cons Audiard films
Extraits
Romans noirs
Panier de crabes
Dans une France en déconfiture, un groupe, Les Sans Clôture, a décidé de parcourir le pays pour délivrer les animaux enfermés par les hommes. Myriam, 45 ans, est une meneuse. Pendant qu'ils progressent dans les campagnes, elle se rappelle son fils Ben et son ex, Nathan, qui furent emprisonnés pour avoir violé une gamine de 13 ans. Ses visites au parloir de la prison et le dégoût que son fils lui inspire, l'obsèdent. Résumé Myriam a pris la route avec un crabe dans les poumons. Elle a rejoint une troupe autonome pour survivre dans un pays à feu et à sang, dévasté par une tragédie écologique dont on ignorera tout, sinon qu'elle a désorganisé les arcanes de la société et que chacun est livré à la débrouille, quitte à chasser pour manger. Pourtant, ce qui la mine, ce n'est pas le cancer qui la rongera encore plus sûrement maintenant qu'elle n'a plus accès aux médecins. Non, ce qui la bouffe, dans cette totale débandade, c'est d'avoir perdu son fils, Benjamin, du jour où il a rejoint le mitard. Comme pédophile.
05/2021
Anime comics/A partir de film
Le Château dans le Ciel Tome 1
Tombée du ciel, Sheeta, une jeune fille poursuivie par des pirates de l'air, n'a pour seul héritage de ses ancêtres que le cristal bleu qui a mystérieusement freiné sa chute. En compagnie de Pazu, un garçon travaillant dans les mines, elle va partir à la recherche de la légendaire cité de Laputa, une île qui flotterait quelque part dans les cieux et attendrait le retour de ses maîtres... Quand l'aventure et le merveilleux se conjuguent, cela donne Le Château dans le Ciel, le deuxième grand film de Hayao Miyazaki (deux ans après Nausicaä, prévu en France pour 2004), un pur joyau de cinéma, un voyage fantastique entrecoupé de courses-poursuites hallucinantes dans des décors fabuleux, avec, pour point d'orgue, la découverte de cette cité céleste à la fois sublime et redoutable, où la nature a repris ses droits et où le temps s'est figé à jamais... Acclamé par la critique et plébiscité par le public, avec plus de 600000 entrées en France, ce film est pour certains le chef-d'oeuvre de Miyazaki. Découvrez-le aujourd'hui dans sa version BD en anime-comics, composée d'images du film, dont voici le premier volume.
07/2003
Littérature française
Black Mesa 1887-1889
Black Mesa, Arizona, 1887-1889. Il était une fois dans l'Ouest : un fils et son père, une terre aride, un soleil de feu. Quand Franck et Ron, le fils et le père, se sont installés à Black Mesa, Arizona, il n'y avait rien qu'une grande plaine vide parsemée çà et là d'ornières. C'est le fils qui avait eu l'idée, après avoir perdu l'un de ses doigts dans l'abattoir où il trimait. Il avait quitté en trombe l'atelier, ramassé ses maigres économies, et acheté une terre à l'Ouest, loin, très loin de Chicago et du doigt resté sur l'établi. Le vieux avait décidé de suivre, et c'est alors qu'avait commencé un long voyage. Le désert du Sonora avait eu raison de presque toute la caravane, et seules quelques familles de pionniers en avaient réchappé. Les Indiens hopis rôdaient comme des spectres. Quand Franck et Ron parvinrent enfin à Black Mesa, l'issue paraissait un peu rude et, disons-le, ressemblait à une cochonnerie de première. Est-ce que la terre voudrait bien d'eux ?
04/2024
Vie chrétienne
Les grandissants. Eloges spirituel de l'adolescence
Partir pour mieux grandir. Dans une relecture de la parabole du fils prodigue, Marion Muller-Colard explore le départ de son fils adolescent. Non seulement son départ, mais surtout la nécessité de cette rupture qui le met au monde plus radicalement que sa naissance : il lui faut partir pour déployer son identité. Les parents, immobiles, doivent regarder celui qui s'éloigne, accepter le manque, afin que l'adolescent puisse se conquérir lui-même et revenir à l'autre dans une relation d'échange et d'égalité. De la confrontation entre le texte biblique et une analyse subversive de cet âge qualifié d'ingrat jaillissent ainsi des voies inédites de souveraineté. Un éloge de toutes nos adolescences. "Un éloge de l'adolescence comme temps de la manifestation d'un geste de la souveraineté, qui se construit à partir de la parabole du Fils prodigue, abordé ici sous une focale inhabituelle". Radio France Théologienne protestante et écrivaine, Marion Muller-Colard a publié de nombreux ouvrages dont L'Autre Dieu (Labor & Fides, 2014), L'Intranquillité (Bayard, 2017) et L'Eternité, ainsi de suite (Labor & Fides, 2019). Elle dirige aujourd'hui les éditions Labor & Fides.
03/2024
Littérature française
Jeux de double
Un homme victime d'une amnésie se perd dans son reflet, lors d'une traversée de l'Atlantique à bord du paquebot Normandie. Un enfant et un bouc se fixent, hypnotisés, yeux bleus contre yeux noirs, sur la scène sacrificielle d'une cérémonie vaudou à laquelle assiste Max, le pécheur. Et pour Alban, fils et petit-fils de ces deux hommes, tout commence l'été 1966 quand il découvre Eric, le garçon mystérieusement apparu dans son royaume de pierre, un château en trompe-l'oeil qui domine la Loire. Ces quelques jours où la lumière le dispute à l'ombre, où les extrêmes du bonheur et du malheur s'affrontent, vont changer le destin d'Alban jusqu'à la scène ultime au fond d'un placard oublié. Entre-temps, les nouvelles d'Alban nous parviennent, tous les sept ans exactement, allant d'un carrefour anglais qui le conduit avec son ami Vic sur la route fatale des Highlands, aux routes déroutées de ses échappées sahariennes. Défilent enfin les passantes, ces sirènes duales qui croisent les vies des deux fils d'Alban, Samy et Théo.
