Aurora Rose Reynolds
Extraits
Manga
Negima ! Tome 2
Negi continue son rôle de professeur principal d'une classe de 31 lycéennes. Cette fois-ci notre petit magicien est confronté à un fantôme hantant les couloirs de l’établissement !
01/2011
Poésie
Zindien. Suivi de Maraboulipien
Hervé Le Tellier livre ici moult petits textes tristes ou joyeux, très formels ou moins, mais toujours empreints de l'esprit oulipien qui souffle sur sa prose et sa poésie.
04/2009
Techniques artistiques
Petit précis de macramé
Découvrez tous les secrets du macramé dans ce petit précis. Posé près de votre ouvrage, il vous accompagnera dans toutes vos créations : du choix de la corde jusqu'aux finitions.
06/2023
Techniques artistiques
Tout sur le crochet. 10 modèles faciles à réaliser
15 modèles faciles à réaliser pour se lancer dans l'aventure du crochet avec des explications simples et pratiques pour répondre à toutes les questions que se pose une débutante...
09/2020
Paramédical
Orthopédie-Traumatologie. Bien débuter
Comment s'y prendre dans une situation donnée ? Quelles compétences pour prendre en charge le patient ? Cet ouvrage est destiné aux étudiants et aux professionnels infirmiers amenés à prendre en charge le patient dans un service d'Orthopédie-Traumatologie. En trois grandes parties : 1 Les prérequis fournissent les notions indispensables de physiologie des plaies et de classification des pansements pour aborder sereinement les situations cliniques prévalentes. 2 Les situations cliniques prévalentes permettent de se familiariser avec la prise en charge globale des patients et la pratique terrain. En partant d'un cas clinique les liens entre la symptomatologie du patient et sa prise en charge sont expliqués. La conduite infirmière et/ou conseils aux patients ainsi que le rôle propre et le rôle prescrit infirmiers sont clairement identifiés. 3 La boîte à outils détaille la conduite infirmière adaptée aux différentes immobilisations et au matériel d'ostéosynthèse aux traitements et aux pansements spécifiques à l'orthopédie ainsi qu'au suivi des patients dans le cadre de leurs investigations radiologiques. La compréhension est facilitée par une présentation sous forme de fiches en couleurs et par de nombreux tableaux photographies et illustrations. Enfin une collection centrée sur le rôle infirmier !
06/2019
Beaux arts
Femme en fourreau
Il y a un art de porter le fourreau. De marcher, de jouer de ses bras, de rire aux éclats, de se cambrer furieusement en arrière, d'attendre, de s'adosser contre un mur, de regarder au loin, de regarder de biais, de ne regarder personne, de paraître préoccupée ou hautaine, énigmatique ou distraite. Il y a mille femmes dans un fourreau. Mille ombres de femme. La robe doit se plier, s'adapter à une infinité de sentiments confus qui leur passent par la tête. La robe-fourreau raconte toutes les ruses, les stratagèmes, les tours et détours des femmes pour amorcer le désir. L'expression se modifie, les pensées changent. La robe n'est plus tout à fait la même. Ce n'est que la trace d'une femme. Plus que nue parce que saisie au vol, la Femme en fourreau a le charme des choses envolées. Elle a quelque chose à la fois d'immuable et de pressant. Elle ne mise pas sur la durée, ne veut pas être aimée dans la durée, elle ne vit que de son apparition. Ne vise qu'à éblouir. C'est l'histoire de cet éblouissement que j'ai voulu raconter.
10/2000
Musique, danse
Berlioz et l'Italie. Voyage musical
Après avoir remporté le grand prix de Rome pour sa cantate Sardanapale, Hector Berlioz séjourne en 1831 et 1832 à la villa Médicis, palais de l'Académie de France à Rome. Ce voyage en Italie est vécu par le compositeur comme un insurmontable exil social et artistique, et la déception qu'il éprouve en découvrant Rome et la musique italienne est à la juste hauteur de son immense appréhension. Pourtant, parcourant dès qu'il le peut les villages et les montagnes, Berlioz finit par trouver dans l'Italie "romantique" ce que la ville des plus grands maîtres ne peut offrir à son âme exaltée. L'exil en Italie constitue finalement une étape essentielle dans le développement artistique du compositeur et marque durablement son oeuvre musical. Grâce au fonds du musée et aux prêts de prestigieuses collections, peintures, gravures et lithographies d'époque révèlent au lecteur les paysages italiens du XIXe siècle qui ont influencé Berlioz. Les regards croisés de musicologues et d'historiens renouvellent ici la compréhension de l'artiste et permettent d'appréhender l'empreinte pittoresque laissée par cet exil italien dans l'oeuvre du musicien.
