Chien enragé film
Extraits
Yaoi/homosexualité masculine
Arnaque corporelle
Endetté comme jamais auparavant, Hajime se retrouve à travailler les week-ends... Au départ engagé comme assistant technicien sur un plateau de tournage de vidéos érotiques, le jeune brun se retrouve finalement avec une nouvelle dette sur le dos... et un nouveau rôle : acteur porno !
10/2022
Livres 3 ans et +
La Reine des Neiges 2
Presse la puce sur chaque page pour écouter la merveilleuse histoire du film La Reine des Neiges 2 !
Littérature française
Une bicyclette pour Lhassa
Cheng, étudiant à Shanghai, rêve de se découvrir lui-même en se lançant dans l'héroïque et interminable traversée solitaire de la Chine, du Pacifique jusqu'au Tibet, par la plus haute route du monde, sur une bicyclette qu'il s'offre à la suite de sa brillante réussite aux examens. Après bien des aventures, après avoir découvert les surprenantes réalités de son propre pays, parvenu enfin à Lhassa, il est aussitôt plongé dans un univers déroutant, fait de piété bouddhiste, du flot des touristes et de l'étrange relation entre Chinois Han et Tibétains. Rien ne se passe comme Cheng l'avait prévu. Visitant un couvent de nonnes tibétaines, il croise le regard de l'une d'entre elles, la jeune et ravissante Jampa. Dès cette minute, plus rien ne sera plus jamais comme avant pour le jeune étudiant. Mais dans la Chine du Président Xi Jinping, peut-il vraiment se permettre de tomber amoureux fou d'une bonzesse ? Peut-il imaginer un seul instant qu'il va pouvoir la ramener avec lui jusqu'à Shanghai, malgré sa condition de religieuse, malgré les autres nonnes, malgré les lamas, malgré le couvent, malgré les touristes, malgré les résistants tibétains, malgré la distance, et malgré l'implacable Police chinoise ? Ce roman, au parfum des plus exotiques, nous emporte à travers la Chine profonde avant de nous plonger dans la réalité du Tibet d'aujourd'hui, totalement déconcertant, envoûtant, inquiétant, et le récit va nous tenir en haleine jusqu'à la toute dernière ligne.
09/2019
Histoire internationale
Hong Kong. L'empire des contresens
La question fut posée par les autorités chinoises dès 1845 : Hong Kong fait-elle partie de l'Angleterre ou de la Chine ? Contre trop de simplisme et de bonne (ou de mauvaise) conscience, cet essai historique et polémique s'interroge sur les réponses données à cette question dans le débat sur la récente rétrocession à la Chine d'un territoire présenté comme un paradigme de prospérité et de liberté.
Historique, il apporte la preuve que Hong Kong ne fut jamais, dès ses origines dans les années 1830-1840, autre chose qu'un outil de la politique menée par Londres sur le continent, et que la croyance en sa centralité ou son œuvre civilisatrice repose sur un malentendu né au tournant du siècle.
Polémique, il entend montrer que la rétrocession a été l'occasion d'une curieuse inversion des polarités politiques dans laquelle le discours impérial s'est fait liquidateur et les partisans du droit des peuples à disposer d'eux-mêmes se sont métamorphosés en chantres de la tutelle coloniale.
Ainsi se justifie son titre. C'est un premier contresens, un défaut de perspective, que de faire de Hong Kong un enjeu en soi, ce qu'encourage l'opinion erronée que l'acquisition de l'ex-colonie répond à l'origine à une motivation économique. C'en est un second de croire que Hong Kong, démocratisée sous tutelle coloniale, aurait pu réformer la Chine. Enfin, c'en est un troisième de ranger ensemble, dans le concert de lamentations, conservateurs liquidateurs d'empire et progressistes impérialistes.
07/1998
Littérature française
La longue marche
"Ce livre n'est pas un reportage : le reporter explore un présent stable, dont les éléments plus ou moins contingents se servent réciproquement de clés. En Chine, aujourd'hui, rien n'est contingent ; chaque chose tire son sens de l'avenir qui leur est commun à toutes ; le présent se définit par le passé qu'il dépasse et les nouveautés qu'il annonce : on le dénaturerait si on le considérait comme arrêté. Il n'est qu'une étape de cette "longue marche" qui achemine pacifiquement la Chine de la révolution démocratique à la révolution socialiste. Il ne suffit donc pas de le décrire : il faut l'expliquer. C'est à quoi je me suis efforcée. Certes, je ne tiens pas du tout pour négligeable ce qu'au cours d'un voyage de six semaines j'ai pu voir de mes yeux : se promener dans une rue, c'est une expérience irrécusable, irremplaçable, qui en enseigne plus long sur une ville que les plus ingénieuses hypothèses. Mais toutes les connaissances acquises sur place par des visites, conférences, conversations, etc. , j'ai tenté de les éclairer à la lumière de la Chine d'hier, et dans la perspective de ses transformations futures. C'est seulement quand on le saisit dans son devenir que ce pays apparaît sous un jour véritable : ni paradis, ni infernale fourmilière, mais une région bien terrestre, où des hommes qui viennent de briser le cycle sans espoir d'une existence animale luttent durement pour édifier un monde humain". Simone de Beauvoir.
