pratiques artistiques
Extraits
Théâtre
Théâtre & jeunes spectateurs. Itinéraires, enjeux et questions artistiques
Depuis le début du XXe siècle plusieurs génnérations de femmes et hommes de théâtre, par des oeuvres souvent marquantes, mettent successivement en évidence la nature, le sens et les enjeux de relations possibles entre création théâtrale contemporaine et jeunes spectateurs, dès l'enfance. Leurs recherches dramaturgiques extrêmement variées constituent désormais une composante remarquablement active du théâtre aujourd'hui. Ce nouvel ouvrage collectif, voulu par l'ATEJ (Association du Théâtre pour l'Enfance et la Jeunesse) a été conçu pour en témoigner. De la mémoire des origines aux questions les plus actuelles. A l'écart des amalgames réducteurs du "tout culturel". Sans jamais éluder les particularités fondamentales d'un des arts majeurs de la scène, la complexité de problématiques en évolution constante, l'importance vitale des controverses esthétiques et, sur un autre plan, les incidences fréquemment occultées de clivages politiques ou corporatistes. A l'usage des nombreux "passeurs de théâtre" (artistes comme intervenants divers) qui, par des actions privilégiées en direction des jeunes publics, entendent développer, au temps des défis de l'ère numérique, l'influence émancipatrice et les irréductibles fonctions de l'art théâtral dam la société.
02/2013
Critique littéraire
Organiser des résidences artistiques et littéraires en bibliothèque
Quels sont les atouts de la bibliothèque dans le champ de la création contemporaine ? Que peut la résidence dans nos institutions ? Des pistes de réflexion et un ensemble de réponses concrètes sont proposées au fil de deux parties : Comment accueillir en résidence (typologie, projet artistique, cahier des charges et conventions, rôle clé des partenaires, budgets, etc.) et Enjeux et aventures (la place des artistes, des bibliothécaires et des publics, le travail d'équipe et le processus d'accompagnement, des expériences partagées, etc.). En écho, une sélection d'extraits de romans et de témoignages, sur la pratique de la résidence, invite à écouter directement la voix des auteur. es. Coordonné par deux professionnelles du livre et des politiques culturelles, Claire Castan, chargée de la vie littéraire (Agence régionale du livre Provence-Alpes-Côte d'Azur) et Hélène Glaizes, directrice du livre (Agence livre, cinéma et audiovisuel en Nouvelle-Aquitaine), ce volume rassemble onze spécialistes de l'accueil résidentiel (bibliothécaires, chercheures, enseignantes, programmateurs) qui partagent leurs conseils méthodologiques et leurs expériences de terrain pour que chaque bibliothécaire puisse inventer, à partir des enjeux communs à la diversité des dispositifs, une résidence artistique ou littéraire "sur mesure" . Un nouveau regard sur les artistes, les territoires et les bibliothèques.
04/2019
Sociologie politique
Souvenirs des milieux littéraires, politiques, artistiques et médicaux
Léon Daudet est le fils aîné de l'écrivain Alphonse Daudet. Républicain converti au monarchisme, antidreyfusard et nationaliste clérical, député de Paris de 1919 à 1924, il fut l'une des principales figures politiques de l'Action française. Dans cette oeuvre monumentale il revient sur les événements marquants de sa vie et ses principaux combats idéologiques. Une lecture édifiante à qui cherche à comprendre les tribulations politiques ambiguës de cette figure controversée de la droite française de l'entre-deux guerres. " Je commence, avec cet ouvrage, la publication de mes souvenirs et je compte la poursuivre régulièrement désormais. Ce premier recueil de quatre volumes porte sur une période d'environ trente ans, pendant lesquels j'ai été à même d'approcher et de fréquenter les personnalités les plus notoires de la littérature, de la médecine et du milieu politique républicain. Fils d'un écrivain célèbre et qui avait non seulement le goût, mais la passion des échantillons humains, depuis le vagabond de la route jusqu'au plus raffiné des artistes, j'ai été en relations avec beaucoup de gens que je n'avais pas choisis et dont je devais être violemment séparé plus tard par les circonstances de la vie, ou des divergences fondamentales. Polémiste nationaliste, puis royaliste, j'ai été amené à traiter rudement ceux que je considérais comme les ennemis de mon pays. Quelques-uns d'entre eux Zola, par exemple faisaient partie de l'entourage d'Alphonse Daudet. Je n'ai pas cru devoir les ménager pour cela, n'ayant par ailleurs reçu d'eux que les témoignages les plus banaux de sympathie à l'endroit d'un jeune confrère. Je compte persévérer dans cette attitude. Deux personnes seulement m'ont encouragé et soutenu dans mes débuts : mon père, qui m'a mis la plume à la main ; Mme Edmond Adam, qui a publié, dans la Nouvelle Revue, mes premiers essais".