06/2012
Poésie
Innés dits et cris
Parmi les diverses espèces de poètes, José Vala pourrait incarner cette sorte d'écrivain, finalement assez rare, qui n'écrit pas pour lui-même mais dans l'obsession du partage. Il y a toujours les autres sous la plume de José Vala, dans le paysage mental qu'il déroule et jusque dans sa solitude de traceur de poésies. Les autres, ce sont d'abord les laissés-pour-compte, les malheureux, les oubliés, tous ceux qui sont victimes des persécutions, de l'autoritarisme et de l'injustice. Il nomme parfois l'ennemi : le fasciste, et ceux qui empêchent les Palestiniens d'être libres. Mais, s'il est militant, c'est au service de toute la communauté des hommes, sans la moindre étroitesse partisane. Ses mots sont-ils pour autant des bombes ? Ils peuvent l'être mais, dans leur richesse, ils chantent, caressent, réconfortent, contestent, provoquent, raisonnent, crient, secouent, apaisent, s'amusent, jonglent, métamorphosent. Dans l'un de ses vers, José Vala évoque "l'esprit goéland". Quelle plus belle formule pour un poète dont le voyage sur la planète Terre est d'une vaste curiosité aimante, à l'oeuvre dans chaque strophe ? Gilles Costaz.
12/2022
Suspense romantique
Roi de carreau
Quand les cartes ne sont pas en votre faveur, les Rois égalisent les chances. Pour Ward "King" Kingston, le rôle de protecteur, forgé par le feu et la tragédie, est un rôle qu'il prend au sérieux. Lorsqu'on demande à King de protéger le fils d'un général quatre étoiles et ami, il est replongé dans le milieu des opérations secrètes du gouvernement pour une mission qui lui rappelle des souvenirs douloureux de son passé. Dès que King rencontre Leo, dans le chaos de la fermeture d'un site secret, il est clair qu'il n'a jamais été confronté à un tel défi, qui mettra à l'épreuve son sens inébranlable du contrôle. Leopold de Loughrey est un génie incompris dont l'anxiété et l'insécurité sont exacerbées lorsqu'il est recruté de force pour travailler sur un projet top secret. Terrifié par ce que signifie son rôle d' "atout inestimable" , le stress de Leopold mène à des disparitions, des disputes et des crises qui menacent son projet et son avenir. L'arrivée de King est un calme dans la tempête pour Leo et ses pensées frénétiques.
10/2021
Histoire ancienne
Romulus vu de Constantinople. La réécriture de la légende dans le monde byzantin : Jean Malalas et ses successeurs
On a longtemps considéré que le monde romain a disparu avec la déposition du dernier empereur d'Occident, Romulus Augustule, en 476. Pourtant, l'Empire s'est maintenu en Orient, avec Constantinople, la nouvelle Rome fondée par Constantin sur les bords du Bosphore : celle-ci a continué à se réclamer de l'héritage romain, au point qu'elle a conservé le souvenir de celui qui avait fondé la ville aux sept collines, Romulus. Cependant, la vision que les Byzantins se sont faite du premier roi de Rome, telle qu'elle a été mise en forme par Jean Malalas, à l'époque de Justinien, puis reprise par toute une série d'auteurs, y compris en langue syriaque, jusqu'au XIIIe siècle, n'a guère retenu l'attention des commentateurs, tant elle leur a semblé aberrante, pleine d'erreurs et d'anachronismes par rapport à la version classique, transmise par Tite-Live, Denys d'Halicarnasse et Plutarque. En fait cette vision traduit une adaptation de la légende du fondateur aux réalités de la nouvelle Rome, ce qui montre qu'elle gardait sa capacité à rendre compte de ce qui restait, en Orient, de l'imperium Romanum.
04/2018
Littérature française
Monsieur Ingres et Magdeleine
Rien, a priori, ne laissait envisager un mariage entre Magdeleine Chapelle, modiste à Guéret, et Jean-Auguste-Dominique Ingres, prix de Rome, talentueux peintre d'histoire ayant choisi de prolonger à ses frais son séjour dans la Ville éternelle. C'était sans compter sur le hasard d'une rencontre de l'artiste avec la belle Adèle de Lauréal, épouse du greffier en chef de la cour impériale de Rome, et cousine germaine de la petite modiste creusoise. Sur la foi d'une ressemblance entre les deux femmes, le jeune peintre adresse immédiatement une déclaration d'amour à Mlle Chapelle, laquelle accepte, sans la moindre hésitation, de partir pour l'Italie et de devenir son épouse. Dévouée, protectrice, elle partagera pendant trente-six ans l'intimité de son grand enfant de mari, un homme plus fragile et moins sûr de lui que ne laissent supposer les dogmes artistiques assénés à ses élèves. Des années difficiles à Rome, puis à Florence, jusqu'aux heures glorieuses à la villa Médicis et à Paris, M. Ingres et Magdeleine formeront un couple indissociable, complice, jusqu'à la mort de l'épouse adorée qui plongera l'artiste dans la plus profonde affliction.
