Eric Giacometti, Jacques Ravenne
Extraits
Beaux arts
Alberto Giacometti. Une aventure moderne
Né en 1901 dans les Grisons, en Suisse, actif à Paris pendant la majorité de sa carrière, Giacometti s'est partagé entre la peinture, la sculpture et le dessin jusqu'à sa mort en 1966. Ses rapprochements avec le cubisme et le surréalisme, son attrait pour les arts antiques et extra-occidentaux, son attachement à la figure humaine font de lui une personnalité pleinement inscrite dans les enjeux artistiques du XXe siècle. A travers plus de cent cinquante oeuvres, parmi lesquelles des sculptures, des peintures et des dessins figurant parmi les plus emblématiques de son travail, cet ouvrage fait la part belle aux rencontres essentielles et parfois méconnues qui ont émaillé son parcours, comme la confrontation avec l'art de l'Antiquité égyptienne, source d'inspiration et de ressourcement, ou la relation amicale et intellectuelle avec l'écrivain Jacques Dupin, son premier biographe. Il propose aussi de revoir son oeuvre à travers l'oeil des photographes, des poètes, des artistes et même des cinéastes de son temps et du nôtre.
03/2019
Essais biographiques
Le temps de Giacometti (tp)
Alberto Giacometti (1901-1966), artiste emblématique du XXe siècle, fréquente, dans le contexte de l'après-guerre et jusqu'à la fin de sa vie, différents cercles artistiques, des photographes, des écrivains et des philosophes, échangeant avec toute une nouvelle génération d'intellectuels, du surréalisme finissant à l'engagement existentialiste naissant. Ouvert sur son époque, sociable, actif et créatif dans la diffusion de son oeuvre, il est ainsi regardé par ses contemporains et admiré pour sa sculpture et sa peinture, d'une figuration expressive, qui semblent rendre compte d'un monde meurtri, en reconstruction mais aussi en plein questionnement. Mêlant sculptures, peintures, gravures, photographies et documents d'archives, cet ouvrage invite à une plongée dans ces années essentielles pour la compréhension des mutations artistiques et intellectuelles de l'après-guerre. Giacometti y apparaît comme un homme pleinement de son temps.
09/2023
Beaux arts
Giacometti. La figure au défi
Peintre, sculpteur, dessinateur, graveur, créateur d'objets d'art décoratif, écrivain, Alberto Giacometti n'a cessé d'explorer de nouvelles voies. Depuis ses débuts dans l'atelier de son père jusqu'à sa consécration internationale dans les années 1960, son parcours démontre une détermination farouche à inventer de nouveaux modes de représentation avec les moyens les plus réduits et à partir des motifs les plus traditionnels : le portrait, la nature morte, la figure humaine, le paysage. Sa brève incursion dans le surréalisme conforte sa croyance en une réalité au-delà des apparences, et c'est cette réalité en perpétuelle mutation qu'il cherche sans relâche à restituer. Ses œuvres en s'accumulant avec le temps façonnent un monde inquiétant et merveilleux, mettant en évidence la cohérence de sa démarche. Dépassant l'imagerie réductrice de l'artiste solitaire et angoissé de l'époque existentialiste, Véronique Wiesinger montre la complexité contradictoire et la qualité expérimentale de l'œuvre de Giacometti, à jamais contemporaine.
09/2007
Beaux arts
L'atelier d'Alberto Giacometti
"Il n'est pas à la beauté d'autre origine que la blessure, singulière, différente pour chacun, cachée ou visible, que tout homme garde en soi, qu'il préserve et où il se retire quand il veut quitter le monde pour une solitude temporaire mais profonde. Il y a donc loin de cet art à ce qu'on nomme le misérabilisme. L'art de Giacometti me semble vouloir découvrir cette blessure secrète de tout être et même de toute chose, afin qu'elle les illumine". Jean Genet.
