paranza Saviano Naples

Depuis la fin du XVIIIe siècle, à Naples - où l'on est membre de la Camorra de père en fils comme d'autres sont forgerons -, dans les Pouilles ou la Basilicate, des bandes de brigands, à l'instar de celle de Fra Diavolo, règnent en maîtres sur de vastes territoires dont elles terrorisent les populations. Après le rattachement en 1861 de l'ancien royaume des Deux-Siciles à l'Italie de Victor-Emmanuel II, la terreur est portée à son paroxysme, avec la complicité occulte du clergé et le soutien des Bourbons en exil. Si le Dumas chroniqueur, qui entreprend d'écrire l'histoire de ces cent ans de brigandage, analyse avec lucidité les causes de ce qu'il considère comme "la plus éclatante manifestation de l'arriération mentale" de ce pays, le romancier, lui, s'empare avec gourmandise des épisodes dramatiques dont il fut parfois le témoin direct : corruption, enlèvements, rançon, embuscades, assassinats, pillages... Sans oublier de célébrer les hauts faits des forces de l'ordre, tour à tour les troupes françaises et leurs alliés, la garde nationale et les troupes piémontaises, dont il narre les exploits et chante la bravoure. Sous la plume de ce Dumas italien, bondissant et épique, on retrouve tout le panache de l'auteur des Trois Mousquetaires et de La Reine Margot.

Elisée Poème grave des vers sur le banc public où il passe ses journées, devant la gare de Bordeaux. Les poches de son manteau sont pleines de petits morceaux de nappes en papier où il écrit les mots d'Arthur Rimbaud, de Robert Desnos, de Jules Supervielle, pour les offrir à ceux qu'il rencontre. Aucun des autres personnages ne restera indifférent à cet homme bienveillant que la tragédie de la vie n'a pas épargné. Ginette, la serveuse du café de la gare, et même Nicolas le policier seront changés par le charme de cet homme amoureux des mots et des poètes. La pièce est une sotie, une tendre comédie où la critique sociale se fait légère mais précise. De nombreuses problématiques du monde contemporain sont abordées : les difficultés de l'enseignement dans les banlieues, la violence faite aux femmes, la place envahissante des portables, l'homophobie, le couple, la solitude. Mais la poésie est un enchantement et le manteau d'Elisée est magique...

L'hydrogéologie est la science de l'eau souterraine. Elle a pour objectif de planifier au mieux l'exploitation des ressources en eau. Elle doit non seulement caractériser des aquifères ou nappes d'eau souterraines, mais surtout, aujourd'hui, protéger et gérer les ressources en eau. L'hydrogéologie permet aussi d'identifier tenus et de prévenir les sinistres lors de grands travaux d'aménagement. Cet ouvrage présente les notions fondamentales (cycle de l'eau, différents types d'aquifères, qualité des eaux...) et les outils et méthodes indispensables toute étude hydrogéologique. Cette cinquième édition actualisée offre une approche pluridisciplinaire des applications et enjeux de l'hydrogéologie. Un lexique anglais-français et français-anglais de 900 entrées qui rassemble les principaux termes employés en hydrogéologie complète l'ouvrage. Les plus : un cours complet, des méthodes et des outils Sommaire : notions d'hydrogéologie, outils et méthodes de l'hydrogéologie, la ressource en eau, hydrogéologie du génie civil.

Qui n'a jamais rêvé d'un jardin libéré des contraintes de l'arrosage ? Face aux longues périodes de sécheresse liées au réchauffement climatique, aux restrictions d'eau, à la diminution des nappes phréatiques... l'eau est devenue un enjeu crucial que l'on ne peut plus négliger. Le jardinier doit désormais apprendre à modifier ses pratiques afin de vivre pleinement sa passion de façon plus respectueuse de l'environnement. Ce livre propose de nombreuses solutions pour aider les plantes à ne pas mourir de soif l'été, des gestes simples et efficaces à la portée de tout le monde, ainsi qu'un large choix de plantes à accueillie dans son jardin... S'appliquer à acquérir les bons gestes apportera une foule de satisfactions au jardinier. C'est aussi — contraintes climatiques et économiques obligent — le plus sûr moyen de s'offrir un jardin éclatant, sain et facile d'entretien. Un premier pas vers la sagesse, en somme !

L'histoire se déroule en 1986 en pleine dictature au Chili. Celle que tout le monde appelle "la Folle du Front" vit dans un quartier pauvre de Santiago. Cette vieille femme transgenre a quitté la prostitution et brode désormais des nappes raffinées en fredonnant des chansons de Sarita Montiel. Très vite, la voilà amoureuse de Carlos, un jeune militant, pour qui elle est prête à tout. Lui voit dans la maison branlante de " la Folle " un lieu idéal pour cacher et stocker des armes en vue d'un attentat contre Pinochet. Derrière cette alliance loufoque, c'est bien le grand soir révolutionnaire qui se prépare. Dans la tradition baroque et subversive du roman latino-américain, Pedro Lemebel réussit un coup de maître, une comédie brillante et troublante sur la sexualité et le pouvoir. Avec une prose sensuelle, flamboyante, burlesque et mélancolique, il entremêle l'histoire bouleversante d'un amour hors du commun avec le destin politique d'un pays.