02/2004
Histoire ancienne
La bourgeoisie municipale d'Afrique romaine
La prépondérance sociale de la bourgeoisie municipale dans la société africaine fut incontestable. Son pouvoir social fondé sur sa richesse matérielle se manifestait par la gestion administrative des cités. Rome, à notre avis, n'aura fait que consacrer cette prépondérance sociale des élites locales, qui trouvèrent dans son ordre un cadre propice à leurs intérêts. En définitive, l'image quasi "traditionnelle" qui montre la bourgeoisie municipale comme un instrument que Rome a manipulé pour exploiter les ressources de l'Afrique proconsulaire est à nuancer à la lumière de ce travail. En effet, la bourgeoisie municipale a tiré largement profit de la "paix romaine" en renforçant son pouvoir économique par l'acquisition de vastes domaines, et grâce au grand marché que lui offrait l'empire romain. Même si les élites africaines furent des relais du pouvoir central romain, elles furent aussi des partenaires car nombre d'entre ses membres sont devenus chevaliers ou sénateurs romains. Septime Sévère, originaire de la cité de Lepcis Magna fut même consacré empereur de Rome. Les élites africaines ont su se servir de l'ordre romain pour assouvir leurs ambitions de "classe".
11/2013
Romans historiques
Un soir à Sanary
A Cologne, scène mondiale de l'art moderne, dans les années 30, le jeune critique d'art Max Hoka épouse Rosa, une femme rayonnante, et croit trouver le bonheur... lorsque les nazis s'emparent de l'Allemagne. Opposants, Max et Rosa doivent s'enfuir. Après une halte à Paris, ils s'établissent à Sanary-sur-Mer, petit port de pêche varois surnommé " Montparnasse-sur-Mer " ou " capitale de la littérature allemande " depuis que tant d'artistes allemands et autrichiens y ont déjà trouvé refuge, appréciant le charme et la sérénité d'un lieu où Thomas Mann, Bertolt Brecht et même le britannique Aldous Huxley ont imprimé leur marque. Mais la guerre qui éclate met vite un terme à ce séjour idyllique. A leur arrivée en France, Max et Rosa ont été fêtés, choyés. Maintenant, bien qu'antinazis farouches, ils sont désignés comme " ressortissants d'une puissance ennemie " et incarcérés aux camps des Milles et de Gurs ! Puis c'est pour Max l'épisode rocambolesque du " train fantôme ", qui le voit traverser et retraverser le pays dans des conditions épouvantables, et la menace de la Gestapo face à laquelle tous deux doivent fuir de nouveau...
04/2016
Ecrits sur l'art
Tu n'as rien vu dans le Transsibérien. Voyage Plastique
"Tu n'as rien vu à Hiroshima" est la phrase plusieurs fois répétée dans le film d'Alain Renais Hiroshima mon amour. L'auteure l'emprunte en partie pour titrer cet essai. Mais La Prose du Transsibérien et la petite Jeanne de France de Blaise Cendrars, poème simultané, accompagné des uvres de Sonia Terk-Delaunay, datant de 1913, argumente le propos. Le Transsibérien produit simultanément des fictions poétiques et plastiques autant que des incises de circonstances. A partir de 1919, les nouvelles éditions de La Prose du Transsibérien, sans Sonia Delaunay, Blaise Cendrars indique en exergue : "dédiée aux musiciens" . Avec Polytope, ce livre accueille un premier musicien, Iannis Xénakis, pour le centième anniversaire de sa naissance en 2021. Moussorgsky est le second mis en évidence, cité par Cendrars au vers 393 de La Prose du Transsibérien, il referme cet essai. En février 2022, début de la guerre en Ukraine, on demande à l'auteure de reconnaître les personnages d'une carte postale, artistes réunis dans un atelier à Moscou, vers 1909 contemporaine de l'époque où Blaise Cendrars y séjourna. Cette carte postale sert d'illustration de couverture au livre.
03/2023
Mondes fantastiques
Les treize sorcières Tome 1 : La voleuse de mémoire
Treize sorcières pour détruire le monde. A elle seule, Rosie peut-elle les arrêter ? Une aventure fantastique trépidante, alliant suspense et frisson. Rosie vit seule avec sa mère, qui semble tout oublier. Un soir, la fillette déclenche subitement le pouvoir de voir les créatures surnaturelles - et découvre que sa maison est emplie de fantômes, et sa mère victime d'une sorcière qui vient chaque nuit voler ses souvenirs... Rosie est désormais en danger. Si elle veut sauver sa mère et sa propre peau, elle n'a pas d'autre choix que de tuer la sorcière. Heureusement, elle peut compter sur sa meilleure amie et un jeune fantôme taciturne pour l'aider dans sa mission. Il se pourrait même qu'elle soit la descendante d'une lignée de chasseuses de sorcières... - Un monde enchanteur : une sorcière impressionnante entourée de ses papillons de nuit, une araignée fantôme qui tisse des messages lumineux, des bergers de nuages... - Une héroïne attachante et très juste, entre enfance et adolescence, entourée de ses 2 amis et déterminée à sauver la vie de sa mère. - Des thématiques importantes, abordées avec émotion : l'amour familial, l'amitié, grandir, le pouvoir de l'imagination.
