Robert Locqueneux
Extraits
Critique littéraire
Les Tristes ; Les Pontiques
En l'an 8 de notre ère, célèbre et adulé de tous, Ovide est forcé à l'exil par l'empereur Auguste. II doit alors quitter sa famille, ses amis, ses biens, sa carrière de poète. Il ne le sait pas encore mais il ne reviendra jamais à Rome. Durant près de dix ans, il écrit aux siens, à l'empereur —Auguste puis Tibère, sourds l'un et l'autre à ses appels —, et ses lettres sont parmi les oeuvres les plus poignantes que la littérature ait produites. Cris de douleur, d'amour, de désespoir, cris de prière et de révolte à l'adresse d'un pouvoir inflexible, ces poèmes épistolaires touchent au coeur tant ils parlent avec respect et justesse de tous les êtres qui ont connu ou connaissent l'exil — qu'il soit imposé par le pouvoir ou rendu nécessaire pour préserver sa vie. Ces deux recueils constituent, avec Les Héroïdes, un ensemble initialement publié par Actes Sud en 2006 (Lettres d'amour, lettres d'exil, coll. "Thesaurus") pour lequel Danièle Robert, écrivain et traductrice d'Ovide mais aussi de Catulle, Paul Auster, Guido Cavalcanti et Dante, a obtenu le prix Jules-Janin de l'Académie française. Respectueuse de leur prosodie, sa traduction révèle leur force : celle d'être nos parfaits contemporains — littéraires, émotionnels, et politiques.
03/2020
Policiers
La dernière tombe
Sous les sables du désert égyptien dort un trésor qui dépasse l'entendement... Quand le professeur Barnaby découvre entre les lignes de hiéroglyphes l'existence d'une tombe de pharaon - la dernière - demeurée secrète pendant des millénaires, il sait que le butin sera inimaginable. Et décide de mener en toute discrétion des fouilles pour retrouver le site funéraire - et le piller. Mais il lui faut une équipe, à commencer par un investisseur. Dans un bar, il rencontre le journaliste Robert Pierce et reconnaît en lui un homme de main, au long carnet d'adresses. Il suffit de peu pour que ce dernier se laisse embarquer dans le plan de l'égyptologue : l'infime espoir d'un enrichissement scandaleux. Autour d'eux se réunit une bande de voleurs et de contrebandiers évidemment bien entourée, et tous sont fin prêts à traverser le désert de l'Egypte à la recherche de la dernière tombe et de ses promesses. Mais cette équipe de petits escrocs pourra-t-elle découvrir ce que les siècles ont si bien caché ? Et, même s'ils trouvent le trésor, pourront-ils s'enfuir avec leur butin... et garder la vie sauve ? Un roman de jeunesse au charme suranné, extrêmement bien documenté sur l'Egypte antique et irrésistiblement drôle, qui révélait déjà Michael Crichton comme le maître du suspense.
05/2016
Littérature française (poches)
La vie mode d'emploi. Romans
La vie mode d'emploi est un livre extraordinaire, d'une importance capitale non seulement dans la création de l'auteur, mais dans notre littérature, par son ampleur, son organisation, la richesse de ses informations, la cocasserie de ses inventions, par l'ironie qui le travaille de bout en bout sans en chasser la tendresse, par sa forme d'art enfin : un réalisme baroque qui confine au burlesque.
Jacqueline Piatier, Le Monde.
L'ironie, très douce, imperceptible, fantomatique, moirée, faite d'un détachement extrême, d'une méticulosité et d'une patience qui deviennent de l'amour... En résumé, c'est un prodigieux livre-brocante, qu'on visite sans se presser, à la fois livre fourre-tout, livre promenade.
Jacques-Pierre Amette, Le Point.
Et cela donne des romans exotiques, extravagants, des crimes parfaits, des fables érudites, des catalogues, des affaires de mœurs, de sombres histoires de magie noire, des confidences de coureurs cyclistes... Jeux de miroirs et tables gigognes, entrez dans cet immeuble et vous ferez le tour du monde. Un vertige majuscule. Quand on en sort, on est léger comme une montgolfière.
Catherine David, Le Nouvel Observateur.
En quelques centaines de page, fruits de neuf années de travail, Perec opère le ratissage délibéré, systématique, hallucinant du champ romanesque contemporain. Son livre est, sans doute, à la littérature ce que le Robert est à la lexicographie.
Patrick Thévenon, L'Express.
05/1997
Musique, danse
Jorge Donn par le ballet du XXème siècle
Qui était Jorge Donn, ce danseur blond à la chevelure léonine qui ondulait voluptueusement sur la musique du Boléro de Ravel dans le film " Les Uns et les Autres " de Claude Lelouch ?
A travers différents témoignages et événements de la compagnie, de 1963 à 1992, cet ouvrage tente de faire découvrir ce personnage mystique lors du commun, véritable symbole du danseur moderne de son temps et emblème du Ballet du XXe siècle, à la vie entièrement vouée au seul maure qu'il s'était reconnu ; Maurice Béjart.
Onze personnalités ; Hitomi Asakawa, Germinal Casado, Robert Denvers, Dominique Genevois, Maïna Gielgud, Philippe Linon, Daniel Lommel, Shonach Mirk, Zita Sutton, Patrice Touron, Victor Ullate, tous solistes ou intimes de la compagnie, ont accepté de collaborer à cette tâche.
Leurs récits nous dévoilent l'être généreux, bon vivant, plein d'humour que Jorge Donn était dans la vie et nous révèlent l'artiste dévoré d'angoisse, le partenaire irremplaçable et le danseur incomparable qu'ils ont côtoyé et aimé.
