L'art vous le rend bien
Extraits
Sciences politiques
L'art de la guérilla sociale
Saul Alinsky, vous connaissez ? Un militant américain, dans les années 1960, qui a mobilisé des ghettos, qui était déclaré "ennemi n°1" par la presse, qui voyait se liguer contre lui, sur le tarmac de l'aéroport lorsqu'il approchait d'une ville, le Ku Klux Klan et le conseil municipal. Et tout ça sans fusil. Avec au contraire, par exemple, le prout comme instrument révolutionnaire, ou encore la grève des toilettes comme menace. C'est le Sun Tzu de l'agit-prop, le Clausewitz de la guérilla sociale, le champion du " jiu-jitsu politique de masse ". Grâce à lui, parfois, David l'emportait contre Goliath. L'emporte encore. Car, en rédigeant un " manuel ", en fondant des "écoles", Saul Alinsky a fait des émules. Des tas d'activistes se sont inspirés de ses méthodes, où le rire sert souvent d'arme, où la ruse prime sur la force, d'un pragmatisme roublard. Fakir Editions republie ici des morceaux choisis de ce manuel. Avec, aussi, un reportage en immersion dans un "centre Alinsky". Et un entretien qui met au centre cette question : Comment ne pas " gagner des batailles et perdre la guerre " ?
03/2017
Littérature française (poches)
L'art français de la guerre
"J'allais mal ; tout va mal ; j'attendais la fin. Quand j'ai rencontré Victorien Salagnon, il ne pouvait être pire, il l'avait faite la guerre de vingt ans qui nous obsède, qui n'arrive pas à finir, il avait parcouru le monde avec sa bande armée, il devait avoir du sang jusqu'aux coudes. Mais il m'a appris à peindre. Il devait être le seul peintre de toute l'armée coloniale, mais là-bas on ne faisait pas attention à ces détails. Il m'apprit à peindre, et en échange je lui écrivis son histoire. Il dit, et je pus montrer, et je vis le fleuve de sang qui traverse ma ville si paisible, je vis l'art français de la guerre qui ne change pas, et je vis l'émeute qui vient toujours pour les mêmes raisons, des raisons françaises qui ne changent pas. Victorien Salagnon me rendit le temps tout entier, à travers la guerre qui hante notre langue". Alexis Jenni.
02/2013
Décoration
L'art d'accomoder le gibier
Qu’on se le dise, le gibier n’est pas « commode ». C’est à tort qu’on lui prête de bons sentiments à notre égard. Et cela vaut pour tous les animaux. Si nous ne savons pas ce que les bêtes pensent de nous, nous ne savons guère plus ce qu’il faut penser d’elles. Elles occupent une place indécise entre l’homme et la pierre, tantôt jugées comme des « créatures irraisonnables », tantôt comme des alter egos. Depuis la mise en cause de l’humanisme cartésien et la montée en puissance de l’écologisme, nos contemporains l’investissent de leurs propres raisons et de leurs propres sentiments. Prenant prétexte d’hypothétiques recettes de cuisine, « lièvre à la royale » ou « ragoût de cerf », sans oublier la célèbre « préparation » culinaire de Bambi due à Felix Salten et Walt Disney, l’auteur prend à rebours cette tendance anthropomorphique. L’ouvrage est illustré de gravures originales de Françoise Pétrovitch, qui, affectant d’orner un service destiné aux repas de chasse, subvertit le rapport homme-animal en inversant la relation habituelle du chasseur et de sa proie.
09/2011
Sciences politiques
L'art de la guerre idéologique
Par l'auteur de la Soft-Idéologie, un éclairage total des moyens actuels de censure de masses. La face obscure de la société mondiale du tout-communication enfin révélée dans ses moindres détails. Pourquoi les convictions de ceux que l'on appelle les " élites " ne séduisent plus les masses ? Comment une guerre idéologique, que les libéraux avaient l'habitude de remporter, a finalement basculé en faveur du camp conservateur ? En quoi les nouvelles technologies ont-elles été les premiers outils de ce renversement ? Pour comprendre ce phénomène à l'oeuvre, François-Bernard Huyghe part d'un constat : la gestion économique de droite alliée à des références morales de gauche se heurtent au mécontentement populaire. Ce qui ne serait rien si ce couple ne menait à l'effondrement de la crédibilité des appareils politiques, culturels et médiatiques. C'est donc à une " crise de la séduction " à laquelle nous assistons, et dont Emmanuel Macron est l'avatar. Les promoteurs de " la société ouverte " ont accumulé des erreurs qui ont non seulement conduit à leur effacement, mais ont aussi détruit un logiciel idéologique qu'il leur faudra, à terme, renouveler. Diagnostic lucide et sans concession, ce livre est aussi le savant exposé des moyens mis en oeuvre par les deux camps idéologiques pour imposer leur hégémonie.
