Jean-François Bory
Extraits
Littérature française (poches)
Mon village à l'heure allemande
" Pas le moindre bruit; personne ne souffle ; pas de lumière. Le couvre-feu tient le village coincé ; il est oppressé, comme une poitrine sous un genou ; ça le serre. L'heure allemande... l'heure boche !" 1944, à la veille du débarquement allié, la vie d'un petit village aux confins de la Beauce et de l'Orléanais. Les habitants semblent s'être accommodés de l'Occupation, mais par leur vert langage, leurs plaisanteries et leurs peines, ils résistent, à leur manière... Premier roman de Jean-Louis Bory, qui obtint - avec l'appui de Colette - le prix Goncourt 1945, Mon village à l'heure allemande est devenu, plus qu'un succès, un classique.
Cinéma
Dernières chroniques cinématographiques 1977-1979
Au Nouvel Observateur et au " Masque et la Plume", sur France-Inter, Jean-Louis Bory fut un ardent défenseur du nouveau cinéma. On retrouve dans chacune de ses phrases sa voix et son enthousiasme. Alors que tant de critiques hésitent à regrouper leurs articles qu'ils jugent trop liés à des événements déjà passés, ce livre démontre de façon évidente que la critique peut ne pas vieillir. Ces textes, publiés dans Le Nouvel Observateur de 1977 à 1979 et inédits en volume, rejoignent, à juste titre, l'œuvre littéraire de Jean-Louis Bory. Même style, même jaillissement, même regard sur la société.
De même que les critiques de François Truffaut, Jean-Luc Godard, Claude Chabrol sont déjà des créations, les articles de Jean-Louis Bory existent en eux-mêmes. Ils s'imposent à nous comme des " short stories ". Les " histoires " de Bory défient ainsi le temps en nous parlant de films majeurs: Providence de Resnais, Casanova de Fellini, L'Homme qui aimait les femmes de Truffaut, Padre Padrone des frères Taviani, Une journée particulière d'Ettore Scola, Un ami américain de Wim Wenders, Le Diable probablement de Bresson, L'Œuf du serpent de Bergman, La Petite de Malle, Le Goût du saké d'Ozu, Intérieurs d'Allen, Nosferatu de Herzog...
" Une critique enthousiaste de Bory sur un film déclenchait automatiquement la venue dans les salles du Quartier latin d'un public qu'on pouvait évaluer à près de 50 000 personnes dans les années 70. Ce qui déterminait Bory, devant les films comme devant les gens, c'était la passion. La passion totale, incontrôlée ".
YVES BOISSET
10/2000
Littérature française
Mon village à l'heure allemande
"A l'heure allemande" , l'expression est passée dans le langage courant, mais sous ce titre de reportage se niche un livre captivant sur l'Occupation allemande, comme rédigé en temps réel. Répondant au Figaro le jour de son prix Goncourt, le 10 décembre 1945, Jean-Louis Bory déclarait : "Je cherche avant tout à faire "vivant" ; à ne pas ennuyer, à ne pas m'ennuyer moi-même en écrivant. L'ennui est contagieux". Il réussit à éviter cet écueil par un procédé simple et vivant, il donne la parole aux habitants du village : la famille Boudet, Lécheur, la Germaine, Mlle Vrin, mais aussi le maire, le curé, l'instituteur. Chacun livre sa version de la vie à Jumainville à la veille de la Libération, avec son ton et ses idées. Cette polyphonie, qui avait séduit Colette, n'est pas la moindre des réussites de ce roman.
03/2024
Thèmes photo
Petit patron
Petit Patron, un livre photographique coup de poing Quelle que soit l'époque, un dirigeant ressent la même douleur lorsqu'il perd son entreprise. Il peut être personnellement responsable de cette situation, mais nous le voyons particulièrement de nos jours, la conjoncture peut l'être aussi. Dans tous les cas, durant cette période, le patron se sent seul. L'auteur, lui-même défaillant un jour, a profité de ce moment d'isolement pour composer les images de cet ouvrage. Ces photographies sont ordonnées de manière à créer une histoire. Indépendamment, elles évoquent une situation, bonne ou mauvaise, souvent vécue par bon nombre d'entrepreneurs au cours de leur carrière. Aujourd'hui, le nombre d'entreprises défaillantes augmente et il est important de montrer à leurs dirigeants qu'ils ne sont pas seuls et pas forcément responsables. Pour la première fois en photographie, le dirigeant est devant les projecteurs avant son entreprise, il est homme ou femme avant d'être un statut. Les images en noir & blanc sont très contrastées, leurs titres sonnent comme des slogans et révèlent l'esprit incisif de leur auteur.
