hollywood scénariste

Tout sauf Hollywood est le cinquième épisode, enfin traduit en français, du cycle Max Zajack après Putain d'Olivia, Confession d'un loser, Dieu bénisse l'Amérique et Travaux forcés. Cette fois, l'alter ego de Mark SaFranko se met en tête de devenir acteur pour faire décoller sa carrière d'écrivain raté. Toute une aventure ! Mark SaFranko est né le 23 décembre 1951 aux Etats-Unis. Il puise ses histoires dans un abîme assez sombre : sa propre existence. Cette vie d'errance a nourri une oeuvre vaste, l'homme ne s'arrête jamais d'écrire. De ce marathonien du verbe, son ami Dan Fante dit qu'il "préfère écrire que respirer" . Au compteur, une centaine de nouvelles, des wagons de poèmes, des essais, des romans dont plusieurs polars, une douzaine de pièces de théâtre. Mark SaFranko est également musicien, acteur et peintre à ses heures. Il vit à Montclair, dans le New Jersey. Les quatre premiers épisodes du cycle Max Zajack ont été publiés en France par les éditions 13e Note.

Le 16 janvier 1942, l'actrice américaine Carole Lombard, épouse de l'acteur Clark Gable disparaît tragiquement dans le crash d'un DC3 de la TWA, alors qu'elle effectue une tournée aux Etats-Unis afin de soutenir l'effort de guerre du pays. Clark Gable, qui est devenu son mari le 29 mars 1939, ne s'en remettra jamais. C'est la première américaine tuée en temps de guerre. Gable, qui vient de connaître une véritable notoriété internationale avec le film Autant en emporte le vent, a décidé de s'engager dans l'US Army Air Force (USAAF) en souvenir de l'engagement de sa femme. Il effectue plusieurs missions comme mitrailleur, dont l'une au-dessus de l'Allemagne nazie et tourne un film Combat America afin de soutenir l'effort de guerre de l'Amérique. Début 1944, un navire, un Liberty ship à qui on a donné le nom de Carole Lombard, est lancé en présence de Clark Gable. Mais c'est avant tout pour lui, une véritable descente aux enfers. Certes l'homme est en guerre contre le nazisme, mais il est avant tout en guerre contre lui même et se détruit par l'alcool tandis que des amis très proches, comme l'actrice Joan Crawford, tentent de le soutenir. Rentré aux Etats-Unis, il enchaîne les tournages. En 1960, il tourne avec Marilyn Monroe dans un film de John Houston, The Misfits (Les Dexasés), dont le script est signé Arthur Miller, sur le point de divorcer de Marilyn... Le lendemain de la dernière prise du film, Clark Gable est hospitalisé et va décéder dans les jours qui suivent. Il sera inhumé aux côtés de Carole Lombard dans un cimetière de Californie. Ce livre retrace, l'histoire mythique de cette star d'Hollywood, Clark Gable, au cours des vingt dernières années de sa vie, racontée par Andrew McIntyre, son ami et directeur de la photographie à la Metro Goldwyn Mayer (MGM).

Après être passé par la RKO Pathé News, Richard Fleischer amorce sa carrière de cinéaste avec Child of Divorce. Il poursuit avec plusieurs films à petit budget et réalise L'Enigme du Chicago Express, pépite du film noir qui devait lui valoir ses galons pour de plus grosses productions mais le studio est racheté par Howard Hughes, qui a d'autres projets pour lui... Les mémoires de Richard Fleischer, pour la première fois traduits en français, sont un portrait d'Hollywood (de ses nababs, Disney, Hughes, Zanuck etc. et ses stars, John Wayne, Robert Mitchum, Kirk Douglas, Juliette Greco etc.) parfois acide, souvent drôle et enthousiaste. Survivre à Hollywood auprès de tels égos, n'a rien d'une sinécure mais Fleischer, contre vents et marées, tient la barre. Sa carrière s'étend sur quatre décennies et nous laisse de nombreux chefs-d'oeuvre.

