Poésies éparses
Extraits
Littérature érotique et sentim
A la Feuille de rose, maison turque et autres écrits érotiques
De Guy de Maupassant, on connaît La Maison Tellier et d'autres textes assez lestes. Mais ses écrits érotiques méritent d'être redécouverts. Ce volume rassemble une pièce " absolument lubrique " (selon son auteur), À la Feuille de rose, Maison turque, des poèmes extraits du Parnasse satyrique et le recueil Des vers, dont certaines pièces furent poursuivies par la justice.
À la Feuille de rose a pour cadre une maison close. Afin de duper un couple de bourgeois normands, le lieu a été déguisé en hôtel hébergeant un harem turc. Madame y découvre des plaisirs variés, au fil de dialogues cocasses et de scènes très libres. L'idée venait de Flaubert, qui aurait ri à gorge déployée en assistant à la pièce aux côtés d'Émile Zola et d'Edmond de Goncourt et la commenta par un " c'est très frais " !
Longtemps ignorée, la poésie érotique de Maupassant nous réserve également des surprises : certains poèmes semblent bien chastes, alors que d'autres, comme le simplement nommé 69, sont d'une grivoiserie très explicite.
C'est donc avec le sourire que l'on lira ce vrai Maupassant des bordels.
11/2000
Beaux arts
Ce que dit le silence
C'est en 1994, dans une galerie parisienne où il expose une série de Montagnes, que le peintre d'origine iranienne Farhad Ostovani fait la connaissance de Bernard Blatter, alors directeur du musée Jenisch de Vevey, en Suisse. Des affinités communes apparaissent bientôt : la poésie de l'ancien Iran, la musique de Bach, et, surtout, un même regard sur l'art et sur le monde, regard empreint d'humilité laissant toute sa place au silence. La rencontre des deux hommes marque le début d'une amitié de vingt-cinq ans, interrompue en 2009 par la mort de Bernard Blatter. Le présent livre entend en retracer l'histoire, en recueillir les fruits ; il restitue, de sa naissance à son terme, le dialogue de deux visions. S'ouvrant sur une évocation, par Ostovani lui-même, de ses nombreuses et fructueuses rencontres avec celui qui l'aura soutenu jusqu'au terme de sa vie, il réunit ensuite l'ensemble des textes consacrés par Blatter à l'oeuvre de son ami peintre. Dans un style ample, vivant, évocateur, se révèle alors un regard pénétrant, nourri tout à la fois des sources artistiques partagées et d'une longue méditation.
04/2019
Littérature française
Revenir
Vers quoi Hira, né le jour du septième anniversaire de l'Indépendance de Madagascar, veut-il vraiment revenir ? Vers les premiers souvenirs d'une enfance enchantée, chargée de rires et de couleurs, où il lisait en cachette les livres interdits qu'il avait dérobés à l'église et jouait aux cow-boys et aux Indiens dans les collines hantées par l'esprit des Vazimba ? Ou vers le passé plus lointain de son propre père, intellectuel pacifiste, figure de l' opposition, arrêté et torturé ? L'histoire familiale se confond avec l'Histoire de l'île à mesure que surgissent les récits des émeutes de 1947, et les images bien vivantes des soulèvements étudiants de 1972, des lynchages de 1984... L'écriture n'est plus alors seulement pour Hira un refuge où peut renaître la poésie de l'enfance perdue : elle devient nécessaire pour dire la révolte et dénoncer l'horreur. Hymne fiévreux au métissage et à la paix, ce roman aux frontières de l'autobiographie, où s'enchevêtrent les histoires individuelle et collective, est une déclaration d'amour à Madagascar, à la littérature et à la vie.
03/2018
Musique, danse
Etienne Roda-Gil. Le maître enchanteur
" Les chansons, ça raconte ma putain de vie quotidienne, c'est transparent ", aimait à répéter Etienne Roda-Gil. Parolier légendaire, Le maître enchanteur a marqué, pendant près de quarante ans, et pour longtemps encore, la chanson française de son encre indélébile. " La Cavalerie ", " Niagara ", " La Californie ", " Ce n'est rien ", " Alexandrie Alexandra ", " Magnolias for ever ", " Le Lac Majeur ", " Cadillac ", " Joe le taxi "... De Julien Clerc à Claude François en passant par Mort Shuman, Angelo Branduardi, Richard Cocciante, Johnny Hallyday ou Vanessa Paradis, Roda-Gil a toujours cherché à écrire des mots. Cependant, il n'a postulé nulle part, ne se disait ni artiste ni écrivain, et affirmait, sans rond de jambe, être un industriel de la poésie. Il n'en démordait pas. Son histoire, il n'a jamais voulu l'écrire, ni même véritablement la raconter, et un jour pourtant, c'est lui-même qui a désiré montrer la voie! Il a fallu suivre sa route sans se tromper de chemin, croiser des dizaines de témoins, de proches, d'amis, de collaborateurs... Ramasser les petits cailloux blancs n'a pas été facile, mais c'est ainsi que les Petit Poucet deviennent grands !
