Isabelle Artus
Extraits
Monographies
Didier Lapène. Un belvédère sur la mer
Ancien élève des Beaux-Arts à Paris, le peintre Didier Lapène a complété cette formation renommée en bénéficiant d'un séjour à la Casa Velázquez de Madrid. Il a développé une approche du paysage originale, libérée des contingences formelles de l'époque. Renouant avec l'ambition des artistes abonnés au pleinairisme, il pose régulièrement son chevalet devant le motif et décline en de multiples études les vastes panoramas. Attiré par les espaces marins qui bordent la côte basque jusqu'aux dunes de la mer du Nord, Didier Lapène a entamé depuis plusieurs années un travail important en Bretagne. Fasciné par l'horizon immense qui se déploie au large de Camaret, il exerce son art avec patience et ténacité, recherchant selon la formule célèbre de Cézanne "la petite sensation" qui transfigure la réalité du paysage. Il a ainsi composé une extraordinaire partition colorée qui entremêle falaises rocheuses, plages ourlées ou vertes prairies dévalant vers l'océan. Plus de 80 oeuvres inédites, somme d'une quête picturale qui ravive aussi le souvenir de quelques illustres aînés comme Eugène Boudin, Georges Lacombe ou Charles Cottet.
07/2022
Policiers
Beijing Blues
Hadrien, la quarantaine bien tapée, est un junkie qui présente bien. Accessoirement, il est aussi artiste-peintre, mais ce n'est pas ça qui va payer ses doses d'héroïne. Alors il joue régulièrement les indics pour la police sur des affaires de drogue. Cette fois, Hadrien a décidé de s'octroyer des vacances tous frais payés par Eva, une amie qui réside à l'Institut des arts franco-chinois, à Pékin. Sauf qu'il est aussitôt embarqué dans un drame : Eva se retrouve mêlée à une affaire de meurtre et risque la prison. Hadrien, persuadé de son innocence, s'engage dans une course contre la montre pour comprendre qui est la victime. Une enquête qui l'entraîne dans un tourbillon de mensonges et de faux-semblants... Car dans la capitale chinoise, il n'est pas toujours facile, ni très sûr, d'assumer tout à fait qui l'on est. Une enquête haletante qui nous plonge dans les tabous et les paradoxes de la jeunesse chinoise d'aujourd'hui.
07/2020
Sociologie
Sport "féminin", tradition et islam au Sénégal
Au Sénégal, dans un contexte culturel réfractaire au sport féminin, des jeunes femmes musulmanes s'engagent dans des disciplines "masculines" (football, rugby et arts martiaux) et "féminines" (natation et gymnastique) au risque de s'inscrire dans une double "transgression" : sociale et religieuse. C'est ce que tente de comprendre cet ouvrage qui analyse, généralement, les rapports que ces jeunes femmes entretiennent avec le sport, la féminité et la religion. Particulièrement, il explique les conditions d'accès ainsi que les significations sociales des pratiques sportives chez ces sportives. Aussi, il apporte des clarifications sur les résistances sociales, professionnelles et politiques qu'elles rencontrent. Les attitudes "féministes" de celles faisant les pratiques "masculines" sont mises en évidence même si elles finissent toutes par se soumettre au poids des normes. Sont indiquées, par ailleurs, les représentations relatives à la beauté tout comme les pratiques d'entretien de la féminité. Enfin, cet ouvrage aborde le niveau de maîtrise des textes religieux, la représentation transgressive ou pas voire la légitimation de l'investissement sportif chez ces jeunes femmes sportives.
09/2021
Photographes
Eugene Atget. Poète, photographe
On ne présente plus Eugène Atget (1857-1927), le célèbre photographe autodidacte qui immortalisa le " Vieux Paris " au tournant du XXe siècle. Pourtant cet ouvrage aborde l'homme et l'artiste sous un jour inédit. Il relate ses liens avec Libourne, sa ville natale. Il laisse la parole à des photographes actuels qui éclairent le lecteur sur la fascination qu'exerce encore aujourd'hui ce personnage. En même temps, le néophyte y trouvera les repères historiques indispensables pour mesurer l'ampleur de son entreprise : en un peu plus de trente ans, Atget a capturé près de dix mille images dans une démarche documentaire, d'inventaire même. Mais ses clichés témoignent également d'une sensibilité et d'une poésie toutes particulières. C'est le sujet de l'exposition " Eugène Atget, poète photographe " à l'origine de ce livre, organisée par le musée des Beaux-Arts de Libourne avec la collaboration exceptionnelle du musée Carnavalet – Histoire de Paris, Paris Musées. La plupart des oeuvres exposées y sont reproduites et organisées autour des grandes thématiques illustrant le travail d'Eugène Atget.
