L'art psychanalyste
Extraits
Autres philosophes
L'art de bien vieillir
Et si vieillir ne faisait plus peur ? Afin d'apprendre à son ami Atticus comment mieux supporter le poids des années, Cicéron met en scène une conversation avec Caton l'Ancien, grand homme politique à Rome, alors âgé de quatre-vingt-quatre ans. C'est avec une grande sagesse qu'il réfute, une à une, les différentes accusations portées contre la vieillesse.
10/2023
Histoire de l'art - Guides
Comprendre et apprécier l'art
Les créations artistiques sont intellectuelles, émotionnelles et plaisantes, mais elles peuvent aussi laisser sceptique ou désarmer. Comprendre et apprécier l'art cherche à donner les clés qui rendent l'expérience de l'art réjouissante en renforçant la capacité de comprendre et d'évaluer les oeuvres. Grâce aux oeuvres d'art de plusieurs pays, Janetta Rebold Benton présente une multitude d'idées pour améliorer la lecture, l'interprétation et tout simplement apprécier l'art. Une section consacrée à six artistes offre des aperçus fascinants sur une variété d'environnements créatifs et révèle six parcours artistiques très différents. Ce guide indispensable de l'histoire de l'art encourage questions et discussions, en particulier à la lumière de débats actuels. Si vous voulez comprendre l'art et que vous n'avez le temps de lire qu'un seul livre, ce devrait être celui-ci !
10/2021
Sciences politiques
L'art de la persuasion
Si tout le monde connaît L'Art de la guerre de Sunzi, il n'en va pas de même pour L'Art de la persuasion de Guiguzi qui pourtant est à bien des égards son pendant pour la négociation et la diplomatie. Surnommé le "Maître de la Vallée du Diable", il a formé certains des plus grands stratèges chinois de l'époque des Royaumes combattants, au ive siècle avant notre ère. Maître taoïste, "anti-Confucius", ostracisé par la doxa chinoise comme une sorte de fruit défendu de l'intelligence et de la ruse, et à ce titre lointain prédécesseur chinois de Machiavel, tel nous apparaît Guiguzi dont le texte, près de 2500 ans après son écriture, continue de nous étonner par sa capacité de pénétration, et reste essentiel pour qui s'intéresse aux jeux de pouvoir et à la Chine. La présente traduction, réalisée depuis le chinois classique, est la première de Guiguzi en français.
02/2019
Poésie
L'art d'être soi
L'art d'être soi est issu de l'analyse comportementale, d'un excès de zèle que promeuvent nos étincelles. Elles déferlent en nous comme pour nous montrer le chemin de notre destinée. Follement agitées lorsque nos désirs ne sont plus écoutés, elles s'accentuent à nous faire perdre l'envie de nous en délecter. La fougue que suscitent nos passions les plus inavouées multiplie notre diversité et justifie notre acuité à modifier notre propre trajectoire, en multipliant nos déboires. Le rêve est une faculté extraordinaire que Séverine Ansart exploite à ne jamais s'en lasser. Elle explore cette immense source de créativité qui sommeille en chacun de nous, et qui apporte à notre existence la poésie qui découle de notre fantaisie. Elle y ajoute sa part de lumière, et crée des textes empreints de vérité.
06/2022
Ecrits sur l'art
L'art brut, objet inclassable ?
Cet ouvrage, qui rassemble les Actes du colloque qui se tint à l'Université Bordeaux Montaigne et au Musée de la Création Franche les 4 et 5 octobre 2018 offre une série de mises au point indispensables sur une catégorie énigmatique : "l'art brut". Dans une perspective interdisciplinaire, il apporte un éclairage démystificateur sur les discours qui entourent ces productions, en se demandant également comment leur examen permet d'interroger la nature et le pouvoir de l'art. En ce sens, il s'adresse à un public universitaire (philosophie, histoire de l'art), mais aussi au public des musées d'art moderne et contemporain, des musées d'art brut, et des écoles d'art.