09/2005
Critique littéraire
Images littéraires de la femme à la Renaissance
Les problèmes de la condition féminine figurent aujourd'hui parmi les questions d'actualité et les sujets à la mode. C'était déjà le cas au XVIe siècle. La prodigieuse abondance des débats qu'ils suscitent dans la poésie, le roman, la nouvelle, les traités de médecine et de morale domestique prouve leur importance dans la conscience contemporaine. Bien des écrits polémiques qui exaltent ou rabaissent la femme relèvent du jeu intellectuel et le décalage est inévitable entre le réel et les représentations qu'en donne la littérature. Celles-ci n'en restent pas moins révélatrices de la mentalité d'une époque. L'esprit novateur du premier siècle moderne qui vit tant de remises en cause a-t-il entraîné une mutation dans la conception et dans la condition de la femme ? Les figures les plus significatives qu'en propose l'imaginaire poétique, romanesque ou didactique répondront d'elles-mêmes. L'égalité des sexes, à la Renaissance, demeure un paradoxe. Les voix masculines ont été longtemps les seules à se faire entendre en littérature. Celles des femmes, au XVIe siècle, commencent à s'élever en contrepoint à celles des hommes. Nous les écouterons alternativement.
06/1985
Critique littéraire
Cerner le réel. Christian Prigent à l'oeuvre
Les livres de Christian Prigent sont autant de traces d'un effort chaque fois reconduit pour cerner un réel qui résiste à la proclamée réalité de toute représentation qui prétend en rendre compte. Ces livres successifs, et quel que soit le genre qu'ils investissent, montrent ainsi une subjectivité à l'oeuvre. C'est-à-dire qui sans cesse se cherche, questionne et expérimente des formes, éprouve des idées, traque au plus près la singularité de la sensation, le tout sur fond d'une histoire politique avec laquelle elle veut toujours être en prise, pour mieux s'y engager, et engager la littérature avec elle. L'articulation du dit et du senti, celle du texte et de l'image, mais aussi la question de la responsabilité morale et politique de qui veut faire oeuvre littéraire, sont parmi les thèmes principaux que cette étude se propose d'aborder en tentant de décrire le parcours d'un écrivain qui, depuis bientôt cinquante ans, écrit l'une des oeuvres les plus prolifiques de la littérature française contemporaine. Christian Prigent a obtenu en 2018 le Grand Prix de poésie de l'Académie française.
11/2019
Littérature française (poches)
Le chevalier à la rose
L'opéra de Richard Strauss, le Chevalier à la rose, est l'une des œuvres les plus jouées du répertoire lyrique international. Le livret est lui-même tiré de la pièce que nous donnons ici, et qui a permis à Hofmannsthal, un des plus grands poètes et dramaturges de langue allemande, mais d'abord confidentiel, d'accéder à la renommée mondiale. Le thème est simple, proche de Musset, de Marivaux, de tous les poètes de l'amour qui tourne généralement mal. Dans cette comédie, presque une opérette viennoise, on voit une femme. La Maréchale, approcher du vieillissement et avant d'y tomber, accepter le mariage du jeune homme qu'elle aime, avec une jeune fille de son âge.
Le temps, la fragilité, l'identité personnelle, le ridicule sont les principaux thèmes de l'œuvre. La morale n'a rien de tragique, et se chante déjà " Légers, nous devons l'être (....). La vie punit ceux qui ne le sont pas. "
La pièce se déroule au XVIIIe siècle : libre et charmante, elle évoque la Vienne rococo, où la poésie se teinte d'humour et de mélancolie, parce qu'elle est déjà musique.
09/1997
Littérature française
Le merle et la sirène
L'auteur présente la Cité Jeanne d'Arc et le puit de Sainte-Fontaine. Il les fait revivre par le biais d'une famille imaginaire venue travailler dans les mines. Tous les faits sont réels et vérifiables. Hormis cette famille venue de Marthille, tous les autres personnages ont existé. L'histoire du club de foot, ainsi que les noms des sportifs sont vraies. Seuls les villages de Marthille et de Téting sur Nied font partis de la phase romancée, mais des mineurs prenaient bien le bus, à cette époque, à Marthille pour se rendre à la mine de Faulquemont. Il rend ainsi hommage à son ami Gustave Banna qui fut comme lui mineur et fut maire de Marthille. La tuilerie a bien existé et Le Merle coule toujours dans la vallée entre Carling et Merlebach. Il a subi les outrages décrit dans le livre. Ce livre est véritablement une mémoire de la vie de cette cité. Pour terminer, l'auteur montre que dans la dureté de la vie de mineur et des cités la poésie existe aussi. Il publie un poème qu'il a écrit pour la saint Valentin, quelques jours avant ses noces d'or.