04/1957
Actualité médiatique internati
Covid 19 : les dossiers dangereux
L'homme d'affaires américain Bill Gates est au coeur de l'organisation de la pandémie Covid-19. Vous allez découvrir dans ce livre comment il a financé toute la presse américaine et européenne, mais également... chinoise, et cela des mois et des mois avant que la pandémie Covid-19 ne soit "officiellement" déclarée, L'homme d'affaires américain Bill Gates est au coeur de l'organisation de la pandémie Covid-19. Vous allez découvrir dans ce livre comment il a financé toute la presse américaine et européenne, mais également... chinoise, et cela des mois et des mois avant que la pandémie Covid-19 ne soit "officiellement" déclarée. Mais il n'a pas financé que la presse internationale (dont Le Monde et l'AFP) ! Il a également payé (via sa Fondation Bill & Melinda Gates) les recherches sur les maladies infectieuses, recherches menées par la Chine elle-même à Wuhan, par les virologues de l'armée communiste, et cela bien avant la pandémie ! L'enquête menée sur les activités bactériologiques de Bill Gates en Chine - bien cachées pourtant - ont permis à Philippe Aimar de découvrir d'autres liens, encore plus étranges, entre les virologues de l'armée chinoise et ceux de l'armée américaine à travers des organismes officiels tels que le DARPA ou le NIAID, ou bien des pseudos ONG comme la EcoHelath de Peter Daszak. Ce dernier a simplement permis de contourner les interdictions sur les manipulations et amplifications de virus en les délocalisant en Chine et en... Ukraine !
04/2023
Animaux, nature
Zèbres Zinzins (Calendrier mural 2021 DIN A3 horizontal). Portraits du Zèbre des Plaines ou de Burchell (Equus quagga), un des animaux sauvages les plus populaires au monde. (Calendrier mensuel, 14 Pages )
Ses rayures noires et blanches font du zèbre un animal exceptionnel parmi tous ceux qui peuplent l'Afrique. Le zèbre est un thème de prédilection dans l'art africain, les films d'animaton et les contes traditionnels. Le photographe primé, Chris Hellier, nous offre une douzaine de photos du Zèbre des Plaines (Equus quagga), un des animaux sauvage les plus populaires au monde. Les calendriers Calvendo sont des produits haut de gamme - avec ces plus qui font la différence : nos calendriers présentent bien toute l'année grâce à leur papier de qualité supérieure et leur reliure à spirales pour une manipulation des pages plus aisée et une tenue parfaitement droite contre le mur. Un film plastique transparent protège la couverture de ces calendriers toujours plus solides, qui se déclinent désormais en cinq langues. Offrez-vous un calendrier Calvendo qui reste beau tout au long de l'année. Ce calendrier à succès a été réédité cette année avec les mêmes images et une grille calendaire mise à jour. Ce calendrier réussi a été réédité cette année avec les mêmes images et le calendrier mis à jour.
04/2020
Animaux, nature
Zèbres Zinzins (Calendrier mural 2021 DIN A4 horizontal). Portraits du Zèbre des Plaines ou de Burchell (Equus quagga), un des animaux sauvages les plus populaires au monde. (Calendrier mensuel, 14 Pages )
Ses rayures noires et blanches font du zèbre un animal exceptionnel parmi tous ceux qui peuplent l'Afrique. Le zèbre est un thème de prédilection dans l'art africain, les films d'animaton et les contes traditionnels. Le photographe primé, Chris Hellier, nous offre une douzaine de photos du Zèbre des Plaines (Equus quagga), un des animaux sauvage les plus populaires au monde. Les calendriers Calvendo sont des produits haut de gamme - avec ces plus qui font la différence : nos calendriers présentent bien toute l'année grâce à leur papier de qualité supérieure et leur reliure à spirales pour une manipulation des pages plus aisée et une tenue parfaitement droite contre le mur. Un film plastique transparent protège la couverture de ces calendriers toujours plus solides, qui se déclinent désormais en cinq langues. Offrez-vous un calendrier Calvendo qui reste beau tout au long de l'année. Ce calendrier à succès a été réédité cette année avec les mêmes images et une grille calendaire mise à jour. Ce calendrier réussi a été réédité cette année avec les mêmes images et le calendrier mis à jour.