02/2023
Antiquité
Julia et la colère des dieux
Rester au sommet est plus difficile que d'y accéder. Grâce à son intelligence et à sa clairvoyance, Julia Domna a réussi à mettre son plan à exécution : son mari, Septime Sévère, est désormais l'empereur de Rome. Julia s'est hissée au sommet mais les trahisons et les divisions familiales risquent de tout gâcher. Tandis que ses fils se déchirent et que son monde menace de s'effondrer, Galien, le médecin grec de la famille, lui diagnostique une grave maladie. En plein chaos moral et physique, Julia a l'impression de se battre contre les dieux de Rome. Mais rien ne découragera cette femme exceptionnelle, prête à tout pour sauver l'empire... Intrigues, mensonges, passions amoureuses, trahisons : on retrouve tous les ingrédients qui ont conquis les millions de lecteurs de Moi, Julia. Le roman historique à son apogée ! " Le Game of Thrones romain de Santiago Posteguillo. " - El Periódico " L'incroyable destin de Julia Domna valait bien un roman. Recréant parfaitement la fin de l'âge d'or de Rome, Santiago Posteguillo déploie dans un style impeccable l'épopée flamboyante (on allait dire : balzacienne) aux multiples rebondissements d'une femme trop méconnue de l'histoire. " - Le Figaro Magazine
06/2023
Littérature étrangère
Sans un regard
José va, regarde fixement le soleil, et pense. Pense à sa femme, et à ce que le diable lui dit d'elle dans la taverne. Il pense aussi au jour où les cigales se tairont dans la plaine et où les chênes-lièges et les oliviers deviendront pierre. De tant penser et sentir, il mourra peut-être... Trente ans plus tard, José, fils de José, regarde fixement le soleil et pense. Pense à la femme de Salomão son cousin, et à ce que le diable raconte sur eux deux à Salomão, dans la taverne. Il pense à l'instant où plus rien ne subsistera, pas même le silence que font les choses en nous observant. Dans une campagne âpre et belle, une campagne hors du temps où le fantastique se mêle au quotidien, un chœur de voix d'hommes aux noms bibliques et de femmes dénuées de nom nous parle de la peine et de la solitude, de l'immense solitude dans un monde d'où
Dieu semble s'être retiré. Sans un regard est l'émergence d'une voix complètement nouvelle dans le panorama de la littérature portugaise d'aujourd'hui.
10/2004
Littérature anglo-saxonne
Les Lumières de Broadway
Brillante et captivante évocation du Broadway des années 50, des comédies musicales et de la bohème new-yorkaise, Une tendre histoire est aussi le beau portrait d'une jeune fille de la campagne passionnée et bien décidée à prendre son destin en main... Depuis sa plus tendre enfance, Eleanor ne rêve que d'une chose : chanter à Broadway. Elle est donc aux anges lorsque le célèbre metteur en scène Don Mannheim lui propose le rôle principal de sa nouvelle comédie musicale, celui de Molly, une jeune femme blanche amoureuse d'un homme noir. Un rôle scandaleux et risqué, mais ni la dissuasion de ses parents ni les attaques des journalistes et autres contestataires ne pourraient venir gâcher son enthousiasme. Pourtant, entre l'intensité des répétitions et sa troublante relation avec Don, et alors que les menaces à l'encontre de la troupe se font de plus en plus violentes, Eleanor sent son optimisme vaciller : a-t-elle fait le bon choix en acceptant ce rôle ? Sa famille, ses amis et même sa carrière... Est-elle vraiment prête à tout perdre pour l'amour de l'art ?
04/2022
Littérature érotique et sentim
Nos amours sacrilèges Tome 2
1942. Noël approche à grands pas. La famille Montagnier s'est vue forcée d'héberger un officier allemand au coeur de son foyer. Dieter, au fil du temps, a baissé sa garde et s'est même lié d'amitié avec ses "hôtes" . Le soir, il les rejoint au salon, puis se glisse dans le rôle d'un invité et dîne avec eux. Il joue avec François, et peu à peu se tisse la confiance. Mais il se pose des questions, a l'impression que bien des secrets se cachent derrière leurs sourires. Il voudrait savoir ce qui se trame dans cette maison, ce qui pousse Monsieur le comte à ravitailler tout ce petit monde ; il se demande pourquoi Marie a tellement peur de lui, et où va Lisa, le samedi après-midi. Il ignore que Caroline, devenue Marie, vit sous une fausse identité, que Lisa cache la petite Sarah, dont les parents ont été déportés, au couvent tapi dans la forêt. La jeune femme n'ose pas s'avouer qu'elle aussi, elle éprouve de l'amitié pour cet homme qu'elle appelle "notre officier" . Quand les fêtes se profilent à l'horizon, il lui annonce qu'il a une permission. Le matin du jour de son départ, elle prépare son petit déjeuner, et ils bavardent longuement, avant de se dire au revoir comme les meilleurs ennemis du monde... Dieter reviendra-t-il de cette permission, dans un pays où les résistants tirent à vue sur les officiers ? Découvrira-t-il que Lisa, elle aussi, fait de la résistance ? Comment réagira-t-il alors, lui qui a dit un jour : "J'obéirai aux ordres " ?