11/2020
Littérature française
Chemins de légendes - Ombres et lumières
Michel Testut nous offre un florilège qui relève à la fois du récit, du conte et de la nouvelle. On y retrouve tout ce qui plait chez cet auteur, sa poésie, son amour de la vie, son regard sur la nature. De villages en chemins de traverse, il revisite des faits historiques et des épisodes légendaires qu'il rend aussi réels que les lieux bien réels dans lesquels ils se sont déroulés, lieux de mémoire où l'auteur nous entraîne à leur découverte. Il s'appuie sur de vieilles chroniques qu'il interprète de façon très subjective, iconoclaste parfois. Mais il se sert surtout de son imagination pour nous donner à voir ce qu'il a envie que nous voyons. Et nous voyons des ermites prêcheurs et des saints rêveurs accomplir des miracles, des chevaliers farouches déchaîner la cruauté de combats sans merci, de jolies châtelaines captives se morfondre dans des culs de basses fosses. Dans ces histoires, si rudes ou si folles soient-elles, toujours rondement troussées, à côté de son acuité sensorielle et de sa capacité d'émerveillement, de sa tendresse et de son humour, Michel Testut nous dévoile un étonnant talent de conteur.
08/2010
Critique littéraire
V. Y. Mudimbe. Ou le Discours, l'Ecart et l'Ecriture
Irritante, séduisante, parce qu'elle se veut à "l'écart " et qu'elle prend le lecteur à contre-pied, l'œuvre de V. Y. Mudimbe représente, dans sa triple composante - poésie, essai philosophique, roman -, une des voix majeures de ces vingt dernières années. Lire cette oeuvre, c'est d'abord chercher ce qui en constitue la cohérence, repérable à la fois dans les conditions de son émergence - le Zaïre des années 60 - et dans cette expérience primordiale et toujours renouvelée qu'est, pour l'écrivain, ce qu'il appelle la " déchirure ". Le parcours critique proposé dans cet essai permettra aussi de prendre la mesure de quelques-uns des enjeux du débat intellectuel et littéraire dont l'Afrique est aujourd'hui le théâtre et où s'affirme - il est temps de s'en aviser, ici et là - le droit à la subjectivité et au paradoxe. C'est en définitive sur l'exercice de ce droit que se fonde l'œuvre de Mudimbe. Cette ascèse le conduit à jeter une lumière crue aussi bien sur les illusions de la rhétorique du discours que sur les "limites de la science " et rend le sujet à la pensée et à l'écriture.
06/1988
Critique littéraire
Beaux Dimanches
Observations d'histoire naturelle, illustrées de croquis à la plume et au crayon dessinés par l'auteur. La nature à portée de regards, ses secrets, sa poésie... Extrait : "[...] j'ai toujours été prêt à m'échapper des occupations habituelles, pour aller vagabonder sur le lac ou le long des cours d'eau qui y affluent tout en observant la vie animale et végétale aux différentes époques de l'année. A dix ans, je rêvais déjà d'être naturaliste, c'est-à-dire un homme qui s'en va par le monde, chassant et pêchant, à la recherche de ces aventures que nous lisions avec tant de ferveur dans les livres de Fenimore Cooper, de Jules Verne, ou du capitaine Mayne Reid. J'aurais bien voulu mener cette vie de naturaliste sur les bords des grands lacs africains, mais la destinée me fixant sur les rives du Léman, je dus me contenter de poursuivre mes découvertes dans cette contrée admirable, où serpentent le Flon, la Venoge, l'Aubonne, le Boiron et autres fleuves que mon imagination de Tartarin transforme assez facilement en grands fleuves inexplorés du centre de l'Afrique."
01/1965
Littérature étrangère
Citizen. Ballade américaine
" A terre. A terre tout de suite. J'ai dû aller trop vite. Non, tu n'allais pas trop vite. Je n'allais pas trop vite ? Tu n'as rien fait de mal. Alors pourquoi me contrôlez-vous ? Pourquoi suis-je contrôlé ? Fais voir tes mains. Les mains en l'air. Lève les mains. " L'attaque est préméditée, assumée, d'une violence intolérable. Ou bien c'est simplement la langue qui fourche sans qu'on s'en rende compte, et le racisme parle à travers notre bouche. Citizen est un livre sur les agressions racistes. Pour dire cette réalité, Claudia Rankine choisit une forme qui n'appartient qu'à elle : tour à tour poésie, récit ou pamphlet, Citizen décrit les expériences les plus intimes, les plus ténues pour y greffer ce que dépose en nous le flux de la vie quotidienne - propos saisis dans le métro, conversations, blagues, coupures de journaux, captures d'écran -, dans un vaste collage d'images et de voix. Une symphonie parfois dissonante où les mots les plus simples sont portés par une extraordinaire énergie poétique. Traduit de l'anglais (Etats-Unis) par Maitreyi et Nicolas Pesquès.