12/2022
Fantastique
La guerrière à la robe pourpre
Gu-Lang est une nonne bouddhiste et maître en arts martiaux au monastère du Dragon d'Or, au Tibet. Comme beaucoup de personnes en fin de vie, elle a des regrets. Afin d'apaiser sa conscience avant de franchir le voile, elle décide de se confier à son maître spirituel, Jamgmu Yang Rinpoché, qui lui propose un défi de grande ampleur : franchir la cascade à flanc de montagne, une frontière entre la roche aride et le monastère. Sans plus attendre, Gu-Lang traverse ce rideau et découvre alors d'autres mondes. L'occasion pour elle de finalement vivre les aventures extraordinaires dont elle rêvait tant... Maryse Pointeau est née en 1958 en Normandie, avec des perceptions extrasensorielles qu'elle a su apprivoiser au fil du temps. Ces capacités lui servent au quotidien dans sa profession de massothérapeute et dans son écriture. Depuis près de vingt-six ans elle s'engage à suivre au mieux l'enseignement bouddhiste, dont les principes lui sont fondamentaux pour faire élever la vieille âme qu'elle est.
05/2023
Littérature française
Funérailles de M. le comte Henri Delaborde, secrétaire perpétuel honoraire. membre libre de l'académie, le 20 mai 1899
Funérailles de M. le comte Henri Delaborde, secrétaire perpétuel honoraire, membre libre de l'académie, le 20 mai 1899 / [discours de MM. Henry Roujon, Jules Lefebvre, Gustave Larroumet, Eugène Guillaume, Paul Dubois, Bonnat, Léopold Delisle et Brunetière] ; Institut de France, Académie des Beaux-arts Date de l'édition originale : 1899 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2021
Histoire internationale
Le masque du samouraï
Les vertus du samouraï, telles qu'elles sont immortalisées dans le bushidô, la voie du guerrier, ont profondément imprégné la nation japonaise, depuis les luttes de clans de l'époque féodale, où les samouraïs pouvaient exercer leur courage inflexible dans les combats et prouver leur détermination à vaincre, jusqu'aux attaques-suicides de la deuxième guerre mondiale où leur code de l'honneur se cristallisa en un héroïsme nationaliste. Mais cette recherche constante de la perfection qui guidait les samouraïs se manifestait aussi dans leur pratique des arts, qu'ils ont parfois durablement marqués de leur empreinte, comme dans la cérémonie du thé, le jeu de go ou la méditation zen. Les figures du samouraï sont multiples et bien plus riches que ne le laissent croire les apparences, et ce livre en dévoile la réalité à travers leur histoire qui est aussi celle du Japon, une réalité cachée derrière le mempô, ce masque terrifiant du guerrier à cheval qui était à la fois destiné à effrayer l'ennemi et à se dérober au regard de l'autre.
08/2014
Poésie
Opéradiques
L'Opéra Dépaysan est en déplacement. On y planche sous des rouleaux de pluie, des nuages pédagogues. L'art plusieurs aux cinq sens travaille la rhumanité. Ekphrases, les poèmes dramatiquent les liens durs entre les formes du chaos. Des efforts directionnels et bandés disent le tunnel ou labyrinthe bruyant, ruines circulaires inversées sous la scène, actions pliées, que dictent des guerres matérielles datées et les immatières du droit Les Opéradiques (Pré-danse, Musicole, Peinturage et Pagisme, impersonnages arqués) brèchent le mur qui abrite un contentieux sensible et des jugements enveloppés. Art Plusieurs est le héros discret qui tranche des dépendances à la Panthère Formante et d'impuissances au calme dormant dans le densité. Le livre est parquet-rossignol, plancher sillonné et enroué ouvrant sa trappe : le tunnel attend des lampes défleuries. Chaque forme frottée joue dans la nuit relative. Le guerre au nerf optique recommence toujours, avec les ambitions. Les arts ne se donnent pas la main : l'insociable sociabilité se tend en chacun, rhybride, couvert et entouré. Par boustrophes, reptations, documents striés, échos et mots dégelés.