Quand on écoute Atomic Ping Pong, la gravité est optionnelle et l'absurde est le seul dialecte à bord. Avec l'album Live from the Moumoune, enregistré sur trois concerts en mai 2023, le groupe franco-canadien marie plaisir et pensée critique et allie flow et collapsologie dans un son entier et chaleureux. De l'écologie à l'amour gay en passant par la mise en orbite d'un raton laveur transgenre, les 5 musicien.nes y brassent une musique aux influences multiples pour créer un univers euphorisant, atomique et lunaire. Refrains hypnotisants à triple sens, nappes de synthé enveloppantes et clarinette basse explosive montée sur pédalier tentaculaire, chaque nouveau morceau est l'occasion de changer de costume comme de style. Entre l'humour de Philippe Katerine, le groove d'Abraham Inc et la sensibilité de Sages Comme Des Sauvages, Atomic Ping Pong invite le public à danser sur un sentier surréaliste, politique et plein d'auto-dérision.

Tous rêvent de fuir cette île désolée, où la ressource en eau est rare et contrôlée. La plupart des habitants s'épuisent à pomper des nappes inaccessibles. Ceux qui refusent cette cadence infernale n'ont d'autre choix que de se tapir dans l'obscurité. Mais dans cet univers de violence, une poignée d'individus n'a pas renoncé à la poésie. Au péril de leur vie, ils vont conjuguer leurs forces et chercher l'espoir et la beauté jusque dans les recoins les plus sombres de cette terre. Que reste-t-il de l'humanité quand les corps et les esprits sont aliénés ? Quel avenir se dessine quand les ressources sont mises sous scellés ? Roman d'anticipation à l'onirisme fabuleux qui déploie un monde hostile et fragmenté, La Roche choisit de livrer combat grâce à une langue dont chaque mot virevolte, percute et vient nourrir la possibilité d'un renouveau.

La famille de Saint Chamas, que Nostradamus range parmi les plus nobles et anciennes de Provence fut essentiellement militaire, loyaliste et d'un catholicisme fervent. Elle a donné à la Chrétienté et à la France au moins huit croisés, deux Chevaliers Templiers dont l'un fut fondateur de l'Ordre et l'autre en fut le Grand Maître, quatre maréchaux et un sénéchal, trois chevaliers de Saint Jean de Jérusalem ou de Malte, un Viguier de Marseille, un autre de Digne, un commandant des galères du Pape, un inspecteur général d'artillerie, brigadier des armées du roi, deux chevaliers de Saint Louis. Elle a activement participé aux premières croisades, aux guerres de Palestine, à la conquête de Naples par Charles d'Anjou, à la bataille de Lépante, aux guerres de Louis XIV etc. Lorsque la Provence fut rattachée au Royaume de France, les Saint Chamas se signalèrent par leur fidélité au Roi et la plupart furent officiers supérieurs. Un des traits caractéristiques de la famille, fut son attachement au Saint Siège. La mémoire est la faculté "qui modèle notre identité, dira Jean-Paul II, elle permet à l'homme de se comprendre lui-même dans ses racines les plus profondes... de comprendre les dons reçus, tout ce qui est vrai, bon et beau" et, par là, d'être en tout magnanime. Ce que 28 générations ont reçu gratuitement est à transmettre gratuitement.

Mon sens commun est un petit esprit impatient et rebelle qui, depuis quelque temps, s'est réveillé en moi, parfois contre ma volonté, hérisse le poil et grogne contre l'infinie arrogance de l'intelligence, contre toutes les mises en demeure plus ou moins subtiles, plus ou moins raffinées, plus ou moins bien informées, qui veulent nous faire penser de la façon voulue, correcte et conforme, l'Art, la Société, les Valeurs, etc. " La philosophie doit servir à cela : aider la mouche à sortir de la bouteille " (Ludwig Wittgenstein). Romancier et essayiste né à Naples en 1922, Raffaele La Capria fait dans ce livre l'éloge du sens commun, souvent méprisé et dévalorisé au profit des diverses " formulations intellectuelles abstraites " par lesquelles " la pensée conforme " nous explique chaque jour, " à gauche comme à droite ", ce que nous devons penser. Loin de s'identifier à la trivialité du " bon sens " égoïste et matois, le sens commun est une forme de résistance à la domination. Mais cette dissension commune " n'est pas chose aisée, puisque durant les dernières décennies un grand nombre d'hommes extrêmement intelligents ont été fascinés et dominés par un grand nombre d'idées extrêmement désastreuses engendrées par l'esprit despotique de l'époque ". À l'ère des catastrophes planétaires, revenir au sens commun signifie lutter pour reconstruire un monde qui soit à notre échelle, un monde que nous puissions dire nôtre.