02/2020
Littérature française
L'autre monde ou Les états & empires de la Lune
Imaginez un monde inverse de notre Terre, où les parents obéissent à leurs enfants, où les arbres et les oiseaux parlent, où les guerres ne se pratiquent que si les combattants sont de force totalement égale : vous êtes dans L'autre monde ou Les états et empires de la Lune. Les voyages interplanétaires, la montgolfière et le parachute, le magnétophone, la théorie de l'évolution : Cyrano de Bergerac, en visionnaire, a déjà tout anticipé. Et s'il ne s'embarrasse pas des considérations techniques ou pratiques, c'est qu'en poète il affirme le pouvoir absolu de l'imagination. Persuadé que l'astre lunaire est un monde comparable au nôtre, le narrateur décide de s'y rendre. Une première tentative le mène au Canada, d'où il parvient, presque par accident, sur la Lune, mais pour se voir aussitôt capturé par ses habitants. Les sélénites vont à quatre pattes, les uns communiquent au moyen d'un langage musical, les autres au moyen d'un langage gestuel. Ils pratiquent caresses et massages en tant que marques d'hospitalité, se nourrissent d'odeurs et dorment dans des lits de fleurs. La poésie est leur monnaie.
11/2018
Beaux arts
Une des provinces du rococo. La Chine rêvée de François Boucher
L'intérêt porté à une civilisation aussi ancienne et lointaine que la Chine connaît au XVIIIe siècle un développement exceptionnel en France, qui s'appuie notamment sur l'importation d'objets d'art fascinant les Européens. L'un des peintres d'histoire les plus influents de son temps, François Boucher (1703-1770) devient à la fin des années 1730 le principal animateur du goût pour la Chine dans les productions artistiques par le biais des peintures mais surtout des dessins qu'il exécute et qui, par le truchement de l'estampe, se répandent dans les arts décoratifs. Cet ouvrage réunit plusieurs contributions d'historiens de l'art à la croisée des disciplines et des techniques. Les cent trente oeuvres présentées témoignent de l'inventivité formidable de Boucher et abordent la question de ses sources et celle de sa diffusion. Peintures, dessins, estampes, tapisseries porcelaines, laques, papiers peints, mobilier apportent ainsi un éclairage nouveau sur le râle d'un artiste longtemps cantonné au nu mythologique et à la pastorale, dont l'ouvrage révèle la sensibilité, la curiosité et une nouvelle facette de la poésie, quelque part entre Paris et Pékin.
11/2019
Anglais apprentissage
Harlem Blues. Langston Hughes et la poétique de la Renaissance afro-américaine
A l'origine écrites en 1943 pour l'hebdomadaire The Chicago Dcfender avant d'apparaître dans le New York Post de manière régulière, les histoires de Jesse Simple furent immédiatement appréciées des Afro-Américains. Bien que recensées parmi les "Cent Livres du Siècle" par la New York Library, ces histoires restent largement méconnues du public français. Les histoires de cet Ingénu de Harlem prirent forme une vingtaine d'années après la Renaissance de Harlem (1924-1930), cette révolution artistique qui révéla de nombreux poètes et écrivains noirs. Langston Hughes choisit ce contexte tout en évoquant le Sud, l'Afrique, le folklore et le blues pour donner naissance à son personnage le plus emblématique : Jess B Simple. Dans ce récit où s'enchevêtrent réalisme et poésie, apparence et réalité, signifiant et signifié, jazz et blues, humour et caricature, Hughes passe de la réalité vécue à la fiction pour offrir un regard de l'intérieur de cette période faste de l'histoire culturelle américaine et évoquer les vicissitudes des Noirs les plus humbles. En faisant revivre avec délectation les riches heures de cette renaissance intellectuelle et artistique, Langston Hughes rend ainsi un vibrant hommage à Harlem.
03/2014
BD tout public
Sous les déchets... la musique !
