Des poetes a l'oeuvre
Extraits
Poésie
Poèmes à entendre
De la musique encore et toujours ! Que ton vers soit la chose envolée Le sentir fuir d'une âme en allée Vers d'autres cieux à d'autres amours
06/2020
Poésie
Poèmes à pied
Marchant trop tard défié tous les âges éclos le long du chemin et pourtant je dis mais je n'ai pas encore vécu. Et repense à un coeur égaré dans un pré et repense au vent. Dieu est juste. Au milieu de la route, soudain aussi large que longue. Et ainsi parvenons-nous au point où un gentilhomme se sent inséparablement partie de tout. Ainsi vivrai-je l'autre distance vers Sa main. Je suis tombé sur des amis qui se trouvèrent face à un fantôme qui dit (je dis) être aussi perdu qu'un jardin public entouré d'une allée de tilleuls en fleurs, et chaque fois que j'hésitais je perdais un autre arbre prêt à fleurir.
05/2021
Pascal
L'oeuvre
L'oeuvre-monde du plus extraordinaire des auteurs français réunie pour la première fois dans une édition précise, annotée, accessible à tous : le livre indispensable pour célébrer le 400e anniversaire de la naissance de Pascal. Pascal fut mathématicien, physicien, ingénieur, entrepreneur, polémiste, moraliste. A travers ses Pensées, inachevées et inclassables, il inventa une forme qui fait dialoguer science, observation de l'homme, théologie, démonstration de la vérité du christianisme et poésie. Héritier d'une vision de l'humanité forgée par saint Augustin, il ne cesse de mettre en regard grandeur et misère de la créature. Esprit entre tous rationnel, il connut une foi brûlante en Dieu et a exhorté sans répit à l'amour et à la joie. Il sut exprimer comme nul autre l'inquiétude de l'homme face au monde nouveau que dessine la science moderne. Maître d'un Verbe frémissant, Pascal est visionnaire, qu'il scrute les coeurs, les nombres ou l'espace. Depuis soixante ans, la recherche a renouvelé la connaissance de cette oeuvre inclassable, à commencer par les Pensées, révélant en Pascal un penseur de la dualité, un défenseur résolu de la créature dans ses contradictions. L'édition de Pierre Lyraud et Laurence Plazenet est la première à proposer l'ensemble de cette oeuvre-monde à la lueur de ces acquis. Entre grands textes devenus autant de monuments littéraires et écrits plus fragmentaires, ce volume substitue à la vision d'un Pascal magnifiquement triste celle d'un écrivain de la jubilation. Plus que jamais nécessaire dans son exigence de vérité et sa quête d'un savoir universel.
06/2023
Littérature française
L'oeuvre
Tout est si simple et gagné, pensai-je, alors que tout fut si difficile et perdu.
Voici un château à Trakezenn, le chantier d'une existence entière, que l'arrivée d'un ouvrier idiot va frapper d'inachèvement... Un château plein de vie, hanté par un poète maudit, un abbé illuminé, une comtesse diaphane et un propriétaire sénile... Le maître d'œuvre, lui-même, pourra-t-il mourir à son œuvre et revivre à sa vie ?
09/1998
Poésie anthologies
Dans la tête des poètes. Découvrez les histoires cachées derrrière les plus beaux poèmes
Ces vers vous rappellent probablement de doux souvenirs d'adolescence. Mais connaissez-vous leur histoire, les raisons mystérieuses qui ont conduit Lamartine à les composer un jour d'août 1817, alors qu'il attend Julie au bord du lac du Bourget ? Suivez Jean-Joseph Julaud dans la tête des plus grands poètes, à la découverte d'histoires insensées, empreintes de bonheurs, de drames, de déceptions, et qui donneront un goût tout nouveau à ces vers familiers.