Il est américain, elle est parisienne. Ils se rencontrent par hasard dans la foule d'un lieu mondain. La première nuit. Les nuits d'après. Il raconte Juliette. L'envie qui renaît, les moments doux, l'espoir, tout ce que cela va bouleverser. Une histoire d'amour presque comme toutes les autres. Sauf que cet homme, c'est la plus grande star du cinéma mondial, l'acteur le mieux payé d'Hollywood. Alors, ça change un peu tout. De festivals en soirées démesurées, des rues de Rome aux plages californiennes, ils vont simplement essayer de s'aimer. Il entraîne Juliette au coeur de son monde, et face à l'étrangère, la guerre est déclarée. Plongée dans cet univers factice, cruel et codifié, combien de temps peut-elle lutter pour protéger leur fragile intimité? Cette femme bien réelle le confronte à ce qu'il est. Du néant à la gloire, elle fait remonter en lui les souvenirs, des blessures de l'enfance aux premiers castings, les injustices, les trahisons, les choix imposés... Avec Juliette, il croit pouvoir tout effacer. Cauchemar, conte de fées ? Qui va tout perdre ? Et peut-on gagner ? Rien n'est jamais aussi tranché.

Ni cinéaste, ni écrivain, le scénariste de cinéma travaille dans l'ombre, la plupart du temps en collaboration avec les metteurs en scène. Il est le premier témoin de la naissance des films, et les accompagne parfois jusqu'au montage final. Sur la base d'un questionnaire auxquels ont répondu plus d'une soixantaine de professionnels, les scénaristes de cinéma associés décrivent une profession peu connue, mais passionnante. Ils évoquent les difficultés du métier, mais aussi les spécificités de leurs savoir-faire, loin des modèles télévisuels et des formatages en tout genre. Divisé en six chapitres, le livre aborde de nombreuses questions, qui vont du statut social de l'auteur à l'invisibilité publique du scénariste de cinéma. Peut-on vivre du métier de scénariste ? Comment trouve-t-on du travail ? Les scénaristes sont-ils bien lus ? Comment travaille-ton avec un cinéaste ? Que faut-il penser des résidences ? Et tout simplement : A quoi sert un scénariste ? Chaque chapitre a été pris en charge par un ou plusieurs scénaristes de cinéma. Les styles diffèrent, mais témoignent tous du plaisir d'écrire et de transmettre la passion du métier. L'intégration de nombreux témoignages contribue à faire de ce texte un véritable autoportrait de groupe. Le livre s'adresse à tout ceux que le cinéma intéresse : professionnels, enseignants, étudiants, mais également cinéphiles. Pédagogique, documenté, incarné, traversé par un évident plaisir d'écrire, il se lit aisément et met en lumière un métier du cinéma mal connu, même de la profession. Le livre est signé par le SCA - scénaristes de cinéma associés, mais les textes ont été écrits par de nombreux scénaristes de cinéma : Guillaume Laurant, Raphaëlle Desplechin, Gladys Marciano, Nadine Lamari, Maya Haffar, Nathalie Hertzberg, Cyril Brody, Pierre Chosson, Julie Peyr, Cécile Vargaftig, Olivier Gorce, Agnès de Sacy ou Anne-Louise Trividic. Leurs noms ne vous disent peut-être rien, mais ce sont eux qui ont écrit, ou co-écrit, les films de Jean-Pierre Jeunet, Arnaud Desplechin, Anthony Cordier, Stéphane Brizé, Valeria Bruni-Tedeschi, Patrice Chéreau et bien d'autres. Autour d'eux, plus de cinquante autres scénaristes de cinéma les ont soutenus dans ce travail, soit en répondant aux questionnaires, soit plus activement en relisant les textes. Tous écrivent régulièrement pour le cinéma français, certains sont également cinéastes, la plupart enseignent, parallèlement à leur activité, à la Femis, à la Cinéfabrique, dans des universités françaises, ou des écoles à l'étranger.

Certains écrivains sont traités par la culture comme des tares un peu honteuses, refoulés dans la jouissance ou le scandale. Seuls des livres ? non la cellule, la chambre ou l'asile ? sont à la mesure de leur monde extrême. L' "inavouable" , c'est d'abord ce qui, en ébranlant les fondements d'une société, dévoile les pulsions humaines qu'elle passe sous silence. A diverses époques, quelques colosses de l'obscur ont sondé la vérité. Sade, Proust, Artaud témoignent de rencontres sans lesquelles pour l'auteur, parole universitaire, création, écriture n'auraient pas été ce qu'avec humilité mais conviction elles ont affirmé puis confirmé.