10/2007
Beaux arts
Bacon et Giacometti en parallèle
Parmi les traits partagés par Bacon et Giacometti, il faut noter le très caractéristique isolement dans l'espace, quasi anxiogène, des figures qu'ils créaient — notamment au moyen du système de "cages" déjà évoqué. Les deux artistes tendaient à confiner leurs sujets entre les murs d'une pièce. Et si Giacometti en sortait parfois pour installer un paysage étrange et désolé, Bacon, lui, ne s'aventurait que très rarement hors de ses intérieurs claustrophobiques, étroitement verrouillés, où l'air semble manquer. Beaucoup de paysages européens ayant été dévastés par la guerre, la vie se réfugiait dans des lieux clos, avec un être humain encore plus isolé dans la vacante banalité d'un intérieur moderne.
04/2019
Beaux arts
Alberto Giacometti, ascèse et passion
Qui était Alberto Giacometti, l'un des artistes majeurs du XXe siècle ? Anca Visdei est partie sur ses pas, dans le Val Bregaglia en Suisse, là où il grandit entre son père, peintre, et sa mère, figure maternelle puissante, à Venise où il fit ses études, puis à Paris où il fut l'une des figures marquantes d'une période artistique particulièrement féconde. Des témoignages privilégiés, des extraits de sa correspondance, une exploration de son oeuvre au plus près du geste de l'artiste nourrissent un récit captivant et émouvant. On y découvre la personnalité d'un Giacometti tout en contrastes qui n'eut de cesse de travailler à "montrer les choses telles qu'il les voyait", soit l'homme qu'il était dans tous les hommes. Un voyage passionnant dans la vie et l'oeuvre d'Alberto Giacometti.
01/2019
Italie
Guide Emilie-Romagne 2023 Petit Futé. Bologne - Parme - Ravenne
A bien y réfléchir, l'Emilie-Romagne ressemble étrangement à une cour des dames, où se côtoient reines et princesses : Bologne la moyenâgeuse, fière, parfois coléreuse, et assurément entière. Ferrare, belle de la Renaissance, tout à la fois élégante et mystérieuse. Parme, l'artiste, pure, insouciante et surprenante. Ravenne la Byzantine, sereine, riche, presque distante. Modène, l'Antique, gourmande et dynamique. L'Emilie-Romagne a de quoi intriguer l'amateur d'art mais aussi de bonne chère, une pléiade de produits du terroir recouvre les tables de la région, il faudra goûter la piadina, les tortelloni, la coppa, les salama da sugo, l'anguille, le vinaigre balsamique... Accessible en avion low cost et riche d'un réseau routier très dense et bien entretenu, l'Emilie-Romagne est un territoire propice aux pérégrinations. Ajoutant à cela une offre hôtelière variée et des services de qualité, à n'en pas douter, Petit Futé, vous promet de découvrir une destination des plus accueillantes.
07/2023
Aventure
Largo Winch Tome 24 : Le centile d'or. Edition spéciale, Prestige
S'il survit au vol orbital saboté par les activistes de We Blue, Largo Winch va devoir enquêter sur les sombres affaires qui gravitent autour d'une mine d'étain indonésienne. La conclusion d'un diptyque explosif ! Alors que Largo et le fantasque entrepreneur Jarod Manskind réalisent un vol orbital, les activistes altermondialistes de WeBlue prennent le contrôle de la navette et la précipitent sur Terre ! Largo, qui recentrait justement les activités de son groupe vers des activités plus éthiques, n'aura pas le temps d'aller au bout de son formidable projet, incluant la fermeture d'une mine indonésienne employant des enfants... Une mine autour de laquelle se concentrent de grands intérêts financiers et politiques que découvre progressivement Simon Ovronnaz.