Ces carnets imaginaires rapportent l'histoire vraie d'un jeune révolutionnaire indien qui fuit l'Inde de 1930 comme passager clandestin confiné sur un paquebot italien. Dans une Europe au bord du précipice, il rencontre trois personnages clefs de l'histoire, génies plus ou moins proches de l'exil. Ce disciple de Swami Prajnanpad, maître nourri de la tradition hindoue et novateur dans sa reformulation de l'Advaïta vedanta, débarque à Naples, accueilli par Maxime Gorki. Les deux hommes échangent sur Gandhi, le combat social et le chemin spirituel. Le célèbre écrivain russe l'envoie alors auprès d'Albert Einstein, muni d'une lettre de recommandation. Arrivé à Berlin, ce dernier le reçoit et entame avec lui un dialogue autour des visions orientales et occidentales du monde sur la science et la spiritualité. Echanges au cours duquel Tagore aura son mot à dire. Le prix Nobel de physique lui permettra enfin de rencontrer Sigmund Freud. Après une série d'entretiens au cours desquels, ils échangent sur la psychanalyse et l'enseignement de Swami Prajnanpad, et jettent des ponts entre les deux. Enfin, Satya, notre jeune héros, entame une cure avec Freud. Ce parcours initiatique d'un exilé, orchestrant réalité et fiction, détails historiques et réflexion, est à la fois le récit d'une année charnière pour chaque protagoniste et un essai présentant une vision du monde qui met en perspective les dimensions sociales, scientifiques, psychologiques et spirituelles.

Jérôme Borel est né en 1958. A l'âge de 16 ans, il aborde la pratique de la peinture suite à une immobilisation prolongée due à un accident de la circulation. C'est à cette date qu'il décide d'être peintre et d'en faire son activité principale. Il construit son oeuvre en autodidacte, tout en faisant un détour par l'Université de Montréal (Canada) pour y approfondir ses connaissances en histoire de l'art moderne et contemporain. En 19891990, un projet collectif sur les pasteurs nomades et leur sédentarisation le conduit à Djibouti avec le soutien du prix Villa Medicis Hors les Murs. En 1992 il séjourne à l'Institut français de Naples. En 1995, avec le concours du ministère des Affaires étrangères, il part en résidence en Afrique du Sud, à Johannesburg et Soweto. En 1997, l'Institut français de Thessalonique (Grèce) l'accueille pour y poursuivre son travail graphique commencé en Afrique. Il se reconnaît dans la brillante remarque de Jeff Wall pour qui la véritable activité de l'artiste n'est pas de détruire ou d'attaquer violemment la tradition de l'image à laquelle il appartient mais bien d'en explorer la légitimité en intégrant une dimension critique à son travail. Jérôme Borel nous dit : " Je peins des tableaux abstraits avec des motifs figuratifs. Chacun d'eux étant une réponse possible aux questions que pose l'existence. "

Cet ouvrage brosse un vaste tableau de l'Espagne politique, économique et culturelle : mille ans d'une histoire complexe, fondamentale pour la compréhension des civilisations classique et moderne. L'Espagne - il serait plus exact de dire " les Espagnes " - a, en effet, subi des modifications territoriales et politiques considérables du Ve au XVe siècle. Les Wisigoths avaient réalisé à leur profit l'unité de l'Hispana en rassemblant les cinq provinces romaines en un royaume indépendant. L'invasion musulmane de 711 le fait éclater. La "Reconquête" chrétienne ne peut débuter, difficilement, que dans la première moitié du XIe siècle pour aboutir à l'installation des Couronnes de Castille et d'Aragon. La Grande Peste du XIVe siècle frappe plus durement l'Aragon. A la ruine économique s'ajoutent l'agitation paysanne et la guerre civile, mais dans les deux Couronnes s'achèvent la coexistence pacifique des chrétiens, des musulmans et des juifs, et les échanges culturels dont la richesse avait constitué la grande originalité des XIIe-XIIIe siècles. Lorsque Isabel la Catholique, épouse de Fernando d'Aragon, monte sur le trône de Castille en 1474, l'Hispana restaurée n'est encore qu'un rêve. Si les politiques extérieure et religieuse (Inquisition, expulsion des juifs et des musulmans refusant de se convertir) deviennent communes, chaque Couronne conserve sa politique coloniale : tandis que Fernando guerroie à Naples, Christophe Colomb donne le Nouveau Monde à Isabel.

A Hambourg, on sait que la famille Godeffroy, au nom si difficile à prononcer, est venue de France. Rien de plus. A La Rochelle, on sait que la famille Godeffroy a disparu du paysage après la Révocation de l'Edit de Nantes. Rien de plus. En tête de l'ouvrage figure l'édition commentée de deux importants récits de voyage de Jehan Godeffroy (1530-1592) à travers une Europe en proie aux conflits religieux, d'Orléans à Francfort, via les Flandres et Cologne, jusqu'à Venise, Naples et retour. Suit une présentation de la famille, de son histoire et surtout de son destin à Hambourg par Carl Alfred Godeffroy, et enfin une courte biographie de César III Godeffroy (1706-1758) qui, encore francophone et bien conscient de ses racines rochelaises, devint le fondateur de la branche hambourgeoise (JD Hahn-Godeffroy). Hambourg et La Rochelle avaient bien des points communs : c'étaient toutes deux des cités-Etats libres et fières remontant au Moyen-Age, quasiment indépendantes. Toutes deux ont pendant des siècles combattu pour le maintien de ce statut. La Rochelle le perdit finalement sous Louis XIII, après un siège terrible. Hambourg, ville libre d'Empire, dut, après une grande résistance, se laisser absorber par l'Empire allemand. Il est prouvé que, dès le XIIIe siècle, Hambourg se procurait du sel et du vin de La Rochelle par mer, et donc que les "cogues" hanséates parvenaient jusqu'à La Rochelle.