Le Guide de l'écrivain et du scénariste s'adresse à tous, quel que soit votre niveau de scolarité. Le futur écrivain ou la future scénariste y découvrira les règles d'or de la rédaction d'un roman ou d'un scénario. Comment aiguiser votre sens de l'observation ? Comment développer un sujet et construire une histoire ? Comment donner vie à vos personnages ? Comment décrire des atmosphères en y ajoutant des odeurs, des sons, des couleurs, de la sensibilité, de la magie et de l'intensité dramatique ? Comment présenter un manuscrit ou un scénario ? Comment vous faire éditer ? Le Guide de l'écrivain et du scénariste répond à toutes ces questions et bien plus. Nadège Devaux partage avec vous son expérience et sa passion en vous accompagnant dans votre voyage au coeur des mots, étape par étape. Et qui sait ? Peut-être deviendrez-vous un auteur à succès grâce au Guide de l'écrivain et du scénariste, car tout est possible dans l'univers de l'écriture !

La ville de Bombay est plongée dans le chaos suite à une vague d'attentats pakistanais. Dix ans après le 11 septembre, tout le monde craint désormais une attaque nucléaire. En plus, Superdevi, une superproduction de Bollywood, a mis le feu aux poudres : les clans hindous et musulmans se déchirent dans les rues de Mumbai le nouveau nom donné à la ville par les nationalistes hindous, en l'honneur de leur toute-puissante déesse Mumbadevi. C'est dans cette atmosphère d'apocalypse annoncée que Sarita tente de retrouver son mari, le physicien Kunal disparu après les attentats. Elle croise un jeune musulman, Jazz, qu'elle sauve de justesse du lynchage et qui décide de se joindre à elle. Sarita ignore que Jazz aussi tient à retrouver Kunal... A la fois terrifiant et hilarant, mêlant la politique-fiction à une histoire d'amour incroyablement sensuelle, le troisième roman de Manil Suri offre plusieurs niveaux de lecture. Il place Bombay au coeur de son récit polyphonique et rend un hommage vibrant à la multiplicité de l'Inde.

"Le cinquième jour, quand Jérôme arriva, il n'y avait que trois ou quatre familles sur la plage. Il s'appuya contre une cabine de bain pour retirer ses sandales, et, les tenant par la bride, marcha jusqu'aux bateaux. Sa serviette-éponge, encore humide de la veille, était au fond de son sac, roulée en boule. Il l'étendit derrière un voilier bleu et blanc, s'allongea à plat ventre. Ses pieds dépassaient. La tête posée sur son avant-bras, il commença à attendre".

Cette fois. c'est décidé, Mémé Cornemuse va réaliser son rêve : partir à Hollywood rencontrer son idole, JCVD. Pour ça, elle est prête à tout : voler une baraque à frites, rouler jusqu'au Havre et se faire embarquer sur un bateau, direction les States. Promue direct à la plonge, elle se débarrasse du cuistot et prend sa place Cette vieille bique ne doute de rien, elle va flanquer le souk à bord... Un road-movie rocambolesque et savoureux, rehaussé à la sauce belge.

"Abigail s'avançait le long du boulevard quand elle devina devant elle, comme découpées dans le noir, les formes à la fois franches et imaginaires d'un château". Los Angeles, été 1958. Abigail Fairchild, ancienne directrice du Chateau Marmont, décide soudainement d'y reparaître après des années de retrait et de solitude. Un lieu hors du temps que cet hôtel baroque et licencieux, élégant et libertaire, construit à une époque où les abords de Sunset Boulevard étaient encore colonisés par les coyotes. Pourquoi Abigail, qui fut aussi une star du cinéma muet, revient-elle au Chateau ? Serait-elle poussée par un élan nostalgique ? Un désir de revanche ? Il est vrai que sa rencontre accidentelle avec le jeune Wayne Cornwall vient de lui redonner le goût d'une vie oubliée. Ce beau vagabond surgi des collines de Hollywood prend peu à peu une place essentielle dans son existence, de même qu'il se révèle plus complexe que son air réservé ne le laissait penser. Avertie de la cruauté de Hollywood, Abigail compte bien l'éduquer et le préparer aux nombreux dangers qui menacent. L'usine à rêves n'a rien d'une Arcadie et il arrive que les candidats au succès finissent au fond d'un bar ou d'un canyon... Un récit imprégné de cinéma, de musique et de Californie, où la fiction se mêle à des épisodes réels. Les prestigieux pensionnaires du Chateau défilent, de James Dean à Robert De Niro, de Duke Ellington à Jim Morrison, cherchant là une inspiration, une planque, une récréation... parfois au mépris de la loi. Olivier Minne vit entre Los Angeles et Paris ; il est animateur de télévision, journaliste et producteur. En 2017, il a publié une biographie consacrée à Louis Jourdan aux Editions Séguier qui fut très appréciée de la critique comme du public. Un château pour Hollywood est son premier roman.