03/2021
Sociologie
Sociologie des oeuvres. De la production à l'interprétation
Les œuvres d'art ne sont reconnues comme telles qu'en fonction d'un processus complexe, incertain et marqué par la variation des statuts et des interprétations. Emancipées de leur contexte d'apparition, La Ronde de nuit ou Psychose, La Flûte enchantée ou Lucy in a sky with diamonds offrent chacune une succession de profils parfois peu conciliables les uns avec les autres. Inutile donc d'affronter les questions redoutables (" qu'est-ce qu'une œuvre ? ", " la nature de l'Œuvre est-elle fondamentalement sociale ou non ? ") si l'on ne se livre pas, au préalable, à une identification sociologique des différentes phases de la vie des œuvres et à une réflexion d'ensemble sur ce parcours où l'identité artistique " ne s'affirme qu'à travers une suite de transformations. C'est à cette tâche aussi nécessaire qu'originale que se consacre le présent ouvrage. Il analyse le fonctionnement d'institutions productrices qui conçoivent les œuvres, les exécutent selon des modèles appropriés et décident de leur présentation aux publics. Il examine le rôle crucial joué par ces derniers qui attribuent aux œuvres sens et significations, se les approprient, communiquent à travers elles et parfois changent avec elles. L'auteur mobilise la sociologie de l'art et de la culture, l'histoire de l'art, de la littérature, du cinéma, mais aussi les Cultural et Genders Studies. La présentation et la discussion des définitions esthétiques et des apports sociologiques récents servent de socle à la mise en avant d'une approche compréhensive inédite de la production et de la fabrication des œuvres.
11/2007
Critique littéraire
Langues obscures. L'art des voleurs et des poètes
Ce livre explore un phénomène curieux qui n'a pas reçu l'attention qu'il mérite. Chaque fois que des humains parlent une langue, ils s'efforcent aussi de créer, avec la grammaire qu'ils connaissent, des langues secrètes. Celles-ci peuvent être plaisantes ou sérieuses, jeux d'enfants ou travail d'adultes, aussi impénétrables que des langues étrangères. C'est à la Renaissance que des auteurs soulignent pour la première fois l'apparition de ces langues volontairement obscures. Des juristes, des grammairiens, des théologiens les ont condamnées, soutenant que ces nouvelles formes de discours étaient les instruments du crime. Mais, avant l'émergence de ces jargons modernes, la torsion artificielle des langues avait une finalité bien différente : en Grèce ancienne, dans la Rome archaïque, en Provence ou dans la Scandinavie au Moyen Age, chanteurs et copistes inventaient des variantes opaques du parler. Ils ne le faisaient pas pour tromper mais pour révéler la langue des dieux, que les poètes et les prêtres étaient, disait-on, les seuls à maîtriser. Langues obscures évolue entre ces diverses langues artificielles et hermétiques. Des jargons criminels aux idiomes sacrés, du travail de Saussure sur les anagrammes à la théorie de Jakobson sur les structures subliminales en poésie, des arts mystérieux des druides et des copistes de la Bible à la procédure secrète que Tristan Tzara, fondateur de Dada, croyait avoir découverte dans les chansons et ballades de Villon. Dans ce livre singulier, Daniel Heller-Roazen montre comment des techniques, communes aux voleurs et aux poètes, jouent le son et le sens l'un contre l'autre.
03/2017
Littérature française
A pied d'oeuvre
"Entre mon métier d'écrivain et celui de manoeuvre, je ne suis socialement plus rien de précis. Je suis à la misère ce que cinq heures du soir en hiver sont à l'obscurité : il fait noir mais ce n'est pas encore la nuit". Voici l'histoire vraie d'un photographe à succès qui abandonne tout pour se consacrer à l'écriture, et découvre la pauvreté. Récit radical où se mêlent lucidité et autodérision, A pied d'oeuvre est le livre d'un homme prêt à payer sa liberté au prix fort.
08/2023
Petits classiques parascolaire
Poèmes engagés. La poésie dans le monde et dans le siècle
Par le pouvoir des mots, le poète agit, refuse, change le cours des choses. Autrement dit, il s'engage : "A l'oeuvre", s'écrie le poète Maïakovski. D'Éluard à Césaire en passant par Aragon, Garcia Lorca, Prévert, Desnos, Neruda, Char ou Ritsos, les poèmes de ce recueil témoignent de la façon dont les poètes ont accompagné la marche des peuples ou des individus vers leur liberté, avec les seuls mots pour armes et pour drapeaux. Ces poèmes, qui puisent notamment leur inspiration dans les textes du me siècle réunis en fin d'ouvrage (« chants de misère et d'espérance »), proposent de faire entendre aux élèves des voix qui ne cèdent pas devant ceux qui aimeraient les faire taire. Ce recueil indispensable les invite à étudier les outils que chaque poète emploie pour ciseler son oeuvre et signifier son engagement.
