. The reason for such an end in both is disobedience. The study takes up this hypothesis and examines its viability. Furthermore, this work attempts to bring out the biblical message of this story. Gen 2-3 is an expression of Israel's faith resulting from its history with Yahweh and from its encounter with the surrounding cultures, and it intends to articulate a religious and anthropological identity for Israel.

Ce livre photo n'est pas un énième guide ! De plus, Joël ne fais pas dans la mode bio, le potager créé par ses parents (Clément et Suzanne) dans les années 50, était bio avant même que l'expression existe ! Joël pratique un peu le paillage, sans pour autant être un adepte de la Sainte Permaculture. Tout juste, essaie-t'il, d'une année sur l'autre, de recréer un potager, pour la beauté, la saveur des légumes. Etre à la campagne et cultiver un jardin : une politesse par rapport au monde. Connecter son esprit en relation avec des choses simples : les saisons, les couleurs, les formes. Pour le plaisir des sens ! This photo book in not an umpteenth vegetable guide ! Moreover, Joel does not do in "bio" fashion, the garden created by his parents (Clément and Suzanne) in the 50s, was "bio" even before the expression exists ! He practices a little mulchlessness, without being a follower of the Holy Permaculture. Just, he tries, from one year to the other, to recreate a vegetable garden, for the beauty, the flavor of the vegetables. Being in the countryside and cultivating a vegetable garden : a politeness compared to the world. Connect his mind in relation to simple things : the seasons, the colors, the shapes. For the pleasure of the senses !

Le pouvoir l'emporte toujours. Bienvenue à Londres. Ici, l'électricité est de la monnaie, le pouvoir est le seul jeu qui vaille la peine d'être joué et la violence est la religion la plus fervente. Les chevaliers sont les célébrités du moment, chevauchant des motos plutôt que des chevaux et s'affrontant dans des combats télévisés pour la gloire et la fortune. La magie est illégale mais omniprésente et ceux qui la possèdent doivent cacher ce qu'ils sont de peur d'être marqués et persécutés. Ici, un jeune bâtard doué de magie surprend tout le monde en devenant roi - ; bien qu'avec une extrême réticence - ; tandis qu'une jeune femme au passé secret s'entraîne pour devenir chevalière dans le seul but de se venger. Bienvenue dans un endroit sombre, chaotique, séduisant et à l'histoire tumultueuse, où les rêves deviennent réalité si vous y croyez assez fort et si vous êtes prêts à faire de très mauvaises choses pour les réaliser... Traduit de l'anglais (Etats-Unis) par Gaspard Houi. ' La légende arthurienne se mélange à la fantasy urbaine dans une course sauvage et sanglante. " - Jay Kristoff, auteur à succès des séries Nevernight et L'Empire du Vampire. ' Le Roi Arthur comme vous ne l'avez jamais vu auparavant. Eve ne se contente pas de capturer la foudre, elle la dirige dans une fascinante tragédie de sang et de désir. Un chef d'oeuvre de fantasy urbaine - et le meilleur livre que vous lirez cette année. " - Samantha Shannon, autrice à succès du Prieuré de l'Oranger, d'Un jour de nuit tombée et de la série The Bone Season. ' La fantasy la plus audacieuse, la plus intelligente et la plus aventureuse que j'ai lue depuis longtemps et c'est vraiment amusant. " - Krystal Sutherland , autrice de Nos coeurs en désaccord, Un jour plus que parfait et House of Hollow.

"Greetings, beloved peoples of the One. Welcome to the sacred and consecrated space from which I now address you : the space where the 12 An Master Crystals of Orion reside. The time has come for you to remember who you are and learn about your galactic heritage. Many of you have fought in the great wars that began on Orion. That's why you need to learn the truth-so you can free yourselves from the past and turn your full attention to the Plan that brought you here to this planet called Earth. These Memoirs will help you understand". Are you one of the volunteers living on this magnificent planet working to bring an end to the great conflicts between the evolved and devolved forces-conflicts that originated in Orion's solar systems and converged to Earth millenniums ago ? Find out how it all began, from when a Messenger from the 24 Elders first gave instructions to the High Council of Sirius to the moment when Plan Earth Rising was put into action. The path you take matters now more than ever because your conscious choices determine how your individual and collective solar beings are integrated. This integration is the key to activating your beloved planet as one of the twelve galactic libraries, the one on which everything depends. This book is a summons to the volunteer souls : Remember Mintaka. Remember the reason you are here at the start of a major new evolutionary cycle-for your sphere of life and for the entire Galactic Federation.