05/2022
Economie (essai)
Etre radical. Dialogue entre deux générations pour transformer l'économie
Deux acteurs engagés de l'économie sociale et solidaire, père et fils, échangent sans complaisance sur la manière dont leurs générations respectives ont voulu changer le monde. Un nouvel opus de la collection " Mondes en transitions " Face aux multiples menaces qui s'amoncellent, changer radicalement de modèle économique est une idée qui fait son chemin. Mais avec quelle vision ? Deux générations - un fils, 42 ans, et son père, 70 ans, dirigeants reconnus d'entreprises d'économie sociale et solidaire - traversant deux époques, l'une sociale, l'autre écologique, échangent sans concession sur les voies d'une transformation radicale. Que faut-il changer et comment ? Quelle est la responsabilité des " boomers " des Trente Glorieuses dans le fiasco environnemental qui se précise ? La vision économique plus sobre des quadras désormais aux affaires serait-elle socialement acceptable pour enclencher une transition écologique cruciale ? Un projet additionnant les apports de ces deux générations est-il possible ? Père et fils ont l'habitude de débattre de leurs engagements. Ces discussions donnent ici lieu à des lettres croisées. Avec la conviction qu'un dialogue intergénérationnel sincère sera utile aux initiatives de demain.
05/2022
Littérature française
Une femme invisible
"Pourquoi ne pas avoir écrit sur une femme qui a fait oeuvre ? Qui a marqué l'histoire ? Qui a laissé derrière elle autre chose que des bribes et un fils ? Pourquoi m'acharner sur une comparse, sur une figure qui n'apparaît que dans l'ombre que projettent les grands hommes, dans les interstices de leur biographie ? Les feuilles s'entassent sur mon bureau, les livres où je cherche sa trace. Tous parlent de son fils, ou d'Andrieux, le père de l'enfant. Elle n'y apparaît qu'au détour d'une parenthèse, elle est reléguée en note de bas de page..." Dans ce livre, nourri d'une longue recherche, Nathalie Piégay enquête sur celle qui fut la mère cachée d'Aragon. Elle raconte la vie de cette femme libre et la passion qu'elle entretint pour les deux Louis : Andrieux, le père, grand bourgeois parisien, et Aragon, le fils, à qui elle transmit sa passion des arts et de la littérature. Au fil des pages, cette existence invisible et passionnée finit par ressembler à celle d'une autre. L'auteur de ce récit peut-être.
08/2018
Romans policiers
Pola Tome 2 : Fugitif
Noëlle, une mère octogénaire et enfermé depuis longtemps dans un asile psychiatrique, pense revoir son fils, mort, aux informations du midi. Un fils qui l'avait abandonnée soudainement, sans explications, et différent familiale. Etant dans l'incompréhension, elle souhaite comprendre ce qui a bien pu se passer. Seulement, personne ne veut l'écouter. Stéphanie est à présent commissaire et ne s'attendait certainement pas à ce qu'elle allait découvrir. Des difficultés dans les comptes, un personnel qui la jalouse atrocement et de macabres découvertes. Néanmoins, à présent, elle n'est plus seule. Thomas est rentré dans sa vie. Seulement tous n'est pas rose de son côté. Ayant tué une personne l'année passée, il peine à surmonter cette épreuve. Noëlle, va-t-elle trouver réponse à ses questions ? Et comprendre enfin ce qui a bien pu arriver à son fils unique qui l'a abandonné ! Quant à Stéphanie, va-t-elle parvenir à surmonter tous les obstacles qui lui barrent la route ? Et Thomas va-t-il enfin parvenir à sauter le pas de la dépression et se ressaisir ? Car le sort de la ville de Boulogne-Billancourt en dépend.
06/2023
Théâtre
Avec toute mon admiration suivi de Attentat meurtrier à Paris, 320 morts 800 blessés
Avec toute mon admiration : La grande et exubérante actrice Eléonor Ravel, née à l'époque où Raymond Poincaré faisait occuper la Ruhr, partage sa vie et son appartement parisien avec Thomas Langevin, un sexagénaire, qui est à la fois son majordome, son ami, son complice, et sans doute davantage encore... Un jour, Eléonor accepte de recevoir un "jeune auteur", Christian Le Fils, la quarantaine, qui nourrit pour elle une admiration sans borne, dangereuse, et lui propose le rôle principal d'une pièce qu'il a écrite exclusivement pour elle... Or ce rôle n'est pas sans rapport avec celui qu'elle a refusé à Ingmar Bergman en 1957, dans un film resté finalement à l'état de projet, Les Ombres Rouges... Eléonor acceptera-t-elle de jouer un dernier rôle, le dernier ? Attentat meurtrier à Paris, 320 morts 800 blessés : Katharina, la quarantaine, atteinte d'un mal incurable, décide de mourir accompagnée par le plus grand nombre afin que les médias parlent d'elle... A-t-elle réellement déposé une bombe dans un lieu public pour théâtraliser sa fin ou cette bombe n'est-elle que la déposition publique d'un phantasme explosif ? De passage dans la chambre conjugale après l'acte fatal, Katharina est-elle toujours vivante, ou n'est-elle plus déjà que le rêve de l'homme d'affaires qui dort, son pauvre mari au planning surchargé, qui n'a pu juguler le drame ? Créée en 1985 au Théâtre de l'Athénée par Marie-Christine Barrault, dans une mise en scène de Gilles Atlan, cette pièce se révèle, à la lumière de récentes tragédies où s'épousent solitude et folie, d'une redoutable et troublante actualité.