A l'instar de Vaslav Nijinski auquel il s'identifia sur scène jusqu'à se confondre, Jorge Donn débordait d'amour et possédait un charisme bouleversant.
Créateurs plus qu'interprètes de leurs rôles auxquels ils insufflaient une essence divine, tous deux incarnent respectivement le premier et le dernier danseur mythique du siècle achevé, désormais unis à jamais dans la légende et l'histoire de la danse.
03/2002
Policiers
Morts sur l'Ile-du-Prince-Edouard
Chaque été, Charlie Salter part, avec la famille, en vacances à l'Ile-du-Prince-Édouard, province d'origine d'Annie, sa femme. D'habitude, Charlie passe le temps en jouant au golf, mais cet été, le meurtre de Clive Elton, un historien de la région, vient mettre un peu de piquant dans son quotidien. De fait, les meurtres sont si rares sur l'île que la police locale, qui sait qu'elle a sous la main un inspecteur de Toronto, s'empresse de demander à Salter ses avis et conseils, d'autant plus que Charlie est le gendre de Robert Montagu, un membre influent du parti au pouvoir, et que ce dernier est indirectement
mêlé au drame. A la tête d'un groupe secret, Montagu avait
mandaté l'historien pour qu'il authentifie puis récupère le grand sceau d'argent de l'île, une pièce historique disparue depuis deux siècles. Mais voilà: le sceau n'est pas chez Elton et pourtant l'antiquaire de Toronto, qui a fait la transaction, jure que ce dernier l'avait bel et bien en sa possession depuis quelques jours. Heureux de briser la routine, Charlie accepte de collaborer à l'enquête mais, très vite, s'aperçoit que l'affaire n'est pas aussi simple qu'elle en a l'air...
01/2006
Théâtre
Oeuvres théâtrales. Impressions d'Afrique - Locus Solus - L'Etoile au Front - La Poussière de Soleils
Entre 1911 et 1926, Raymond Roussel fit jouer quatre pièces de théâtre, les deux premières étant tirées de ses romans. Impressions d'Afrique (1911) présentait un grand spectacle digne du Châtelet : s'y succèdent le naufrage d'un paquebot, le couronnement d'un roi avec festivités indigènes, d'extravagants numéros de music-hall et des supplices très compliqués. En 1922, Locus Solus proposait sur fond d'intrigue policière une série de tableaux d'une grande violence poétique. Quant aux deux dernières pièces, L'Etoile au Front (1924) met en scène une collection de curiosités hétéroclites et La Poussière de Soleils (1926) une course au trésor échevelée dans un décor exotique et coloré. Les représentations furent l'occasion de mémorables scandales qui donnèrent à Roussel une gloire paradoxale : "je fus connu du jour au lendemain" rappelle-t-il dans Comment j'ai écrit certains de mes livres. S'il dérouta la plupart des critiques, le théâtre de Roussel enthousiasma artistes et poètes de l'avant-garde, Marcel Duchamp, Francis Picabia, André Breton, Robert Desnos ou Michel Leiris qui disait de L'Etoile au Front : "on n'a peut-être jamais touché d'aussi près les influences mystérieuses qui régissent la vie des hommes". Les versions théâtrales d'Impressions d'Afrique et de Locus Soins sont publiées ici pour la première fois dans leur intégralité.
01/2013
Développement personnel - Orie
Vivre pleinement malgré
Douze "grands patrons" , chacun dans sa spécialité, font ici le point des nouvelles connaissances médicales. La rédaction de ce livre a été décidée par quelques membres de l'Académie nationale de Médecine. Si la confiance dans les progrès de la médecine est justifiée, ils ont pensé qu'il était de leur devoir de ne pas en cacher les limites. Même quand il y a, en partie, échec, le malade vivant, mais difficilement, le médecin conserve son rôle essentiel : son activité, sa bonté peuvent alors compenser les manquements de son art. On en trouvera ici des exemples. Au sommaire : Vivre avec son hérédité, par le professeur Jacques Ruffié ; Vivre avec l'atome, par le professeur Pierre Lépine ; La vie des mal-voyants, par les professeurs Paul Brégeat et Guy Offret ; Vivre avec le coeur d'un autre, par le professeur Charles Dubost ; Vivre sans reins, par les professeurs Jean Crosnier et Jean-Louis Funck-Brentano ; Vivre sans larynx, par le professeur Jean Leroux-Robert ; Le cancer et vous : malade et médecin, par le professeur Raymond Latarjet ; Vivre mieux avec son hypertension artérielle, par le professeur Philippe Meyer ; Propos sur l'obésité, par les professeurs Gilbert Dreyfus et Henri Bricaire ; Vivre avec son rhumatisme, par Stanislas de Sèze et Marc de Sèze ; Vivre son âge avancé, par le professeur Paul Bastenie ; De rigoureux combats : retarder la mort, par le professeur Jean Bernard.