06/2012
Beaux arts
Dans l'atelier, la création à l'oeuvre
Catalogue de l'exposition qui se tiendra au musée Delacroix du 15 mai au 30 septembre 2019, cet ouvrage offre de questionner l'espace de l'atelier et d'analyser le processus créatif d'Eugène Delacroix, peintre, dessinateur et écrivain. Le thème de l'atelier de l'artiste, lieu de conception, espace secret où s'établit l'alchimie de la création, a inspiré bien des oeuvres littéraires, picturales et philosophiques. Au sein du dernier atelier et appartement d'Eugène Delacroix, transformé en musée à l'initiative des grands artistes des années 1920, Maurice Denis, Paul Signac, Edouard Vuillard, notamment, ce sujet fructueux prend une résonance singulière. Que demeure-t-il de cet esprit de création dans l'espace du musée ? Comment rendre perceptible l'esprit d'invention qui a présidé à la conception de l'oeuvre ? Catalogue de l'exposition qui se tiendra au musée Delacroix du 15 mai au 30 septembre 2019, cet ouvrage offre de questionner l'espace de l'atelier et d'analyser le processus créatif d'Eugène Delacroix, peintre, dessinateur et écrivain. Grâce à des prêts exceptionnels des musées français et européens, alliés à la très riche collection du musée Delacroix, l'exposition présentera des oeuvres du peintre et de ses contemporains, comme des créations d'artistes du XIXe et du XXe siècles. Elle associera des oeuvres achevées et leurs études préparatoires, en lien également avec les objets, plâtres, estampes, photographies, qui les ont nourries en entrant dans l'espace de l'atelier. Ces ensembles seront magnifiquement reproduits dans le présent ouvrage et mis en lumière par les textes d'auteurs confirmés, spécialistes de l'oeuvre de Delacroix et de l'analyse artistique. Une invitation a été faite à trois jeunes artistes contemporains, dont l'admiration pour Delacroix et son oeuvre et l'intérêt pour l'espace de l'atelier, nourrit l'inspiration. Anne-Lise Broyer, Laurent Pernot, Jérôme Zonder, ont ainsi imaginé leurs oeuvres pour le musée. Leur regard sur le lieu et la collection du musée offre de rendre sensible l'esprit de création artistique. Lieu de mémoire, le musée Delacroix est, également, un lieu de vie et un lieu de transmission.
05/2019
Autres philosophes
L'existence à l'oeuvre. Philosophie de Jankélévitch
L'unité d'une oeuvre d'apparence éclatée ne peut se gagner que dans la formulation d'un dénominateur commun à toutes ses parties. Ce qui lie les ouvrages de Vladimir Jankélévitch (1903-1985), c'est la position et la résolution du problème de l'existence. L'erreur qui consiste à voir dans cette oeuvre un émiettement de considérations morales sur les vertus réside dans une cécité qui suppose, pour retrouver la vue, de comprendre la pensée de Jankélévitch comme une philosophie de l'existence, c'est-à-dire comme une philosophie dont l'ensemble des livres s'articule autour de la notion d'existence. Or faire de l'existence l'alpha et l'oméga d'une pensée qui ne s'inscrit pas dans l'existentialisme requiert une bonne interprétation de la lettre et de l'esprit. Il convient, à cette fin, de reconnaître un dédoublement de l'existence dans la philosophie de Jankélévitch qui n'est pas moins une métaphysique qu'une morale. En un mot, l'existence se décline sur le plan métaphysique comme un fait et sur le plan moral comme une tâche. ? ? ? /div>
10/2023
Critique littéraire
Créer dangereusement. L'artiste immigrant à l'oeuvre
S'inspirant de l'essai homonyme de Camus, Edwige Danticat brosse le portrait d'artistes immigrés et d'intellectuels de tous pays, partagés entre la démocratie et la dictature, entre la liberté et la répression, entre la dette qu'ils ont envers leurs pays d'accueil et le sentiment de culpabilité qu'ils nourissent envers le pays de leurs racines, victimes de crimes qui les ont poussé à fuir, mais qui continue de hanter leur art.
Portrait, mais aussi témoignage d'une situation politique qui perdure en Haïti.Histoire personnelle, mais aussi réflexion sur la création en exil, apportant la preuve qu'il n'est de vraie patrie, pour l'écrivain, que la littérature.
Portrait, mais aussi témoignage d'une situation politique qui perdure en Haïti.Histoire personnelle, mais aussi réflexion sur la création en exil, apportant la preuve qu'il n'est de vraie patrie, pour l'écrivain, que la littérature.