Sarah, jolie célibataire, fière et plutôt féministe, est chercheuse en électronique, le solitaire Nicolas est un directeur d'école passionné par son métier d'enseignant. La quarantaine, tous deux excellents musiciens, ils cultivent à Paris une amitié qui ne se déclare pas réellement, jusqu'au jour où Sarah quitte la France et part définitivement vivre aux Etats-Unis. Plus rien ne les rattachera désormais l'un à l'autre, si ce n'est une sorte de pari insensé : se retrouver, à une date et à une heure précise, en Italie, bien des années plus tard. Tout pourra alors s'accélérer, les découvertes, les passions folles à l'âge de la retraite, une croisière de rêve en Méditerranée, jusqu'en Grèce. Mais l'histoire va subitement changer de tonalité quand on découvre que l'un des passagers, disparu depuis plusieurs jours, a bel et bien été assassiné. Par qui ? Et pourquoi ? Malgré lui, le couple est mêlé à l'enquête, sur le grand bateau blanc, aux côtés de la police grecque. Tout va alors s'enchaîner diaboliquement, jusqu'à l'arrivée en Sicile, au milieu de la plus violente des tempêtes. Et là, si la Mafia se trouvait mêlée à l'affaire, le pire pourrait bien se produire. Du Quartier latin à Naples et aux monastères des Météores, d'Athènes à Messine, ce roman nous entraîne sans répit dans un voyage de rêve, vers l'amour le plus romantique et aussi la pire des menaces.

C'était autrefois un paradis terrestre. Pythagore, fils de ces contrées heureuses, les appelait le jardin du monde. C'était la grande Grèce, baignée par trois mers : la Daunie, où naquit Horace ; la Lucanie, où Annibal porta ce coup terrible à la puissance romaine, la bataille de Cannes ; c'était aussi l'Apulie et la Campanie, où le même Annibal s'endormit délicieusement sur son lit de roses et de lauriers. Depuis Parthénope jusqu'à Sybaris, depuis Solmone, patrie d'Ovide, jusqu'à Drepanum, tout au bout de la Sicile, Cérès favorable épargnait à l'homme le travail des champs. Fleurs et fruits venaient sans culture. Maintenant, cela s'appelle le royaume de Naples ou des Deux-Siciles. En cherchant bien, Annibal y trouverait de quoi refaire ses délices de Capoue. Mais Cérès, détrônée, ne protège plus la mollesse de ces peuples. Il y a eu comme un grand châtiment. Cette luxuriante écorce qui recouvrait la terre des Calabres s'est violemment déchirée, un vent de ruine a soufflé, laissant çà et là dans la campagne désolée d'adorables oasis, comme pour faire regretter mieux aux fils déshérités des heureux les splendeurs de l'Eden perdu. Ainsi, quand le fléau de la guerre a passé sur une cité illustre, quelques colonnes restent debout, échappées à la stupide massue du Cyclope ; et ces débris de bronze ou de marbre suffisent à la pensée pour reconstruire le passé glorieux.

Incroyables Etrusques ! Du VIIe au Ve siècle av. J. -C. , leurs douze cités-Etats dominent un bon tiers de l'Italie, de Milan à Naples en passant par Arezzo, Mantoue, Cortona, Tarquinia, Capoue... Et au VIe siècle, les Etrusques donnent à Rome son dernier roi avant l'instauration de la République. C'est le flamboyant Tarquin le Superbe. Si les Romains soumettent peu à peu les Etrusques, jusqu'à leur disparition en tant que peuple au Ier siècle av. J. -C. , ils leur empruntent ce qui fera leur prestige et leur quotidien : l'urbanisme, le calendrier, les noms de famille, les vêtements, l'alphabet, nombre de dieux, l'organisation de la légion... Mais au-delà des techniques, il y a aussi l'importation d'un savoir-vivre. Une civilisation influencée par la Grèce et qui laisse, semble-t-il, aux femmes aristocratiques une place éminente. Qui n'a pas vu la ville de Tarquinia, ses chevaux, ses fresques intimes, ses portraits, ses bijoux et ses tombes, n'a rien vu. Bien sûr, la nostalgie de la civilisation perdue et de cette langue dont l'origine reste mystérieuse a provoqué nombre de contes et de légendes. Et génèrent toujours des expositions nouvelles dans l'Europe entière. Ce qu'il faut retenir, c'est que dans les veines des Romains, dans leurs mots, dans leur panthéon, dans leurs rêves, il y a toujours de l'étrusque. Vivant. Sachez le débusquer.