03/2023
Jardinage
Guide pratique du jardinage au naturel. Conseils, techniques et bonnes pratiques pour un jardin réussi
Comment protéger naturellement votre jardin des maladies et des nuisibles ? Quelles plantes choisir pour obtenir de beaux massifs robustes et durables ? Semis, plantation, multiplication.... quelles sont les techniques à privilégier ? Quelles associations pratiquer pour renforcer les défenses de vos plantes ? Compost, paillage, amendement... comment travailler et enrichir votre sol ? Quels moyens mettre en place pour toujours arroser juste et malin ? Un compagnon indispensable. Toutes ces questions - et bien d'autres ! - trouvent leurs réponses dans cet ouvrage pratique de référence, qui vous livre toutes les clés et les grands principes d'un jardinage responsable et sain, tout au long de l'année. Vous pourrez ainsi : faire prospérer votre jardin tout en préservant la biodiversité et votre environnement, maîtriser des techniques naturelles et efficaces, sélectionner les espèces et variétés de plantes qui vous conviennent le mieux.
04/2021
Histoire du droit
Le Guide Pratique du Contract Management. Méthodes, outils, procédures et meilleures pratiques du Contract Management
Cette édition définit les activités, les rôles attribués aux acteurs, leurs limites de responsabilités, compile méthodes, outils, et procédures et recense les meilleures pratiques approuvées du Contract Management. Elle s'enrichit de l'exercice du métier de Contract Manager dans le nucléaire civil et les énergies renouvelables (Chapitre IX). Les Contrats de type D&B, EPC, EPCM, FIDIC et NEC sont passés au crible (Chapitre VIII). Une étude de cas est présentée en détail (Chapitre X). Le financement de procès et la médiation d'affaire sont introduits (Chapitre III). Un répertoire détaillé de formations diplômantes ou non en Contract Management est présenté (Chapitre VII). Les principaux ajouts sont signalés dans les entêtes de chapitres par le terme "Nouveauté" .
04/2023
Critique littéraire
Pratiques de Corneille
"Corneille" n'existe pas. Telle est la bonne nouvelle de ce livre conçu lors du quatrième centenaire de la naissance de Pierre Corneille (juin 1606). Du moins n'existe plus guère, et on peut s'en réjouir, un Corneille statufié, monolithique, on serait tenté de dire de pierre... Mais si la statue de Corneille s'efface ici, c'est pour laisser place à un portrait diffracté, complexifié, résolument ancré surtout dans l'étude des pratiques concrètes dont l'oeuvre de Pierre Corneille est à la fois le résultat et le point de départ : que fait Corneille, et que fait-on de lui, en son temps et après? Telle est la question qui guide les analyses de cet ouvrage. " Il est facile aux spéculatifs d'être sévères ", ironisait Corneille, invitant les doctes à mettre les règles" en pratique aussi heureusement" que lui-même l'avait fait (Discours des trois unités, 1660). Corneille, s'il est penseur ou poéticien, ne l'est en effet qu'au regard de pratiques, codifiées par des "arts" ou s'inventant à mesure, qui influent les uns sur les autres : comment s'articulent les pratiques de Corneille dramaturge, poéticien, mais aussi editor, paraphraste, académicien ou sujet du royaume de France? Tissu d'actions d'autant moins séparées que le "champ littéraire " et l'expérience esthétique n'ont nullement acquis encore l'indépendance qu'ils revendiquent déjà. Comment retentissent sur l'oeuvre le travail de la scène, les réactions du public, les jugements critiques, les réécritures et appropriations? Tout en distinguant le temps de la réception de celui de la création, les six sections de l'ouvrage examinent de façon croisée les pratiques de Corneille et celles de son interprétation (théâtrale, critique) dans le temps, avec pour enjeu de restituer à l'oeuvre de Corneille, dans sa diversité, sa dimension d'expérience.