06/2021
Histoire de l'art
L'art du XVe siècle
Ce livre vise à guider le lecteur sur des chemins de traverse de l'art du XVe siècle européen. Il est le résultat de plusieurs années d'enseignement aux étudiants des cursus d'histoire de l'art des universités et, à ce titre, il est d'abord conçu pour proposer des perspectives nouvelles et synthétiques sur ce moment-clef de l'histoire artistique du continent. L'art du XVe siècle européen est bien le produit d'un basculement, tel que l'Occident en connut finalement assez peu, et par bien des aspects admirable, entre l'héritage millénaire du Moyen Age et l'avènement des Temps Modernes. C'est pourtant ce récit historique, depuis longtemps établi, que le présent livre prétend remettre sur l'établi en portant un regard renouvelé sur toute la diversité de ses territoires comme les oeuvres, les hommes, les formes ou les savoir-faire qui les parcourent. C'est en se rapprochant au plus près du travail réel des acteurs, en replaçant celui-ci au sein des géographies vécues ainsi qu'en prenant en considération les contraintes matérielles ou les enjeux dévotionnels pesant sur lui que l'on pourra proposer un panorama plus complet – car plus incarné – de l'art du dernier siècle du Moyen Age qui est aussi le premier siècle de la Modernité. Pour accompagner le lecteur dans ces chemins de traverse, une série de commentaires d'oeuvres diverses et variées accompagnent ce texte et contribuent à fournir au lecteur les clefs nécessaires à la compréhension de l'une des périodes les plus fascinantes de notre histoire artistique.
06/2021
Ouvrages généraux
À propos de l'art
Cette compilation contient de nombreux extraits de conférences où Rudolf Steiner s'exprime sur la nature de l'art . Elle contient : Introduction aux parole et écrits de Rudolf Steiner sur l'art - Art, imagination esthétique - Forces formes lumière couleurs - Initiation Art apprentissage - Esprit et art Compilation de Jean-Paul Ingrand
07/2022
Histoire de l'architecture
Comprendre l'art des églises
Décoder l'architecture chrétienne et ses décors. Destiné aux amateurs éclairés comme aux néophytes, ce manuel dévoile le développement de l'architecture des églises depuis les premiers chrétiens jusqu'au néomodernisme du XXIe siècle. Vous y trouverez : -une analyse de tous les types d'architectures chrétiennes : églises, basiliques, cathédrales, chapelles, monastères, abbayes, -une grammaire des styles pour mieux décoder un édifice, -la manière de repérer les indices (plan, matériaux, ornements...) et les traces de remaniements afin de situer les édifices dans leur contexte historique, -une compréhension de ce que les bâtisseurs ont voulu exprimer. Avec plus de 600 splendides illustrations, pour la plupart tirées de sources anciennes, qui constituent une véritable bibliothèque visuelle.
10/2023
Esthétique
L'art dans la culture
L'art est un fait de culture. Et c'est toujours en termes culturels qu'on aborde la réflexion sur l'art. Mais qu'est-ce que l'art dans la culture ? Pour instruire cette question souvent éludée, cet essai articule trois énoncés principaux. La technique est à l'origine de l'art ; l'art s'affranchit de la technique par son pouvoir de représentation, support d'une expérience dite esthétique ; les arts techniques et les nouvelles technologies transforment culturellement l'art et l'esthétique. Le rapport art-technique en est le fil conducteur et la valeur de l'art au sein de la culture, notamment contemporaine, son objet. Si l'art est technique et doit être esthétique, comment s'ordonnent l'art, la technique et l'esthétique ? De leurs relations dépend le sens de l'art dans la culture et peut-être même de la culture.
