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Littérature française

Alliance. Conte pour Laurence

Jacques de Bourbon évoque d'abord les paysages de la Provence, où il a vécu. Mais ce ne sont pas tout à fait les rêveries d'un promeneur solitaire, comme celles de Jean-Jacques Rousseau quand il songe au passé. Le rêve se fait réalité et se vit au présent, en compagnie de Laurence, celle qu'il appelle le Lion. Ainsi renaissent les plus beaux jours de leur amour conjugal. Ciel, montagnes, forêts, mer, c'est la nature qui apporte ses leçons de sagesse et d'humilité à des humains qui ont trop tendance à faire confiance à la raison, plutôt qu'à l'âme. L'auteur et sa compagne nous entraînent dans un de ces tours du monde dont ils ont le secret. En volant, comme en jouant. En suivant un " merveilleux nuage " comme dirait Beaudelaire. Ce nuage et sa compagne, la nuée qu'il aime, vont devenir à leur tour humains, puis oiseaux de mer. Ainsi se révèle peu à peu le sens suprême de la vie, qui est l'amour du couple. " Qu'y a-t-il au-dessus de l'ardente alliance de deux libertés, de deux vies, de deux âmes ? " Ce nouveau voyage auquel nous invite Jacques de Bourbon Busset nous apporte pour reprendre une formule d'Edgar Poe, une " magnifique provision de pensées et de rêves ".

07/1998

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Littérature étrangère

L'homme dans la Lune. Avec 1 DVD

De Lucien de Samosate à Jules Verne, nombreux sont les écrivains à s'être adonnés à la composition de récits relatant des voyages dans la lune. Dans cette lignée, impossible de manquer Francis Godwin (1562 - 1633) et son récit fantastique : The Man in the Moon, dans lequel un personnage haut en couleur, fort d'un attelage composé d'oies, parvient à se hisser jusqu'à la lune où l'attendent des flopées d'aventures. Mais il ne s'agit pas là d'un simple récit de voyage fabuleux. Il y est également question d'un voyage de l'esprit se libérant en ce XVIe siècle des anciennes représentations de l'univers, tant religieuses qu'aristotéliciennes. Un ouvrage magnifique qui connaîtra moult lecteurs admiratifs au fil des siècles, comme Edgar Allan Poe, par exemple, qui écrira : J'ai lu récemment un petit livre étrange et assez ingénieux dont la page de titre porte : L'homme sur la lune (...) On a écrit d'autres voyages sur la lune, mais aucun dont le mérite l'emporte sur celui-ci. Le DVD : à l'art littéraire de Godwin ne pouvait pas ne pas être associé, sur ce thème du voyage sur la lune, l'art cinématographique de Segundo de Chomón (1871 -1929), réalisateur de génie, technicien sans pareil, maître en effets spéciaux, au même titre qu'un Georges Méliès.

04/2018

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Policiers

November Road

" Un thriller essouflant et passablement usant pour les nerfs " Philippe Blanchet, Le Figaro Magazine " Un road-trip époustouflant " L'obs " Un somptueux roman noir qui se lit sans relâche(...) magnifique ! " Europe 1 " Un road-movie de belle facture, tendu par la menace permanente, mais éclairé par la magie d'une improbable rencontre. " Alain Léauthier, Marianne Sur une route perdue de l'Ouest américain, un homme roule à tombeau ouvert. Cet homme, c'est Frank Guidry. A ses trousses, un tueur à gages mandaté par le mafieux Carlos Marcello, qui veut se débarrasser d'un témoin indésirable dans le crime du siècle : l'assassinat de JFK. Guidry sait que la première règle, quand on est en cavale, est de ne pas s'arrêter. Et que la seconde est de ne compter que sur soi-même. Pourtant, lorsqu'il aperçoit, au bord de la route, une femme avec une voiture en panne, deux petites filles et un chien sur la banquette arrière, il y voit une proie facile. Et la couverture qui lui permettra de leurrer l'homme qui le traque. Alors, Guidry prend le risque. Il s'arrête. Lou Berney est l'auteur de trois romans, Gutshot Straight, Whiplash River, et The Long and Faraway Gone (prix Edag-Allan Poe). Ses nouvelles ont notamment paru dans The New Yorker. Il vit dans l'Oklahoma.

02/2019

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Littérature française

Lettres fatales

Avec ce nouveau livre, Martine Lady Daigre signe là un roman qui ne laissera personne indifférent. Tous les ingrédients sont ici réunis pour que, au fil du récit, le lecteur demeure dans une attente, celle de décou-vrir ce qui a pu pousser Pierre Armand à commettre deux crimes et à préparer son troisième. Quel rapport entre ces deux meurtres dont les victimes n'ont a priori rien à voir entre elles ? Les deux policiers chargés de l'enquête, le commandant Dorman et le lieutenant Duharec, ou les deux D comme on les appelle dans le service, parviendront-ils à découvrir des indices. Un lien va bientôt les mettre sur la piste, un mot que l'on retrouve chez chaque victime. Dans ce roman, l'auteur a su mêler l'intrigue et donner de la force à ces personnages jusqu'à créer une certaine intimité entre eux. Mais il y a aussi le style de l'auteur à la fois précis et non dénué d'émotion qui pro-voque chez le lecteur l'irrémédiable envie de découvrir la clé qui relie le criminel et ses proies. éditions unicité Martine Lady Daigre, née en 1959, vit et travaille en Champagne-Ardenne. Journaliste indépendante, elle est l'auteure de fictions, de poé-sies et d'articles publiés dans des revues.