12/2003
Contes et nouvelles
Ô merveilleux de l'enfance
" Qu'on se le dise, qu'on se l'enchante, par les temps qui courent en accéléré-à-reculons, s'adonner au merveilleux constitue un acte politique. Une escouade de résistants poétiques se sont mis à l'oeuvre dans le plus grand secret. Réunis plus ou moins télépathiquement pour une mission de la plus haute importance amusante : s'émerveiller suffisamment fort pour que le bleu de la flamme de leurs souvenirs d'enfance puisse éclairer vos nuits. Chacun d'entre eux a pris place dans l'avion en papier géant qu'ils passent leur vie à confectionner, déchirer, recoller et réinventer. Ils s'apprêtent à semer des graines d'histoires dans vos rêves". Mathias Malzieu Parce que le livre est le moyen infaillible de garder au plus près de soi une part de merveilleux, Mathias Malzieu a donné rendez-vous à quelques-uns des artistes, créateurs, écrivains qu'il admire, autant de voix qui, entre tendresse, curiosité et nostalgie joyeuse, reviennent à cette période étonnante qu'est l'enfance. A propos du directeur d'ouvrage : Mathias Malzieu est un artiste unique. Auteur-compositeur-interprète du groupe Dionysos, il est également écrivain à succès (La Mécanique du coeur dont il a réalisé le film éponyme, Journal d'un vampire en pyjama, prix des lectrices Elle 2016 et prix France Télévisions 2016). Directeur artistique du théâtre des Trois Baudets et désormais directeur d'ouvrage, Mathias Malzieu explore un rapport unique à l'enfance et au merveilleux dans tous les pans de son oeuvre. Par sa fantaisie et sa langue, il se positionne comme le fils spirituel de Roald Dahl et de Boris Vian.
10/2023
Critique littéraire
André Malraux, ministre de l'irrationnel
Comment un génie littéraire, Prix Goncourt à trente ans, devient-il un homme politique et cherche-t-il à construire le ministère des Affaires culturelles à partir des Beaux-Arts ? Comment un compagnon de route des communistes devient-il le plus ardent défenseur du gaullisme ? Pourquoi un ministre inconditionnel s'affirme-t-il comme le modèle du gaulliste irrationnel ? Ces questions trouvent ici des réponses sans complaisance au-delà du récit des rapports passionnés de Charles de Gaulle et de son ami. On y retrouve aussi des crises historiques : la torture en Algérie avant l'indépendance, les attentats de l'Organisation de l'armée secrète, la censure avec les batailles pour le film La Religieuse et la pièce Les Paravents, les départs de France du musicien Pierre Boulez et du danseur Maurice Béjart, l'affaire de la Cinémathèque et l'occupation de l'Odéon en 1968. Ce livre prouve la vérité du portrait de Malraux dressé par le président Kennedy : en lui la politique et l'art, la vie de l'action et la vie de la pensée, le monde des événements et le monde de l'imaginaire sont un. II fait également voir Malraux au quotidien car l'époux tourmenté, chevalier servant de La Joconde, fut également un père séparé de la jeunesse par la mort de ses deux fils. Alors qu'on vient de fêter les cinquante ans du ministère de la Culture, on saisit ici ses difficultés en voyant les problèmes de sa création, les hautes missions que lui fixa Malraux, sa volonté de promouvoir une civilisation mondiale fraternelle et son grand objectif : non pas instruire mais faire aimer.
05/2010
Littérature française
Voyage en Suède
Viviane mène une vie confinée de mère au foyer dans un petit village méditerranéen, entourée de son mari Luigi et de ses deux fils. Soupçonnant le caractère mafieux des activités de Luigi, elle étouffe de plus en plus dans son train-train quotidien, car son époux, jaloux bien qu’infidèle, contrôle le moindre de ses faits et gestes. Jusqu’au jour où un inconnu aborde la jeune femme et lui propose de devenir, le temps d’un film, la doublure de la plus célèbre des actrices françaises. Malgré sa ressemblance qu’on dit saisissante avec la grande Olivia Rochefort, Viviane ne s’intéresse guère au milieu du cinéma et rêve plutôt de voyager en Suède, aux antipodes de son environnement méditerranéen. Mais comment résister à l’envie de rencontrer à Paris une grande star du cinéma, dont on ne cesse de lui répéter qu’elle est le sosie parfait ? Depuis quelques années, à sa façon singulière, Danièle Saint-Bois poursuit son exploration du roman à suspense en jonglant avec toutes les facettes du genre. Ainsi, Voyage en Suède tient tout à la fois du thriller plein de rebondissements avec son énigme haletante en forme de puzzle qu’on ne lâche pas ; du roman policier à l’anglaise, où l’évocation intime de personnages complexes convoque émotion et tourments de l’âme humaine ; mais aussi du roman noir, où s’exercent avec une jubilation non dénuée d’humour la férocité bien connue de l’auteure et son goût pour la critique sociale, toujours politiquement incorrecte. Un exercice parfaitement maîtrisé qui a donné naissance à un roman insolite, et captivant de bout en bout.