12/2023
Romans historiques
La Maîtresse cachée d'Alberto Giacometti
"- Tante Madeleine, qu'est-ce que c'est la sculpture en ceps de vigne que tu as dans ta chambre et qui nous fait peur ? - Qui c'est qui te l'a donnée ? - C'est un fidèle client du café, monsieur Albert, qui l'a donnée à l'oncle. - Elle est moche ta statue, disait Monique, elle me fait peur avec ses yeux blancs, tu devrais la jeter... Puisqu'il est mort l'oncle, tu n'as pas besoin de la garder. Tante Madeleine riait franchement, de toute évidence les réflexions d'enfants, sur cette sculpture, elle ne les avait jamais entendues". A mi-chemin entre le témoignage et le plaidoyer, à la frontière du roman et de la reconstitution, le texte de Serge Coumont nous entraîne dans l'histoire d'une sculpture de maître, et plus particulièrement dans les zones d'ombre de l'existence d'Alberto Giacometti. Souvent proche de l'enquête qui fouille les arcanes du passé, ce récit sonde avec sérieux et précision l'existence du célèbre sculpteur, mais aussi celles des siens, et en exhume des révélations surprenantes, qui placent aujourd'hui dans la lumière une oeuvre d'art jusqu'alors inconnue du grand public.
06/2014
Surréalisme
Alberto Giacometti, André Breton. Amitiés surréalistes
L'adhésion d'Alberto Giacometti au surréalisme dure à peine cinq ans (1930 -1935) pendant lesquels ses recherches autour de l'érotisme, du jeu et de l'onirisme, le distinguent comme l'un des artistes les plus innovants du mouvement. Il noue alors des liens forts avec ses compagnons artistes et intellectuels, qu'il poursuivra bien après avoir pris ses distances avec le groupe. Fruit de recherches dans les archives personnelles de Giacometti et celles de Breton, cette exposition est une collaboration avec l'Association Atelier André Breton et le Centre Pompidou, Musée national d'art moderne. L'amitié forte entre Giacometti et Breton y est mise en lumière ainsi que ses relations avec les artistes et intellectuels surréalistes dont il est le plus proche. Hans Arp, Claude Cahun, Leonora Carrington, Salvador Dalí, Max Ernst, Meret Oppenheim, André Masson, Joan Miró, Pablo Picasso, Yves Tanguy, mais aussi René Crevel, Lise Deharme, Paul Eluard, Georges Hugnet, Jacqueline Lamba, Tristan Tzara sont ainsi représentés.
02/2022
Beaux arts
Alberto Giacometti. Biographie d'une oeuvre
Cette monographie sur la vie et l'oeuvre d'Alberto Giacometti (1901-1966) s'appuie sur l'analyse de plus de 500 de ses sculptures, peintures, dessins, gravures et lithographies, ainsi que sur ses écrits théoriques et sur ses déclarations. Elle présente également le contexte historique, artistique et culturel de sa vie.
10/2018
Beaux arts
Giacometti, Marini, Richier. La figure tourmentée
Alberto Giacometti, Marino Marini et Germaine Richier prennent leurs distances avec la représentation académique du corps et avec la tradition figurative illusionniste. Ils explorent des modes nouveaux de figuration afin d'exprimer leur vision de l'être humain. De leurs années d'apprentissage à celles de leurs dernières créations, ils ne renonceront jamais à la figuration, quand bien même, après la Seconde Guerre mondiale, dans un contexte dominé par l'abstraction, modeler têtes et corps est pour eux source de préoccupations et de recherches constantes. Réunissant une iconographie riche et plusieurs essais de spécialistes des artistes, l'ouvrage montre comment, confrontés à l'impossibilité de persévérer dans une représentation traditionnelle de la figure, les trois sculpteurs proposent de "nouvelles images de l'homme". Modelées dans la terre ou dans le plâtre, celles-ci innovent à partir des formes et des genres classiques de la tête, du buste, de la figure en pied et, dans le cas de Marini, de la figure équestre. A une époque où dominent l'esthétique du lisse et l'emploi de formes arrondies, parfois même transparentes, l'ouvrage invite à réévaluer leurs propositions plastiques et à les suivre dans le combat qu'ils mènent avec la matière.