12/2012
sociologie du genre
Pratiques interculturelles féministes
Les témoignages présentés dans ce livre mettent en exergue la complexité des défis rencontrés aujourd'hui par les professionnel·le·s exerçant auprès des personnes migrantes. Les femmes, à la croisée d'inégalités multiples, sont particulièrement exposées aux inégalités. Sur le terrain, les intervenant·e·s font face à des situations marquées par la précarité, l'isolement, les discriminations vécues par les femmes immigrées. Face à ces situations complexes, les autrices livrent des témoignages riches en pistes créatives. Toutes, elles partent du vécu des femmes et de leurs compétences pour proposer des ressources pratiques visant à soutenir leur dignité.
03/2023
Pédagogie
Enseigner l'histoire des arts Cycle 3. Des oeuvres de référence
L'enseignement de l'histoire des arts porte à la connaissance des élèves des oeuvres et des courants artistiques divers et majeurs qui appartiennent au patrimoine et à l'art contemporain. Tous les domaines artistiques et culturels sont concernés. L'histoire des arts constitue un enseignement pluridisciplinaire et transversal jugé indispensable à la formation intellectuelle des enfants. Cet ouvrage propose aux enseignants des outils méthodologiques, une démarche pédagogique et une documentation succincte pour les aider à se lancer avec leurs élèves dans la grande aventure humaine de la création artistique. A ces fins, il s'organise en trois parties : Des réponses à quelques interrogations : qu'est-ce que l'histoire des arts ? Comment mettre en oeuvre cet ensei gnement transdisciplinaire ? Quelles sont les ressources possibles ? Une démarche pédagogique et des outils méthodologiques pour savoir choisir et rendre compte d'une oeuvre artistique auprès des élèves, et créer une situation favorable à leur expression. Des séquences d'histoire des arts pour plus de 120 oeuvres, couvrant l'ensemble des périodes et des domaines artistiques, organisées autour de trois rubriques récurrentes. L'ambition de cet ouvrage est de communiquer aux enseignants quelques clés pour qu'ils puissent donner à leurs élèves l'amour de l'art, la curiosité de le connaître et l'envie de le pratiquer.
03/2017
Spiritisme
Comment bien pratiquer une lecture d'âme. Manuel pratique pour développer votre intelligence intuitive
Une méthode inédite pour accéder à la lecture d'âmes, aux vies antérieures, et aux annales akashiques ! La lecture d'âme est une pratique médiumnique dont les origines remontent à l'Inde et les écrits fondamentaux de la religion Indouiste (annales akashiques). Ces textes expliquent que toutes les informations du monde seraient regroupées dans un grand dictionnaire, rassemblant toutes les informations de la nature de l'humanité et des univers, passées, présentes, et à venir. Accéder à ces informations devient possible aujourd'hui, avec une nouvelle approche, simple, les loin des dogmes anciens éprouvés par le temps, selon des rituels dépassés à présent. Il est donc possible au travers d'une méthode inédite propre aux nouveaux paradigmes de notre société de trouver notre cheminement de vie, notre mission d'incarnation. Comment lire en son âme et l'âme d'une personne, révèle en nous le pouvoir créateur qui gouverne les consciences incarnées sur cette terre. C'est ce que Christophe Jacob, médium, vous livre avec humilité et simplicité dans cet ouvrage d'évolution des âmes en reliance.
07/2023
Magnétisme
Comment bien pratiquer l'automagnétisme. Manuel pratique pour soulager les douleurs physiques et émotionnelles
Un manuel pour pratiquer l'automagnétisme au quotidien Chaque être humain, tout comme la matière qui nous entoure, contient de l'énergie. Si cette énergie ne circule pas librement, des déséquilibres physiques, psychiques ou émotionnels peuvent apparaître, affectant notre bien-être et notre santé. Dans cet ouvrage pratique richement illustré de photographies, Florian Lucas nous invite à expérimenter les pouvoirs de l'énergie sur nous-mêmes, grâce à de nombreux exercices et protocoles qui ont fait leurs preuves. Que vous soyez novice ou praticien expérimenté, vous découvrirez des techniques précises et efficaces pour soulager les douleurs et pathologies les plus courantes, mais aussi des supports de guérison, tels des diagrammes, afin de tester votre taux vibratoire ou mieux faire circuler l'énergie de vos chakras. Et pour aller plus loin dans la pratique, vous trouverez six programmes à suivre sur plusieurs semaines, conçus pour renforcer vos résultats de façon stupéfiante.