Une histoire forte et vraie qui débute comme La cité de dieu et s'achève comme Les virtuoses ! A Cateura, un quartier pauvre d'Asunción, la capitale du Paraguay, enfants et adolescents n'ont que les déchets auxquels se raccrocher. Situé à quelques mètres d'une décharge à ciel ouvert, le bidonville n'offre à ses 25 000 habitants que misère, chômage et délinquance et comme unique perspective d'avenir, le recyclage. Lorsque Favio Chávez entreprend de donner des leçons de musique aux jeunes de Cateura, il se heurte rapidement à un obstacle : il ne dispose pas de suffisamment d'instruments pour ses élèves. La solution à ce problème est pourtant sous ses yeux. Aidé de Nicolás Gómez, menuisier et bricoleur de génie, il va créer des instruments à partir des déchets qui s'amoncellent dans la décharge. Naît alors l'Orchestre des instruments recyclés. Depuis 2006, l'orchestre se produit partout dans le monde. En 2015 est sorti le documentaire Landfill Harmonic. Hua Lin Xie relate avec poésie et émotion la naissance de cet orchestre qui témoigne du pouvoir de la musique, celui de sublimer l'existence !
01/2021
Littérature française
Tathagata, c'est peut-être toi
Chloé à bout de souffle dans une vie étriquée, décide de tout quitter pour partir le plus loin possible et trouver une bonne raison de vivre. Cette décision amère, brutale, la conduit en terre inconnue, au Sri Lanka. Sa vision pessimiste de la vie, son égoïsme légendaire, ses préjugés idiots vont se confronter à une toute autre réalité. De ce voyage de fuite, elle va trouver dans la larme de l'Inde, une véritable raison à sa propre existence. "... – Avez-vous déjà visité la ville de Colombo où est-ce une première ? Je le regardai interloquée ! – Mais comment savez-vous où je pars ? Non, c'est la première fois. Je n'ai d'ailleurs jamais pris l'avion. – Alors dans ce cas, ne vous inquiétez pas. Je lis sur votre visage que vous êtes crispée à l'idée de ce vol. Ce n'est rien je vous garantis, soyez rassurée...". Passionnée de poésie et de littérature depuis l'enfance, Fabienne Grellier signe à travers "Tathagata, c'est peut-être toi..." une ode à l'espérance, une philosophie de bienveillance en plongeant le lecteur dans une toute autre vision de la vie.
01/2019
Littérature française
L'Etoile noire
Bordeaux, 1943, une rafle, Sidonie et ses jumeaux âgés de cinq ans sont arrêtés : ils sont noirs et vont être déportés. C'est dans l'angoisse et la puanteur du train que commence le long voyage qui mènera Sidonie et ses enfants jusqu'à Auschwitz. A leur arrivée au camp, Désiré, son fils, lui est enlevé - il va chez les hommes ; sa fille, elle, mourra. Sidonie est ensuite déportée à Ravensbrück. Elle lutte contre la souffrance et la folie en puisant dans ses racines martiniquaises. Dans ce camp où tout est horreur, Sidonie invoque la mémoire de ses ancêtres africains, esclaves et révoltés, qui ont survécu à des siècles d'oppression. Elle prie Agénor, un dieu qu'elle s'invente, qui lui donne force et courage. Elle, si fière de ne s'être jamais senti une esclave, combat de toutes ses forces. Michelle Maillet aborde le sujet de la déportation des Noirs pendant la Deuxième Guerre mondiale. Un sujet peu connu qu'elle traite magistralement. L'Etoile noire est un livre poignant, empreint de poésie, prônant l'amour et la tolérance. L'Etoile noire est le premier roman de Michelle Maillet.
03/2006
Histoire de France
Champs de paix
Il n'y a aucun mot pour décrire la violence, la folie de la guerre, d'une époque... Et pourtant, Patrick Charriez a réussi, au fil des pages à mettre cette poésie sur cette partie de notre histoire mondiale. Les mots sont nos vies. Ils conceptualisent nos pensées, appartiennent à notre quotidien, mais nous n'en mesurons que rarement leur portée, leur force... Aura-t-il fallu vivre tout cela pour replonger dans notre album de "famille" et retrouver tout ce qui nous unit ?? Plus de 100 ans après, les traces de la Grande Guerre restent comme une encre indélébile dans nos mémoires, qui aura plongé l'Europe et le reste du monde dans son sillage... Pour ne jamais oublier le lourd tribut payé à la première guerre mondiale, l'auteur a sélectionné des photographies d'époque qui viennent magnifier ses mots et ses pensées, créant ainsi une sublime ode à la paix et à la fraternité, ainsi qu'à la mémoire de ces combattants de la liberté. Extrait : "? Il était intimement persuadé que la Madelon Ne choisissait jamais son camp d'adoption Pour dispenser son affection, Et que la seule victoire en chantant était celle de... l'amour ? "
10/2020
Philosophie
L' Hymne à l'univers. Lucrèce, "De la nature", Goethe, "Le Second Faust", Colette, "Les Vrilles de la vigne", "Sido"
Trois œuvres perçues à travers un thème commun, "L'hymne à l'univers " - ainsi se présente le nouveau programme des classes préparatoires scientifiques.