04/2020
Littérature étrangère
Jusqu'au bout du ciel
Marié, père de famille, le jeune Sam McMahon dirige une agence bancaire dans une petite ville de l'Ouest canadien. Homme de goût, il apprécie les costumes italiens de marque et adore l'opéra. Sam a tout l'air d'avoir "réussi" sa vie... Jusqu'au jour où sa femme le quitte pour son propre frère, qui a repris la ferme familiale. Surgit alors l'ombre de son grand-père, dont il porte le prénom, mort tragiquement l'année de ses neuf ans... Deux voix, celles du grand-père et du petit-fils, tissent un récit doux-amer auquel se mêlent un jeune couple indien, égaré dans une tempête de neige à bord d'une voiture volée, et une Asiatique chargée des repérages sur le dernier film d'un grand cinéaste américain... Avec un style élégant, un sens de l'espace étonnant, et grâce à de formidables personnages, Lee Gowan, l'un des meilleurs jeunes écrivains canadiens, réussit un roman original et complexe, tout à la fois poignant et drôle. "Un roman qui emporte littéralement le lecteur et s'attaque à la plus tendre et la plus terrible des entités : la famille". The Globe and Mail
09/2006
Cinéma
Mario Bava. Le magicien des couleurs
Insaisissable, Mario Bava ? Sûrement pas ! Et pourtant... Le réalisateur italien, d'une famille de cinéma à l'instar de Sergio Leone, a exploré tant de genres et de styles qu'on aurait pu se perdre dans la variété de ses oeuvres du cinéma populaire des années soixante et soixante-dix. Il n'en est rien. A chaque film, l'oeil est attisé par des silos teintés et des flashes d'une maîtrise à couper le souffle : son cinéma est un cinéma de désir(s). De l'épouvante gothique au giallo - dont il fut l'inventeur sur grand écran - en passant par le péplum teinté de fantastique, le polar, la bande dessinée pop ou le slasher, l'oeuvre du cinéaste est cohérente. Il provoque la convoitise de ses films grâce à une esthétique particulière conçue pour noyer les sens dont, en premier lieu, le regard. Il enferme ainsi le spectateur dans une réalité autre, alternative, à travers le travestissement du réel accepté comme un pacte qui nous lie au réalisateur. Cet essai propose pour la première fois un voyage au coeur de la plastique des sens de Mario Bava, le magicien des couleurs.
06/2019
Cinéma
Le cinéma français voyage. Edition bilingue français-anglais
" I love French cinema ! ". Cette déclaration d'amour dure depuis 70 ans, elle traverse les genres, les générations, les cultures. Depuis la création d'UniFrance en 1949, le cinéma français, véritable exception culturelle, voyage et rayonne dans le monde entier. De l'esthétique du film " noir " de l'entre-deux-guerres au culte de la Nouvelle Vague de Truffaut ou à l'univers iconique d'Amélie Poulain, les films français n'ont cessé d'influencer des générations de réalisateurs, offrant à Hollywood à la fois un modèle alternatif et une source d'inspiration. Ce livre montre comment les professionnels du cinéma sont allés à la rencontre de leur public des cinq continents, soutenus par une politique culturelle active, copiée dans le monde entier. Des tournées triomphales de Martine Carol ou Gérard Depardieu, ou de la jeune génération, aux grands festivals du cinéma français, des marchés rassemblant vendeurs français, distributeurs et médias internationaux aux workshops pour cinéphiles, c'est tout un métier qui se raconte de façon inédite, et communique avec une ferveur et un enthousiasme jamais démentis. Car si le cinéma est un art et " par ailleurs une industrie ", c'est surtout une passion française.