02/2014
Notions
Giacometti et la fleur en danger
Comment penser les choses dans leur instantanéité ? Comment penser le présent du temps, et plus précisément la seule fois – épicentre d'un temps non répétitif ? Chaque chose n'est qu'une seule fois ; comme un souffle d'air ; une fleur sur le point de se faner. Et le monde ? Comme un ensemble des seules fois, ou – pour citer Giacometti – une immense "Fleur en danger". Et la pensée ? La pensée n'est que l'image de cette Fleur, de cette disparition des choses, du nuage de poussière qu'elles laissent et avec lequel elles coïncident : quelque chose donc – comme dit Deleuze – qu'il faut penser, qui doit être pensé, qui ne peut pas être pensé. L'image de l'épuisement du possible du monde ou l'image im-possible de la pensée.
03/2023
Actualité et médias
Eric Zemmour. Une supercherie française
Un pamphlet, mais plus qu'un pamphlet. Usant de l'ironie et de la dérision qu'appellent les assertions et ridicules zemmouriens, Mohamed Sifaoui débusque, avec tout le sérieux de l'enquêteur qui s'est infligé un examen attentif de la quasi-totalité de la production du publiciste, la pensée réactionnaire telle qu'elle se camoufle sous son nouveau plumage médiatique. Il assume ainsi, avec tous les risques que cela comporte, une mission de salubrité intellectuelle et morale qui tardait à être accomplie : au-delà du cas Zemmour, ce livre offre une contribution importante à la déconstruction des thématiques qui sont les armes d'une entreprise globale de dévitalisation et de parasitage rétrogrades de notre société.
09/2010
Actualité politique France
Eric Zemmour : un outrage français
La France a besoin d'un nouveau Julien Benda pour écrire à nouveau La Trahison des clercs, version années 2000. Depuis l'affaire du foulard en 1989, un projet longtemps "infra-intellectuel", mené par des mandarins médiatiques, oeuvre en réalité pour connecter directement "le délitement des sociétés démocratiques à la question de l'immigration" et à son déferlement. Ils alertent sur le grand remplacement pour mieux préparer les conditions du grand déplacement. Depuis le début des années 2000, dans une forme d'accompagnement à distance du lepénisme, de nombreux livres et autres essais ont balisé le chemin pour qu'en 2022, Eric Zemmour en vienne à tenter de passer de la réflexion à l'action. Venu sur le tard sur ces questions, depuis 2006 et pour être exact depuis 2008, non seulement Eric Zemmour a raflé la mise de tous les néo-réactionnaires, mais avec sa radicalité, il en est venu à littéralement centrer Marine Le Pen, devenue, pour le coup, une figure convenable. Le présent essai tente de revenir, année par année, événement, le plus souvent tragique, après évènement, livre par livre, pour tenter de comprendre comment des minorités, de part et d'autre, ont préempté le débat français pour le réduire, quand ce n'est pas à coup de surenchères mémorielles et de concurrences victimaires, à une société où on ne vit plus côte à côte, mais face à face, le tout sur un fond de dérives, réelles, dans certaines parties du territoire français. Les responsabilités sont partagées. Il s'agit donc ici, et sans concessions, de rendre à César, ce qui est à César et à Omar, ce qui est à Omar.
02/2022
12 ans et +
Le prince Eric Tome 2
"Malheur à la ville dont le prince est un enfant ! " dit l'Ecriture. Et le prince de Swedenborg n'a pas quinze ans... Seul ou presque, entouré d'ambitieux, de traîtres, d'espions et de lâches, Eric conservera-t-il la couronne que veut lui ravir son Premier ministre ? Jef le page préféré, Christian l'ami français, Yngve l'enfant mystérieux, et les autres garçons qu'Eric connut au temps du Bracelet, parviendront-ils a l'arracher du piège oh un conseiller félon l'a fait tomber ?