07/2017

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Littérature étrangère

22 lettres imaginaires d'écrivains bien réels

Ce livre présente vingt-deux lettres apocryphes de ces auteurs qui, pour tant d'enfants et de jeunes en Amérique, constituèrent leur première bibliothèque. Herman Melville, Emilio Salgari, Hans Christian Andersen, Louisa May Alcott, J. M. Barrie, Charles Dickens, Robert Louis Stevenson, Carlo Collodi, Lewis Carroll, Jean Webster, Johanna Spyri, Jonathan Swift, les frères Grimm, Jules Verne, Mark Twain, Charlotte Brontë, Rudyard Kipling, Jack London, Daniel Defoe, Mary Shelley, Edgar Allan Poe et J. D. Salinger. « Ces lettres inventent avec irré- vérence, mais n'écartent pas la citation cachée, ni ne tentent d'occulter le lien étroit aux circonstances bio- graphiques historiques et sociales qui les entourent. » María Negroni nous offre une vision intimiste d'une tranche de vie de ces grands écrivains. Habitée d'une plume sensible et d'une trame minutieusement tis- sée, chaque lettre est une plongée passionnante dans des destins bien distincts, hors du temps et de l'es- pace, et ayant en commun, à des degrés divers, le coût souvent excessif de l'activité littéraire ressen- tie jusque dans leur chair. Maria Negroni manie la plume avec brio et a trouvé pour chacun un ton et un rythme. Elle fait s'exprimer chacun des auteurs de façon parfois totalement extravagante, désespérée et émouvante. Le livre est illustré par le dessinateur Jean-François Martin et mis en pages par Paprika

10/2016

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Critique

Le Vert Paradis. Et autres écrits

Féministe engagée, fondatrice de la revue littéraire la plus importante d'Amérique latine, traductrice de Virginia Woolf, amie de Jorge Luis Borges, Albert Camus et Rabindranath Tagore, qu'elle publia au sein de sa maison d'édition, Victoria Ocampo est une figure incontournable de la vie intellectuelle argentine du XXe siècle. Née dans une famille aristocratique, cette femme vivant pour et par les livres n'a cessé de se raconter à travers la littérature. Admiratrice de Proust, elle témoigne avec une rare finesse dans Le Vert Paradis de la façon dont les lectures de son enfance - Emily Brontë, Dickens, Verne, Racine, la comtesse de Ségur, Poe... - ont marqué sa sensibilité. Dans 338171 T. E. (Lawrence d'Arabie), elle partage sa lecture enflammée de T. E. Lawrence, auteur atypique éperdu d'absolu qui, comme elle, ne put jamais se résoudre à distinguer l'écriture de l'action. Introduits par Silvia Baron Supervielle, elle-même Argentine francophone, vivant à Paris, romancière, poète et traductrice, notamment de Borges et de Cortázar, la plupart des écrits de Victoria Ocampo rédigés directement en français, langue qu'elle maîtrisait à la perfection, sont ici pour la première fois réunis. Victoria Ocampo, écrivaine argentine, a fondé la revue Sur (Sud) en 1931 à Buenos Aires, puis une maison d'édition du même nom, publiant les plus grands auteurs du XXe siècle.

03/2023

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Romans policiers

Le mystere de la chambre jaune. Un roman policier de gaston le

Le Mystère de la chambre jaune est un roman policier de Gaston Leroux, paru en 1907. Il s'agit de la première aventure du jeune reporter Joseph Rouletabille. Publiée pour la première fois en douze livraisons dans le supplément littéraire de L'Illustration du 7 septembre au 30 novembre 1907, l'oeuvre est reprise en volume non illustré en janvier 1908 chez Pierre Lafitte ; l'année suivante, face au succès, une nouvelle édition ressort illustrée par Edouard Loëvy et José Simont1. Il s'agit de l'un des modèles des romans dits d' "énigme en chambre close" . "Leroux, qui voulait faire mieux que Conan Doyle et plus complet que Poe, a construit une intrigue à la rigueur géométrique qui sera admirée par Agatha Christie" 2. Par le truchement d'Hercule Poirot, la romancière anglaise fait l'éloge du roman de Gaston Leroux dans Les Pendules. Dans Trois cercueils se refermeront de l'auteur américain et grand spécialiste des énigmes de chambre close John Dickson Carr, c'est au tour du Dr Gideon Fell de rendre hommage à l'oeuvre de Leroux. Mais au-delà de son intrigue, le grand succès remporté par Le Mystère de la chambre jaune tient également aux quelques éléments poétiques, voire absurdes, qui émaillent le récit et furent encensés par les surréalistes et par Jean Cocteau, auteur pour le roman de Leroux d'une préface dithyrambique.

02/2023

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Romans noirs

Les Aigles de Panther Gap

Frère et soeur inséparables, Bowman et Summer passent leur enfance en pleine nature, dans un ranch isolé, véritable forteresse secrète dans le Colorado. Ils grandissent sous la férule de leurs oncles et de leur père qui les élèvent avec la même discipline de fer que leurs aigles de chasse. Arrivés à l'âge adulte, ils choisissent des chemins différents : Summer reprend l'exploitation familiale, tandis que Bowman part vivre dans la jungle du Costa Rica. Mais, vingt ans après leur séparation, ils sont rattrapés par une sombre histoire de succession, qui va les obliger à affronter les fantômes du passé. "Je ne pensais pas que James A. McLaughlin pourrait faire mieux que Dans la gueule de l'ours, lauréat du prix Edgar Allan Poe, mais il y est parvenu ! Les Aigles de Panther Gap est l'un des meilleurs récits de nature writing qui soient, destiné à devenir un classique moderne de l'Ouest américain". David Heska Wanbli Weiden, auteur de Justice indienne James A. McLaughlin a grandi en Virginie et vit désormais en Utah. Photographe passionné de nature, il est également l'auteur de plusieurs essais. Son premier roman, Dans la gueule de l'ours, a été unanimement salué par la critique américaine et française, et a été lauréat du Grand Prix de littérature policière.

