Gustave Coquiot, Georges Bottini, Tony Beltrand, Eugène Dété
Extraits
Divers
Les contes drolatiques
C'est à partir de 1832 qu'Honoré de Balzac écrivit Les cent contes drolatiques : un changement de style et de ton, loin du Père Goriot et d'Eugénie Grandet, mais se voulant un hommage à Rabelais pour lequel Balzac avait une grande admiration. Après Céline et Boris Vian, Balzac entre au panthéon des adaptations littéraires en bande dessinée sous le crayon de ces magiciens de l'image. Paul et Gaëtan Brizzi adaptent quatre des contes écrits par Balzac en "vieux" français en hommage à Rabelais : des histoires lestes et drôles, truculentes et satiriques, dont l'action se passe en Touraine au XV ? siècle. Des trente contes écrits, Paul et Gaëtan Brizzi en ont retenus quatre. Chaque histoire est introduite par Honoré de Balzac en personne. Il fallait le culot, la culture et le talent des deux frères pour s'attaquer à cette oeuvre de Balzac déjà illustrée par les plus grands : Gustave Doré, Dubout, Robida...
09/2021
Littérature française
Diète
Thomas Dorelly, juriste parisien sans histoires, n'avait pas prévu de consacrer une partie de son temps à rechercher deux jeunes mannequins russes disparus. Il ne s'attendait pas non plus à se retrouver au coeur d'une enquête pour homicide ni à en devenir un des principaux suspects. Sa rencontre avec Séléna Savers, une championne en arts martiaux reconvertie en bodyguard, sera déterminante pour prouver son innocence. Mais l'affaire n'est pas élucidée pour autant : la mafia albanaise contre-attaque férocement et les entraîne dans une aventure qui va bouleverser leurs vies de manière radicale.
02/2019
Industrie et techniques
L'énergie à tous les étages. Autour d'Alain Beltran
L'énergie à tous les étages, Autour d'Alain Beltran, est, comme son titre le soutient, un recueil de mélanges destiné à honorer les travaux d'un protagoniste de l'histoire des énergies. Cet ouvrage donne l'occasion de considérer par un large spectre les contributions historiographiques d'Alain Beltran, ses orientations de recherche, les jalons de sa carrière et les traces qu'il a partagées avec de nombreux chercheurs, enseignants et étudiants. Il propose un triptyque combinant histoire de l'électricité et de l'électrification, histoire plus globale des énergies, histoire de l'innovation et des entreprises, notamment des entreprises publiques. Les différents contributeurs ont inscrit cette diversité dans l'étude de la forme d'énergie polyvalente qu'est l'électricité, dans ses rapports avec les chemins de fer, les télécommunications ou l'espace domestique, dans la place du nucléaire et dans la construction des réseaux. Diversité encore pour évoquer des aventures charbonnières, pétrolières et gazières, dans une lecture réorientée des énergies fossiles, de l'environnement et de la construction européenne qui permet d'aborder autant les modalités de consommation que les trajectoires politiques des énergies. Diversité enfin pour relever des trajectoires d'entreprises, privées ou publiques, observées pour elles-mêmes par les sources écrites et les sources orales, ou parle truchement des rôles que l'Historien contemporanéiste sait prendre en compte en adossant ses recherches à l'action vivifiante des comités d'histoire mais aussi des musées. Diversité à tous les étages donc, mais aussi homogénéité car chaque texte est un lien tendu vers Alain Beltran, par des thématiques qu'il a développées, des livres qu'il a coécrits, des orientations qu'il a suscitées. Cette énergie à tous les étages ne ferme pas les perspectives, elle invite plutôt à poursuivre longtemps les dialogues qu'elle encourage.
06/2022
Beaux arts
Aux lumières pourprées du crépuscule. Correspondance croisée. Suivi de Mi Museo Ideal, Edition bilingue français-espagnol
Julián del Casal (1863-1893) est le plus grand poète moderniste cubain. En 1885, il découvre l'oeuvre de Gustave Moreau dans le roman A Rebours de J. K. Huysmans. ll tombe amoureux de ces "sublimes créations" qu'il décide de célébrer dans des sonnets. Malgré la distance qui sépare La Havane de Paris, Casal envoie ses poèmes á Moreau et une correspondance très intime s'établit entre les deux artistes. En 1892. Casal publie son deuxième livre de poèmes, dont la troisième partie porte le titre "Mi museo ideal, cuadros de Gustavo Moreau". En 1893, Casal meurt d'une maladie rare sans jamais avoir réalisé son rêve de rencontrer son "divin maître" Gustave Moreau. ni vu ses tableaux autrement que par des reproductions en noir et blanc. Le présent volume regroupe pour la première fois les différents éléments qui composent cette histoire d'amour idyllique : la correspondance croisée et les poèmes de Mi Museo Ideal, traduits et commentés par Dominique Fernandez et Roger Herrera.
