The Doors. L.A. Woman

They say life is a long stretch of a calm river, but not for everyone ! She was for me until the day when everything rocked, the day my destiny was changed dramatically. People do not realize how life can be so sweet and so beautiful. They complain all day long for trivialities. They are not even aware that they have before their eyes the most beautiful wealth : the luck and happiness of living in good health. I was rich before. Now I am poor because my child has an incurable disease, that has currently no hope of being healed. As a parent, how can we accept that ? , How to continue living carrying the bundle of pain in my head ? , How to overcome this feeling of helplessness ? When I started speaking to my heart, I didn't know myself that this was the beginning of a new life : a rebirth as a poet. When I learnt that my 7-year-old daughter was suffering from the Dravet Syndrome, a rare genetic epileptic encephalopathy, this was like an earthquake in my life. Then, I needed to write in order to express my sorrow and my pain. Words and rhymes came naturally to my mind. This was obvious that poetry would be my survival weapon.

Willy Loman is a salesman who believes in the American Dream. He has spent his whole career on the road, going all over New England to sell products. At sixty, he is far from retiring : he needs to keep on working to earn money in order to pay his mortgage and loans. But he does not sell as much as he used to and struggles to make ends meet. His relationship with his elder son, Biff, is chaotic : he does not understand why his son does not live up to his expectations. Thus, they fight all the time. But at the heart of the tension between them lies a secret that only the two of them know... Death of a Salesman explores the depth and complexity of human relationships and shows what happens when a man gets lost in his own dreams.

After the Last Ship illustrates the author's own history, as well as its connection to the history of other women and children who left India and made the journey across the Kala Pani, the Indian Ocean, and lived as migrants in other countries. In this book the author brings greater understanding of how subjectivities are shaped through embodied experiences of ‘mixed race'. She bears witness to the oppressive policies of the fascist government in Portugal in the 1960's and 1970's and the effects of displacement and exile, by reconstructing her own passage from India to Mozambique and finally to Australia. Further, the author shows the devastation that labels such as ‘half-caste', ‘canecos' and ‘monhe' can cause, when they eat at your flesh, your being, and your body. She sheds light on how identity and culture can serve as vehicles of empowerment, how experiences of belonging can germinate and take root post-diaspora.

Tome 2 de la saga Never Trust L'histoire de Mark et Carolina prend fin brusquement, lorsque la jeune femme décide qu'ils ne sont plus sur la même longueur d'onde. Leur avenir est compromis par des visions de la vie qui s'opposent et qui se contredisent. Il n'y a pas de solution, c'est l'impasse. Pourtant, son coeur ne semble pas être d'accord avec sa nouvelle résolution et couper le contact va être plus difficile que ce qu'elle avait prévu... Entre jalousie, manque de confiance et histoires de famille, les deux sont encore très loin d'avoir tourné la page définitivement ! Carolina a encore bien des choses à régler et panser ses blessures n'est jamais simple, mais peut-être qu'avec du temps, de l'amour et du courage, tout est possible ?