02/2014
Théâtre
Les mondes du théâtre. Désenchantement politique et économie des conventions
De nombreux artistes du théâtre et des arts associés rencontrent des difficultés récurrentes pour valoriser leurs oeuvres. La grammaire de justification politique et morale des mondes de Luc Boltanski et Laurent Thévenot est utilisée pour comprendre ces sources de désenchantement politique. Un sentiment d'injustice découle des échecs répétés aux épreuves de réalité pour accéder à des états de grandeur supérieurs. L'analyse pour chaque monde des frictions avec les principes d'équivalence d'autres logiques d'action et d'évaluation est l'occasion de mettre en perspectives les mécanismes de la cotation artistique. Trois mondes en relation se fondent chacun sur un principe d'équivalence spécifique pour mesurer l'état de grandeur des êtres : le monde du théâtre privé, orienté par la logique du marché mais aussi celle de la solidarité financière ; celui du service public théâtral, tourné vers la qualité artistique goûtée par le plus grand nombre ; le monde du développement culturel durable, caractérisé par l'entretien de la diversité culturelle dans le cadre d'une économie solidaire.
04/2014
Romans historiques
Journal de Josephine B., impératrice
"Je m'appelais Joséphine, impératrice des Français. J'ai séduit un homme au pouvoir absolu, Napoléon. Grâce à lui, ma vie fut exceptionnelle, entre politique et intrigues, secrets et ambitions, conquêtes et gloire. Je suis devenue la Première dame d'Europe. Mais au prix de combien de souffrances, attaques, calomnies, désillusions, trahisons aussi ? J'ai certes protégé mes amis et les arts. J'ai bien sûr inspiré l'amour, me suis éblouie de plaisirs. J'ai recherché la tendresse et le parfum des roses, connu les larmes et le vertige, perdu des fortunes ; le tout sans regret. Mais cela, et le caché, le dissimulé aux yeux du monde, des Bonaparte, des Anglais, comment parvenir à l'exprimer ? Alors, j'ai écrit mon journal. Un texte intime où je dévoile tout, et même l'inconnu, l'inédit. En le lisant, peut-être un jour saura-t-on combien j'ai aidé, influencé, et surtout aimé". Nourrie de désirs et de sensualité, femme de lumière et d'ombres, l'impératrice Joséphine se raconte, sans pudeur. Moderne et libre.
04/2014
Policiers
Nuit blanche à Madras
Doc n'est pas détective de métier. Il est brahmane et exerce à Madras la profession de médecin. Ce passionné de musique indienne et d'arts martiaux ne ménage pas l'amour qu'il porte à sa vache dodue. Et il aurait déjà largement de quoi s'occuper si. de temps à autre, le hasard ne mettait sur sa route une histoire criminelle. Doc, malgré son flair et sa sagacité, hésite toujours à s'en mêler parce qu'il se méfie par principe des intuitions. Mais comme il a reçu une éducation traditionnelle, il arrive qu'un passage de quelque ancien traité stimule sa réflexion et l'aide à résoudre l'énigme. Confronté à la disparition de Suryâ, Doc ne croit pas à une fugue amoureuse. Il poursuit son enquête jusque chez les adorateurs de Kâli et, avec sa sacrée manie des détails et sa connaissance de la philosophie indienne que ne partagent pas l'inspecteur Gopan ou Gokul, le commerçant amateur de chutneys et de pickles, nul doute qu'il arrivera à ses fins.