05/2023

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XVIIe - XVIIIe siècle

Giiovanni Battista Piranesi. Catalogue raisonné des eaux-fortes, Edition français-anglais-allemand

Le plus célèbre graveur sur cuivre du XVIIIe siècle, Giovanni Battista Piranesi (1720-1778), dit Le Piranèse, a forgé sa renommée grâce à sa série d'eaux-fortes représentant la Rome antique. Ses surprenantes gravures en clair-obscur, qui imprègnent les ruines archéologiques de la cité de drame et de romantisme, sont vite devenues les souvenirs préférés de ceux qui e ectuaient le Grand Tour, parcourant l'Italie en quête de culture et d'enseignement classiques. Aujourd'hui, Le Piranèse est non seulement célèbre pour avoir façonné l'image que l'Europe se fait de Rome, mais aussi pour ses séries élaborées de prisons fantasmagoriques, les Carceri, qui ont depuis infl uencé des générations de créateurs, des Surréalistes à Samuel Taylor Coleridge en passant par Edgar Allan Poe, Jorge Luis Borges et Franz Kafka. Librement inspirés de décors plutôt que des véritables cachots sordides de l'époque, ces images très travaillées défient le réalisme architectural, préférant les jeux de perspective, d'éclairage et d'échelle. Les escaliers existent sur deux plans simultanés, de vastes plafonds voûtés semblent s'élancer jusqu'aux cieux, les distinctions entre dedans et dehors s'effacent. Vues d'en bas, peuplées de petites silhouettes fragiles, ses prisons prennent l'aspect de monstrueuses mégapoles carcérales, considérées aujourd'hui encore comme des chefs-d'oeuvre du drame existentialiste.

07/2022

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Théâtre - Pièces

Concerto pour l'accumulation

Concerto pour l'accumulation s'apparente à un auto sacramental profane, s'il en est, et nous interroge sur comment faire pour se dépêtrer de soi-même. Une mite, un piranha, une hyène... des êtres humains qui ont aban- donné leur humanité pour se lover dans l'animalité et la dévoration. Ils conservent, accumulent, s'appro- prient tout et n'importe quoi, vivent dans l'excès. Les dramatis personae sont autant de fragments qui en- semble forment une seule et même entité. La pièce est écrite depuis le mouvement, le rythme et la compo- sition animale. Avec le corps. Ecrite pour des prédateurs. Les mots y ont l'odeur de la pauvreté mais ils ac- quièrent une visée transformatrice donnant toute son ampleur drama- tique à ce texte stratifié. Pour nous donner à voir cette accu- mulation matérielle, sentimentale et métaphysique qui nous construit et nous étouffe à la fois, l'autrice nous propose des variations poé- tiques qui creusent inlassablement leur propre néant, tel un forage, nous menant vers une béance bien connue et pourtant bien triste. C'est ainsi qu'elle nous invite à affleurer à la surface de nos prisons, qui ne sont que les strates d'une guerre vaine et inutile, pour laisser place au chant de l'amour, d'autrui et du monde.

06/2023

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Littérature étrangère

Wieland ou La voix mystérieuse. Suivi des Mémoires de Carwin le ventriloque

En publiant son premier roman en 1789, Charles Brockden Brown (1771-1810) institue aux Etats-Unis une tradition gothique qui va rester l'un des grands courants de la littérature américaine où domineront les noms de Poe, Hawthorne, Melville ou Henry James. Brown s'inscrit comme le père fondateur du roman américain. Ses romans lui valent la reconnaissance immédiate de ses contemporains, même en Angleterre où le statut culturel des Etats-Unis est et restera longtemps fragile ; Keats, Shelley, Hawthorne saluent en lui le premier écrivain américain. Ce qui distingue avant tout Brown c'est l'art avec lequel il décrit les métamorphoses de l'âme humaine, étonnement, inquiétude, attente et frayeur, avec des moyens simples et puissants. Une porte qui s'ouvre sans qu'on voie la main qui l'a ouverte, une chandelle qui s'éteint et nous laisse dans l'obscurité, une clef perdue, un étranger qui passe, un bruit de voix, c'est plus qu'il ne lui en faut pour tenir son lecteur en haleine. Charles Brockden Brown peint dans Wieland ou la voix mystérieuse le plus terrible et le plus poétique des types, type étrange au siècle des Lumières, mais qui hantera les plus sombres années du XXe siècle : le fanatique. Et paradoxalement, ici toutes les références à la "lumière" apparaissent plutôt comme les signes d'une subversion de la raison, le prélude à l'intervention tragique du gothique, de la folie et de la raison pervertie.

12/1990

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Histoire et Philosophiesophie

Les rêves cybernétiques de Norbert Wiener. Suivi de "Un savant réapparaît"

Un savant disparu réapparaît dans un kibboutz pour être aussitôt assassiné. Qui était-il et qui l'a tué ? C'est le thème d'une courte fiction découverte dans les archives de Norbert Wiener (et publiée ici). A partir de cette fiction, Pierre Cassou-Noguès tente de reconstituer le parcours et les dilemmes de ce savant singulier. Voyageur infatigable, penseur versatile, mathématicien autant que romancier, Norbert Wiener invente à la fin de la Seconde Guerre mondiale, sous le terme de cybernétique, une nouvelle façon de conjuguer l'humain et la machine. Tantôt séduit par ses propres créatures, comme Pygmalion, tantôt effrayé par elles, comme le Dr Frankenstein, le savant hésite et se cache derrière d'innombrables écrans. L'enquête nous mène du cabinet de Freud jusque dans le cerveau des usines automatiques et certains cauchemars d'E A Poe. On y rencontre des détectives, des robots, des savants fous et d'autres qui ne le sont pas du tout, des sorciers, des machines qui travaillent, d'autres qui dansent et jouent, un corbeau, des cyborgs, des posthumains. La question, finalement, est de savoir si l'humain survit dans cet avenir incertain qui est maintenant le nôtre. Ou bien l'humain a-t-il été éliminé ? Et si c'est le cas, est-ce mal ? Et par qui a-t-il éliminé ? Les savants, leurs machines ou une idéologie du travail qui sous-tend le capitalisme aussi bien qu'un certain marxisme ?