10/2015
Cinéma
La Maison cinéma et le monde. Tome 3, Les Années Libé 1986-1991
Ce troisième volume de La Maison cinéma et le monde
poursuit la publication des textes de Serge Daney non
recueillis de son vivant, signés de son seul nom et parus, pour
l'essentiel, dans le journal Libération, au moment où il devient
l'un des responsables du service Culture et de la page Rebonds
du quotidien. II continue d'écrire sur les films qui sortent en
salles chaque semaine mais revisite aussi ceux, plus
classiques, qu'il passe au crible de la télévision dans sa
chronique des "Fantômes du permanent". Il persévère dans ses
voyages et son travail, occasionnel, de grand reporter mais
s'engage plus encore dans le décryptage de l'information, de la
publicité et des médias. Si la maison cinéma s'ouvre ici,
comme jamais, sur le monde, c'est que de la "Politique des
auteurs" Serge Daney a su retenir la politique au moins autant
que ses auteurs. Cet art de la mise en scène qu'il a appris des
films informe désormais totalement son regard et son écriture
critique quel qu'en soit a priori l'objet. En témoignent
exemplairement les articles du "Salaire du zappeur" ou les
deux séries de textes consacrés à la médiatisation de la
révolution roumaine et à celle de la guerre du Golfe. On
trouvera enfin dans ce recueil certaines des mises au point les
plus approfondies de Serge Daney sur la Nouvelle Vague et
ses suites, sur les relations compliquées du cinéma et de la
télévision, sur la photographie et la bande dessinée, et, plus
généralement, sur l'opposition de l'image et du visuel.
06/2012
Philosophie
Cinéphilo. Les plus belles questions de la philosophie sur grand écran
CINÉPHILO Peut-on changer de vie sans y laisser sa peau? Tel est le dilemme de Fight Club. Comment gagner en puissance et en joie sans détruire les autres ou le monde? s’interrogeait Spinoza. Telle est la quête des X-Men. Et si un malin génie nous trompait, si rien n’était réel? demandait Descartes. C’est l’hypothèse de Matrix. Faut-il craindre la passion ou y plonger corps et âme? American Beauty nous éclaire sur le coup de foudre. Ollivier Pourriol propose un voyage à bord de ces films cultes pour explorer les plus belles questions de la philosophie. Clair et pédagogique, Cinéphilo se promène entre images et concepts pour nous rendre sensible la philosophie. À partir du débat entre Descartes et Spinoza sur la liberté, c’est toute l’histoire de la philosophie qui prend vie, accessible et passionnante, sous les traits de Brad Pitt, Tom Cruise, Emmanuelle Béart ou Keanu Reeves. Le cinéma peut-il aider la philosophie à tenir ses promesses d’universalité? La pensée de masse peut-elle introduire à la pensée tout court? C’est le pari de ce livre. Grâce aux films, nous faire sentir et expérimenter les idées éternelles… Ollivier Pourriol, trente-six ans, normalien, agrégé de philosophie, développe une autre façon d’enseigner la philosophie: depuis trois ans, il anime au cinéma MK2 (Paris 13e) des séances de cinéphilo qui rencontrent un franc succès, et dont ce livre prolonge l’esprit (www.cine-philo.fr). Romancier et essayiste, il a publié Mephisto Valse (Grasset, 2001), Le Peintre au couteau (Grasset, 2005), Polaroïde (Grasset, 2006) et Alain, le grand voleur (Livre de Poche, 2006). Cinéphilo est son cinquième livre.
01/2012
Cinéma
Jean Cocteau cinéaste
La situation de Jean Cocteau, auteur de films, est exceptionnelle. Il est le premier parmi les grands écrivains, poètes, romanciers, dramaturges de ce siècle, à avoir su reconnaître, aimer et choisir le cinéma comme il l'a fait. Il a su en outre, d'emblée, y conquérir un style, où l'homme se révèle, fidèle à l'esthétique générale que dès 1930 il avait définie. Son œuvre de cinéaste, constituée essentiellement de six films seulement, réalisés en trente ans, illustre une voie royale du septième art, qu'il a été presque seul à emprunter. C'est une œuvre qui préfère la poésie au fait divers, le rêve à l'anecdote, l'invention au reportage, la traversée des miroirs aux transports en commun. Elle est pourtant sans artifice, car le souci de Cocteau est toujours de " rendre l'irréalité réaliste " ; et elle a l'accent de la gravité, car son sujet central est le dialogue du créateur et de la mort. Que ce soit dans La Belle et la bête, L'Aigle à deux tâtes et Les Parents terribles, ou dans le cycle orphique qui va du Sang d'un poète au Testament d'Orphée, le cinéma de Jean Cocteau répond totalement à ce qu'il attendait lui-même de l'œuvre d'art : " Je crois, disait-il, qu'au lieu de s'évader par une œuvre on est envahi par elle. Ce qui est beau c'est d'être envahi, habité, inquiété, obsédé, dérangé par une œuvre. " Vingt-cinq ans après sa mort, Cocteau cinéaste et poète nous envahit, nous habite, nous dérange encore. NOUVELLE ÉDITION MISE A JOUR
10/1998
Mondes fantastiques
Harry Potter. Petites histoires et grands secrets du monde des sorciers
Un petit grimoire, non officiel, pour découvrir tout ce que vous ignorez sur l'univers magique de Harry Potter ! A l'occasion de la sortie sur PS4 et PS5 à la mi-décembre 2022 du jeu vidéo très attendu Hogwarts Legacy : L'Héritage de Poudlard, se déroulant dans l'univers de Harry Potter, voici un ouvrage non officiel qui met en avant 100 faits et anecdotes peu connus des fans de la saga phénomène de J. K. Rowling. Organisé de manière thématique (personnages principaux et secondaires, lieux emblématiques, créatures et sorts magiques...), le livre aborde aussi bien la saga principale (livres et films) que les spin-off et l'univers étendu. Enfin, l'ouvrage prend la forme d'une sorte de petit grimoire illustré par une iconographie spécifique (dessins et symboles de baguettes et potions magiques...). - Ce livre propose 100 faits et anecdotes peu connus sur la saga Harry Potter, y compris par bon nombre de fans. - Tous les aspects de ce vaste univers sont traités en 4 thématiques principales : Les personnages et créatures Le monde des sorciers Les sorts, potions et objets enchantés Derrière la magie (sur l'envers du décor) - Toutes les oeuvres canoniques et liées à la franchise sont concernées : romans, films, spin-off et univers étendu. - Le concept du livre et son format en font un partenaire idéal pour celles et ceux qui veulent approfondir de manière ludique leurs connaissances sur la saga, ou tout simplement la découvrir. - Un glossaire placé à la fin de l'ouvrage permettra aux nouveaux venus de s'y retrouver et aux fans de toujours de se rafraîchir la mémoire si besoin.