04/1984
Littérature française
L'amitié
Ce recueil de Maurice Blanchot contient un choix d'essais critiques très variés. La naissance de l'art, son rôle historique, son universalité et l'illusoire pérennité que les musées assureraient aux "chefs-d'oeuvre" ont inspiré à Maurice Blanchot des essais sur les grottes de Lascaux, la psychologie de l'art de Malraux, les écrits de Georges Bataille et de Georges Duthuit. Claude Lévi-Strauss, Henri Lefebvre, Dionys Masolo, Karl Marx, Trotski entraînent l'auteur vers les problèmes de l'ethnographie, du marxisme, de la littérature et de la politique. De nombreux essais sont consacrés à des oeuvres de "fiction" (Louis-René des Forêts, Pierre Klossowski, Roger Laporte, Marguerite Duras), à des autobiographies ou à des témoignages (Michel Leiris, Robert Antelme, André Gorz), à des auteurs plus que jamais contemporains (Jean Paulhan, Albert Camus). On retrouve également une des préoccupations dominantes de Blanchot, le judaïsme, par une réflexion sur des oeuvres d'Edmond Jabès, d'Emmanuel Levinas, de Martin Buber et de Franz Kafka. L'Amitié s'achève sur le souvenir, l'oubli, de la mort de Georges Bataille. L'un des centres de ce livre qui n'a pas de centre : la mise en cause de la culture et la "transgression" que ne précède, au moins dans l'espace de l'écriture, nul interdit. Ici, il faudrait prononcer encore le nom de René Char.
10/1971
Beaux arts
Arts d'Afrique. Portraits d'une collection, Edition bilingue français-anglais
Ce magnifique ouvrage présente soixante-cinq oeuvres provenant d'une importante collection privée, réunie au cours de plus de quarante années avec discipline, curiosité et passion. C'est l'une des plus belles collections d'art de l'Afrique de l'Ouest et centrale, allant jusqu'à l'Afrique du Sud et Madagascar. Conçue autour de quatre grands thèmes - gouverner et transmettre, protéger et soigner, se réunir (fêter, célébrer, louer ou condamner), servir, embellir et ennoblir -, cette sélection s'accompagne d'une introduction générale à la question de l'art africain et d'un approfondissement de notre connaissance des cultures à qui l'on doit ces oeuvres. Les superbes photographies des soixante-cinq pièces, dans la première partie de la publication, sont suivies d'un chapitre consacré à quelques grands chefs-d'oeuvre photographiques d'avant-garde, qui révèlent une relation étroite entre ce mouvement et six oeuvres africaines fascinantes de la collection. Les objets sont ainsi présentés à côté d'images de photographes réputés, Alfred Stieglitz, Man Ray, Lajos Kassák, Hannah Höch, Erwin Blumenfeld, Maurice Tabard, Karl Blossfeldt et Robert Doisneau. Pour finir, respectant un équilibre entre des chefs-d'oeuvre souvent publiés et d'autres moins connus, cet ouvrage livre au public une sélection de photographes à qui il a été demandé de représenter pour la première fois, dans un style contemporain et personnel, sept pièces renommées.
08/2016
Histoire de France
Lettres de Buchenwald
D'avril 1943 à avril 1945, Léon Blum a été " déporté " à Buchenwald. Etrange déportation ! Il s'agissait d'un internement dans une petite maison forestière séparée de quelques centaines de mètres du camp de sinistre mémoire.
Léon Blum vit cloîtré avec des livres, en tête à tête avec Georges Mandel que les Allemands vont livrer à la milice française pour être assassiné. Il est rejoint par celle qu'il épouse devant un notaire de Weimar, lieu des conversations de Goethe avec Eckermann, qui avaient fait l'objet du premier grand livre de l'ancien critique littéraire de la Revue blanche. Oui, étrange internement, à côté de l'horreur que Léon Blum ne découvrira qu'à son départ.
De ces deux années, on ne savait jusqu'alors presque rien, à part Le Dernier Mois, récit de sa libération. Ilan Greilsammer, chercheur israélien, l'auteur d'une classique biographie de Léon Blum, s'est vu confier par son arrière-petit-fils, Antoine Malamoud, les cinquante-huit lettres que Blum a adressées à son fils Robert, officier en captivité, à Lübeck, en Allemagne. Lettres censurées, intéressantes jusqu'à leur banalité même, et témoignage poignant d'un prisonnier presque coupé du monde. Elles éclairent d'un jour inattendu le caractère de l'une des grandes personnalités politiques françaises du XXe siècle. Ilan Greilsammer les a réunies et présentées ici.
10/2003
Dictionnaire français
Comme on dit chez nous. Le grand livre du français de nos régions
Embarquez dans un tour de France des mots et expressions de nos régions ! Ces mots bien de chez nous chuchotent notre histoire, ce sont les voix hautes en couleur de la France et de ses voisins francophones. Un livre truffé d'anecdotes pétillantes, de cartes, d'illustrations et de citations, pour savourer la créativité des français régionaux et se comprendre de Lille à Marseille et de Brest à Strasbourg ! Très complet et richement illustré, il explore toutes les facettes de la langue des régions avec des anecdotes, des citations littéraires et du quotidien, des curiosités de prononciation, des allusions au patois, des explications sur l'origine des mots locaux, des termes culinaires. Un incontournable pour tous les amoureux des mots et tous les curieux de notre pays. Les auteurs : Mathieu Avanzi : linguiste enseignant à l'Université de Louvain, il a mené de nombreuses enquêtes sur le parler des régions et y a consacré plusieurs articles, un atlas et un blog Aurore Vincenti : linguiste, agrégée de langue et littérature anglaise, elle intervient régulièrement dans les médias sur des sujets de langue française avec des chroniques pétillantes (France Inter, Arte, TV5 Monde, France 2) Alain Rey : linguiste et lexicographe reconnu, Alain Rey est l'auteur de nombreux ouvrages sur la langue française et l'un des principaux créateurs des dictionnaires Le Robert.