04/2014

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Histoire littéraire

Le Livre de Babur. Le Babur-nama de Zahiruddin Muhammad Babur

"Au mois de ramazan de l'année 1494, je devins roi dans le pays de Ferghana à l'âge de douze ans". Ce texte, traduit du turc tchaghatai, constitue les mémoires de l'empereur Babur, premier Grand Moghol des Indes (1494-1529), cas presque unique d'autobiographie dans la littérature musulmane médiévale. Il nous permet d'entrer dans le quotidien de cet homme a` la destine ? e incroyable, fondateur d'un immense empire, fin strate`ge, guerrier impitoyable, poe`te et grand me ? ce`ne qui nous a transmis des informations capitales sur son e ? poque, les re ? gions qu'il a traverse ? es et les peuples qu'il a croise ? s. Outre son inte ? re^t historique, cette somme vaut autant pour ses enseignements sur l'art de gouverner que pour ses ce ? le`bres descriptions de la faune et de la flore indiennes, ainsi que des villes fonde ? es dans le nord de l'Inde par les premiers souverains musulmans. Il est constitue ? de trois grandes parties chronologiques : d'abord Babur jeune souverain mis a` l'e ? preuve en Asie centrale, ensuite l'installation de son pouvoir sur le territoire de l'actuel Afghanistan, puis le ce ? le`bre livre indien ou` Babur franchit l'Indus et va jusqu'au Bengale. Pour retrouver tous les volumes de notre Série indienne, cliquez ici (Lien -> https : //www. lesbelleslettres. com/selection/99-serie-indienne).

11/2022

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Littérature française

Le vin des morts

Dans un souterrain peuplé de squelettes, le jeune Tulipe cherche désespérément la sortie. En chemin, il dialogue avec des morts aussi effrayants que grotesques : trois sours maquerelles régissent un bordel d'outre-tombe, des flics tabassent un prévenu jusqu'à le rendre "tricolore", Jim et Joe jouent sadiquement avec les têtes d'un pierrot et de sa colombine, un poilu avoue avoir laissé sa place à un Allemand dans la tombe du Soldat inconnu, un moine le supplie de le remplacer pour garder le Saint-Graal, etc. Un Dieu ivre et grossier préside aux misères de ce petit monde grouillant de cafards et de mites. Le débonnaire Tulipe y va lui aussi de ses histoires, celles des clients tordus de l'hôtel tenu par sa femme. Chez les vivants comme chez les morts, l'âme humaine ressemble à "une petite putain crasseuse et malodorante". Tulipe se réveille dans un cimetière, la gueule de bois et les bras en croix. Sous l'influence de Poe, Céline ou encore Jarry, ce premier roman inédit aux allures de danse macabre, écrit à l'âge de dix-neuf ans, dépeint avec sarcasme la société de l'après-guerre et de la crise des années trente. Dans sa présentation, Philippe Brenot montre que Le Vin des morts, signé Romain Kacew, ne quittera jamais les poches de Romain Gary et qu'il lui servira de vivier, quarante ans plus tard, pour écrire les romans d'Émile Ajar.

05/2014

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Critique littéraire

Histoire extraordinaire. Essai sur un rêve de Baudelaire

Le jeudi 13 mars 1856, un peu avant 5 heures du matin, Jeanne Duval, qui vivait alors avec Baudelaire, le réveilla en faisant du bruit avec un meuble dans sa chambre. Le rêve qu'il vient d'interrompre lui semble si drôle qu'il écrit immédiatement à son ami Charles Asselineau pour lui raconter en détail. Les rêves, on le sait, jouent dans l'œuvre et la pensée de Baudelaire un rôle fondamental, mais celui-ci est le seul dont nous ayons date, le seul dont nous puissions étudier, par conséquent, les circonstances qui sont en effet remarquables, puisque, la veille, le premier de ses livres venait enfin de paraître, la traduction des Histoires extraordinaires d'Edgar Poe, mais qu'il n'en avait pas encore d'exemplaire à sa disposition pour en faire cadeau à sa mère, cadeau qu'il lui fait en rêve. Le commentaire se développe en spirale, à partir de ces données précises, pour en étudier les tenants et aboutissants, la parution des Histoires extraordinaires n'étant que le prélude de celle du livre de poèmes dont les trois titres successifs -Les lesbiennes, Les limbes, Les fleurs du mal- correspondent à trois stades sur le chemin de la vie de Baudelaire. Peu à peu ce sont toutes les relations entre poésie et sexualité, poésie et révolution, poésie et suicide chez Baudelaire qui s'éclairent d'un jour nouveau.

01/1988

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Beaux arts

La plume et le pinceau. Odilon Redon et la littérature

Ami de Huysmans et Mallarmé, "interprète" de Flaubert, de Baudelaire et de Poe, Odilon Redon (1840-1916) n'en affirme pas moins que l'art n'a rien à voir avec la littérature. Paradoxe ? juste mise au point ? réponse à ceux qui l'accusent d'être un "peintre littéraire" ? Une analyse serrée découvre sous cette apparente contradiction le résultat d'une véritable reconversion qui fait passer Redon de la collaboration étroite avec les écrivains décadents et symbolistes à la défense de l'autonomie et de la spécificité des arts visuels. Cette évolution se révèle à son tour symptomatique d'une crise des rapports entre artistes et écrivains qui accompagne, au cours du dernier quart du XIXe siècle et du premier quart du XXe siècle, l'accession de la critique à un rôle déterminant dans le système moderne de consécration et de diffusion des oeuvres d'art. Cet ouvrage, qui conjugue réflexion méthodologique et recherche empirique, renouvelle fondamentalement l'étude de l'oeuvre et de la carrière d'Odilon Redon ; il comprend en annexe la transcription commentée d'une centaine de documents inédits éclairant ses rapports avec la littérature et les écrivains. Par l'analyse d'un cas exemplaire, il entend contribuer à l'histoire du symbolisme, de la critique d'art et de la réception de l'oeuvre d'art tout en jetant les fondements d'une économie des relations entre les différentes pratiques culturelles.