05/2019
Critique littéraire
L'atelier de scénario. Eléments d'analyse filmique
Comme la nouvelle édition de L'Atelier d'écriture parue en 2000 dans la même collection, qui met l'écriture à portée de tous, L'Atelier de scénario propose une approche ludique et analytique du scénario. Son objectif est de donner des pistes pour mieux comprendre les films et pour rédiger un scénario. Fondé sur un ensemble d'analyses qui mettent en place les concepts fondamentaux de l'écriture de film (l'ordre du récit, le temps, l'espace, les points de vue, l'intertextualité...), il offre une palette d'exercices pratiques qui permettent de se familiariser avec les contraintes de l'écriture visuelle, d'en mesurer la complexité et la richesse, et de les adapter à un projet personnel. Résultat de plusieurs années d'expérience avec des publics divers, cet ouvrage s'adresse à la fois aux scénaristes débutants ou expérimentés qui souhaitent trouver des repères pour développer leur pratique, aux étudiants et aux enseignants de cinéma et d'audiovisuel (options cinéma des lycées et universités, écoles et formations professionnelles de tous types...), mais aussi aux professeurs du secondaire qui doivent préparer leurs élèves à l'épreuve d'analyse filmique du baccalauréat.
06/2005
Cinéma
Le cinéma de John McTiernan
Des militaires filmés comme des titans (Predator). Une gigantesque tour de verre qui explose à Los Angeles, la nuit de Noël (Piège de cristal). L'aventure d'un mystérieux commandant, vingt mille lieues sous les mers (A la poursuite d'Octobre Rouge). La Californie métamorphosée en terre de cartoon (Last Action Hero). La Seconde Guerre mondiale et la Wehrmacht en plein Manhattan (Une Journée en enfer)... Comment de telles "fantaisies" sont-elles venues à l'esprit de John McTiernan, intellectuel de la côte Est des Etats-Unis, formé au théâtre, à l'opéra, à l'anthropologie, et nourri de films d'auteurs européens ? Et comment ce réalisateur, au coeur du cinéma le plus commercial (les blockbusters des années 1980-1990), a-t-il su magnifier la combativité et l'intelligence de l'Homme ? C'est l'énigme que se propose de résoudre cet ouvrage, en remontant tout d'abord à l'enfance particulière de l'artiste, puis en explorant, pas à pas, les multiples influences (les arts scéniques, le primitivisme, l'optique, les mythes grecs) qui font son originalité et sa force dans le domaine du film d'action.
06/2017
Littérature française
Le scénario Baudelaire
Baudelaire a dix-sept ans quand il écrit cela à sa mère Caroline, qui en a quarante-quatre. Elle a épousé dix ans plus tôt Jacques Aupick, en étant alors enceinte de huit mois d'un enfant qui sera déclaré mort-né : réalité viscérale enfouie dans la violence imprécatoire de "Bénédiction ", qui ouvre Les Fleurs du Mal. Une autre mère a été "un livre perpétuel" pour un autre écrivain de génie : c'est Jeanne née Weil pour son fils Marcel Proust. Quand elle meurt, à cinquante-six ans, alors qu'il en a trente-quatre, il tâche de la retenir dans des "conversations avec maman ", parues sous le titre de Contre Sainte-Beuve, où Baudelaire se trouve admirablement commenté. Ayant traduit Le Scénario Proust de Harold Pinter (Gallimard, 2003), Jean Pavans traite sous forme du script d'un film imaginaire les rapports passionnels de Charles et Caroline, tels qu'ils furent vécus en moments misérables et transmués en poèmes universels. En deuxième partie, "Charles et Marcel" est un essai considérant les ressemblances et dissemblances littéraires et morales de Baudelaire et Proust à la lueur de leurs relations avec leurs mères respectives.
02/2020
Cinéastes, réalisateurs
Michael Mann. Mirages du contemporain
En onze films, Michael Mann a su tracer au sein de l'industrie hollywoodienne une ligne singulière et novatrice. Heat, Révélations, Ali, Collateral, Miami Vice, ou encore Public Enemies ont rebattu les cartes du cinéma américain au point de faire de Mann l'un des cinéastes les plus importants de ces trente dernières années. Quelques plans suffisent pour reconnaître son style : une prédilection pour les univers urbains et cristallins, et en particulier Los Angeles, dont il a su renouveler l'image ; un goût pour les hommes solitaires et concentrés ; une manière contemplative de filmer qui allie fascination et mélancolie. Né en 1943 à Chicago, Michael Mann réalise son premier film en 1981 (Le Solitaire). Il révolutionne l'écriture télévisuelle avec la série Deux flics à Miami et, en 1995, signe avec Heat le 2001 du polar. Comment un cinéaste de la génération du Nouvel Hollywood est-il parvenu à trouver ses marques au sein d'une décennie, les années 1980, qui en constituait la négation ? Que signifie son obsession pour le monde du crime et ces professionnels prêts à tout sacrifier à leur travail ? Quels sont ces mirages du contemporain que son cinéma rend sensibles ?