Julien VERMEULEN : Hugo Claus à New York (1959) In 1959-1960, Hugo Claus spent six months in the US, Mexico and Cuba. In the course of his trip he wrote down a number of impressions and experiences which he later turned into a cycle of poems, entitled "Reportage" (1961). In terms of contents and style these poems differ from his previous work. Claus now uses a style which is less hermetical : apart from this remarkable transparency, a wide range of ironic expressions, ambivalent idioms, contrasting registers and playful characterisations constitute a lexicological diversity. The great number of assonances and the use of non-literary text registers also characterize these poems. In this way this cycle anticipates later work in which Claus systematically applies diverse collage techniques. The poems "N. Y. 1" and "N. Y. 2" are also an exceptional testimony of the feelings of isolation and vulnerability of the lyrical "I". In 1959-1960 bracht Hugo Claus zes maanden door in de VS, Mexico en Cuba. Tijdens zijn verblijf noteerde hij enkele indrukken en ervaringen die hij later in de gedichtenreeks "Reportage" (1961) uitwerkte. Inhoudelijk en stilistisch wijkt deze poëzie af van zijn vroeger werk. Claus hanteert hier immers een stijl die minder hermetisch is : naast een opmerkelijke transparantie constateren we ook lexicografische diversiteit met allerlei ironische en ondermijnende dubbele bodems, kritische en contrastieve registers, ludieke en spottende typeringen. Ook het grote aantal assonanties en het gebruik van niet-literaire tekstregisters karakteriseren deze gedichten. In die zin anticipeert deze cyclus op zijn later werk waarin hij talrijke collagetechnieken op een systematische wijze toepast. De openingsgedichten "N. Y. 1" en "N. Y. 2" getuigen ook op een uitzonderlijke wijze van het isolement en de kwetsbaarheid van de ik-figuur. Sarah BEEKS : Masscheroen ou trois messieurs nus. L'engagement artistique de Hugo Claus dans les années soixante In the spring of 1968 Hugo Claus was officially charged with public indecency. The fact that he had staged three naked men in his play Masscheroen, could not be tolerated by to the conservative judiciary in Flanders. The lawsuit caused a great fuss within the artistic milieu : art and literature had regularly been censored and something had to be done. Inspired by the activist élan of May '68, Claus and his colleagues chose to act upon their artistic commitment. Through cheerful happenings and poetic protest evenings they fought for the autonomy of art and literature. In het voorjaar van 1968 werd Hugo Claus aangeklaagd wegens openbare zedenschennis. In zijn toneelstuk Masscheroen had hij drie naakte mannen laten optreden en dat kon volgens de conservatieve rechterlijke macht in Vlaanderen niet door de beugel. De zaak leidde tot veel ophef binnen het artistieke milieu : kunst en literatuur werden eind jaren zestig veelvuldig gecensureerd en dat werd niet langer geaccepteerd. Aangestoken door het activistische elan van mei '68 besloten Claus en zijn collega's zich artistiek geëngageerd te tonen. Door middel van vrolijke happenings en poëtische protestavonden bevochten zij de autonomie van kunst en literatuur. Pieter VERSTRAETEN : Le corps du Christ. Le roman A propos de Dédé et le catholicisme Hugo Claus's short novel Omtrent Deedee [With regard to Deedee], which appeared in 1963, can be read in a variety of ways. In general, two slightly antagonistic interpretative models have been dominant so far : whereas the early literary analysis by Julien Weverbergh focuses on the symbolic dimension of the story, a commentator such as Bert Vanheste emphasizes the novel's connection with contemporary social discussions, such as the debates on the democratization of Catholic faith in the context of Vaticanum II (1962-1965). In this article I want to further develop the latter perspective by reading the book primarily as a commentary on Catholic faith, understood in its institutional as well as its ideological dimensions. In particular, I focus on the kind of priesthood the main character Deedee is embodying, on the relation between the priest Deedee and the young homosexual Claude, who seems to represent an alternative kind of priesthood, and on the process of transubstantiation, which plays a major role in all this. Finally, I relate the motif of transubstantiation to Claus's conception of meaning and symbolism. It appears that the religious sacrament as well as the signifying process are based on the interaction between the concrete and material on the one hand and the abstract and ideal on the other. In the end, in Omtrent Deedee, both categories are unmasked as mere social constructs, failing to do what they promise : restoring an original, sacral union or wholeness. Van Hugo Claus' korte roman Omtrent Deedee, verschenen in 1963, zijn heel verschillende interpretaties mogelijk. Grosso modo staan daarbij twee verschillende lectuurmodellen tegenover elkaar. Terwijl de vroege analyse van Julien Weverbergh vooral inzet op de symbolische dimensie van het verhaal, vraagt iemand als Bert Vanheste expliciet aandacht voor de betrokkenheid van de roman op contemporaine maatschappelijke problemen, zoals de discussies rond de democratisering van het katholieke geloof die plaatsvinden in de context van Vaticanum II. In dit artikel wil ik dat tweede perspectief verder uitwerken door Omtrent Deedee in de eerste plaats te lezen als een commentaar op het katholieke geloof, zowel op de institutionele als op de ideologische dimensie ervan. Ik focus daarbij op de aard van het priesterschap van het hoofdpersonage Deedee, op de relatie tussen de geestelijke Deedee en de jonge homoseksueel Claude, die een alternatieve priesterrol op zich neemt, en op het sacrale proces van de transsubstantiatie, dat bij dit alles een cruciale rol lijkt te spelen. Tenslotte verbind ik het motief van de transsubstantiatie met Claus' visie op betekenis en symboliek. Zowel het religieuze sacrament als het proces van betekenisgeving zijn immers gebaseerd op de interacties tussen het concrete en materiële enerzijds en het abstracte en ideële anderzijds. Finaal worden beide categorieën in Omtrent Deedee ontmaskerd als louter sociale constructies die er niet in slagen hun belofte waar te maken en een oorspronkelijke, sacrale eenheid en heelheid te herstellen. Tom SINTOBIN : Raconter en bafouillant, bafouiller en racontant. Traumatisme et narrativité chez Hugo Claus In this article two novels by Hugo Claus are analysed from the perspective of Trauma theory : Desire (1978) and The sorrow of Belgium (1983). Trauma destroys an individual's life-narrative and results in a Post Traumatic Stress Disorder. In Desire it