Le fascisme italien au prisme des arts contemporains. Réinterprétations, remontages, déconstructions
Extraits
Histoire littéraire
Métamorphoses et mutations dans la littérature, les arts et l'histoire des idées. Espagne, France, Italie (XVIe-XVIIIe siècle)
Dans l'espace culturel extrêmement relié que configuraient l'Espagne, l'Italie et la France aux XVIe-XVIIe siècles, le concept de métamorphose, élargi à celui de mutation, s'est imposé en de multiples formulations. Au-delà du texte fondateur des Métamorphoses d'Ovide et de son puissant imaginaire mythologique, sont abordées les représentations littéraires et plastiques, érudites et "populaires", de la transformation de l'être humain en animal ou en élément naturel. Les oeuvres de Dante, du Tasse, de Cervantès, de Rabelais, mais aussi d'autres textes moins connus dans les domaines de la prose, de la poésie et du théâtre, ainsi qu'un inépuisable répertoire d'images s'offrent à des études de cas de métamorphoses, comme autant de réflexions sur l'instabilité du monde, sur l'inachèvement et l'inaccompli, sur le temps et la mort.
01/2022
BD tout public
The New Frontier. The Art of Elegance, Edition français-anglais-italien
Les racines graphiques d'Antonio Lapone puisent leur sève dans la création publicitaire, les portfolios d'affichistes et les croquis de mode. Graphiste avant d'être dessinateur, son oeuvre se décline en illustrations et en toile s autant qu'en bandes dessinées. Quel que soit le support, le souci de la composition et l'élégance sont les maîtres-mots qui caractérisent son univers.
09/2018
Beaux arts
Le dieu situé. Une enquête sur la fabrique de l'art sacré dans le catholicisme contemporain
En recommandant le commun engagement des fidèles dans les procès publics d'oraison, le concile Vatican II a introduit une réorganisation majeure des lieux du culte catholique. Ce livre entend rendre compte des implications esthétiques de ce programme de restauration du Rituel romain. Par l'adoption d'une démarche d'enquête d'orientation pragmatique portant sur le fonctionnement des laboratoires de liturgie, Gaspard Salatko analyse la façon dont les praticiens et les théoriciens du catholicisme organisent leurs églises étant donné les spécificités du régime français de laïcité. Sous ce rapport, l'observation de la façon dont sont réalisés les lieux conçus pour l'exercice public du culte permet de mettre au jour les modalités situées d'actualisation du dieu chrétien.
12/2016
Beaux arts
Le goût des autres. De l'Exposition coloniale aux Arts premiers
En incarnant, par leurs collections et leur mise en scène, une identité - qu'elle soit nationale, locale ou communautaire -, la plupart des musées répondent à la question: "Qui sommes-nous?" C'est par contraste avec un Nous occidental que se sont définis les "musées des Autres", au cours du processus d'appropriation coloniale des continents extra-européens. Quel sens ont alors ces musées dans un monde postcolonial où sont redéfinies les frontières entre "Nous" et les "Autres"? Au musée du quai Branly, la France célèbre depuis 2006 la diversité culturelle en exposant les arts d'Asie, d'Afrique, d'Amérique et d'Océanie. Que doit cette mise en scène à celle de la diversité des peuples de l'Empire lors de l'Exposition coloniale de 1931 ou à la présentation de la variété des cultures humaines dans la pédagogie ethnologique du musée de l'Homme ? Tel un fil d'Ariane, le musée permet d'accompagner les ethnologues dans leurs expéditions lointaines, les débats autour de "l'humanisme colonial" et les métamorphoses du goût des Autres, de l'" Art nègre" au mythe de "peuples premiers" en harmonie avec la nature. Proposant un regard anthropologique et historique sur les façons dont les Européens ont défini leur identité en exposant les Autres, cet ouvrage apporte une contribution originale aux interrogations actuelles sur les héritages coloniaux.
