Image Première Communion fille - Lot de 10 images noire sur ivoire
Extraits
Essais
Transbordeur n° 6 - Photographie histoire société : L'image verticale
L'histoire des vues aériennes est liée au développement des moyens de locomotion aériens qui, depuis le XVIIIe siècle, produisent de nouveaux points de vue fixes et mobiles sur la terre. Des premières montgolfières aux drones contemporains, les dispositifs de vision aérienne génèrent une iconographie au croisement de l'expérimentation militaire, scientifique et artistique qui nourrit depuis longtemps la culture populaire. Le numéro 6 de la revue Transbordeur revisite cette histoire de la vue d'en haut en éclairant en particulier sa dimension politique et épistémologique. Dans cette perspective, nous privilégions la notion d' "image verticale" à celle, plus générique, de vue aérienne. Cette notion permet non seulement de renvoyer à un arrangement spatial spécifique, mais également de souligner les relations de pouvoir qui le soutiennent et le modélisent. A la fois représentation et matérialisation de rapports de domination coloniale et impérialiste ou de politiques de surveillance policière et militaire, l'image verticale est productrice d'un savoir qui forge ces rapports et les rend possibles. A l'inverse, dans une démarche militante ou citoyenne, elle peut fournir une preuve permettant d'exposer et de dénoncer la violence et l'illégalité des agressions commises par des acteurs étatiques et institutionnels.
02/2022
Histoire littéraire
Image, autorité, auctorialité du Moyen Age au XXe siècle
Ce volume examine divers dispositifs illustratifs mettant en jeu la relation entre autorité et auctorialité. L'image apparaît comme le lieu de figuration ou de cristallisation des revendications et conflits de pouvoir entre l'auteur et les instances avec lesquelles il entre en dialogue ou en conflit.
11/2021
Littérature française
Un Souvenir, c'est l'image d'un rêve
Ces récits et ces contes sont tirés de vies d'hommes et de femmes ordinaires. Il y a dans ce livre des histoires connues ou reconnaissables, mais parfois un petit rien en a fait des souvenirs. Par d'autres fois, une vie concentrée en un seul moment. On en sirote le suc, une douceur rare. Ou bien encore, une routine, une rengaine, un rituel, comme d'étranges habitudes. Ces histoires parlent de ce que nous avons été, parlent de choses communes.
05/2023
Critique littéraire
La Kahéna. Un mythe à l'image du Maghreb
Femme juive et berbère, la Kahéna exprime et concrétise les idées les plus diverses et les plus contradictoires. Elle a servi de support à différentes causes : la cause coloniale, la cause berbère, la cause des femmes... Son exploitation, voire sa récupération, par les écrivains qui ne cessent de s'emparer de la richesse de son destin, pour le modifier et le transformer, la consacrent mythe littéraire à part entière.
01/2012
Histoire de l'art
L'image féconde. Art et dynastie à la Renaissance
Le thème de la relation entre l’image et le désir érotique est central. Combinant l’inventivité de
l’interprétation avec la rigueur impeccable de la meilleure histoire de l’art, l’ouvrage se déplace
avec élégance et perspicacité entre les sources anciennes et modernes, entre les textes théoriques
et les récits historiques, entre les catalogues et les archives des musées, peignant une fresque à la
fois pleine de nuances et toujours cohérente, capable de donner à l’observateur une vue
d’ensemble, le tout sur fond de croyance ancestrale selon laquelle une image au moment de la
conception pouvait influencer l’enfant à naître. En procédant de détail en détail, de ceux-ci à la
construction picturale de l’œuvre, et de l’œuvre à son contexte, puis en revenant, avec une volée
herméneutique, sur l’œuvre et ses spécificités, L’Image féconde fait revivre une époque et ses
humeurs les plus profondes, retraçant les liens entre ses artistes et ses mécènes, exaltant ses
protagonistes et leur aspiration à une sublime descendance.