Littérature française
La défense Fischer
Il se lève tous les jours en début d'après-midi et descend à pied déjeuner au centre-ville de Reykjavik. Il déteste qu'on le dérange pendant ses repas. Il déteste qu'on le dérange tout court. Depuis quelque temps, il a remarqué une présence derrière lui, une silhouette rouge qui le suit et ne semble pas vouloir le lâcher. Il n'en finira donc jamais d'être épié. On l'a pourchassé toute sa vie, on a constamment cherché à lui voler son intimité. Il n'a donc aucune raison d'être agréable. D'ailleurs, ses imprécations redoublent : les Juifs, les Américains, les Japonais, les Russes en prennent pour leur grade. Ses amis se font de plus en plus rares. Il sait qu'il n'en a plus pour longtemps, quelques semaines, quelques mois peut-être. Il joue là sa dernière partie et son sort, réglé d'avance, est désespéré. Pourtant il ne baisse pas les bras. Parce qu'il est Robert James Fischer. Bobby Fischer. Le plus grand joueur d'échecs de tous les temps. En retraçant les derniers jours du champion Bobby Fischer à Reykjavik, dévoilant un destin hors du commun, Pierre-Emmanuel Scherrer signe un roman où nous entrons de plain-pied dans l'intimité de ce personnage complexe et paranoïaque, à la fois citoyen américain et américanophobe, juif et antisémite, génial et puéril.
11/2013
Lecture 9-12 ans
A l'aube du D-Day
Fin mai 1944. Au sud de l'Angleterre, le général Eisenhower met la dernière main à "Overlord", gigantesque opération amphibie qui doit déclencher la libération de l'Europe occidentale dominée par le régime nazi. En Normandie, reclus depuis des mois derrière le Mur de l'Atlantique, le maréchal Rommel redoute cette invasion alliée, sans savoir ni où ni quand elle se produira. De part et d'autre de la Manche, âgés de 16 ans mais déjà soldats, cousins sans s'être jamais rencontrés, l'allemand Hans et l'américain Robert vivent au rythme de cette attente angoissante et de ces ultimes préparatifs. Alternativement aux côtés des Allemands et des Alliés, on suit les 10 jours décisifs qui ont précédé le fameux "D-Day" du 6 juin 1944. 10 jours de tension et de fièvre, d'angoisse et de doutes. A l'aube du D-Day, quand l'armada alliée atteint les côtes normandes, la surprise est totale côté allemand. Les Alliés réussiront-ils à débarquer sur les côtes normandes, ou bien les Allemands à les en empêcher ? Au soir du 6 juin, qui sera dans le camp des vainqueurs ? De la réponse a cette question dépendra la suite de l'histoire de notre pays... Et si les hommes avaient agi autrement, quelle aurait été l'histoire ?
05/2019
Sciences politiques
La crise de vingt ans, 1919-1939. Une introduction à l'étude des relations internationales
"E-H Carr est l'un des penseurs les plus originaux et les plus intéressants du XXe siècle qui ait étudié les relations internationales. Les idées de Carr sur la nature des affaires internationales méritent toute notre attention. Tous ceux qui s'intéressent à la politique internationale devraient lire ce livre" (Robert Gilpin, professeur émérite en politique et affaires internationales, Chaire Eisenhower, Princeton University). "Jamais La crise de vingt ans de Carr ne s'est révélée aussi utile dans les débats sur la politique internationale qu'aujourd'hui" (Fred Halliday, professeur de relations internationales, London School of Economics). Souvent rééditée et réimprimée, traduite en plusieurs langues, La crise de vingt ans, 1919-1939 est un classique de la théorie des relations internationales. Publié à l'automne 1939, alors que la seconde guerre mondiale venait d'éclater, le livre s'est imposé de part et d'autre de l'Atlantique comme un ouvrage fondateur d'une discipline encore embryonnaire. E-H Carr fut l'un des intellectuels les plus influents et les plus controversés du XXe siècle. Les sujets et les thèmes qu'il développe dans ce livre dédié "à ceux qui vont bâtir la paix de demain" ont conservé tout leur intérêt aujourd'hui lorsqu'il est question du pouvoir - militaire, économique ou sur l'opinion - et de sa répartition dans le système international.
09/2015
Littérature française (poches)
NOUVEAUX ECRITS DE RODEZ. Lettres au docteur Ferdière 1943-1946 et autres textes inédits suivis de six lettres à Marie Dubuc 1935-1937
LETTRES AU DR FERDIERE (1943-1946) ET AUTRES TEXTES INEDITS SUIVIS DE SIX LETTRES A MARIE DUBUC (1935-1937)
Préface du Dr Gaston Ferdière
Présentation et notes de Pierre Chaleix
Investi de ce qu'il croyait être sa mission, Antonin Artaud s'en fut, en 1937, rapporter la canne de Saint Patrick aux Irlandais. Arrêté à Dublin, ramené au Havre, on l'enferme. Pendant neuf ans il ne connaîtra plus que la face du dedans des murs asilaires. En 1940, quand survient l'Occupation, il est à Ville-Evrard. A la souffrance de son internement, s'ajoutent pour le poète la faim, le dénuement.
Les efforts conjugués du fidèle Robert Desnos et de son ami Gaston Ferdière, qui dirige en " zone non occupée " l'asile de Rodez, réussissent à faire passer Arthaud en un lieu, où, à défaut de liberté, il trouvera, avec l'amitié, des soins attentifs jusqu'au dévouement. Nous sommes en février 1943. Jusqu'à sa sortie en 1946, Artaud écrira à son médecin, qu'il voit cependant chaque matin, près de cinquante lettres. La reconnaissance et l'affection jalouse côtoyant la revendication - si ce n'est l'aigreur certains jours - projettent sur cet ensemble le reflet incomparablement vrai de la vie du poète interné. Il y a plus : dans ces lettres s'exprime une foi chrétienne, sinon romainement orthodoxe du moins passionnée jusqu'au mysticisme.