Qui est Quodvultdeus de Carthage ? Qu'est-ce que la lecture typologique de la Bible que cet évêque a pratiquée en son temps ? Mû par son amour infi ni et miséricordieux pour ses créatures, Dieu a patiemment préparé, dès avant la création du monde, et surtout à travers l'histoire multiséculaire d'Israël, la venue du Christ Sauveur et la formation de son Eglise, médiatrice et canal de transmission des grâces pascales. De ce fait, il y a une continuité évidente entre l'Ancien et le Nouveau Testament : les personnages, les institutions, les événements et les paroles prophétiques d'Israël sont des annonces qui trouvent leur accomplissement dans le Christ. L'histoire du salut est donc une. Mais elle est progressive dans son parcours, composée de trois temps : le temps des patriarches ; le temps de la Loi ; et le temps de la Grâce qui s'achèvera quand le Christ viendra à nouveau pour le Jugement dernier et la récapitulation de toute chose en lui, qui est l'Alpha et l'Oméga, le Premier et le Dernier, le Commencement et la Fin de tout (voir Ap 22, 13). Ce livre montre, à travers l'analyse littéraire, thématique et stylistique des textes de Quodvultdeus, la richesse des commentaires et interprétations bibliques de ce disciple d'Augustin, qui, après avoir été diacre pendant une vingtaine d'années, devint évêque de Carthage entre 435 et 439 avant d'être contraint de s'exiler à Naples, où il mourut vers 454.

Dans ce deuxième recueil ont été rassemblées les lettres que Catherine de Sienne a adressées aux souverains de son époque - depuis le roi de France, Charles V, jusqu'à la célèbre reine Jeanne de Naples - ainsi qu'aux responsables politiques de plusieurs cités italiennes, à des personnes privées, comme son disciple Nicolas Soderini, qui y avaient leurs rôles, et à l'un ou l'autre " chef de guerre ", comme le célèbre et cruel condottiere anglais John Hawkwood. Les grandes causes ecclésiales et politiques que Catherine défendit avec ténacité et liberté traversent ces lettres : en premier lieu, la paix et, par la suite, tout ce qui peut y contribuer, le retour à Rome du pape, la proclamation d'une croisade, la réforme de l'Eglise, l'exercice de la justice. Dans chaque lettre, elle invite son interlocuteur à prendre ses responsabilités et l'ensemble de cette correspondance offre une " doctrine sociale " simple et sûre, utile pour tous ceux qui, dans l'Eglise ou dans la société, ont à gouverner. Si Catherine se révèle une grande messagère de la paix qui n'a mesuré ni sa voix ni son temps pour oeuvrer contre la guerre, pour agir en ambassadrice (entre Florence et la papauté, par exemple), elle se montre aussi, après 1378 et le début du grand schisme, meurtrie et vulnérable, impuissante malgré ses démarches et ses cris, devant cette division qui traverse toute la chrétienté européenne et qui déchire son coeur.

Ismaïl pacha monte sur le trône d'Egypte en 1863. Il est le petit-fils de Méhémet Ali, fondateur de la dynastie. Poussé à l'abdication en 1879 par les Grandes Puissances en raison des dettes qu'il a contractées pour moderniser son pays, il part en exil à Naples. Un règne flamboyant et baroque s'achève. La postérité veut en faire un moderne Sardanapale, un gaspilleur sans cervelle et sans probité qui aurait ruiné son pays en vaines dépenses. Il est vrai que la dette sous Ismaïl pacha a atteint les 2 000 millions de francs. Mais il donne à l'Egypte une administration moderne, des institutions parlementaires, fonde des milliers d'écoles, fait construire des ponts, des canaux, des chemins de fer, des télégraphes, des ports, des phares, introduit des cultures nouvelles, redessine les villes du Caire et d'Alexandrie pour en faire des villes modernes. Les déboires de l'ancien souverain avec son harem et ses créanciers pendant son exil alimentent les colonnes des gazettes. Une série d'incidents tragi-comiques dont la presse se régale émaillent cette période, occultant le fait que de son départ d'Egypte à sa mort en 1895, il développe une activité considérable et demeure en Europe un personnage de premier plan. C'est toute cette période qui est ici décrite, tout en redonnant vie aux chroniques à la fois rosses et enlevées des journalistes, à une époque où la presse écrite était puissante et redoutée.

Comme l'eau qui coule est un recueil de trois nouvelles, dont la première, Anna, soror..., se trouve republiée sans changement important et dont les deux autres ont été entièrement composées entre 1979 et 1981. En fait, ces trois œuvres ont occupé Marguerite Yourcenar pendant une grande partie de sa vie. Ecrit en 1925, inclus en 1935 dans le recueil La mort conduit l'attelage, publié isolément en 1981, Anna, soror..., a pour sujet l'inceste entre un frère et une sœur et se situe à Naples, au XVIe siècle. "... Une œuvre de jeunesse, mais de celles qui restent pour leur auteur chères jusqu'au bout". Un homme obscur et Une belle matinée reprennent des idées qui étaient en germe dans un texte de la vingtième année, Nathanaël, resté inédit, puis dans la nouvelle, D'après Rembrandt, de 1935. La vie et la mort de Nathanaël, dans la Hollande du XVIIe siècle est le sujet de Un homme obscur. Un homme simple, presque sans culture, "levant sur le monde un regard d'autant plus clair qu'il est plus incapable d'orgueil". Le héros de Une belle matinée est Lazare, le fils de Nathanaël, un enfant mêlé à une troupe de comédiens shakespeariens. A travers les brochures du théâtre élisabéthain, le petit Lazare vit d'avance toute vie: tour à tour fille et garçon, jeune homme et vieillard, enfant assassiné et brute assassine, roi et mendiant, prince vêtu de noir et bouffon bariolé du prince.