09/2023
Beaux arts
Caravage. L'art pour rédemption
Mauvais garçon, dépravé, bagarreur, assassin : si les qualificatifs ne manquent pas pour évoquer Caravage, ils ne sont guère élogieux. Et pour cause : sa vie est un vrai roman, des palais romains de ses commanditaires aux bagarres nocturnes incessantes, de la prison à la condamnation à mort par le pape, de l’exil jusqu’à sa mort précoce.
Pourtant, entre génie et provocation, Caravage allait révolutionner la peinture et, en ce début du XVIIe siècle, libérer les artistes des codes étouffants du maniérisme. Avec Caravage, la vie quotidienne surgit soudain dans la peinture religieuse, et de quelle manière ! Le peuple des rues de Rome est là, tout près du spectateur, émergeant de l’ombre, comme transcendé par la lumière divine, dans de subtils clairs-obscurs : l’artiste n’hésite pas à représenter la vérité des êtres jusqu’à peindre leur laideur, leur douleur et leur pauvreté. Avec Caravage, l’art sacré s’humanise.
Témoignages d’époque et données historiques récentes à l’appui, Neville Rowley donne la parole à ce que le peintre nous a laissé de plus précieux : son oeuvre.
06/2012
Esthétique
Les matériaux de l'art
Il est courant de comparer les arts du point de vue de la forme. Bernard Sève fait le pari inverse : il compare les arts du point de vue des matériaux qu'ils mettent en oeuvre. Rien n'est plus concret que les matériaux, rien n'est plus invisible. On voit le tableau sans penser aux pigments. Ces matériaux sont matériels (argile, bronze) ou immatériels (thème musical, scénario dramatique) ; tous commandent une séquence conceptuelle rigoureuse : outils et techniques, pratiques corporelles, coopérations et collaborations, fragilités et restauration, usages seconds. Prenant en compte une centaine d'arts différents, le livre propose des rapprochements étonnants. Il ne se contente pas d'élargir considérablement les manières de comparer les arts, il propose une conceptualité neuve. Ecartant la question classique "comment distinguer l'art du non-art ? " , il développe la notion d'artisticité. Ce concept beaucoup plus fécond repose sur l'idée qu'il n'y a pas de césure mais une continuité entre art et non-art. L'art se décline par degrés. La conception que nous nous faisons des arts et de la logique de leur développement historique en est profondément modifiée. C'est le foisonnement des pratiques artistiques qui permet - si on comprend qu'il est une condition d'intelligibilité et non un problème - de s'approcher au plus près de ce qu'il peut y avoir d'artistique dans tout geste technique.
10/2023
Esthétique
Esthetique de l'art medical
La médecine, dont la définition se situait autrefois dans l'espace limité entre la souffrance et le soin, se voit désormais entraînée ailleurs par la progression scientifique inéluctable des techniques et des méthodes d'exploration impliquant un savoir objectif et ses applications informatisées. A ces progrès considérables des techniques médicales, il convient d'associer aux aspects descriptifs, donc visibles de la maladie, l'invisible de la relation empathique de ses deux acteurs, le malade et le médecin. L'acte médical peut dès lors être considéré comme une activité créatrice impliquant la sensibilité et l'imagination, donc aussi l'esthétique (prise au sens étymologique), véritable complément de la connaissance scientifique dans la définition de l'art médical.