05/2010
Ethnologie
Le Goût des Autres. De l'Exposition coloniale aux Arts premiers
La diversité culturelle est aujourd'hui proclamée " patrimoine mondial de l'humanité ". C'est aussi pour célébrer sur le mode esthétique la diversité des cultures qu'un musée consacré aux " Arts et civilisations d'Afrique, d'Amérique, d'Asie et d'Océanie ", a été ouvert en 2006 à Paris, quai Branly. S'il rencontre le goût contemporain pour l'exotisme, le choix de bâtir un palais aux Arts premiers pour remplacer le musée de l'Homme ne va pas de soi. Par-delà les polémiques opposant art et ethnologie, quel sens a un " musée des Autres " dans un monde post-colonial où se redéfinissent les frontières entre Nous et les Autres ?
Par ce qu'il choisit de montrer, un musée réalise une mise en ordre du monde où nous vivons. Analyser les façons dont leurs objets ont été exposés au cours de l'histoire permet d'interroger les transformations de notre regard sur les hommes et les femmes des autres continents. Le goût des Autres s'affirme en France dans l'entre-deux-guerres, entre " Art nègre " et ethnologie. L'Exposition coloniale de 1931 célèbre la variété des civilisations de l'empire, tandis que le musée de l'Homme, pour réaliser l'inventaire de la diversité humaine, envoie ses ethnographes sur des terrains lointains dont ils rapportent une moisson d'objets. Aujourd'hui célébrés comme autant d'œuvres d'art, ces objets sont aussi, de plus en plus, réclamés par ceux qui s'en disent les héritiers pour affirmer leur identité. Que faire devant de telles remises en question ? Peut-on tourner la page coloniale comme on oublie un mauvais souvenir ?
Interrogeant à la fois les discours savants et les mythes qui orientent notre regard sur les Autres, tel celui de " peuples premiers " qui seraient en harmonie avec la nature, cet ouvrage propose un regard anthropologique sur la façon dont les Occidentaux conçoivent leur propre place dans le monde. En comparant le cas français à d'autres, de l'Italie aux États-Unis en passant par la Grande-Bretagne ou le Mexique, il explore de nouvelles façons de présenter aux visiteurs des mondes différents du nôtre, mais en relation avec lui.
05/2007
Critique littéraire
Paul Valéry contemporain
Paul Valéry et la pensée contemporaine Orientations Le concept du moderne chez Valéry Le jeu du Je L'esthétique de Paul Valéry Antinomies et autonomie chez Paul Valéry Problématique du langage Sens et discours poétique chez Paul Valéry Structure d'ordre proche dans la poésie de Paul Valéry La fonction poétique du langage dans "Charmes" Langage et fracture chez Valéry Figures et formes La dimension verticale dans la poésie de Valéry "Le Yalou" : énigmes, forme, signification Léonard, la figure et le texte La Jeune Parque en question Les disparitions de Narcisse Présence de Valéry Quelques linéaments du Traité de la Main que Valéry rêva d'écrire "Le style, c'est le diable" (Paul Valéry, Mon Faust). Création et satanisme dans Mon Faust de Paul Valéry et dans le Dr Faustus de Thomas Mann La Jeune Parque et l'autobiographie dans la forme La théorie du point de vue chez Paul Valéry M. Teste et quelques-uns de ses précurseurs (recherche de quelques traits constants du héros cérébral ; esquisse d'une évolution) L'apologie de la main chez Paul Valéry Présence de Valéry Lumières de La Jeune Parque Motivation des formes et des mètres chez Valéry Interprétation, à la lumière des "Cahiers" , de quelques poèmes de Paul Valéry L'architecture phonique dans la poésie de Valéry
01/1974
Ethnologie
Se faire contemporain