Sun feula : Malko ne le distinguait pas mais sentit qu'il allait bondir. D'une détente désespérée, il se laissa tomber par terre, sortant son pistolet. Il entendit nettement les griffes s'enfoncer dans le velours du canapé. Au jugé, il étendit le bras et tira, le pistolet touchant presque la fourrure. A Hollywood, Gene Shirak, producteur de cinéma, est en réalité un agent dormant soviétique. Il a brutalement été " remis en activité " quelques semaines auparavant et a été chargé par Erain Belgra, une espionne hongroise, de " se procurer un indien Navajo ". Il a donc embauché Zuni, un Navajo. Il a demandé à une de ses jeunes amies, Jill Rickbell, de le conduire au Mexique. Mais au cours d'une soirée avec Zuni, celui-ci se fait dévorer par Sun, la panthère semi-apprivoisée de Jill ! Le FBI estime ne pas avoir assez d'éléments pour enquêter sur ce sujet, on confie l'enquête à Malko, chargé de s'infiltrer auprès de Gene Shirak

Dur de vivre dans l'anonymat, pour un artiste ! Les cachets modestes, les dates intermittentes… Mais parmi ces convois de musiciens rêveurs, New York cachait une perle. Julian Alter vient de signer son premier album : coup d'essai, coup de maître. On se l'arrache. Paparazzi, concerts en pagaille, Julian est propulsé au top. Côté flop, Brooke, sa femme, rafle la mise. Du jour au lendemain, la jolie rouquine doit jongler avec les groupies et la presse à scandale. Et ça, c'est beaucoup moins rock…

Ancien cascadeur devenu détective privé à Los Angeles, David Spandau doit découvrir qui menace de mort le jeune comédien Bobby Creeve, dont la carrière est en pleine ascension. Dans un milieu où la cote d'une star se mesure aussi au harcèlement de ses fans, la situation semble assez banale. Mais Spandau comprend bientôt que cette affaire en dissimule une autre bien moins reluisante, un chantage dans lequel est impliqué un propriétaire de boîte de nuit proche de la mafia. Au fur et à mesure de l'enquête, Spandau met peu à peu au jour les liens entre la pègre et le monde du cinéma. Bienvenue à Hollywood…

A Hollywood, trois acteurs déchus tentent chacun à leur manière de tourner la page après un événement tragique de leur vie, qui les a entraînés dans l'alcoolisme, la pauvreté ou le pragmatisme résigné. Les circonstances vont les amener à se rencontrer et à surprendre les projets de truands. N'ayant plus rien à perdre, ils feront une dernière fois appel à leur talent d'acteurs pour tirer leur épingle du jeu. Seulement cette fois-ci il ne s'agit pas d'un scénario, mais de la vraie vie et les dangers sont bien réels. Avec humour et sans ménagement, Leon de Winter nous décrit les motivations humaines tandis qu'il nous promène dans un Los Angeles plein de contrastes où se côtoient drogués, clochards, ivrognes, célébrités, riches producteurs flanqués de femmes starlettes, gangsters et auteurs méconnus. Par un jeu de miroirs subtil et troublant, l'auteur fait passer à son gré le lecteur de la réalité à la fiction. On méditera alors les propos de ce vieil imprésario juif pragois, émigré en 1938 : " À bien y réfléchir, je ne connais pas une seule vie qui se termine bien. Cela finit toujours mal. C'est pour cela que nous voulons toujours un happy end, ici à Hollywood. La plus grande illusion que l'on puisse imaginer. "

A Hollywood, en 1947, un minable new-yorkais voulut savoir pourquoi un vieux pote à lui, devenu scénariste célèbre, avait trouvé la mort dans le décor classique d'un patelin de western. Et il fit ainsi la connaissance d'un certain Richard Nixon, qui s'exerçait alors à la " chasse aux sorcières ". Et il reçut l'aide chevaleresque d'un acteur éméché qui s'appelait... Humphrey Bogart. Pas moins ! Ça aurait pu être une histoire vraie.

