Ecrit entre les jours. Cinéma, musique, fiction
Extraits
Esotérisme
L'eau et le sacré. Les cultes thérapeutiques autour des fontaines en France du Moyen-Age à nos jours
L'eau appartient à un réseau de traditions thérapeutiques qui accompagne hommes et femmes de leur naissance à l'agonie, leur permettant de vaincre la maladie auprès de fontaines réputées pour leurs pouvoirs guérisseurs. Ce recours qui s'intègre parfaitement à la panoplie médicale populaire demeure spontané dans les campagnes françaises, comme est quotidienne l'utilisation de l'eau. Pas moins de 2000 sources sont ou ont été visitées pour recouvrer la santé. Chaque région renferme des édicules, derniers vestiges des cultes thérapeutiques. Et plusieurs fontaines accueillent encore les pèlerins en dévotion plus ou moins solitaire aujourd'hui, mais que mobilise toujours l'inquiétude devant la maladie. La puissance symbolique de l'eau exige une marque de reconnaissance à l'égard des fontaines, qui s'exprime dans une aura légendaire transmise de génération en génération ou par l'attribution d'un patronyme sanctoral, afin de les extraire de la quotidienneté. Près d'un millier de fontaines méritent cette distinction, qui a peut-être comporté pour certaines une spécificité thérapeutique aujourd'hui disparue... Les communautés ne se préoccupent plus trop de sauvegarder ces modestes abris, porteurs de tant d'espoirs. Patrimoine discret certes, mais néanmoins significatif de cette volonté tenace dans la France traditionnelle.
01/1990
Revues de cinéma
Les pieds dans la mayonnaise. Petites et grandes histoires du cinéma et de la télé d'avant (voire plus)
Plus qu'un livre, Les pieds dans la mayonnaise est un état d'esprit, un art de vivre. Les équipes de Rockyrama remontent le temps et vous entraînent ici à la découverte de films, d'émissions de télévision et de personnages qui, en leur temps, ont fondé sans le savoir toute une philosophie que l'on aime aujourd'hui appliquer au monde moderne pour ralentir la cadence. Jean Yanne, Daniel Prévost, Françoise Sagan, Jean-Paul Belmondo, Jean Gabin, Annie Girardot, Michel Magne, Jean-Pierre Foucault, Roland Topor, Michel Audiard, toutes et tous, et bien d'autres encore, nous ont laissé en héritage cette culture de la naïveté et de la légèreté que nous nous sommes appliqués à mettre en page ici. Les pieds dans la mayonnaise déballe les souvenirs au travers de portraits, d'oeuvres et d'histoires plus rocambolesques et incroyables les unes que les autres. L'esprit " mayonnaise " a aujourd'hui son livre, alors vous aussi, faites cette pause, et mettez les deux pieds dedans... Amitiés.
11/2021
Cinéma
Les écrans de l'ombre. La Seconde Guerre mondiale dans le cinéma français, 1944-1969, Edition revue et augmentée
Quels usages le cinéma fait-il du passé ? Telle est la question qui sous-tend cet ouvrage consacré aux représentations filmées de la Seconde Guerre mondiale. Analysant la naissance puis la postérité des mythologies héroïques forgées par les films français de la Libération, l'auteure révèle comment l'histoire des "années noires" fut l'enjeu d'une vaste bataille de mémoire cinématographique. Elle montre que le cinéma est à la fois pourvoyeur de récit et symptôme d'une histoire sociale, politique et culturelle.
04/2014
Cinéma
La grammaire du cinéma. De l'écriture au montage : les techniques du langage filmé, 2e édition revue et augmentée
Prise de vues, montage, cadre, mouvements de caméra, raccords, transitions et effets visuels constituent la grammaire du cinéma. Moyens d'expression du réalisateur, ils lui permettent de raconter une histoire, créer une ambiance et transmettre des émotions. Outil indispensable pour l'étudiant en cinéma ou le cinéphile, ce livre pratique expose les techniques, règles et principes du langage filmé, illustrés de photogrammes, de schémas explicatifs et explicités dans un glossaire en fin de volume. Cette 2e édition enrichie propose de nouveaux chapitres consacrés aux trucages et aux effets spéciaux. Dans une approche originale et pédagogique, l'auteur analyse et décortique plus de 200 extraits de films choisis dans le cinéma classique, de genre et contemporain. Une invitation à revisiter l'histoire mondiale du 7e art et de ses créateurs pour découvrir et comprendre le langage cinématographique.