09/2021
Histoire du cinéma
La Sicile dans le cinéma italien d'aujourd'hui. Une géographique mythique et tragique
Sauf rares exceptions, aussi bien dans le documentaire que dans la fiction, le cinéma n'est pas parvenu à pénétrer dans ce monde intérieur riche de conflits et de mystères montrant une Sicile tantôt inventée, tantôt faussée et tantôt transfigurée, des fragments d'un univers faux, non réel, donc raconté et non vécu. En effet, le cinéma italien a alimenté des mythes et des stéréotypes, des clichés et des préjugés qui ont nourri l'imaginaire en conjuguant savamment les exigences du spectateur et celles de l'industrie culturelle avec notamment les films à sketches, arme de la comédie à l'italienne des années 1960 aux années 1980 où les Siciliens ont du mal à se reconnaître entre les figures du macho, celle du mafieux ou celle de la femme sicilienne en habits traditionnels. La réconciliation de la Sicile cinématographique avec ses réalisateurs autochtones date de la fin des années 1980 et c'est Giuseppe Tornatore qui a ouvert la voie avec le film "Nuovo cinema Paradiso" ("Cinéma Paradiso" , 1989) pour lequel il a reçu de nombreuses récompenses dont le grand prix du jury au Festival de Cannes.
01/2024
Littérature étrangère
L'autre comme moi
Tertuliano Màximo Afonso, professeur d'histoire dans un collège, trente-huit ans, divorcé et vivant seul, découvre, horrifié, dans un film loué par hasard à un vidéo-club, son double parfait. En proie à la plus grande confusion, il visionne d'autres films, confirme sa découverte, interroge producteurs et distributeurs et parvient à connaître le nom de celui qui lui ressemble trait pour trait : Antonio Claro. Avec l'aide de sa maîtresse, il part à la recherche de son double, un homme ordinaire, marié, acteur de cinéma, finit par trouver son adresse et son numéro de téléphone et le convainc de la nécessité d'une rencontre. Celle-ci a lieu dans un endroit désolé et s'achève sur un désastre, car chacun comprend que deux êtres semblables ne peuvent co-exister. Lequel des deux est moi, lequel est l'autre ? pour Tertuliano Màximo et pour Antonio Claro, la réponse n'est évidemment pas la même. Tout est alors en place pour que du désordre de l'identité surgisse la tragédie. Une fois encore, José Saramago met brillamment en scène un mythe pour mieux le démythifier en abordant la réalité de notre temps et la crise de notre société.
01/2005
Littérature française
24 fois la vérité
Il y a Gabriel, opérateur de cinéma qui a parcouru le XXe siècle l'oeil rivé derrière sa caméra : de l'enterrement de Sarah Bernhardt au tournage du Mépris, du défilé de la paix de 1919 au 11 septembre 2001, il aura été le témoin muet d'un monde chaotique et de ses vertiges. Il y a Adrien, son petit-fils, journaliste spécialisé dans les choses numériques qui envahissent désormais nos vies. Et il y a le roman qu'Adrien a décidé d'écrire sur son grand-père. En vingt-quatre chapitres comme les vingt-quatre images qui font chaque seconde d'un film, raconter une vie, et tenter de saisir la vérité : que reste-t-il de ce qui n'est plus là ? Que connaît-on de ce qu'on a vu sans le vivre ? Que faire, aujourd'hui, de tant d'images ? Le talent de l'écrivain fait de ce texte polymorphe, existentiel, philosophique, l'un des plus stimulants de la rentrée. Stéphanie Dupays, Le Monde. Un tour de force littéraire. Anne Kiesel, Ouest France. Roman abyssal à la croisée du cinéma et de la littérature. Catherine Fruchon, RFI.
03/2023
Essais
Edgar Morin et le cinéma
Edgar Morin aura consacré au cinéma deux décennies de recherche, de 1945 à 1965, une période qui peut sembler de courte durée à l'aune de son importante carrière mais qui peut aussi être considérée comme fondamentale puisqu'elle se situe à l'origine de sa pensée. Ses activités sont alors partagées entre réflexions théoriques - avec la parution de deux livres majeurs, Le cinéma ou l'homme imaginaire (1956) et Les stars (1957) -, et expériences de réalisation cinématographique, avec Chronique d'un été (1961), un film qui l'associe à Jean Rouch et qui révolutionna le cinéma documentaire. L'ouvrage, dans un premier temps, interroge la singularité de ses propositions en restituant les contextes intellectuels et épistémologiques à partir desquels il a développé son projet d'anthropologie sociologique ; tandis que l'étude de Chronique d'un été permet d'observer, à travers les dispositifs, les implications du geste filmé dans sa capacité à révéler l'être au monde. Autant de réflexions qui restituent l'importance et la singularité des propositions cinématographiques de Morin, retrouvant de la sorte la dimension politique du voir et du savoir.