05/2020
Religion
Le religieux, le narratif et le littéraire. Coran et exégèse coranique dans l'histoire de la littérature arabe
Lire le Coran à la manière d'une oeuvre littéraire et esthétique ! Voici le projet audacieux et à maints égards novateur du livre d'Iyas Hassan. A partir d'un récit compact et allusif, Mitré avec le serviteur de Dieu (Cor. 18,60-82), l'auteur propose une analyse méticuleuse et passionnante des techniques de narration à l'oeuvre dans le Coran puis dans la tradition exégétique arabe telles qu'elles se manifestent dans le commentaire de Muqatil Ibn Sulayman (m. 676). Cette double lecture permet de décrire une transition esthétique qui mène à la naissance, vers le milieu du VIIIe siècle, d'un nouveau récit littéraire. Elle met en exergue le rôle des narrations religieuses dans la genèse de la prose littéraire arabe et s'oppose totalement aux affirmations de spécialistes invitant à penser que ce processus a été inauguré à partir des écrits d'illustres prosateurs et secrétaires de chancellerie abbassides. Dans son célèbre ouvrage The Art of Biblical Narrative (1981), Robert Alter soulignait les progrès de l'enquête philologique sur la Bible tout en rappelant la nécessaire contribution de l'investigation littéraire dans la quête fascinante du sens. La recherche sur le Coran connaît aujourd'hui une situation similaire et Iyas Hassan participe au renouvellement de ces approches. Bien qu'elle soit ancrée dans les études littéraires, sa contribution dépasse le lecteur uniquement soucieux de littérature pour intéresser à la fois l'historien et le théologien. Cela laisse présager que Le religieux, le narratif et le littéraire sera aux études coraniques ce que fut l'ouvrage de Robert Alter pour les études bibliques.
11/2019
Littérature française
Le tourbillon des âmes
Laurent et Ophélie ont décidé de ne plus accepter la rudesse du climat qui règne sur terre. Ils se réfugient, chacun à leur manière, dans leurs pensées, qu’ils exploitent, sans management. Ils imaginent un monde où il ferait bon vivre, avec des situations moins hasardeuses… La greffe envisagée, ne tient pas. Ils assistent impuissants, à ce monde qui se détruit, lui-même, sous l’effet de pouvoirs qu’ils qualifient de maléfiques. Laurent voudrait comprendre les raisons de cet embrasement et entame un dialogue, avec ce qu’il considère comme l’image de sa conscience, il en déduit que l’homme s’est rendu coupable, en jouant trop souvent avec le feu, et que la terre soumise à des mutilations permanentes, se venge maintenant. Laurent ne peut s’empêcher de penser qu’il est, un peu, à l’origine de cette empreinte du péché et s’étonne de voir que les hommes ne savent plus rêver ? Il est devenu, lui-même, un robot sans âme, un esprit chagrin parfois "plus raisonneur que poète". Il recherchera toujours, des interprétations, qui bousculeront la pensée traditionnelle, incorporée, elle aussi, dans toutes les spéculations de l’esprit. C’est au beau milieu de ce désordre bâclé, que Laurent retrouvera une certaine lucidité. Son esprit tortueux s’aventurera, néanmoins, dans les définitions contradictoires. Il affirmera par exemple que "si nous n’exprimons pas le contraire de ce que nous pensons, nous n’avons rien dit". Il se pose les questions qui jaillissent, d’une façon hybride dans toutes les mémoires?: qui suis-je?? Quel est mon rôle ? Ma fonction ? Mon but ? Sur cette planète hostile et délabrée…
01/2021
Littérature étrangère
Mongo Beti. Un écrivain engagé
"Créateur et militant, Mongo Beti est un personnage difficile à saisir. L'oeuvre de cet écrivain à la production multiforme est à la fois complexe et singulière. Devant les défis évidents qu'elle pose, la démarche de Mohamed Aït-Aarab est sans précédent. A la fois synchronique et diachronique, Mongo Beti, un écrivain engagé nous donne en effet à lire un essai exhaustif d'appréhension de l'oeuvre de Mongo Beti en tenant compte de sa complexité. Certes, l'ouvrage rie s'inscrit point dans la tradition de "l'homme et l'oeuvre", et ne cherche pas à respecter l'équilibre entre l'engagement que révèle l'écriture et celui de l'homme dans son quotidien. Il n'empêche que l'oeuvre de Mongo Beti, faite de romans et d'essais, est indissociable de son action militante. Dans l'analyse de ce qu'il appelle "romans d'un retour au pays natal" et surtout dans le décryptage du discours agonique, Mohamed Aït-Aarab revient de manière plus explicite encore sur le rôle social de Mongo Beti, avec la mise en perspective de ses interventions dans les journaux camerounais, l'analyse de ses querelles avec des compatriotes et le fossé tant idéologique que théorique et pratique qui le séparait des pseudo-intellectuels qui encombrent le paysage socioculturel africain. Voilà sans doute pourquoi on a pu dire que Mongo Beti était le plus fou des Camerounais de sa génération, une manière de reconnaître qu'il était un prophète, c'est-à-dire un homme dont la liberté de pensée, de parole et d'action n'aura cessé de nous étonner et surtout de nous interpeller." Ambroise Kom.