is Didi that seems to suffer from it : she lost her human identity and her awareness of time, she is barely able to speek - which means that she has lost the plot that can give her life meaning and coherence. The reader is never told what exactly is the matter : all he gets are flashes, which are not sufficient to tell him the whole story. Moreover, he is confronted with the fact that the language of the novel is very ambiguous. These two characteristics - the unability to get to a fullblown story and the loss of language - the reader shares with a PTSD-patient, which suggests that this novel has a performative aspect : the reader lives through the same drama as that of the characters. In The sorrow of Belgium, uncle Omer is confronted with a malfunctioning language and ability to narrate. His problem manifests itself in repetition and in misunderstandings due to the ambiguity of words. The reader encounters exactly the same problem at the end of the novel, when a passage that seemed rather superficial at first sight in reality turns out to be full of meaning. However, there are characters in this novel whom one would expect to be traumatised that nevertheless do not show the typical characteristics. Above all the father, Staf, talks endlessly about the terrible things that happened to him, even so much that the members of his family are no longer interested. The feeling of the "surplus" of narratives, that are as a consequence not healing any more but aim at hiding something, is a feeling shared by the reader while he is reading this strange novel, which gets in its turn a performative aspect. In dit artikel worden twee romans van Hugo Claus, Het verlangen (1978) en Het verdriet van België (1983) bestudeerd vanuit het perspectief van traumastudies. Daarbij wordt een trauma gedefinieerd als datgene wat het levensnarratief van een individu vernietigt, met een Post Traumatic Stress Disorder tot gevolg. In Het verlangen blijkt Didi's pathologie daar nogal wat kenmerken van te hebben : ze is haar menselijke identiteit kwijt, haar tijdsbesef is ontregeld, ze kan amper nog spreken - zij heeft dus niet langer de beschikking over een levensnarratief dat haar bestaan zinvol en coherent kan maken. De lezer verneemt echter nooit precies wat er aan de hand is : hij krijgt slechts flitsen te zien en komt niet tot een sluitend verhaal. Bovendien wordt hij ermee geconfronteerd dat de taal van de roman wel heel meerzinnig wordt. Deze beide kenmerken - het onvermogen om tot een verhaal te komen en het verlies van taal - deelt de lezer met een PTSD-patiënt, zodat het verhaal in overdrachtelijke zin performatief is geworden : de lezer ondervindt het drama van de personages aan den lijve. Ook in Het verdriet van België komt er een personage voor wiens taal en verhalend vermogen hapert : Nonkel Omer. Zijn aandoening uit zich onder meer in herhaling en in misverstanden door dubbelzinnige woorden en blijkt ook de lezer parten te spelen wanneer die zich tegen het einde van de roman met een ogenschijnlijk anekdotische maar in werkelijkheid uitermate beladen passage geconfronteerd ziet. Nochtans zijn er ook personages waarvan men zou kunnen aannemen dat ze getraumatiseerd zijn zonder dat ze de kenmerken van een PTSD vertonen : vooral vader Staf vertelt honderduit over wat hem is overkomen, zelfs in die mate dat zijn verhalen niet meer interessant gevonden worden door zijn huisgenoten. Het gevoel van de overdaad aan verhalen, die niet langer heilzaam zijn maar iets verbergen, maakt zich ook van de lezer meester bij zijn lectuur van deze vreemde roman. Het verdriet van België heeft zodoende op zijn beurt iets performatiefs. Dirk VAN HULLE : Claus et la narratologie exogénétique. La cognition externe (extended mind) et les notes de lecture autour du Chagrin des Belges This article combines genetic criticism with a post-Cartesian approach to cognitive narratology, notably to the examination of literary evocations of the fictional mind. The case study is the genesis of Hugo Claus' novel Het verdriet van België. The exogenetic analysis of two extant notebooks shows how the author's reading notes contribute not just to the fictional cosmology of the novel, but also to the cognitive cosmology of the characters' 'extended' minds. The article argues that for Claus, as for many twentieth-century authors, the materiality of the avant-texte served as a cognitive model for the evocation of the workings of the fictional mind. Dit artikel combineert tekstgenetisch onderzoek met een post-Cartesiaanse benadering van de cognitieve narratologie, in het bijzonder het onderzoek naar vormen van literaire bewustzijnsrepresentatie. De gevalstudie is de genese van Hugo Claus' roman Het verdriet van België. Uit de exogenetische analyse van twee bewaard gebleven notitieboeken blijkt hoe de lectuurnotities bijdragen, niet alleen tot de fictionele kosmologie van de roman, maar ook tot de cognitieve kosmologie van personages en hun "extended mind" . Het artikel argumenteert dat voor Claus, net als voor heel wat twintigste-eeuwse auteurs, de materialiteit van de avant-texte heeft gefungeerd als cognitief model voor literaire bewustzijnsrepresentatie. Malgorzata DUBROWSKA : Die mythische Welt Anna Seghers'. Literarische Bilder aus dem französischen Exil Alongside her journalistic undertakings, literary works by Anna Seghers left trajectories of her residence as an immigrant in France between the years 1933-1941. In her literary works, the writer often depicted in a metaphorical way the world of immigration experiences : Sense of instability, isolation, life intimidations and also consciousness of replication of the immigrant' destiny. She brought a universal literary vision that corresponded to the biblical tradition and the world of the Greek and Roman mythologies. The author of this article, based on the selected literary works of Anna Seghers that were created in France, catalogues the universal experiences of the existence of the human kind, that in Seghers' works become mythical. Les textes littéraires d'Anna Seghers, qui complètent son activité publicistique, où elle décrit d'une manière métaphorique ses expériences d'expatriée, en disent long sur les années de son exil en France (1939-1941). La précarité, l'isolement, le danger de mort et la conscience de réitération de l'existence d'exilé font naître une vision littéraire universelle qui puise tant dans la tradition biblique que dans les mythologies grecque et romaine. A travers les textes littéraires retenus, issus de la période française, l'auteur de la présente contribution tente de concrétiser cette expérience atemporelle de l'existence humaine à laquelle Seghers donne une dimension mythique.