03/2024
Beaux arts
Jean de Souche. Dessins, Edition français-anglais-espagnol
"Jean de Souche" est un jeu de mot qui détourne l'expression "gens de souche", ou "Français de souche", réapparue récemment dans le débat politique national et illustrant la montée en puissance à une échelle mondiale des populismes identitaires qui s'appuient sur la peur et la xénophobie. Cette série de dessins s'amuse des notions d'identité originelle, d'enracinement et de déracinement culturels, d'appartenance au territoire. "Jean de Souche" individualise ces identités collectives en déclinant une diversité de cas particuliers à travers la métaphore de l'arbre, du tronc, des racines, des souches, et leurs rencontres avec des objets et des circonstances du quotidien. De ces collisions découlent des relations et des situations absurdes, poétiques, énigmatiques, drôles ou cyniques.
12/2019
Sciences historiques
Jean Bourdier, un gentleman français. Documents et témoignages
"Quoi qu'il advienne de moi maintenant, j'ai eu la chance, malgré les drames traversés en même temps que mon pays, d'avoir eu une existence merveilleuse. Non par mes propres mérites, mail par ceux des hommes et des femmes que le sort m'a fait rencontrer. Le sort, en pareil cas, s'appelle, je persiste à le penser, la Providence, et je l'en remercie tous les jours. C'est ainsi que, né en 1932, et condamné de ce fait à voir s effondrer certaines choses qui m'étaient les plus chères, à commencer par l'Empire français, et à ne livrer que des combats d'arrière-garde, tous perdus, j'ai quand même été constamment réchauffé et enrichi par de multiples présences et d'intenses amitiés, qui m'ont épargné cette "sottise absolue" qu'est le désespoir et donné un parcours où l'humour et le goût de la vie venaient toujours" - Jean Bourdier.
11/2011
Poésie
Opium à bord. Edition bilingue français-portugais
Alvaro de Campos est l'enfant frondeur parmi les hétéronymes de Fernando Pessoa, le fils emporté, cosmopolite, voyageur - ou plus rêveur que voyageur. Il est le chantre de la modernité, des machines et de la grande matrice du XXe siècle, avant de céder, dans ses poèmes plus tardifs au désabusement, et au sentiment d'échec, des rêves mal reportés sur la réalité. "Opium à bord" est son acte de naissance, mais un acte falsifié : le texte est antidaté par Pessoa pour en faire officiellement la première apparition d'Alvaro de Campos sur la scène littéraire : le jeu des masques et de la théâtralité, toujours, dans lequel éclot la sincérité de Pessoa. Mais qui est Alvaro de Campos ? Un jeune homme captif d'un navire, d'une croisière qui mouille au large du Canal de Suez en mars 1914 ; un jeune homme surtout captif de lui-même, et de l'opium impuissant à guérir son âme malade comme il l'affirme d'emblée. Tout est stable, plane comme la mer presque absente, le monde incolore et indolore - même les exotismes, les voyages en Inde n'y font rien - Alvaro de Campos est seul à se noyer, coulé par sa faiblesse, son sentiment profond d'insignifiance et son absence de talent dans ce bref poème enfiévré qui est celui d'un naufrage intérieur. A peine capable de révolte contre la vie mondaine, réglée et bien vêtue de ses compagnons de voyage, il fait tourner une mappemonde avec ennui au bout de ses doigts. Dans une divagation droguée contre le bastingage, malgré les ambitions et les délires créateurs, incapable de sauter par dessus bord, lui qui pressent l'inutilité de sa vie, Alvaro de Campos, capable seulement d'ouvrir des portes sur le vide, comprend qu'on n'est jamais "que le passager d'un navire quelconque" . Poème tendu et vertigineux, poème cloîtré qui tourne le dos au large et au voyage même qui devrait le porter, "Opium à bord" est tout autant un acte de naissance qu'un aveu de mort.