06/2014
Histoire de France
Prisonnier de guerre (1939-1943)
Avant d'être professeur de dessin d'art à l'Ecole des Beaux-Arts de Rennes pendant trente ans, de 1948 à 1978, François Garnier, après son service militaire en Algérie en 1935-36, a combattu en 1939-1940 avant de connaître la captivité en France puis en Allemagne et en Autriche de 1940 à 1943. Il a laissé des récits, des lettres et surtout une importante oeuvre picturale décrivant la vie dans les camps. Il a l'art de saisir les moments essentiels de cette vie difficile, parfois tragique, le désoeuvrement, l'attente, la promiscuité, les occupations les plus banales et répétitives toilette, lessive, repas les moments pénibles de travail forcé dans le froid la proximité des déportés politiques l'arrivée des Russes morts mais aussi les moments plus conviviaux : jeux de cartes, chorale, musique. Il a fait des portraits de ses compagnons, croqué les attitudes des gardiens et des prisonniers et tout ceci avec des moyens matériels réduits. Sur les 70 oeuvres présentées, 66 sont inédites et n'ont figuré dans aucune exposition depuis 1945.
09/2013
Psychologie, psychanalyse
Etudes kleiniennes. Tome 2, L'éducation sentimentale
Tout en restant en continuité avec la pensée freudienne, Melanie Klein, par l'utilisation du jeu en tant que voie d'accès à l'inconscient de l'enfant, (comme le rêve pour celui de l'adulte), a ouvert un champ d'études psychanalytiques qui est loin d'être clos aujourd'hui. Souvent décriée dans les milieux psychanalytiques francophones, sa pensée souffre encore aujourd'hui d'être insuffisamment traduite car souvent caricaturée, et réduite à quelques concepts détachés de leur contexte. Cet ouvrage vise à remédier à un tel état de fait. Sans négliger la clinique, il s'appuie sur la littérature, les arts plastiques et le cinéma, en essayant d'y saisir, au moyen d'une lecture kleinienne, la complexité fantasmatique qui s'y déploie de façon visible ou inattendue. C'est ainsi que l'Education Sentimentale de Flaubert, loin d'une vision solipsiste et étriquée, nous apparaît comme l'un des chefs d'oeuvre de la mise en scène, dans toute sa crudité et sa diversité, de la position dépressive kleinienne.
03/2020
Critique littéraire
Majolay ou l'art du conte créole
Initiée au conte créole avec les "Maîtres de la parole" de Sainte-Marie, je propose ce manuel pratique. Ancienne chargée de cours au Campus de Schoelcher de la Martinique en "Oraliture" et "Littérature jeunesse", et actuellement formatrice aux arts de la parole, de l'écriture et de la marionnette, je crée cet outil. Il peut vous accompagner et vous guider tout au long d'un processus. Mais vous pouvez le lire aussi. Avec les mutations sociales et l'évolution des modes de vie, le conte créole ne peut rester figé dans une société de plantation ou d'habitation qui n'est plus. Il doit lui aussi subir une transformation tout en tenant compte de l'empreinte historique de l'Afrique et de l'Inde, ses racines. Le conte créole doit traverser le temps. Le conte créole classique est souvent amoral puisque antiesclavagiste et révolutionnaire. Pourquoi ne pas l'enrichir de notre héritage précolombien ? (Amérindien - Arawak - Caraïbes) Pourquoi ne pas en créer de nouveaux avec des apports de notre société actuelle ? A nous de jouer !
10/2020
Histoire de France
François 1er. Le Roi-Chevalier
L'année même de son avènement en 1515, François Ier entre dans l'Histoire avec éclat, la victoire de Marignan lui valant aussitôt le glorieux surnom de Roi-Chevalier. Son règne fertile en événements majeurs – guerres d'Italie, duel contre Charles Quint, début de la Réforme – se place sous le signe d'un nouvel art de vivre suscité par la Renaissance. Fasciné par l'Italie et par l'Antiquité, il devient le protecteur des arts, le « Restaurateur de l'humaine science », s'entoure de créateurs de génie tel Léonard de Vinci. Mais « le grand roi François », comme l'appelle avec une affectueuse admiration sa belle-fille Catherine de Médicis, transforme aussi la vieille royauté capétienne en monarchie quasi absolue, se montre un diplomate avisé, un législateur perspicace. Humain avant d'être roi, galant homme mais non moins homme de coeur, tolérant par nature, inflexible par raison d'Etat, il incarne à la perfection la France de la première moitié du XVIe siècle, alors la plus riche et la plus peuplée des nations de l'Europe.