01/1994
Généralités médicales
Un traité sur les passions hypocondriaques et hystériques
De l'oeuvre très riche de Bernard Mandeville, la postérité n'a guère retenu que la très controversée Fable des abeilles, qui lui vaut encore aujourd'hui de passer pour l'apôtre du libéralisme le plus cynique. Son Traité des passions hypocondriaques et hystériques, seul ouvrage médical de ce médecin philosophe, fait partie de ses oeuvres les moins connues en Grande-Bretagne comme en France. Il mérite cependant d'être lu à plus d'un titre, car Mandeville y fait entendre un discours pragmatique étonnamment moderne sur la relation entre le malade et le patient. La parole et le récit de soi sont au centre du processus de guérison, et annoncent la cure par la parole théorisée par la psychanalyse. La forme du dialogue n'y est pas une simple stratégie didactique, elle est le véhicule de la cure et la cure elle-même. Le Traité de Mandeville s'inscrit également dans une tradition de réflexion sur la mélancolie qui remonte à l'antiquité mais qui affirme son actualité au XVIIe siècle avec la parution de l'oeuvre majeure de Robert Burton (The Anatomy of Melancholy) en 1621, et devient ce "mal anglais" que décrira George Cheyne un siècle plus tard (The English Malady), en 1733, soit trois ans seulement après la seconde édition révisée et augmentée du Traité de Mandeville.
03/2012
Littérature française (poches)
La douleur
J'ai retrouvé ce journal dans deux cahiers des armoires bleues de Neauphle-le-Château. Je n'ai aucun souvenir de l'avoir écrit. Je sais que je l'ai fait, que c'est moi qui l'ai écrit, je reconnais mon écriture et le détail de ce que je raconte, je revois l'endroit, la gare d'Orsay, les trajets, mais je ne me vois pas écrivant ce Journal. Quand l'aurais-je écrit, en quelle année, à quelles heures du jour, dans quelle maison? je ne sais plus rien. Ce qui est sûr, évident, c'est que ce texte-là, il ne me semble pas pensable de l'avoir écrit pendant l'attente de Robert L. Comment ai-je pu écrire cette chose que je ne sais pas encore nommer et qui m'épouvante quand je la relis. Comment ai-je pu de même abandonner ce texte pendant des années dans cette maison de campagne régulièrement inondée en hiver. La douleur est une des choses les plus importantes de ma vie. Le mot "écrit" ne conviendrait pas. Je me suis trouvée devant des pages régulièrement pleines d'une petite écriture extraordinairement régulière et calme. Je me suis trouvée devant un désordre phénoménal de la pensée et du sentiment auquel je n'ai pas osé toucher et au regard de quoi la littérature m'a fait honte.
06/2007
Science-fiction
Gold gourmet
L'or, c'est l'or ! Et si vous n'êtes pas d'accord là-dessus, c'est que vous n'en avez jamais eu. En tout cas pas autant que Robert Hageman, président de la Space Gold Incorporated qui, lui, n'en a jamais assez. Alors, naturellement, à force de ramasser de l'or sur Terre, il n'en reste plus et donc il n'y a plus qu'à aller le piquer ailleurs. Dans les étoiles, par exemple, même si elle sont filantes. Mais si les étoiles, on les compte par milliards, les fadas déjantés qui courent derrière sont moins nombreux. Ils ont tous le profil d'aventuriers retors auxquels tous les coups sont permis pour s'accaparer d'une cargaison d'or. Par contre, des femmes en or massif, il n'y en a qu'une seule. Elle vient de loin, de très loin, et finira par y retourner mais pas les mains vides. Pour s'accaparer d'une cargaison d'or qui rentre sur Terre, tous les coups seront permis. L'auteur nous emmène dans l'espace en compagnie d'une bande d'individus pittoresques qui finiront...en poussière d'étoiles. Il nous fait voyager dans un monde humoristique et captivant, fait de violence, d'érotisme, de délires, et d'une touche de poésie.
12/2021
Cinéma
La folle et véridique histoire de Saint-Tropez
Le plus célèbre village du monde, où se conjugue comme nulle part ailleurs la trilogie sex, sex and sun sous le regard de son fameux gendarme, est-il ce paradis d'artistes à la lumière virgilienne, vantée par Signac, Matisse et Picasso, ou une nouvelle Sodome, comme aime le marteler la presse people, excitée par la présence de ces femmes libres que furent Colette, Françoise Sagan, Brigitte Bardot, et Lady Di ? Cité corsaire, république indépendante, éden des nudistes, Saint-Tropez, où Dieu créa la femme, est depuis plus d'un siècle le théâtre de toutes les passions, les modes, les invasions : de Maupassant à Boris Vian, de Sartre à Cocteau, de Jagger à McCartney, de Marlon Brando à Robert De Niro, de Pink Floyd à Oasis, de Johnny à George Michael, des Spice Girls à David Ginola, ils sont tous devenus, pour au moins une saison, Tropéziens. Naturalisation qui, on l'apprendra dans cet ouvrage, ne se décrète pas. Qu'on y soit allé ou pas, on connaît la Madrague, le port, la place des Lices, Sénéquier, le Byblos, le café des Arts, le Papagayo, la Lorada, Pampelonne et Tahiti-Plage. C'est qu'aujourd'hui Saint-Tropez présente, comme le Tour de France, un formidable spectacle ouvert à tous : celui d'un village unique, érotique, que les uns aiment détester et les autres détestent aimer.