10/2013
Critique littéraire
Baudelaire et la vérité poétique
Quelle force de vérité accorder à la poésie ? Apparemment aucune selon Baudelaire : "elle n'a pas la Vérité pour objet, elle n'a qu'Elle-même", assure-t-il. C'est pourtant lui qui opère le passage décisif vers une poésie qui remet désormais en question ses fondements, son devenir, sa nécessité, une poésie qui exige d'être sans cesse perception à valeur existentielle. Bouleversant tous les enjeux de la rhétorique, le poète concentre son travail et ses doutes sur la correspondance entre une apparence poétique qui se tient (la figure, l'image) et le tréfonds de l'homme, soit un certain effondrement. Ce nouveau point de mire, cette réflexivité, exacerbent, libèrent, mais menacent le poétique : c'est ainsi qu'à travers les motifs de l'hypocrisie, du mensonge, du masque, et de l'art lui-même, le poète défie cet idéal au fur et à mesure qu'il l'initie, non sans intégrité. Où, quand, comment et vers quoi se joue le vrai du poème ? Pourquoi l'oeuvre baudelairienne — notamment l'expérience du Spleen de Paris — pose-t-elle à travers ce défi les enjeux vigoureux de la modernité ? Baudelaire emporte poésie et beauté vers cette spiritualité lucide, où imagination, malentendu, contrariété et musique, prose, " innombrables rapports ", portent une aptitude unique à dire notre être-là. Plus que jamais sa proposition nous concerne, s'avère élan, audace contre nos évidences, nos adhérences et faux progrès : le bouffon qui pirouette en est le centre. Se débattant contre tout Idéal absolu, la poétique baudelairienne désire la liberté incarnée et douloureuse de l'artiste, de l'humain.
02/2019
Policiers
Indio
Cananéia, au sud du Brésil. Ici, la lagune dispute son territoire à l'océan Atlantique, serpentant le long d'îles tapissées de mangroves ancestrales. Ici, loin de la frénésie de la capitale, les pêcheurs tentent de subsister. Ici, parfois, on y meurt. Comme Indio Pessoa, retrouvé noyé au large de la baie. Cet homme, venu de São Paulo, avait posé ses valises depuis peu dans la ville. Dans sa chambre d'hôte, on retrouve de mystérieuses notes sur un certain Bacharel, fondateur de cette première cité du Brésil, que l'histoire officielle semble avoir éclipsé... Que venait chercher Indio ici ? C'est ce que va tenter de découvrir un de ses amis qui, vite dépassé par les événements, se rendra compte que le surnom de Cananéia - " Kilomètre zéro " - n'est pas usurpé. Roman noir et d'aventures, Indio est un plaidoyer lumineux pour la liberté ; un récit passionnant sur la reconquête d'une mémoire volée. Cesare Battisti est né en 1954 au sud de Rome. Il fait son apprentissage dans les rues d'un quartier populaire. A 21 ans, durant les " années de plomb ", il rejoint la lutte armée. En 1981, il s'évade de prison et s'exile au Mexique. Il vient par la suite s'installer en France et y publie son premier livre, Les Habits d'ombre (Série noire). Réfugié au Brésil pendant quinze ans, c'est depuis Cananéia, une petite ville littorale, qu'il écrira Indio. Condamné pour homicides, Battisti est arrêté en Bolivie et extradé vers l'Italie en 2019 - il est actuellement emprisonné en Sardaigne, où il continue d'écrire.