05/2019
Petits classiques parascolaire
L'homme fort et autres nouvelles fantastiques
Ce recueil comprend 3 nouvelles de René Barjavel, extraites du recueil Le Prince blessé. Il s'agit de : Béni soit l'atome (nouvelle de science-fiction) ; L'Homme fort (nouvelle de science-fiction) ; Monsieur Charton (nouvelle fantaisiste). On retrouve les grands thèmes chers à Barjavel, entre fantaisie et fantastique, satire et humanisme René Barjavel (1911-1985), écrivain français qui s'est imposé comme l'un des maîtres de la science-fiction française.
09/2015
Philosophie
Le fictionnel et le fictif. Essai sur le réel et les mondes
"Depuis les temps modernes, lorsque Thomas Hobbes entre autres "découvrit" le pacte social depuis l'institution du langage entre les humains, l'usage du mot fiction est abondant - et aujourd'hui plus que jamais. Il recouvre un champ mouvant, de très restreint à très large : de fiction littéraire ou médiatique à fiction juridique, voire mathématique... Il en devient quasi synonyme de culture ce qui l'oppose à nature, mais pas à monde ou à réalité, ce qui le met à distance de l'idée d'une chimère, d'une erreur ou d'une irréalité. Il est aussi le plus souvent employé à tort et à travers - mais aussi à raison, ce qui n'est pas sans paradoxe puisque la fiction s'oppose habituellement à la raison comme au réel..." E. C.
02/2020
Littérature française
Tiphaine ou le silence du moi
Tiphaine, 8 ans et demi, est enlevée à sa famille parce qu’elle est couverte d’hématomes et hospitalisée dans le service du Dr Dentreville, pédopsychiatre. L’enfant est mutique, sa situation familiale étrange, avec un père qui voyage, une mère jamais là, une grande soeur qui s’occupe d’elle en la rouant de coups, selon le dossier. Pour Dentreville quelque chose cloche dans cette version des faits. Il ne peut se résoudre à l’entériner auprès de la juge pour enfants. Il faut attendre la comparution de la soeur de Tiphaine devant la juge pour découvrir qu’elle est à la fois la soeur et la mère de la petite fille. Comment cette enfant va-t-elle pouvoir se remettre d’une telle aberration familiale, surmonter d’être le fruit d’un tabou parmi les tabous ? En mettant en scène des enfants pas comme les autres, avec une part d’innocence et une autre meurtrie, Guillaume Monod décrit de l’intérieur les structures d’accueil des enfants en souffrance. On découvre les relations particulières et complexes qui se nouent entre adultes spécialisés et enfants. Avec réalisme et sensibilité, l’auteur pénètre ce monde de l’enfance. Il le restitue par touches subtiles et qui font sens, prend sur le vif et sans commentaire les gestes, mots, regards, attitudes les plus anodins. Ce récit dans lequel une vraie tension mène jusqu’au dénouement est très prenant agréable à lire, plein d’humanité, d’une écriture simple sans pathos ni fioritures. On sent qu’il est le fruit d’une longue réflexion sur la souffrance des enfants et ses manifestations. Cette forme, quasiment un docu-fiction, permet de toucher le lecteur et de lui faire appréhender la souffrance de l’enfant, et l’amène à une réflexion sur la pédopsychiatrie et sur les services sociaux.
10/2013
Romans noirs
Ma vie rouge. Meurtre au Grand Paris
Ce deuxième ouvrage de la collection Engagement est un hybride d'un genre nouveau. Ce pourrait n'être que le récit politique engagé de l'un des porteurs de la vision métropolitaine du Grand Paris. Ce pourrait n'être qu'un roman de genre, polar noir politico-financier avec suspens et meurtre à la clé. C'est les deux à la fois. Tissant habilement réel et fiction, il nous invite, sur les traces de Pierre Mansat, adjoint communiste au maire de Paris, entre 2001 et 2014, à plonger au coeur de l'invention métropolitaine du projet du grand Paris, aux côtés de Bertrand Delanoë. En parallèle du récit sincère et enlevé de Pierre Mansat, une autre partition se joue, en intermèdes : celle d'un roman noir de pure fiction, signé Christian Lefèvre.