11/2022
Cinéma
7 rue du Lézard
Arcady Egry, alias Alexandre Arcady, est né à Arad, à la frontière de la Hongrie et de la Roumanie et, par les hasards du sang mêlé, a passé son enfance dans les ruelles étroites et bruyantes de la basse Casbah d’Alger, au 7 rue du Lézard. Seule l’écriture de cette autobiographie lui a permis de faire sauter le verrou de sa maison d’enfance, aujourd’hui en ruines - mais intacte dans sa mémoire. Dans ce livre, il raconte ainsi comment il est devenu un raconteur d’histoires qui, toujours ou presque, restent liées à ses racines et à son enfance algérienne. Le cinéma est toute sa vie. Pour lui, il a servi de lien entre les deux rives de la Méditerranée. Depuis le Coup de Sirocco en 1979, Alexandre Arcady, d’abord comédien, puis producteur, réalisateur, a enchaîné les sagas, au fort accent pied-noir, comme le Grand Carnaval ou le Grand Pardon ; des films d’amour comme Pour Sacha, des polars comme l’Union Sacrée, et des oeuvres plus engagées comme K ou 24 heures, la vérité sur l’affaire Halimi. Roger Hanin, Patrick Bruel, Marthe Villalonga, Gérard Darmon, Jean Benguigui ont fait partie de cette famille de cinéma très méditerranéen - mais aussi Sophie Marceau, Jean-Paul Belmondo, Zabou Breitman. 7 rue du Lézard raconte trente-huit ans de carrière dans le cinéma, après presque dix ans de théâtre, dix-sept films, des rencontres, des chocs, des émotions sur les plateaux de tournage mais aussi des blessures intimes, des déceptions, des interrogations d’un homme qui vibre derrière sa caméra et d’un citoyen en perpétuel questionnement.
04/2016
Cinéma
Descentes aux limbes. Confins du cinéma
Nul besoin aujourd'hui de jouer au Christ pour descendre aux limbes, il suffit d'aller au cinéma, de payer son obole à la caisse d'une salle obscure, d'emprunter l'escalier tortueux qui conduit au sous-sol et de franchir la porte coupe-feu qui débouche sur l'enfer, le purgatoire ou le paradis des images où s'accomplissent nos désirs inavouables. L'inconscient visuel que la caméra révèle à Benjamin, le cinéma permanent où Breton se laisse détrousser comme dans un bois ou l'espace négatif que creuse souterrainement l'art termite cher à Farber ne sont que d'autres noms de ces limbes, dévoyés autant que sécularisés, de notre temps. Pour s'y rendre, il n'est point de meilleurs guides que les films eux-mêmes, qu'ils relèvent ici du registre de la prose comme plusieurs productions hollywoodiennes de Sjöström, de McCarey, de Tourneur et de Fuller, de celui de la poésie comme quelques oeuvres underground plus libres de Levitt, Loeb et Agee, de Brakhage, de Frank et Leslie, ou de celui, plus inclassable encore, de l'écriture de Biette ou de Straub et Huillet. Ces Descentes aux limbes forment un diptyque avec Passages à vide dont elles constituent à la fois un prolongement et un cas limite. Là où ceux-ci s'efforçaient de décrire le vide central de l'essieu qui fait tourner la roue des films, celles-là tentent plutôt d'explorer son rayonnement vers la périphérie, aux confins du cinéma, aux abords de la peinture, de la littérature et de la photographie, tels qu'aperçus depuis cette autre rive.