A Prague, un harceleur en série massacre de jeunes serveuses ou vendeuses, avant d'être neutralisé dans d'étranges circonstances. A Los Angeles, Jacob Lev, inspecteur du LAPD, ancien de Harvard marqué par la personnalité de son père rabbin et la mémoire de sa mère sculptrice, est un peu sur la touche. Pourtant, une mystérieuse "unité spéciale" lui confie une affaire apparemment insoluble : on a trouvé une tête - la tête seule, pas de corps - dans la cuisine d'une maison abandonnée sur la colline d'Hollywood. Et, gravé à la flamme dans le revêtement du plan de travail, un mot en hébreu : "Justice". L'enquête de Lev s'amalgame intimement au récit d'une très ancienne vengeance impliquant des mythes et rituels juifs au centre duquel se dresse le Golem, créature humanoïde modelée au XVIe siècle avec la terre glaise des rives de la Vltava pour protéger les Juifs pragois de leurs persécuteurs.

" Trouvez-moi une autre blonde ! " aurait hurlé Harry Cohn, le puissant patron de la Columbia. Nous sommes le 5 août 1962, Marilyn Monroe vient de mourir. En réalité, les studios cherchent " une autre blonde " depuis dix ans. Tous les producteurs ont rêvé d'une nouvelle Marilyn, une concurrente aussi désirable et rentable que l'originale, mais plus ponctuelle et disciplinée. Jayne Mansfield, Diana Dors, Mamie Van Doren et tant d'autres apprennent à marcher, parler et chanter comme Marilyn. La plupart de ces " doubles " ont été broyés par un système impitoyable et des démiurges qui croyaient pouvoir créer des comédiennes à la façon de produits manufacturés. Ce livre rend hommage à ces femmes oubliées à travers dix portraits, comme autant de chapitres d'un roman noir californien.

S'appuyant sur des archives et de nombreux témoignages, ainsi que sur des analyses de films, ce livre révèle les rapports politiques et financiers unissant Hollywood avec le Pentagone mais aussi la CIA. A travers des blockbusters financés par le département de la Défense tels que Transformers, Terminator ou Top Gun, Alford démontre comment l'industrie du cinéma se place au service d'une idéologie pro-armée glorifiant l'image des Etats-Unis. De même, des films dits critiques (Les Rois du désert ou Avatar), bien que d'une façon plus subtile, n'en remplissent pas moins une fonction similaire. Nouvelle édition actualisée et augmentée d'une préface inédite de l'auteur.

Face à l'épreuve de saut en hauteur qu'elle redoute tant, Lucienne s'enfuit et appelle à l'aide Super Linette. L'héroïne surgit avec Pirate, son fidèle compagnon à poils. Grâce â ses lunettes magiques, elle lit clair dans le coeur de Lucienne et découvre ses rêves de cinéma, de stars et de paillettes. Alors, Super Linette déploie ses ailes et entraîne la petite fille dans une aventure folle et enchantée... Hop, hop, hop Pirate, on bouge !

Dans les années cinquante, un jeune scénariste est embauché par l'un des plus grands studios d'Hollywood. Son premier projet : un film autour du surnaturel et des monstres. Accompagné d'une équipe aussi farfelue que talentueuse, le garçon se croit dans un rêve. Mais le rêve tourne vite au cauchemar lorsqu'il se retrouve nez à nez avec le fantôme du précédent patron des lieux. Il faut préciser que les bureaux jouxtent justement un cimetière... Un vent de panique et de folie souffle alors sur les studios. Dans des décors aussi fabuleux qu'inquiétants, les disparitions et les événements étranges s'enchaînent, et la liste des cadavres s'égrène comme un chapelet. Le scénariste en herbe se trouve pris au milieu d'une enquête qui dépasse de loin toutes les histoires qu'il aurait pu imaginer...