07/2023
Histoire du cinéma
Enfin le cinéma ! Quand l'image choisit le mouvement
"Lorsque nous pourrons photographier les êtres qui nous sont chers, non dans leur forme immobile, mais dans leur mouvement, dans leur action, dans leurs gestes familiers, avec la parole au bout des lèvres, la mort cessera d'être absolue." La Poste, 30 septembre 1895.
10/2021
Histoire de France
Les Bretons et la Grande Guerre. Images et histoire
Les images sont au cœur de la Grande Guerre. De 1914 à 1918, elles sont utilisées pour mobiliser Bretons et Bretonnes. Elles contribuent à la construction des mémoires d'un conflit fondateur de la Bretagne d'aujourd'hui. En 200 images, souvent inédites, ce livre interroge l'actualité de cette guerre centenaire.
10/2013
Poésie
Billets d'humeur spirituelle par Chasseur d'Images Spirituelles
"Chasseur sans fusil, Je cherche, je débusque et saisis au vol l'image spirituelle qui fait deviner ou voir l'essentiel, L'évidence de la vie." Ces mots pourraient-être la devise en l'esprit de ce nouvel auteur.
06/2012
Poésie
Poétique N° 112 : Théâtre / Le texte et l'image
Laurence Mall Les luxes de l'autoportrait par hypothèse Annick Bouillaguet Blaise Cendrars, lecteur de lui-même Théâtre François Prodomidès Le théâtre de la lecture Guy Achard-Bayle Les jeux du nom et de l'état dans " L'Ile des Esclaves " Le texte et l'image Dominique Kunz Un sentiment d'image Liliane Louvel La description " picturale " Alain Séguy-Duclot Art décoratif et art iconique
11/1997
Beaux arts
Apprendre à lire les images. L'art en poche
En explorant les origines, les constructions et les thèmes de plus d'une centaine d'images provenant de périodes et de lieux différents, Susan Woodford enrichit notre lecture esthétique des images. Elle compare plusieurs approches artistiques, pose des questions et nous présente un large éventail d'idées stimulantes. Que ce soit sur la gravure japonaise, La Cène de Léonard de Vinci ou Guernica de Picasso, Apprendre à lire les images affûte notre regard et développe notre confiance pour analyser les images.
09/2018
Beaux arts
Un espace inobjectif. Entre les mots et les images
"Je devais avoir 6-7 ans, quand on me rapporta d'Angleterre La Belle au bois dormant en pop-up. L'ouvrant, je vis soudain éclore un monde entre mes deux mains. Je ne désirai qu'y pénétrer. Je n'en suis jamais vraiment revenue. Depuis lors, j'ai gardé la certitude que la pensée a au moins trois dimensions, déployant cet espace où les mots et les images n'en finissent jamais de se rencontrer - je n'ai jamais rien cherché d'autre que cet espace intermédiaire, où vient prendre forme tout ce qui nous importe. Espace ni subjectif. ni objectif, espace inobjectif. Il revient à certains artistes de jouer leur vie à ce jeu et de nous révéler alors le lointain qui nous habite. J'en aurais guetté toutes les approches, singulières ou plurielles. Ce recueil est le carrefour de leurs étranges mouvances. Il y va du déploiement de toute pensée, trouvant sa forme dans l'espace qu'elle fait soudain vivre. Rien n'est aujourd'hui plus menacé que cet espace paradoxal". Annie Le Brun.
11/2019
Ouvrages généraux
Ports d'Europe. Images et imaginaires, XVIIIe-XXIe siècle
Alors que les politiques urbaines valorisent de nos jours les villes portuaires qui attirent de plus en plus pour leur situation et leur renouveau, ce livre revient sur le temps long des représentations de ces cités ouvertes aux échanges internationaux. Il nous conduit de Bordeaux à Liverpool, de Horta à Marseille et à Nantes, du Pirée à Saint-Nazaire, Dunkerque ou Bergen, et nous invite à découvrir les images, non dénuées de stéréotypes, de ces ports que tant d'écrivains, artistes, voyageurs et négociants ont décrits depuis le xviiie ? siècle. L'image de ces villes littorales a varié selon les époques, au rythme des phases de développement de l'activité portuaire ou de leur déclin. Les quais gardent la trace de ces transformations, qu'ils soient associés aux bas-fonds, à l'enfermement, à la menace, au rêve, à l'appel du large, à l'exotisme, à la prospérité économique, à la modernité ou, plus récemment, au surtourisme. Ces cités, regorgeant de mythologies anciennes, parfois atteintes par de longues amnésies, doivent désormais affronter leur passé négrier ou colonial, et se réinventer. Historiens, politistes, géographes réunis ici interrogent la contruction de ces imaginaires portuaires et étudient tant le regard que ces villes portent sur elles-mêmes que le regard qui est porté sur elles depuis l'extérieur.