05/1998
Littérature française (poches)
Un dernier soir avant la fin du monde
Alors qu'il vient de rencontrer Victoria, une jeune femme au parcours trouble et fascinant, Marc-André Jonas, diplomate et écrivain, doit rentrer en France où sa mère vient de subir une grave attaque cérébrale. Partagé entre l'amour et la haine, il ne lui a jamais pardonné de l'avoir abandonné à l'adolescence. Elle lui confie deux textes qui vont bouleverser sa vie. L'un est sa propre confession, relatant en particulier la passion vécue jadis avec un anarchiste catalan. L'autre est le journal où son père, séducteur éternel, avoue son besoin d'être aimé, sa fuite permanente, son désir de suicide. De ces révélations, que retirera Marc-André pour éclairer son propre destin ? Sombrera-t-il comme son père du côté de l'impuissance et du mensonge ? Ou bien trouvera-t-il, à l'instar de sa mère, la force d'accepter la vérité des émotions, quel qu'en soit le prix ? Ici comme dans " Le Bel Arturo " ou " Le Souffle de Satan ", Tony Cartano excelle à mêler les destins, les voix, les éclairages, au cœur d'un récit envoûtant, pour traquer les secrets et faire tomber les masques. " L'histoire est belle, riche en rebondissements où l'auteur piège le lecteur... C'est une réussite que ce récit à quatre voix que l'on pourrait sous-titrer roman alternatif " Pierre-Robert Leclercq, Le Magazine littéraire.
02/2000
Cinéma
Chroniques américaines
Pauline Kael (1919-2001) est certainement la critique de cinéma la plus célèbre et la plus controversée des Etats-Unis. Pendant près de quatre décennies, principalement dans les pages du New Yorker. elle a fait - et défait - les réputations de bon nombre de metteurs en scène et acteurs. Elle fut en particulier l'un des principaux artisans, à la fin des années 1960, de la promotion d'un certain cinéma européen Icelui de Jean-Luc Godard, de Bernardo Bertolucci...), puis de l'émergence des cinéastes du Nouvel Hollywood Ide Francis Ford Coppola à Robert Altman en passant par Martin Scorsese). Ses critiques virulentes du système des studios, de ses travers mercantiles, et ses descentes en flammes de certains réalisateurs, comme Stanley Kubrick, John Cassavetes ou Clint Eastwood, sont restées célèbres. Depuis Bannie and Clyde jusqu'aux Portes du Paradis, en passant par Le Parrain, Shampoo, Taxi Driver, ou encore Nashville, les articles réunis dans ce volume consacré au cinéma américain dépassent largement la simple critique de films pour illuminer toute une époque qui, de la fin des années 1960 au début des années 1980, aura vu la société et le cinéma se transformer en profondeur. D'une plume jamais tiède. Pauline Kael porte aux nues, dénonce, égratigne, assassine, se passionne, toujours avec une insolence réjouissante. un enthousiasme communicatif et, plus que tout, un amour inconditionnel du cinéma.
10/2010
Policiers
Deux gouttes d'eau
Une jeune femme est retrouvée morte dans son appartement de Boulogne-Billancourt, tuée à coups de hache. Elle s'appelle Elodie et l'enregistrement d'une caméra de surveillance permet d'identifier son ami, Antoine Deloye, sortant de chez elle, l'arme du crime à la main. Immédiatement placé en garde à vue, Antoine s'obstine, malgré les évidences, à nier les faits. Il accuse son frère jumeau, Franck, d'avoir profité de leur ressemblance pour mettre au point une machination destinée à le perdre. Quand Franck Deloye arrive au commissariat central pour être entendu, le trouble est immense : il est impossible de différencier les deux hommes, qui se ressemblent, littéralement, comme deux gouttes d'eau... Le divisionnaire de la PJ en charge de l'enquête, Robert Laforge, un homme réputé pour sa compétence mais aussi son intransigeance et ses éclats incontrôlés, va devoir résoudre cette incroyable énigme. Lequel des deux frères ment, lequel est le bourreau, lequel la victime ? Après Ce soir je vais tuer l'assassin de mon fils, Adieu et Qui ?, on retrouve dans son nouveau roman tout ce qui fait le talent de Jacques Expert : la description brute et quasi documentaire du quotidien, l'intimité de personnalités troublées, abîmées, enfin une construction machiavélique qui joue avec les nerfs du lecteur jusqu'à la dernière ligne.
06/2016
Comics Indépendants
Zombie World - Le champion des vers. 1
Pour les 25 ans de l'oeuvre culte du père de Hellboy Mike Mignola et Pat McEown, retrouvez Zombie World pour la première fois en couleurs dans une édition grand format. Le musée d'une petite ville est en proie à d'étranges phénomènes orchestrés dans l'ombre par l'ignoble Azzul Gotha qui depuis 42 000 ans attend son heure. S'il parvient au but qu'il s'est fixé, toute l'humanité paiera un tribut aux proportions apocalyptiques, car le nécromant hyperboréen a scellé avec d'antiques dieux le futur notre planète. Né de l'esprit dérangé du créateur de Hellboy MIKE MIGNOLA et du dessinateur primé pour Grendel War Child PAT MCEOWN, Zombie World est devenu au fil des années un classique de l'horreur pulp. Retrouvez dans cette édition l'intégralité du récit pour la première fois en couleurs, agrémenté d'un carnet de croquis et des couvertures originales de Mignola. " Le Champion des Vers déroule un tapis rouge sang dans la vaste tapisserie de terreur de Zombie World... Amateurs d'horreur, prenez des notes ! " Stephen R. Bissette (Taboo, Swamp Thing...) " Mike et Pat ont créé une " origine " génial. C'est une histoire fascinante en soi, mais elle a jeté les bases d'un grand nombre d'histoires de zombies excitantes qui devaient suivre... " Robert Kirkman (Walking Dead, Invicible...)