04/2021
Correspondance
Ecris-moi vite et longuement. Correspondance de Françoise Sagan à Véronique Campion
" Chère Véronique, Ton coup de téléphone m'a enchantée. Figure-toi que je rentrais juste à 5h30 du matin, sur la pointe des pieds lorsque le téléphone a sonné. Comme il est dans ma chambre, j'ai pensé que mon père allait arriver et, me voyant tout habillée, m'engueuler. Aussi, me suis-je jetée tout habillée avec mon manteau sous les draps et les draps sur le nez ; j'ai parlé à mon père. Après je t'ai parlé et me suis relevée en riant aux éclats, déshabillée et recouchée. Quand rentres-tu ? Il s'est passé des choses notables ici, pas tellement sur le plan sentimental d'ailleurs mais sur le plan travail. J'en suis à la page 112 dactylographiée et n'aurai pas fini avant 50 pages, je crois. Claude Roy, l'éminent critique littéraire, l'a lu et m'en a dit fort grand bien. Bref, je suis enchantée, et ne fais que ça. Le seul ennui c'est que Guy Scheler ressemble à Luc (le héros). Et que tout se mélange agréablement, la vie dépassant la fiction, comme tu le sais. Dieu sait où tu es, ce que tu fais ? N'es-tu pas enceinte au moins ? Si tu reviens vite, je m'occuperai de toi, sinon reviens vite quand même. Je m'ennuie de toi, mon vieux, c'est fou. Tu me trouveras changée, beaucoup plus drôle sans doute. Enfin rentre et dépêche-toi, la plaisanterie a assez duré ! Vive la rue de Constantinople (je t'aiderai à passer les premiers pénibles jours de ton retour). Kiki Françoise " Voici le ton de la correspondance de la jeune Françoise Sagan à son amie chère, Véronique Campion. Après la publication de Bonjour Tristesse en 1954, Sagan découvre à dix-neuf ans le succès, le milieu littéraire et l'Amérique lors de la tournée mondiale organisée autour de son livre. Elle écrit ses émois, ses voyages et ses rencontres à coup de lettres enflammées et de télégrammes espiègles adressés à son amie restée en France. Cette correspondance joyeuse, mutine, adorable, fait déjà résonner la "petite musique" de tous les livres à venir. Une publication inédite qui donne à voir une nouvelle facette de l'écrivaine.
09/2021
Entre deux guerres
Ni Fakir ni Birman. S’inventer une célébrité dans les années 1930
Dans la France des années 1930, le Fakir Birman, improbable devin oriental, connut une grande célébrité avant d'être contraint de cesser son activité à la veille de la guerre. Ni fakir ni birman, il était en revanche passé maître dans l' "art de la communication" , en tirant profit de l'imaginaire collectif et de la réalité de son temps. Le livre décrit, non sans humour, comment s'est inventé un personnage alors que se développent les techniques publicitaires via la presse, la radio, le cinéma et la photographie. A travers ce phénomène médiatique, Bertrand Tillier fait aussi l'histoire d'une époque de transition, entre espoir et incertitude. Bertrand Tillier est professeur d'histoire contemporaine à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Parmi ses ouvrages : La Belle noyée. Enquête sur le masque de l'Inconnue de la Seine (Arkhê, 2011) ; Caricaturesque. La caricature en France, toute une histoire, (La Martinière, 2016) ; L'artiste dans la cité, 1871- 1918 (Champ Vallon, 2019).