10/2022
Actualité politique internatio
6 mois, le XXIe siècle en images N° 25
En couverture PARENT A TOUT PRIX Ou comment des parents sont prêts à tous les sacrifices pour avoir des enfants et leur assurer un avenir. La Part de l'autre En Ukraine, où la guerre a bouleversé le destin des candidats à la GPA, Axelle de Russé est allée à la rencontre des mères porteuses en quête d'un avenir meilleur et des couples stériles venus du monde entier. La Longue marche de Madame Wu En Chine, la famille Wu a eu quatre enfants, à une époque où le régime chinois, craignant la surpopulation, imposait un strict contrôle des naissances. Contre la loi et au prix de nombreux sacrifices, la mère a consacré sa vie à leur bâtir un avenir. Justin Jin retrace une existence de labeur - et son aboutissement, au moment où l'une des filles vient d'être admise à l'université. Par-delà les murs En Cisjordanie où la PMA est devenue une arme de résistance. Depuis une dizaine d'années, des couples palestiniens séparés par la prison conçoivent leur enfant par fécondation in vitro, en toute clandestinité. C'est le cas de Lydia et Abdoul Karim Rimawi. Le photographe italien Antonio Faccilongo raconte l'épreuve des visites au père et l'espoir lointain des retrouvailles.
04/2023
Publicité
Les éphémères imprimés et l'image. Histoire et patrimonialisation
Pour découvrir et comprendre l'importance d'un patrimoine imprimé éphémère. Les éphémères imprimés forment une part importante de notre culture visuelle. Affiches, tracts, cartes postales, prospectus : non seulement tous ces documents produits en masse depuis le XIXe siècle sont abondamment illustrés, mais leur efficacité même est tributaire d'un certain usage - politique, commercial, artistique - de l'image. Comment se déploie l'inventivité technique des éphémères illustrés ? Quelles relations établissent-ils entre textes et images ? Quelles fonctions occupent-ils dans les pratiques sociales d'une époque ? Quelles sont les valeurs, les représentations voire les fétichisations qui s'attachent à ces documents ? Telles sont quelques-unes des questions traitées dans ce volume, qui réunit des conservateurs d'institutions patrimoniales (musées, archives, bibliothèques) et des chercheurs de disciplines différentes (études littéraires, histoire de l'art, histoire culturelle ou politique, graphisme), afin d'aborder les éphémères dans toute la richesse de leur prisme.
04/2023
Décoration
L'Ours bleu. Mémoires d'un créateur d'images
Etienne Delessert est de ceux qui ont porté l'image au coeur des plus grands journaux et magazines, une image mêlant l'intelligence et l'émotion, qui interroge notre époque avec ses ombres et sa lumière. Peintre, maître de la couleur, il sait changer d'humeur, créer le portrait délicat des paysages qu'il aime mais aussi percer la surface des visages. Avec un sens aigu de la métaphore visuelle, celle qui traverse le temps tout en parlant d'aujourd'hui. Auteur et illustrateur de plus de quatre-vingts livres lus par des millions d'enfants, il a su capter leurs perceptions instinctives, parfois sauvages. Raconter des histoires de rire, de larmes et de survie. Dessiner leurs rêves. En ces pages, Etienne Delessert déroule les fils d'une vie aussi colorée et prenante que ses oeuvres. Voici un demi-siècle de somptueux art graphique, de rencontres amicales et de collaborations avec Jean Piaget, Eugène Ionesco, les Gallimard, les grands Américains comme Herb Lubalin, les grands Français comme André François ou Alain Le Foll – et l'analyse sans concessions des changements profonds qui ont marqué l'édition et les médias. Voici enfin un homme, ses amours, ses colères, ses drames et ses bonheurs de vivre, une présence européenne dans les rues de New York, trente ans de vie dans les collines de la Nouvelle Angleterre, dans le grand atelier entouré d'arbres centenaires, au coeur d'une campagne visitée parfois par des ours que l'on aimerait toucher de la main.