10/2019
Littérature française
Flaubert Caroline, Sœur de Gustave. La pianiste virtuose, le jaloux familial
Gustave Flaubert (1821-1880), renvoyé du lycée, diplômé uniquement du baccalauréat, rédige de 30 à 35 ans sa première grande oeuvre publiée : Madame Bovary (pas prénommée). Toujours sans emploi, il a pu vivre aisément et voyager grâce à la fortune d'un père chirurgien-chef rouennais réputé, puis à la magnanimité de son frère aîné qui prendra la suite. L'ingrat écrivain raconte l'histoire d'un médecin retraité débauché et de son fils, docteur d'une bêtise inconcevable : sorte de satanique biographie parentale. Seule madame Flaubert/Bovary mère échappe à la diatribe d'où l'aveu de l'auteur "Madame Bovary, c'est moi". Personne, jusqu'à présent, ne s'est intéressé à la soeur de Gustave : Caroline (1824-1846), pianiste virtuose. La jalousie du romancier peut expliquer son éternelle dévalorisation des musicien.ne.s. Emma Bovary en fournit une illustration irréfutable. Le présent volume revisite les textes du pseudo-féministe. En fin d'ouvrage, preuve est faite de sa répulsion du monde auditif qui l'a conduit à des incohérences et inepties malgré ses perpétuels "copier-coller".
09/2019
Littérature française
Dictionnaire des idées reçues. Définitions et aphorismes imaginés par Gustave Flaubert
Le Dictionnaire des idées reçues ou Catalogue des opinions chics est un ouvrage littéraire ironique et resté inachevé de Gustave Flaubert qui regroupe sous forme d'un dictionnaire des définitions et aphorismes de son imagination. Le Dictionnaire des idées reçues fut publié de manière posthume en 1913 après le travail d'édition scientifique d'Etienne-Louis Ferrère. Il comporte environ 1 000 définitions se rapportant à des noms communs ou des noms propres. Flaubert les traite avec humour, derrière une objectivité et une scientificité apparentes, avec un véritable sens de l'autodérision que l'on méconnaissait jusqu'ici chez l'auteur de Madame Bovary et de L'Education sentimentale.
09/2019
Guides de France
Gustave Courbet. Sur les chemins de sa vie, 9 randonnées "biographiques"
Ce livre propose de découvrir la vie et l'œuvre de Gustave Courbet au cours de randonnées sur les sites qui ont inspiré le maître peintre d'Ornans. En Franche-Comté d'abord, d'Ornans à Flagey par les vallées de la Peusse et de Chauveroche, de la roche Founièche à la roche du Château par Saules et la roche du Mont, du ravin du Puits Noir à la vallée de Mambouc par la grotte de Plaisir-Fontaine, de Scey-en-Varais à Cléron par les ruines du castel Saint-Denis et celles de la ferme Courbet en Valbois, du Toulombief au château de Joux par la ferme des Pussets près de Pontarlier, du pied de la roche de Hautepierre et de la cascade de Syratu à la source de la Loue par les gorges de Nouailles, de Nans-sous-Sainte-Anne au belvédère des Platières par la source du Lison et la grotte Sarrazine. A Paris ensuite, de la rue Sarrazin à la prison de Sainte-Pélagie en parcourant le Quartier Latin, les bords de Seine, les Champs-Elysées, la place de la Concorde, le Jardin des Tuileries, la place Vendôme, la rue Lafitte avec sa perspective sur la butte Montmartre et le Sacré-Coeur, la rue Montorgueil, la place des Vosges, le Jardin des plantes et le Jardin du Luxembourg. En Suisse enfin, du petit port de La Tour-de-Peilz au château de Blonay par les gorges du Chauderon, les Avants, le Cubly et Sonloup. Chaque randonnée dévoile les sites des tableaux de Courbet et raconte un épisode de la vie de l'artiste : son enfance et son adolescence, son itinéraire parisien, les femmes de sa vie, ses amis, les rapports complexes et parfois ambigus qu'il a entretenus avec son temps et la politique, l'épisode tragique de la Commune et son exil à La Tour-de-Peilz. La dernière d'entre elles propose un portrait de l'artiste. Afin de mieux situer la vie et l'œuvre de Courbet dans son contexte historique, ce livre s'ouvre sur une synthèse des principaux événements qui ont marqué le XIXe siècle, et par une présentation de vallée de la Loue à cette époque.
05/2014
Littérature française
Le Chercheur de pistes. Un roman d'aventures de Gustave Aimard
Texte intégral. Cet ouvrage s'inscrit dans un projet de sauvegarde et de valorisation de bibliothèques et de fonds patrimoniaux anciens, rares ou oubliés, appartenant à la littérature des 19e et 20e siècles. Une collection de grands classiques, d'écrits pour le théâtre, de poésie, mais aussi des livres d'histoire, de philosophie ou d'économie, de récits de voyage ou de livres pour la jeunesse à re-découvrir via les librairies en ligne ou à lire sur papier avec une mise en page étudiée pour favoriser le confort de lecture.