* L'œuvre de Lucrèce, De la Nature, combine de manière unique, la poésie et la philosophie : elle expose la conception atomiste grecque du monde et exprime l'intuition d'un Univers régi par les seules lois de la Nature, où l'homme doit accepter de n'avoir qu'une place limitée.
* Le Second Faust, symbole d'une prodigieuse expérience poétique du monde, fut pour Goethe sa " grande affaire ".
* Les vrilles de la vigne et Sido, de Colette, sont un recueil de chroniques et une œuvre autobiographique de celle qui consacra sa vie à " écrire sa bondissante ou tranquille perception de l'univers vivant ".
Chaque œuvre est ici présentée, commentée, mise en perspective par un auteur qui en a la parfaite connaissance du spécialiste et lui porte un amour qu'il voudrait faire partager à des lecteurs qui l'abordent bien souvent pour la première fois. Un choix de textes et de documents complète cette lecture et multiplie les regards sur le thème commun.
09/1990
Poésie
Le temps des anges. Poèmes
"Dans Le temps des anges, Homero Aridjis renoue avec un livre qui a fait date dans la poésie espagnole de la génération de Lorca : Sur les anges (1929), de Rafaël Alberti. Le temps des anges, cette fin du deuxième millénaire ? Oui, si nous relisions Baudelaire : "Par l'opération d'un mystère vengeur / Dans la brute assoupie un ange se réveille..." Plaise au ciel que ce réveil ne tarde pas trop. Voici donc que revient le temps du dialogue avec l'ange, de la confrontation avec le messager. Loin de certaine résurgence d'une imagerie de supermarché, d'un bric-à-brac obscurantiste, l'ange est d'abord un combat. Reflet de Delacroix (le combat de Jacob) - et de Rilke, dans la première Elégie de Duino : "Car le Beau n'est que le commencement du terrible." Et "tout Ange est terrible", car il y a de tout dans l'ange, y compris des copies frauduleuses, des agents doubles, des faux jetons. Aujourd'hui que le sens nous a été subtilisé, extorqué, que notre royaume est usurpé ; aujourd'hui que nous sommes, dit le poète, "enfermés hors de nous-mêmes"", Jean-Claude Masson.
06/1997
Littérature étrangère
Les Feux du paradis
Quelque part sur un rivage désolé de l'Uruguay, où, depuis son naufrage, en 1849, une frégate dresse son mât cassé, un pauvre pêcheur, qui a de mystérieuses lectures, découvre une boîte de conserves aplatie, façonnée, découpée par l'érosion, et décide que ce morceau de laiton n'est rien moins que la carte du Paradis terrestre. Il n'en faut pas plus aux trois fils d'un vieil aristocrate ruiné consacrant tous ses loisirs à la poésie pour se lancer dans les plus délirantes expéditions, leurs rêves d'archéologues amateurs recoupant celui du pêcheur. N'ignorant pas les séjours dans les maisons de santé, ces trois émules mystiques des Marx Brothers réussissent à entraîner un psychiatre et leur propre père sur la route chimérique menant à cet Eden qui devrait encore subsister entre le Tigre et l'Euphrate... Après une quête hallucinante et cocasse, recommencée d'ailleurs à plusieurs reprises, ils finiront sous la camisole de force, capitaines dérisoires à bord d'une nef des fous. Dans un asile. Par la liberté poétique de ses inventions, Estrázulas fait songer à Jules Supervielle, grand écrivain français et, néanmoins, son compatriote.
05/1980
Critique littéraire
Les maîtres de l'imagination exacte. Pina Bausch, Milan Kundera, Philippe Muray, Philip Roth, Witold Gombrowicz, Günter Grass
Ce recueil d'articles de Bruno Maillé, publiés dans Causeur et L'Atelier du roman entre 1997 et 2017, réunit six figures essentielles de la modernité. Ami intime de deux d'entre elles (Kundera et Muray), l'auteur les présente comme des "maîtres de l'imagination exacte", sous l'égide d'un autre monstre, Franz Kafka. Pour Bruno Maillé, "l'imagination exacte" est l'expression artistique la plus haute de la réalité : "Le grand art moderne ne fuit aucunement la réalité dans le rêve : il y saisit au contraire l'essence du réel, ce qui est plus réel que le réel. La fabrique intérieure du réel. Lorsque Kafka décrit la vie d'un fonctionnaire transformé en cafard, lorsque Philip Roth raconte la transformation d'un homme en sein, lorsque David Lynch fait accoucher d'une grand-mère un arbre dans un lit, ils découvrent minutieusement [...] ce qu'il se passerait réellement en un tel cas." Voyageant auprès de ses maîtres en laissant libre cours à sa profonde singularité, mêlant nonsense et spiritualité, poésie et politique, Bruno Maillé fait jaillir une beauté nouvelle et métamorphosée, celle des "rencontres multiples" chères à Milan Kundera.