03/2024
Pédagogie
L'orthographe. Pratiques d'élèves, pratiques d'enseignants, représentations
Cet ouvrage porte sur trois dimensions incontournables de l'enseignement de l'orthographe aujourd'hui : les problèmes que rencontrent les élèves et leurs stratégies pour tenter de les résoudre la diversité des pratiques d'enseignement et les représentations de l'orthographe, en particulier celles d'élèves. Organisé en chapitres brefs et facilement lisibles, il donne à lire une synthèse des travaux existants tout en approfondissant certaines pistes, telles que les causes possibles des erreurs, notamment sur certains points de l'orthographe dite grammaticale, sur le rapport à l'orthographe des élèves, sur les modalités d'enseignement susceptibles d'engendrer des effets intéressants, etc. Les auteurs de ces textes sont tous des spécialistes de ces questions, qu'ils soient chercheurs confirmés et reconnus, enseignants expérimentés et/ou jeunes chercheurs ouvrant des perspectives nouvelles. Du fait de sa précision, qu'illustrent tout autant les enquêtes de terrains, les exemples nombreux, les directions de travail, et les bibliographies, l'intérêt de cet ouvrage excède le milieu des chercheurs : formateurs, enseignants et praticiens sont appelés à s'en emparer, pour y puiser des réflexions générales, des méthodes, voire des exercices.
04/2019
Mouvements artistiques
Leçons pratiques d'encaustique lustrée. ou Exposé des notions nécessaires pour pratiquer ce procédé de peinture
Leçons pratiques d'encaustique lustrée, ou Exposé des notions nécessaires pour pratiquer ce procédé de peinture / par Alex. Clausel,... Date de l'édition originale : 1842 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
05/2021
Beaux arts
La Friche, terre de culture
La Friche la Belle de Mai est un projet artistique, culturel, économique et social, initiée il y a vingt-cinq ans à Marseille. Inscrit dans une politique publique de développement territorial cette aventure est considérée internationalement comme l'une des plus innovantes des dernières décennies. Dans toutes les disciplines du théâtre qui l'a fondé, aux musiques, aux arts plastiques, à l'architecture et aux paysages, en passant par la littérature et les médias, elle s'est définie comme un processus pluriel et singulier. Associant tous les publics, la Friche est un lieu de travail qui a toujours été ouvert pour des pratiques diverses. Visites d'ateliers, pratiques artistiques, pratiques sportives. Peut s'y réunir des publics de quelques visiteurs à plus de dix mille personnes. Elle est un lieu incontournable de production et de diffusion.
08/2017
Pédagogie
Enfants conférenciers. Une expérience éducative, artistique, culturelle
Cet ouvrage présente un dispositif pédagogique innovant, les enfants conférenciers, initié depuis une dizaine d'années et auquel ont déjà participé un grand nombre d'écoles et d'institutions muséales. Dans ce dispositif, les enfants (en cadre scolaire ou périscolaire) sont placés en situation de présenter une série d'oeuvres ou d'objets à des pairs, dans le contexte du musée. De nombreuses interactions s'y font jour et sous-tendent un processus social d'apprentissages formels et informels : le savoir prend vie par le dispositif qui le rend visible et l'activité qu'il suscite. Enfantsconférenciers s'inscrit ainsi dans une perspective dite " située " de l'apprentissage. Dans cette approche, les aspects contextuels sont considérés comme partie intégrante de l'activité cognitive : une relation est tissée entre la cognition et son contexte de développement. Ce dispositif contribue ainsi à générer du lien et à fonder une communauté d'apprentissage et d'apprenants.