01/2023
Littérature étrangère
Catalogue de tableaux peints par Gustave Colin. Vente, 29 mars 1882
Catalogue des tableaux peints par Gustave Colin... vente... 29 mars 1882 / [expert] Paul Detrimont Date de l'édition originale : 1882 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2020
Petits classiques parascolaire
Un coeur simple suivi de L'affaire Lemoine par Gustave Flaubert
Dévouement et dévotion, affection et affliction : voici Félicité ! Cette servante d'une bourgeoise de Pont-l'Evêque est sacrifiée par la société et par le destin. Sa lamentable histoire n'est faite que d'attachements exclusifs, insolites, et de reliques poussiéreuses, de son neveu Victor à Loulou, le perroquet. Félicité, sainte ou simple ? Flaubert, compatissant ou ironique ? Un des Trois contes de Flaubert et son écho parodique, à travers le court pastiche qu'en a fait Marcel Proust, L'" affaire Lemoine " par Gustave Flaubert. L'accompagnement critique explicite le projet romanesque flaubertien : faire un " livre sur rien ". La commentatrice propose des exercices de critique génétique et examine la composition de ce texte court. Le pastiche de Proust est étudié comme genre littéraire à part entière. C'est une façon originale et ludique d'aborder l'analyse littéraire et de préparer à la dissertation.
09/2000
Monographies
Gustave Courbet. L'école de la nature, Edition bilingue français-anglais
Courbet revendiquait n'appartenir à aucune école, se positionnant comme un artiste libre, indépendant et menant sa carrière avec l'objectif affirmé de créer une manière de à peindre le réel a qui lui serait propre. Cette école de la nature s'affirma des sa prime jeunesse, alors qu'il s'initiait au dessin et à la peinture "de plein air", réalisés "sur le motif". Cet ouvrage illustre le naturalisme chez Courbet, à travers, principalement, ses paysages, et la transmission de sa vision du réel auprès d'autres artistes qui ont formé une école comtoise du paysage. La figure de George Besson (Saint-Claude, 1882 - Paris, 1971), collectionneur et critique d'art, ardent défenseur de Courbet et du réalisme, est abordée sous l'angle de l'histoire de la création du musée Courbet à Ornans, mais également à partir du lien qui l'unissait à sa ville natale, Saint-Claude. En effet, dans la capitale haut-jurassienne, l'inauguration du musée de l'Abbaye — dont le projet a été porté par les deux artistes peintres, devenus donateurs, Guy Bardane et René Genis —a été rendue possible alors que Besson en avait posé les jalons quarante ans auparavant. Autour de Courbet, se matent ainsi différentes personnalités franc-comtoises ayant participe, à titres divers, à la connaissance, la diffusion et la continuité du rayonnement de son oeuvre et de l'art.
03/2021
Histoire de la médecine
Les maladies et la mort de Gustave Flaubert. Rouen 1821-1880
Gustave Flaubert est, à vingt ans, un colosse plein de vie, d'humour, de culture, vivant heureux dans une famille aimante, habitant l'Hôtel-Dieu de Rouen où son père est chirurgien-chef. Tout bascule en 1844 avec sa première crise d'épilepsie ; il en aura des milliers jusqu'à sa mort. Puis en Orient, où la vie est si belle, il contracte une syphilis. Avec l'épilepsie, ce sont alors deux maladies inguérissables, qui peuvent durer toute la vie. Plus de vingt ans s'écoulent entre Madame Bovary et Bouvard et Pécuchet. Mais il vieillit, les maladies se multiplient et les traitements sont hasardeux. Il meurt en mai 1880 au cours d'une crise d'épilepsie. Le secret enveloppa ses maladies et sa mort.
04/2022
Littérature française
La Loi de Lynch. Un roman d'aventures de Gustave Aimard
Au Mexique dans le passé, Pablo rejoint sa tendre Ellen, seule dans son jacal. Il recherche en vain un coffret d'Ellen disparu après le crime de son frère Harry. Elle dit que Fray est alors parti avec quelque chose. Valentin attend Pablo sur le retour et l'emmène dans une grotte où ils étranglent un ours au lasso. Cependant, Stefano a emmené sa captive, la Gazelle, dans des ruines, et la reconnaît comme sa nièce. Elle repart seule pour venger ses parents. Après leur meurtre par Cèdre Rouge, Valentin et Pablo ont suivi mais ils tombèrent dans un piège dont Ellen les sauva en découvrant que Cèdre Rouge est son père. Ellen rejoint son père. Andrès donne une cassette à Stefano qui la donne à Pablo ayant ainsi la preuve cherchée. Stefano et Valentin capturent Cèdre Rouge et le jugent par la loi de Lynch, c'est-à-dire en 15 min. Stefano tue aussi Ellen... Gustave Aimard (1818 - 1883), dont le nom est Olivier Gloux, est un ecrivain francais, auteur de romans d'aventures souvent publies en feuilleton dans Le Moniteur, la Presse ou La Liberte".
01/2023
Littérature française
Gustave Courbet et la colonne Vendôme, plaidoyer pour un ami mort
De la solidarité civile en matière de contrats, d'après le droit romain et les principes du code Napoléon : thèse pour le doctorat... / par Jules Ferlet,... ; Faculté de droit de ParisDate de l'édition originale : 1864Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF.HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces œuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande.Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables.Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique.Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces œuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.Pour plus d'informations, rendez-vous sur le site hachettebnf.fr
09/2017
Castor Benjamin et cadet
Gustave de la Tour Eiffel Tome 3 : Quel drôle d'oeuf !