04/2022
Sciences de la vie
Mémoire indiquant les époques, mois par mois, auxquelles doivent être faits les semis des plantes. de diverses familles
Mémoire indiquant les époques, mois par mois, auxquelles doivent être faits les semis des plantes de diverses familles que l'on peut se procurer chez Pre Rougier-Sarrète,... Date de l'édition originale : 1840 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
Ethnologie et anthropologie
Le livre noir des mille et une nuits. Toutes les façons d'être homme que connaissent les hommes
Un chef-d'oeuvre d'anthropologie sexuelle, inédit en France, de Sir Richard Francis Burton et traduit par Jean-Marie Blas de Roblès. Sir Richard Francis Burton (1821-1890) fut le premier à proposer une version non censurée des Mille et Une Nuits. De son voyage immobile dans les célèbres contes arabes et de ses multiples explorations réelles, il a tiré une étude des moeurs orientales d'une richesse infinie : L'Essai final, que Jean-Marie Blas de Roblès traduit ici pour la toute première fois en français. Ce Livre noir en offre une version abrégée, par ailleurs augmentée de notes choisies dans les seize volumes de la traduction des Mille et Une Nuits de Burton ainsi que d'un récit trépidant de la vie de cet auteur exceptionnel. Ce dernier aborde sans compromis toutes les facettes du comportement humain - hygiène, croyances, condition des femmes, esclavage, excision, castration, viol, plaisir féminin, adultère, inceste, polygamie, homosexualité... -, se montrant pionnier, précurseur de Havelock Ellis et de Magnus Hirschfeld en matière d'anthropologie sexuelle. Officier de l'armée des Indes, explorateur, chercheur d'or, éditeur clandestin de textes érotiques, consul, maître soufi, polyglotte, spécialiste incontesté de la langue arabe, son ouverture d'esprit et sa propension au déguisement lui ont permis d'étudier en profondeur les cultures qu'il approchait, de l'Inde à la Syrie, en passant par le Pakistan, l'Arabie, l'Afrique orientale et occidentale. La liberté de parole et l'érudition de ce géant - qui scandalisa la société victorienne convaincue de la supériorité de sa morale sur celle du monde islamique - se déploient dans cette oeuvre inédite, fascinante, que l'on pourrait introduire ainsi : Ecce Homo.
10/2022
Critique littéraire
"Je suis mort". Essai sur la narration autothanatographique
Quel est le point commun entre Sixième Sens et Desperate Housewives, entre Le Superbe Squelette d'Alice Sebold et L'Attentat de Yasmina Khadra, entre La Douane de mer de Jean d'Ormesson et les Damnés de Chuck Palahniuk, entre La Voyageuse de Dominique Rolin et Barzakh de Juan Goytisolo ? Si différentes soient-elles, ces fictions sont toutes racontées par un mort. Elles participent d'un courant important de l'écriture du moi à l'époque de l'autofiction, et d'un changement capital dans la représentation du sujet et dans l'art narratif. En effet, si les voyages en enfer, les mémoires d'outre-tombe et les apparitions s'inscrivent dans une tradition fort ancienne, un tabou aussi vieux que la littérature interdisait de confier à un défunt la totalité du récit. Depuis le milieu des années 1980, la fiction que l'on pourrait nommer, à la suite de Derrida, "autothanatographique" s'est imposée comme une forme résolument nouvelle de la poétique de la mort. Comment et pourquoi fascine-t-elle des écrivains aussi divers ? Que nous apprend-elle sur notre rapport à la mort et sur notre façon d'en parler ? Et ne confirme-t-elle pas, en dernière analyse, la mort du roman ?
11/2018
Sociologie
Les nouveaux cobayes. Comment les entreprises génèrent précarité et mal-être au travail
Comment les entreprises génèrent précarité et mal-être au travail. Bureaux décloisonnés, méthode Agile, jeux de rôles dégradants, convivialité forcée, précarité... Bienvenue dans votre nouvel emploi ! Derrière la vitrine des startups aux couleurs acidulées, du happy management, des baby-foot et des collations gratuites se cache en réalité une refonte radicale du contrat social entre employeurs et employés. Une culture du travail infantilisante s'installe qui transforme les salariés en serfs, révocables à souhait, ou en auto-entrepreneur au service de l'économie des petits boulots. Dans un style concis, teinté d'un humour décapant, Dan Lyons dresse un constat féroce sur ce qu'est devenu le monde du travail aujourd'hui. Il révèle les dessous des nouvelles théories fumeuses, avec leur jargon ridicule, inventées par les gourous du management et les oligarques de la Silicon Valley. Leurs doctrines génèrent des environnements de travail toxiques et profondément déshumanisants. Au terme de cette enquête alarmante, Dan Lyons propose des solutions concrètes pour remettre un peu de bon sens dans cette "nouvelle économie". Il plaide pour un entrepreneuriat à impact social, où les entreprises sont responsables plutôt que d'être les pantins du capitalisme actionnariat.