10/2021
Photographie
Born to ice. Edition français-anglais-allemand
Portrait évocateur et grandiose des régions polaires de notre planète, Born to Ice de Paul Nicklen présente 174 des images les plus chères à ce photographe et des textes mettant en lumière les relations d'interdépendance complexes entre les êtres vivants ainsi que les effets dévastateurs du changement climatique sur ces fragiles écosystèmes. Lauréat de plus de 30 prestigieux prix de photographie, Paul Nicklen compte parmi les photographes environnementalistes les plus influents de sa génération. Dans ces pages, il nous accueille dans sou monde, notre monde, et nous offre ainsi un voyage inédit.
10/2018
Criminalité
Le dernier "parrain" français. François Marcantoni
1941 : le jeune homme a intégré le prestigieux Arsenal, à Toulon, en tant qu'artificier. La guerre vient d'éclater. Le 27 novembre 1942, il participe au sabordage de la flotte. Comme de nombreux compatriotes insulaires, il intègre le réseau de Résistance du Var, les MUR. 1953 : François Marcantoni s'est converti... en gangster ! Parrainé par deux compatriotes, le voilà devenu homme du Milieu à Paris. L'un de ses frères, resté à Toulon, tient un bar dans le "Petit Chicago" de la ville. Quand il est en permission, Marcantoni croise l'un des marins assidus de l'établissement : Alain Delon. Le début d'une amitié à rebondissements ! 1968 : les événements de mai sont terminés, mais ils laissent des traces au sommet de l'Etat. De Gaulle impute en coulisses la chienlit de la crise à son Premier ministre, Georges Pompidou. Dans ce contexte, le 1er octobre, le cadavre d'un Yougoslave, Stevan Markovic, va déclencher l'une des pires tempêtes que la Ve République ait affrontées. En guest stars : le couple Pompidou et Main Delon. En porteur de borsalino : François Marcantoni. C'est ce destin hors normes que, un peu plus de dix ans après la mort du "Commandant", Christian Chatillon fait revivre. Un récit personnel de l'auteur adressé à celui qui lui avait donné son amitié. Une amitié corse ; c'est tout dire.
04/2021
Ouvrages généraux
La pensée et les normes. Hommage à Jean-François Kervégan
L'ouvrage "La pensée et les normes" rend hommage à l'oeuvre de Jean-François Kervégan, professeur de philosophie à l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Les recherches de Jean-François Kervégan s'intéressent depuis plusieurs décennies à deux domaines de la philosophie qui ont pour fil conducteur la perspective d'une philosophie des normativités : la philosophie allemande et la philosophie pratique. En histoire de la philosophie allemande, son actualisation de la pensée de Hegel a marqué les esprits. Mais on lui doit aussi des études sur Kant, Marx, Jürgen Habermas et Axel Honneth. En philosophie pratique, où il a fait entendre une voix originale dans les débats sur Carl Schmitt ou Hans Kelsen, ses écrits sont consacrés en particulier à la question des droits subjectifs, à l'institutionnalisme et à la nature des normes juridiques. "La pensée et les normes" poursuit et discute les pistes de réflexion engagées par Jean-François Kervégan. En écho à ses travaux, les contributions du présent volume examinent les rapports entre les normes et la raison, selon une double perspective d'histoire de la philosophie et d'approches plus contemporaines mêlant philosophie, sciences sociales et droit.