Dans les années 1830, l'humeur n'est pas au voyage en France. Rome, Naples et Florence, soit. Mais Le Havre, Bordeaux et Nîmes ne retiennent guère l'attention du touriste. Stendhal, fidèle à lui-même, ne fait rien comme tout le monde. A la suite de son ami Mérimée, inspecteur des Monuments historiques, il parcourt le pays et note ses observations. Redevenu sédentaire, il dessine des itinéraires en partie fictifs, pille les récits de voyages qu'il peut trouver, s'invente un double, le Touriste - sans doute le seul marchand de fer de l'histoire de la littérature -, rassemble des historiettes de toute provenance ; rien ne l'effraie : "Oserai-je raconter l'anecdote que l'on m'a contée (...). Pourquoi pas ? Je suis déjà déshonoré comme disant des vérités qui choquent la mode de 1838". Il fond ces éléments disparates en un tout qui, le génie aidant, est bien autre chose que la somme de ses composantes. Aux jugements portés sur l'extérieur, il ajoute un regard sur soi, la part d'égotisme ; il projette sur les choses vues, entendues ou rapportées une vision personneIle, profonde et légère à la fois, où gît, comme le remarque Astolphe de Custine, "le secret des livres amusants et durables" . Quant au lecteur, il en apprend aussi long sur la France de Louis-Philippe que sur la trinité Beyle-Brulard-Stendhal. Et le charme opère.

Adapté de son Mosè in Egitto (créé à Naples en 1818), Moïse et Pharaon est le second grand opéra français que Rossini propose à l'Académie royale de musique, en 1827. Pour les besoins du plus important théâtre parisien, la partition originelle a été agrandie d'un acte supplémentaire et enrichie d'un ballet. L'ouvrage obtient un triomphe et confirme la prééminence de Rossini sur les scènes parisiennes. Le succès est tel que Moïse et Pharaon sera à son tour traduit en italien, et que c'est cette version qui s'imposera dès lors en Italie, plutôt que le Mosè d'origine... Comment le genre lyrique peut-il s'emparer d'un sujet biblique aussi puissant et spectaculaire que l'histoire du peuple hébreu mené par Moïse à travers la mer Rouge ? Comment le compositeur s'est-il adapté au goût français si différent du melodramma italien ? Telles sont les questions que soulève un opéra qui, encore aujourd'hui, provoque de brûlants débats lors de ses mises en scène. Ce sera sans doute le cas au Festival d'Aix-en-Provence 2022. Comme d'usage à L'Avant-Scène Opéra, le volume permet au lecteur de suivre le livret original intégral, en regard d'un commentaire musical et littéraire abondamment illustré de photos de productions, une discographie et une vidéographie, et une série d'études faisant le point sur le sujet.

On avait pu découvrir Francesco Cattani en 2011 avec Barcazza, son premier livre, déjà chez Atrabile, suivi en 2017 par Lune du matin, un livre remarqué, sélectionné au Festival d'Angoulême, et multiprimé en Italie ("Meilleure bande dessinée de l'année" au festival de Rome ainsi qu'à celui de Naples). Nuit rose regroupe plusieurs histoires courtes et illustrations parues ici ou là, et nous permet de découvrir toute l'étendue du talent inclassable de Francesco Cattani. Nourri aussi bien par Katsuhiro Otomo et Carl Barks qu'Andrea Pazienza, Francesco Cattani semble refuser de s'arrimer artistiquement à une berge ou se rattacher à une chapelle, et joue ainsi une partition qui sans cesse passe d'une émotion à une autre : récits intimistes frontaux à la portée quasi psychanalytique, visions hallucinées peuplées de monstres et démons, moments métaphoriques et ouvertement politiques - le tout réalisé avec les tripes et un sentiment d'urgence qui font de ce recueil un livre qui bouscule, qui remue et interroge. Comme dans un sursaut salvateur et désespéré face à un monde qui se lisse et s'aseptise, Cattani nous balance tout à la figure - contes morbides, fantasmes sexuels, pochades burlesques et malaisantes - avec une énergie vorace et inquiétante qui semble pourtant bien vouloir célébrer la vie - comme s'il fallait parfois se baigner dans les fluides et la fange pour pouvoir en apprécier la beauté, et rappeler ainsi que ce sont les aspérités qui en font toute sa richesse.

Un guide Lonely Planet pour s'imprégner de la culture, de l'art de vivre et des paysages italiens et vivre une expérience immersive dans le pays. Regarder, marcher, écouter, sentir, goûter, un guide qui fait appel à tous les sens pour vivre intensément son séjour. Des pages introductives thématiques pour aborder le pays sous tous les angles : grands musées et trésors artistiques, vestiges antiques, gastronomie, régions viticoles, sites parfaits pour une idylle, fêtes, musique et danses, activités de plein air, îles et plages de rêve... Les régions italiennes à ne pas manquer (Rome, Venise et la Vénétie, Milan et les lacs, Turin, le Piémont et les Cinque Terre, Bologne et l'Emilie-Romagne, Florence et la Toscane, Naples et le Sud) traitées sous forme d'activités, de promenades et de visites incontournables ou insolites. Des cartes des principales régions et des clés pour construire son trajet en un clin d'oeil. De nombreuses propositions d'activités nature et de plein air (via ferrata dans les Dolomites, randonnée à pied et à vélo en Calabre, exploration des îles protégées du parc marin toscan, baignade au large de la côte Amalfitaine...) pour se ressourcer et s'émerveiller de paysages grandioses. Un guide épicurien : art de vivre, plaisirs de la table, grands crus et produits du terroir à découvrir loin des foules. Et toujours : des informations pratiques pour préparer son séjour et ses visites. Une carte détachable du pays avec les incontournable par région et des propositions d'itinéraires.