La mondialisation culturelle cesse d’apparaître comme un phénomène irrépressible et vague dès l’instant où l’on investit ses lieux les plus concrets, pour la saisir en pratique. A cette échelle ethnographique, la danse contemporaine africaine, qui est l’objet de ce livre, révèle sa face la moins visible, notamment pour le public cultivé occidental, amateur d’oeuvres venues d’ailleurs. On y voit comment des techniques chorégraphiques nouvelles s’imposent aujourd’hui en Afrique. On comprend que l’émergence d’une forme «contemporaine» de danse repose de façon décisive sur la formation de réseaux institutionnels, d’intérêts sociaux, de rapports à l’art et à la culture, de manières légitimes de parler et de se parler, de trajectoires biographiques et finalement, de personnalités inédites de danseurs et de chorégraphes, qui en viennent à incarner, entre «ici» et «là-bas», l’art africain internationalisé. Au-delà, on saisit ce que la mondialisation culturelle signifie en Afrique, compte tenu de la force particulière qu’y prend le rapport entre le Nord et le Sud. Le cas de la danse contemporaine montre qu’il s’agit presque toujours de composer avec une domination inséparablement économique, politique et culturelle. Parfois pour s’y conformer au mieux, comme lorsque les danseurs s’efforcent de doser techniques «traditionnelles» et «techniques contemporaines», suivant en cela le goût (et les injonctions) des programmateurs européens. Parfois au contraire pour tâcher de subvertir cette domination : ainsi lorsque l’engagement chorégraphique est avant tout utilisé comme une ressource économique et migratoire, bien loin de la «vocation». Finalement, le portrait vivant qu’Altaïr Despres fait de la danse contemporaine en Afrique nous parle de l’inégalité symbolique dans le monde d’aujourd’hui. Au-delà des visions heureuses du «métissage», qui peut prétendre à l’art et à la légitimité culturelle internationale ? Qui peut imposer son style, et qu’est-ce que cela implique pour les autres ? Comment penser ce pouvoir, sans le réduire à une affaire esthétique ?
02/2016
Littérature française
Candidat, roman contemporain
Candidat ! : roman contemporain / Jules Claretie Date de l'édition originale : 1887 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
04/2020
Littérature française
Lui - Roman contemporain
Le nom de Louise Colet (1810-1876) est associé à celui de Flaubert pour l'éternité. Maîtresse du grand écrivain, son propre destin artistique a été injustement balayé par la statue flaubertienne. Ajouté à cela sa condition de femme qui se pique d'écrire dans un XIXe siècle peu sensible à la condition du sexe dit faible, il n'en fallait pas plus pour que cette poète, romancière, dramaturge, disparaisse durablement de la scène littéraire. Son oeuvre est cataloguée dans le registre mineur de la littérature féminine, autrement dit, un peu trop sensible pour être véritablement sérieuse (On n'écrit pas avec son coeur mais avec sa tête, déclare Flaubert). L'histoire littéraire de Lui relève tout d'abord de l'anecdote puisqu'elle met en scène les liaisons tumultueuses entre quatre grands écrivains. En 1859, George Sand publie Elle et Lui, roman dans lequel elle relate ses amours avec Alfred de Musset. Paul de Musset, frère du poète, ne goûte guère à l'exercice de style et réplique avec la parution de Lui et Elle, dans lequel il entend rétablir ses vérités. Louise Colet vient enfin se mêler au débat avec la publication de Lui, roman contemporain. Par l'entremise de son personnage Léonce, elle exécute un portrait de Flaubert, amant absent, menteur et égoïste, ainsi ? : L'autre, là-bas, loin de moi, dans son orgueil laborieux et l'analyse éternelle de lui-même, il n'aimait point ? ; l'amour n'était pour lui qu'une dissertation, qu'une lettre morte ? ! En parallèle Albert de Lincel (Musset), incarnation du poète incandescent, rongé par la passion et l'alcool, chronique sa relation funeste avec Antonia Back (George Sand). Le récit de ces amours multiples va bien au-delà d'un romantisme de bon aloi. Plus subtilement, Louise Colet cherche ainsi à saisir les éternelles questions que soulèvent les relations entre les hommes et les femmes ? : qu'en est-il des besoins intellectuels et sensuels de chacun ?? Comment cerner les malentendus qui en résultent. Roman à clés, Lui est aussi pour son auteur le moyen subversif d'affirmer une sexualité féminine décomplexée et de montrer la difficulté des hommes à accepter les femmes d'esprit. Artiste à part entière, féministe avant l'heure, personnalité engagée, il est temps d'accorder à Louise Colet toute l'attention qu'elle mérite et en premier lieu, de la lire.