12/2021
Littérature française
C'est le métier qui rentre
Sybille croit aux histoires qui finissent bien. Elle a beau savoir de quelle manière est morte Jeanne d'Arc, quand elle regarde un des films qui lui ont été consacrés, Sybille ne peut s'empêcher d'espérer qu'un pompier vienne la tirer d'affaire. Alors comment imaginer que la réalisation de son propre long-métrage va virer au film catastrophe ? Toute à sa passion, l'apprentie cinéaste refuse de se laisser abattre par les problèmes qui s'accumulent. Producteurs qui écrivent les scénarios, actrices qui entrent en résistance, agents hystériques, financiers qui ne financent pas : tout va s'arranger, elle n'en démord pas. Son enthousiasme aveugle lui donne des ailes. Celles du pigeon que l'on plume ou celles du dindon de la farce ? Comédienne et réalisatrice comme son héroïne, Sylvie Testud est aussi romancière. Avec l'humour et l'autodérision que ses lecteurs lui connaissent, voici les mésaventures drolatiques que lui valent quelquefois sa confiance dans sa bonne étoile et dans le genre humain. Et en bonus une visite inédite dans les couloirs de "l'usine à rêves" cinématographique où le public ne va jamais.
01/2014
Poches Littérature internation
Le temps vieillit vite
" Pense aux bouteilles en plastique, celles d'eau minérale, la bouteille a un sens tant qu'elle est pleine d'eau, mais quand tu l'as bue tu peux la ratatiner sur elle-même et puis tu la jettes, voilà ce qui m'est arrivé, le temps s'est pour moi ratatiné... ". Une épouse sans enfants s'interroge sur son propre destin lors d'une fête dans la famille de son mari. Sur une plage d'un pays autrefois en guerre, un ex-officier en vacances apprend à une étonnante petite fille comment lire l'avenir dans les nuages. Une vieille dame hospitalisée tente de léguer à son neveu mal en point des souvenirs d'un temps disparu. Un vieux père mélangeant passé et présent reçoit la visite de son fils installé au loin. Un général à la retraite, exilé à New York, repasse dans sa tête le film de l'invasion de la Hongrie en 1956... En neuf récits, Antonio Tahucchi aborde les récents bouleversements de l'Histoire et les décalages de temps qui en découlent, comme si les aiguilles de l'horloge de notre conscience indiquaient une autre heure que celle de la réalité.
11/2010
Gestion
L'Entretien d'évaluation. Comment s'y comporter, comment le mener, 3e édition, avec 1 DVD
Les enjeux de l'entretien d'évaluation sont d'une importance fondamentale tant pour le cadre qui apprécie que pour celui qui est évalué. Pour l'un, l'efficacité des ressources humaines de l'entreprise est en cause, pour l'autre, reconnaissance des performances, promotions, augmentations et orientations sont en jeu. Destiné tant à l'évaluateur qu'à l'évalué, cet ouvrage part de l'analyse objective des rapports de pouvoir puis décrit l'ensemble des règles à appliquer lors de l'entretien. Guide pratique, il apporte des solutions concrètes pour
faciliter le déroulement de l'entretien : préparation,
définition des objectifs, traitement des conflits. Cette nouvelle édition s'enrichit d'un DVD comprenant le film d'un entretien d'évaluation " catastrophe " : le manager y fait... tout ce qu'il ne faut pas faire et le collaborateur est totalement déstabilisé. Une analyse pédagogique de l'entretien filmé a été ajoutée en fin d'ouvrage. Les managers y découvriront les erreurs à éviter et les collaborateurs les stratégies à mettre en place pour y faire face. Dédramatisant cette rencontre annuelle, cet ouvrage la rend de ce fait plus efficace pour les deux parties.
11/2005
Sciences politiques
Citoyen sans frontières
Etre partout sans être enfermé nulle part, telle pourrait être la devise de Stéphane Hessel. Homme d'engagement et de culture, ce grand résistant devenu ambassadeur de France est avant tout un citoyen du monde. Entré dans la carrière diplomatique après la Seconde Guerre mondiale, il fut un des pionniers de l'ONU et de la Déclaration universelle des droits de l'homme, dont on célèbre en 2008 le 60e anniversaire. Né à Berlin en 1917, fils de l'écrivain Franz Hessel et de Helen Grund - le couple anticonformiste immortalisé par le film Jules et Jim -, il a été de tous les combats du XXe siècle : le Front populaire, la France libre, la décolonisation, le tiers-mondisme, le mendésisme, avec pour boussole un humanisme exigeant et une conscience européenne chevillée au corps. A quatre-vingt-dix ans, Stéphane Hessel reste un militant prompt à se mobiliser pour défendre la cause des sans-papiers, celle des peuples de Palestine et de Birmanie, ou pour lancer, aux côtés de Michel Rocard et d'Edgar Morin, un " Collegium international " visant à définir une nouvelle éthique universelle de civilisation. La destinée de ce juste est aussi l'une des plus romanesques qui soient.