"- Tu as trouvé cet oeuf, il est sous ta responsabilité ! déclare mon ami Déglingo, le plus toc-toc des pigeons. Mazette et souricette, j'ai peur de comprendre. L'oeuf... il veut que je le couve ! " Gustave connaît la tour Eiffel comme personne. Rien n'échappe à son regard, surtout pas un oeuf apparu mystérieusement...
03/2024
Revues
Le Monde Hors-série, décembre 2021 : Gustave Flaubert. Le romantique enragé
Gustave Flaubert. Le portrait : "Le gaillard fut épique, il avait de l'étoffe, du corps et du coffre, on pourrait tailler dans la masse et dans la matière", estime l'écrivain Marie-Hélène Lafon, évoquant l'homme et le tumultueux parcours de vie de ce colosse sentimental qui ne sut faire confiance qu'à sa mère, à quelques amis et à la langue : "Une vie entière "à la table", au travail du verbe, vissé à l'établi". L'oeuvre : Avec un rythme de cinq années d'écriture sur chaque grande oeuvre, Flaubert ne pouvait rivaliser avec ses prolifiques contemporains tels que Balzac et Zola. Mais ses 7 livres publiés constituent la partie émergée de l'iceberg si l'on prend en compte sa correspondance (plus de 4500 lettres) qui remplit autant de pages que son oeuvre éditée. On y voit vivre un homme de lettres, absolu, dont la souffrance et la jouissance, pour l'essentiel, tiennent à l'écriture. L'entretien : Pour la grande spécialiste Gisèle Séginger, le style, chez Flaubert, est central : porter une attention particulière au rythme et aux sonorités, transformer en art les sujets médiocres, créer une oeuvre exceptionnelle avec des lieux communs... Elle voit également en l'auteur un "homme siècle" grâce auquel, parce qu'il a su "se faire pupille", on peut accéder à la vie et l'histoire du XIXe siècle. Débats et hommages : Flaubert n'a cessé de jouer avec les genres littéraires en transgressant les normes admises. S'il trouva des soutiens indéfectibles parmi ses amis Théophile Gautier, George Sand ou encore Zola, et continua d'inspirer nombre d'auteurs du XXe siècle (Sartre, Sollers, Pamuk...), son oeuvre aura été jalonnée de malentendus et de vives critiques. Le procès intenté à Flaubert lors de la publication de Madame Bovary donnera le ton. Et aussi : chronologie, portfolio, lexique, références.
11/2021
Beaux arts
Georges Le Brun (1872-1914). Maître de l'intime
Paysagiste et peintre intimiste, marqué par le symbolisme, Georges Le Brun (1873-1914), originaire de Verviers en Belgique, apprend très tôt à peindre par l’aquarelle. Il ne cesse alors de pratiquer le dessin, notamment comme préparation à ses peintures : carnets, feuilles d’études, mais aussi grands dessins où perspective, échelle et dégradés de tons sont soigneusement calculés. Après un séjour à Bruxelles, Le Brun s’installe dans la Haute Fagne, région rurale de Wallonie. A l’instar de nombreux autres artistes, il pense y trouver une vie apaisante, atemporelle, à même de nourrir son art, dans le grand courant primitiviste qui imprègne l’art moderne au tournant du siècle dans toute l’Europe. Le Brun peint des paysages, des scènes de la vie rurale, des intérieurs intimistes : paysans silencieux occupés à des gestes ancestraux, études de bûcheron, de faucheur, d’éplucheur…, mais aussi paysages aux figures soit absentes soit minuscules, remarquables par leur absence de mouvement et leur « immanence ». L’artiste ne cherche pas à idéaliser mais au contraire à être vrai, à capter le point de vue le plus juste. Il observe, longtemps, patiemment, sans élaborer de discours social. La permanence de la vie rurale le séduit. En cela, son oeuvre évoque Millet et Pissarro, qui au-delà de leur engagement social, représentent le rythme ancestral du travail de la terre et l’harmonie entre paysans et nature. Le Brun partage aussi avec Pissarro l’esprit de synthèse, la sûreté du trait, la recherche de précision. Il nourrit également une passion pour la lumière, proche des impressionnistes défendus dans ses articles. Toute sa vie, en effet, Le Brun écrit des textes qui témoignent de ses prises de position antiacadémiques et de ses connaissances approfondies en art. Ses lettres d’Italie, ses récits de voyage et ses articles de presse notamment pour L’Art moderne, démontrent une écriture savante. Une production littéraire qui contraste avec l’image répandue du peintre, tout entier absorbé par la vie simple des Ardennes. Cette double identité, de bourgeois intellectuel et de peintre rustre, crée l’ambiguïté qui entoure la personnalité et l’art de Le Brun. Il meurt sur le front de l’Yser au début de la Première Guerre mondiale.