Why are men, like other primate usually the aggressors and risk takers? Why do women typically have fewer sexual partners? Why is killing infants routine in some cultures, but forbidden in others? Why is incest everywhere taboo? Bobbi Low ranges from ancient Rome to modern America, from the Amazon to the Arctic, and from single-celled organisms to international politics to show that these and many other questions about human behavior largely come down to evolution and sex. More precisely, as she shows in this uniquely comprehensive and accessible survey of behavioral and evolutionary ecology, they come down to the basic principle that all organisms evolved to maximize their reproductive success and seek resources to do so. Low begins by reviewing the fundamental arguments and assumptions of behavioral ecology: selfish genes, conflicts of interest, and the tendency for sexes to reproduce through different behaviors. She explains why in primate species-from chimpanzees and apes to humans-males seek to spread their genes by devoting extraordinary efforts to finding mates, while females find it profitable to expend more effort on parenting. Low illustrates these sexual differences among humans by showing that in places as diverse as the parishes of nineteenth-century Sweden, the villages of seventeenth-century China, and the forests of twentieth-century Brasil, men have tended to seek power and resources, from cattle to money, to attract mates, while women have sought a secure environment for raising children. She makes it clear, however, they have not done so simply through individual efforts or in a vacuum, but that men and women act in complex ways that involve cooperation and coalition building and that are shaped by culture, technology, tradition, and the availability of resources. Low also considers how file evolutionary drive to acquire resources leads to environmental degradation and warfare and asks whether our behavior could be channeled in more constructive ways. Why Sex Matters is a compelling work of biology, sociology, and anthropology and a penetrating study of the deep motivations that underlie individual and social behavior.