04/2015
Psychologie, psychanalyse
Entretiens. Tome 4, Les images, les mots, le corps
En 1986, à l'initiative de Catherine Dolto et de Caroline Eliacheff, Françoise Dolto accorde à Jean-Pierre Winter un long entretien filmé et destiné aux archives que le producteur Marin Karmitz voulait constituer pour garder les traces des enseignements majeurs de la seconde moitié du XXe siècle. C'est une version transcrite à partir du film qui est proposée ici. Le malentendu créé autour de l'enseignement de Françoise Dolto par sa médiatisation rend nécessaire de revenir aux origines de sa vocation, à ses maîtres, à ceux dont elle a tant appris, les enfants, et aux rapports entre son travail clinique et sa théorie. Françoise Dolto répond ici aux questions que soulèvent ses élaborations (l'image inconsciente du corps, les castrations symboligènes, la psychose infantile, le statut métaphysique du sujet, etc.), mais aussi ses prises de position (l'enfant maltraité confronté à ses tortionnaires, la Shoah). Ainsi peut-on refaire le parcours d'une enfant compassionnelle devenue une psychanalyste de renom, en passant par une femme avant tout médecin mais intensément préoccupée par la portée métapsychologique et éthique de sa pratique freudienne. Aujourd'hui encore, les difficultés qu'elle a rencontrées à l'écoute de l'inconscient de ses patients, bébés, enfants et adultes, ne nous apparaissent pas résolues mais les voies qu'elle ouvre restent toujours subversives tant pour le grand public que pour ses collègues psychanalystes. Cet entretien peut être lu comme une contribution à une relecture attentive d'une œuvre théorique et clinique de la plus haute importance, qui reste à découvrir.
11/2002
Histoire internationale
Le Führer et son image. Volume 1, 1889-1939
Nos contemporains ont une vision très particulière du IIIe Reich et de la IIe Guerre mondiale. Adolf Hitler est quasi-constamment présenté comme un furieux, à la gestualité bizarre, vociférant ses discours et contemplant les êtres et les choses avec un regard de haine ou de mépris. De nobles et dignes universitaires nous l'apprennent : cet homme n'a jamais ri, n'a jamais exprimé le moindre sentiment d'humanité. La réalité est un peu plus complexe que cette vision satanique, grotesque à force de partialité. Le prouvent des milliers de photographies, prises sur le vif, sans pose, sans montage ni trucage, par Heinrich Hoffmann, son photographe officiel et exclusif, dépossédé de l'ensemble de ses droits par les vainqueurs de 1945 ! Ce sont certaines photos particulièrement explicites et pour beaucoup inconnues du grand public qui ont ici été sélectionnées et expliquées par l'auteur. Pour asseoir leur jugement, lecteurs et spectateurs doivent être informés de façon honnête, ce qui exige que soient présentées toutes les facettes du personnage : chef politique d'envergure exceptionnelle, dictateur charismatique, extraordinairement efficace aux plans économique et social, chef de guerre, à la fois grand conquérant et criminel de masse (quel maître de guerre, engagé dans un conflit gigantesque, ne l'est pas ?), mais aussi un homme étonnant de charme et de délicatesse dans sa vie privée. La complexité d'un être dépasse toujours les facultés de compréhension des esprits simples et sectaires, adeptes du manichéisme primaire. Ce livre en porte témoignage.