11/2015
Histoire de France
La tragédie du pouvoir. Le courage de Georges Pompidou
"Durant dix ans, j'ai été le collaborateur de Georges Pompidou, dans les jours heureux comme dans ceux qui le furent moins. Après sa disparition, j'ai fait mon possible pour que le jugement porté sur lui fût éclairé et juste. Reste que la gravité de la maladie dont il fut atteint à la fin de sa vie, le cloute entretenu sur sa capacité à poursuivre sa tâche, son refus de s'en expliquer publiquement pèsent sur sa mémoire. Aussi ai-je décidé d'écrire ce que j'ai vécu à ses côtés pendant les derniers mois de son existence, lorsque j'étais secrétaire général de l'Elysée, étroitement associé à sa réflexion et à son action et, par là, le mieux à même de porter témoignage. je tiens à ce que justice lui soit rendue afin qu'aucun doute ne subsiste sur la façon dont la France a été gouvernée au cours de cette période où elle était assaillie de dangers. Je le ferai en me gardant d'outrepasser certaines limites, celles au-delà desquelles l'intimité d'un être humain est piétinée. Je montrerai qu'il fut égal à lui-même dans sa capacité de réflexion et de décision qui faisait de lui un homme supérieur par l'esprit et le caractère, digne de respect par le souci de sa responsabilité, son abnégation, sa volonté d'affronter l'adversité et d'assumer sa tâche aussi longtemps qu'il le pouvait. Ce fut sa grandeur".
10/2013
Histoire internationale
Georges Washington. Fondateur de la République des Etats-Unis
Georges Washington, 1er président des Etats-Unis, est indéniablement le père de la nation américaine. Les Américains lui doivent leur indépendance et leur liberté. C'est son histoire, remarquable et captivante, qui est racontée dans cet ouvrage publié pour la première fois en 1886 à l'attention aussi bien d'une jeunesse avide d'aventures et d'exemples à suivre que d'adultes désireux de mieux connaître l'épopée américaine et la naissance de la démocratie outre-Atlantique. Né en Virginie le 22 février 1732 dans une famille de propriétaires terriens, orphelin de père à l'adolescence, le jeune Georges exerce son autorité sur ses frères et soeurs et s'initie au métier d'arpenteur dans l'immensité des nouvelles terres à défricher, avant de s'enrôler dans l'armée britannique pour combattre les Français. Officier courageux et infatigable lors de la Guerre de Sept ans, il défie l'adversité avec une détermination inébranlable. Mais lorsque les Anglais piétinent les droits et l'honneur des Américains, c'est contre les armées de Sa Majesté que Washington se bat. Commandant en chef des troupes insurgées, à la tête d'hommes aussi inexpérimentés qu'indisciplinés, manquant de vivres et de munitions, il réussira à fédérer ses hommes et à les mener vers la victoire, l'indépendance et la liberté. Marié à une riche veuve, il aurait pu vivre sur sa plantation une fois la victoire acquise. Mais la démocratie était encore trop fragile et l'unité de cette nouvelle république trop précaire. Après une vie militaire héroïque, c'est sur la scène politique que le devoir l'appelle. Elu président des Etats-Unis d'Amérique le 4 mars 1789, il accomplira deux mandats au cours desquels les institutions se mettront en place, et se retirera une fois le devoir accompli. Vie extraordinaire que celle de cet homme, explorateur, maître d'une grande plantation, militaire, homme politique, chef de famille... resté inébranlablement droit et fidèle à ses principes pour le plus grand bien de son pays. Jacques Fernay est un nom d'emprunt. L'auteur, qui a vécu au 19ème siècle, reste un mystère. Sous sa plume, cette biographie à la fois très documentée et romancée fait revivre des personnages touchants et plus vrais que nature.
06/2015
Revues
Europe N° 1115, mars 2022 : Georges Séféris, Gilles Ortlieb
Dans la proximité physique comme dans l'exil, Georges Séféris (1900-1971) partagea toute sa vie les nombreuses épreuves qui, au cours du XXe siècle, furent imposées au peuple grec. Chez ce natif de Smyrne, sur la côte orientale de la mer Egée, la gravité de ton et de registre poétique a été déterminée par l'expérience précoce du déracinement, à l'occasion de la "Grande Catastrophe" des années 20, qui fit des milliers de victimes en Asie Mineure et provoqua l'afflux en Grèce de plus d'un million de réfugiés. Poète, diariste, épistolier, romancier, essayiste, traducteur, Séféris a expérimenté ces différentes possibilités d'écriture qui tendent toutes à conférer à l'homme un temps et un espace habitables. "Maître en art et en droiture de vie", il considéra qu'il était de son devoir de dénoncer les abus du pouvoir et notamment la dictature des colonels. Prix Nobel de littérature en 1963, cet admirable poète apparaît comme le héraut d'un style fragmentaire construit sur l'éphémère, mais qui fascine par les profondeurs sur lesquelles il ouvre. Son oeuvre, enracinée dans le passé et le présent de la Grèce et de l'hellénisme, ne s'en adresse pas moins à tous, portée, comme l'écrivait Gaëtan Picon, par "une langue si simple, proche du langage de tous les jours, de l'oraison du matin et du soir, mais toujours consacrée par la solennité poétique". Forte déjà d'une trentaine de livres, l'oeuvre de Gilles Ortlieb est celle d'un écrivain tour à tour flâneur, fantôme, voyageur sans bagages, aventurier de la lenteur, archéologue des friches et des jachères, scribe de l'effacement, géographe de filme du monde, veilleur et éveilleur, dont le langage, soumis au réel, évolue entre le souci d'harmonie et la réceptivité aux surprises. Voir et nommer, pour Gilles Ortlieb, c'est une manière de sauver ce qui reste de paysages à l'abandon d'écrivains et de peintres aux traces effacées parle temps. Le cahier que nous lui consacrons tente de suivre les variations et la basse continue d'une écriture qui emprunte volontiers des chemins de traverse et se sert des mots "moins pour dévoiler leur sens immédiat que pour les contraindre à livrer ce que cache leur silence".