10/1989

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Critique littéraire

Du pessimisme

L'homme ne cesse de se demander pourquoi il est malheureux. Si le pessimisme est de tout temps, il prospère pourtant à certaines époques de l'histoire. La fin de la Révolution et de l'Empire marque le retour à l'Ancien Régime qui ne fait pas rêver. Le romantisme et Schopenhauer alimentent le désespoir et s'en nourrissent. Byron, Leopardi, Chateaubriand, Poe, Baudelaire chantent le vague des passions, le spleen, l'ennui et la mélancolie. L'histoire du progrès est celle d'un désamour. La modernité est désavouée dès sa naissance. Dans un monde où Dieu se meurt et où l'homme est au plus mal, la syphilis, l'urbanisation et l'industrialisation ne laissent guère de raisons d'espérer. Porté par les plus grands écrivains, le pessimisme envahit le XIXe siècle du sud au nord de l'Europe. On s'étonne presque que Freud et la psychanalyse soient venus si tard dans une société où l'angoisse et la dépression régnaient en maîtres depuis longtemps, et à Paris plus que dans toute autre capitale. Le XXe siècle allait apporter une apocalypse pire que celle promise par les écrivains et les philosophes. Si l'Allemagne a pensé le pessimisme, la France l'a vécu passionnément et le cultive aujourd'hui avec obstination pour des raisons spécifiques que l'auteur tente de percevoir. Sans complaisance et sans militantisme, il s'interroge sur les causes d'un phénomène dont rien n'annonce la fin.

02/2013

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Contes et nouvelles

56 Descentes dans le maelstrÖm

Trois frères sont pris, lors d'une nuit de tempête, par un tourbillon vertigineux qui engloutit leur bateau de pêche. Un seul d'entre eux survit, profondément changé par l'expérience. Comment et pourquoi ? A l'occasion des 33 ans de l'aventure du projet maelstrÖm, 55 artistes sont invité? e ? s par l'éditeur à (re)lire la nouvelle d'Edgar Allan Poe, Une descente dans le Maelström, à s'en imprégner, pour ensuite écrire, dessiner, mettre en musique ou en BD, en photos, en un mot : créer. Cette création se fait alors extraction de symboles, écho de métaphore, mais surtout : oeuvre personnelle. Un ouvrage collectif et unique. Bienvenu ? e ? s dans le tourbillon, nous vous attendions. Avec des contributions des artistes suivant : Davide Colasante ??? Serge ?? Pey ??? ? Ludivine Joinnot ??? Daniel De Bruycker ??? Boris Crack ??? Rose-Marie François ??? Claude Donnay ??? Jean Claude Bologne ??? Vincent Tholomé? ? Fabian Di Maria ??? Chantal Deltenre ?? Ritta Baddoura ??? Luc Baba ?? Gilles Farcet ??? L'Ami terrien (feu)? ? Catherine Serre ??? Carl Norac ?? Arnaud Delcorte ??? Bruno Geneste ?? Gioia Kayaga ??? Francesco Pittau ?? Gwénnaëlle La Rosa ??? Laurence Vielle ??? Kev La Raj ??? Hortense Raynal ??? Maninelkaos ??? Rachele Gusella ??? Camille Pier ??? Juliette Bensimhon ??? Jérémie Tholomé? ? Gauthier Keyaerts ??? Florence Valéro ?? Karel Logist ??? Evrahim Baran ?? Cristiana Panella ??? Morgane Eeman ?? Arthur Thimonier ??? Aurélien Dony ?? Laura Schlichter ??? Coline Marescaux ?? Dirk Diederich ??? Dominique Massaut ?? Caroline Boulord ??? Marie Darah ?? Tom Nisse ??? Otto Ganz ?? Lisette Lombé? ?? Ada Mondès ?? Gaetan Saint-Remy ??? Jonathan Carrier ??? Patrick Lowie ?? Alain Valet ??? Carole-Anne Subrebost ?? Simona Petitto ??? Nadejda Peretti ?? David Giannoni

06/2023

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Littérature française

Cultes

Trois nouvelles ésotériques, humoristiques et parfois tragiques sur les liens qui unissent l'homme à leurs Créateurs supposés. Trois occasions de rire et de pleurer sur le destin des cultes et des personnes se dévouant à eux corps et âmes. Des récits qui se basent sur trois époques différentes : la première au XXIe?siècle, sur fond de guerre civile ; la deuxième au XIXe sur fond de messe noire, et la dernière au XXe, sur fond de sorcellerie, de franquisme et d'Opus Dei. Une atmosphère sombre, qui s'inspire des maîtres du fantastique comme Poe ou Lovecraft mais aussi, plus en marge, de García Márquez. Un recueil étrange qui cherche à dévoiler la consolation qu'éprouve l'homme à se construire des fétiches, mais ne se fait en aucun cas le naïf adversaire des croyances humaines. L'atmosphère de mystère qui entoure certains phénomènes de ces histoires ne laisse pas de doute quant à la volonté de l'auteur de rappeler sa propre ignorance des causes premières qui régissent ce monde où l'illusion triomphe et la vérité, rarement, se dévoile. Un domestique qui tue ses maîtres, une famille qui se change en bête féroce, une sorcière qui tourne la tête d'un prêtre en pleine dictature... Entre l'humour noir et la critique sociale, le fantastique et le récit historique... Cultes est une oeuvre lumineuse de noirceur – pour un public averti !