05/2017
Policiers
Montrez-moi une image, je vous écrirai une guerre
Démiurge : Nom donné par les platoniciens au Dieu qui, à l'image de l'artisan, façonne le monde. Depuis des siècles, tapis dans l'ombre, les Démiurges oeuvrent pour les plus riches et les plus puissants à embellir ou à enlaidir le monde. Leur ambition ? Ecrire et façonner sur mesure une histoire que leurs commanditaires devront appliquer scrupuleusement, à la virgule près, à la minute près. En 2041, le monde est toujours le même : gouverné par le profit et ravagé par les conflits. Louis Bathelier, le Démiurge en action, ne supporte plus le poids de son héritage, ni même celui de la devise familiale : " Montrez-leur une image, ils en feront une guerre ". Lorsqu'il accepte l'un de ses plus gros contrats, c'est pour rendre à la terre l'élan et le souffle nouveau qu'elle mérite après des siècles de destruction par la main de l'homme. Il imagine alors un scénario terrible et définitif, un scénario grandiose impliquant l'un des plus dangereux et insaisissables magnats du pétrole saoudien. Et si tout ce que vous pensiez sur notre monde était faux ? Et si nos vies étaient déjà écrites ? Et si le fait de lire ces quelques lignes vous enfermait déjà dans un piège diabolique ?
11/2018
Religion jeunesse
Découvre la vie de Jésus. Tome 21, Marie de Magdala devient disciple
La série : Découvre la vie de Jésus, tome 21 - Marie de Magdala devient disciple Maria Valtorta/Léna Chapel/ Illustrations de Luisa Russo Voici une transcription simplifiée et dynamique de l'Evangile tel qu'il m'a été révélé avec des belles images pour les petits. 4-8 ans Table des matières Jésus et les brigands........ ......................... 2 Quelle est cette force ? .............................. 4 Les cadeaux de la vie ................................ 6 Une vraie famille ................................ ..... 8 Recueillez les orphelins ...........................10 Qui m'a touché? ........ ............................. 12 La fille de Jaïre ........................................ 14 La demande de Marthe ........................... 16 La brebis perdue ......................................18 Le pardon à Marie de Magdala ................. 20 Marie de Magdala a disparu ......................22 La nouvelle disciple ..................................24 Après une carrière au service de l'écrit, Léna Chapel, écrivain et mère de famille, a rédigé avec bonheur cette collection en y conjuguant son amour des enfants et celui des mots, dans le respect fidèle du témoignage de Maria Valtorta.
05/2020
Beaux arts
Le culte des images avant l'iconoclasme (IVe-VIIe siècles)
Le Culte des images avant l'iconoclasme, paru en 1954 dans les prestigieux Dumbarton Oaks Papers, n'avait encore jamais été traduit en français, alors que ce texte fondateur donna l'impulsion à bon nombre de travaux portant sur le sujet. Ernst Kitzinger s'appuie sur les écrits de l'époque byzantine pour saisir l'évolution de l'imagerie chrétienne et pour montrer comment, après les reliques des saints, les images vont elles aussi être considérées comme des objets sacrés. Il y est question de la vertu curative de petits fragments d'une fresque qui représente des saints, à condition d'en avaler une décoction, ou encore d'une icône produisant une rosée qui soigne les bubons et rend la santé. Nombreux aussi sont les textes mentionnant les images "acheiropoïètes" (non faites de la main de l'homme), comme dans le cas des "impressions" du corps du Christ sur des draps de lin ou sur la colonne d'une église, qui toutes suscitent une grande ferveur parmi les croyants. En complément de l'article a été ajouté un florilège de 43 extraits de textes de la période byzantine, que Ernst Kitzinger cite dans sa démonstration, pour la plupart peu accessibles ou non traduits. Cette édition française complétée d'une mise à jour bibliographique de Stephen Gero, spécialiste de l'iconoclasme et Professeur à l'Université de Tübingen, a été traduite de l'anglais et du grec par Philippe-Alain Michaud. Ce dernier est aussi l'auteur de la postface "L'adoration des surfaces" , dans laquelle il témoigne de l'actualité de ce texte érudit qui entre en résonance avec les nouveaux régimes d'images générés par la révolution numérique. Ernst Kitzinger (1912-2003) fut historien de l'art, spécialiste de l'Antiquité tardive, du Moyen Age et de l'époque byzantine, professeur d'art et d'archéologie byzantins à Dumbarton Oaks, dont il a fait un centre internationalement renommé en matière d'études byzantines.