03/2022
Littérature française
Ainsi parlait Georges Bernanos. Dits et maximes de vie
En épigraphe de sa préface, Gérard Bocholier cite cette phrase révélatrice de Bernanos : " Qu'importe ma vie ! Je veux seulement qu'elle reste jusqu'au bout fidèle à l'enfant que je fus. " D'instinct Bernanos déteste les postes, les fonctions, les honneurs. Tout cela qui ne peut que nous tromper. Nous ne sommes pas faits pour ça. Vivre est une aventure, pas une boutique. Avant que l'argent ne prenne le pouvoir en toutes choses, les hommes le savaient bien : " C'étaient des gens qui savaient vivre, et s'ils sentaient un peu fort la pipe ou la prise, ils ne puaient pas la boutique, ils n'avaient pas ces têtes de boutiquiers, de sacristains, d'huissiers, des têtes qui ont l'air d'avoir poussé dans les caves. " Bernanos n'a pas de mots assez durs pour ceux qu'il nomme les " réalistes " ou les " cyniques ", tous ceux qui apportent leur consentement ou leur soumission au " conformisme universel, anonyme ". Bernanos dénonce les ruses de ce type nouveau d'homme égoïste, logicien, hypocrite, ne vivant que pour le profit et la jouissance. D'où aussi, sur le fond, sa rupture avec Maurras, dont l'esprit lui paraît " abso-lument dépourvu, dépouillé, destitué de toute charité ". Polémiste, Bernanos ? Certes il admirait Bloy et sa plume était vive. Mais il détestait ce terme. Bien plutôt un " combattant de l'Esprit ", n'écrivant que pour se justifier " aux yeux de l'enfant " qu'il fut et qui ne veut pas mourir " sans témoigner ", qui va " jusqu'au bout du vrai, quels qu'en soient les risques". " C'est dire, souligne Gérard Bocholier, l'actualité toujours présente, toujours pressante, de Bernanos en notre XXIe siècle. "
09/2019
Histoire de France
Georges Despaux à Buchenwald. Des dessins pour l'histoire
Fils de pépiniéristes relativement prospères de Salies-du- Béarn, malheureux dans la gestion de l'entreprise familiale, Georges Despaux vit au Pays basque pendant la Deuxième Guerre mondiale. Arrêté à Bayonne le 1er février 1944, puis déporté comme prisonnier politique à Buchenwald de mai 1944 à avril 1945, il parvient comme d'autres artistes à se procurer le minimum nécessaire pour dessiner quelques scènes de la vie du camp, dans des conditions précaires, sur des feuilles de documents administratifs qu'il récupère et dont certains ont été conservées depuis sa sortie du camp au printemps 1945. Les dessins publiés dans l'ouvrage, pour beaucoup inédits, cédés à sa mort à la famille Vanmolkot qui en a autorisé la reproduction, sont un témoignage de l'horreur concentrationnaire. Accompagnés de textes de présentation brefs, ils sont avant toute chose un témoignage pour une page sombre de l'histoire européenne.
11/2017
Critique
Écritures critiques. Georges Poulet, Jean Pfeiffer, Jean-Pierre Richard
Les trois auteurs ici convoqués sont d'abord ce qu'il est convenu d'appeler des critiques littéraires, et c'est à ce titre qu'ils appartiennent, dans le genre qui est le leur, chacun avec ses moyens et talents propres, l'histoire de la littérature française ou francophone. Mais de l'avis presque unanime, tous trois sont aussi, et sans l'avoir directement voulu ou cherché, des écrivains part entière, ou plus justement peut-être des écritures singulières mises par eux, comme dit joliment Jean-Pierre Richard, au service des autres écritures. On arpentera dans les pages qui suivent, de long en large, en privilégiant les textes à caractère intime et les correspondances, trois uvres critiques majeures et qui ont chacune été, pour leur auteur, consciemment ou non, une inlassable et très authentique quête de soi et de sa propre voix. Parler des autres, interroger les textes d'autrui, patiemment les lire et les commenter, pour les trois écrivains critiques ici réunis, c'est en effet aussi, et peut-être surtout, fût-ce indirectement, ou obliquement, parler de soi.