09/2017
Philosophie
Sept études sur Eric Weil
L'oeuvre philosophique d'Eric Weil (1904-1977) est l'une des plus importantes de la seconde moitié du XXe siècle. Oeuvre systématique qui repense l'héritage de la philosophie en fonction du problème radicalement moderne que pose le choix de la violence absolue - dont la réalité hitlérienne est l'exemple -, la Logique de la philosophie (1950) est prolongée par une Philosophie politique (1956), une Philosophie morale (1961), qui explicitent le même problème dans les domaines déterminés de la réalité politique et de la vie morale, et elle se double de la lecture philosophique des philosophes -Hegel et l'Etat (1950), Problèmes kantiens (1963), 2è édition augmentée, 1970) - et de nombreuses études dont quelques-unes sont réunies dans Essais et conférences (1970-71). Co-fondateur de Critique, Eric Weil fut professeur aux Université de Lille (1956-68) et de Nice (1968-74). Un premier colloque sur la pensée d'Eric Weil s'est tenu à l'Ecole Normale Supérieure de Pise, les 7 et 8 novembre 1979. A l'initiative de notre Centre et des Archives de Philosophie, un second colloque aura lieu les 21 et 22 mai 1982, à Chantilly, qui portera sur l'actualité d'Eric Weil. Les membres de l'équipe qui a fondée en 1979 à l'UER de Philosophie de Lille III le Centre Eric Weil ont, pour la plupart, suivi l'enseignement de Weil à Lille et participé à son séminaire dont aujourd'hui, cinq ans après la mort du philosophe, ils entendent encore la leçon. Ces Sept Etudes sur Eric Weil, présentées et discutées lors de rencontres régulières et amicales, prennent la suite de leurs contributions au numéro spécial de 1970 des Archives de Philosophie, au colloque de Pise de 1979, aux Cahiers philosophiques de 1981/82. Ont collaboré à cet ouvrage : Gérard AlmalehAlbert BaraquinLucien BescondMireille DepadtGilbert KirscherJean QuillienJean-François Robinet
01/1982
Cinéma
ERIC ROHMER. Comédies et proverbes
Figure de proue de la Nouvelle Vague, Eric Rohmer a signé les réalisations parmi les plus atypiques du cinéma français. Pour le cycle des Comédies et proverbes, il pose un regard sans complaisance sur la société des années quatre-vingt.
Chez le héros rohmérien, le dire l'emporte sur le faire, l'illusion sur le réel, l'individu, emblème d'une décennie, se dépersonnalise. Etre creux et fantomatique, il semble ignorer que : " parler d'une chose, c'est lui donner l'importance qu'elle n'a pas. " Mu par une logorrhée irrépressible, il annihile le langage par un excès de mots.
Dans ces pages, l'auteur s'attache à un aspect particulier de chaque film : l'organisation de l'espace pour La Femme de l'aviateur (1981), le rôle de la comédienne pour Le Beau mariage (1982), les jeux d'écriture pour Pauline à la plage (1983), la dimension philosophique pour Le Rayon vert (1986), la détermination sociale pour Les Nuits de la pleine lune (1984) et L'Ami de mon amie (1987).
Où se prouve que, chez le personnage rohmérien, l'authenticité ne se réalise qu'au prix de l'artifice.
11/1998
Imagiers, premiers dictionnair
Imagier Eric Carle (Français-Néerlandais)
Plongez dans l'univers coloré d'Eric Carle, le créateur de la "Chenille qui fait des trous" , et découvrez plus de 200 mots pour nommer et s'approprier, avec les plus petits, le monde qui nous entoure. Une édition bilingue français-néerlandais pour joindre l'utile à l'agréable.
04/2022
Littérature française
Jacques
Je n'ai pas changé d'avis, je ne me suis pas réconcilié avec la société, et le mariage est toujours, selon moi, une des plus barbares institutions qu'elle ait ébauchées. Je ne doute pas qu'il ne soit aboli, si l'espèce humaine fait quelque progrès vers la justice et la raison ; un lien plus humain et non moins sacré remplacera celui-là, et saura assurer l'existence des enfants qui naîtront d'un homme et d'une femme, sans enchaîner à jamais la liberté de l'un et de l'autre. Mais les hommes sont trop grossiers et les femmes trop lâches pour demander une loi plus noble que la loi de fer qui les régit : à des êtres sans conscience et sans vertu, il faut de lourdes chaînes.