02/2013
Théâtre
Le théâtre innommable de Samuel Beckett
Cet ouvrage contient une étude approfondie des pièces de
théâtre, ainsi que des autres ouvrages et de l'auto-traduction de
Samuel Barclay Beckett qui veut rompre avec le théâtre qui
"plaît". Beckett cherche à trouver une nouvelle musique dans
l'autre langue. Son auto-traduction surgit comme une flèche
qui va droit au but. Les mots qu'il prend pour des notes de
musique sont manipulés par lui comme s'ils étaient des
marionnettes. L'écriture de Beckett ressemble à la musique de
jazz et son théâtre à ce creuset poétique-culturel-
linguistiquephilosophique. Ses dons de poète, sa sensibilité, sa
connaissance intime des arts, de la peinture et de la musique,
son adresse intellectuelle, son ingéniosité à faire une bonne
synthèse entre la composante visuelle et la composante sonore,
textuelle et musicale dans un univers mythique et fantastique,
lui permettent de raturer les lignes de démarcation des genres
artistiques. L'identité du théâtre beckettien émerge de sa
différence et de sa volonté de se dépasser ainsi que de se
libérer de l'obsession de se refermer...
04/2012
Histoire ancienne
Les Gaulois. Les fiers ennemis de Rome
" Que reste-t-il à découvrir de " nos ancêtres les Gaulois " ? Tout ou presque, car contrairement aux idées reçues, vingt siècles après leur disparition et leur fusion dans l'Empire romain, ils gardent tout leur mystère. Barbares aux yeux des Grecs et des Romains, figures poétiques pour les Romantiques, héros nationalistes pour les historiens du XIXe siècle, les Gaulois ne parviennent pas à se débarrasser des caricatures qui se sont attachées à eux. C'est assurément parce que les civilisations grecque puis romaine ont absorbé la leur, moins attachée qu'elles à laisser des monuments pérennes dans les arts, l'architecture ou la littérature. Pourtant les écrits des historiens et géographes antiques, et les résultats exceptionnels de l'archéologie de ces quarante dernières années, permettent aujourd'hui de se représenter les Gaulois et leur civilisation avec infiniment plus de précision et d'objectivité qu'il n'est possible de connaître d'autres peuples contemporains sans histoire propre. C'est cette connaissance nouvelle des Gaulois que ce guide complet et richement illustré voudrait partager avec le plus grand nombre.
10/2011
Décoration
Une question de goût. La collection Zoubov à Genève
En 1959, la comtesse Rosario Julia Zoubov (1892-1984), riche héritière d'une famille argentine qui a épousé un comte russe en exil, offre à l'Etat de Genève la plus grande partie de ses collections, qu'elle aménage elle-même dans les appartements d'un hôtel particulier, situé dans la vieille ville de Genève. Son musée, créé à la mémoire de sa fille Tatiana, est conçu comme un lieu de vie que détermine l'esthétique de la Belle Epoque, fondée sur la nostalgie du XVIIIe siècle et de ses fastes princiers. Caractérisé par une attention soutenue aux arts appliqués, il abrite des objets de grande qualité (meubles, chinoiseries, tableaux, etc) formant un ensemble remarquablement cohérent. Ce livre en propose une relecture à travers la sélection d'une cinquantaine d'oeuvres significatives, pour la plupart inconnues des spécialistes comme du grand public. Introduit par des études sur l'histoire du bâtiment et sur l'aménagement des appartements, il vise avant tout à replacer la collection Zoubov dans l'histoire du goût.
01/2013
Littérature française
Contes des sages samouraïs
Puisant dans la tradition orale et en quête de sources
inexplorées, Pascal Fauliot nous livre ici une anthologie
inattendue qui fait résonner toutes les dimensions de ces
hommes d’élite, ces gentilshommes, qui n’étaient pas que des
guerriers mais aussi, souvent, des lettrés. A travers une mise
en scène édifiante des grands principes des arts martiaux, de la
stratégie, du code de l’honneur, du zen, on y découvre des
leçons de vie empreintes de poésie et d’humanisme. Rônins,
maîtres d’armes, anonymes ou illustres, y côtoient les plus
grands seigneurs de l’histoire du Japon, notamment les trois
réunificateurs de l’âge d’or des samouraïs : Nobunaga,
Hideyoshi et Ieyasu. Des légendes méconnues ou célèbres
mais dans des versions nouvelles qui relatent des histoires
réelles, magnifiées par des générations de conteurs et
d’auteurs de pièces de marionnettes Bunraku et de théâtre
Kabuki. Dans l’esprit de cette collection, des poèmes, des
maximes inédites et des estampes rares approfondissent la
vision de cet univers fascinant.