11/2022
Economie
L'agriculture sénégalaise de 1958 à 2012. Analyse systémique et prospective
Cet ouvrage souligne la nécessité absolue d'une analyse sociopolitique, technico-économique et même juridique pour comprendre et développer l'agriculture. En partant des travaux de René Dumont, de Robert Redfield et de Placide Rambaud, l'auteur propose un modèle d'analyse systémique dénommé "Système de développement agricole et rural (SDAR)". Ce dernier permet de traverser les "vrais et faux débats" de l'agriculture africaine à travers les notions d'exploitation (paysanne, agricole et agro-industrielle familiale ou non), de regroupement (professionnel, interprofessionnel ou civil, citoyen), de subvention (des intrants ou à l'exploitation) et d'éducation agricole (formelle ou non formelle). A travers son modèle d'analyse, il identifie et caractérise trois types de systèmes sociopolitiques agricoles, à travers le monde : le système paysanal, le système agricultural et le système agro-industriel. Le SDAR permet de mieux comprendre le mauvais départ de l'Afrique et les résultats mitigés des politiques agricoles africaines, malgré les lourds investissements dans le secteur. Il met en exergue l'importance de l'approche systémique comme instrument d'analyse, d'évaluation et de mise en oeuvre des stratégies de développement agricole et rural. Le SDAR constitue, fondamentalement, un outil scientifique et technique qui interpelle les chercheurs et décideurs du continent. Ce travail, centré sur des situations empiriques et reposant sur des données factuelles, met à la disposition du lecteur une mine d'informations de terrain.
12/2013
Lecture 9-12 ans
Harry Potter Tome 5 : Harry Potter et l'Ordre du Phénix
J. K. Rowling est l'auteur des sept romans de la saga Harry Potter. Traduite en 79 langues, vendue à des millions d'exemplaires et adaptée en 8 films à succès par Warner Bros, cette saga est aujourd'hui un véritable phénomène littéraire et l'une des oeuvres les plus lues au monde. J. K Rowling a également signé trois ouvrages de la Bibliothèque de Poudlard publiés au profit d'organisations caritatives : "Les Contes de Beedle le Barde" pour sa propre association d'aide aux enfants, Lumos ; "Le Quidditch à travers les âges" et "Les Animaux fantastiques" pour les associations Comic Relief et Lumos. Elle a imaginé, avec l'auteur Jack Thorne et le metteur en scène John Tiffany, la pièce "Harry Potter et l'enfant maudit", dont les premières représentations ont eu lieu à Londres durant l'été 2016. On lui doit aussi des romans pour adultes : "Une place à prendre" et, sous le pseudonyme de Robert Galbraith, trois enquêtes du détective Cormoran Strike. En 2017, elle publie son premier scénario, "Les Animaux fantastiques" : le texte du film. La même année, J. K. Rowling a été nommée Companion of Honour par la reine d'Angleterre. Elle est la plus jeune personnalité à avoir reçu cette distinction, la plus haute du royaume. Son site et éditeur numérique, Pottermore, est la plateforme numérique du "Monde des Sorciers".
Critique littéraire
Henri Bosco. Le Mas Théotime
Henri Bosco, durant la Première Guerre mondiale, rencontre Robert Laurent-Vibert ; ils projettent la restauration du château de Lourmarin, au pied du Lubéron, montagne qu'il vénère. L'écrivain devient en 1941 l'administrateur de ce qui est devenu la Villa Médicis provençale. C'est là que l'écrivain m'a, de nombreuses fois, reçue. Dans sa maison du village aussi. Et en hiver dans sa demeure de Cimiez à Nice, où il mourra le 4 mai 1976. J'avais choisi comme sujet pour le Diplôme d'Etudes Supérieures, Le Mas Théotime, son roman le plus célèbre. J'arrivais avec des pages de questions ; et sa présence en suscitait d'autres, moins scolaires. Et lui, avec une patience et une générosité que je mesure encore plus maintenant, me répondait oralement ou par écrit. Je n'oublierai jamais une après-midi de 1965 : sur son conseil je recopiais La Roue Cosmique que l'édition de Gallimard n'avait pas conservée. Pendant ce temps, lui, en face de moi, au même bureau, soixante-dix-sept ans déjà, et toute l'après-midi à écrire. A mon départ, il me tendit ses pages. Elles étaient toutes pour moi. C'est ainsi que, pendant toute une année, Henri Bosco m'a donné un grand nombre de précisions sur Le Mas Théotime et sa pensée en général.