03/2019
Littérature française
Montréal, mon amour
Montréal de l'aventure, Montréal de l'espoir, Montréal des rêves les plus fous, les plus inespérés, Montréal de l'ouverture à l'autre... Toutes ces facettes de la fabuleuse ville nord-americaine sont mises en relief dans Montréal, mon amour, le recueil de nouvelles que nous propose Lottin Wekape. Les personnages qui gravitent dans cet univers bigarré sont des individus en exil, tentés par l'aventure du nouveau monde sur une terre réputée, depuis longtemps, être un espace d'immigration. Ces êtres venus d'ailleurs découvrent, au fil des textes, les réalités de l'immigration qui leur est offerte : rude, glorieuse, valorisante, ambiguë.. Dans ce recueil de nouvelles où humour et tragique, poésie et réalisme se côtoient sans cesse, l'auteur crée, à chaque fois, un monde pittoresque, pathétique, émouvant, avec une retenue et un savoir-écrire qui s'harmonisent avec le genre particulier qu'est la nouvelle. Montréal, mon amour est un livre inspirant qui retrace, avec grâce et adresse, le quotidien des immigrants, en Amérique du Nord. Cet enfin un fabuleux chant d'espoir à fredonner sur le chemin de l'exil, un pur cri d'amour.
07/2011
Littérature française
COMPACT. Edition 1996
" Depuis Compact, on le sait, de tous les écrivains français d'aujourd'hui, Maurice Roche est celui qui a le plus radicalement remis en cause les structures du roman et de l'écriture romanesque. Il opère dans le roman une révolution semblable à celle de Mallarmé dans la poésie. "
Claude Bonnefoy, Panorama critique de la littérature moderne.
" Il s'agit du livre mémorable de l'absence personnelle - grâce à la technique consciente de l'écriture - en même temps que de la plus déchirante des autobiographies. "
Denis Roche, La Quinzaine littéraire.
"Alors retentit un écho infini, infiniment troublant, bouleversant, venu du mystère même de l'existence de l'homme, écho d'autant plus fort que contenu, et pour lequel je ne trouve pas d'autre mot que celui de lyrisme : mais un lyrisme qui n'exclut pas l'humour, qui n'est pas la conséquence d'un apitoiement sur soi, ni le refrain criard d'un larmoiement psychologique ; - un lyrisme qui tire sa grandeur et sa précision de ce que tout y sonne juste : - un lyrisme à l'exactitude. "
Jean-Luc Giribone, La Nouvelle barre du jour.
09/1996
Santé, diététique, beauté
La nuit n'en finit pas. Le récit poignant d'une femme dont la vie a basculé soudainement dans la spirale de la dépression
Quand la dépression survient-elle ? Quelles en sont les causes ? Pourquoi, soudain, tant de souffrances physiques et psychiques insurmontables ? Peut-on en sortir ? Quel impact sur l'entourage ? Quels en sont les remèdes ? Dans ce livre, écrit sous la forme d'un journal intime, Rachel Kelly remonte le temps pour plonger au coeur de sa dépression, il y a plus de vingt ans, et répondre à toutes ces questions. Un témoignage bouleversant, courageux. L'auteure décrit minutieusement la descente infernale dans la perte de soi, l'instinct de survie égocentré, la douleur, les tourments, le désespoir. Comment sa famille se trouve démunie, mais s'organise pour l'épauler. Les réactions d'incompréhension autour d'elle. La difficulté des traitements médicamenteux... Mais tout au long de ce parcours semé d'épreuves, Rachel Kelly s'attache à trouver la lumière dans les abîmes de sa nuit. Elle découvre la charge mentale qui pèse sur la femme et la fragilise, puis raconte comment la poésie, les thérapies cognitives et comportementales et d'autres ressources sont d'un très grand secours. A travers ce récit, l'auteure donne toutes les clés pour que chacun puisse découvrir ses capacités de résilience.