09/2019
Professions médico-sociales
Etre un soignant heureux. Fluidifier les relations et apprivoiser les émotions, 3e édition
Cet ouvrage est construit autour de témoignages de soignants L'auteure a choisi les situations les plus représentatives de la réalité du monde de la santé. Au fil des cas présentés, elle propose des pistes de réflexion et d'actions concrètes pour faciliter les relations avec les patients, les familles, et entre professionnels, tout en prenant soin de soi. Un chapitre est consacré à la gestion du stress et des émotions et au bien-être au travail. L'objectif de cet ouvrage est d'ouvrir les pistes des possibles, de transformer le doute en questionnement constructif, d'aider à (re)donner du sens et à cultiver le plaisir de travailler sans s'épuiser. Le style direct, stimulant et même humoristique de lauteure, vise à dédramatiser des situations difficiles, à les analyser soi-même et à trouver des solutions individuelles ou collectives. L'ouvrage n'a pas la prétention de résoudre a clef en main " tous les problèmes mais propose des éclairages parfois inédits, qui s'inspirent d'expériences comparées et de différentes approches de la communication et de la gestion du stress en situation de crise adaptées aux besoins spécifiques des soignants. Entièrement mise à jour, cette 3e édition est enrichie de données nouvelles, en particulier sur l'éducation thérapeutique du patient, la démarche réflexive, la méditation, la régulation émotionnelle et les références bibliographiques. L'auteure y incite à l'analyse des pratiques professionnelles par des questions ciblées. Cet ouvrage s'adresse à tous les soignants : infirmier(e)s, aides-soignant(e)s, médecins, kinésithérapeutes, orthophonistes... mais également aux assistantes sociales, psychologues, diététicienn(e)s et secrétaires médicales II s'adresse aussi aux étudiant(e)s infirmier(e)s et aides-soignant(e)s, pour qui la rédaction de fiches de lecture est facilitée.
01/2022
Cinéma
100 grands films pour les petits. De Max Linder à La tortue rouge
Comment s'y retrouver face à l'afflux d'histoires, d'images et de musiques qui nous parvient quotidiennement ? Puisqu'il n'est jamais trop tôt pour s'éveiller à la cinéphilie, Lydia et Nicolas Boukhrief, deux professionnels du cinéma qui sont également parents, ont choisi avec soin cent grands films qui combleront les enfants, dès l'âge de trois ans. Leur objectif : faire naître l'émerveillement, la curiosité et l'envie de cinéma dans les yeux des plus petits. Du Voyage dans la Lune à La Tortue rouge, en passant par les incontournables Fantasia, King Kong, La Belle et la Bête, Yellow Submarine, E.T., l'extra-terrestre ou Mon voisin Tutora, mais aussi en exhumant des pépites peu connues du grand public, comme Nanouk l'Esquimau, L'homme qui rétrécit, Le Garçon aux cheveux verts ou Le Hérisson dans le brouillard, cet ouvrage propose un vaste panorama de ce que les enfants peuvent voir de meilleur et de plus formateur, tant d'un point de vue esthétique que thématique. Pour accompagner adultes et enfants avant, pendant et après le visionnage, les auteurs situent chaque film dans l'histoire du cinéma, mettent l'accent sur son originalité et ouvrent des pistes d'échange et de partage. Quoi de plus enchanteur que de faire vivre aux tout-petits leurs premières émotions de cinéma. Celles qui ne s'oublient pas.