12/2021
Sciences historiques
L'art de la guerre
Ecrit à l'époque des Royaumes combattants de Chine, L'Art de la guerre, dont l'auteur présumé est un général chinois du nom de Sun tzu, est le plus ancien traité de stratégie connu (V-IVe siècles av. J. -C.), et l'un des plus célèbres. Mais il est davantage : une leçon de sagesse et d'art de vie inspirés du Tao. La traduction et la présentation de Jean Levi, spécialiste reconnu de Sun tzu, replacent l'ouvrage dans son contexte historique et culturel. Avec, en regard, un choix de textes d'autres grands penseurs et stratèges chinois. L'iconographie, riche et rigoureusement choisie, commentée par Alain Thote, apporte un éclairage précieux à ces textes très anciens, emblématiques de la pensée chinoise
11/2013
Couple, famille
L'art d'être parents
On ne fait pas d'études sur "comment être parents" ! Les enfants n'arrivent pas au monde avec un "mode d'emploi" . Quand on devient parents, on aimerait faire de son mieux pour le bien de ses enfants. Mais il n'existe pas de parents parfaits ! Les parents ne se sont jamais autant sentis sous pression qu'aujourd'hui et nombre d'entre eux ont besoin d'aide et de soutien. Rempli de précieux conseils pratiques et de bon sens, cet ouvrage répondra aux attentes des parents qui cherchent à faire de leur mieux pour aider leurs enfants à grandir ! Nicky et Sila Lee sont mariés depuis plus de 30 ans et sont les parents de 4 enfants. Forts de leurs expériences personnelles et professionnelles sur le sujet, ils sont allés à la rencontre de milliers de parents et sillonnent le monde entier pour apporter leur témoignage sur les liens parents-enfants/ ados. Traduit de l'anglais par Marc Allorant.
10/2014
Littérature érotique et sentim
L'art et la manière
Entre sa carrière d'infirmier et sa petite amie Séverine, Julien avait planifié son avenir. Jusqu'au jour où Séverine le quitte, prétextant qu'il ne sait pas faire l'amour. D'abord vexé et déstabilisé, Julien se ressaisit et s'inscrit au Bleuet, un institut de coaching spécialisé dans l'art et la manière de développer sa sensualité. Allongé seul dans une cabine qui le coupe du monde, guidé par une voix anonyme, il va apprendre à lâcher prise, prendre peu à peu confiance en ses émotions et ses sensations. Mais une fois sorti du cocon du Bleuet, Julien retrouve toutes ses difficultés. A l'hôpital, il est incapable de garder la distance affective qui le sépare d'un jeune patient et de sa maman, Amandine. Quoiqu'il fasse, il ne parvient pas à les laisser s'effacer de sa vie. Où qu'il aille, cette mystérieuse jeune femme se trouve sur son chemin. Pur hasard ou curieuse coïncidence ?
08/2019
Petits classiques parascolaire
L'art d'être heureux
"Décidons-nous sur la route que nous voulons prendre pour passer notre vie, et tâchons de la semer de fleurs", écrit Mme du Châtelet dans son Discours sur le bonheur. Contre les principes de l'Eglise selon lesquels seul le paradis apporte repos et félicité à l'âme, les penseurs des Lumières affirment que notre bonheur est sur Terre et qu'il dépend de nous. Comment être heureux et se satisfaire de plaisirs simples ? A travers des formes argumentatives variées, trois grandes plumes du XVIIIe siècle interrogent les contradictions du coeur humain, tiraillé entre raison et passions, et témoignent avec brio des grands débats qui agitent leur époque... mais aussi la nôtre.
03/2017
Religion
L'art de la prière
La prière est un art. C'est une aventure, une passion d'amour qui n'est pas réservée aux cloîtres et aux chapelles. A la suite de Jean de la Croix et François de Sales, le père Jordy s'adresse en priorité aux laïcs. De précieux conseils pratiques accompagnent la présentation synthétique des différentes écoles de spiritualité chrétienne. De la mise en présence devant Dieu jusqu'à l'union spirituelle, ce livre est un véritable compagnon de route pour vive au rythme de l'Esprit.