07/2021
Révolution française
Jean-François Marmontel 1723-1799. Le feu follet des Lumières
Célèbre en son temps, Jean-François Marmontel fut un témoin priviligié de son siècle. Né en 1723, il décède la dernière heure du dernier jour du XVIIIe siècle. Tour à tour séminariste, précepteur, dramaturge, journaliste et romancier, s'essayant à tous les genres d'écriture, il passe auprès de ses collègues de l'Académie française pour un bon spécialiste de la littérature. Encyclopédiste le jour, libertin le soir, polémiste à Paris, diariste en province, joyeux drille dans les salons et déférant à la cour, il cultive à l'envi cet art de l'apparence et de l'esquive. "Touche à tout" en littérature, nomade dans ses résidences, donjuanesque dans ses conquêtes, il ne tient pas en place et ne se fixe nulle part jusqu'à son mariage à cinquante-quatre ans. Ce "feu follet" brille par intermittence, éclairant d'un mot, d'une remarque ou d'une pépite le ronronnement d'une conversation. Ses "Mémoires" constituent la pièce maîtresse de son Åuvre, une pièce à charge et à décharge sur les hommes, les idées et les mÅurs de son temps. Si en bon dramaturge, il se donne le beau rôle, il joue également les utilités auprès des célébrités qu'il met en scène. Chacun d'entre nous est un témoin de son temps, mais rares sont ceux qui en explorent tous les recoins, rares sont ceux que le hasard ou la nécessité met en situation d'observateur privilégié de ses contemporains. Avec lui, on côtoie des célébrités littéraires tels Voltaire, d'Alembert, Diderot, des politiques influents tels Choiseul, Turgot ou Necker... de grandes dames enfin comme madame de Tencin, madame Geoffrin et madame de Pompadour. Cette première biographie de Marmontel parcoure un siècle brillant que concluent les événements sanglants de la Révolution. Avec elle, nous entrons par la coulisse dans une époque moins manichéenne qu'il n'y paraît. De concert avec Marmontel, nous taquinons la muse, les muses plutôt, car, dans ce récit enlevé, la Littérature copine allégrement avec celle de l'Histoire.
09/2021
Monographies
Jean François Dubreuil. Leurres et Bonheurs d'un peintre Conceptuel
Cette monographie est la première consacrée à l'artiste. L'auteur, le critique d'art Jean-Marc Huitorel, suit et défend ce travail depuis une trentaine d'années. Autodidacte et méthodique, il a, au milieu des années 1970, mis au point un système intangible de report sur tableau des différentes surfaces de journaux de la presse quotidienne régionale, nationale et internationale. Jean-François Dubreuil est né en 1946 et vit à Paris. Représenté par plusieurs galeries, dont Lahumière en France, ses oeuvres sont présentes dans de nombreuses collections privées et publiques (Espace de l'Art Concret à Mouans-Sartoux, Frac de Normandie-Caen, de Bourgogne et de Bretagne). Autodidacte et méthodique, il a, au milieu des années 1970, mis au point un système intangible de report sur tableau des différentes surfaces de journaux de la presse quotidienne régionale, nationale et internationale. A la base, le rouge pour la publicité, le noir pour la photographie et le gris ou le blanc pour tout ce qui n'est pas attribué à une autre couleur. Le résultat visuel, d'une originalité, d'une force et d'une variété étonnantes, peut faire un instant croire à de la peinture abstraite géométrique, de celle des héritiers de Mondrian ou d'Aurelie Nemours. Il s'agit en fait d'une oeuvre résolument conceptuelle de laquelle l'irrévérence dadaïste n'est jamais absente : une peinture aussi joyeuse que rigoureuse, parsemée de leurres, certes fondée sur un programme mais ouverte au hasard et où la prévisibilité n'exclut pas la surprise. Cette monographie est la première consacrée à l'artiste. L'auteur, le critique d'art Jean-Marc Huitorel, suit et défend ce travail depuis une trentaine d'années.
09/2022
Théâtre
JEAN
Plus encore qu'une pièce de théâtre, Jean est un jeu présenté dans un lieu fictif par des comédiens qui eux-mêmes jouent à se nommer Jean, Pierre ou Chérie, transformant ainsi le texte en un univers de sons, bruits, silences. Si l'on ne tient pas compte de cet univers particulier, la lecture du texte devient pratiquement impossible : il n'est pas question d'y trouver une histoire à raconter, mais uniquement le support d'une action. "L'acte théâtral ne peut pas être n'importe quoi, mais dans n'importe quoi il peut prendre son prétexte", écrit Jean Genet. Le "n'importe quoi", c'est ici la cour d'un immeuble misérable où vivent Jean, sa femme, son père et ses voisins. L'apparente banalité soudain se brise : par amour, Jean jette sa femme dans la cage de l'escalier, trahit son meilleur ami, se débarrasse de son père puis d'une jeune fille, pour se retrouver ensuite encore un peu plus seul, comme si rien n'avait eu lieu. Mais tout cela n'est qu'une possibilité de fiction : les comédiens l'interprètent en simulant le rire et les cris, la mort ou l'amour, car en fait le théâtre n'est qu'apparence : rien ne se passe, mais tout peut arriver grâce aux intervalles entre les mots et les silences, donnant ainsi naissance à une signification capable de rendre visible ce qui ne l'est pas.