Ardea orientalis : L'aigrette garzette est un oiseau parfois migrateur que l'on rencontre en Europe du Sud, sur tout le pourtour méditerranéen, en Afrique, ainsi que dans tout le sud-est asiatique. Vivant en colonie, l'aigrette habite aussi bien les zones humides côtières aux eaux peu profondes, avec une prédilection pour les eaux saumâtres, que les lacs, les cours d'eau ou les marais. Blanche avec un bec noir légèrement gris bleuté, elle porte sur la nuque deux longues plumes fines - les "aigrettes" - en période nuptiale. Ardea orientalis : The Little Egret is a sometimes migratory bird found in Southern Europe, all around the Mediterranean rim, in Africa, as well as in all of Southeast Asia. Living in colonies, the egret inhabits coastal wetlands with shallow water, with a preference for brackish water, such as lakes, streams or marshes. White with a black slightly bluish grey beak, on its nape it has two long thin feathers - the "egrets" - during the breeding season". Le général Thomas Hardwicke (1756-1835) est un soldat et naturaliste anglais affecté en Inde entre 1777 et 1823. Il se consacre sur place à la recherche de spécimens d'espèces locales encore inconnues en Europe, qui seront ensuite dessinés par des artistes indiens. A son retour en Angleterre, Hardwicke avait rassemblé 4 500 illustrations, dont 202 qui seront sélectionnées par lui-même et son collaborateur J. E. Gray pour être publiées sous le titre Illustrations of Indian Zoology. Le livre a été publié entre 1830 et 1835 et ne contient que des illustrations, Hardwicke étant décédé avant la production de la partie textuelle. Major-General Thomas Hardwicke (1756-1835) was an English soldier and naturalist who was poste in India from 1777 to 1823. Aside from his military activities, he devoted himself to looking for specimens of local species which he afterwards asked Indian artists to draw and from which many were unknown until then. When he returned to England, Hardwicke had gathered 4, 500 illustrations, from which 202 were chosen by him and his collaborator J. E. Gray to be published under the title Illustrations of Indian Zoology. The book was published between 1830 and 1835 and contains only illustrations, Hardwicke having died before the textual part was produced. ?

Les "Sciences du design" regroupent les disciplines universitaires professionnelles qui partagent un dispositif pédagogique historique et unique, celui de l'Atelier de design, dans lequel on dispense un enseignement appelé le "projet" de design. On y retrouve l'architecture, l'architecture de paysage, l'urbanisme, le design de produit, le design d'intérieur, le design graphique, le design de jeux, etc. l'anthropologie et l'épistémologie des sciences du design ont connu diverses mutations au gré des traditions pédagogiques qui ont façonné leur structure académique. Quatre modèles anthropologiques se sont succédé pour concevoir et structurer les savoirs qui doivent être enseignés aux futurs praticiens professionnels : le modèle romantique de l'Ecole des Beaux-Arts (le designer vu comme un artiste), le modèle triptyque du Bauhaus (le designer alliant art, science et technique), le modèle de l'acteur rationnel (le designer vu comme un "être de raison") et le modèle du praticien réflexif proposé par Donald Schön. Dans un essai intitulé Human Nature and Conduct, John Dewey énonçait : "Man is a creature of habit, not of reason nor yet of instinct". Le présent ouvrage propose les grandes lignes d'une anthropologie et d'une épistémologie fondées sur une vision du designer comme un "être d'habitude". Il s'agit de considérer les savoirs professionnels en design comme des "habitudes acquises". Ce modèle anthropologique et l'épistémologie qui en découle trouvent leurs fondements dans les écrits de plusieurs grands penseurs (Aristote, Charles S. Peirce, John Dewey, Maurice Merleau-Ponty, Paul Guillaume ou Pierre Bourdieu) appartenant à des champs disciplinaires divers comme l'éthique, le pragmatisme, la phénoménologie, la psychologie et la sociologie.