02/2021
Propriété littéraire et artist
Droit de la propriété littéraire et artistique
A propos de l'ouvrage La propriété littéraire et artistique désigne l'ensemble des droits exclusifs accordés aux auteurs d'oeuvres de l'esprit sur leurs créations et des droits "voisins" du droit d'auteur, accordés aux auxiliaires de création : artistes-interprètes, producteurs et entreprises de communication audiovisuelle. Sont donc étudiées dans cet ouvrage : - La naissance de la propriété intellectuelle : les oeuvres et les différentes créations - Les éléments constitutifs des propriétés intellectuelles : le droit moral, les droits patrimoniaux (droit de reproduction, de représentation) - L'auteur : régime matrimonial, succession - Les contrats d'exploitation, les créations collectives - L'action en contrefaçon et les procédures Points forts - Un ouvrage renommé qui rejoint la collection Droit civil - A jour de l'ordonnance du 12 mai 2021 portant transposition de la directive européenne du 17 avril 2019 sur le droit d'auteur et les droits voisins dans le marché unique numérique
08/2021
Histoire de l'art
Exposition universelle. causerie artistique. beaux-arts, peinture
Exposition universelle. Causerie artistique. Beaux-arts, peinture, par M. Edouard Saint-Amour Date de l'édition originale : 1855 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2021
Jeux
La création artistique dans le jeu vidéo
Objet culturel indéniable, le jeu vidéo n'a pas atteint la dignité artistique des autres arts et médias : on lui reproche d'être ludique, technologique et commercial. Mais sont-ce bien là des défauts fatals ? Ne s'agit-il pas plutôt de nouvelles ressources pour créer des oeuvres en forgeant de riches imaginaires ? Objet numérique, le jeu vidéo se conçoit au moyen d'outils technologiques nombreux, assistant autant que formatant les types de pensée et d'écriture offerts à son créateur. Appareil interactif il réinvente le rôle du spect-acteur plongé au coeur du processus de création et du déploiement de l'oeuvre. Elément majeur d'une culture transmédiatique, il s'abreuve à diverses sources artistiques. Ce sont là les principaux lieux de la question que ce livre tente d'éclairer. Si le jeu vidéo est un art, comment rendre compte de ses spécificités créatrices ?
07/2021
Beaux arts
La vie artistique en Allemagne après 1945
Au lendemain de la défaite et de la capitulation sans condition, les artistes enseignants ont joué un rôle déterminant dans le renouveau de la vie culturelle en Allemagne après 1945. Expositions et émergence de nouveaux mouvements, comme les groupes SPUR et ZERO, en témoignent. Fondé sur un considérable travail en archive et la collecte de témoignages précieux, cet ouvrage analyse les institutions d'enseignement artistique des quatre zones d'occupation - devenues en 1949 la RFA et la RDA. L'enseignement artistique dans l'ensemble des territoires occupés n'avait jamais encore été considéré dans sa globalité. Or, il a fortement contribué à la rééducation voire à l'éducation à la démocratie de la jeune génération. Celle-ci a bénéficié de la transmission des savoirs par les aînés, hantés par l'expérience du national-socialisme. Cet aspect très particulier de l'évolution de l'Allemagne met en lumière les interactions entre les enjeux politiques, idéologiques, socio-économiques et intellectuels. Ainsi, l'interprétation de la notion de "démocratie" est différente selon les occupants, suscitant des débats idéologiques autour du formalisme notamment. En 1950 se produisit une nouvelle querelle des "Anciens" et des "Modernes" à Darmstadt, autour de l'historien de l'art Hans Sedlmayr d'une part et du peintre Willi Baumeister de l'autre. Des questions se posent : Que signifie la liberté artistique ? Quelle a été l'influence de ces controverses sur l'enseignement et sur l'art allemand d'après-guerre ?