11/1967
Littérature française
Jean
Jean vient de mourir. Devant le crématorium, Mathieu, l'ami, Sophie, l'amour ; et Jean qui parle encore à travers eux. Dans ce récit court et dense où se mêlent les temps (enfance, adolescence, maturité), les voix (dans la tête de qui sommes-nous, qui écrit, qui devons-nous croire ?) le lecteur, sans que cela ne soit jamais dit, est confronté aux questions les plus fondamentales, les plus intimes. Jean - tel un Rimbaud du XXIème siècle - a tout vu, tout connu, tout rencontré, la gloire et la vanité de la gloire, l'amour et l'amitié, la tentation du départ et l'impossible ailleurs. A travers trois personnages, Frédéric Cosmeur - dont c'est le premier récit publié - parvient à concentrer avec l'évidence de la poésie l'essentiel de la quête éternelle de l'humain, ce " bleu fondamental recherché en pure perte, mais non en vain " .
05/2001
Beaux arts
Jean-Michel Coulon (1920-2014). Edition bilingue français-anglais
Jean-Michel Coulon a passé sa vie à créer, dessiner et peindre... dans un secret quasi-absolu. Il ne laisse personne entrer dans son atelier et à sa mort, en 2014, sa famille découvre une oeuvre structurée, intacte et inédite qui compte plus de 800 peintures et collages. Dès 20 ans, il décide de se consacrer entièrement à la peinture. D'emblée ses oeuvres sont toutes abstraites. Au cours des années d'après-guerre il est introduit dans les cercles artistiques comme la seconde Ecole de Paris et devient proche de peintres tels que Nicolas de Staël, André Lanskoy, Maria Helena Vieira da Silva et Arpad Szenes. Ses débuts sont prometteurs puisqu'à 30 ans il expose seul à la galerie Jeanne Bucher dont le livre d'or témoigne de la présence d'artistes qui connaitront bientôt la célébrité. Parmi eux, Rothko, Vieillard, Deyrolle ou Arnal. L'année suivante, en 1950, il participe à une exposition de groupe à New York. Ensuite, cependant, sans jamais cesser de créer, il refusera presque toutes les propositions d'exposition. Cet ouvrage propose de découvrir le travail d'un artiste qui a refusé la reconnaissance du grand public de son vivant, alors qu'il a dédié sa vie à son oeuvre.
06/2018
Théâtre - Pièces
Jean Capodistria. Gloire et solitude, Edition bilingue français-grec
Porter Jean Capodistria à la scène est le travail accompli par Ioanna Berthoud-Papandropoulou dans ce livre bilingue français-grec où l'on découvre – à travers ses dialogues historiquement documentés avec des grandes personnalités de l'Europe du XIXe siècle – l'incroyable parcours de ce personnage passionnant originaire de Corfou, philosophe, médecin, devenu diplomate russe, travaillant en Suisse où il contribua à la cohésion et à la neutralité de ce pays. Mais son rêve était de faire de la Grèce, sa patrie occupée par l'Empire ottoman, un Etat européen. Il y parvint, non sans peines, y sacrifiant sa vie. Modèle d'honnêteté, visionnaire, il demeure une source de réflexion sur la responsabilité de l'acte de gouverner.
04/2024
12 ans et +
Le Cercle et l'Ombre Tome 4 : Terre des loups
Thibault, désormais adulte, doit reconstruire un Cercle détruit et moribond. Les ruines encore fumantes de l'organisation doivent repartir sur de nouvelles bases, avec du sang neuf. Mais on ne balaye pas des habitudes vieilles de plusieurs siècles d'un revers de la main. D'autant que Gaël, le jeune lycanthrope modifié par Le Cercle, est en proie à de nouveaux problèmes : enfermé dans un endroit qu'il ne connaît pas, il doit combattre de nouvelles créatures diaboliques qui semblent ne vouloir qu'une chose : le tuer. Peut-il vraiment compter sur l'étrange allié qu'il pense s'être fait dans cette base perdue au milieu des neiges ? Peut-il faire confiance au loup qui sommeille en lui, et qu'il tente de contrôler ? Thibault, dans une course effrénée, va tout faire pour retrouver son protégé, quitte à se mettre lui-même en danger. Ce dernier geste désintéressé pourra-t-il faire oublier à l'ancien Visionnaire les tragédies vécues au sein du Cercle ? Sera-t-il enfin la clé de son avenir, ou achèvera-t-il de le perdre à jamais ? Quatrième tome de la série Le Cercle et l'Ombre", Terre des loups achève un cycle qui raconte le combat de Thibault Castérède, un enfant psys aux pouvoirs de divination, au sein du Cercle, organisation secrète se battant contre les forces maléfiques de l'Ombre.