11/2022
Notions
L'esclavage contemporain
Léon Tolstoï, visionnaire, écrivait en 1900 ces mots d'une cruelle actualité : " Pourquoi les ouvriers de fabrique et les ouvriers urbains se trouvent-ils dans une situation misérable ? Et comment y remédier ? Ne peut être celle-ci : C'est que les capitalistes ont accaparé les instruments de production, et que la situation des ouvriers s'améliorera par la diminution des heures de travail, l'augmentation des salaires et la généralisation des instruments de production. La réponse à ces questions doit se trouver dans la démonstration des causes qui ont arraché les hommes à la vie dans la nature, et qui les ont amenés à l'esclavage de la fabrique, et dans la démonstration des moyens d'affranchir les ouvriers de cette nécessité de l'émigration de la vie libre de la campagne à la vie esclave de la fabrique. " Léon Tolstoï (Lev Nikolaïevitch Tolstoï en russe), né le 9 septembre 1828 (dans le calendrier grégorien) et mort le 20 novembre 1910 à Astapovo, est un romancier et essayiste russe. Célèbre dans le monde entier pour ses romans décrivant la vie du peuple russe à l'époque des tsars, il est aussi l'auteur de plusieurs essais, critiques du pouvoir, des gouvernements, du capitalisme et de l'Eglise.
05/2023
Littérature française
L'Atelier contemporain
"Mes amis Paulhan et Gallimard ayant porté au grand jour, en 1942, ce très mince recueil, Le parti pris des choses, morceaux choisis de proses nées sur mes établis durant la première moitié de mon âge, il en résulta que je me trouvai, peu après, fréquentant certains autres ateliers : ceux de peintres et sculpteurs me traitant en familier, eux aussi, au point de souhaiter tout aussitôt se voir traités par moi, à leur tour, je ne dis pas tout à fait comme des choses, mais enfin à ma manière, c'est sûr. Aussi bien, les chocs émotifs ressentis au contact de cette espèce d'hommes, observés "à l'oeuvre" et dans leurs comportements quotidiens, tant éthiques qu'esthétiques, m'obligeaient-ils, de toute nécessité et d'urgence, à en obtenir, si je puis ainsi dire, raison. Qui sommes-nous ? Où allons-nous ? Que faisons-nous ? Que se passe-t-il, en somme, dans l'atelier contemporain ?" Francis Ponge.
02/1977
Philosophie
Manuel du Contemporain
Connaît-on bien toujours l'époque où l'on vit? Poser cette question, c'est déjà y répondre. Du fait du poids des normes et des comportements appris, de toutes ces pensées réflexes dont nous
avons hérité et que nous ne questionnons jamais, le monde qui nous environne est aussi, paradoxalement, ce qui demeure souvent pour nous le plus opaque. Pour le dire en une phrase, nous avons du mal à appartenir à notre temps. Or, le monde change, et très vite. Rester en consonance avec lui, ou nous maintenir seulement dans sa course, demande que nous révisions certaines de nos certitudes, sinon toutes, que nous procédions à un examen de conscience - et le plus radical qui soit. Ce qu'il nous faut modifier, c'est, en effet, notre esprit, et, avant cela, le regard même que nous portons sur les choses. L'objet de ce livre, analyse critique du présent autant que traité de savoir-vivre, est de nous donner les moyens de participer de la façon la plus fondée, harmonieuse et novatrice possible au monde qui émerge; n'être ni d'avant ni d'après lui, ni en dessous ni au-dessus de lui, mais dans son temps et à sa hauteur ; c'est-à-dire: devenir simplement, mais pleinement, des Contemporains.