11/2011
Histoire internationale
La Civilisation de la Renaissance en Italie
En un tableau saisissant, Jacob Burckhardt (1818-1897) décrit dans La Civilisation de la Renaissance en Italie la plus grande révolution culturelle de l'Occident moderne. Son essai - répondant à La Renaissance de Michelet - compte parmi les chefs d'oeuvre historiques du XIXe siècle. Burckhardt a profondément influencé notre manière de percevoir la Renaissance en insistant sur l'émergence de nouvelles formes politiques autour de la Cité et sur l'affirmation de l'individu au centre de la société. A travers la description des fêtes et des machines de guerre, l'analyse des principes de l'éducation, des sciences, de la religion, il recrée ce monde des républiques italiennes du Quattrocento, où la politique et l'administration étaient considérées comme des arts. Dans sa préface, Robert Kopp retrace la genèse et la fortune de ce livre célèbre et rappelle l'étonnante modernité de Burckhardt, professeur à l'Université de Bâle et ami de Nietzsche. Il montre notamment que Burckhardt est à l'origine de l'histoire culturelle, croisant avec bonheur différentes disciplines.
03/2012
Beaux arts
De l'artification. Enquêtes sur le passage à l'art
Comment l'art vient-il aux personnes, aux objets, aux activités ? Comment passe-t-on d'une activité quelconque à un art, d'un simple artefact à une oeuvre et d'un praticien à un artiste ? C'est cette opération qu'explore ce livre, sous le nom d'"artification": un déplacement durable et collectivement assumé de la frontière entre art et non-art. Conditions pratiques, techniques, sémantiques, juridiques, institutionnelles, organisationnelles... Les enquêtes réunies ici explorent ces différentes dimensions avec les outils de la sociologie pragmatique, attentive à la matérialité des actions observées en situation. Le lecteur circulera ainsi de la danse hip-hop à la photographie, du graf aux métiers d'art, de l'art naïf à l'art brut, des arts primitifs au théâtre, du cirque à la magie, de la typographie au cinéma, de la mode aux objets de culte et de la bande dessinée au patrimoine. Et c'est au terme de ce petit voyage en artification qu'il aura enfin réponse, précisément, à la question : quand y a-t-il art ?
03/2012
Théâtre
Les Mémoires improvisés d'un montreur de marionnettes
Le XXe siècle est marqué par la renaissance des arts de la marionnette et leur réinsertion dans la création théâtrale à travers les recherches des avants gardes artistiques de l'entre-deux guerres, le phénomène des cabarets littéraires de l'après 2e guerre mondiale, et le développement de la création théâtrale pour le jeune public. Devenu marionnettiste par le hasard de sa rencontre avec Gaston Baty, puis collaborateur d'Antoine Vitez, Alain Recoing, dont le parcours compte 64 ans de créations théâtrales et de vie militante, représente sans doute la mémoire la plus étendue de ce que fut cette renaissance. A travers ses créations, ses recherches historiques et théoriques, l'élaboration d'une pédagogie originale, son regard offre sur l'art des marionnettes en France au XXe siècle la synthèse d'un art théâtral à part entière. De ses collaborations, de ses rencontres avec des personnalités exceptionnelles, des événements auxquels il a participé, des polémiques auxquelles il a été mêlé, naissent les analyses et la philosophie d'une pratique qui pose aujourd'hui le problème de son identité.
09/2011
Théâtre
AAAA.A
Les écrits de tartar (e) sont particulièrement emblématiques du mouvement des arts de la rue. Et pourtant, le " griot tartar (e) " a longtemps freiné des quatre fers avant de confier sa prose à l'édition, résistance de l'oralité au livre soupçonné de négliger le chant. AAAA. A, tétralogie sur la quadrature de la terre, Afrique, Asie, Amérique, Ailleurs. Arbre, réunit quatre récits-spectacles, quatre cris offerts aux anciens et futurs auditeurs qui pourront ainsi inventer leurs propres saveurs de lectures. A l'origine, Conakry et chuchotements a été écrit en Guinée, quintessence des cent dix-huit carnets que l'auteur a noircis durant ses longs séjours sur place. Le succès rencontré lors des représentations l'a encouragé à poursuivre. Son projet d'écriture s'est consolidé : interpréter le monde en se jouant des quatre points cardinaux et des idées reçues. Ainsi sont nés 0, 1, 2 (Zéro, Inde), Ame américaine et Ailleurs Par la vertu de l'édition, le griot qui interprète le monde et nous confie ses manuscrits et ses croquis se verra peut-être à son tour interprété...