02/2023
Historique
Georges & Tchang. Une histoire d'amour au vingtième siècle
Comment Hergé rencontre Tchang et créa Le Lotus BleuPréface du réalisateur Bruno Podalydès, postface signée Numa Sadoul Bruxelles, 1934. Georges a 27 ans, jeune marié sans enfant, il est dessinateur publicitaire et se consacre également à la bande dessinée en développant le personnage de Tintin dans le supplément pour enfants d'un quotidien catholique, Le Vingtième siècle. Il aimerait bien faire vivre à son héros de papier de nouvelles aventures en Chine ! Mais il connaît mal ce pays où le contexte politique est alors compliqué. C'est pour le dépeindre avec le plus de justesse possible que Georges va être amené à rencontrer Tchang. Ce jeune Chinois étudiant la sculpture à Bruxelles, sera chargé de lui raconter son pays tel qu'il est vraiment. Instantanément, une grande complicité s'établit entre les deux hommes... En quête d'authenticité, Georges pourrait changer sa vision de l'orient au contact de Tchang qui va bouleverser la pensée et le style du dessinateur. Alors que les relations entre la Chine et le Japon se dégradent et que la montée du nazisme n'épargne pas le journal, une saison propice à la création s'ouvre pour Georges. Planche après planche, il va imposer son trait et trouver l'inspiration à travers cette amitié nouvelle... Sur un fond politique très présent, évoquant à la fois le communisme, la montée du nazisme et les relations houleuses entre le Japon et la Chine, Georges & Tchang raconte avant tout une histoire intime entre deux artistes. Un album émouvant, porté avec élégance et sobriété qui revient sur un moment-clé du parcours artistique d'Hergé. L'année 2023 marque les 40 ans de la disparition du maître incontestable de la ligne claire. Pour l'occasion, les Editions Glénat revisitent cette oeuvre d'une grande sensibilité parue en 2012, dans une nouvelle édition agrémentée d'une préface du réalisateur Bruno Podalydès, admirateur inconditionnel de Tintin et accompagnée d'une postface signée du spécialiste du 9ème Art et ami d'Hergé, Numa Sadoul (Et Franquin créa la gaffe, réédité en 2022). Laurent Colonnier a mené d'importantes recherches pour coucher sur papier cette histoire vraie, qui marque la vie et l'oeuvre d'Hergé et lui inspire Le Lotus bleu (1936) puis Tintin au Tibet (1960).
01/2023
Livres-jeux
Magazine Georges n°61 - Lune (déc 22 / Janv 22)
Décollage immédiat pour le nouveau Georges, direction... la Lune ! Rêveurs, rêveuses ou futur·e·s spationautes, voici comment finir l'année dans les étoiles : Partie 1, des HISTOIRES, avec : - une longue BD où l'auteur-illustrateur Halfbob (l'auteur des Super Inventions et autres découvertes étonnantes) usera de son talent pour mélanger science et humour ! - un épisode de Panpi et Gorri, premiers chiens de BD dans l'espace - l'histoire vraie et rocambolesque de la mission Appolo 13 Partie 2, des JEUX pour : - revivre les premiers pas de Neil Armstrong et Buzz Aldrin sur la Lune - comprendre les marées - découvrir la légende du loup garou... tout en s'amusant ! Un PAPER-TOY en forme de station spatiale ! Partie 3, des ACTIVITES pour : - préparer des croissants de Lune... aux noisettes ! - réaliser une carte graphique sur les phases de la Lune - faire décoller une fusée - fabriquer un "jetpack" tout en récup' pour se déguiser et partir dans l'espace ! Sans oublier les chroniques de livres, le reportage et le quiz final... Bref, voici un numéro qui devrait attirer tous les jeunes "extra terrestres" de notre galaxie !
11/2022
Contes et nouvelles
Les chroniques de Georges Courteline dans "les Petites nouvelles"
Georges Courteline, de son vrai nom Georges Victor Marcel Moinaux, était un romancier et dramaturge français. Après avoir effectué son service militaire, il devient fonctionnaire au ministère des Cultes. Il passe quatorze ans dans la fonction publique, ayant tout loisir d'observer ses collègues, avant que le succès de ses oeuvres lui permette de se consacrer exclusivement à l'écriture. Ces premières expériences lui ont fourni ses principales sources d'inspiration littéraire. Dans ses premières pièces - Les Gaietés de l'Escadron (1886), Lidoire (1891) - il s'amuse à tourner en dérision l'armée. Messieurs les Ronds-de-Cuir (1893) s'attaque aux employés de bureau et aux bureaucrates. Boubouroche (1893), sa célèbre nouvelle qu'André Antoine lui demande d'adapter pour son Théâtre-Libre, prend pour cible la petite bourgeoisie. Les oeuvres suivantes, récits ou pièces de théâtre, sont des croquis pertinents de différents milieux, saisis sur le vif, mais sans vraie méchanceté. Un Client Sérieux (1896) et Les Balances (1901) visent le milieu de la justice et des tribunaux. Le Commissaire Est Bon Enfant et Le Gendarme Est Sans Pitié (1899) dénoncent la bêtise et la méchanceté des forces de l'ordre. Enfin, La Peur des Coups (1894), Monsieur Badin (1897) et La Paix Chez Soi (1903) n'ont d'autre prétention que d'amuser en montrant les ridicules du couple. Dans son oeuvre, servi par un style admirable, Courteline a donné une remarquable description des travers de son époque. Pour sa peinture des caractères, il a notamment su utiliser les dialogues dont il a fait un des ressorts essentiels de son comique. Représentants d'une classe sociale déterminée - le magistrat, le sous-officier - ou types d'individu - la bourgeoise, l'avare -, ses personnages sont tous d'une médiocrité rare et remarquable. Ils apparaissent dans des intrigues inspirées du quotidien, mais d'où surgit l'absurde. Auteur apprécié en son temps pour sa verve satirique propre à dépeindre les travers de la petite bourgeoisie, Courteline est décoré de la Légion d'honneur en 1899 et élu à l'académie Goncourt en 1926.