Un mystère à Hollywood pour les jumeaux Barker ! 1936 Alors qu'Olivia déménage avec son père, qui est scénariste, à Los Angeles, Alex est resté avec leur mère à New-York. Les deux jumeaux correspondent alors pour se raconter leur quotidien, chacun à un bout des Etats-Unis. Olivia vit la belle vie et accompagne leur père sur les plateaux de cinéma, découvrant ainsi les coulisses d'Hollywood, mais aussi ses scandales. Quelques jours après le début du tournage du film Dawn, Julietta Harris, l'actrice principale, a disparu ! Voilà un mystère sur lequel les jumeaux Barker vont devoir se pencher, par lettres interposées, avant que d'autres actrices ne s'évanouissent dans la nature et qu'un vent de panique ne souffle sur Hollywood... Un roman fantastique épistolaire, avec deux héros qui mènent l'enquête ! Dès 10 ans ! Dans la même collection, retrouve La trompette du Diable, dans ta librairie !

Ancien flic du LAPD devenu détective privé, Dick Henry, surnommé "l'Expéditif" à cause de ses méthodes efficaces mais pas toujours recommandables dans sa façon de résoudre les problèmes, est un jour engagé pour retrouver une femme disparue depuis six ans. Son enquête le conduit rapidement aux studios de l'Ivanhoe Productions, dont le directeur, Howard Hogue, a conçu un programme de formation de jeunes starlettes assez "spécial", mais malheureusement assez banal à Hollywood... La vérité éclate au grand jour quand l'une d'elles est sauvagement agressée par Eli Nazarian, le metteur en scène du producteur. Il n'en faut pas plus à notre détective pour décider de venir en aide à la " mère poule " des starlettes et de mettre rapidement ses méthodes expéditives en pratique : voilà pourquoi, par exemple, deux hommes se retrouvent attachés sans pantalon dans un frigo derrière un Dunkin' Donuts. Et ce n'est qu'un début… Parce que dans l'histoire, il y a quand même un petit meurtre qui a été passé sous silence, et ça, l'Expéditif n'aime pas trop... On rit beaucoup malgré la noirceur du propos. C'est là le tour de force de l'auteur. Bienvenue à Los Angeles, où l'on vient plein de rêves que l'on voit se briser aussi vite qu'on les a conçus. Humour noir et caustique garanti pour cette nouvelle enquête de l'Expéditif.

L'Atelier du scénariste examine l'écriture pour le cinéma, du point de vue du métier comme de la création. Le métier, c'est la maîtrise d'un langage particulier, et l'utilisation de principes narratifs souvent méconnus. La création, c'est la dimension personnelle, à la fois originale, féconde et universelle, que certains scénaristes parviennent à apporter, malgré les contraintes du genre. On découvrira ici comment rédiger un synopsis et une continuité dialoguée, comment concevoir un protagoniste, comment distinguer l'épaisseur d'une histoire de la simple trame du récit. Cet ouvrage examine le cas d'une adaptation, il veille à distinguer le protagoniste du héros et l'antagoniste de l'ennemi, précise la fonction de la voix off et les ressources du flash back, révèle qu'un prologue peut contenir le secret d'un film tout entier - et bien d'autres choses encore. Il fournit aussi des conseils aux jeunes scénaristes, un plan de travail pour les enseignants, et des aperçus sur le rapport entre le scénario et la vie. Des exemples nombreux - puisés dans les films classiques de Billy Wilder et Jean-Pierre Melville, dans Le Mépris et Le Satyricon, mais aussi chez Pedro Almodovar, Clint Eastwood, David Lynch et Jacques Audiard, ou dans les exploits d'Indiana Jones et de Spiderman - enrichissent cet essai qui remet l'écriture au centre du processus de création.

Qui est James Katenberg, scénariste caractériel d'Hollywood ? Intouchable, James est protégé par le FBI. Pourquoi ?

Quand ma mère nous a annoncé qu'on partait en vacances en Inde, ma soeur s'est direct imaginée en mode " Bollywood ", façon princesse indienne. Plus mesurée, j'ai pensé que j'avais la meilleure maman du monde, ce qui n'arrive pas souvent. Puis j'ai compris qu'elle nous emmenait dans un ashram. Traduction : délire yoga-méditation, riz complet et partage des tâches ménagères ! Ca m'a anéantie. Et encore, j'ignorais qu'une fois là-bas, il n'y aurait pas de réseau et que le seul jeune de mon âge, Jésus, serait un matheux sans pitié. Mais... ... Comme le dit le proverbe indien : " Tant qu'il y a de l'amour, tout est possible " !