02/2011
Sociologie
Investir la culture. Actes du Forum dAvignon Culture, économie, médias 17-19 novembre 2011, Edition bilingue français-anglais
"La culture est un investissement, pas un coût !". Telle est la conviction partagée par l'ensemble des 450 participants : philosophes, artistes, décideurs privés et publics, universitaires et étudiants, venus de plus de 40 pays différents, invités à réfléchir ensemble sur le thème "Investir la culture". La qualité des contributions individuelles et collectives et la pertinence des débats passionnés permettent de faire avancer la réflexion et de formuler des propositions concrètes sur des sujets aussi importants que la propriété intellectuelle, l'investissement culturel, le référencement des contenus culturels ou encore les terminaux et services connectés. "Investir la culture", c'est d'abord un engagement personnel. C'est aussi un engagement public, afin de fournir le cadre qui permet de continuer à rêver, imaginer et penser. Le Forum d'Avignon et son laboratoire d'idées poursuit, depuis sa création en 2008, l'objectif audacieux de mettre en avant les liens essentiels entre la culture, l'économie et les médias. Interdisciplinarité, échanges internationaux et implications artistiques sont au coeur des débats 2011. Parmi les participants de l'édition 2011 interviennent Nicolas Sarkozy, président de la République française, Frédéric Mitterrand, ministre de la Culture et de la Communication, Arjun Appadurai, Patricia Barbizet, James Boyle, Robert Darnton, Tishani Doshi, David Drummond, Victoria Espinel, Francis Gurry, Barbara Hendricks, Neelie Kroes, Jean-Bernard Lévy, Euzhan Palcy, Richard-David Precht, David Throsby, Régis Wargnier...
09/2012
Sciences politiques
Le jour où mon père s'est tu
- Papa, je voudrais faire une enquête sur les maos, qui faudrait-il interviewer à ton avis ? Il a grimacé... – On ne parle plus jamais du maoïsme en France, et toi, qui en étais une des têtes pensantes, tu es devenu silencieux. J'aimerais demander à ceux qui militaient avec toi alors, ce qu'ils pensent de ton silence. Haussement d'épaule. – Tu sais papa, moi, quand tu t'es arrêté de parler, j'avais quinze ans. A quinze ans, on a beaucoup de souvenirs. Arrête de penser que parce que tu parais vivre sans mémoire, c'est pareil pour tout le monde ! Il me regarde, il a les larmes aux yeux. – C'est notre secret ma petite fille... – C'est quoi notre secret ? – Que tu saches tout ça, et que moi je ne parle plus. Je suis la fille de Robert Linhart, fondateur du mouvement prochinois en France et auteur de L'Etabli. Mon père est une des figures les plus marquantes des années 1968. Malheureusement, il en est aussi l'une des figures les plus marquées. En chemin pour retrouver les anciens compagnons de mon père, j'ai découvert leurs enfants. A travers leurs souvenirs, c'est ma propre enfance qui a ressurgi : tout le monde n'a pas eu la chance d'avoir des parents révolutionnaires... VL
03/2008
Littérature française
L'hôpital. Récit en noir et blanc
On ne franchit pas impunément le grand portail de l'hôpital. Dans un institut situé aux confins d'une ville, un homme se trouve brutalement plongé dans un espace-temps indéfini, en marge de la réalité et de la conscience. Il décrit la vie quotidienne de ce microcosme où s'invente une mythologie de la survie. L'Hôpital est le tableau sidérant d'un enfermement que trouent le vol des mouettes dans le ciel, l'écoute du ressac de l'océan, les bruits des radios voisines, les rires et les jeux des pensionnaires, l'affabulation et la convocation de la mémoire. C'est aussi l'odyssée d'une communauté et d'un homme qui ne vont nulle part lorsqu'il n'y a plus rien à dire. Publié une première fois au Maroc en 1990, introuvable à ce jour, L'Hôpital est un livre essentiel de la littérature maghrébine. A l'instar du Passé simple de Driss Chraïbi, de Nedjma de Kateb Yacine, de L'Institut Benjamenta de :Robert Walser ou des récits de Kafka, il est de ces textes rares qui à la fois affirment leur autonomie littéraire absolue et expriment en profondeur la société de leur temps. Habité par un désespoir et une révolte qui lui donnent son intensité tragique, L'Hôpital est un texte universel et un acte de liberté qui résonne ici et maintenant.
10/2012
Philosophie
TEMPS DE LA REF 80 N1
J.-B. Pontalis, Pour un temps et un espace de réflexion Réflexion : la pensée du mythe : Jean-Pierre Vernant, Le mythe au réfléchi Marcel Detienne, Une mythologie sans illusion Pierre Smith, Positions du mythe Jean Pouillon, La fonction mythique André Green, Le mythe : un objet transitionnel collectif Claude Lévi-Strauss, Une petite énigme mythico-littéraire Recherche : Jean Starobinski, L'échelle des températures Hans Robert Jauss, Poiesis : l'expérience esthétique comme activité de production Nicole Loraux, L'oubli dans la cité Christiane Klapisch-Zuber, Etat et famille dans une société de la Renaissance Jean-Pierre Peter, L'histoire par les oreilles Max Loreau, La philosophie comme construction nécessaire du mythe d'origine Critique : Michel Deguy, La haine de la philosophie Albert Jacquard, L'homme au péril de la science ?Alain Renaut, Philologie, philosophie Lecture : Jean Pouillon, La vérité scientifique dans son puits culturel Paul Jorion, Le réenchantement du monde Jean-Pierre Dupuy, Vers une science de l'autonomie ? Pierre Jacob, Remarques sur l'innéisme en linguistique Charles Malamoud, Les Indo-Européens, les femmes et les chemins de la liberté Alfred Adler, Pourquoi manger du boeuf plutôt que du chien ?Paul Jorion, Religions et sciences primitives Marc Abeles, La politique du sexe Maurice Olender, Barbarophilie et sagesse grecque Bronislaw Baczko, Révolutionner la RévolutionJean Starobinski, Sur l'histoire de l'herméneutique.
10/1980