05/2019
Critique littéraire
Représenter l'événement historique
La littérature s'approprie l'histoire selon des modes multiples, pour y trouver des motifs d'inspiration romanesque, des possibilités de contextualisation et " d'effets de réel ", ou des lieux de réflexion sur l'expérience humaine. Il s'agit ici de voir comment discours et fiction s'emparent de " l'événement ", de " ce qui arrive ", réalité surgissant de manière imprévue et souvent dramatique dans le cours du temps, des choses et des existences, pour en livrer une représentation et lui donner forme et signification ; ou la lui refuser. Les contributions ici rassemblées, issues de journées d'étude organisées par le Centre d'Etudes Littéraires Jean Mourot à Nancy en 2009 et 2010, font apparaître, grâce à la diversité des témoins et auteurs envisagés, des chroniqueurs médiévaux aux romanciers américains du 11 septembre, de Montaigne à Duras en passant par Flaubert, Malraux et Bernanos, Aragon, Claude Simon ou Simone de Beauvoir, autant de lectures et autant de quêtes d'écritures capables de faire valoir la singularité d'un moment sans répétition possible, ou d'en suggérer l'inanité ; capables de l'intégrer à une vision du monde globale, à la précarité d'une trame de vie ou au contraire capables d'en préserver le bouleversement initial.
Ce sont donc aussi bien la question du retentissement de l'événement sur celui qui le subit, que celle des moyens de l'écriture et de la représentation, ou encore de la distinction voire de la rivalité entre fiction et témoignage, ou entre roman et media audiovisuels, qui sont entre autres abordées ici.
06/2012
Cinéma
La critique d'art à l'écran. Tome 2, Filmer la littérature
La dimension patrimoniale et didactique du film sur la littérature et sa participation à la légitimation de l'écrivain semblent dominer les discours cinématographiques et télévisuels. Mais un discours critique est en jeu dès lors que le cinéma ou la télévision engagent un geste de mythification ou de démystification. S'il y a un intérêt critique à mobiliser le dispositif audiovisuel, c'est aussi que le film a des ressources pour explorer ce qui est finalement le coeur de l'expérience littéraire : la production d'effets qui dépassent le fonctionnement linguistique et relèvent de la matérialité de l'écrit, du corps, de la naissance des images, des rythmes et des sons et par-dessus tout sans doute, comme le cinéma, d'une méditation sur le temps et la mémoire.
01/2021
Littérature française
Game verna. La fille du Far West
Ici qu'est-ce qu'on voit ? On voit le mur blanc, les ampoules, la
trace du reflet la trame. On voit le négatif de l'archive la
coquille, le fossile vivant irradiant le mur blanc, le temps. Ou
comment Jérôme Game écrit face à Paramour, de Jean-Luc
Verna. La collection "fiction", en rassemblant des textes
commandés à des écrivains, offre un autre regard sur les
artistes exposés au Mac/Val.
03/2012
Littérature française
Après l'averse
Un déluge de pierres s'est abattu sur la terre. Fiction ou réalité? Récit d'anticipation ou rapport scientifique ? Ou, peut-être, les pages d'un reportage exclusif extraites d'un magazine aimant les gros titres et les images un peu trash ? A vous de décider de la nature exacte de ce que vous tenez entre les mains.
04/2023
Livres 3 ans et +
Le petit garçon qui mordait les chiens. Pour faire aimer la musique de Tchaïkovski, avec 1 CD audio
La naissance de sa petite soeur va rendre Titom fou de jalousie. Fou à en mordre les chiens ! Même le sien : un caniche qui possède un don extraordinaire. C'est lui d'ailleurs qui vous raconte avec humour cette histoire. Les courts extraits musicaux sont si bien choisis par Marlène Jobert pour mettre en scène son histoire qu'on pourrait croire que le grand Tchaïkovski les a tout spécialement composés pour elle.
09/2013
Biographies
L'art de chanter - metode facile, pour apprendre les vrays principes du plein chant et de la musique
L'art de chanter ou Metode facile , pour apprendre en fort peu de temps les vrays principes du plein chant & de la musique, & pour les mettre surement en pratique. Par Monsieur Lancelot. Dedié à Monseigneur l'Archevêque de Reims Date de l'édition originale : 1685 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2021
Policiers
Les joyaux du paradis
Une enquête magistrale menée dans la Venise actuelle sur des secrets d'État, religieux et artistiques vieux de quatre cents ans, mêlant brillamment fiction et réalité. Caterina Pellegrini, musicologue au chômage, accepte à contrecour un poste de documentaliste au sein d'une Fondation à Venise. Contre toute attente, la place n'est pas de tout repos. Deux cousins se disputent l'héritage d'un lointain ancêtre dont la succession serait tranchée par de vieux documents auxquels seule Caterina a accès. Le fameux ancêtre, compositeur baroque et diplomate, remplissait des missions cruciales auprès des cours allemandes pour le Saint-Siège. Mais c'est sa musique qui le rendit immortelle. À mesure que Caterina se passionne pour la biographie de cet homme, elle soulève un mystère : le musicien espion aurait-il trempé dans la plus grave affaire de meurtre de son temps ? Et que trame au juste maître Moretti, élégante avocate, qui travaille pour ses deux descendants ?