11/2019
BD jeunesse
Garfield : L'art de la paresse
Découvrez, dans cette BD thématique, les meilleurs tours et les blagues les plus drôles de Garfield en lien avec son irrésistible penchant pour la sieste. Garfield se contente de peu. Donnez-lui un lit et il est le plus heureux des matous !
02/2020
Culture et civilisation
L'Art d'enseigner le chinois
Je parle d'un art afin de bien marquer que, pour bien enseigner le chinois, il ne suffit pas d'appliquer une méthode. Il faut développer une activité plus subtile et plus complète, fondée sur une intuition juste de ce que sont le langage, la parole et la conquête de la parole.
02/2021
Critique littéraire
Houellebecq, l'art de la consolation
"On colle volontiers à Michel Houellebecq l'étiquette d'écrivain cynique et dépressif. Il me semble pourtant assez improbable que les gens se précipitent pour acheter une littérature purement "déprimiste". Le succès en librairie prouve plutôt que ses lecteurs, contre les polémiques et les anathèmes convenus, sentent d'instinct que ses livres proposent autre chose. Lire Houellebecq, c'est faire l'épreuve d'une résistance au monde contemporain, c'est percevoir ce lien qui par le rire et l'empathie défie l'"effacement progressif des relations humaines" ; c'est surtout comprendre pourquoi la poésie peut seule triompher de la désolation qui est notre lot commun. Contre la souffrance, une seule consolation possible : la littérature." A. N.-L.
10/2018
Thèmes picturaux
Les 100 héroïnes de l'art
Longtemps, elles n'ont pas été reconnues à leur juste valeur. Longtemps, elles ont bataillé pour s'imposer dans le monde de l'art. Elles continuent, d'ailleurs. Peintres, photographes, sculptrices, vidéastes ou plasticiennes, elles sont nos héroïnes de l'art. Leur travail parle du monde, que ce soit la beauté sauvage et sensuelle des peintures de Georgia O'Keefe, les oeuvres charnelles de Frida Kahlo, celles incarnées de Louise Bourgeois, la créativité multiple de Lee Miller, les pois de Yayoi Kusama, les performances de Marina Abramovic ou les installations déjantées de Laure Prouvost... Plus de cent années pour sortir de l'ombre, évoluer avec leur temps, le devancer souvent, inventer en virtuoses, avec force, liberté, créativité, poésie... Elles sont toutes singulières et extraordinaires. Et méritaient bien ce panorama.
09/2021
Humour
L'art de moucher les fâcheux
Du silence méprisant à l'insulte, il y a maintes manières de faire face aux cuistres, mufles et autres fâcheux qui gâchent notre quotidien. Une seule riposte sera cependant efficace en toute occasion : moucher l'adversaire au moyen d'une réplique. Une phrase concise, spirituelle et sans contestation possible, qui le fera taire. A la fois théorique et pratique, ce livre propose 37 astuces imparables permettant, dans chaque situation, de trouver la réponse idéale : du stratagème du miroir à celui de l'écrevisse, en passant par celui du disciple ou du prophète, un véritable vade-mecum pour apprendre et s'approprier l'art de la repartie et du mot bien senti. De quoi sortir la tête haute de tout échange désagréable.