09/2020
Enseignement primaire
CM, 350 exercices de lecture. Deux niveaux d'exercices pour l'aide personnalisée et l'approfondissement
La lecture est au coeur des apprentissages à l'école élémentaire. On le voit, lire c'est comprendre. Et l'enjeu est capital... Nous vivons en effet dans un monde où l'écrit occupe une place importante, mais surtout où cet écrit est extrêmement diversifié : variété du support (papier ou numérique), du fond (roman, poésie, catalogue...) et de la forme (typographie, présentation...). Si bien qu'en face non seulement de l'écrit mais des écrits, on est tenté de parler non plus de la lecture mais des lectures. Il est alors fondamental d'aider l'enfant à rendre sa lecture efficace, celle-ci fournissant les bases indispensables aussi bien à la maîtrise de l'expression écrite qu'à la structuration des activités intellectuelles au cours de la scolarité au collège. La maîtrise de la lecture, par la capacité de traitement de l'information qu'elle suppose, constitue donc la condition essentielle à la réussite scolaire et, bien plus, à la réussite sociale. Cet ouvrage, grâce aux outils d'apprentissage et de réinvestissement qu'il propose, n'a d'autre ambition que de contribuer à ces réussites.
06/2014
Littérature française
Licorne
La vie de Maëla, vingt ans, s'écoule au rythme des réseaux sociaux. Quand elle ne s'ennuie pas sur les bancs de l'université ou à la caisse du supermarché qui l'emploie, elle passe l'essentiel de son temps dans un monde rêvé. Elle est fascinée en particulier par un rappeur qui joue de son succès pour créer une mystérieuse identité virtuelle, et se met en scène accompagné de son ours des Carpates, Baloo. A son tour, Maëla commence à espérer une existence offerte à la curiosité des autres, qui la tirerait de l'anonymat. Tout s'accélère le jour où, à sa grande surprise, elle remporte un concours sur les réseaux pour participer au prochain clip du rappeur. Alors que des milliers de nouveaux followers assaillent le compte de la jeune inconnue, sa vie bascule enfin. Ce tableau de la modernité virtuelle prend peu à peu l'aspect d'un cauchemar mélancolique sur lequel plane l'ombre gigantesque de l'ours des Carpates. Le récit flotte dans une ambiance crépusculaire, accentuée par une écriture sinueuse, moderne et envoûtante. Un roman à l'humour étrange et prenant, à la fois plein de poésie et de tristesse métaphysique.
05/2019
Littérature française
Moab
Jean-Yves Jouannais est connu pour le cycle de conférences intitulé l'Encyclopédie des guerres qu'il a initié voici dix ans au Centre Pompidou. Tous les livres qu'il a publiés depuis, entre roman et essai, tentent une nouvelle approche de ce même sujet de la guerre. C'est le cas également de ce dernier ouvrage. MOAB est un poème épique, une bataille imaginaire. Son texte est le fruit d'une compilation d'environ un millier de citations extraits de livres de guerres. Ces ouvrages - recueil de poésie, romans, livres techniques, témoignages, lettres de soldats, livres d'histoire - traitent de tous les aspects de toutes les guerres, de l'Antiquité à nos jours. Il en résulte un texte aux styles variés, à la grammaire irrégulière, aux temps multiples, qui dit le caractère éternel de la guerre. MOAB est donc le récit d'une seule et même bataille racontée avec les bribes de toutes les batailles ayant eu lieu depuis les débuts de l'humanité. Pour sa première mise en scène, en septembre 2017, au musée des Invalides, une sélection de dix chants de MOAB avait été faite afin d'être interprétés par plusieurs lecteurs, chanteurs, comédiens et musiciens.
10/2018
Littérature française (poches)
Monsieur le chat
Les chats d'écrivains se promènent parmi les livres. Voici un livre qui se promène parmi les chats. Deux mille matous peupleraient le Colisée romain : une vraie ménagerie à faire pâlir Léautaud ! Citons, par ordre d'entrée en chatière, l' " espion dans la maison de l'amour" d'Anaïs Nin, le "chat Belot" de Du Bellay, le "chat célibataire" de Borges et "les chats du vieux Paris" de Tristan Klingsor. Le dessus du panier ! Doué de pouvoirs énigmatiques, le chat fascine par son mélange unique de détachement et de vigilance. Familier de nos toits qu'il arpente avec une assurance de fil-de-fériste, il sait garder en toute circonstance élégance et dignité. Comment ne pas voir en lui une créature magique, frontalière des univers invisibles où elle va et vient à sa guise ? Ne dispose-t-il pas de sept âmes et de neuf vies ? De la déesse Bastet à tête de chat de l'Egypte, jusqu'au mistigri, toutes les moustaches ont ici leur place. Un vent de poésie, d'histoire et de mythologie souffle dans ce livre d'or de la félinolâtrie. A offrir de toute urgence à son chat. Première édition : Ecriture, 2009.
11/2014
Top Articles
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