This study examines the way in which late medieval and early modern Germans envisioned the Balkan Slavic peoples. It deals with mental categories, such as images, perceptions, and attitudes, which the German-speaking subjects of the Holy Empire gradually developed during their increasingly frequent contacts with the Balkans in the period between 1400 and 1600. During that time span the Germans were constructing their own type of negative self-identification that served as a grid through which information about other peoples was processed. The closer definition of that grid and the types of images and attitudes produced by the encounter and bequeathed to modern Germans and, indeed, to the rest of Western Europe is one of the main goals of the book.

A l'épreuve de l'âge est le récit d'une aventure humaine, tirée de l'observation enrichie de la propre expérience de l'auteur, avec, comme plus-value, des témoignages recueillis. Au fil du temps, on passe presque comme par inadvertance à côté de choses essentielles de la vie que l'on écorche par imprudence, sans faire exprès, blessant des personnes qui, pourtant, ont eu le mérite d'avoir atteint le prestige du grand âge en évitant des vexations étouffées par pudeur, mais aussi, par peur de ne pas susciter de pitié dans le regard de l'autre. Ce livre relate l'expérience de trois femmes aux profils différents. Elles devront conjuguer leurs intelligences pour venir à bout de cette satanée vieillesse, naufrage de tous les temps.

Eté 1633 : le padre Benjamin, doctor angelicus, confident et ami du pape, de Galilée et de Descartes, est envoyé en mission dans sa Croatie natale. Face au Grand Inquisiteur de Zagreb, il devra défendre la belle Jovana, insaisissable rousse de Macédoine et résoudre bien des mystères qui l'emmèneront infiniment plus loin qu'il ne croyait. Trois cents ans après Guillaume de Baskerville dans Le nom de la rose d'Umberto Eco, un nouveau sage franciscain mène l'enquête. Passé et présent s'entrelacent pour tisser quatre cents ans d'amour au temps de l'Inquisition. En Europe, entre le Xe et le XVIIIe siècle, près d'un demi-million de femmes ont été condamnées au bûcher sous prétexte d'être des sorcières et d'avoir signé un pacte avec le diable, c'est-à-dire d'avoir eu des relations sexuelles avec lui ; ces accusations venant le plus souvent de la part de leur mari. Il s'agit d'un des plus grands génocides dans l'histoire de l'humanité dont on parle rarement, même de nos jours. Personne ne sait ce qui est apparu en premier : la poule ou l'oeuf la réalité ou la fiction, la vérité ou le roman. Saga balkanique ou roman d'amour postmoderne, mantra chamanique ou épopée alchimique ? Poésie métaphysique.

Hubert, jeune médecin parisien solitaire, scientifique à l'esprit rationnel, va vivre une nuit agitée. Réveillé par la chute du vieux miroir de son aïeule, il trouve dans les débris une lettre datée de 1886. Un peintre s'y accuse du meurtre de son modèle Léontine. Hubert se rendort, fait un rêve étrange, où il se retrouve dans un tableau en présence d'une dame à l'ombrelle. Elle va lui demander de se rendre à la salle des ventes de Dreux. Au matin, il y découvre avec stupeur la toile dont il a rêvé et remporte les enchères. Il va confier la restauration de l'oeuvre à la talentueuse Aglaé, mystérieux sosie de Léontine. Une enquête criminelle s'impose. D'étranges liens unissent les personnages du présent et du passé. Va-t-il résoudre ces mystères?? Va-t-il enfin trouver l'amour??

Avec près de 25 articles — hors préfaces et introduction —, ce volume offre un imposant recueil de recherches dédiées au luminaire antique, mais aussi de l'âge du bronze (Komnos) et de la période médiévale (décoration et illumination des églises byzantines, matériel des récentes fouilles urbaines de Timisoara). Malgré le fait que le congrès, matérialisé par le présent volume, s'est tenu dans la 'capitale' culturelle de la Transylvanie, Sibiu, seules deux recherches novatrices proviennent du territoire de la Roumanie actuelle : une analyse des importations et des copies grecques du 3e s. apr. J.-C. découvertes à Tomis (aujourd'hui Constanta), ainsi qu'un inventaire des lampes du castrum de Micia, en Transylvanie méridionale. En revanche, quel florilège de lampes inédites de sites Italiens, d'Agrigente à Lucera, de Pompéi et Cumes à Ostie et Musama jusqu'à la septentrionale Mediolanum (Milan)! Le monde égéen n'est pas en reste, avec des études consacrées à Nea Paphos, Rhodes, Corinthe et Salonique, complétées, pour la mer Noire, sur les importations hellénistiques d'Olbia. Le Sud de la Méditerranée livre deux recherches du plus haut intérêt sur Beit Natif et sur Antioche. Deux études françaises viennent compléter le tableau : la publication du corpus complet du Musée de Saint-Omer ainsi qu'une étude typologique des lampes découvertes à Lyon. Last but not least une comparaison entre l'iconographie et les sources littéraires romaines concernant les objets d'éclairage révèle de nombreuses surprises. L'importance de ce volume est sans aucun doute de dévoiler autant de lampes inédites issu de sites mineurs méconnus que, au contraire, de cités aussi célèbres que rarement traitées sous l'aspect des lampes et des objets en général.

Depuis la mort de sa mère, Julie a perdu sa passion pour la musique, et elle est sur le point de se faire exclure de son lycée d'arts du spectacle. Tout change quand elle remonte sur scène avec son nouveau groupe, Julie and the Phantoms. Seul hic : tous ses musiciens sont des fantômes. Dans les années 1990, Luke, Reggie et Alex s'apprêtaient à connaître la gloire avec leur groupe de rock, Sunset Curve, quand une triste rencontre avec la street food de Los Angeles a eu raison de leurs rêves et de leurs vies. Désormais, avec leur chanteuse Julie, les garçons ont une seconde chance de réussir et devenir des stars. Mais un puissant fantôme nommé Caleb Covington a d'autres projets pour le groupe. Si Luke, Reggie et Alex ne parviennent pas à briser son mauvais sort, ce sera la fin de Julie and the Phantoms...

For the first time this work traces the evolution of Carl Zuckmayer's major women characters from early spontaneous figures to increasingly complex and emancipated personalities. A close analysis of these women defines their importance as exponents of key concepts in Zuckmayer's world view expressed in his essays, autobiographies, and fiction.