Critique
Camus, l'art de la révolte
" Dans une France où une figure internationale, médiatique, cohérente, courageuse, cherchant sans relâche un consensus pertinent et incarnant la grandeur des idéaux intellectuel et humaniste, est totalement absente, voici mon frère, voici notre héros : Albert Camus. " Abd Al Malik a rencontré Albert Camus dans les pages de ses livres. Et cette rencontre a forgé son devenir d'artiste, de musicien, d'écrivain. Entre les premiers textes dans la cité de Strasbourg, les échecs des débuts et les souvenirs d'enfance, il nous montre ici l'importance qu'elle a prise dans son parcours. Le tirant toujours plus haut, toujours plus loin. Abd Al Malik est rappeur, écrivain et réalisateur. Il est notamment l'auteur de La Guerre des banlieues n'aura pas lieu (Cherche Midi, 2010), et de L'Islam au secours de la République (Flammarion, 2013).
11/2016
BD tout public
L'art de la bande dessinée
La bande dessinée fait son entrée dans la prestigieuse collection "L'Art et les Grandes Civilisations". Longtemps relégué au rang mineur d'"illustré" pour la jeunesse, le genre a gagné sa légitimité bien au-delaà des cercles bédéphiles pour désormais prétendre être cité dans les programmes scolaires et les tribunes universitaires. Des fondateurs (Töpffer, Outcault, McCay, Saint-Ogan) aux auteurs contemporains (Spiegelman, Ware, Mattotti, Bilal, De Crécy, Satrapi ...), des séries cultes (Tintin, Astérix, Blueberry, Les Cités obscures, XIII ...) au graphic novel en passant par le comics et le manga, cette approche socio-historique internationale permet de comprendre le phénomène culturel qu'est la bande dessinée. A travers plus de 550 reproductions de planches originales ou d'imprimés se donnent à apprécier les styles, les techniques et l'inventivité graphiques ou narrative de près de 500 créateurs (dessinateurs et scénaristes). Sans précédent, ce volume constitue une véritable référence pour tout public et marque un pas de plus vers la reconnaissance du "neuvième art".
09/2012
Beaux arts
La querelle de l'art contemporain
Controverses, polémiques, voire débats virulents opposent
les défenseurs et les détracteurs de la création artistique
d'aujourd'hui. S'interroger sur les normes d'évaluation et d'appréciation esthétiques qui permettent de porter un jugement sur les œuvres d'art est une question pertinente ; elle rejoint les réactions du grand public, souvent perplexe et désorienté devant des œuvres qu'il ne comprend pas. La modernité artistique du XXe siècle s'est chargée de disqualifier les catégories esthétiques traditionnelles. La question posée par l'art depuis une trentaine d'années est celle de l'inadéquation des concepts - art, œuvre, artiste, etc. - à des réalités qui, apparemment, ne leur correspondent plus. Or, paradoxalement, c'est sur le thème de la décadence de l'art contemporain que se centre la polémique, en France comme en Europe, depuis des années. Est-il possible de redéfinir les conditions d'exercice du jugement esthétique vis-à-vis des œuvres contemporaines ? À supposer même que celles-ci soient " n'importe quoi ", peut-on tenir sur elles un discours argumenté et critique ?
03/2005
Beaux arts
L'art français. Le XXe siècle
Que faut-il entendre par "art" au XXe siècle ? Matisse ou Godard, Braque ou Brassai, Duchamp ou Laurens ? Faut-il y inclure les "naïfs", les "fous", les statues "nègres" et les "poupées" hopi ? L'histoire de l'art, quand elle écrit le mot au singulier, le prend pour l'abréviation de "beaux-arts", au sens que la tradition académique assigne à la formule. Or il faut l'écrire au pluriel, car il est prudent de ne pas prétendre savoir ce qui est "de" l'art au XXe siècle, ce qui n'en est pas, ou plus, ou pas encore.