10/2007
Bergson
Bergson, notre contemporain
Il a ferraillé avec Einstein, inspiré de Gaulle et prêté son Rire à Chaplin, tandis que Proust a été garçon d'honneur à son mariage ; fils d'immigrés juifs, philosophe et diplomate, inventeur de la "durée" , prix Nobel de littérature, Henri Bergson (1859-1941) fut à son époque une véritable star, célèbre dans le monde entier. Professeur au Collège de France, académicien, il reçut tous les honneurs de la République, avant d'être oublié, parfois rejeté, éclipsé par le siècle de Sartre. Bergson nous laisse pourtant une oeuvre d'une actualité troublante, sur laquelle il serait grand temps de nous repencher. Pourquoi nos sociétés sont-elles tiraillées entre clôture et ouverture ? Comment éloigner la guerre et rapprocher les âmes ? Face à l'imprévisible, faut-il craindre ou espérer ? Toutes ces questions comme écrites dans un journal d'aujourd'hui apparaissent chez Bergson, traitées avec finesse et clarté, formant une lecture toujours revigorante et porteuse d'espoir pour une humanité "à demi écrasée sous le poids des progrès" . Bergson, philosophe de la conscience écologique au style incomparable, ardent défenseur de la démocratie, acteur politique majeur, penseur optimiste surtout, qui a su croire à la liberté et à l'action... Dans une langue accessible et vivante, Emmanuel Kessler nous livre le récit, biographique et philosophique, de cette vie hors du commun, de cette pensée en mouvement, de cette richesse de fond et de forme, de cette "préparation à bien vivre" qui rendent Bergson éternellement contemporain.
04/2022
Famille
Familles, mariage, divorce. Une sociologie des comportements familiaux contemporains
Depuis la fin des années 1960, les comportements familiaux, ainsi que les attitudes en matière de sexualité, de conjugalité et de parentalité, se sont profondément transformés. Mais tandis que les familles se mettent au pluriel, la culture ambiante reste imprégnée du modèle de la famille conjugale nucléaire. Ce livre tente, à travers une approche de ces différents thèmes, d'apporter des réponses sociologiques à des questions ou des affirmations qui circulent dans le sens commun à propos des familles actuelles. L'auteure s'applique à montrer que le champ de la sociologie de la famille est le meilleur lieu pour aborder les problèmes de relation, de négociation, de conflit, de compromis, de socialisation dans les groupes sociaux.
04/2022
Littérature française
Ouvrages d'art admis à l'exposition de la Société des amis des arts de Pau
Livret explicatif des ouvrages d'art admis à l'exposition de la Société des amis des arts de Pau : exposition de 1873 du 1er mars au 1er mai Date de l'édition originale : 1873 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2018
Beaux arts
Dessins anciens des maîtres italiens, hollandais, flamands
Dessins anciens des maîtres italiens, hollandais, flamands... / [expert] Blaisot Date de l'édition originale : 1862 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
CD K7 Littérature
Le bateau ivre. Edition bilingue français-italien
Arthur Rimbaud est le "héros des temps modernes de la liberté intérieure" (S. Zweig). Son apocalypse est une ouverture de lumière sur les temps présents. Notre besoin de Rimbaud, intitule Yves Bonnefoy. Qu'il a raison ! La prétendue obscurité du Bateau ivre nous illumine. Verlaine est d'une clarté lumineuse : "Ce n'était ni le Diable ni le bon Dieu, c'était Arthur Rimbaud, c'est-à-dire un très grand poète, absolument original, d'une saveur unique, prodigieux linguiste, un garçon pas comme tout le monde, non, certes ! mais net, carré sans la moindre malice avec toute la subtilité, de qui la vie, à lui qu'on a voulu travestir en loup-garou, est toute en avant dans la lumière et dans la force, belle de logique et d'unité comme son uvre" . Exactement le poète que nous aimons, pour l'éternité. Cette réédition d'artiste exceptionnelle, un projet de Giovanni Dotoli qui est le fruit d'un concert de critique, traduction est peinture, en est la preuve.
06/2021
Roman d'amour, roman sentiment
Amoureuse du play-boy ; Le médecin italien
Série "Royal Hospital" - Tome 1 & 2 /2
Les professionnels du Royal Hospital n'ont qu'un seul objectif : sauver la vie de leurs patients. Trouver l'âme soeur est un merveilleux bonus. . .