01/2021
Beaux arts
Alberto Giacometti. La vie dans le regard
Le 20e siècle, tout de guerres et de barbarie, n'a-t-il pas défiguré l'homme ? Comment l'art peut-il désormais représenter un simple visage, un simple regard ? Le dadaïsme, le cubisme, le surréalisme, l'art abstrait, chacun à leur manière, éludent la question. Alberto Giacometti, lui, veut répondre. Alors il choisit un modèle, l'installe en face de lui, et se met au travail. Il peint ou sculpte le corps et le visage humains, patiemment, ardemment, obsessionnellement. Il nous les restitue vivants. Tourmenté plus que personne, il parvient néanmoins à retrouver dans les corps, les visages et les regards cette humanité essentielle, et digne d'amour, que des millénaires de création artistique ont représentée en vérité, de Sumer à l'Egypte, des masques africains aux mosaïques de Ravenne, de Giotto à la Pietà Rondanini. Giacometti, plus que nul autre, est de son siècle ; mais de ce siècle abîmé, déchu, peu d'artistes auront, autant que lui, rétabli la grandeur.
01/2021
Beaux arts
Giacometti Alberto et Diego. L'histoire cachée
Un couple. De leur vie d'homme, ils ne se quitteront. Aucune femme ne peut les séparer, une seule les unit : la mère. L'œuvre d'Alberto - ses femmes immobiles, rivées au sol, ses hommes qui marchent dans l'abîme -, cette œuvre de commencement du monde aurait-elle pu exister sans Diego le sauveur ? Rythme binaire des deux frères sculpteurs, exilés à Paris depuis leur montagne natale. Alberto le nocturne et Diego le diurne, Alberto le causeur intarissable, le harangueur, et Diego le silencieux, Alberto le génie rapace, météore de l'angoisse, et Diego l'indestructible, le bénéfique, son artisan et sa main d'œuvre. Alberto deviendra mondial, Diego restera confidentiel jusqu'à la mort d'Alberto, et prendra alors son envol. En plongeant dans cette complicité du sang et du destin, au bord de l'indicible, ce livre part à la rencontre du mystère intime entre tous : la création.
09/2007
Beaux arts
Alberto Giacometti. Entre tradition et avant-garde
Artiste majeur du XXe siècle, Alberto Giacometti a créé une oeuvre emblématique de l'art moderne, alliant de façon surprenante tradition et avant-garde. Des oeuvres de jeunesse, marquées par l'enseignement d'Antoine Bourdelle, aux innovations post-cubistes et surréalistes, puis au style incomparable de sa période d'après-guerre, cet ouvrage propose un éclairage original sur la sculpture de Giacometti. Richement illustré, il montre l'évolution de son style, en dialogue avec les grands sculpteurs rencontrés à divers moments de son parcours : Rodin, Bourdelle, Despiau, Maillol, Brancusi, Laurens, Lipchitz, Zadkine, Csaky ou encore Richier. De nombreuses photographies et lithographies de l'atelier de Giacometti illustrent, en regard de celui de Maillol, cet espace de création mythique où il a passé toute sa vie et produit une oeuvre mondialement reconnue. Trois contributions éclairantes d'historiennes de l'art - Valérie Da Costa, Catherine Grenier, Agnès de La Beaumelle - permettent de comprendre le contexte de cette période décisive pour la sculpture. Des textes de Giacometti sur ses contemporains (Laurens et Richier), ainsi qu'une interview de l'artiste réalisée en 1962, nous plongent dans les questions propres au sculpteur moderne.