Environ 129 pages au format Ebook. Sommaire interactif avec hyperliens. Pourquoi a-t-on brutalement assassiné Nirmal, le vieux vendeur d'épices avec lequel Fabio s'était noué d'amitié ? Pourquoi a-t-on gravé un symbole sur la paume de sa main ? Enquête policière et histoire d'amour interdit prennent l'allure d'un voyage initiatique haletant lorsqu'elles nous guident à travers une Inde à la fois envoûtante et secrète. L'enquête de Fabio sur la mort de l'un de ses amis l'emmènera bien plus loin qu'il ne pensait et ouvrira son coeur à une connaissance dont il ignorait jusqu'à la nature.

Lorsqu'Alex et Kate se rencontrent, l'attirance est immédiate. Alex a de l'humour, un beau visage et un brin de timidité : tout ce que Kate recherche chez un petit ami. De son côté, Alex ne peut résister au charme de Kate : elle est jolie, craquante, avec un irrésistible soupçon de naïveté... Mais l'un des deux cache un lourd secret qui va non seulement peser sur leur amour naissant, mais aussi menacer leur vie. Captivant, débordant de passion et d'émotions, A kiss in the dark vous fera revivre les délices et les frissons de votre premier amour.

Toujours bien lire les petites lignes du contrat... Jamais Tali n'aurait imaginé travailler un jour pour un homme aussi odieux (et sexy) que Hayes Flynn, le chirurgien esthétique le plus recherché de Los Angeles. L'ami qui l'a recommandée avait bien tenté de la mettre en garde, mais il n'avait pas mentionné que travailler au domicile de Hayes Flynn impliquait de le voir dès le matin au saut du lit, répondre à tous ses caprices et mettre à la porte ses conquêtes d'un soir (en tâchant de deviner leur prénom). Alors, aucun risque qu'elle déroge à la sacro-sainte règle de ne jamais coucher avec son boss ! D'ailleurs, elle méprise tellement son attitude désinvolte de séducteur qu'elle est incapable de prendre sur elle, et ils n'arrêtent pas de se disputer. Heureusement qu'ils se détestent car elle doit bien avouer que Hayes a un charme indéniable. Le genre de charme qui électrise tout son corps et lui donne des idées tout à fait déplacées... A propos de l'autrice Elizabeth O'Roark est rédactrice scientifique et vit à Washington. Lorsqu'elle ne s'occupe pas de ses trois enfants, elle s'adonne sans réserve au jogging et à l'écriture de romances, ses deux passions complémentaires. Avis de lecteurs : " Un slow burn de qualité !! Je n'ai pas vu les pages défiler. Une très très bonne romance que je recommande ! " lemondedejuliiie " Foncez découvrir cette romance qui vous fera rire et frémir ! De plus, la plume de l'auteure est parfaite ; elle nous envoûte dès la première ligne. " blogdelyosa

Leokadiya Kashperova (1872-1940), hitherto consigned to a footnote in musical history as Stravinsky's piano teacher, is undergoing rediscovery. A double graduate of the St Petersburg Conservatoire, she emerged as a virtuoso pianist and composer in the romantic tradition. She was associated with some of the great musicians of her day, including Balakirev and Auer. She performed in both Germany and the UK in the 1900s, but her career petered out after 1920. Songs of Love was first published in 1904. No evidence survives of any public performance in Kashperova's lifetime although it is very likely that they were performed at her regular 'musical evenings at home on Tuesdays' mentioned in her Memoirs. The transparency of the piano writing strongly suggests that she would accompany herself singing. Kashperova, by all accounts, possessed a fine voice, and in the summer of 1906 she decided 'to learn from the artistry', as she put it, of the tenor Raimond von Zur-Mühlen who was widely celebrated for having developed (with Clara Schumann) the Lieder-Abend tradition. His summer-schools on the Baltic coast were frequented by aspiring singers from all over Europe, even Japan and India. Kashperova herself was responsible for the poetic lyrics of Songs of Love (in both Russian and German), which may well have emerged from her own bittersweet experience of life and love ; she was not to marry until 1916 at the age of forty-four. That Kashperova is the author of both the music and the lyrics of Songs of Love would suggest that they express very personal sentiments. Instrumentation : soprano (tenor) and piano

The scarlet haze embody a door opening onto a world of sadness and joy, where everyone can find themselves. In this collection of poems written according to her inspiration and significant events, the author recounts the sorrow of a one-sided love, the angst felt during a deep depression or the happiness caused by the single view of her heart's desire.