07/2022
Architectes
Djo-Bourgeois, Elise et Georges. Architecte-décorateur, créatrice textile
ARGUMENTAIRE Les Djo-Bourgeois, Elise (1894-1986) et Georges (1898-1937). Lui est décorateur et architecte, contemporain de Pierre Chareau et Charlotte Perriand, et prisé par Robert Mallet-Stevens, les Noailles, la princesse Faucigny-Lucinge. Elle s'impose comme l'une des créatrices textiles majeures de son époque avec Hélène Henry et Sonia Delaunay. Mariés, ils sont aussi de fidèles collaborateurs. Leurs créations sont diffusées par les grands magasins de l'époque, celui du Louvre en France et Metz & Co en Hollande. Ils sont les premiers à développer un style minimaliste alliant géométrie et aplats de couleurs, un style qui annonce les créations modernes d'Andrée Putman, Tadao Andõ, et dans la mode celle d'Issey Miyake et Helmut Lang. L'AUTEUR Chercheur, commissaire d'exposition et enseignant, Stéphane Boudin-Lestienne se consacre à la redécouverte des figures des avant-gardes du XXe siècle, de Robert Mallet-Stevens à Hélène Henry, en passant par les de Noailles et ou encore l'architecte Paul Tissier.
10/2023
Littérature française
Georges Cadoudal. Grands caracteres, edition accessible pour les malvoyants
"Fervent artisan de la Révolution de 1789 et de ses réformes, Cadoudal s'en détache en 1791 à la suite de la Constitution du clergé et de la levée en masse. L'échec des rebellions en Bretagne le conduit à rejoindre l'Armée catholique et royale de Vendée, où il prend part au combat contre les armées jacobines aux côtés de Bonchamps. De retour en Bretagne, il continue la lutte, prend le commandement des Chouans dans le pays d'Auray, parvient à sauver ses troupes des colonnes républicaines lors de l'expédition de Quiberon. Défenseur d'une chouannerie populaire, opposant à la domination des officiers émigrés, Cadoudal paya de sa vie sa lutte contre les excès de la Révolution et le totalitarisme de Bonaparte. " rueLaplace éditions propose des livres en grands caractères dont le confort de lecture est inégalé grâce à une mise en pages adaptée, à la police de caractères LUCIOLE - spécialement conçue pour les malvoyants -, aux interlettrages, aux intermots, aux interlignages optimisés, et à une impression contrastée sur un papier opaque et léger.
Théâtre - Pièces
Georges le Mulâtre. Drame en cinq actes, huit tableaux
Georges le Mulâtre est un mélodrame "classique" dans tous les sens du mot. Il comprend la danse, la musique, des bons et des méchants et une conclusion qui communique un message social et moral positif. Garand simplifie Georges, le roman de Dumas, réduisant le caractère multiethnique et multiculturel de l'île Maurice à la seule opposition entre Noirs, Blancs et métis. Il magnifie la cruauté et l'arrogance des Malmédie, insiste sur la sympathie de Sara et miss Harriett pour les Noirs et les gens de couleur, ajoute des personnages ridicules et renvoie les événements spectaculaires dans les coulisses pour concentrer l'attention sur la lutte intime contre le préjugé racial à l'île Maurice.
11/2021
Philosophie
Physiologie de Georges Palante. Pour un nietzschéisme de gauche
Loin des poncifs sur le nietzschéen de droite blond et
brutal aux yeux bleus, Georges Palante (1862-1925)
incarna la possibilité d'un nietzschéisme de gauche.
Souffrant d'une malformation congénitale qui le transformait en monstre aux allures simiesques, ce philosophe méconnu consacra en effet tout son talent à échouer : avec ses élèves au lycée ; dans la ville de province bretonne (Saint-Brieuc) où il enseigna la philosophie ; avec les femmes, avec les institutions - dont l'université -, avec ses proches, il se transforma avec brio en bourreau de lui-même, puis se suicida en se tirant une balle dans la tête face à un miroir... Alcoolique, handicapé, joueur de poker, corrigeant ses copies de bac dans un bordel, vivant avec une illettrée, ancienne fille à matelots, chasseur myope ratant son gibier, modèle du roman de Louis Guilloux, Le Sang noir, choisissant pour directeurs de thèse ceux qu'il pourfendait dans son travail universitaire, il proposa la première formule du nietzschéisme de gauche en France, inaugurant ainsi un courant vivace, de Caillois à Bataille pour la deuxième génération, de Foucault à Deleuze pour la troisième - en attendant la quatrième.
09/2005