Various factors have contributed to the proliferation of small homes. One is the high price of land. Another reason is the change in family types. Throughout history it has been considered normal for various generations of the same family to share the family home all their lives. Today family models have changed. Nuclear families are usually reduced to just two generations, i.e., parents and children, and often homes are occupied only by couples or even sole individuals. The reduction in the home's surface area has led to a need to develop ways to integrate all of a space's necessary functions in a practical and cozy fashion. Design aspects can be considered when a home is still being planned, prior to the building and distribution of the rooms. This makes it possible to fit it out to make the mort of each of its features and apply optimal spatial solutions that match the need of the person who will inhabit it. Furniture is vital when it comes to small dwellings. Many manufacturers have now added a large number of items to their furniture collections that address space problems or combine various functions. The décor, which also includes the wall color as well as the flooring and ceiling, is another basic element that should be carefully considered in small spaces. Decorative elements are just as important, as they can be used to create a personal feel that responds to your own particular aesthetic taste. What you must remember is that, even though a home is small, there are many solutions and tricks to maximize its possibilities and achieve a modern, welcoming look.

When we were children, we believed anything was possible... This book is a fantasy novel originally written for children. But, if you are a father or a mother, a teacher or a writer, if you still have some bits of fantasy in your soul... then, this novel is for you too. We all know how geniuses changed the world with their childlike Imagination, and how people use creative thinking to solve problems. This is a story about hope ; "Sons of Fantasy" shares the story of M. Alger, a father grieving for the loss of his dear wife, who left him with two beautiful kids. Norris and Socrates were adjusting to life without Mom... But things got more complicated when one of them was paralyzed because of a severe psychological trauma due to an overdose of fantasy... This family has a very interesting neighbor who lives a few feet away. He has a weird little hobby, reading books in the most unlikely places... He for example travelled to Romania and read "Dracula" by Bram Stoker in the Castelul Bran Castle, because it's said that the main character Dracula lived in it. And then all of a sudden he stopped travelling... He got a month ago a big long hat that belongs to the greatest witch that lived during the middle ages, "Moje Gayla". In fact, after being burned by the church, one of her relatives kept her belongings inside a wooden box... and in the twentieth century one of her grandchildren donated the box to "The Magic Square Museum" in London. Genius bought the hat at a public auction as an art relic to decorate one of his rooms. Could this weird neighbor be the reason of Socrates' psychological trauma ? Or maybe he is the one who will cure him ? And what has the hat to do with all this ?

Sur les décombres de la beat generation, des protest-singers, des éphémères idoles du college rock et des girls groups (les Shangri La's venaient de là-bas), une faune bizarre dans son anti-conformisme et sa diversité d'inspiration bâtissait disques après disques le nouveau son de la ville. Ils s'inspiraient de leurs aînés du folk et du blues, mais y insufflaient l'énergie prométhéenne du rock tout en s'éclatant dans toutes les directions (folk-rock, blues-rock, jazz-rock ou protest-song dadaïste à la Fugs, les Mothers Of Invention de là-bas). Ils jouaient dans les mêmes lieux, le Nite Owl Café, le Club Au Gogo, le Café Wah, le Gaslight, le Gerd's Folk City, le Bitter End, le Village Gate, qui avaient vu débuter des folk-singers empruntés ou gueulards, des plus connus (Dylan) aux plus obscurs (tous ces Llewyn Davis oubliés). New York Sixties donc : quatorze groupes, un duo et un chanteur, tous new-yorkais (ou assimilés) dont on narrera l'histoire, sans oublier la figure totémique de Dylan - new-yorkais du Minnesota - qui n'apparaîtra dans ces pages que comme un deus ex machina. Pour le reste, les Four Seasons, le Lovin' Spoonful, Simon & Garfunkel, les Young Rascals, Tommy James & The Shondells, le Blues Project, Vanilla Fudge, les Blues Magoos, le Band, le Paul Butterfield Blues Band, les Fugs, le Velvet Underground, Tim Hardin, Neil Diamond, Jimi Hendrix ; jusqu'à Blood Sweat And Tears et des groupes moins connus de cet underground new-yorkais qui allait jeter les bases du punk-rock américain. New York City / New York Sixties. Le jeu de mots est facile, mais la scène rock de ce New York des années 60 méritait bien un livre et c'est chose faite.