10/2011
Cuisine
Les crêpes. L'art, la manière
Dans cet ouvrage "Les Crêpes, l'art, la manière", j'ai souhaité rendre accessibles toutes les compétences que j'ai acquises et perfectionnées avec le temps pour parvenir à la maîtrise de ce prestigieux tour de main. J'y livre mes connaissances, conseils, astuces, mais surtout tous mes secrets, avec le souhait qu'ils vous éclairent sur le chemin de ce savoir- faire ancestral. Vous y trouverez l'éventail du matériel, plusieurs versions de pâtes à crêpes, des tours de main, des pliages de présentation, des techniques de cuisson, des recettes, des plus simples aux plus élaborées, et des variantes originales de crêpes salées ou sucrées. Pas à pas grâce à de nombreuses photos, je vous accompagne, avec facilité, dans l'apprentissage de toutes les techniques. Alors, rozell en main, cultivez votre nouvelle passion, partagez-la et régalez-vous sans compter ! Je vous souhaite une savoureuse lecture et ose déjà vous imaginer les papilles émoustillées. Catherine Merdy-Goasdoué
01/2019
Beaux arts
Renault. L'art de la collection
L'exposition Renault, l'art de la collection présentée à la Fondation Clément propose un parcours sélectif de 1967 à aujourd'hui des oeuvres significatives issues de cette aventure hors du commun. Initiée en 1967, la riche collection d'art moderne et contemporain de Renault a été fondée sur le principe très novateur, à une époque où l'art contemporain était encore confidentiel, de collaboration active avec les artistes. Elle comporte aujourd'hui plus de 300 oeuvres de plusieurs générations d'artistes : celle des déjà grands à l'origine, tels Jean Dubuffet et Victor Vasarely, puis les générations suivantes avec Jean Tinguely, Arman, Robert Rauschenberg, Erró et Alechinsky, plus tard Jean-Luc Moulène et enfin la jeune génération turque, chinoise ou australienne.
01/2019
Littérature française
L'art de la peinture, poëme
Les polonais : poëme dédié à la France et à tous les amis de la liberté / par C. Beuf-Lamy,...Date de l'édition originale : 1831Appartient à l'ensemble documentaire : Auvergn1Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site hachettebnf.fr
10/2017
Comics
Deadpool. L'art de la guerre
Deadpool découvre le plus célèbre traité de stratégie militaire de l'histoire : L'art de la guerre de Sun Tzu. Préparez-vous à la fiche de lecture la plus déjantée que vous ayez jamais lue ! Avec Loki, Thor et tous les Avengers en guest stars. La mini-série Deadpool - L'art de la guerre vous est proposée par Peter David (Incredible Hulk, X-Factor) et Scott Koblish (Deadpool version Marvel NOW !). En bonus, retrouvez également un court récit signé Adam Glass (Deadpool Pulp) et Paco Medina (Nova).
11/2015
Littérature étrangère
L'art acrobatique de la fugue
Maqil, ou Mike, Mehmet, Mikhail, Miguel, est un charmeur et un charlatan. Un habile arnaqueur qui abandonne femme, enfant, carrière derrière lui, vole d'une vie à l'autre, de Lahore au Caire ou Paris, Londres ou Hong Kong. Un joueur compulsif, qui perd au moins autant qu'il gagne, au jeu comme dans la vie. À quelque 80 ans, seul dans un hôtel miteux de Biarritz, il ne peut s'empêcher de jouer son va-tout.
06/2015
Dessin
L'art de dessiner les paysages
Passionnés de dessin et de grands espaces naturels, suivez pas à pas les étapes de cette méthode claire et efficace pour : savoir choisir et utiliser le matériel indispensable pour représenter les environnements qui s'offrent à vous ; décomposer les formes des éléments constitutifs des paysages comme les nuages, les arbres et les rochers ; découvrir comment restituer la diversité des textures des feuillages ou des troncs selon les éclairages ou les saisons ; se perfectionner afin de composer des paysages de forêts, de lacs ou de pleine campagne en moins de 15 minutes ; s'inspirer des modèles proposés au fil des pages, de photographies ou bien apprendre à dessiner sur le vif.
03/2021
Ecrits sur l'art
Les 100 principes de l'art
Ce livre présente cent clés pour comprendre l'art, l'analyser et le pratiquer. De l'abstraction à l'art vidéo, en passant par le rythme, la composition et la sensibilité, il balaie les notions qu'un artiste, un étudiant ou un amateur d'art doit maîtriser. Chaque page est illustrée par des oeuvres majeures de l'histoire de l'art, issues des domaines de la peinture, de la sculpture, de la performance artistique et de la photographie.