11/2019
Cinéma
Ecrits complets. Coffret en 2 volumes
Les Ecrits complets d'André Bazin (1918-1958) rassemblent pour la première fois tous les articles écrits par celui qui fut, sans conteste, l'un des plus importants critiques de cinéma mondiaux. Cofondateur des Cahiers du cinéma, figure tutélaire des jeunes critiques et cinéastes de la Nouvelle Vague, ce théoricien majeur de l'après-guerre aux multiples apports n'a jamais cessé d'être passionnément discuté jusqu'à aujourd'hui. C'est pourtant un Bazin largement méconnu que le lecteur découvrira au fil de ces pages. Ce dernier pourra y suivre à la trace la pensée du premier critique de cinéma du Parisien libéré (à la Libération de Paris), de Radio-Cinéma-Télévision (ancêtre de Télérama) et de France Observateur (devenu le Nouvel Obs), du premier chroniqueur et théoricien de la télévision française naissante qui, observant les films et les émissions télévisées au jour le jour, cartographie sans boussole ni soutien les multiples bouleversements esthétiques et techniques du cinéma. Dans le sillage de ce découvreur du néo-réalisme s'intéressant à toutes les parties du cinéma, écumant les festivals alors naissants afin de documenter les productions du monde entier, c'est un foisonnant corpus de films qui s'offre à l'exploration renouvelée du lecteur. Face à l'animateur de ciné-clubs, l'envoyé spécial, l'interviewer et le théoricien, celui-ci jugera toute l'étendue d'une écriture éprise d'ouverture, diversement adressée au public populaire des quotidiens et aux érudits des grandes revues intellectuelles de son époque (Arts, Esprit, Les Temps modernes), sans jamais perdre sa précision d'observation, un discret humour, le goût du paradoxe et un désir constant d'équité dans ses évaluations.
12/2018
Littérature française
Deuxièmes séances
" Nous sommes de ceux pour qui le cinéma a été plus qu'un passe-temps et même plus qu'une passion. Ce "nous" désigne des êtres pour lesquels la vie en vingt-quatre images par seconde est au moins aussi précieuse que la "vraie". Le cinéma nous a offert des modèles, des coups de feu dans la Sierra, des bains improvisés dans la fontaine de Trevi, des courses-poursuites sur le mont Rushmore, des exploits de samouraïs, des petits déjeuners chez Tiffany... Puis vient un jour où l'on croit avoir tout vu. On se sent un peu orphelin quand Hitchcock, Welles, Hawks, Wilder, Kurosawa, Fellini, Tati, Huston, Kubrick et les autres n'ont plus d'images inédites à nous offrir. On guette le dernier Scorsese ou le dernier Eastwood. Parfois, Allen ou Tarantino suffisent à notre bonheur. Alors, il a fallu fréquenter les clandestins, les mal-aimés, les films du "second rayon", ceux traités en trois lignes dans les journaux du mercredi. J'en ai tiré une panoplie cinématographique faite d'oeuvres absentes des palmarès ou des recensions officielles et pourtant produites au coeur de l'industrie hollywoodienne, pour l'essentiel d'entre elles ces vingt dernières années, quelquefois par des cinéastes qui deviendront célèbres comme Michael Mann, Steven Soderbergh ou les frères Coen. Ces films sont nos contemporains, mais à part quelques fanatiques, personne ne les a vus ni aimés. Alors, offrez une deuxième séance à Duos d'un jour, La Peur au ventre, Susie et les Baker Boys, Terrain d'entente et les autres. Goûtez-les sans préjugés, vous ne le regretterez pas. Et faites passer. "
11/2009
Théâtre
Tous les autres s'appellent Ali ; Le Droit du plus fort ; Maman Küsters s'en va au ciel
"Je ne jette pas des bombes, je fais des films", disait Fassbinder. Dans Tous les autres s'appellent Ali, Emmi, veuve d'une soixantaine d'années, rencontre Ali, jeune immigré, dans un café. Leur romance scandalise l'Allemagne des années soixante-dix. Comment cette relation résistera-t-elle à l'intolérance et aux préjugés sociaux ? Dans Le Droit du plus fort, Franz, jeune homme d'origine modeste, gagne une importante somme d'argent au loto. Il s'entiche d'Eugen, jeune bourgeois aux goûts de luxe, qui tente de lui inculquer les bonnes manières tout en le pillant. La même manipulation doublée d'un conflit de classes est à l'oeuvre dans Maman Küsters s'en va au ciel. La presse à scandale harcèle la veuve d'un ouvrier d'une usine chimique, qui s'est donné la mort après avoir tué son patron. Pression médiatique et récupération politique s'entremêlent avec brio dans ce drame. Rainer Werner Fassbinder est le réalisateur allemand le plus éminent et controversé d'après-guerre. Dès 1968, il fonde la troupe l'Antithéâtre, pour laquelle il écrit et met en scène ses pièces. Passant sans distinction du théâtre au cinéma, il est aussi producteur et scénariste. Cinéaste iconoclaste et visionnaire, il interroge nos libertés, l'aliénation propre aux conflits de classe et la résurgence de la terreur. Jusqu'à sa mort en 1982, à l'âge de 37 ans, il aura réalisé plus de 40 films pour le cinéma et la télévision, des oeuvres qui dérangent et fascinent encore aujourd'hui. Son théâtre et ses essais sont publiés à L'Arche.