10/2012
Musique, danse
Fun House. Les années Rock&Folk
On est loin ici d'une musique hippisante, des mots peace and love : c'est plutôt WAR ; musique en révolte qui appelle à la guerre contre l'ordre établi, à la profanation d'une morale. Musique perverse, à l'image du chanteur, Iggy, qui descend dans le public pour se livrer à une agression physique caractérisée, de type sado-masochiste. Martèlement sans fin de la batterie, cris étranglés de saxophone, rugissement des amplis saturés – une sorte de tornade rouge, une lave incandescente qui déverse un flot ininterrompu de décibels. La rock'n'roll music retrouve des équivalences de l'esthétique free jazz : au cri pur et tranchant du saxophone répondent la saturation des amplis, le larsen, la réverbération. Paul Alessandrini, dès son arrivée à Rock&Folk en 1969, témoigne tant de la sortie de Fun House des Stooges que de la rencontre au sommet entre Pink Floyd et Frank Zappa lors du festival d'Amougies. A la pointe des débats qui agitent le monde du rock dans les années soixante-dix, il va traquer en esthète les nouvelles tendances musicales, interviewant Robert Fripp, les New York Dolls, Can ou Bob Marley. De l'héritage du Velvet aux prémices du punk dans le New York de 1976, des volutes de Tangerine Dream aux figures de David Bowie ou de Kraftwerk, c'est une décennie fertile qui s'écrit dans une langue subtile et visionnaire, au long d'articles devenus historiques.
01/2015
Science-fiction
Vampires. De Dracula à Twilight
Les vampires existent-ils ? Comment naissent-ils ? Où vivent-ils ? . Quelles sont les diverses typologies de vampires ? D'où viennent-ils et pourquoi nous fascinent-ils autant ? C'est à ces questions et à beaucoup d'autres encore que ce livre répond, retraçant de façon détaillée et approfondie l'évolution dans le temps de ces créatures des ténèbres si aimées et si redoutées, et le rôle qu'elles jouent dans les mythes et le folklore mondial, dans la littérature, la B.D., la musique et le cinéma. Du ténébreux comte Dracula au difforme Nosferatu, du cynique Lestat de Lioncourt d'Entretien avec un vampire au " moral " Edward Cullen de la saga Twilight, ce volume explore les caractéristiques physiques et comportementales des plus célèbres d'entre eux, désormais partie intégrante de notre imaginaire collectif. Vous y découvrirez aussi les méthodes les plus efficaces pour tenir ces créatures loin de vos demeures ou pour les supprimer, au cas où vous seriez attiré par la carrière de tueur de vampires. Amplement illustré, cet ouvrage est une mine d'informations indispensables pour les vampirophiles de tous âges.
10/2009
Méthodologie littéraire
D'après Flaubert
Dans le sillage de Flaubert sont nées, dans tous les domaines artistiques, des adaptations et des créations multiples, reflétant la réception contrastée de son oeuvre de par le monde : le cinéma, le théâtre, la musique, l'opéra, la bande dessinée, nous offrent aujourd'hui une très large palette d'intertextes attestant la vitalité d'une oeuvre constamment lue, relue, réécrite, traduite, retraduite, bref, constamment (ré)interprétée, en vertu d'intentions parfois contrastées, méritant une étude attentive, en vertu peut-être aussi de l'inquiétude fondamentale qui traverse l'oeuvre de Flaubert et dont ces postérités sont, chacune à leur manière, les échos entêtants. L'étude de ces "dérivés" flaubertiens révèle aussi bien les procédés d'actualisation de la filiation ainsi revendiquée, que les singulières métamorphoses induites par les lectures de Flaubert en d'autres langues et au sein d'autres cultures. Ce volume rassemble les travaux de chercheurs internationaux, qui, à l'étranger et en France, nous offrent un vaste panorama de ces créations.