04/2002
Beaux arts
L'Art au XIXe siècle
- Ce "guide des arts" offre un panorama détaillé de l'histoire de l'art. Conformément à l'esprit de la collection, cette synthèse habile fait une place privilégiée à l'illustration. Les annexes, outre l'index des artistes, sont enrichies pour cette série d'une chronologie. Entre tradition et modernité, le XIXe siècle est celui d'un monde en pleine mutation, marqué par la révolution industrielle et les innovations qui l'accompagnent. On citera l'invention des transports ferroviaires, qui modifie radicalement les conditions du voyage, et donc celles des peintres voyageurs, ou, dans le domaine des arts, la naissance de la photographie, qui change absolument le regard des peintres. Des néoclassiques, qui prônent la beauté idéale dont l'art grec et romain est le modèle parfait, aux romantiques, qui revendiquent le caractère unique de chaque oeuvre et la nécessité pour l'artiste d'exprimer des sentiments individuels, la période est traversée de grands courants analysés dans la première partie (les mots clés). Y figurent tous ceux qui préfigurent les grands bouleversements du XXe siècle. Les impressionnistes, fascinés par la lumière, ouvrent la voie aux avant-gardes : pointillisme, symbolisme, mouvement Arts and Crafts, nabis, scapigliatura, divisionnisme, jusqu'à la Sécession. Entre-temps, les nazaréens auront tenté de réformer radicalement l'art dans une orientation spirituelle et patriotique, suivis par les puristes, qui s'inspireront d'Ingres pour se tourner vers les artistes "primitifs" afin de redécouvrir la véritable essence de l'art et son authentique mission éthique et religieuse. Quant aux réalistes, ils entendent montrer la réalité dans laquelle ils vivent, mais aussi exprimer clairement leur position sur les événements et les personnages qu'ils représentent. Cet éclatement des tendances et des intentions est bien le signe de sociétés en pleine transformation. Une telle multiplicité de courants est indissociablement liée à une géographie et à des lieux précis, présentés en deuxième partie dans l'ouvrage. C'est à un voyage dans le temps et dans l'espace que convie ce nouveau "guide des arts" . La première partie, "Les mots clefs" , plante le décor conceptuel du siècle traité ; la seconde partie, "Les lieux" , définit l'espace géographique et renseigne sur les sphères d'influence ; la dernière partie, "Les artistes" , examine dans le détail quelques soixante artistes et illustre la diversité des styles de l'époque. La "fiche signalétique" enrichit chaque article d'informations complémentaires. Un panorama détaillé du XIXe siècle conformément à l'esprit de la collection, qui fait une place privilégiée à l'illustration. Les annexes, outre l'index des artistes, sont enrichies pour cette série d'une chronologie.
09/2005
Philosophie
Sur l'art de vivre
Les textes recueillis dans cet ouvrage de Fernando Savater (parus dans les années soixante-dix et quatre-vingt en Espagne, dans El Pais et des revues littéraires) ne connaissent pas de limites dans leur gourmandise : l'éthique, la politique, les relations internationales, le cinéma, la littérature... Une ligne cohérente de pensée se dégage très vite. La multiplicité l'emporte sur l'unité, la liberté sur le déterminisme, les passions gaies sur les passions tristes... A une époque où l'Espagne connaît de nombreux changements politiques et sociaux, Savater regarde d'un œil soupçonneux les mouvements du tiers-monde, dont la contradiction entre nationalisme et démocratie lui vaut des pages passionnées. Son refus de la guerre est argumenté souvent en référence à la tradition philosophique (Kant, Rousseau). Sa défense de la démocratie est pesée, mi-sceptique mi-exaltée. Dans les critiques cinématographiques et littéraires, la subjectivité l'emporte parfois sur l'argumentation, tout en lui donnant l'occasion de développements très subtils sur l'essence du cinéma. Ses sarcasmes à l'égard d'un système universitaire fondé sur la bureaucratie et la course aux concours font également partie de ses convictions philosophiques. Car sa philosophie est conçue comme un savoir de la vie mis au service de la communauté.