02/2012
Grandes réalisations
Les Franciscaines Deauville. L'imaginaire à l'oeuvre
Pôle de Culture. Transformation d'un lieu du patrimoine à Deauville.
05/2021
Critique littéraire
La sagesse nomade. L'écrivain à l'oeuvre
Auteur de romans aussi célèbres que Le chant des pistes ou En Patagonie, grand voyageur, homme à l'énergie débordante et à la personnalité complexe, Bruce Chatwin était, dans la vie comme dans son travail d'écrivain, en quête perpétuelle. Ce recueil de lettres de Bruce Chatwin, adressées à sa femme, à ses parents, à son éditeur et à ses amis, permet de découvrir cette dimension passionnante de sa personnalité : "l'écrivain à l'oeuvre". La genèse des textes, les difficultés de l'écriture, les liens entre la vie et l'art, autant de thèmes que Bruce Chatwin aborde avec le style qui fait de lui un auteur exceptionnel. "Sa correspondance permet désormais de mieux comprendre ce voyageur obsessionnel, toujours hanté du désir de partir." Jérôme Dupuis, L'Express. "Les lettres de Bruce Chatwin se lisent comme une invitation au départ." André Clavel, Le Temps.
02/2015
Littérature française
Francis Ponge: De l'écriture à l'Oeuvre
Francis Ponge est à juste titre connu comme le poète des objets, celui qui donne la parole au monde muet des choses. Ses descriptions d'objets familiers nous invitent à un nouveau rapport au monde, basé non plus sur l'exploitation, mais sur le respect et la sauvegarde de notre environnement. Parce que Ponge veut décrire les choses en leur nom, sans les trahir, il est conduit à reconsidérer le rôle du poète et de la poésie et à mettre en question le processus de l'écriture.
12/2023
Critique littéraire
La sénégambie, carrefour des poètes
Lorsque l'on évoque conjointement la Gambie et le Sénégal, un toponyme vient presque spontanément à l'esprit : celui de "Sénégambie" , bel exemple de mot-valise qui invite à un voyage de l'esprit. Pour étudier la nature du carrefour qui se déploie entre le Sénégal et la Gambie, Sylvie Coly a décidé de faire appel, dans sa thèse de doctorat d'abord, dans ce livre ensuite, à la leçon du poète et, plus précisément, de quatre poètes : Lenrie Peters et Tijan Sallah, sur le versant gambien ; Léopold Sédar Senghor et Amadou Lamine Sall, sur le versant sénégalais. Ces poètes participent de deux générations qui se complètent. L'une est celle des indépendances, l'autre, plus sceptique, quelquefois désabusée, est active aujourd'hui. A la croisée des chemins qui rapprochent deux pays, deux littératures, deux époques, entre hier et demain, Sylvie Coly a su écouter une voix qui s'élevait cajoleuse, critique, véhémente, mais toujours passionnée - celle d'une poésie déterminée à témoigner des enjeux et des problèmes de son époque. Cette voix polyphone propose une vision qui ne se réduit pas au Sénégal et à la Gambie. Elle est consubstantielle à l'Afrique, vaste dénominateur qui reste commun aux écrivains jusque dans ses infinies différences.
02/2018
Poésie
Le pays des mille poètes
Le Burundi, aussi appelé comme son voisin rwandais "Pays des mille collines" , est un territoire insaisissable et complexe ; aussi simple en apparence que paradoxal dès qu'on y regarde de plus près. Les habitants de ce petit royaume millénaire en plein coeur de l'Afrique n'avaient eu aucun contact avec l'Occident et l'Homme Blanc jusqu'à la fin du dix-neuvième siècle, et le choc de la colonisation allemande puis belge a été brutal pour cette civilisation du troc et du végétal. Dans ce pays où de vieux sages mémorisaient par coeur les milliers de vers qui relataient l'histoire, les contes, croyances et le savoir de tout un peuple, la culture orale extrêmement poétique et la spiritualité ancestrale ont été en partie anéanties par leur rencontre avec la modernité. Le Burundi a beau être un petit territoire, il faudrait les voix de mille poètes pour l'approcher peut-être. En attendant, j'en ai rassemblées seize dans ce bookleg, pour une première rencontre. Entre l'éloge et la critique acerbe, la poésie - parfois empreinte de références traditionnelles, parfois irrésistiblement contemporaine - vous révèle ce pays de la région des Grands Lacs en forme de coeur qui m'est si cher. Gioia Kayaga
02/2023
sociologie des organisations
La vie sociale des poètes
"La poésie est une île qui se détache du continent" , écrit le prix Nobel de littérature Derek Walcott. Mais alors, qui sont les habitants de cette île et comment vivent-ils, s'interroge Sébastien Dubois ? Malgré les nombreux discours de déploration sur la poésie, qui irait de crise en crise depuis 1945, jamais cet art n'a connu une telle vitalité : livres, lectures, performances, festivals, marchés foisonnent ; des auteurs sont publiés de leur vivant dans la Pléiade ou en livre de poche, d'autres sont étudiés à l'université, entrent dans les programmes scolaires, etc. L'ouvrage porte un regard de sociologue sur la condition, relativement organisée, des poètes contemporains, qui mêlent activités littéraires et "seconds métiers" comme modes d'existence. Surtout, parce que la poésie est à la source de toute littérature et demeure un art "pur" , gouverné par le prestige, il s'attache à saisir la vie esthétique de ses auteurs.