Le jeu, toujours recommencé, est donc infini. Assemblages, recouvrements, juxtapositions. Bleus, rouges, jaunes. Lignes, surfaces, figures. Une exposition de Georges Troubat est toujours une expérience singulière : comme un musicien avec un ensemble limité de notes, l'artiste multiplie les variations, les improvisions, offrant l'étonnante impression d'un ruissellement permanent. Cet homme a toujours été très actif dans sa vie ; rien n'est définitif, le courant nous emporte et il nous faut nager avec lui. L'acte créatif n'existe que répété puisqu'il est lié à la marche, aux mouvements du temps, aux passages des saisons, aux rythmes du monde. La peinture de Georges Troubat est vivante, au sens plein : elle régie son pas sur les impulsions du vivant. Son animation procède de la vie elle-même, à laquelle elle retourne comme un acquiescement permanent. Cet homme que l'on croit pressé est un nageur ébloui, et sa peinture témoigne pour un monde qui ne serait qu'éblouissement. The game that is started over and over, is then infinite. Assemblages, collections, juxtapositions. Blus, reds, yellows. Lines, textures, shapes. An exhibition of Georges Troubat is always a peculiar experience : just like a musician with a few limited notes, the artist multiplies the variations, improvisations, offering the astonishing feeling of an on-going flow. This man was always very active in his life, but nothing lasts forever, the flow takes us with it and we have to swim with it. The creative act only exists by repetition as it's tied to the pace, to the mouvements of time, to the passing seasons, to the world's rhythms. George Troubat's painting is alive, taking on the whole meaning of the word : it regulates its pace on the impulsion of the living. Its animation begins from life itself, to whom it goes back to, like a perpetual approbation. This man, who we think in a hurry, is a dazzling swimmer and his painting attests for a world which would only be dazzling.

Walter Gratzer's themes in the stories he relates in The Undergrowth of Science are collective delusion and human folly. Science is generally seen as a process bound by rigorous rules, which its practitioners must not transgress. Deliberate fraud occasionally intrudes, but it is soon detected, the perpetrators cast out and the course of discovery barely disturbed. Far more interesting are the outbreaks of self-delusion that from time to time afflict upright and competent researchers, and then spread like an epidemic or mass-hysteria through a sober and respectable scientific community. When this happens the rules by which scientists normally govern their working lives are suddenly suspended. Sometimes these episodes are provoked by personal vanity, an unwillingness to acknowledge error or even contemplate the possibility that a hard-won success is a will o' the wisp; at other times they stem from loyalty to a respected and trusted guru, or even from patriotic pride; and, worst of ail, they may be a consequence of a political ideology which imposes its own interpretation on scientists' observations of the natural world. Unreason and credulity supervene, illusory phenomena are described and measured, and theories are developed to explain them - until suddenly, often for no single reason, the bubble bursts, leaving behind it a residue of acrimony, recrimination, embarrassment and ruined reputations. Here, then, are radiations, measured with high precision yet existing only in the minds of those who observed them; the Russian water, which some thought might congeal the oceans: phantom diseases which called for heroic surgery; monkey testis implants that restored the sexual powers of ageing roués and of tired sheep; truths about genetics and about the nature of matter, perceptible only to Aryan scientists in the Third Reich or Marxist ideologues in the Soviet Union; and much more. The Undergrowth of Science explores, in terms accessible to the lay reader, the history of such episodes, up to our own time, in ail their absurdity, tragedy and pathos.