09/2020
Science-fiction
Kraken Krak
Quand un robot de manutention est à deux doigts de provoquer un accident nucléaire en sortant de sa programmation, c'est au 13e Groupe de Combat Mécha que l'on fait appel pour enquêter, contre toute logique. Parce qu'il a en son sein le jeune Jazz, un informaticien de 15 ans, un peu hacker, et aussi le sergent Carole Maertens, diplômée en psychologie criminelle. Et quand de nouveaux incidents se produisent c'est aux combattants de l'unité et à leurs robots, les Bleuets, d'intervenir. Une chose est sûre : cet incident et d'autres sont en rapport avec les nouvelles puces que fabrique Imperium Industries pour ses IA. Que cache donc la corporation ? Et surtout quel rapport existe-t-il entre la multinationale et le mystérieux code que découvre Jazz et qui semble tapisser les profondeurs du réseau hanté par les hackers : Kraken Krak ?
04/2021
Mondes fantastiques
Tous les enfants sont immortels
Bons ou mauvais, héros malgré eux ou victimes innocentes, les enfants de tout âges ont souvent eu un rôle à jouer au cours de l'histoire. C'est aussi le cas dans les nouvelles de Jean Bury, qui placent l'enfant, l'adolescent, au coeur de récits fantastiques, irréels ou futuristes. Mais ces aventuriers affrontent leur quotidien avec toute la rage et la détermination de leur jeune âge ; emportés malgré eux dans des situations que bien des adultes n'ont jamais eu à affronter, ces garçons et ces filles se battent, au final, dans un seul but, ultime et universel : vivre. Alors suivez-le dans ces histoires... Faites partie de ce escouades d'enfants entraînés à s'infiltrer dans des réseaux informatiques sécurisés pour les détruire... Courez à leur côté dans des courses où la vie dépend du résultat final. Rejoignez ces adolescents destinés à manipuler la vérité au coeur même des récits des plus grands auteurs. Battez vous avec les Sécheurs de goules, tels qu'ils se nomment eux même, pour empêcher des créatures venues de mondes parallèles de détruire notre univers. Ou tentez juste de survivre dans un monde dévasté, alors que, mystérieusement, un matin, la quasi-totalité des adultes à disparu de la planète. Mais rassurez-vous, car, d'une manière ou d'une autre, tous les enfants sont immortels...
03/2021
Littérature française
Jean-Luc et Jean-Claude
Dans le café de ce petit bourg où Jean-Luc et Jean-Claude ont la permission, tous les jeudis, de venir boire un verre (sans alcool), les choses prennent ce jour un tour inhabituel. D'abord, il y a ce jeune gars aux cheveux si blonds, il émerveille les deux amis parce qu'il vient d'Abbeville. Et puis demain c'est vendredi, le jour des soins redoutés par Jean-Luc qui sent en lui quelque chose gronder. Peut-être un écho de la tempête qui vient de balayer tout le canton, mettant en danger les phoques de la baie et pour lesquels Jean-Claude se fait tant de souci. Il suffira d'un rien, un billet de loto qu'on refuse de valider à Jean-Claude, pour que tout se dérègle.
08/2022
Roman d'amour, roman sentiment
Indomptable play-boy ; Fiancée à un don Juan
Indomptable play-boy, Cat Schield Lani a été très claire avec Asher, son ancien amant : ce n'est pas parce qu'elle a payé sa caution afin de le sortir de prison et qu'elle emménage avec lui pour le surveiller qu'elle retombera dans ses filets ! Au contraire, elle doit garder la tête froide tant que durera l'enquête qu'elle mène sur le détournement de fonds dont Asher est accusé, et dont il se dit innocent... Fiancée à un don Juan, Brenda Harlen Tout a commencé par un mensonge destiné à dissuader sa mère de jouer les entremetteuses... Mais un baiser brûlant échangé avec Jason Channing a rendu la comédie trop réelle, et voilà maintenant Alyssa fiancée à ce don Juan notoire ! Pire, alors qu'elle apprécie depuis toujours sa vie de célibataire, Alyssa se prend à rêver que Jason soit l'homme qu'il lui faut...