01/1994
Critique
L'incarnation artistique : mises en scène littéraires
Les articles rassemblés dans cet ouvrage étudient la représentation du corps engagé dans la performance ou l'agir de la création dans les littératures de langue française et anglaise du XVIIIe siècle à nos jours. Les auteurs montrent comment le corps est en de telles occasions toujours inscrit dans le texte, que ce soit de façon directe et descriptive, quoique souvent fragmentaire, ou bien indirecte, voire "figurale". La première étape de ce parcours s'intéresse à l'inscription corporelle de l'artiste s'adonnant à son art, au poids du regard social ou genré, aux imbrications entre les arts, et à l'impact que cette inscription du corps peut avoir sur l'écriture. C'est à la figure de l'écrivain engagé dans l'écriture que s'intéresse la deuxième étape de ce parcours et à la façon dont cette activité d'écriture implique son corps. Au-delà d'une première approche factuelle, certains des textes étudiés s'engagent sur le chemin de l'autoportrait de l'écrivain au travail. Le corps mis en scène peut alors se faire matière première de l'écriture, avant, en dernière analyse, de se dérober et de disparaître au profit du corps du texte, supposé seul susciter le désir du lecteur / de la lectrice. Contributeurs : Fabienne Gaspari, Florence Marie, Pierre Dubois, Bérengère Moricheau-Airaud, Valeria Gramigna, Claudie Servian, Salwa Ben Sassi-Taktak, Philip Knee, Laurent Robert, Edina Zvrko, Guillaume Rousseau.
04/2021
Anatomie
Anatomie fonctionnelle, clinique & artistique de la face
Cet ouvrage est issu essentiellement de la mise à niveau expresse en formation anatomique continue du docteur Christophe Bonnefoy. Ses trois coauteurs, les Drs Luc Chikhani, Marc Bert et Denis Cabaret ont validé les orientations cliniques. Le Dr Luc Chikhani nous a infusé ses compétences en traumatologie maxillo-faciale grâce à son expérience de chirurgien des hôpitaux de Paris. Le Dr Marc Bert, expert auprès des tribunaux, a distillé ses recommandations, notamment en matière d'ostéoarchitecture, aux confrères et futurs confrères afin d'éviter les écueils en implantologie orale. Enfin le Dr Denis Cabaret, urgentiste, nous a initié à mieux comprendre les conséquences des traumatismes cranio-encéphaliques. Ce travail a pour vocation de rassembler l'anatomie descriptive traditionnelle aux côtés fonctionnels, cliniques, pathologiques, radiologiques, plastiques et artistiques. Il tente d'étayer la pratique, dans le premier chapitre, à partir d'un solide socle théorique basé sur l'ostéologie. Ce n'est pas seulement l'os qui est important mais tous les éléments anatomiques qui passent à proximité ou en son sein. Ce socle de connaissances de base permet d'aborder les deux chapitres suivants portant sur l'ostéoarchitecture et les muscles peauciers de la face et du cou. Bien sûr, nous n'avons pas pu tout aborder en un seul volume et promettons d'en publier davantage si telle est la volonté de nos lecteurs. En fin de chaque chapitre, des "essentiels" suivis de questions d'autoévaluation émanant des examens de formation continue, permettent au lecteur de progresser en solo en vérifiant l'acquisition de ses connaissances.
03/2021
Littérature française
Excursion dans les bas-fonds. Direction artistique
Ceux qui gèrent la communication s’appellent les «communicants». Ceux à qui s’adresse la communication s’appellent les «communiqués». Quand la communication est efficace, les communicants décident et les communiqués obéissent. Les parents de Mathieu, par exemple, qui vivent dans le Nord-Pasde- Calais, ont été très mal communiqués. Ils trouvent de bon goût de s’habiller chez Decathlon et pensent que, bien qu’il gagne à peu près cinq fois plus d’argent, Mathieu n’a pas aussi bien réussi que son frère, qui a passé son Capes et est devenu prof. Mais qu’importe. Un professionnel du talent de Mathieu, qui code subtilement des messages à longueur de journée, est aussi capable de décrypter les signes sociaux, et n’est pas dupe de lui-même dans son désir d’ascension et de revanche familiale. La supériorité du communicant en général et de Mathieu en particulier tient à cela : il n’est dupe de rien. Du moins, jusqu’à ce qu’il croise Elise. Il n’aurait pas dû s’y intéresser, vu qu’elle travaille à l’étage inférieur - et donc dans un service subalterne. Mais Elise résiste à tout déchiffrage, toute classification. Aurait-elle cette chose rarissime que Mathieu appelle un style ? Mathieu doit en avoir le coeur net. Mais l’homme qui n’est dupe de rien n’est pas au bout de ses errances. Dans une langue brutale et précise, Christophe Mouton rend compte d’un monde où les inconscients, les relations aux autres et le langage sont pervertis. Un monde qui se révèle peu à peu avoir plus soif de conditionnement généralisé, d’appartenance et d’aliénations collectives que d’aventures et d’amour. Notre monde. Christophe Mouton est notamment l’auteur de Un garçon sans séduction, Feuilles de calcul (Julliard, 2012) et de Cocaïne, Business-model (Julliard, 2014).