04/2008
Littérature étrangère
Feluda mène l'enquête
Satyajit Ray (1921-1992), l'immense cinéaste indien, qui débuta sa carrière comme assistant de Jean Renoir et dont Gérard Depardieu a produit Le Visiteur, était aussi écrivain. De 1965 jusqu'à sa mort, le réalisateur aux 37 films publia chaque année une enquête de Feluda. Trente-cinq récits en tout, avec toujours les trois même personnages : Feluda, le placide détective qui tient du Sherlock Holmes ou du Jeeves indien, son neveu Topshé, quatorze ans, le narrateur, et Jotayu, l'écrivain à succès. A travers cette triple focale, l'enquête se déroule comme un film. Chaque énigme est prétexte à voyager, à découvrir une nouvelle partie de ce continent-monde et à faire rêver son milliard de lecteurs. D'abord conçus pour les enfants, ces courts récits ont immédiatement eu un tel succès que Satyajit Ray les a vite écrits pour la famille tout entière. Et, à chaque printemps, la publication du nouveau Feluda était l'événement éditorial de l'année. Dans ce premier volume, nous avons sélectionné trois enquêtes, qui balaient toute l'Inde du Nord. Philippe Benoît, professeur à Langues O' et traducteur notamment de Taslima Nasreen, a traduit ces trois récits directement du bengali.
12/2018
Littérature érotique et sentim
Divine. ou les Tourments d'une héroïne littéraire
" Elle avait fait un essai qui, comme Bernard Libidinus l'avait pressenti, s'était avéré concluant. Elle avait même estimé que l'exercice n'était ni spécialement difficile ni spécialement désagréable. Assise entre deux hommes dans une salle de cinéma où elle regardait un film pornographique pendant que ses voisins avaient glissé tous deux leurs deux mains sous sa robe, elle devait leur faire croire qu'elle jouissait jusqu'à l'extase, exercice qui lui fut d'autant moins difficile que son extase n'était pas feinte. " Afin de mieux " satisfaire la soif d'érotisme " de son lecteur, Gérard Sénète invente une forme de roman originale, modulable selon les préférences de celui ou celle qui le lit. La trame narrative flexible permet ainsi au lecteur de se muer en écrivain en choisissant des variantes plus adaptées à son propre imaginaire. Participer activement à l'élaboration de ce scénario libertin est une manière ludique d'assouvir ses fantasmes sexuels les plus fous. Il est possible de modifier jusqu'aux moindres détails, des décors en passant par la garde-robe de Divine, irrésistible actrice de films pornographiques qui s'adonne sans retenue aux plaisirs de la chair avec de nombreux partenaires.
09/2017
Littérature française
Folles de Django
" Avec l'argent de leurs larcins, les deux frangins allaient au cinéma sur les Grands Boulevards pour voir des films de gangsters. En sortant des salles obscures, Django se prenait pour Al Capone et allait jouer les gros bras dans les bistros de la porte des Lilas. Ses héros avaient pour noms James Cagney, Edward G. Robinson. Ils regagnaient leur campement le nez marmité et les côtes bleuies. Négros, leur mère, leur filait une nouvelle peignée et les enfermait dans la roulotte. Alors, pour se défouler, ils ramassaient leur poêle à frire (banjo-guitare) et en mettaient un bon coup. " Rien ne prédisposait ce gamin né en 1910 dans une roulotte au lieu-dit la Mare aux corbeaux, près de Charleroi, à devenir le roi du swing, le héros du peuple manouche et le chéri de ces dames. Mais la guerre arrive qui fauche Django au sommet de sa gloire. Courtisé par les autorités allemandes, il comprend bientôt qu'il va devoir choisir entre son art et sa vie. Le livre qui a inspiré le film DJANGO, avec Reda Kateb et Cécile de France
04/2017
Kodomo/enfant
Le Renard et le Petit Tanuki Tome 6
Animaux magiques et folklore japonais : un conte touchant pour faire grandir les petits... et les grands ! Au coeur de l'esprit de Senzo, Manpachi suit son ami redevenu renardeau à travers les souvenirs de ce dernier, pour l'aider à surmonter ses traumatismes et à se libérer de l'emprise du terrible Gyokumen... C'est également l'occasion pour le petit tanuki de montrer qu'il tient à son compagnon et de lui faire la promesse de toujours rester à ses côtés ! Hélas, les gardiens du rocher maléfique ne l'entendent pas de cette oreille : persuadés que Senzo est la cause des miasmes qui se répandent dans tout le Japon, ils veulent l'enfermer pour résoudre le problème. Le renard noir se laissera-t-il emprisonner ? Impossible de rester de marbre face à cette fable animalière ultra-craquante ! Mi Tagawa est de retour dans un récit plein de tendresse, après nous avoir déjà fait fondre avec sa peinture poignante des liens familiaux dans Père & Fils. A la manière d'un film de Ghibli, Le Renard et le Petit Tanuki touchera le coeur des petits comme des grands !