06/2020

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Poches Littérature internation

Infidèle. Histoires de transgression

" Personne dans la vallée de la Chautauqua ne savait où s'était enfuie la jeune épouse de John Nissenbaum mais tout le monde savait, ou avait son opinion sur la raison de sa fuite. Sans foi, voilà ce qu'elle était. Une femme sans foi. " Ce livre, placé sous le signe d'Edgar Allan Poe dont Oates partage l'amour du fantastique et de l'horreur, réunit vingt et une nouvelles. Leur thème commun: la frontière floue entre le bien et le mal. Joyce Carol Oates traite ce sujet dans des styles et des tonalités d'une variété impressionnante. Parfois réaliste, souvent d'un comique grinçant mais toujours avec une admirable économie de moyens, elle raconte la vie d'hommes et de femmes aux prises avec leurs contradictions et leurs obsessions. L'infidélité sexuelle, les tricheries, les malhonnêtetés routinières, les secrets de famille, les ambitions revues à la baisse, les manigances du journalisme à scandale, l'attachement érotique aux armes à feu, la violence, l'aliénation, la volonté de se faire passer pour un autre : autant d'angles d'approche qui permettent à l'auteur de disséquer l'âme humaine. Chronique de mœurs, mais aussi critique sociale d'une Amérique en quête de repères, Infidèle met en scène les laissés-pour-compte comme les privilégiés. D'une histoire à l'autre, Joyce Carol Oates esquisse d'une main de maître un impitoyable portrait de son pays natal.

10/2005

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Poésie

Elégies de Bierville. Edition bilingue français-catalan

En avril 1938, le général Franco abroge le statut de la Catalogne. Alors que les troupes franquistes s'approchent de Barcelone, Carles Riba, le 14 janvier 1939 passe la frontière avec Antonio Machado. Le 26 janvier, Barcelone tombe. Riba est accueilli par Marc Sangnier au château de Bierville. Fondateur du journal Le Sillon et pionnier en France des Auberges de Jeunesse, il y a organisé des camps de la paix rassemblant des milliers de jeunes français et allemands. L'un des chefs-d'oeuvre de la littérature catalane naît donc à Bierville. Ce n'est qu'en 1951 que les Elégies pourront paraître officiellement en Catalogne – et ce n'est qu'en 2017 qu'elles paraissent enfin en français. Né en 1893, Riba a connu les vicissitudes des pionniers du mouvement national catalan. Brillant polyglotte et helléniste, il a traduit dans sa langue aussi bien Homère, que Hölderlin, Poe ou Kafka. A la fin de sa vie, il était le plus prestigieux représentant de la culture catalane en Espagne. Dans ses douze Elégies transparaît son immense culture mais surtout le drame de l'exilé face au désastre imposé à sa terre. Elles témoignent aussi dans cette situation désespérée d'une expérience spirituelle intense, de "moments d'une joie ineffable". Ecrites alors que la barbarie déferlait sur l'Europe – en Espagne avec le concours militant de l'Eglise –, ces Elégies sont un témoignage de résistance spirituelle contre les totalitarismes et les intégrismes.

01/2017

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Romans policiers

Une Disparition. Et autres nouvelles

Surprenant, le sort posthume des oeuvres d'Emile Gaboriau ? ! Né en 1832, mort prématurément en 1873, il a pourtant connu, de son vivant, un immense succès avec ses romans parus en feuilletons dans des quotidiens, notamment Le Petit Journal. Un succès comparable à celui d'un Eugène Sue, d'un Alexandre Dumas, d'un Paul Féval ou d'un Ponson du Terrail. Emile Gaboriau est resté longtemps mésestimé en France lors même qu'il était apprécié à sa juste valeur dans les pays anglo-saxons et considéré comme l'inventeur du roman policier. Mais il n'a pas été seulement le créateur des fameuses enquêtes de Monsieur Lecoq, successeur du chevalier Dupin d'Edgar Allan Poe et prédécesseur de l'illustre Sherlock Holmes. Nombre de ses romans s'affranchissent du genre policier pour aborder la peinture de moeurs. Egalement auteur de nouvelles pour la première fois toutes rassemblées dans un même volume et, pour certaines, inédites en librairie, on y retrouve le style alerte et vigoureux d'un auteur à la palette très large, capable de se mouvoir avec aisance dans l'atmosphère interlope du crime tout aussi bien que dans les hôtels particuliers des riches bourgeois parisiens. A ce titre, il fut sans conteste un observateur lucide et critique de la société de son époque. Après Les Esclaves de Paris, les éditions Manucius continuent de rendre hommage à cet écrivain populaire qui mérite reconnaissance et admiration.

03/2022

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Littérature française

My Celebrity Lifestyle

"My Celebrity Lifestyle " pourrait se situer entre les films à sketches italiens des années 60 car l'humour noir, un érotisme soutenu et le comique de l'absurde ne lui sont pas étrangers, et les contes de Villiers de l'Isle-Adam ou d'E. A. Poe, l'Etrange demeurant l'élément essentiel dans la lecture à venir, comme il l'était déjà dans plusieurs autres romans de l'auteur ("Drouklazh " et "Tantad "). Ce recueil de nouvelles peut se lire comme un roman, car de nombreux personnages interviennent de façon récurrente, dont le principal est un scénariste plutôt bien introduit dans le monde du show business, et plus particulièrement du cinéma. Il mène une vie presque normale (marié, deux enfants), qui ne peut le rester dans un tel milieu, avec ses dangereuses rencontres. Tant de noms connus interviennent, soit en pastilles (Benoît Poelvoorde, Pierre Niney dans une scène torride, mais aussi Les Têtes Raides ou Jessica Alba ! ), soit de façon plus régulière (les amours Céline Sallette et Marina Foïs, la polymorphe Milla Jovovich, les acteurs Jean Dujardin ou Lambert Wilson, mais aussi le fantomatique David Bowie...), ou complètement étonnante (Tintin et Milou séniles dans un hall d'aéroport, Astérix et Obélix traîtreusement assassinés en Italie...). Au fur et à mesure de l'avancée des contes, la progression éternelle d'Eros à Thanatos s'insinuera jusqu'à l'inévitable final d'une débâcle générale.