05/2020
Histoire internationale
Après la Grande Guerre. Comment les Amérindiens des Etats-Unis sont devenus patriotes (1917-1947)
A la veille de la Première Guerre mondiale, les Amérindiens qui vivent sur le territoire américain sont des peuples colonisés à la citoyenneté incomplète. Lors de l'entrée en guerre des Etats-Unis en 1917, un grand nombre d'entre eux un contingent de 12 000 soldats s'engageront pour combattre en Europe. Thomas Grillot, en focalisant son attention sur les vétérans issus des tribus des Plaines, révèle comment le conflit mondial a transformé la vie politique, sociale et culturelle des réserves indiennes. Les anciens combattants tirent de leur participation à la guerre un grand prestige aux yeux des Blancs, mais aussi et surtout aux yeux des Indiens eux-mêmes. Cela leur permet de jouer un rôle politique crucial dans les décennies qui suivent. A travers les archives militaires, les organisations de vétérans, les monuments aux morts, les cérémonies patriotiques, les funérailles ou les powwows, la mémoire de guerre dessine un demi-siècle d'histoire oublié, où se réinvente le rapport des Indiens à la société américaine. Refusant une vision progressiste de l'histoire des Indiens allant de la colonisation à l'émancipation, Thomas Grillot souligne toute la complexité du rattachement des autochtones à la nation américaine. Les débats sur le patriotisme traduisent des luttes idéologiques très vives, d'une génération à l'autre, sur la place des Amérindiens aux Etats-Unis, sur le respect ou non des cultures tribales et, en définitive, sur l'assimilation, en dehors de toute tutelle coloniale. Car Après la Grande Guerre pose aussi une question centrale : pourquoi et comment des peuples colonisés répondent-ils à l'injonction de défendre l'Etat colonial ?
05/2014
Littérature française
Un regard vers le ciel
Tout au long des cinquante années que Jean, écrivain, et sa femme aujourd'hui disparue, ont partagées avec leur fille Camille, ils ne se sont guère confiés l'un à l'autre. Et soudain, le monde bascule quand Camille apprend que son père, atteint d'une maladie neurovégétative, est condamné. Un regard vers le ciel est le récit d'un combat désespéré contre une maladie qui, peu à peu, dépossède l'écrivain de l'usage de son corps, puis de sa parole et de ses mots. Le regard seul subsiste. Comment faire face et maintenir le contact dans l'univers glacé de la maison de long séjour où Jean a trouvé refuge ? Comment être fidèle à la promesse faite à son père pour l'aider à mourir dans la dignité. Mais ce récit, qui pourrait n'être qu'une tragique fin de vie, un deuil avec son cortège de souffrances et de culpabilité, est aussi un retour vers l'enfance heureuse, la complicité des jours anciens. Un dialogue avec le père par-delà la vie et la mort, un monologue traversé de colère et de sérénité. Ici, l'écriture est le pont entre le ciel et la terre, l'absence et la présence. Camille, inlassablement, s'interroge au fil d'un récit disloqué, alternant paroles poétiques, réflexions, notes, silence, qui raconte l'histoire d'un retour impossible, d'un amour murmuré. Pour renouer le fil interrompu, Philippe Pichon use d'une prose poétique épurée qui restitue la simplicité du monde. Dans cette parabole entre récit et roman, le policier écrivain tente d'exorciser la mort qui, toujours, rôde.
09/2021
Droit
La justice congolaise face aux crimes internationaux commis en RDC
Les différentes guerres et rébellions qui ont ravagé la République démocratique du Congo, ont fait en quelques années plusieurs millions de morts, ce dans une certaine indifférence ou apathie de la communauté internationale. On ne peut plus ignorer l'ampleur des crimes commis dans les zones de combats où le viol constitue une véritable arme de guerre. Devant la gravité de ces crimes dont la plupart ont été répertoriés dans le rapport Mapping des Nations Unies et l'absence de justice, l'évaluation faite de la justice congolaise et des quelques jugements rendus révèle son incapacité matérielle à répondre efficacement aux crimes et le manque de volonté politique à poursuivre les personnes ayant la plus grande responsabilité dans la commission de ces crimes odieux. Se pose alors la question du mécanisme judiciaire approprié (TPI, CPI, Chambres mixtes, Cour africaine des droits de l'homme...) pour réprimer les crimes commis en RDC avant et après l'avènement de la CPI. Cette dernière quelque soit sa vocation universelle, n'a ni le temps, ni les moyens financiers de répondre aux espoirs de toutes les victimes congolaises. La fermeture prochaine des Tribunaux pénaux internationaux ad hoc pour le Rwanda et l'ex-Yougoslavie ouvre donc la voie à la possibilité de création d'un tribunal pénal international ad hoc pour la RDC et l'institution des chambres spécialisées mixtes au sein des juridictions congolaises. En définitive, l'efficacité du dispositif judiciaire mis en place pour la répression des crimes internationaux dépend dans une grande mesure de l'agencement des rapports entre les juridictions internationales, internationalisées et nationales, mais également du rôle de la compétence universelle des tribunaux nationaux.