Amoureuse du play-boy
Trois ans. Cela fait trois ans que Hugh Linton est chirurgien dans le service où travaille Emily, et trois ans qu'elle lui cache soigneusement les sentiments qu'elle a éprouvés pour lui dès le premier regard, car elle refuse de n'être qu'une conquête de plus pour ce parfait play-boy.
Mais tout bascule le jour où Hugh la met au défi de jouer le rôle de sa petite amie. . .
Le médecin italien
Décidément, cette Louise Carter va le rendre fou ! C'est ce que pense Anton Rossi, obstétricien au Royal Hospital, chaque fois que la sage-femme lui adresse la parole. Car, si le comportement de Louise est parfaitement professionnel en salle de travail, elle passe son temps, en dehors, à lui adresser des sourires troublants. Or Anton est résolu à ne pas se laisser distraire par sa charmante collègue. . .
Romans réédités
07/2022
Critique Théâtre
Le théâtre italien. Tome 2, Volume 2
Le tome II du Théâtre italien de Gherardi comprend dix pièces écrites par Delosme de Montchesnay, Fatouville, Regnard et l'abbé Bordelon pour la Comédie-Italienne à la fin du XVIIe siècle. Le savoir-faire comique allié à la satire des travers de la société française procure un vif plaisir de lecture.
02/2021
Critique Théâtre
Le théâtre italien. Tome 2, Volume 1
Le tome II du Théâtre italien de Gherardi comprend dix pièces écrites par Delosme de Montchesnay, Fatouville, Regnard et l'abbé Bordelon pour la Comédie-Italienne à la fin du XVIIe siècle. Le savoir-faire comique allié à la satire des travers de la société française procure un vif plaisir de lecture.
02/2021
Culture et civilisation
Le vicomte pourfendu. Edition bilingue français-italien
Alors qu'il se bat contre les Turcs, le vicomte Medardo di Terralba est fendu en deux par un boulet de canon. Seule la moitié droite est retrouvée. De retour dans son château après avoir été soigné, le vicomte, dépourvu de sa partie gauche, devient vil et cruel, terrorisant tous ceux qu'il croise sur son passage. A travers ce conte philosophique aux péripéties rocambolesques, Italo Calvino explore la condition de l'homme contemporain avec un humour inépuisable.
05/2022
Actualité et médias
La Dérive fasciste. Doriot, Déat, Bergery, 1933-1945
Le communiste Doriot, le socialiste Déat, le radical Bergery : voilà des hommes qui, en 1933, occupent des places en vue dans la gauche française et que l'on retrouve, quelques années plus tard, partisans de la collaboration avec Hitler et d'une adaptation du pays au nazisme vainqueur. Des itinéraires marginaux, sans doute, mais point exceptionnels. Ces itinéraires de fascisation connurent des rythmes et des degrés d'aboutissement inégaux d'un individu à l'autre, mais ils participèrent d'un même processus qui éclaire la situation problématique du fascisme en France. Au regard des prototypes que constituent le fascisme italien et le nazisme, on ne peut guère parler en France que d'un phénomène fascistoïde : produit de l'attraction exercée, dans les années trente, sur des dissidents en quête d'une rénovation nationale par des régimes fascistes qui représentaient à la fois des menaces et des modèles, il trouva son apogée après la défaite dans la soumission à un fascisme hégémonique étranger.