09/2005
Beaux arts
Naissance de l'Art grec
"L'Univers des Formes", collection voulue par André Malraux, est la plus prestigieuse Histoire universelle de l'art. En vingt volumes, cette nouvelle édition présente les grandes civilisations et l'histoire de leurs chefs-d'œuvre, de la Préhistoire au déclin de la Rome antique. Naissance de l'Art grec inaugure la série des quatre volumes de la collection " L'Univers des Formes " portant sur la Grèce antique. Il constitue la première synthèse sur les débuts de l'art hellénique, s'inscrivant dans une double perspective, celle d'une histoire de l'art, qui voit dans la Grèce des origines l'annonce de la modernité, et celle, plus actuelle, d'une archéologie qui révèle aux regards contemporains des formes inattendues et simples d'un art oublié. Cnossos, le sanctuaire d'Archanès, la Dame de Mélos, les ateliers de Malia, les fresques de Théra, les trésors du palais de Zakro, les maisons et sanctuaires de Mycènes, les tombes royales de Salamine de Chypre, et les pithos à relief des îles, mais aussi le Kouros de Palaikastro, la nécropole d'Éleutherne, les arsenaux de Kommos, la ville de Zagora et la nécropole d'Armeni : découverte après découverte, l'art grec offre ainsi dès sa naissance des œuvres et des monuments aussi riches qu'à l'âge classique, mais plus inattendus. Le texte d'origine de Pierre Demargne, illustré par une documentation photographique largement en couleur, est introduit par une nouvelle présentation et augmenté d'une bibliographie mise à jour dues à Alexandre Farnoux, professeur d'archéologie et d'histoire de l'art grec à l'Université Paris IV-Sorbonne.
10/2007
Littérature française
L'art d'être pauvre
S'agit-il d'un roman très autobiographique ? De Mémoires piégés par l'imagination ? D'une fresque drolatique et tendue entre les derniers feux d'un monde proustien et les ambiances métalliques du Palace ou de la Factory ? En vérité, il y a un peu de tout cela dans cet étrange Art d'être pauvre (titre emprunté au dandy Boni de Castellane), où François Baudot revisite, retouche et augmente sa Grande Vie parmi les esthètes du baby-boom. On y rencontre Iggy Pop, Andy Warhol et le Pop Art. le Velvet Underground, des Argentins excentriques aussi bien qu'une foule anonyme de tapins, de travestis ou de voyous. On y prend le thé avec des baronnes avant de traîner dans les mauvais lieux avec des créatures noctambules et transgressives. Dans cette sarabande bientôt dévastée par les années-sida, snobs, milliardaires, artistes ou gigolos se relaient au fil d'un sabbat qui explore une joie de vivre, à en mourir. Difficulté d'être d'enfants trop gâtés, jeunesses désordonnées, on croise là les gauchistes, la révolution gay, l'explosion du disco, la cocaïne, le Saint-Germain existentialiste, les derniers bals du XXe siècle, la jet-set et, surtout, le désespoir joyeux d'une génération qui aura préféré gâcher sa jeunesse plutôt que de n'en rien faire.
05/2009
Développement personnel
L'art de la gentillesse
" La gentillesse n'est pas un luxe mais une nécessité. C'est en nous traitant mieux les uns les autres, en traitant mieux la planète que nous pouvons espérer survivre. " Le message de Piero Ferrucci est clair: il y a urgence à changer nos rapports avec les autres et nos modes de fonctionnement quotidien. Halte à l'individualisme ambiant ! La gentillesse et les vertus qui lui sont inhérentes - l'empathie, la générosité, la fidélité, la loyauté, la serviabilité ou encore la gratitude et le respect - peuvent apporter d'incalculables bienfaits à qui sait s'en saisir spontanément, sans en attendre de contrepartie. La gentillesse égaye nos vies, elle apaise nos corps. Elle est une des clefs du bonheur; du nôtre comme de celui d'autrui. Et si nous la cultivions ensemble ? Telle est l'invitation fort pragmatique et si riche d'espérance que nous propose l'auteur.