03/2023
Poésie anthologies
Anthologie des poètes sud-américains
Ici encore, la poésie sud-américaine devait être une synthèse de la poésie américaine avec la francophone. Ici encore, elle en est le fer de lance, à l'image de son café et de ses arômes, et que l'on retrouve dans tous les effluves de sa poésie. C'est ainsi que la poésie paraguayenne, que l'on eût cru agitée par tous les régimes et par tous les conflits, se trouve résumée et condensée en ses deux hiératiques figures. Tout au contraire, le Pérou et la Bolivie nous entraînent dans leurs ramifications et leurs parfums inconnus ajoutent encore aux aromates collectés lors des lectures et des villégiatures qui leur précèdent... Mais le vrai mérite de cette autre anthologie sud-américaine est et restera de remettre au goût du jour, et de l'actualité de la Bolivie, du chili et du Pérou, le besoin d'ordre péroniste dont ils ont été trop longtemps sevrés, en même temps que tout le ruisseau de lettres d'or, riches et arides, qui les parcourent". Extrait de l'avant-propos de l'auteur
10/2021
Poches Littérature internation
La vie financière des poètes
La quarantaine passée, Matt se réveille un beau matin sans boulot, criblé de dettes et face à un compte à rebours plus que flippant : il n'a que huit jours pour sauver sa maison des griffes de ses créanciers. Sa rencontre inattendue avec deux minables dealers va lui ouvrir les yeux : investir dans le lucratif commerce de l'herbe qui redonne goût à la vie en ces temps de crise. Mais au pays des rêves et des dollars qui partent en fumée, il faut savoir se méfier des mirages. Entre magistrale arnaque et fiasco annoncé, Matt, en bout de course, n'aura peut-être pas perdu l'essentiel...
08/2014
Encyclopédies de poche
Homère. Le prince des poètes
Livres "sacrés " et source de toute culture pour les Grecs de l'Antiquité, l'Iliade et l'Odyssée sont les oeuvres les plus anciennes de la littérature occidentale. Mais que sait-on de leur auteur présumé, ce poète aveugle nommé Homère? Depuis l'époque classique, la " question homérique " fascine: quand " le Prince des Poètes " a-t-il vécu? Fut-il le témoin des événements qu'il relate? Quelle part de l'oeuvre doit-on lui attribuer? Homère - aède inspiré ou génial compilateur d'une matière épique déjà constituée - a-t-il même jamais existé? La guerre de Troie a-t-elle eu lieu? A quelle époque et dans quelle contrée? Pour tenter de résoudre ces énigmes, voyageurs, érudits, historiens, archéologues ont cherché, des siècles durant, les traces matérielles du monde homérique. Historien et archéologue, Alexandre Farnoux retrace l'histoire de cette quête passionnée qui témoigne du désir incessant de faire vivre le poète et les héros de l'épopée.
01/2010
Poches Littérature internation
Le cercle des poètes disparus
Il fut leur inspiration. Il a transformé leur vie à jamais.
A Welton, un austère collège du Vermont, dans les années 60, la vie studieuse des pensionnaires est bouleversée par l'arrivée d'un nouveau professeur de lettres, M. Keating.
Ce pédagogue peu orthodoxe va leur communiquer sa passion de la poésie, de la liberté, de l'anticonformisme, secouant la poussière des autorités parentales, académiques et sociales.