01/2016
Livres-jeux
Mon livre à moi - Un livre d'activités artistiques
Marion Deuchars propose un cahier d'activités sur TOI. Un livre rien qu'à TOI Les petits lecteurs vont adorer compléter ce livre et dessiner leur autoportrait au fil des pages. Ce que tu aimes, ce qui te fait peur, où tu vis, tes vêtements préférés, tes rêves, ton caractère... un journal intime qui veut tout savoir sur TOI. Marion Deuchars : une autrice-illustratrice maison Après quatre livres publiés en Eveil et un cinquième, "Rigolos, les contraires ! ", à paraître en mars 2023, Marion Deuchars propose avec "Mon livre à moi" un cahier d'activités à compléter.
07/2023
Théâtre
Les collectifs artistiques dans les arts vivants depuis 1980
Les collectifs artistiques, l'actualité en est pleine. Cet ouvrage replace ce phénomène dans son sillon historique. Alors que les années soixante et soixante-dix voient fleurir les communautés artistiques, les années quatre-vingt marquent le déclin des utopies politiques et le retour des signatures individuelles des metteurs en scène. Aujourd'hui, les collectifs bousculent les modes de création. L'acteur reprend les rênes et invente une écriture de plateau éclatée, rebelle, libertaire. Cette autre façon de créer est aussi un geste politique : les collectifs dans leur fonctionnement et leur esthétique questionnent notre démocratie et proposent un théâtre en prise avec notre temps, vivant, libre, qui redonne du souffle à la scène actuelle.
04/2014
Beaux arts
Catalogue de mobiliers artistiques, grands vins de France, cognac
Catalogue des très beaux mobiliers artistiques... , grands vins de France, cognac... le tout appartenant à Mme Gabrielle Elluini... vente 19-23 oct. 1884... / [expert] A. Bloche Date de l'édition originale : 1884 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
Critique littéraire
Les marges dans les capitales littéraires, artistiques et politiques
La littérature mondiale, les arts, l'histoire, la politique se sont enrichis de plusieurs oeuvres et auteurs qui désormais viennent de différents lieux de la culture. Ils sont dotés d'un capital social et culturel différent de celui en oeuvre dans les métropoles. Ils intègrent dès lors des problématiques issues directement des marges, en terme aussi bien géographiques que thématiques et se forgent un langage dans les langues comme le français, l'espagnol, le créole et l'anglais. Fort de ce constat, il s'agit de se demander comment la notion de marge peut être pensée dans l'esthétique littéraire et artistique, et envisagée dans une perspective multifocale, qui peut réintégrer la dimension postcoloniale et décoloniale dans les analyses. On comprend alors la présence, dans cet ouvrage, d'une double conception : la marge envisagée comme objet et la marge envisagée comme sujet. La marge se constitue-t-elle en objet que l'on peut comprendre dans un triple rapport spatio-temporel, discursif et pratique ?
03/2019
Beaux arts
Les avant-gardes artistiques (1918-1945). Une histoire transnationale
Pour qui entreprend une histoire transnationale des avant-gardes picturales au XXe siècle, la période que couvre ce deuxième tome, de 1918 à 1945, est la plus périlleuse. Car l'auteur doit se colleter avec le grand récit dicté par les avant-gardes elles-mêmes. Tout commence-t-il avec Dada ? Dès 1910 s'observait la remise en cause symbolique de Paris par les nouvelles générations dans de nouveaux centres : Berlin, Munich, Londres, Bruxelles, Cologne, Moscou, New York. Dada, certes né dans les charniers de la guerre, fut plus encore issu de l'histoire de la modernité artistique et littéraire depuis les années 1850. Les avant-gardes furent-el les idéologiquement progressistes ? Les acteurs ne cessèrent de négocier entre les logiques révolutionnaires, leurs ambitions nationales et celle de continuer tant bien que mal à se faire connaître sur la scène internationale. Loin que Paris fût la capitale unique, d'une ville à l'autre, et en particulier à Berlin, Prague, Budapest, Vienne, Moscou, mais aussi à Amsterdam, Bucarest, Zagreb, Barcelone et jusqu'à São Paulo, Mexico et au Japon, apparurent régulièrement de nouveaux groupes décidés à se faire une place dans le courant du modernisme. En revanche, l'entre-deux-guerres fut une période de marchandisation aboutie de l'innovation artistique. Dans les pratiques et les débats des avant-gardes, une problématique était récurrente : quelle place faire au marché, surtout en cas de succès ?