01/2019
Essais
Working class hero. La figure ouvrière dans le cinéma britannique depuis 1956
Normal021falsefalsefalseFRX-NONEX-NONE / Style Definitions / table. MsoNormalTable {mso-style-name : "Tableau Normal" ; mso-tstyle-rowband-size : 0 ; mso-tstyle-colband-size : 0 ; mso-style-noshow : yes ; mso-style-priority : 99 ; mso-style-parent : "" ; mso-padding-alt : 0cm 5. 4pt 0cm 5. 4pt ; mso-para-margin-top : 0cm ; mso-para-margin-right : 0cm ; mso-para-margin-bottom : 10. 0pt ; mso-para-margin-left : 0cm ; line-height : 115% ; mso-pagination : widow-orphan ; font-size : 11. 0pt ; font-family : "Calibri", sans-serif ; mso-ascii-font-family : Calibri ; mso-ascii-theme-font : minor-latin ; mso-hansi-font-family : Calibri ; mso-hansi-theme-font : minor-latin ; mso-bidi-font-family : "Times New Roman" ; mso-bidi-theme-font : minor-bidi ; mso-fareast-language : EN-US ; } En écho à la chanson-manifeste de John Lennon (1970), cet ouvrage s'appuie sur la figure du working class hero pour analyser la représentation de la classe ouvrière dans le cinéma britannique depuis la fin des années 1950. Agrémenté d'une vingtaine d'illustrations tirées d'un corpus d'environ trois cents films de genres variés qui mélange classiques, films cultes et à (re)découvrir, il offre une perspective inédite en langue française sur une vaste période riche en bouleversements. En mettant en résonance le cinéma et le contexte social, économique et politique du Royaume-Uni contemporain, il tente de cerner l'identité et la culture de sa classe ouvrière. Ce faisant, il revient sur des sujets de société qui ont nourri bien des débats et continuent à interroger les représentations médiatiques de certaines populations. Au-delà de sa capacité à figurer le réel, le working class hero est aussi un mythe moderne.
10/2022
Couple, famille
Donner la vie, choisir un nom. Engendrements symboliques
Devenir parent, voilà quelque chose qui vient changer les vies... Quelle occasion de développement ! Mais qu'est-ce qui peut aider une personne à devenir parent - à changer d'identité, à apprendre de nouveaux gestes, à comprendre ce que cela signifie ? Dans un monde où les cultures et les traditions s'érodent et se mêlent, comment résoudre la tâche de nommer l'enfant à venir ? Au travers des procédures de choix de prénoms, ce livre examine les ressources symboliques - les traditions religieuses et culturelles, mais aussi les livres, les films, les chansons - que de futurs parents ont mobilisées durant les neuf mois de cette transition vers la parentalité. Ces ressources symboliques facilitent et canalisent le choix du prénom ; celui-ci peut ainsi marquer une place dans une généalogie... mais aussi désigner une chanson, qui contient si bien le souvenir d'une première rencontre amoureuse ! Il apparaît aussi que ces mêmes traditions, films et romans permettent de guider, symboliser et contenir les processus de changements psychologique et social que vivent les futurs parents. Ainsi, en faisant usage de ressources symboliques, de futurs parents font plus que de mettre au monde un enfant : ils engendrent la nébuleuse symbolique qui l'accueillera, et que le prénom cristallise ; mais aussi, et surtout, peut-être s'engendrent-ils eux-mêmes. En combinant des apports de la psychologie sociale et culturelle et de la psychanalyse, ce livre pose les jalons d'une psychologie culturelle du développement de l'adulte - une personne en changement qui, à la croisée de déterminations sociales et culturelles, psychiques et affectives, bricole du sens et de l'action.
02/2005
Historique
Isidore et Simone. Juifs en résistance
Isidore Adato aurait rêvé n'être qu'un Français, un fonctionnaire, un fils, un mari et un père. Mais la "petite" histoire de ce fils d'immigrés ottomans et juifs a été percutée par le tourbillon de la "grande" Histoire. Mobilisé au début de la Seconde Guerre mondiale, Isidore est exclu de la fonction publique par les lois antisémites du régime de Vichy, en 1940. Victor Adato, le père d'Isidore, est interné à Drancy après avoir été arrêté. Un an plus tard, la mère et le petit-frère d'Isidore sont arrêtés et déportés sans retour vers Auschwitz. Les parents de Simone, femme d'Isidore, connaîtront le même destin en 1943. Face aux persécutions antisémites, Isidore et Simone ont caché leurs deux filles dans un couvent de l'Aveyron. Quand Simone rejette les avances de son employeur, ce dernier la dénonce comme juive. Le couple entre en clandestinité et s'engage au maquis en 1944. Isidore est au maquis de Vabre. Les maquisards de Vabre attaquent un train allemand et libèrent Castres en août 1944. Isidore s'engage ensuite pour la Libération de la France, dans la Première armée, se bat dans les Vosges et en Alsace et termine la guerre en Allemagne. Redevenu civil, Isidore a retrouvé sa femme et ses filles. La famille s'attache un but : vivre. Un enfant naît. Simone meurt. Isidore se tait. L'histoire d'Isidore est celle d'une transmission entre une grand-mère et son petit-fils. Cachée pendant la guerre, la fille d'Isidore a raconté certains éléments du parcours familial à son petit-fils devenu journaliste, Simon Louvet, scénariste de cette bande dessinée.