"Dors, Bouton d'or, dors" , lui dit sa nounou. Mais Bouton d'or ne dort pas ! La petite abeille attend le marchand de pollen (que fait-il ? ) et surtout la marchande de rêves (où est-elle ? ). Et son ami Louis le papillon de nuit a beau l'entraîner dans une bataille de pollen, rien n'y fait : Bouton d'or ne dort toujours pas ! Par chance, Carole la luciole n'est jamais loin et ça tombe bien : les rêves, c'est tout à fait son rayon !

Les jours raccourcissent et le petit hérisson va bientôt hiberner. Peux tu l'aider à s'y préparer ? Un livre interactif qui invite le tout-petit à intervenir dans l'histoire par ses gestes : caresser le hérisson, se mettre en boule et ronfler comme lui... pour son plus grand plaisir et celui de ses parents, qui pourront jouer avec lui.

Joël Godart est né dans le Nord de la France où il a passé une partie de sa vie, avant de venir s'installer en Bretagne, à quelques centaines de mètres de l'Océan. Il est l'auteur de plusieurs livres de poèmes ou de photographies, le dernier, " Fairy " , étant un hommage au poète Arthur Rimbaud. Il a sélectionné dans ses textes anciens ou moins anciens ceux que l'on peut rattacher à l'émoi amoureux ; d'où le sous-titre qu'il a souhaité donner à ce choix : " anthologie amoureuse " ...

Après le drame survenu au sein de leur famille, Dahlia et son frère déménagent dans le Wisconsin, afin de prendre un nouveau départ. A peine arrivée, Dahlia fait la rencontre de son nouveau voisin, Taylor, alors qu'elle est en serviette sur le palier ! Pour la bonne impression on repassera... Mais celui-ci ne s'en formalise pas et tous les deux forgent une amitié solide, sans ambiguïté. Jusqu'à ce que Taylor se trouve une petite amie, ce qui perturbe terriblement Dahlia. Une attirance endormie entre les deux amis se dévoile soudain, les entraînant dans un tourbillon d'émotions, entre jalousies, désir et frustration. Pour eux, il est hors de question de faire quoique ce soit qui puisse nuire à leur amitié ! Mais comment résister lorsque l'attraction est si grande et l'alchimie si forte ?

Au moment où Voltaire ouvre la porte qui donne sur l'extérieur, il tombe nez à nez sur un escogriffe qui était sur le point d'actionner la sonnette d'entrée. Je l'entends s'écrier : "Jean-Jacques, quelle joie de vous revoir !" — J'ai décidé de jeter la rancune à la rivière, répond sobrement Rousseau. Et puis, de Genève où j'habite à Ferney où tu te terres, il n'y a pas bien loin. J'ai donc fait le chemin à pied, et j'ai trouvé en marchant le sujet d'une nouvelle rêverie du promeneur solitaire. — On peut se tutoyer à nouveau ? — Je te dis que je n'ai plus de rancune.

Qu'y a-t-il dans le livre d'un écrivain qui dit "Aujourd'hui je dors" ? Des rêves ? Il n'y en a pas un seul. Sans doute parce qu'il ne dort que d'un oeil. Qu'il veille, comme les bêtes. Le livre commence par se demander ce qu'il est, ce qu'il va faire de cette veille prolongée. Les choses viennent d'elles-mêmes : qu'est-ce qu'un albatros ? Un drôle d'oiseau ; à quoi sert la ponctuation ? A vivre ; qui est Frank Venaille ? Un poète. Des choses passent devant l'oeil de celui qui veille, il leur saute dessus et, leur réglant leur compte, nous les place sous un nouveau jour. C'est Voltaire par exemple qui joue au chat et à la souris avec un certain Palissot : n'est-ce pas un jeu d'aujourd'hui ? Mais si mais si. C'est Sangatte dont bien des journalistes ont parlé : la poésie s'en mêle et dit ce que c'est que Sangatte. Car voici ce qu'il y a dans le livre, presque tous les genres, de l'anecdote au roman en vers, du cut-up au couteau à pain au ciselage d'un vers de dix-sept pieds, de la liste à n'en plus finir à la notation brève ; tous les tons, ou presque, de l'humour grinçant à l'humeur noire, de l'amusement léger à une vague de tristesse ; il y a même une chanson d'amour que le lecteur pourra mettre en musique s'il veut. Ce qu'il n'y a pas, c'est une histoire. Dominique Meens ne raconte pas d'histoires, ne se raconte pas d'histoires. Il a d'ailleurs un ton quelque peu comminatoire parfois, du genre "ne me faites pas d'histoires hein !" Ce pourrait d'ailleurs être une bonne introduction, un premier exercice, pour ceux qui redouteraient de lire des livres sans histoires. Parce qu'en vrai, il y en a une, celle d'un écrivain qui ne dort que d'un oeil.