C'était autrefois un paradis terrestre. Pythagore, fils de ces contrées heureuses, les appelait le jardin du monde. C'était la grande Grèce, baignée par trois mers : la Daunie, où naquit Horace ; la Lucanie, où Annibal porta ce coup terrible à la puissance romaine, la bataille de Cannes ; c'était aussi l'Apulie et la Campanie, où le même Annibal s'endormit délicieusement sur son lit de roses et de lauriers. Depuis Parthénope jusqu'à Sybaris, depuis Solmone, patrie d'Ovide, jusqu'à Drepanum, tout au bout de la Sicile, Cérès favorable épargnait à l'homme le travail des champs. Fleurs et fruits venaient sans culture. Maintenant, cela s'appelle le royaume de Naples ou des Deux-Siciles. En cherchant bien, Annibal y trouverait de quoi refaire ses délices de Capoue. Mais Cérès, détrônée, ne protège plus la mollesse de ces peuples. Il y a eu comme un grand châtiment. Cette luxuriante écorce qui recouvrait la terre des Calabres s'est violemment déchirée, un vent de ruine a soufflé, laissant çà et là dans la campagne désolée d'adorables oasis, comme pour faire regretter mieux aux fils déshérités des heureux les splendeurs de l'Eden perdu. Ainsi, quand le fléau de la guerre a passé sur une cité illustre, quelques colonnes restent debout, échappées à la stupide massue du Cyclope ; et ces débris de bronze ou de marbre suffisent à la pensée pour reconstruire le passé glorieux.

Qui connaît encore Philippe IV d'Espagne (1605-1665), Habsbourg lié aux Bourbons ? La souveraineté du "Roi Planète" s'étendait pourtant des royaumes de Portugal et d'Espagne aux Flandres, comme des principautés de Naples, Sicile et Sardaigne à la Franche-Comté. Et, par-delà les mers, jusqu'au Pérou, à la Nouvelle-Espagne et au Brésil. Son empire brilla des derniers feux d'un Siècle d'or dont la domination culturelle, politique et militaire s'imposait à l'Europe tout entière depuis le XVIe siècle. Il fut celui de la première mondialisation, à un moment où ses galions revenaient, les cales chargées des richesses des ports asiatiques, des mines d'Amérique et des comptoirs d'Afrique noire. Pour conserver cette hégémonie, Philippe IV dut guerroyer sans relâche, y compris contre la France de son neveu et gendre, Louis XIV. Si son règne de près d'un demi-siècle rencontra bien des échecs, il sut, avec l'aide de son autoritaire Premier ministre, le comte-duc d'Olivares, jeter les bases de cette "monarchie absolue" qui définira le Grand Siècle français. La gloire de ce mécène passionné à la cour fastueuse et aux fêtes baroques s'est vue toutefois éclipsée par celle de son peintre officiel, Diego Vélasquez. Huit des oeuvres les plus connues de cet agent génial de la propagande royale, qui vécut plus de trente ans à ses côtés à l'Alcazar de Madrid, servent de fil rouge à une approche originale et convaincante.

Commencé en 1873, le "Journal" autobiographique de Marie Bashkirtseff se poursuit jusqu'à sa mort en 1884. Dès les premières pages, on surprend l'extraordinaire vie intérieure de cette enfant de treize ans qui, déjà mûre, aborde avec une simplicité pensive les problèmes les plus graves. Puis le tableau s'enrichit d'instantanés sur son existence de jeune fille cosmopolite belle, riche, libre et courtisée, artiste cultivée à l'esprit vif et brillant, amie des écrivains et des peintres, voyageant partout en Europe. Elle séjourne avant tout à Nice qu'elle adore et décrit admirablement, mais aussi à Rome, Naples, Florence, Paris, Saint-Pétersbourg, etc. , entre deux passages au domaine familial de Gavrontsi (Russie). Elle dresse les portraits de ses contemporains et de ses amis, rend compte de ses études et de ses lectures, confie ses révoltes, ses ambitions artistiques, ses rêves de gloire. Elle relate aussi ses histoires sentimentales avec des courtisans qu'elle rejette les uns après les autres. Mais sous ce voile de vie mondaine, apparait cependant une personnalité complexe, ardente et inquiète, où la passion pour l'art revêt la plus grande importance. Phtisique, elle sent déjà qu'elle n'aura pas le temps de mûrir sa recherche. Elle se débat contre l'idée de la mort, ne veut rien perdre de ce que la vie peut donner. Aussi intelligente et lucide qu'ingénue, elle confie à ce journal intime une expérience vécue avec la plus grande fraîcheur d'âme.