Si Cendrars disait écrire de la " poésie documentaire ", Hollywood (1936) est un reportage plein de poésie. Ces lieux et ces êtres qui paraissent si simples et si naturels à l'époque où il l'écrivait, grands studios, stars, sont aujourd'hui devenus des mythes. Regardez la MGM, écoutez Marlène Dietrich : c'est toujours Cendrars et son enthousiasme qui nous parlent.

Des gamines envieuses de mon succès souvent me demandaient : "Comment avez-vous fait pour devenir une star ? C'est le talent ? Une jolie frimousse ? Un beau corps ? Ou bien c'est d'avoir couché avec les gens qui comptent en ville ? " Vous voulez savoir la vérité ? La réussite tient un peu de tout ça, et ne croyez pas celles qui vous raconteront autre chose. Barbara Payton, jeune femme libre et sulfureuse, découvre le formidable tourbillon de la gloire hollywoodienne alors qu'elle n'a que dix-huit ans. Elle tourne avec les plus grands, est adulée par les médias, ses moindres faits et gestes sont racontés, commentés, copiés...Cela durera trois ans. Car Barbara n'a pas le goût de baisser la tête pour faire ce qu'on attend d'elle, pas le courage de se soumettre. Elle trinque à la fausseté d'Hollywood, affirme son droit au plaisir et à la liberté. Starlette bientôt déchue, elle sera bannie par ceux qui ont fait sa gloire. Mais Barbara gardera la tête haute, riant de la mécanique trompeuse du succès. Depuis la chambre d'hôtel où elle vendait son corps pour quelques dollars, elle nous révèle les coulisses d'un monde d'apparence et nous raconte son destin de femme brisée.

A une époque où Mitchum est devenu une marque de déodorant pour hommes, où les classiques hollywoodiens se vendent en DVD comme des packs de six, et où le rayon cinéma des librairies engrange des livres de plus en plus spécialisés sur des sujets de plus en plus restreints, la cinéphilie sincère ne peut être que buissonnière. Si ce livre rend hommage à des figures familières, mais sur lesquelles on sait peu de choses, et tente de cerner ce qui fait de tel ou tel un " personnage ", les sujets traités ici ne sont pas tous des character actors, ou acteurs de " composition ", comme on disait dans le temps. Mais presque tous ont de sacrés caractères. Sont donc inclus des personnages moins aimés ou connus qu'Eugene Pallette, Eric Blore ou Edward Everett Horton - comme Luke Askew ou Steve Cochran. Certains ne sont même pas acteurs. Ainsi se cachent dans ce jeu des sept studios : un pêcheur de poissons-chats, un acteur pétomane auteur du film le moins montré au monde, et un escroc des pompes funèbres. En retraçant leurs carrières et leurs vies, on a parfois aussi été amené à raconter certains de leurs films, peu ou pas connus, mais où ces acteurs d'exception donnent leur mesure souvent mieux que dans les grands succès. L'auteur n'a d'autre ambition que d'amuser, et peut-être intriguer suffisamment pour que le lecteur se mette en quête de tout ce pan du cinéma américain, bon et mauvais, qui demeure ignoré.

" Je peux aller partout comme ça. Sans visa, sans attente dans les aéroports, sans subir le décalage horaire. Ecrire, c'est voyager à peu de frais. Ecrire, c'est magique. Je m'éloigne de l'ennui grâce aux mots. Je vis dans un autre monde le temps d'une histoire, et tant que ma main reste accrochée à mon stylo, je reste en vie. " La pièce de théâtre de Souad El Mesbahi est une réécriture contemporaine et jubilatoire du personnage légendaire de Shérazade. L'héroïne des temps modernes tente d'échapper à son quotidien morose en s'évadant dans ses rêveries. Dotée d'un fort tempérament, cette jeune fille émancipée refuse l'idée d'un chemin tout tracé et n'a qu'une idée en tête : se lancer dans la réalisation d'un film. Pendant ce temps, elle flirte avec son ami d'enfance Charlie, qui lui propose d'en composer la musique. L'adolescence ou l'âge de tous les possibles...