Après une longue journée de travail, Kristen Mayhew, substitut du procureur de Chicago, fait une découverte macabre dans le coffre de sa voiture : trois caisses contenant des vêtements maculés de sang, des photos de corps mutilés et des lettres... qui lui sont directement adressées. Kristen doit se rendre à l'évidence : un tueur a décidé d'abattre les criminels qu'elle n'a pas réussi à mettre derrière les barreaux. Comme s'il s'était fixé pour mission de la seconder... Et pour Kristen - qui n'a jamais laissé personne accéder à ses secrets - le pire est encore à venir. Car, très vite, elle s'aperçoit que le tueur l'épie. Et qu'il sait tout d'elle. Traduit de l'anglais (Etats-Unis) par Philippe Mortimer

Ce livre à la frontière entre album et documentaire nous raconte les bienfaits du sommeil, mêlant textes poétiques et explications scientifiques. A l'heure du coucher, la douce lumière du crépuscule signale à notre corps qu'il est temps de se reposer. Mais que se passe-t-il quand on dort ? Une équipe de petits travailleurs se met à l'oeuvre pour réparer, polir, ranger les souvenirs d'une journée bien remplie. Mais le sommeil a aussi plein d'autres super-pouvoirs ! Il permet de détendre le corps, adoucit l'humeur et aide même à guérir quand on est malade ! A l'extérieur, les animaux nocturnes se réveillent et vont chasser. Le lendemain matin, après une nuit de sommeil, on se réveillera en pleine forme et de bonne humeur ! Des animations (rabats, découpes, flaps) accompagnent le récit et le rendent encore plus ludique. Grâce à cet ouvrage, le sommeil n'aura plus de secrets pour vous !

Vous êtes fatigués d'être réveillés par votre enfant ? Vous rêvez de profiter de vos soirées et de dormir des nuits complètes ? Aurélie et Clémence vous donnent les solutions qui conviendront à votre famille : elles sont psychologues et le sommeil des bébés et des enfants n'a aucun secret pour elles. Avec elles, pas de méthode toute faite mais du sur-mesure en 3 étapes : D'abord, comprendre pourquoi votre enfant ne dort pas ; Puis Aurélie et Clémence vous aident à adopter les conditions indispensables pour résoudre les problèmes de sommeil propres à votre enfant ; Enfin, à vous de jouer, laissez-vous guider en choisissant le rythme qui vous convient... alors croyez en vous, et donnez-vous les moyens de bien dormir !

Ce volume bilingue rassemble trois pièces courtes de Susan Glaspell, considérée comme "la mère du théâtre américain" . Elles traitent de questions qui restent d'actualité, à savoir les injustices subies par les femmes dans une société patriarcale. Ce volume bilingue rassemble trois pièces courtes de Susan Glaspell, considérée comme "la mère du théâtre américain" : Trifles (1916), The Outside (1917) et Woman's Honor (1918). Respectivement traduites par Aurélie Delevallée, Sophie Maruéjouls-Koch et Julie Vatain-Corfdir, ces oeuvres traitent, chacune à sa façon, de la position des femmes dans la société, question récurrente chez l'autrice et toujours d'actualité. Elles mettent en scène les injustices perpétrées dans une société patriarcale et sont représentatives des trois styles adoptés par Glaspell, à savoir le réalisme, l'expressionnisme et l'allégorique. Cet ouvrage est le premier proposant des traductions en français de l'oeuvre théâtrale de Glaspell, qui jouit pourtant d'une reconnaissance internationale et a déjà été traduite dans 15 langues.

In the vast silence of their isolation, the traditional Igbos have learnt the ways of living in harmony with nature. From their origin in distant time, they have kept a sacred perspective on the natural world. In our age, there is the need for traditional wisdoms to retain their validity and be intrinsic to our philosophic and scientific perceptions of the cosmos. We cannot do without their knowledge, their spiritual perspective, and their deep faith in the harmony of all nature. Ignoring these qualities has profound environmental implications. Global warming, environmental pollution, and the exhaustion of nature's resources are but a few of the symptoms of the nature's experiences as we continue to mistreat it in order to satisfy our own ends. This work helps us to realise that wherever we are, we are a part of nature. All the things around us are as presences, representing forces and powers of life that are not ours and yet are all part of us. Then we find them reflecting in ourselves, because we are nature, though not identical with it.

A picture named "Doctor Gachet's portrait" has been stolen a night from a museum. Immediately, the news offer the event and our heroes start the research after some clue that leads them to the thief. After travelling across some countries following his trace, they realize that a smuggling network is behind the robbery, led by minister Goring. Among their loot is an enormous amount of pictures stolen from private collectors, with the aim of transporting and hiding them beyond their frontiers.