12/2019
Sciences historiques
La puissance des images. Du Moyen-Age à nos jours
Des publicités médiévales aux représentations des politiques people, en passant par les visions d'horreur des camps nazis, la culture visuelle joue un rôle dans la mémoire collective. Photographies, affiches, films ou caricatures touchent au politique, au social, au culturel et au religieux. Puissantes armes de pouvoir ou de contre-pouvoir, les images sont utilisées par les sociétés, interprétées et partagées, jusqu'à s'imposer au plus grand nombre. Rassemblant textes inédits et publiés depuis 2003 dans la revue Le Temps des médias par une vingtaine d'historiens, cet ouvrage analyse la construction, La circulation et la réception d'images qui ont marqué l'histoire dans le monde.
09/2018
Histoire de France
César et son image. Des limites du charisme en politique
Conquérant de génie, législateur visionnaire, orateur admirable ou bien arriviste sans scrupule, despote cruel, vaniteux, corrompu : derrière ces portraits si violemment contrastés, tracés de l'Antiquité à nos jours, qui fut le véritable César ? Pour répondre, Zvi Yavetz examine les divers César de l'historiographie moderne - qui vit naître l'étrange et anachronique notion de "césarisme" - puis, pour découvrir la vérité de l'homme au-delà des jugements de valeur toujours partiaux, il étudie exhaustivement l'oeuvre législative de César. Cette enquête révèle l'ampleur du fossé séparant les actes réellement accomplis des intentions prêtées à leur auteur, le décalage permanent entre l'action et sa perception, et montre l'importance cruciale du rôle que joue l'image d'un homme public. Zvi Yavetz expose enfin comment César lui-même utilisa cette image (que les Romains appelaient "fama") à ses propres fins, avec succès d'abord, pour en être finalement victime : ainsi ce livre apparaît-il aussi comme la plus moderne des leçons sur ce que peuvent être les limites du charisme en politique. Zvi Yavetz, né en 1925, professeur d'histoire romaine à l'Université de Tel-Aviv, a également enseigné à Oxford, New York et Princeton.
12/1990
Littérature française
La voleuse
"Lyon, dans la vitre de l'abribus, se trouble du défilement continu de voitures sur le quai. Mais l'image remplace le gris sale de l'Hôtel-Dieu au bord de l'axe routier : la mine du Crayon et les autres tours dépassent derrière un pâté de maisons bourgeoises ; au premier plan, des arbres encore verts et touffus habitent l'espace, un morceau de pont s'enfuit sur le côté et une péniche rouge et blanche s'anonchalit à quai". Lou-Anne parcourt la ville, en vole les images. Chez elle, elle écrit au feutre coloré sur des papiers bruns, roses ou bleus pâles... Des papiers poèmes qui vont en rejoindre d'autres dans un coffre en bois... Entre Saône et Rhône, elle rencontre Alessandro. Ils tombent amoureux. Journaliste, Sandro tente d'élucider le mystère des disparitions lyonnaises : un pingouin géant, des livres de poésie, Victor Ombrès, la voix d'un enfant, une mère et sa fille... Où sont-ils passés ?
10/2015
Art contemporain
Pas un jour sans une nuit. Prix Alfred Latour
Quand Olivier Christinat, lauréat du prix Alfred Latour 2021, explore les frontières de l'image, le texte apparaît. Ou peut-être est-ce l'inverse : l'écriture contamine les images. Dans Pas un jour sans une nuit, des textes emblématiques – L'Ancien Testament en hébreu, L'Enéide de Virgile en latin, La Divine Comédie de Dante en italien et La Métamorphose de Kafka en allemand – sont reproduits intégralement, mais paradoxalement presque invisibles : ils imposent un autre type de lecture, celle d'une image, d'une texture. Cette nouvelle façon de regarder modi ? e alors notre perception des images photographiques, qui révèlent d'étonnantes correspondances.