06/2009
Histoire de France
Louis XIV - La passion de la gloire
Un nouveau portrait plus nuancé de Louis XIV. Ce souverain fascinant est aujourd’hui beaucoup mieux connu grâce aux travaux récents des historiens. Il est donc désormais possible de revoir la vision de ce personnage présenté tour à tour comme un tyran ou un grand homme.
Une double approche, biographique et thématique, permet de mieux comprendre la personnalité du souverain au travers des principaux événements de sa vie, et de faire le point sur les questions majeures liées à son règne : l’absolutisme, l’image du Roi-Soleil, son action politique et religieuse, son goût pour les arts. Une iconographie renouvelée : les 150 images qui enrichissent le texte permettent de suivre l’évolution du « portrait du roi » jusqu’à l’émergence d’un véritable mythe. Il était essentiel de renouveler l’iconographie du Roi-Soleil qui est depuis longtemps fondée sur les mêmes illustrations. Or une nouvelle image du roi existe aujourd’hui grâce aux travaux des historiens d’art et aux récentes restaurations qui ont permis de redécouvrir des œuvres.
05/2011
Histoire de France
Madame de Pompadour. Marquise des Lumières
Février 1745. Jeanne-Antoinette Le Normant d'Étioles est présentée au Roi Louis XV au cours d'un bal masqué organisé à l'occasion du mariage du Dauphin Louis-Ferdinand avec l'infante Marie-Thérèse d'Espagne. Sa beauté, sa jeunesse (elle a 24 ans) et son esprit enflamment le monarque dont elle devient bientôt la favorite. Début d'une passion sans réserve, indifférente à la réprobation du Clergé et de la Cour, qui se prolongera avec autant de force dans l'amitié et la tendresse. Intelligente, curieuse et passionnée par les Arts dont elle se fit la protectrice - combien de peintres, de sculpteurs et d'écrivains lui furent redevables ! - Madame de Pompadour s'impose alors comme l'une des figures majeures du Siècle des Lumières. Dans un style empreint de l'esthétisme et de la sensualité de l'époque, Martial Debriffe brosse le portrait intime et novateur de cette grande Dame dont l'influence, bien plus que l'action politique souterraine, fut déterminante. Et qui demeure à jamais la figure emblématique de l'aristocratie du XVIIIe siècle.
09/2008
Littérature française
La pyramide ronde
Dans cette petite histoire, lue à reculons comme il était d'usage à l'époque, Pharaon naît vers - 1370, règne en gros de - 1350 à - 1335 et, déchu par son entourage, déçu par l'existence, tente de quitter la scène dans un fauteuil roulant aux environs de - 1333.
Entre-temps, il se sera vainement efforcé de faire aboutir un certain nombre de réformes qui, à son couronnement, lui tenaient à cœur. Qu'il s'agisse de la religion, cependant, des arts en général et de l'architecture en particulier, des mœurs ou de l'écriture, toutes ces tentatives et quelques autres encore aboutiront à autant de cuisants échecs. Il en sera de même en ce qui concerne sa vie privée qui, au propre comme au figuré, le verra tomber de haut.
Eprouvant une grande considération pour les travaux des égyptologues, l'auteur imagine facilement la sidération dans laquelle ce livre ne manquera pas de les plonger: ce n'est pas le but de l'ouvrage, mais c'est son risque. Qu'il assume.