09/2022
Littérature Italienne
L'Art de lier les êtres
"L'art de lier les êtres au lit. L'art de lier les êtres à la réalité. L'art de lier les êtres à eux-mêmes. Lier les êtres est un art. Insaisissable". L'art de lier les êtres nous ouvre les portes du Service 77, l'unité d'urgences psychiatriques de l'hôpital de Gênes où, à travers des moments dramatiques, tendres et tragiques, le médecin Paolo Milone revisite et réinvente ses années passées à "contempler l'abîme avec les yeux des autres" . Balayant des idées reçues sur la santé mentale, ce roman poétique et percutant cherche la lumière dans les coins les plus sombres de l'esprit humain et marque l'arrivée d'une nouvelle voix éblouissante de la littérature italienne.
03/2023
Surréalisme
Le surréalisme dans l'art américain
En 1940-1941, un groupe d'artistes surréalistes réunis autour d'André Breton trouve refuge à Marseille puis, quittant l'Europe en guerre, arrive à New York. On considère généralement que ce " passage de Marseille n a été l'élément déclencheur d'une autonomie complète de l'art américain, qui, une fois fécondé par les artistes européens en exil, aurait pris son indépendance avec l'expressionnisme abstrait. Ce catalogue propose, d'une manière largement inédite, une histoire plus complexe et moins nationaliste, en montrant d'abord que l'introduction du surréalisme aux Etats-Unis dès le début des années 1930 a suscité très tôt des interprétations originales et encore mal connues. 11 intègre ensuite l'expressionnisme abstrait, qui triomphe dans les années 1940, au sein d'un surréalisme transatlantique plus large, avec ses versants figuratifs et abstraits. 11 montre enfin l'existence d'une " autre tradition ", où, malgré le silence et le déni des critiques et des historiens de l'art, le surréalisme a continué à constituer un courant souterrain de l'art américain pendant les trois décennies qui ont suivi la Seconde Guerre mondiale, non seulement en peinture et en sculpture, mais aussi dans la culture visuelle populaire ou le cinéma expérimental. Quatre décennies durant, les artistes, entre attirance et répulsion, n'ont cessé de réactiver le potentiel créatif et déstabilisant du surréalisme. Prendre en compte ce potentiel conduit à abandonner les regroupements figés par l'histoire de l'art traditionnelle et à mettre en valeur de nouvelles constellations, qui mêlent artistes très connus et artistes injustement ignorés : Marcel Duchamp y côtoie Joseph Cornell, Jasper Johns, Robert Morris et H. C. Westermann ; Max Ernst etJoan Miró voisinent avec Dorothea Tanning, Jackson Pollock, Mark Rothko, Helen Frankenthaler et Wes Wilson ; Salvador Dali et René Magritte fraient avec Pavel Tchelitchew, Kenneth Anger,James Rosenquist et Paul Thek ; Yves Tanguy et Alberto Giacometti résonnent avec Louise Bourgeois, Eva Hesse et Claes Oldenburg.
05/2021
Beaux arts
L'art victime de la guerre
Destin des œuvres d'art en Aquitaine pendant la seconde guerre mondiale.
05/2012
Littérature française
L'art de la guerre 2
"Dans la vie, on ne fait que s'occuper. Alors s'il nous arrive des trucs, bah tant mieux, ça laissera l'occasion de se rendre compte plus tard si on a Alzheimer. Et d'ailleurs, c'est les trucs les plus tristes qui font les meilleures histoires, une fois qu'on les a laissés vieillir en fûts de souvenirs. Les trucs moyens, on s'en fout : soit on ne les raconte pas, soit ils se rappellent plus de nous."
11/2017
Techniques artistiques
L'art de peindre les paysages
L'art de peindre les paysages / par G. Fraipont,... Date de l'édition originale : 1892 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2002
Romans policiers
Dans les règles de l'art
Mikhalis Krokos, écrivain installé à Paris, retourne à Athènes pour le lancement de son nouveau livre. Mais en cet été 2017 caniculaire, son séjour s'annonce comme un cauchemar ? : la Documenta, l'une des plus grandes expositions internationales d'art contemporain, a envahi la ville. Cerise sur le gâteau, son amie Christina se retrouve impliquée dans le vol d'un tableau, et son vieux camarade Harry, roi de la fête et des mondanités, ne semble pas étranger à l'affaire. Krokos n'aura pas d'autre choix que partir en quête d'une croûte censément sans valeur, entre ruelles surchauffées d'Athènes et villas chics d'Hydra, sans savoir que la situation va bien vite le dépasser. Sous une épaisse couche de peinture, c'est les dessous les plus sombres du monde de l'art qui se dévoilent. Dans les règles de l'art est un polar urbain au rythme effréné, où l'on saute dans des taxis, pousse les portes des bars de nuit, va de performances en happenings toujours plus décalés. Jusqu'au bad trip final.