05/2022
Empire colonial
Biassou, Jean-François, Toussaint Louverture et les "noirs français" de Saint-Domingue. L'apport des archives espagnoles (1792-1804)
En 1792, pour les Espagnols de Santo Domingo, face aux troupes révolutionnaires de la partie française de l'île, il ne restait plus qu'à mettre à profit leurs dissidences. Par l'intermédiaire d'hommes de confiance persuasifs, il ne fut pas très difficile de contrôler, parmi les chefs, Jean-François et Biassou. Mais la liberté générale concédée par la Convention remit Toussaint Louverture dam le camp des Fronçais, faisant de lui un ennemi redoutable pour les Espagnols dont il connaissait les faiblesses. Ce revirement mit en danger la province espagnole qui ne pouvait plus se fier qu'aux troupes auxiliaires, les "Noirs français". Une fois la paix signée en 1795, qui entraînait la cession de la province à la colonie voisine, il ne restait plus qu'à reléguer les deux "généraux" et une partie de leurs gens en des provinces éloignées. Biassou se retrouva ainsi en Floride, mais Jean-François qui ne se montra pas aussi docile, mourut cependant de sa belle mort... à Cadix. Cette nouvelle recherche de Jean-Pierre Tardieu sur la vision espagnole des événements qui secouèrent Saint Domingue rectifie des erreurs et comble des lacunes en s'appuyant sur des archives espagnoles trop peu exploitées. Un livre important pour l'historiographie des indépendances des Antilles et de l'Amérique latine.
04/2021
Littérature française
Fables de Jean de La Fontaine. Edition bilingue français-mahorais
Hale za La Fontaine... A la fois fin psychologue et pédagogue aguerri, Jean de La Fontaine a su par sa verve poétique et son élégance de conteur capter l'admiration de ses contemporains. Ses fables et son talent reconnus et appréciés à la cour de Louis XIV l'ont élevé au rang d'un des moralistes les plus célèbres en Orient et en Occident puisque son oeuvre est traduit dans presque toutes les langues. Aujourd'hui, par le truchement de Nassur Attoumani, les lecteurs retrouvent, pour la première fois, les dictons, les maximes et les proverbes distillés dans ce monument littéraire en shimahorais, l'une des langues maternelles de Mayotte.
06/2020
Latin - Littérature
Jean-Jacques Rousseau traducteur de Tacite. Edition bilingue français-latin
Rousseau s'était gardé de publier la traduction du livre I des Histoires de Tacite, à laquelle il avait travaillé en 1754. Devait-il en avoir honte ? Certainement pas, car cette traduction offre maint passage d'une haute qualité littéraire.
03/2023
Beaux arts
Jean Dufy. Le cirque en majesté, Edition bilingue français-anglais
Né en 1888 au Havre, le peintre Jean Dufy est aujourd’hui beaucoup moins connu que son frère, Raoul Dufy, et son oeuvre est pourtant extrêmement riche et variée. Nombre de ses œuvres ont été exposées à Paris et New York durant les années 1920. Les thématiques qu'il aborde sont très diverses mais l'on constate un intérêt particulier pour les arts et plus particulièrement pour le cirque.
Puisant son inspiration lors des représentations des cirques parisiens tel que le Cirque d'hiver ou le Cirque Medrano, il tente de saisir les spécificités de cet art et donne vie aux écuyers, aux acrobates et aux clowns. Il s'attache à peindre ce qu'il voit, tant les artistes que l'ambiance des représentations auxquelles il assiste. Les couleurs vives et éclatantes, caractéristiques des costumes et des lumières donnent aux tableaux une dimension vivante et joyeuse. Cet ouvrage est l'occasion de rendre hommage à cet artiste souvent méconnu et à son travail, véritable voyage à travers les arts du cirque.
Pascal Jacob, auteur de nombreux ouvrages et historien du cirque, a su mêler l’histoire de Jean Dufy à celle de son art permettant ainsi au lecteur d'entrer pleinement dans cette oeuvre et de se familiariser avec le monde foisonnant du cirque et de tous ses grands artistes.