10/2018
Art du XXe siècle
Alberto Giacometti / Salvador Dalí - Jardins de rêves
"Jardins de rêves" associe de manière inédite le travail d'Alberto Giacometti et de Salvador Dalí autour de l'idée d'un jardin imaginaire. Ce livre met en lumière leur amitié ainsi que leur goût commun pour l'exploration d'espaces rêvés. Giacometti et Dalí, membres du groupe surréaliste, fréquentent alors les mêmes cercles. L'échange entre eux est vif, intellectuel, créatif, et leurs oeuvres entrent dans un dialogue fécond. Au début des années 1930, Giacometti et Dalí imaginent en commun un jardin extraordinaire pour le vicomte et la vicomtesse de Noailles. Ce projet à quatre mains, connu par des dessins, intègre des oeuvres surréalistes de Giacometti dans un vaste paysage onirique caractéristique du style de Dalí. Ce paysage fantasmé intègre aussi un environnement sculptural conçu par Giacometti pour un espace en plein air, le Projet pour une place, reconstitué pour la première fois à l'Institut Giacometti. Ce chef-d'oeuvre élaboré en 1931 illustre la conception du jardin que partagent Giacometti et Dalí et leur intérêt pour les formes ainsi que les images ambiguës. "Gardens of Dreams" brings together in a new and original fashion the works of Alberto Giacometti and Salvador Dalí around the idea of an imaginary garden. This book highlights their friendship as well as their common taste for the exploration of dreamed spaces. Giacometti and Dalí, members of the Surrealist group, have the same frequentations. Their conversation is bright, intellectual, creative and their works engage in a fruitful dialogue. At the beginning of the thirties, Giacometti and Dalí imagine together an extraordinary garden for the Vicomte and Vicomtesse De Noailles. This four-handed project, known through drawings, includes surrealist artworks by Albert Giacometti within a vast dreamlike landscape typical of Dalí's style. This phantasmatic landscape includes a sculptural environment conceived by Giacometti for an open-air space : the Project for a square, reconstructed for the rst time at the Institut Giacometti. This work illustrates the concept of the garden shared by Giacometti and Dalí and their taste for ambiguous forms and images.
12/2022
Mer
Eric Tabarly de A à Z
A comme Aéronavale, E comme équipier, I comme Ingéniosité, W comme Whitbread... Sous la forme ludique d'un abécédaire, ce livre se propose de redécouvrir, au travers d'une centaine de thèmes, la vie et la carrière d'Eric Tabarly, navigateur hors pair et véritable légende de la voile. De son palmarès impressionnant à son ingéniosité, de sa victoire spectaculaire dans la Transatlantique en solitaire de 1964 à sa disparition en mer d'Irlande en 1998, le plus célèbre des navigateurs français aura marqué les esprits par son sens de l'innovation et formé une génération de marins talentueux.
05/2018
Lecture 6-9 ans
Enigmatique, mon cher Eric : Inondation criminelle
Quelque chose d'anormal s'est passé au collège aujourd'hui. Des hommes en gilet fluo s'agitent au milieu de la cours, le directeur demande aux élèves de rentrer chez eux. Eric découvre que de l'eau a envahi le collège. On dirait une inondation. Accidentelle ou criminelle ? Enigmatique, mon cher Eric...