Riprap est le premier recueil du célèbre poète étatsunien Gary Snyder (Prix pulitzer en 1975 pour Turtle Island et membre éminent de la beat generation). Il paraît en 1959 à Kyoto, alors que le poète réside au temple Daitoku-Ji de la secte rinzai zen et suit les enseignements du maître Oda Sesso Roshi. Riprap est un livre fondateur. "Il s'ouvre sur un ensemble de poèmes rédigés autour de la transparence des montagnes et du travail, et se referme sur d'autres rédigés au Japon et en mer. Le titre Riprap célèbre le travail des mains qui déplacent la roche pour faire des pistes ; (...) ma première saisie de l'image de l'univers entier comme interconnecté, interpénétré ; ses composants se reflétant et s'embrassant mutuellement". Gary Snyde, extrait de la postface. En 1955, Gary Snyder travaille comme garde forestier, préposé à l'aménagement et l'entretien des sentiers de Piute Creek dans le parc national de Yosemite, en Californie. Cette expérience de vie sera au départ l'écriture de Riprap. Durant cette période il traduira brillamment les poèmes du moine vagabond chinois Han-Shan. Gary Snyder s'est inscrit à l'American Academy of Asian Studies et y rencontre son professeur Alan Watts. Kenneth Rexroth le présente à Allen Ginsberg et Jack Kerouac, lequel s'inspirera de leur ascension du Pic Matterhorn au Parc national de Yosemite pour écrire The Dharma Bums dans lequel Gary Snyder y figurera sous le nom de Japhy Ryder. A la Six Gallery de San Francisco, toujours en 1955, il récite The Berry Feast avec Allen Ginsberg qui scandera The Howl en compagnie des poètes Kenneth Rexroth, Philip Whalen, Michael McClure. Dans la salle, on retrouve aussi : Peter Orlovsky, Jack Kerouac, Lawrence Ferlinghetti et Neal Cassady. Cet événement marque le début de qu'on appelle la San Francisco Renaissance. La présente traduction est la reprise de l'édition de 1965 intitulée, Riprap and Cold Mountain Poems, à San Francisco - Four Seasons Foundation. Le recueil comprend les traductions des poèmes de Han-Shan.

In his early twenties Goethe wrote Proserpina for the Weimar court singer Corona Schröter to perform. His interest in presenting Weimar's first professional singer-in-residence in a favourable light was not the only reason why this monologue with music (now lost) by Seckendorff is important. Goethe's memories of his sister Cornelia, who had recently died in childbirth, were in fact the real catalyst : through this work Goethe could level accusations against his parents about Cornelia's marriage, of which he had not approved. Goethe used the melodramatic form to transform private and cultural issues for women of the time into public discourses and so to manipulate public opinion. His work reveals an astute understanding of musical melodrama and the important impact it had on the cultural dynamics of the late eighteenth and early nineteenth centuries. Whatever the source of inspiration, it is clear that Goethe was very preoccupied with Proserpina. When he returned to this melodrama forty years later he collaborated closely with Carl Eberwein, the court, theatre, and church music director, who composed a new setting which accords with Goethe's clear understanding of musical declamation in 19th century melodrama. In the intensive collaboration which took place while the production was being prepared in January 1815, Goethe was already anticipating the idea of a Gesamtkunstwerk. He paid close attention to every aspect of the production, especially to its music and its staging. When discussing contemporary settings of the poet's works, scholars often lapse into regret that Goethe did not have someone of comparable rank at his side for musical collaborations. Yet Eberwein's willingness to go along with Goethe's wishes was an advantage here : the selfless striving of the young composer to satisfy the poet's intentions is everywhere apparent in the score and it is the nearest thing we have to a ‘composition by Goethe'. Despite critics' positive reception of the first performance on 4 February 1815, the work has never been published before. Musically and dramatically this unknown melodrama is a superb work for solo voice, choir, and orchestra, and deserves to be brought before the public today.