05/2017
Ethnologie et anthropologie
Cheminements. Voies anthropologiques et voies artistiques de la connaissance
Cheminements est un itinéraire initiatique pour tous, dont nos enfants et petits-enfants qui jugent que l'on a bâti un monde mortifère et en pleine deconstruction au sens de Derrida. Une autre issue est-elle possible dans l'engagement militant et/ou la création artistique ? Ce recueil s'inscrit dans ma démarche pacifique de porteur d'espérance auprès d'une jeunesse terrorisée par tous les collapsologues. N'ai-je pas entendu deux gamins jouer dans un jardin public en disant : " comme c'est la fin du monde, il faut en profiter et bien s'amuser avant ! " Si certains textes évoquent des situations personnelles, le lecteur peut y trouver une source de méditation et de réflexion sur sa propre existence.
04/2021
Critique littéraire
Lisières de l'autofiction. Enjeux géographiques, artistiques et politiques
Après le colloque " Autofiction(s) " en 2008 (dont les actes ont inauguré la présente collection des Presses universitaires de Lyon), Cerisy a accueilli en 2012 un second colloque consacré à l'autofiction : après avoir tenté d'abord de définir (et donc de circonscrire), on a tenté cette fois au contraire de décentrer le propos. L'autofiction ici sort de ses frontières (et des débats strictement français) pour explorer d'autres territoires, tant géographiques (à travers des études consacrées à l'Afrique, à l'Amérique du Sud ou au Japon) qu'artistiques (à travers certains usages de l'image, photographie, dessin ou cinéma) ou encore politiques (où l'on découvre que l'écriture de soi ne peut être qu'écriture engagée avec l'autre). Un voyage, donc, aux lisières de l'autofiction (ou plutôt de ses définitions les plus étroites), avec pour guides des chercheurs et des écrivains - dont Philippe Forest, Chloé Delaume, Claire Legendre, Abdellah Taïa...
01/2016
Critique
Interculturalité et intermédialité chez les auteurs francophones chinois
Dans le domaine des littératures francophones, on peut dénombrer actuellement une vingtaine d'auteurs chinois francophones : Chen Jitong, Sheng Cheng, Zhou Qinli, François Cheng, Gao Xingjian, Shen Dali, Ya Ding, Dai Sijie, Ying Chen, Wei Wei, Shan Sa, et Ling Xi, etc. Ces écrivains circulent dans différentes cultures, utilisent deux langues, et, par conséquent, leurs écritures mélangent une couleur chinoise avec une couleur occidentale. A travers leurs expériences, nous remarquons que certains d'entre eux ont développé une double pratique artistique, en accord avec leur identité culturelle désormais duelle. Ils construisent ainsi non seulement un pont entre deux langues et deux cultures, mais aussi un pont entre différents médias ou supports artistiques (romanesque et cinématographique ou pictural). Comment s'est développée la littérature francophone chinoise ? Et comment appréhender l'écriture romanesque et la pratique artistique des auteurs francophones chinois ? Centré sur des auteurs francophones chinois et leurs ouvres, notre travail formule une hypothèse sur l'articulation entre interculturalité et intermédialité au sein de la francophonie chinoise.
03/2021
Poésie
Fonctions Phatiques
La fonction phatique du langage est celle qui ne sert pas à communiquer un message, mais à maintenir le contact entre le locuteur et le destinataire. Elle permet de se parler même quand on a rien à dire et ainsi de maintenir un lien quand il est devenu ténu. Ces Fonctions sont donc Phatiques. Elles parlent du langage. . Ou de ce qui reste du langage quand celui-ci n'est pas ou plus possible. Parfois, elles s'intéressent au minimum qui permet à deux personnes de garder un lien entre elles, et donc avec la vie.
07/2023