Pour Sniper, graffeur au talent exceptionnel et mondialement reconnu, l'art véritable ne peut en aucun cas être confondu avec une marchandise. Son travail sur les murs, les autobus, les wagons de métro, les bâtiments historiques, est une façon violente d'exprimer ses positions "antisystème". De Madrid à Lisbonne, Vérone, Rome et Naples, celui dont personne n'a jamais vu le visage et dont la signature est la mire d'un fusil organise avec des graffeurs du monde entier des performances stupéfiantes et illégales. Certaines d'entre elles, particulièrement périlleuses, ont coûté la vie à plusieurs de ses compagnons. C'est le cas de Holden, un jeune graffeur, fils d'un puissant homme d'affaires espagnol, tombé d'un toit en essayant de mener à bien une réalisation artistique. Le père de Holden a mis la tête de Sniper à prix. Alejandra Varela, la narratrice du roman, historienne de l'art urbain, a été chargée par un important éditeur de trouver Sniper afin de lui proposer une grande rétrospective de son oeuvre au MoMA et d'éditer un livre sur lui. Elle le traque en Espagne puis en Italie et va très vite être prise dans un piège mortel en comprenant quels sont les véritables objectifs de cet artiste radical. Ce splendide et passionnant thriller, véritable réflexion sur l'art de la rue, pose aussi la question des rebellions d'aujourd'hui contre nos sociétés soumises aux lois de la finance.

Surnommée "la Stalingrad italienne", la bataille de Montecassino a été l'une des plus féroces de tous les temps. C'est autour de cette abbaye médiévale tenue par l'armée allemande que moururent plus de cinquante mille hommes au cours de quatre batailles, de février à mai 1944. Les Alliés devaient enfoncer la ligne Gustav pour arriver à Rome. Et ils le firent avec toute leur puissance de feu, sans épargner personne - civils, maisons, animaux. S'ensuivit une flambée de viols, qui firent environ trois mille victimes, et dont a témoigné en 1957 le roman La ciociara, d'Alberto Moravia. Le choix du sujet n'est pas sans rapport avec les origines de l'auteur : en effet, c'est à Montecassino que se déroula l'épopée de l'armée polonaise sous les ordres du général Anders, une armée qui, malgré de lourdes pertes mais animée par une volonté farouche, parvint à faire reculer les nazis. "Ce qu'ils n'avaient pas réussi à faire en Pologne, une poignée de Polonais parvint à le faire en Italie : repousser les Allemands", écrit Roberto Saviano. Montecassino est donc le lieu où s'affirma l'héroïsme des Polonais, qui comptaient un millier de juifs. Mais il y avait également, ce qui est moins connu, des Maghrébins, des Américains, des Britanniques, des Indiens, des Népalais et des Maoris. Le livre d'Helena Janeczek, puissant et foisonnant, rend compte de cette diversité d'identités, dont la mémoire a été parfois totalement occultée. On croise ainsi le jeune sergent John Wilkins, de la 36e division Texas, qui fait la guerre pour nourrir sa famille, et qui meurt à Cassino dès la première bataille ; on retrouve, plus de soixante ans plus tard, Rapata Sullivan, le petit-fils de Charles Maui Hira, du 28e bataillon maori, qui parcourt les lieux où son grand-père s'était battu pour conquérir une part de dignité. Il y a aussi l'histoire d'Irka, cousine de la mère de la narratrice, juive de Vilna, qui a échappé aux chambres à gaz et qui, dans sa fuite, avec un violon pour tout bagage, opte pour la prison dans le goulag soviétique : elle aura ainsi la vie sauve, alors que sa mère mourra à Treblinka. L'auteur croise constamment les lieux et les époques : ainsi, deux étudiants, Edoardo Bielinski et Anand Gupta, le premier, italien de mère polonaise, le second, indien, sont à Montecassino, en 2007, pour tenter de comprendre le passé. Mais ce qui les frappe davantage, c'est l'existence de nouveaux esclaves : clandestins utilisés pour les travaux des champs, jeunes filles des pays de l'Est victimes de trafiquants avides : eux aussi sont des oubliés de l'Histoire, parfois engloutis dans des tragédies qui les dépassent.

Le 10 janvier 1992, une tempête fait rage dans le Pacifique, des tonnes de jouets de bain sont déversés dans l'océan. Des mois plus tard, ils naviguent toujours aux quatre coins du globe, décolorés mais comme neufs. A partir de ce constat, cet album explique les avantages, nombreux, du plastique, qui ont fait le succès de cette matière : malléable, durable, incassable, léger, etc. Le plastique est donc partout. Aujourd'hui, on sait que le plastique met des centaines d'années à se décomposer et pollue nos océans, tuant la faune et la flore marines. 28 millions de déchets plastique sont produits chaque année dans le monde, la majorité est brûlée, rejetant des toxines hautement polluantes dans l'air, ou enterrée et là encore le plastique pénètre les nappes phréatiques et pollue les eaux. Une des premières solutions est de réduire notre production/consommation de plastique, ou de le recycler mais le recyclage a ses limites, alors de nombreux scientifiques cherchent des solutions face à cet enjeu aux conséquences dramatiques.