04/2021

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Poésie

Le voyage de Hollande. Et autres poèmes

Le grand livre de la maturité d'Aragon, ce poète courtois égaré au XXe siècle Au cours de l'été 1963, Louis et Elsa partent pour quelques jours de vacances dans le Plat Pays, sur les traces d'Edgar Allan Poe ou de Théophile Gautier. Mais ce recueil ne s'apparente en rien à une suite de cartes postales, il raconte " Une saison d'homme / Entre deux marées / Quelque chose comme / Un chant égaré ". Période de doute, période d'orage : il pleut à verse et les fleuristes ont portes closes. Le temps sur le poète a fait son travail de sape : il approche ses soixante-dix ans, Elsa est malade et les relations entre les anciens amants ne sont pas des plus apaisées. Les années soixante se veulent insouciantes, modernes, consommatrices et le vieux poète courtois s'y sent en terre étrangère. S'il est toujours le grand bâtisseur du mythe d'Elsa, il parle ici de l'amour au passé, de l'amour désespéré, de son sentiment de perte et de sa terreur de l'abandon. Si la peur d'aimer et d'être aimé ont toujours traversé l'oeuvre Aragon, elles offrent ici parmi les plus belles pages de poésie sentimentale jamais écrites. Passant par Wassenar, Amsterdam, Eierland, le labyrinthe bleu et blanc, puis les onze sections de l'Enfer, le lecteur est ainsi appelé à embarquer pour un voyage réel et onirique, un exil duquel il reviendra régénéré.

06/2023

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Beaux arts

Tombeau. Stéphane Thidet

Parce que les livres nous permettent de voir, de comprendre les oeuvres d'artistes contemporains, parfois difficiles à aborder ; parce qu'ils nous invitent à tisser des liens entre les époques, pour faire émerger des problématiques qui traversent les âges. La collection "TOMBEAU" veut s'inscrire durablement dans ce mouvement de rencontre entre les livres et les oeuvres d'artistes de notre temps. Un incessant aller-retour entre les textes d'hier et d'aujourd'hui (et leur extraordinaire puissance à créer des images) et les oeuvres d'artistes de notre temps (et leur capacité à créer de la pensée, des sensations). Il faut, aujourd'hui, plus que jamais, se rendre dans les bibliothèques, ouvrir les livres, en extraire des phrases, des mots, car c'est précisément dans cet écart, parfois cet anachronisme, que nous serons les plus aptes à percevoir et à saisir notre temps. Composition poétique, oeuvre instrumentale écrite à la mémoire d'un grand artiste". Trésor de la langue Française. De cette forme littéraire et musicale (tombeau d'Edgar Allan Poe par Stéphane Mallarmé ou le tombeau de Couperin par Maurice Ravel), nous repartirons pour honorer des artistes de notre temps. Mais ces livres seront, avant toutes choses, l'histoire d'une rencontre, d'une amitié. La rencontre avec des artistes, avec leurs créations, leurs oeuvres, avec des textes qui nous accompagnent et nous construisent. Les 2 premiers tomes de la collection Tombeau ont été écrits et conçus par Benoît Viguier et édités par la maison d'Edition Analogues.

09/2019

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Littérature étrangère

Le Musée du Dr Moses. Histoires de mystère et de suspense

On a parfois dit de Joyce Carol Oates qu'elle écrivait trop. Mais, en tout cas, le soin et l'intelligence qu'elle apporte à chacun de ses textes font qu'elle n'écrit jamais n'importe quoi. Une preuve supplémentaire nous en est donnée avec ces dix nouvelles "de mystère et de suspense". A quoi on pourrait ajouter "d'horreur tranquille". Le décor est vite planté. Il est en général des plus ordinaires. L'atmosphère, apparemment celle de la banalité quotidienne, est distillée en quelques phrases innocentes. Mais soudain, un détail qui cloche, une expression un peu sibylline , voilà que se répand en vous une vague inquiétude, lentement transformée en subtile terreur. Allez- vous abandonner votre lecture de peur de vous noyer dans l'horreur ? Pas question. Car cette championne de la survie en eaux glauques qu'est Oates vous oblige à tourner avidement les pages. Vous voulez "savoir", connaître la fin de ces histoires, vous en libérer. Et c'est à vos risques et périls, le moindre étant l'insomnie, que vous irez jusqu'au bout de ce génial Salut ! Comment va ! (propre à vous dégoûter à jamais du jogging) avant d'entrer dans l'abominable Musée du Dr Moses en passant par Surveillance anti-suicide (de l'art consommé du chantage), le terrible Gage d'amour et l'indiciblement atroce Dépouillement. Quant aux cinq autres nouvelles, elles sont dignes d'un Edgar Poe ou, avec L'homme qui combattit Roland La Starza, d'un Ernest Hemingway. Un plaisir, diabolique, jusqu'à la dernière page.