10/1986
Méthodes adultes
Italien. Langue et culture. Manuel d’italien langue vivante étrangère pour l’enseignement supérieur, niveau A2
Comprendre l'Italie d'hier et d'aujourd'hui en approfondissant la connaissance de sa langue et de sa culture. Tel est l'objectif de ce manuel qui s'adresse aux étudiants de l'enseignement supérieur et à tout apprenant souhaitant poursuivre ou reprendre l'étude de l'italien au niveau A2 puis A2+. Ce manuel s'adresse aux étudiants de l'enseignement supérieur qui souhaitent poursuivre leur apprentissage de l'italien après le baccalauréat, dans le cadre d'une option de langue vivante étrangère niveau A2/A2+. Les 20 séquences pédagogiques que contient le manuel proposent des activités variées de réception et de production fondées sur des supports contenant des textes (littérature, presse, web), des documents iconographiques (tableaux, photographies, cartes) et des documents audio-visuels. Ces activités sont complétées par des activations et des réactivations du vocabulaire et de la grammaire italienne, toujours en relation avec les supports d'étude. Selon une progression en deux temps, les 10 premières séquences du manuel permettent de réactiver les acquis pour approfondir le niveau A2, tandis que les 10 séquences suivantes offrent un approfondissement pour consolider voire dépasser le niveau A2. Plusieurs thèmes de la culture italienne actuelle et historique sont abordés à travers des extraits didactisés d'oeuvres multiples : l'éducation et les jeunes, l'alimentation, l'environnement et le territoire, les jeux et le sport, la nation, le pouvoir et la résistance, les luttes et les tensions, l'économie et la société, l'expérience de l'altérité, le passé et le présent. L'apprenant peut effectuer un parcours dans la culture italienne du Moyen Age à nos jours, en approfondissant ses compétences de compréhension, de production et sa connaissance pratique de la grammaire.
09/2023
Beaux arts
La peinture, sommet des arts
Il fut un temps où la science était considérée comme un art et l'art comme une science. Les peintres tentaient alors de réconcilier le visible et l'intelligible. Dans cet essai qui surprend et fascine, Anita Albus raconte
comment s'est développée, du XVe au XVIIe siècle, en particulier la peinture en trompe-l'œil et choisit comme exemples quelques œuvres de maîtres, grands comme Jan Van Eyck et moins grands, d'Europe du Nord. A la fois savante, dans la tradition de Panofsky, et sensible, le peintre qu'elle est voit des aspects que nul n'a encore perçus ; et la subtile narratrice nous décrit la part
d'abstraction, les détails infimes que notre regard ne saurait discerner. Sa méthode, celle des couches, elle l'emprunte aux anciens maîtres eux-mêmes. Elle nous
apprend à distinguer les différents niveaux de cette peinture, tant sur le plan de la technique - notamment l'alchimie des pigments et des couleurs - que sur celui de la signification d'œuvres qu'elle ne sépare jamais de leur contexte philosophique et historique. Le lecteur fera aisément la synthèse de ces richesses provenant de multiples champs de savoir et reliées par une vision du monde et de l'art pictural propre à l'auteur.
05/2004
Arts divinatoires
La Bible des Arts Divinatoires
Toutes les civilisations ont rêvé de décrypter l'avenir et il existe de nombreuses techniques divinatoires. Certaines sont fantaisistes mais d'autres, beaucoup plus sérieuses, donnent d'indéniables résultats qui permettent d'anticiper les événements pour se préparer à mieux les gérer. Associant des indications pratiques à l'histoire passionnante de ces sciences traditionnelles, cet ouvrage présente 12 arts divinatoires éprouvés - Astrologie, Numérologie, Tarot, Chiromancie, Yi King... - qui vous permettront de choisir celles qui conviennent le mieux à votre sensibilité. Un livre sérieux et documenté sur un sujet fascinant...
11/2021
Histoire internationale
Un philosophe provençal au temps des Antonins, Favorin d'Arles. sa vie, ses oeuvres, ses contemporains
Un philosophe provençal au temps des Antonins : Favorin d'Arles, sa vie, ses oeuvres, ses contemporains / Ludovic Legré Date de l'édition originale : 1900 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
06/2020
Beaux arts
Annette Messager Continents noirs. Exposition au musée d'Art moderne et contemporain de Strasbourg du 13 octobre 2012 au 3 février 2013
Créatrice, depuis le début des années 1970, d'une oeuvre singulière dans laquelle se mêlent, sur le mode de la collection et du bricolage, des éléments de différentes natures photographies, dessins, objets manufacturés, animaux taxidermés, suivis d'installations fortement théâtralisées aux mécaniques inquiétantes, Annette Messager, dans ses oeuvres les plus récentes, nous livre un monde à la noirceur cataclysmique. Un monde pétrifié, carbonisé, un univers urbain d'après la catastrophe, dont les résidus miniaturisés flottent, agglutinés en des sortes d'îlots volants, ou semblent étouffer ce qu'il reste de vie sur la planète Terre. Lointainement inspirée de l'univers de Jonathan Swift dans ses Voyages de Gulliver, Annette Messager explore dans Continents noirs un registre relevant du fantastique ou de la science-fiction, pour mettre en scène les pathologies du monde contemporain; l'esprit de jeu et de dérision qui lui sont familiers tiennent à distance les terreurs suscitées par ces univers désolés.