10/2022
Critique
L'art de la conversation. Anthologie
Les traités ici réunis, de la fin du Grand Siècle au début du xixe siècle, montrent que, loin d'être seulement un art rhétorique, la conversation mondaine et littéraire est un art de vivre en société, caractéristique des salons français. C'est aussi une manière de penser et de créer pour les gens de lettres.
12/2023
Biographies
Camus, l'art de la révolte
"J'ai rencontré Albert Camus dans les pages de L'Etranger. Cette rencontre, littéraire, est de celles qui ont forgé mon devenir d'artiste, de musicien, d'écrivain. Elle est de celles qui ont déterminé le chemin qu'a pris ma création. Et ce lien, je crois, je ne suis pas le seul à le ressentir : c'est également celui de tous ces Français, jeunes (et moins jeunes), de tous milieux, convaincus que la culture et l'éducation demeurent les principales armes pour lutter contre les formes nouvelles de déterminisme social. C'est la puissance de cette figure que j'ai essayé de restituer dans ce livre, qui me semble aujourd'hui plus que nécessaire. Dans une France où une figure internationale, médiatique, cohérente, courageuse cherchant sans relâche un consensus pertinent et incarnant la grandeur des idéaux intellectuels et humanistes est totalement absente, voici mon frère, voici notre héros : Albert Camus". Abd Al Malik Abd Al Malik est musicien, écrivain, réalisateur et metteur en scène. Il est notamment l'auteur de La guerre des banlieues n'aura pas lieu (Le Cherche midi, 2010). Depuis toujours, il multiplie les supports pour exprimer ses engagements. Préface inédite
09/2020
Influenceurs/web & TV réalité
L'art du podcast : le guide complet pour vous lancer ! De l'idée jusqu'à la monétisation, 7 étapes pour réussir votre projet
Le podcast est aujourd'hui sur toutes les lèvres, et dans toutes les oreilles. Ce format souple et discret, que l'on peut écouter n'importe où et n'importe quand, fait partie intégrante de notre vie quotidienne. Chacune peut désormais se lancer, créer son propre podcast, et même en faire son métier ! Noémie Gmür vous donne toutes les clés pour franchir le pas et pour enfin réaliser le podcast de vos rêves : Définir votre concept : choisir le format, l'identité, la structure des épisodes ; Maitriser la technique : s'équiper avec le bon matériel, bien gérer l'enregistrement, la post-production, le montage ; Distribuer votre podcast et développer votre audience : choisir votre hébergeur et la stratégie de distribution et de promotion des épisodes ; Monétiser votre podcast et trouver votre modèle économique : trouver un sponsor, faire appel au financement participatif, vendre votre savoir-faire, etc. Un guide pas à pas pour mener votre projet de A à Z. Il est temps de faire entendre votre voix !
10/2021
Ecrits sur l'art
L'art contemporain et la beauté. Un pari pour l'histoire de l'art ?
L'art contemporain, de par son esthétique spécifique, renvoie notamment à l'art minimaliste et à l'art conceptuel, ainsi qu'à leurs formes respectives d'installations et d'art performance. Usant entre autres de matériaux traditionnels revisités, voire déclassés, il est quelquefois associé à un "anartisme" promu par un "Etat culturel" et/ou sous l'emprise d'un "art business" . Or ce procès apparaît inapproprié à définir le tout de cet art, dont on ne peut douter à la fois de la vitalité, de la créativité, ainsi que de la beauté. Car, pour peu que l'on fasse référence à l'histoire de l'esthétique, le beau artistique ne se définirait pas comme simple représentation de belles choses, mais davantage comme produit de l'esprit. L'histoire de l'art pourrait alors se targuer de n'avoir pas dit son dernier mot avec l'apparition des arts plastiques et de leur vision élargie des modes, voire des finalités artistiques, dont cet ouvrage a l'ambition de rendre compte.
06/2023