Même si le drame - le suicide d'un adolescent déchire finalement cette expérience unique, même si Keating doit quitter le collège, il restera pour tous celui qui leur a fait découvrir le sens de la vie.
Le roman du film-événement de Peter Weir, Oscar 1990 du meilleur scénario, qui a bouleversé des centaines de milliers de spectateurs.
11/1991
Critique Poésie
Les poètes sont des monstres
Fragment de texte : Dans la rue, des milliards de secrétaires. Leurs doigts tapent sur le crâne des lettres plus vite que le pic-vert sur l'écorce de l'arbre. L'irréel est notre passion et elle est sinistre. Il faut à l'amour des lèvres réelles avec des mots réels qui en sortent, vibrant comme le brin d'herbe aux dents du berger.
12/2022
Poésie anthologies
La pensée des poètes. Anthologie
"Tout le monde pense, les poètes aussi. On ne s'en aperçoit pas toujours, parce qu'on préfère les voir en rossignols ou en oiseaux lyres, distraits plutôt que pensifs. Ou en êtres irrationnels, en proie à une fureur dangereuse pour la Cité, ce qui conduisit Platon à les bannir de sa République. Et pourtant. Comment ne pas penser quand la mémoire et le langage sont en jeu, quand tout l'être soutenu par le rythme est à la recherche du mot juste, afin de piéger une vérité qui se dérobe ? Mais la pensée des poètes exerce un charme, et l'on se méfie de ce qui ensorcèle, on n'aime guère être séduit quand on voudrait que règnent les idées. La poésie pense en images, elle s'empare d'objets imprévus ou réputés futiles. Elle aime les surprises plutôt que la théorie, la sensualité plutôt que l'abstraction, et c'est souvent après coup que le poète découvre ce qu'il avait à dire. "Vingt-trois grands poètes, de Charles Baudelaire à Jacques Réda, peuplent cette anthologie conçue par un vingt-quatrième d'entre eux.
05/2021
Littérature française
Testament des poètes tunes ressuscités
Dans cet essai, Paul Fitoussi pose un regard distant mais empreint de tendresse sur ses années de vie dans sa Tunisie natale. Avec un romantisme pourtant dénué de nostalgie, il dépose entre nos mains des instantanés de moments vécus avant son départ pour la France, à la fois pour rendre hommage aux siens et pour transmettre cette partie de son histoire, en la gardant vivante et vraie. Comme la vie.
04/2024
Droit
A qui appartient l'oeuvre d'art ?
Droit du créateur, droit du propriétaire, droit du public, diversité des régimes juridiques, les œuvres d'art ont, de tout temps, fait l'objet d'un éventail infini de formes d'appropriation et de transaction... Or l'évolution culturelle rend de plus en plus incertaines les notions mêmes d'artiste et d'œuvre. Leur identité préexiste-t-elle encore vraiment au statut inventé pour les protéger ? Ou n'est-elle plus qu'une résultante assez convenue de l'obtention de ce statut sur le marché ? L'évolution technique n'est pas moins déstabilisante : la production numérique, affranchie des contraintes de la reproduction mécanique, bouleverse la création, la diffusion et la réception des " produits culturels "... et le piratage lié à l'usage numérique provoque des litiges croissants et met en péril les industries culturelles... Le vol d'œuvres et la contrefaçon s'inscrivent dans la liste de tête des délits commis dans le monde... Bref, de véritables enjeux de civilisation se lient désormais à la question posée. Assorti des rappels historiques nécessaires, et bénéficiant de l'aptitude de l'auteur à croiser les ressources du droit et des sciences sociales, cet ouvrage pionnier débrouille l'écheveau et ouvre bien des pistes.
06/2007
Histoire des religions
Fraterniser. Chrétiens et musulmans à l'oeuvre
Fraterniser ou l'art de vivre ensemble : La différence ? " C'est souvent ce que j'ai de plus beau à partager avec mon vis-à-vis quel qu'il soit : Fraterniser est dès lors une découverte et de lui et de moi ! Un bonheur, donc, une ouverture extraordinaire dans un monde qui risque de se fracturer, de se fermer et de se clôturer en face de l'autre, et de se construire dans la tristesse. Et si cela arrivait, il faudrait alors effacer le mot " Fraternité " de notre idéal citoyen, du fronton de nos bâtiments publics, ce qui n'est absolument pas envisageable. Et si c'était le cas, rien ne pourrait l'arracher de notre coeur. Fraterniser est une démarche essentielle à notre humanité. "
11/2021
Critique littéraire
Georges Bataille, la mort à l'oeuvre
"On le sait aujourd'hui : Bataille est l'un des écrivains les plus
importants de ce siècle." Ainsi parlait Michel Foucault.