02/2012

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Correspondance

Vos vers comme des javelots, ô Amazone ! Correspondance 1950-2003

"Il y a entre Jean-Georges Lossier et moi un lien originel étrange. La grande mère universelle a dû nous porter ensemble dans une de ses étoiles, sans considération astrologique : son signe est celui de la Vierge (femme de toutes mes amours), le mien est celui du Sagittaire (le conquérant solaire)". Quand Pierrette Micheloud (1915-2007) écrit ces mots, elle connaît Jean-Georges Lossier (1911-2004) depuis près de quarante ans. De quatre ans l'aîné de Pierrette Micheloud, Lossier a déjà publié deux recueils, Saisons de l'espoir en 1939 et Haute cité en 1943 (Prix-Schiller, Prix-Edgar Poe). Pierrette Micheloud, elle, en a publié quatre, Saisons en 1945, Pluies d'ombre et de soleil en 1947, Sortilèges en 1949 et Le Feu des ombres en 1950. Si l'oeuvre de Lossier s'élabore dans la lenteur, la patience et l'écoute de la voix mystérieuse qui parle au fond de lui, celle de Pierrette, en revanche piaffe, crie son désir d'absolu et l'espoir qu'elle met en la femme, avenir de l'humanité. Mais l'un et l'autre se rejoignent sur la certitude partagée que la poésie est instrument de connaissance, éveilleuse de consciences, "le lieu et le moyen d'un travail inachevable de la langue et sur soi, d'une "transmutation" alchimique visant à agrandir le champ de la perception et de la capacité intérieure". Dans ce volume, Catherine Dubuis restitue la correspondance de ces deux grands esprits poétiques de Suisse romande. Rafraîchissant. Inspirant.

09/2023

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Littérature anglo-saxonne

Méridien de sang. Ou le rougeoiment du soir dans l'Ouest

L'action se passe il y a un siècle et demi, au lendemain de la guerre entre le Mexique et les Etats-Unis, dans l'implacable décor de la Sierra Madre, des déserts du Texas au rivage du Pacifique. Au centre du livre, un jeune garçon de quatorze ans, dit le Gamin. Après avoir fui la hutte paternelle au Tennessee, il s'enrôle dans une bande d'irréguliers, payés au scalp, qui traquent l'Indien pour le comte du gouverneur de l'Etat mexicain du Chihuahua. Cette bande de soldats de fortune qui pillent, brûlent et tuent, a pour chefs le capitaine Glanton et son second, appelé le Juge, géant surhumain au savoir encyclopédique. Arrivée au Colorado, la bande est décimée par les survivants d'Indiens yumas. Un long affrontement commence entre le Juge et le Gamin, et la poursuite engagée au pied des dunes de la Vallée de la Mort trouve son grotesque et tragique épilogue, une vingtaine d'années plus tard, dans le bordel d'une bourgade texane. " Un western métaphysique, une équipée nihiliste au terme de laquelle rien n'est révélé, où l'on massacre pour cent dollars le scalp, où l'on ne récolte qu'un collier d'oreilles séchées. Le livre contient des scènes fantastiques et grotesques, certaines inoubliables et incroyablement culottées. " Philippe Garnier, les Inrockuptibles. Publié une première fois en France en 1988, ce livre admirable, sur lequel plane l'ombre d'Edgar Allan Poe, contient déjà en germe ce qui sera plus tard La Trilogie des confins.

10/1998

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Littérature française

Voyages extraordinaires

Les plus célèbres voyages extraordinaires de Jules Verne réunis en un album relié et illustré. Un classique à offrir ou à s'offrir idéal pour les fêtes de fin d'année ! Doté d'une formidable curiosité pour les technologies nouvelles et d'une imagination sans limites, Jules Verne cherche encore sa voie lorsque l'éditeur Jules Hetzel, suite au succès de Cinq semaines en ballon, l'encourage à produire une série de " romans-voyages " illustrant " toutes les connaissances géographiques, géologiques, physiques, astronomiques amassées par la science moderne ". Voyage au centre de la Terre (1864) s'appuie ainsi sur la cryptologie, dont Edgar Poe avait tiré parti, mais aussi sur la paléontologie et la géologie. De la Terre à la Lune (1865) et Autour de la Lune (1870), avec plus d'un siècle d'avance, annoncent la première et périlleuse équipée spatiale de l'humanité, celle du Gun-Club de Baltimore. Le Tour du monde en 80 jours (1872) témoigne du développement des moyens de transport, notamment du train et des bateaux à vapeur. Quant à Vingt mille lieues sous les mers (1870), le plus original et le plus populaire, il trouvera une suite inattendue dans L'Ile mystérieuse (1875). Ces six Voyages extraordinaires, parmi les plus emblématiques, sont regroupés dans ce volume qui reproduit les gravures originales de l'édition Hetzel. Depuis 2014, sous le label " Bibliothèque des classiques " et regroupés en un volume relié, paraissent les chefs-d'oeuvre d'auteurs de premier ordre à prix accessible. Ces recueils, à offrir ou à s'offrir, ont leur place dans toutes les bibliothèques.

10/2023

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Science-fiction

Golden State

Imaginez que mentir soit puni par la loi. D'être obligé de consigner par écrit vos faits et gestes quotidiens pour preuve. Bienvenue dans le Golden State, une Californie alternative et souveraine qui a décidé de placer ses habitants sous haute surveillance... avec leur propre bénédiction. Laszlo Ratesic fait partie du Service Spéculatif depuis 19 ans. Il n'est pas un policier comme les autres : son travail consiste à s'assurer que la vérité respectée en toutes circonstances. Pour cela, il possède un don particulier, une sorte de sixième sens qui lui permet de deviner quand la personne en face de lui ment. Mais surtout, son service est l'un des rares à pouvoir spéculer, une discipline risquée, car flirtant avec le mensonge, afin de mener à bien ses enquêtes. Sa dernière affaire concerne la mort suspecte d'un homme, tombé d'un toit. Aidé pour cela de la jeune recrue Aysa Paige, Laszlo va plonger dans un noeud de contradictions et de mensonges qui le poussera à s'interroger sur la nature même du Golden State. Ben Winters est un auteur américain. Il s'est fait remarquer en France avec Dernier Meurtre avant la fin du monde (lauréat des prix Edgar Allan Poe et Philip K. Dick), une trilogie de romans policiers pré-apocalyptiques, et Underground Airlines (lauréat du prix Sidewise et du Grand Prix de l'Imaginaire), une uchronie s'interrogeant sur ce que serait devenue l'Amérique si l'esclavage n'avait pas été aboli.

07/2022