11/2012
Lycée parascolaire
BAC FRANCAIS 1ERES TECHNOLOGIQUES. Les confessions de Jean-Jacques Rousseau
Pour chaque œuvre au programme :
Des approches contenant biographies des auteurs, contexte, caractéristiques du genre, résumés et analyses des œuvres ;
Des textes commentés ;
Des sujets pour l'épreuve d'entretien ;
Des corrigés et des plans détaillés de dissertations ;
Une bibliographie, un glossaire, un lexique et des citations.
06/1998
Thèmes photo
Esthétique du bord de mer. Edition bilingue français-anglais
Ce livre photo aurait pu porter un autre titre, comme par exemple : De la poésie du ressac ! Le ressac : ces rouleaux de mer qui déferlent plus ou moins puissamment en fonction du coefficient des marées et de la brise plus ou moins forte, ces vagues qui viennent se fracasser sur la falaise, ou qui s'évanouissent avec une sonorité si caractéristique, sur le sable des plages. Ce va-et-vient de la mer, cette musique qui immerge notre esprit, fait flotter nos pensées, et nous donne la force, comme la mer, de recommencer, de ne jamais abandonner... De vivre !
06/2021
Régionalisme
Témoignage de Firminy, l'hommage à Le Corbusier (1965-2015)
"Christophe Bory est issu d'une famille présente dans les monts du Forez depuis le XVIIème siècle. Ce sont des scieurs de long de Soleymieux et Gumières, où ses arrières grand-pères furent cordonniers, morts pour la France lors de première guerre, jusqu'à son grand-père déporté au Stalag en 1941 pendant la seconde guerre mondiale, sacristain au Chambon-Feugerolles puis ouvrier des mines. Il est architecte, devient élu local à 33 ans et se dévoue à la tâche qu'on lui confie, finir l'église Saint-Pierre de Firminy-Vert. Christophe Bory nous livre une facette de son parcours dans la vallée de l'Ondaine : son berceau. C'est aussi l'histoire d'une découverte patrimoniale, là sous ses yeux, pour laquelle il se prend de passion et à sa façon, reprend le flambeau familial pour ajouter sa pierre à l'édifice avec comme unique objectif l'amélioration du quotidien des habitants par l'émergence d'un projet culturel, touristique et patrimonial ambitieux et dynamique pour revitaliser les villes du canton de Firminy". Norbert Crozier
10/2015
Littérature française
Archipel de la décroissance. Que le grand cric me croque, si je mens !
"Je décris dans cet essai sur les îles et les villes un projet de système politique issu de mes réflexions monomaniaques concernant la vie en société dans un Etat idéal - à tous les niveaux - que je refaçonne sans cesse. Convaincu que certaines idées peuvent être réalisées, je tiens à les éclaircir pour mieux les communiquer. Pour mieux m'en désapproprier. D'ailleurs, rien ne me fait plus plaisir de constater, parfois, que certaines de ces propositions que je croyais originales se concrétisent déjà dans l'actualité - ou l'ont été dans le passé. Alors, je me sens comme l'inventeur en spéléologie qui découvre une grotte préhistorique ; il n'a rien créé, il a trouvé. (...) Eurêka ! Tout en m'efforçant d'élaborer une pensée cohérente, je raconte par-ci par-là certains épisodes de mon parcours qui ont accompagné ces cogitations. Pour faire image par du vécu, car l'image fixe l'idée. Y a photos." (Michel Bory)
06/2018
Romans policiers
Les 13 enquêtes du commissaire Perrin
L'intégrale des enquêtes du commissaire Perrin, policier suisse natif de Lausanne. C'est l'archétype du héros populaire, aimé des lecteurs romands pour le côté familier des lieux qu'il arpente, l'humanité du personnage, son sacerdoce conjugal troublé. Il y a tout ça, mais Michel Bory a le mérite de démontrer que derrière chaque polar honnête il y a le sérieux de l'enquêteur, et le sérieux des outils que l'écrivain mobilise pour faire de lui ce qu'il est. Tout progresse dans ses romans avec rigueur, obstination : des investigations policières minutieuses, doublées d'une mise en contexte très documentée elle aussi.
06/2021