04/2007
Beaux arts
L'art contemporain en France
Depuis les années soixante jusqu'aux années 2000, ce sont quatre décennies de création et de réflexion artistique que parcourt et explique cette édition de L'Art contemporain en France, ouvrage fondateur paru pour la première fois en 1987. Catherine Millet, qui a activement participé à l'histoire des mouvements artistiques étudiés, en offre une approche à la fois scientifique et humaine, mêlant aux dates et aux citations anecdotes et souvenirs personnels. Tout en respectant la chronologie des faits, elle met en valeur les liens - parfois inattendus - entre les mouvements, souligne ainsi leurs contradictions et prend en compte les changements sociaux et culturels intervenus depuis les années soixante, en France et dans le monde.
09/2015
Sciences historiques
L'art de la guerre
"Connais ton ennemi et connais-toi toi-même, et cent batailles ne te mettront jamais en péril." Ecrit durant la période dite "des Royaumes combattants" (403-221 avant notre ère), période trouble de l'histoire de la Chine, L'Art de la guerre de Sun Tzu est le plus grand traité de stratégie de tous les temps. Loin de présenter des tactiques ou des armes particulières, cet ouvrage est une source d'enseignements intemporels pour faire face à des conflits ou des compétitions et surpasser ses opposants. Empreints de sagesse taoïste, les enseignements de Maître Sun sont une lecture indispensable pour comprendre les enjeux des situations conflictuelles et mener des hommes ou des organisations à la victoire. Des peintures de Giuseppe Castiglione (1688-1766), jeune jésuite au destin extraordinaire, devenu peintre favori à la cour de l'Empereur de Chine, illustrent cette édition.
10/2018
Sciences historiques
L'art de la mémoire
L'art de la mémoire inventé par les Grecs, transmis par Rome, est passé dans la tradition occidentale. Frances A. Yates l'étudie depuis l'Antiquité jusqu'à la forme occultiste qu'il prit à la Renaissance et au début du XVIIe siècle. L'histoire de l'organisation de la mémoire touche des points fondamentaux de l'histoire de la religion et de la morale, de la psychologie et de la philosophie, de l'art et de la littérature ainsi que de la méthode scientifique. Mais l'apport principal de cet ouvrage tient sans doute à ce qu'il jette les bases historiques et méthodologiques de ce que pourrait être une histoire de l'imagination dans le monde occidental.
02/1975
Religion
L'Art de la réalisation
La démarche à laquelle nous convie Chandra Swami, authentique sage hindou, est simplement la vérification concrète, pratique, dans notre vie quotidienne, ici, maintenant, de cette vérité éternelle que les sages d'âge en âge, d'Orient ou d'Occident ne cessent d'énoncer, et dont lui-même est le témoignage vivant : "Vous êtes Etre-Conscience-Joie, au-delà de la peur, de la souffrance, de la dualité du moi". Dans ce petit traité de sagesse sont donnés et longuement commentés les différents moyens propres à développer le silence intérieur, lieu clé de l'éveil à cette réalité. C'est sobre, précis, clair et marqué tout au long du sceau de l'authenticité. Le reste est entre nos mains.