05/2019
Histoire internationale
La Cité d'Alet - Eric Peyle
La Cité d'Alet est un "mille-feuilles" historique. Tout le monde en conviendra. Les époques antiques et médiévales ont laissé ruines et vestiges enfouis. Plus près de nous, la Seconde Guerre Mondiale a profondément bouleversé le paysage. Toutes ces traces du passé ont été abondamment étudiées. Mais étrangement, la période s'étalant du XVIIème à l'entre deux-guerres, pourtant marquée par une intense activité militaire n'avait, jusque là, fait l'objet d'aucun travail de recherches détaillé. Ce livre, réalisé à partir de nombreuses archives, vient combler cette lacune. Depuis une vingtaine d'années, Eric Peyle, son auteur, est responsable du Mémorial 39-45, musée commémoratif ouvert sur le site par la Ville de Saint-Malo en 1994. Mais durant ces deux décennies, au delà des fortifications allemandes, il s'est passionné pour les vieilles pierres, les remparts qui jalonnent encore la presqu'île. Chaque chantier, chaque coup de pioche a été l'occasion de sauvegarder des objets, des reliques, reflets du quotidien des centaines de soldats qui ont vécu là et qui retracent aujourd'hui 250 ans d'histoire militaire malouine. Il s'est adjoint le talent de Nicolas Malfin, dessinateur à succès avec la bande dessinée "Cézembre" , pour illustrer, toujours sur la base d'archives, ce que les péripéties de l'Histoire ont effacé. Vous trouverez dans cet ouvrage une centaine d'illustrations (photos, dessins, plans).
12/2014
Autres collections (6 à 9 ans)
Eric Antoine - Abracadabra - Le cirque fantôme
Une nouvelle aventure pour Eric Antoine et les élèves d'Abracadabra ! Les aventures d'Eric, Omar, Eva et Jules à Pont-Aven auront rendu la baguette magique de Robert-Houdin aussi célèbre que son propriétaire, Eric Antoine. Le directeur de l'école Abracadabra a confié le précieux objet au Musée de la Magie de Blois pour une exposition sur le célèbre magicien français. La soirée est festive pour nos héros. Mais, de retour à l'hôtel, un événement étrange se produit... Omar s'est volatilisé... dans une pièce fermée et sans issue. Il ne reste plus que sa casquette, sur le sol, près de son lit. Comment a-t-il disparu ? Est-ce un enlèvement ? Un tour de magie ? Inquiets, Eric et ses élèves décident de partir à la recherche de leur ami et résoudre ce mystère ! Pour découvrir les aventures d'Omar, Eva, Jules et Eric à Pont-Aven et en savoir plus sur la baguette magique de Robert-Houdin, plonge-toi dans le roman La baguette volée. Eric Antoine est un magicien-humoriste, jury de La France Incroyable talent et présentateur de l'émission Lego Masters. Elu 3e personnalité préférée des enfants (Journal de Mickey), Eric a décidé de se lancer dans l'édition jeunesse en transmettant ses connaissances de la magie via des romans remplis d'aventure !
10/2022
Sciences politiques
La face cachée d'Eric Zemmour
Eric Zemmour a une face visible, ce sont ses propos tenus en public depuis des années : obsession de l'immigration, de l'islam, des féministes et réhabilitation de Pétain. Des propos relayés dans les médias de masse, qui s'ajoutent à ceux du Rassemblement national, devenu le premier parti de France. La face cachée d'Eric Zemmour, c'est son cynisme, car il dénonce un système dont il est le produit : élève de Sciences Po Paris, ami des grands patrons et star des médias. Mais sa face cachée, c'est aussi un pays à la dérive où se propage à grande vitesse son idéologie national-pétainiste et celle de ses disciples omni- présents à la télévision et à la radio. Un pays où des médias diffusent et relaient massivement des propos violents et mensongers. Un pays où l'indignation morale face aux discours de haine est devenue inaudible. Un pays qui ne s'interroge pas sur ce qu'il est devenu. La face cachée d'Eric Zemmour, c'est nous.
03/2022
Beaux arts
Alberto Giacometti : Histoire de corps. Le nu dans l'oeuvre d'Alberto Giacometti, Edition bilingue français-anglais
Dans ses sculptures, comme dans ses peintures et dessins, Alberto Giacometti se concentre tout au long de sa carrière sur un motif récurrent : la représentation de l'être humain. Alberto Giacometti / Histoire de corps révèle la diversité et l'originalité du Nu féminin, thème principal dans l'oeuvre de l'artiste. Cet ouvrage, richement illustré, permet de saisir l'évolution de la figure féminine, des premiers Nus copiés d'après les grands maîtres aux célèbres Grandes Femmes des années 1960.
07/2019