10/2022
Critique littéraire
Image, rythme, traduction. Mélanges offerts à la mémoire de Nebil Radhouane
Excellent enseignant de français et chercheur remarquable, Nebil Radhouane a marqué par ses enseignements de stylistique, de rhétorique et de poésie comme par ses travaux de traduction plusieurs générations d'étudiants et de jeunes chercheurs tant en Tunisie qu'en Arabie Saoudite. Ces mélanges que nous offrons à sa mémoire et que nous devons aux collègues et amis ayant répondu à notre appel de contribution correspondent à un collectif scientifique qui s'organise autour des trois axes principaux des recherches que Nebil Radhouane a conduites durant de nombreuses années : l'image, le rythme et la traduction. Trois axes ou trois questions cardinales qui s'inscrivaient au fronton de son activité d'enseignant-chercheur et procédaient de son champ d'investigation prioritaire qui était sommairement la Poétique et où se rencontraient les trois éléments de sa formation de littéraire, de linguiste et de traducteur. Et il n'y aurait pas de meilleur hommage à rendre à sa mémoire que de consacrer intégralement ces mélanges à ces questions qu'il affectionnait et d'inviter différents spécialistes à en parler encore dans les trois diverses rubriques de cet ouvrage : "De l'Image", "Du rythme" et "De la Traduction". Plusieurs enseignants universitaires et chercheurs de Tunisie, mais aussi du Maroc, de Belgique, d'Iran, d'Italie et d'Arabie Saoudite, connaissant Nebil Radhouane ou ne le connaissant pas, ont accepté de s'impliquer dans ces mélanges pour enfin nous donner à lire ici, après les témoignages, de multiples articles scientifiques de qualité supérieure qui ne peuvent qu'enrichir davantage les recherches déjà réalisées en matière de poétique et de traduction.
01/2020
Beaux arts
Le langage de l'image au Moyen Age. Signification et symbolique
L'art médiéval ne reproduit pas les apparences du monde et de la vie des hommes avec le réalisme d'une copie photographique. L'imagier organise les représentations en donnant aux dimensions et aux situations des éléments les uns par rapport aux autres des significations précises et constantes. Il détermine les positions et les gestes des personnages d'après les types conventionnels fixes. Un véritable code lui permet d'exprimer des idées et de traduire les comportements individuels et sociaux. L'ensemble de ces relations, qui déterminent le sens d'éléments eux-mêmes constants, constitue un langage qu'il faut connaître pour lire et comprendre l'image.
Ce livre pourrait s'appeler grammaire de l'image. Fruit d'une enquête portant sur un grand nombre de documents, en particulier des enluminures, il établit et propose une typologie des dimensions, des situations, des positions et des gestes, classés et décrits avec leurs significations. 179 photographies et 42 planches de dessins accompagnent le texte. Ces illustrations concourent à fonder les interprétations, facilitent la compréhension et l'utilisation du code.
01/1982
Beaux arts
L'image ouverte. Motifs de l'incarnation dans les arts visuels
Ce livre interroge les relations anthropologiques cruciales que les images entretiennent avec le corps et la chair, au-delà des notions usuelles d'anthropomorphisme ou de représentation figurative. Y sont analysées les diverses façons dont les images visent la chair, ce que soit la chair d'Aphrodite formée de l'écume ou celle du Christ sacrifiée sur la croix. Paganisme et christianisme, chacun avec ses propres cadres de pensée, auront, en effet, tous deux cherché à atteindre, voire à transgresser les limites de l'imitation : là où les méthodes deviennent métaphores, là où les signes qui représentent deviennent des symptômes qui incarnent. On découvrira cette puissance extraordinaire des corps lorsqu'en eux la chair vise l'image, par exemple dans la stigmatisation de saint François au XIIe siècle, les crucifiements des Convulsionnaires de Saint-Médard au XVIIIe siècle ou les " clous " hystériques de la Salpêtrière au XIXe siècle. Une traversée impressionnante d'images qui ne sont pas faites pour décorer, simuler ou consoler, mais pour agir, nous bouleverser et nous donner accès à quelque chose comme une profondeur.