05/2021
Critique littéraire
Etudes de Lettres N° 307/2018 : Entre terre et ciel. Les édifices à coupole et leur décor entre l'Antiquité tardive et le haut Moyen Age
Couronnement des édifices les plus prestigieux, charnière entre l'espace architectural et le monde céleste, la coupole s'avère être un "système" crucial dans l'art de l'Antiquité tardive et du haut Moyen Age. Signe de commandes très distinguées, elle caractérise des bâtiments de grande importance - mausolées, martyria et memoria, baptistères, églises impériales, chapelles palatines - et incarne des défis architecturaux et décoratifs majeurs. En raison du faible nombre d'exemples conservés et de la complexité de leurs problématiques, les bâtiments à coupole ont rarement été l'objet d'études d'ensemble. Durant ces quinze dernières années, toutefois, d'importantes recherches ont révolutionné l'état des connaissances d'une partie de ces bâtiments et ont fondé les présupposés d'une nouvelle étude d'ensemble. Dans ce volume anthologique, les bâtiments à coupole majeurs de l'Antiquité tardive et du haut Moyen Age sont étudiés, par des chercheurs issus de différents domaines (histoire de l'art, histoire de l'architecture, archéologie, études sur les rituels), selon des perspectives variées afin d'éclaircir la structure et la décoration de ces bâtiments par rapport à leur fonction et d'offrir ainsi une ouverture sur un tournant historique crucial.
07/2018
Théâtre
Casa Mama Desperado
Casa Mama Desperado, ce sont 8 rencontres nocturnes improbables entre une mère atteinte de la maladie d’Alzheimer et son fils peut-être déjà mort, entre rêve et cauchemar, entre mémoire et imaginaire, entre un homme qui se souvient de tout mais qui peut-être n’existe plus et une femme qui perd la tête et invente peut-être, ou bien est inventée… Est-ce le Fils écrivain qui imagine ces visites ? Est-ce la Mère qui les revit par bribes et élabore cette mise en scène ? Qu’importe. L’écriture est en marche avec ses variations, jouant des trous et des trop-pleins, déliant la langue de ce qui n’a pu se dire entre deux êtres que tout sépare, perdus l’un à l’autre, mais à jamais réunis dans la fiction de la mémoire et les vertiges du temps…
11/2015
Sociologie
Edgar Morin. Les cent premières années
Le 8 juillet 2021, Edgar Morin célébrait son centième anniversaire. Quelques jours auparavant, Cerisy accueillait un colloque qui lui était consacré : pendant huit jours, avec sa participation à distance, on a débattu de sa biographie et de son oeuvre, examiné la réputation et l'influence d'un chercheur-penseur prolifique, d'un intellectuel présent dans les grands remous de l'histoire et les grands débats de société des années 30 jusqu'aux années 2020. Collègues, amis et collaborateurs mais aussi lecteurs inspirés ou critiques, interprètes ou analystes ont évoqué et discuté, entre eux ou avec lui, l'itinéraire et la pensée, les événements qui les ont influencés et instruits, qu'il s'agisse du livre Autocritique, de la revue Arguments, des ouvrages sur le cinéma et la culture de masse, de Chronique d'un été et de L'Esprit du temps, des enquêtes de terrain de Plozévet et de La rumeur d'Orléans, du Paradigme perdu et de La Méthode, d'Introduction à la pensée complexe ou de Pour une politique de civilisation... On a débattu de la situation, nationale et internationale, d'un auteur transdisciplinaire au point d'en être inclassable.
05/2023
Poésie
Libre cours Tome 1
Du déferlement du désir d'arpenter la planète aux gestes inventés des batailles secrètes, qui altèrent, éclairent et ponctent chaque nouvelle rencontre, Pier Bertrand nous dit sa poésie au rythme de reproductions d'oeuvres d'art tout aussi singulières.
09/2019