09/2014
Chamanisme
Les Dernières Chamanes du Japon. Rencontre avec l'invisible au pays du Soleil-Levant
Un voyage extraordinaire et inédit à la rencontre des femmes guérisseuses et chamanes du Japon "Au Japon, on ne se pose pas la question de savoir si les fantômes existent... on vit et on danse avec ! ", La médecine occidentale atteignant ses limites pour répondre à la souffrance des âmes, beaucoup de Japonais viennent consulter des chamanes, qui se dissimulent derrière le label " voyantes " dans les grandes villes. Qui sont ces femmes rencontrées du nord au sud du Japon ? Nombreuses sont celles qui ont confié à l'auteure qu'elles avaient mis un certain temps à comprendre que tous ne voyaient pas ce qu'elles voyaient, ou à accepter un rôle dont elles se seraient bien passé... Les itako ou chamanes aveugles du Tôhoku renvoient à une longue tradition qui est en train de s'éteindre avec elles, et si l'auteure a voulu retrouver leurs traces, c'est pour recueillir ce qu'il reste d'une coutume qui consiste à canaliser les morts. Très attachantes, ces femmes qui ont traversé de rudes épreuves, lui ont fait découvrir un univers insoupçonné, fait d'âmes décorporées à réincorporer, d'endroits maudits à dégager, de voyages astraux ou d'exorcismes... A Okinawa, psychiatres et chamanes s'envoient mutuellement leurs " clients ", quand ils jugent qu'ils relèvent plus de leurs soins que des leurs. L'auteure termine ce périple en multipliant les parallèles avec l'Occident où il est de plus en plus question de passeurs d'âme, de canalisations, de magnétiseurs, de NDE, de manifestations ou de contacts avec les défunts, de lieux hantés ou d'exorcismes, et montre in fine combien nous sommes démunis face à l'invisible...
10/2021
Historique
Vénus à son miroir
Madrid, février 1649. Diego Vélasquez est le plus fameux peintre du pays et au service du roi depuis plus de 25 ans. Il est grand huissier de la cour, valet de la garde-robe du roi et son valet de chambre. Grand amateur d'art, Philippe IV lui confie la mission de lui rapporter de nouvelles oeuvres en Italie. Il part avec son esclave, Juan de Pareja. Arrivé à Rome, il visite les galeries et les collections Borghese, Farnese, Mattei ou la Villa Médicis, accompagné du peintre Antonio Domenico Trivia, grâce à l'appui bienveillant du pape Innocent X qui lui demande en échange de peindre son portrait. Il profite aussi de l'ambiance italienne, très différente de celle qui règne en Espagne où sévit encore l'Inquisition. La vie semble plus légère, les peintres sont audacieux. Ainsi, il s'étonne qu'il y ait tant de toiles de nu. Et pour la première fois, lui qui s'est spécialisé toute sa vie dans le portrait, il songe à se consacrer à la peinture d'un nu. Ici, personne ne s'offusquerait de cette audace. Reste à trouver un modèle... L'un des maitres de la peinture universelle raconté par Jean-Luc Cornette et sublimé par le dessin en couleur directe de Matteo ! En 1649, Diego Vélasquez a 50 ans. Peintre officiel de la cour d'Espagne, il est envoyé en Italie pour acquérir des oeuvres. De ce voyage, il rapportera aussi une toile personnelle, le seul nu de sa carrière : Vénus à son miroir. Jean-Luc Cornette et Matteo imaginent les circonstances de la création de cette toile...
10/2022
Sciences historiques
Etre soldat. De la Révolution à nos jours
Etre soldat ne relève pas d'un simple choix professionnel. Dans cette condition militaire qui est plus qu'un métier, se pose la question éthique de la mort reçue ou donnée et de l'usage des armes, légitimé en droit par le fait que le soldat est le représentant légal de la force publique dans les conflits. Le rapport au sacré est souvent interrogé dans les cultures professionnelles, notamment des officiers. Etre soldat, c'est également s'inscrire dans une acceptation de l'autorité et de la hiérarchie. Les systèmes de représentation de la société à l'égard de l'armée sont interrogés dans cet ouvrage, de l'image du soldat, au cours des siècles, à l'antimilitarisme, de la participation des militaires à la politique, à l'évolution de leur rôle dans les conflits passés et contemporains. Passant du service du Roi à celui de la Nation, le soldat est toujours en phase avec les débats de sociétés de son époque, passant de la condition d'un soldat de métier au système mixte républicain mêlant conscription et professionnels. Depuis 1997, et par un retour de l'histoire sur elle-même, le soldat est redevenu un engagé volontaire, quel que soit son grade. Engagé dans des conflits locaux (conquête coloniale et conflits de décolonisation), il a également connu les deux guerres mondiales avant de participer à des " Opérations extérieures ", sous l'égide d'organismes internationaux. À l'image de la société française, la condition militaire a profondément évolué depuis la veille de la Révolution française. Ce livre en montre les multiples facettes et en identifie les facteurs d'évolution, mais aussi les ancrages culturels de long terme.
04/2013