02/2007
Cuisine
Easy Vietnam. Les meilleures recettes de mon pays tout en images
Nathalie Nguyen, finaliste Masterchef, a appris à cuisiner auprès de sa mère. Elle vous livre ici les secrets de la gastronomie vietnamienne. Découvrez les recettes de cette cuisine saine, parfumée et pourtant très facile à préparer (rouleaux de printemps, nems, pho et bo bun...), des infos sur les ingrédients et ustensiles, les gestes incontournables et de nombreuses astuces. Un vrai plus : plus de 100 photos en pas à pas. Cuisiner vietnamien, c'est easy !
08/2019
Littérature française
Nouvelles et Oulipo. Fragments et patouilles d'images et de mots
C'est une gageure de rassembler nouvelles et productions d'Oulipo dans un même recueil, tant ces styles littéraires sont différents ! L'écriture me fait penser à la peinture. Chaque phrase de la Nouvelle a été triturée, découpée, renversée comme de la pâte : "vingt fois sur le métier remettez votre ouvrage". La démarche ressemble à s'y méprendre à celle du peintre en atelier. Pour restituer avec précision l'image juste, la surface de la toile est d'abord imbibée de pigments puis grattée, frottée comme ces oeuvres d'art informel de Jean Fautrier.
Les exercices d'Oulipo, dits de premier jet, sont l'apanage de la spontanéité, de la fraîcheur que l'on retrouve dans l'aquarelle. Deux façons d'écrire et de peindre bien dissemblables. Leur coexistence est parfois amusante. Je voulais vous la faire partager !
Les exercices d'Oulipo, dits de premier jet, sont l'apanage de la spontanéité, de la fraîcheur que l'on retrouve dans l'aquarelle. Deux façons d'écrire et de peindre bien dissemblables. Leur coexistence est parfois amusante. Je voulais vous la faire partager !
01/2021
Critique littéraire
Poétisation de l'histoire. L'événement en textes et en images
La "poétisation", qui est au coeur de l'ouvrage, dépasse le fait de mettre en poésie, stricto sensu. Si dans le discours littéraire, c'est écrire ou parler poétiquement, ou donner une dimension poétique, l'ouvrage englobe non seulement l'écriture poétique et fictionnelle mais aussi la représentation artistique, inspirée notamment du concept de poésie et d'"aura" qui émane de l'oeuvre d'art, selon Walter Benjamin. Modalité de représentation du réel, esthétisation de l'événement, la poétisation est un moyen de médiation et de transmission, mais aussi d'instrumentalisation, qui revisite le rapport entre histoire et arts (littérature, peinture, cinéma, iconographie, etc). Au croisement de divers arts, elle met en jeu l'intermédialité, la mise en récit, la mise en forme artistique d'un fait et ce faisant, elle interroge sur l'engagement par l'art. L'ouvrage analyse la mise en textes et en images de l'événement, les modalités et les buts de la poétisation, dans des oeuvres précises (films, tableaux, romans, poèmes, etc), à travers des approches croisées. Les quinze contributions issues de disciplines variées (civilisation, histoire, histoire des idées, littérature, cinéma, peinture, etc) réunies ici embrassent les aires culturelles européennes et américaines, du Moyen Age à aujourd'hui. L'ouvrage est structuré autour d'axes thématiques : l'action dans la cité exercée par le poète ou l'artiste ; la poétisation comme alternative du discours historique ; la poétisation comme dénonciation éthique et politique, par d'autres biais que le discours critique. "La poétisation de la terreur" montre que l'esthétisation par la peinture, le cinéma ou la littérature permet de dépasser la violence de la guerre ou du terrorisme. L'ouvrage s'inscrit dans le champ de l'histoire culturelle et explore les interférences entre l'Histoire, ses traces, son écriture, ses représentations et les arts.
09/2013