10/2012
Autres
Elan vital. Antidote philosophique au vague à l'âme contemporain
Jamais la préservation de la vie ne nous a autant préoccupés. Pourtant, nous avons rarement eu le sentiment d'être à ce point dévitalisés. Comme si l'élan vital s'était subitement absenté de notre quotidien. Cet ouvrage se lance à la poursuite de cet appétit d'existence qui seul fait se sentir vraiment vivant. A quoi reconnaît-on l'élan vital ? Quels types d'impulsions et de mouvements suscite-t-il ? Quels en sont les ingrédients, les manifestations, les métaphores ? Surtout, comment le réveiller, le nourrir, le partager, en identifiant nos "biophores" , c'est-à-dire nos activateurs de vitalité ? Comment, en miroir, nous prémunir de ce qui l'attaque, l'amenuise, l'éteint, en luttant contre les "biocides" en tous genres, ces expériences destructrices de vitalité ? Cerner ce qu'est l'élan vital pour le faire renaître en nous, tel est l'objectif de ce livre qui se présente comme un antidote philosophique au vague à l'âme contemporain, un manifeste pour l'envie retrouvée.
09/2021
Beaux arts
L'énigme en histoire de l'art. Périodes médiévale et contemporaine
En histoire de l'art, l'énigme est le principal stimulateur de l'envie d'enquête, pour l'amateur comme pour le spécialiste. Ici, c'est au travers des périodes médiévale et contemporaine que le sujet s'illustre. L'ouvrage vaut pour donner à voir les actuelles grandes orientations de l'Histoire de l'art, d'abord par cette nature transpériode, mais aussi par sa pluri et interdisciplinarité ; l'histoire, l'anthropologie, l'histoire sociale ou des mentalités, etc. , sont également conviées pour révéler ou expliciter des énigmes autour de sujets aussi divers que les peintures de Jan van Eyck, de Max Ernst ou d'Edward Hopper, la sculpture champenoise de la fin du Moyen Age, la couleur dans les écrits sur l'art à la période contemporaine, les destins de deux femmes artistes, L'Enterrement du tableau-piège de Daniel Spoerri, les "petites mains" du corpus gravé de Hans Bellmer, etc. A cet égard, ce livre est un très bon outil pour faire saisir, à l'amateur comme à l'étudiant, la diversité des thèmes, des approches, des méthodes et des enjeux en Histoire de l'art. Il se distingue aussi par la diversité des degrés de professionnalisation de ses auteurs - chercheurs, personnels scientifiques de musées, mais aussi jeunes doctorants à l'esprit et à la plume excellemment affûtés. La somme de ces "ouvertures" - des ouvertures disciplinaires, chronologiques, mais aussi de statuts professionnels -, permet au lecteur un appétit totalement renouvelé à l'approche de chacun des onze sujets d'un livre dont les plaisirs de lecture peuvent être aussi pluriels que l'identité.
11/2019
Provence, Alpes, Côte d'Azur
L'Art en montagne. 22 randonnées pour découvrir l'art contemporain dans le Géoparc de Haute-Provence
Ce guide est une invitation à découvrir la création d'aujourd'hui d'une manière non conventionnelle, associant le plaisir de la découverte des paysages du département à celle de l'aventure artistique contemporaine. Vous y trouverez une cartographie de vingt randonnées hors des sentiers battus vous accompagnant dans ce voyage à la rencontre de l'art dans la nature dont les oeuvres de Andy Goldsworthy, herman de vries, Paul-Armand Gette, Richard Nonas, Joan Fontcuberta, Mark Dion, Trevor Gould
10/2024