Histoire complète et très illustrée de l'émergence de New York comme capitale culturelle du monde après la Seconde Guerre mondiale, racontée avec brio par trois spécialistes réputés dans leurs domaines respectifs : Annie Cohen-Solal (arts plastiques), Paul Goldberger (architecture et design) et Robert Gottlieb (arts du spectacle). Comment New York a émergé après la guerre en tant que capitale du monde dans tous les secteurs de la création arts, architecture, design, musique, théâtre et danse. Les années entre 1945 et 1965 sont une période d'échanges fructueux et intenses entre poètes et critiques, artistes et marchands d'art, musiciens, danseurs et chorégraphes, architectes et designers. Annie Cohen-Solal, a signé de nombreux best-sellers, dont une biographie de Jean-Paul Sartre et une du marchand d'art Leo Castelli qui fait revivre la fermentation artistique de cette époque : les légendaires galeries, les critiques et les collectionneurs influents, et les artistes eux-mêmes, depuis les expressionnistes abstraits Pollock, Rothko et de Kooning jusqu'à Johns, Rauschenberg et Warhol. Paul Goldberger, ancien critique d'architecture pour le New York Times et le New Yorker, nous guide à travers les chefs-d'œuvre modernistes qui renouvellent le paysage new-yorkais : la Lever House de Gordon Bunshaft, le Seagram Building de Mies van der Rohe, le siège des Nations Unies de Le Corbusier et Wallace Harrison, le restaurant Four Seasons de Philip Johnson et son pavillon de l'Etat de New York à l'Exposition universelle de 1964, le Guggenheim Museum de Frank Lloyd Wright, le Terminal TWA d'Eero Saarinen à l'aéroport d'Idlewild, et, naturellement, le Lincoln Center la réponse de New York aux grandes plazzas du monde. Il nous conduit aussi dans les magasins, bureaux et appartements raffinés de l'époque, évoque le mobilier dessiné par les icônes du modernisme, de Charles et Ray Eames à Florence Knoll et George Nelson, et il nous présente les réalisations des grands publicitaires de l'époque, celles que l'on voit dans la série télévisée Mad Men. Il conclut le chapitre en retraçant la bataille philosophique qui s'est jouée entre les urbanistes qui souhaitaient tout raser pour reconstruire à neuf (le camp de Robert Moses) et les partisans de la préservation du patrimoine et de l'authenticité des vieux quartiers (le camp de Jane Jacobs). Robert Gottlieb, ancien rédacteur en chef du New Yorker et membre du conseil d'administration du New York City Ballet, aujourd'hui critique de danse pour New York Observer, nous invite au théâtre, à Broadway et off Broadway, pour nous faire revivre la grande époque de la comédie musicale, du Carousel au Roi et moi, de My Fair Lady à West Side Story, ainsi que les pièces intenses de Williams, Albee et Miller, et les productions très novatrices de Shakespeare in the Park de Joseph Papp. Il nous entraîne dans les clubs de jazz de Harlem et de la 52e Rue pour rencontrer Miles Davis, Charlie Parker, Billie Holiday et Dizzy Gillespie ; sur les scènes de l'univers de la danse, où George Balanchine et le New York City Ballet ont révolutionné le ballet et où Martha Graham, Merce Cunningham, José Limón, Paul Taylor et Alwin Nikolais enthousiasmaient le public avec cette nouveauté américaine qu'a été la danse moderne. Il nous accompagne enfin dans les cabarets et night-clubs légendaires le Blue Angel et le Café Society Downtown, le Latin Quarter et Copacabana où des vedettes aussi diverses que Pearl Bailey, Barbra Streisand, Mike Nichols et Elaine May, Harry Belafonte, Carol Burnett et Woody Allen ont fait leurs débuts. Et quand les expositions d'art, les pièces de théâtre, les revues et les spectacles de danse ont baissé le rideau, Mr Gottlieb nous invite à finir la soirée au Stork Club ou au El Morocco. Richement illustré de centaines de tableaux, dessins, photographies, plans, affiches et autres documents de l'époque, New York Mid-Century est une évocation stimulante d'une période remarquablement féconde dans l'histoire de la ville. Le style et l'esthétique de cette époque connaissent d'ailleurs actuellement un grand renouveau.