04/2023
Critique littéraire
Gaston Criel. Le Popoète
Enfant de Seclin, Gaston Criel (1913-1990) a une vie féconde dans le Saint-Germain-des-Prés de l'après-guerre. Ecrivain et poète, il est portier de boîte de nuit, vendeur de journaux à la criée, galeriste chez Maeght, secrétaire d'André Gide... Il est également proche d'André Bretorrou de Jean Cocteau qui le promeut second assistant de son film La Belle et la Bête. Criei échoue à la sélection finale du Goncourt 1952 pour son roman La Grande Foutaise. Qu'importe, ce fou de jazz, premier Français à théoriser cette musique dans Swing, file aux Etats-Unis avec la fille d'un milliardaire pour y rencontrer Charlie Parker ou Bud Powell. En 1962, la page se tourne lorsqu'un attentat de l'OAS détruit, à Paris, la chambre de bonne que lui louait Jean-Paul Sartre. Retour en Flandre où il devient une figure de la vie nocturne lilloise. Criei est "barman-poète" au comptoir de La Voie lactée puis du café de la Plage. En parallèle, il enchaîne des romans aussi crus que puissants. Le destin flamboyant de ce Nordiste hors norme méritait d'être réhabilité.
12/2019
Littérature française
La promenade des souvenirs
"Alors que je me remets d'un AVC, on me découvre un cancer. Merde. Je n'ai pas envie de mourir, je viens seulement d'y échapper... et de justesse". Le choc est d'une violence inouïe. Mais Jacques Janot est un battant ; il n'a qu'une seule règle : ne jamais abandonner. Porté par l'amour de son fils Jake, il se lance dans le combat... tout en rembobinant le film de sa vie, aussi rocambolesque que captivante : la fuite d'un massacre au Rwanda avec son père alors qu'il n'était qu'un enfant, les dérives de sa jeunesse, ses séjours en maison d'arrêt où il a côtoyé de nombreuses figures du grand banditisme - Richard Ughetto, des Corses de la french connection, ou encore la bande à Albert Spaggiari, le cerveau du Casse du siècle -, sa rencontre avec la nièce du criminel Angel Suarez Flores, dit Casper le fantôme... ou encore avec Jean-Claude Van Damme. Dans ce récit autobiographique, Jacques Janot partage avec beaucoup d'authenticité et de sincérité les ombres et les lumières de sa vie... qui n'a pas toujours été un long fleuve tranquille.
05/2023
Poches Littérature internation
Le sens de la famille
Issue d'une liaison entre une femme de vingt-deux ans et son employeur - un homme marié plus âgé qu'elle et déjà père de famille -, adoptée par un couple d'universitaires que la mort a privés de leur fils, c'est à l'âge de trente et un ans que A. M. Homes voit ses parents biologiques surgir, l'un après l'autre, sur la scène de son existence de jeune romancière new-yorkaise alors en train de recueillir le fruit de ses premiers succès littéraires... Mère à son tour au moment où elle prend la décision de se risquer au périlleux récit autobiographique requis par cet événement, l'écrivain évoque de manière volontairement factuelle l'impérieuse et soudaine nécessité de se doter d'un "roman familial" enfin lisible et acceptable. Elle entreprend alors, presque malgré elle, un éprouvant voyage identitaire aux allures parfois de film noir, entre frénésie généalogique et ressassement du traumatisme de l'abandon. Interrogeant sans détour la problématique de l'édification de l'individu danst ses rapports avec ce qu'il est convenu d'appeler le "sens de la famille", A. M. Homes livre ici un récit stupéfiant de profondeur et de courage.
05/2013