Pourtant, plus souvent cité que réellement lu, cet auteur
exigeant, peut-être même intimidant, semble de nos jours
encore confiné dans une marge dont certains craignent de ne
pas avoir la clé, quand d'autres pensent lui être fidèles en le
réduisant à des provocations puériles. Il est vrai que Bataille
est l'auteur d'ouvrages aussi différents qu'Histoire de l'oeil et
La Part maudite, Madame Edwarda et L'Expérience intérieure,
L'Impossible et La Souveraineté, une oeuvre véritablement
philosophique et littéraire, indissociablement, car si elle
appartient à des genres très divers, elle relève pour finir du
genre unique que Bataille lui a donné. L'ouvrage de Michel
Surya permet de lire Bataille dans sa totalité. Biographie (la
place faite à la vie de cet auteur y est en effet considérable),
Georges Bataille, la mort à l'oeuvre est également un essai de
référence pour qui veut comprendre Bataille.
05/2012
Histoire de France
Rose Valland. Une vie à l'oeuvre
Rose Valland compte parmi ces discrètes et méconnues ouvrières de l'Histoire, dont l'action force l'admiration à mesure qu'on la découvre. Sa résistance est isolée et singulière : c'est pour la protection des oeuvres d'art françaises privées et pour rendre justice à leurs propriétaires dépossédés que cette brillante historienne de l'art dauphinoise s'engage à partir de 1940. Le jour de ses 42 ans, l'attachée de conservation voit s'installer dans "son" musée du Jeu de Paume un service de spoliation nazi d'une redoutable efficacité, l'Einsatzstab Reichsleiter Rosenberg. Dès lors, observation, mémoire et patience deviennent ses armes pour espionner les rouages de ce pillage légal ordonné par Hitler lui-même et servi par des Allemands et des Français complaisants. Prises au péril de sa vie, les nombreuses notes clandestines de Rose composeront une importante documentation qui permettra de structurer les recherches et les restitutions de l'après-guerre. De 1945 à 1953, plus de 60 000 biens culturels seront ainsi rapatriés grâce aux enquêtes minutieuses et parfois illégales qu'elle mènera dans les territoires de l'ancien IIIe Reich. Il est des parcours de vie et de résistance qui n'ont rien à envier à un scénario de film d'aventure hollywoodien. Rose Valland en est un exemple entre tous : décorée de multiples médailles militaires et civiles, elle verra son histoire portée à l'écran dès son vivant par des réalisateurs et des acteurs célèbres. Mais une renommée publique éclatante et une détermination à toute épreuve engendrent aussi des inimitiés et, même longtemps après la fin du conflit, Rose devra surmonter bien des difficultés pour bénéficier de la juste reconnaissance de ses pairs. Cette biographie richement illustrée propose d'ouvrir une porte vers le monde insaisissable, complexe et fascinant d'une modeste Iséroise devenue l'une des grandes héroïnes françaises.
11/2019
Critique littéraire
JEAN GENET, LE POETE TRAVESTI. Portrait d'une oeuvre
" L'œuvre de Genet est au vif des grandes questions qui se posent à l'Occident aujourd'hui. La poésie appartient aux déshérités qui veulent se libérer. Elle est la part libre qui, par le chant, survit à l'échec des révolutions et n'abdique jamais. Par la poésie conçue comme une machine de guerre, Genet s'échappe des prisons funéraires et nihilistes de l'histoire de l'Occident. Sa poésie, qui contient le trésor de la féerie, est porteuse de vie et d'espoir jusque dans la mort dont elle fait de la vie. C'est en cela qu'elle est politique, obliquement.
Aux déshérités, privés de la révolution tout autant que de Dieu, mais pour qui la question de la révolution et la question de Dieu restent vitales, l'héritage poétique de Genet revient. A eux de le rendre vivant et d'en transmettre la mémoire. "
M. R.
Ni biographie ni essai bibliographique, ce livre est l'analyse, par un écrivain, de l'œuvre de Jean Genet, de Notre-Dame des fleurs au Captif amoureux.
01/1999