10/2023
Littérature française
Le petit chat de porcelaine
A la fin de l'été 1991, Joseph Verpilleux est emporté par une maladie neuro-dégénérative au terme d'une longue agonie. Ce professeur de lettres classiques peu loquace avait toujours vécu dans l'intimité de ses innombrables livres ou bien le nez plongé au plus profond de ses journaux. Passé le soulagement qui suivit la fin des souffrances paternelles, son fils aîné, qui avait été son élève au collège puis au lycée de Nantua avant d'être choisi en qualité de médecin personnel, mesure le vide immense laissé par la disparition de son père. Il comprend que derrière ses silences et son impénétrable discrétion se sont cachés nombre de secrets. Pourquoi ce père si étrange et sensible était il aussi exigeant, sévère, inflexible ? Pourquoi ne connaît il presque rien de lui ? Ce fils occupe dix années à rassembler quelques souvenirs et tente en vain de lui "redonner vie" . Soudain, il a l'intuition qu'un petit chat de porcelaine posé depuis des lustres sur le bureau paternel pourrait être la clé de ces énigmes. Cette figurine "aurait appartenu" à un jeune juif, camarade de classe de son père. Celui-ci aurait "caché son propriétaire durant l'Occupation allemande" avant que cet ami disparaisse et ne revienne jamais. Dix années de recherches assidues au sein de l'univers de la Shoah, un voyage en Israël, des rencontres inattendues conduiront ce fils à retrouver les traces du jeune disparu. Une décennie supplémentaire sera encore nécessaire pour établir de façon certaine l'histoire d'une amitié fondatrice de la vie de ce père si mystérieux : les attentes de son fils ne seront pas déçues.
01/2023
Littérature portugaise
Ce qui m'appartient
José, alias Didi, est chauffeur de poids lourd à la retraite. Lorsqu'on lui diagnostique un cancer, son fils décide de recueillir ses paroles pour mettre à l'écrit sa vie, celle d'un père qui a contribué à construire le Brésil moderne en arpentant les routes du pays. Né en 1940 dans une famille d'origine italienne, il a grandi au milieu d'une fratrie de neuf enfants. Il devient routier à l'âge de 20 ans et va traverser toute la seconde moitié du XXème siècle au volant de son camion : les dictatures militaires, l'explosion économique du Brésil, mais aussi la destruction progressive de l'Amazonie. Sur la route il y a la grande solitude, la camaraderie, les dangers de la fatigue, et puis les siens qu'on abandonne pendant des semaines entières. Chez lui, l'attendent sa femme et son fils - José Henrique. En entrelaçant le récit ému d'un fils inquiet par la maladie de son père et les histoires d'un chauffeur transportant les marchandises nécessaires à la modernisation du Brésil, l'auteur de Ce qui m'appartient nous livre un témoignage bouleversant sur son père et son pays. En partant d'un projet intime, c'est en réalité à un voyage beaucoup plus ample que nous assistons - le difficile ascenseur social dans un régime autoritaire et raciste, la violence faite aux forêts ainsi qu'aux peuples autochtones, et puis le cancer. Ce qui m'appartient est la déclaration d'amour d'un fils, d'un citoyen, un magnifique récit en cours de traduction dans le monde entier. Traduit du portugais (Brésil) par Keylla Barbosa et Pierre Marlière
04/2024
Beaux arts
Le roman des Rouart (1850-2000)
A cinquante ans, Henri Rouart (1833-1912) mit un terme à sa carrière de grand industriel pour se consacrer à la peinture, à ses collections et aux expositions impressionnistes où son rôle d’exposant et de mécène fut considérable. Ami de Degas, son condisciple au Lycée Louis-le-Grand, il le retrouva des années plus tard, pendant la guerre de 1870, lorsqu’il devint son capitaine. Ils restèrent liés toute leur vie. De son côté, la peintre impressionniste Berthe Morisot, modèle d’Edouard Manet, épousa son frère Eugène. Elle eut une fille unique, Julie, qui épousa un fils d’Henri Rouart, Ernest, élève de Degas. Proche de Mallarmé, Berthe côtoyait Renoir et Degas et recevait souvent ses nièces Paule et Jeannie Gobillard, la future épouse de Paul Valéry. Le salon d’Henry Lerolle, dessinateur et grand amateur de musique, était fréquenté par les artistes les plus célèbres. Il était très lié à son beau-frère Ernest Chausson et fit une rencontre décisive avec Debussy dont il devint le mécène. Ses filles Yvonne et Christine furent les fameuses Jeunes filles au piano de Renoir, et les modèles de Degas. Yvonne épousa Eugène Rouart, fils d’Henri, ami de Gide qu’il inspira dans son œuvre littéraire. Christine épousa elle aussi un fils Rouart : Louis. Membre-fondateur de la NRF, critique d’art et éditeur de Maritain, il transmit son amour dévorant pour les mots à son petit-fils Jean-Marie Rouart, le journaliste, écrivain et académicien.Dans cette histoire de famille racontée avec brio , David Haziot retrace une époque et des destins exceptionnels, brisés parfois par le malheur ou l’ombre tutélaire d’un père trop influent.
03/2012
Autres personnages
Sam le pompier : Cascade à hauts risques !
Nicolas a décidé de réaliser un grand film d'action. Il imagine déjà les effets spéciaux et les cascades... Malheureusement, certaines cascades sont bien plus dangereuses qu'il ne le pensait !
01/2023
Autres personnages
Sam le pompier : Perdus dans l'avalanche
Nicolas a décidé de réaliser un grand film d'action. Il imagine déjà les effets spéciaux et les cascades... Malheureusement, certaines cascades sont bien plus dangereuses qu'il ne le pensait !
01/2023
Romans, témoignages & Co
Go ! Tome 3 : Sunny
"Sunny", héros du troisième volet de la tétralogie "GO ! ", est un adolescent chaleureux, délicat et passionné. Un ami précieux et un fils loyal. Un champion d'athlé qui rêve de danser...
07/2021