08/2001
Poches Littérature internation
Dix indiens
Lorsqu'un chauffard un jour le renverse, Devlin ne souffle mot de l'accident. Et quand une femme tombe sous une balle perdue lors d'une fusillade de rue, il se surprend à kidnapper le bébé de la victime. Pourquoi ? Lui-même l'ignore. Devlin est psychologue pour enfants et pratique le taekwondo. Pour échapper à son malaise existentiel, il se lance dans un projet aussi exaltant que désespéré : ouvrir un cours de taekwondo dans l'un des quartiers noirs les plus défavorisés de Baltimore. Les membres de deux gangs rivaux s'inscrivent bientôt - de jeunes vendeurs de crack à la gâchette facile, animés d'une violence aveugle que Devlin croit un moment être à lui seul capable d'éradiquer, grâce à la maîtrise de soi qu'enseignent les arts martiaux...
Placé sous le double signe de la lucidité et de l'empathie, Dix Indiens confronte, au fil d'un fatal décompte, le monde blanc que corrode la dépression individuelle et le monde noir en proie au désarroi collectif.
03/2009
Philosophie
Art et photographie. La critique et la crise
En l'espace d'une décennie (1975-1985), deux événements culturels importants vont bouleverser le monde de la photographie, considérée jusque là comme le parent pauvre des arts plastiques. La naissance d'une critique spécialisée dans les quotidiens nationaux est l'occasion de la faire découvrir auprès du public comme une forme d'art à part entière et d'accompagner l'essor qu'elle connaît alors. Parallèlement à cette consécration historique, la création photographique est fortement remise en cause dans les différents genres où elle s'est distinguée, particulièrement dans le reportage. Assaillie de l'intérieur par une photographie dite d'art, elle subit aussi les assauts de l'art contemporain qui la relègue au rang de simple médium. A la naissance de la critique photographique correspond donc un état de crise qui pose de façon tout à fait nouvelle le débat entre Art et Photographie. Universitaire et partie prenante des grands débats qui animent la photographie contemporaine, Robert Pujade explore cette période charnière de l'histoire contemporaine de l'art en dégageant les enjeux historiques, esthétiques et économiques qui lui sont propres.
06/2005
Humour
Le nouveau dictionnaire des idées reçues, des propos convenus et des tics de langage ou Le dîner sans peine
C'est pour se libérer de la sottise qu'il voyait partout que Flaubert entreprit son fameux Dictionnaire des idées reçues. Pouvait-il rester autrement qu'inachevé ? La bêtise est une énergie renouvelable et, un plaisir sans fin, la paresse du langage, le confort du poncif, le moelleux du convenu. Plus d'un siècle a passé. Telle idée toute faite s'est défaite et dix l'ont remplacée. Lieux communs, tics et préjugés ont fermenté comme des hydrocarbures. Le sol est riche, il suffit de creuser.
Utilité du Nouveau Dictionnaire : à propos de n'importe quoi, il vous met sous la main une idée prête. En un temps où chacun de nous, surinformé - ou croyant l'être - et sondable à merci, est tenu d'avoir sur toute chose un avis, cet ouvrage pratique vous autorise à soutenir la conversation sans élever le débat. En quoi, il participe des arts de la table. Tant il est vrai qu'à travailler les esprits s'échauffent et ce sont alors les plats qui refroidissent.
La pensée Moulinex libère le gourmet. Aussi, bon appétit.
11/1998
Beaux arts
Rubens
Rubens (1577-1640) est le plus grand peintre européen de la première moitié du XVIIe siècle. Né en Allemagne, formé en Flandre, puis durablement en Italie, il a travaillé non seulement pour les Pays-Bas du Sud, mais pour l'Allemagne, la France, l'Espagne, l'Angleterre. Son oeuvre immense n'aurait pu se concevoir sans l'existence d'un vaste atelier, et son talent fut de gérer cet atelier de sorte que chaque tableau pût apparaître comme un chef-d'oeuvre unique. Appuyé sur les péripéties d'une vie riche et complexe - l'une des plus passionnantes de son temps -, ce livre veut montrer l'oeuvre de Rubens dans sa diversité, depuis les esquisses et les dessins qui révèlent l'esprit de sa création, jusqu'aux gravures et aux tapisseries. S'y trouve soulignée l'exceptionnelle variété d'un travail dont la pièce maîtresse réside dans les retables et les cycles profanes, d'histoire ou de mythologie, et où le portrait, la scène de genre et le paysage occupent une place de choix. Prix Richtenberger de l'Académie des Beaux-Arts 2004.
10/2017