07/1985
Décoration
L'ART POPULAIRE EN SUISSE
Pour Nicolas Bouvier, l'art populaire n'est pas spécifique à une seule région. C'est ainsi que l'on retrouve en Souabe et en Alsace les lettres d'amour si bien connues en Suisse. Comme on retrouve, à l'identique, les rosaces sculptées des anciens meubles rustiques suisses sur le bonnet des femmes kalmouks, au fond de la Sibérie. Ainsi l'art populaire, écrit Nicolas Bouvier, nous permet de " parcourir la planète sur un tapis volant par archétypes interposés ". Mû par son infatigable curiosité pour cet art anonyme, il en a rassemblé une collection d'images importante. Des papiers découpés aux enseignes, des costumes aux masques, du mobilier aux arts du textile, des images de cuir au verre peint et gravé, il décrit et illustre avec une érudition raffinée les arts populaires suisses dans leur richesse et leur diversité. Et ajoute malicieusement : " Le métier d'iconographe est de nos jours aussi répandu que celui de charmeur de rats ou de chien truffier. "
11/1999
Encyclopédies de poche
Art brut. L'instinct créateur
" La vraie création ne prend pas souci d'être ou de n'être pas de l'art ", affirmait le peintre Jean Dubuffet, qui a inventé la notion d'art brut en 1945 et constitué la première collection d'œuvres désignées sous ce nom. Découvert dans les hôpitaux psychiatriques, puis dans les milieux spirites et le jardin secret d'originaux visionnaires, l'art brut est une forme d'expression plastique spontanée dont les auteurs - architectes, sculpteurs, peintres, dessinateurs ou fabricants de machines, d'assemblages et de broderies - sont dépourvus de formation artistique et œuvrent poussés par un instinct créateur obsessionnel. Mais l'art brut ne se limite pas à l'entreprise historique de Dubuffet : il a des antécédents et des dérivés, dont Laurent Danchin retrace l'histoire avec passion, depuis les collections asilaires du début du XXe siècle jusqu'à l'art " outsider " international d'aujourd'hui. Des sagas graphiques de Wölfli ou d'Aloïse aux illustrations clandestines de Darger, des assemblages de Forestier ou de Maisonneuve aux entrelacs mystérieux de l'art médiumnique, du Palais idéal du facteur Cheval aux environnements visionnaires d'aujourd'hui, 170 documents pour entrer dans le monde fascinant des créateurs de l'art brut.
11/2006
Economie
L'art de s'enrichir
Ce livre vous révèle l'art et la manière de s'enrichir par différents procédés notamment suivis par les plus grands : Bill Gates, Steve Jobs, Henry Ford, Bernar Arnault, Liliane Bettencour... pour ne cité que ceux la. Vous reconnaitrez de vous même la meilleur méthode pour les suivre à votre tour dans le haut du classement. Vous trouverez aussi les réponses aux sujets encore abstrait comme : comment un homme arrive t'il à surmonté les obstacle de la vie ? Comment fait t-il pour arriver plus loin et plus vite que les autres ? Comment fait-il pour s'entourer des personnes les plus performantes ? Comment reconnaître les opportunités de richesses ? De quel manière les meilleurs sont-ils arriver au sommet ? C'est ce que vous aller découvrir au fil des pages et chapitres. Le grand secret de la réussite ce trouve surement entre vos mains à vous d'appliquer les nombreux conseils de ce livre ! Pour écrire ce volume j'ai du réaliser une enquête auprès de nombreux millionnaires et milliardaire, m'appuyant sur leur parcours, leurs vie, leurs conseils ce qui vous permettra à travers ces pages de déceler petit à petit le secret qui les a rendu célèbre ! Rappelez-vous que cet ouvrage traite de faits concrets et réels dans le but d'enseigner où d'éclairer tout personnes ambitieuse qui se sont pencher sur ce livre.
03/2016
Documentaires jeunesse
Les saisons dans l'art
Les coquelicots de Klimt, le grand splash dans l'eau d'Hockney, l'averse soudaine de Hiroshige, la petite pie sur la barrière enneigée de Monet... Printemps, été, automne et hiver. Au fil des saisons, le lecteur (re)découvre 40 oeuvres d'art, célèbres ou moins connues, venant de tous les continents et datant de toutes les époques. Les tableaux sont avant tout des images qui racontent une histoire. Et cette histoire, ce sera celle du temps qu'il fait dehors, de ces fleurs qui s'épanouissent, de cette sieste à l'ombre, de ce paysan qui laboure, de ces enfants qui patinent sur la glace, de ce matin de Noël... Chaque tableau est décrit de manière simple et poétique, de façon à ce que l'enfant en regarde tous les détails et ait le sentiment d'y être, puis un court texte vient interroger la technique de l'artiste et ce qu'elle permet de faire ressentir. Une introduction sensible et ludique à l'art qui ravira aussi bien les petits que les grands.
03/2019
